크리스티나 페리 로시의 레즈비어니즘

국문 초록 (Abstract)

페리 로시는 다양한 테마를 혁신적 글쓰기를 통하여 제시함으로써 가부장적 자본주의 사회가 안은 악의 요소들을 통렬하게 비판하고, 언어와 예술의 관계를 반성하는 모습을 보여왔다. 이를 위해 작가는 주변부의 소외된 자들의 삶을 그려내는 데 주력해왔으며, 그 대상은 중남미 여성들, 망명자들, 동성애자들에 이르기까지 실로 다양하다. 이러한 점에 주목하면서 본 지원자는 작가의 레즈비어니즘을 여성주의적 시각에서 읽어낼 것이다. 페리 로시는 혁신적인 기법만큼이나 테마에 있어서도 일탈을 두려워하지 않는다.
문학이 에로티즘과 만났을 때 일탈의 효과는 극대화될 것이다. 일찍이 죠르쥬 바타이유가 에로티즘은 금기에 대한 위반이며, 동시에 금기란 범해지기 위해 존재하는 것이라 했듯이 말이다.
사랑의 기술은 한 사회 내에서 규범을 따르면서 혹은 그것을 거부하면서 수 많은 형태를 모색해온 것이 사실이다. 성적이탈, 종의 연속성이라는 생물학적 기능으로부터 벗어난 일탈은 허구적 혹은 환상적 세계 속에서 언제나 존재해왔다. 그럼에도 불구하고 이러한 에로티즘은 사회적으로는 동일하게 받아들여지지 않는다. 그것은 다른 모든 것들보다 상위에 존재하는, 이성애라는 오직 한가지 규범적인 시각이 다른 형태의 행위들을 억압하고 있기 때문이다. 남성-백인-이성애라는 사회 질서 내에서 남성은 그들의 언어로 만들어낸 여성성을 바탕으로 여성의 아름다움을 찬양한다. 이러한 이유로 여성들은 창조적 능력을 발휘하는데 여러가지 장애물과 부딪혀 싸워왔지만 만일 작가가 레즈비언인 경우라면 어려움은 더욱 많아질 것이다. 레즈비어니즘의 비판적 인식은 사회에서 보편성을 획득하는 가정들은 이성애적인 것이며 그러한 여러 가정들 속에는 동성애에 대한 공포와 이성애에 대한 강한 긍정이 함축되어 있다는 자각에서 시작된다. 페리 로시는 그녀의 작품들을 통하여 이 문제점을 제기한다. 이것은 망명작가이자 레즈비언이라는 "경게지역에서 작업하며 문화의 지배적 해석 장치가 적용될 수 없는 곳에서 살아가는" 작가의 정체성과도 밀접한 관련이 있는 것으로 보인다. 동성애, 특히 레즈비언은 지금까지의 문학에서 거의 항상 '부도덕하고 병적인'것으로 그려져 왔기에 이에 대항할 긍정적 정체성의 확보가 가장 시급한 문제였던 것이다.
<Evoche>를 중심으로 페리로시가 그려내는 레즈비어니즘은 어떤 것이며 그 정치적 의도는 무엇인가 읽어내는 것이 본 연구의 핵심이 될 것이며, 이는 다음과 같이 이루어질 것이다. 먼저 주요 레즈비언 페미니스트들(샬롯 번치, 모니끄 위띠그, 애드리언 리치 등)의 논지를 파악, 택스트 분석에 적용할 이론의 틀을 마련하고 텍스트 분석이 이루어질 것이다. 그리고 더 나아가 라틴아메리카라는 제 3세계 망명 여성작가라는 작가의 정체성이 레즈비어니즘과 만났을 때 과연 선진국의 백인 이론가들의 시각과 어떤 차별성을 이끌어낼 수 있는지 고찰하는 것도 흥미로운 작업이 될 것이다.