<유랑지구>와 <승리호>의 영화적 네트워크 = The Cinematic Network of The Wandering Earth and Space Sweepers

국문 초록 (Abstract)

<유랑지구>와 <승리호>는 하나의 영화적 네트워크를 구성한다. 그동안 SF영 화의 서사 담론을 구축 및 지배한 할리우드 SF영화의 세계관에서 벗어난 아시아적, 혹은 중국적이고 한국적인 SF 영화 담론을 제기하고 있다는 점에서 서로 연결된다. 또한 이 두 영화는 SF 담론에서만 아니라 시각효과 작업에서 공동의 작업이 이루어졌다는 점에서 서로 기술적으로 연결된다. 하지만 지금까지 <유 랑지구>와 <승리호>에 관한 분석은 대체로 주제와 할리우드 SF영화의 비교 분 석에 치중되었으며, 그것의 시각화 방식이나 주제가 어떻게 스타일 또는 영화의 형식적 측면과 연결되어 있는지에 대한 분석은 대체로 관심의 대상이 되지 못했다. 본 논문에서는 그동안 <유랑지구>와 <승리호>의 텍스트 분석의 핵심이 되었던 ‘기술적 페티시즘’, ‘인류운명공동체’, ‘가족주의’ 등이 영화 속에 어 떻게 시각적으로 표출되는지를 공간이미지, 합성 롱테이크 등의 시각효과 기술의 사용을 통해 분석하고, 이 두 영화가 어떻게 동아시아라는 지리적, 사회적, 기술적, 정치적 관점의 영화적 네트워크를 구축하며, 상호작용을 하는지 보고자 한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Constituting a cinematic network, The Wandering Earth(2019) and Space Sweepers(2021) are interconnected in that they propose an Asian, specifically Chinese and Korean—science fiction discourse that departs from the Hollywood-dominated narrative worldviews that have long shaped the genre. Furthermore, these two films share a technical bond, having engaged in collaborative visual effects (VFX) production. However, analyses of these films have largely focused on thematic comparisons with Hollywood SF, while the question of how their visualization methods and themes intersect with cinematic style or formal elements has remained relatively unexplored. This paper aims to analyze how core concepts in previous textual analyses—such as ‘technological fetishism’, ‘the community of common destiny for mankind’, and ‘familialism’— are visually manifested. In order to reveal how these themes are aesthetically articulated within the films, this paper will examine their use of visual effects technologies, especially the space-image and synthetic long takes.