국내 의류소재에 나타난 시대별 텍스타일디자인 유형 비교분석

국문 초록 (Abstract)

정보화 사회로 인한 경제발전과 기술발전으로 인해 현대인들은 시·공간에 제약 없이 세계에 산재해 있는 정보들을 실시간으로 접할 수 있게 되었으며 이는 개인의 라이프스타일이 다양해지는 결과를 가져왔다. 이러한 현상은 기업에서 생산하는 제품은 점점 더 차별화되고, 다양화되는 계기가 되었으며, 현대의 소비자에게 필요한 효과적인 전략이 필요하게 되었다. 특히 패션상품은 일반적으로 직물, 문양 및 스타일로 구성되며 다른 상품에 비해 유행성이 고려되어야 하므로 이를 효과적으로 표현할 수 있는 문양에 대한 관심이 증가되고 있다. 의류소재에 사용되는 문양은 그 시대를 대표할 수 있는 중요한 특징이자 시대적 공유물로서 유행성을 수반하는 제품에는 필수적으로 적용되고 있다. 특히 현대에 있어서의 유행은 일정한 주기를 갖고 변화되지 않고, 단기간 내에 생성과 소멸을 반복하고 있으므로 문양을 효과적으로 사용한다면 제품의 유행성을 효과적으로 반영할 수 있다. 따라서 문양은 패션기업에 있어서 매우 중요하게 인식되고 있으며 성공적으로 문양을 활용하여 제품의 경제적 가치를 상승시키고 있는 기업이 증가하고 있다. 그러나 제품의 있어서 문양의 활용이 매우 효과적이자 중요한 수단임에도 불구하고 현재 의류소재에 활용되는 문양, 즉 텍스타일디자인에 대한 실증 연구는 미비한 실정이며 특히 시간에 따른 텍스타일디자인의 변화에 대한 고찰 연구는 전무한 실정이다.
따라서 본 연구에서는 1990년대 이후 한국 패션에 나타난 텍스타일디자인에 사용된 문양(패턴)을 고찰하기 위하여 1995년에서 2006년까지의 시각자료를 대상으로 그 유형에 대하여 분석하였다. 본 연구는 전문학술지, 전문서적, 시사자료 등을 중심으로 한 이론적 연구와 보그(Vogue), 엘르(ELLE), 쎄씨(CeCi)등의 패션전문잡지에 나타난 문양을 디지털 데이터화 하여 분석하는 실증적 고찰 연구를 병행하였다. 연구범위는 여성복으로 제한하였으며, 해당 잡지에서 추출한 문양의 표현방법 즉 프린트, 니트, 제직 등에 의한 것은 구분하지 않고 문양이 포함된 시각자료는 고찰대상으로 하였다.
연구는 텍스타일패턴디자인을 연도와 계절에 따라 분류하였으며, 패턴의 종류, 크기, 배열형태, 채색기법 및 표현기법으로 다시 세분화하여 그 변화되는 유형을 고찰하였다. 연도에 따라 고찰한 결과 패턴의 종류로는 기하물이 가장 많이 사용된 것으로 나타났으며, 그 다음으로는 자연물, 상징물이 많이 사용된 것으로 분석되었다. 특히 2000년도 이전에는 체크와 스트라이프 패턴이, 2000년도 이후부터 2006년까지는 플라워 패턴이 가장 많이 나타났다. 패턴의 크기는 중간사이즈가 가장 많이 사용되었으며 4년을 주기로 증가하는 것으로 나타났다. 패턴의 배열형태는 올 오버 배열이 가장 많이 사용되었으며, 그 다음으로 스트라이프와 체크배열이 많이 사용된 것으로 나타났다. 패턴의 채색기법으로는 그래픽 기법이 가장 많이 사용되었으며, 그다음으로 펜화기법, 수채화기법, 유화기법 등이 사용된 것으로 나타났다. 특히 그래픽 기법은 1996년 이후부터 4년을 주기로 지속적으로 증가하는 것으로 나타났다. 패턴의 표현기법으로는 양식적 표현이, 그 다음으로는 사실적 표현, 추상적 표현이 많이 사용된 것으로 나타났으며, 양식적 표현도 1996년도 이후에는 4년을 주기로 증가하는 것으로 나타났다.
계절에 따라 고찰한 결과 봄에는 플라워 패턴, 여름에는 스트라이프 패턴, 가을과 겨울 시즌에는 체크 패턴과 애니멀 패턴이 많이 사용된 것으로 나타났다. 봄의 경우 패턴의 종류로는 자연물, 패턴의 크기는 중간크기, 패턴배열은 올 오버 배열 형태, 채색기법은 그래픽기법이 주로 사용된 것으로 분석되었다. 여름의 경우 패턴의 종류로는 기하물, 패턴의 크기는 중간크기, 패턴배열은 올 오버 배열 형태, 채색기법은 그래픽기법이 주로 사용된 것으로 분석되었다. 가을에는 패턴의 종류로는 기하물, 패턴의 크기는 중간크기, 패턴배열은 올 오버 배열 형태, 채색기법은 그래픽기법이 주로 사용된 것으로 분석되었다. 겨울에는 패턴의 종류로는 기하물, 패턴의 크기는 중간크기, 패턴배열은 올 오버 배열 형태, 채색기법은 그래픽기법이 주로 사용된 것으로 분석되었다. 특히 결과적으로는 텍스타일디자인은 연도에 따라 일정한 주기를 갖고 변화되는 현상은 나타나지 않았다.
이외에 사회적인 변화와 연관하여 해당시기의 텍스타일디자인을 분석해본다면 인터넷 문화 형성기(1995년~1997년)와 IMF 침체기(1998년~2000년)에는 기하학적 패턴이, 사이버 문화 성장기(2001년~2003년)와 환경 친화 소비시기(2004년~2006년)에는 플라워패턴의 사용이 많은 것으로 나타났다. 또한 2000년대 이전에는 패턴의 사용이 점차 감소되는 양상을 보여 1998년 이후에는 거의 패턴이 나타나지 않았고, 2000년 이후에는 패턴의 사용이 급격하게 증가된 것으로 나타났으며, 사회적인 배경에 따른 패턴변화가 나타나지 않는 것으로 볼 때 사회상황과는 큰 상관관계가 없는 것으로 이해할 수 있을 것이다.
본 연구는 1990년대 이후 한국 텍스타일디자인의 유형 변화에 대한

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

People today are exposed to the information scattered around the world in real time, beyond time and space. This information society has led to development of the economic and technology environment, and it has resulted in the variety of an individual lifestyle.
This phenomenon has motivated enterprises to produce a more distinctive and varying products. More effective strategies are required to meet the needs of the modern consumer. In particular, fashion goods, comprised of pattern, textile, and style are more sensitive to trends than other products, therefore the degree of interest for patterns has continuously increased.
Clothing patterns are the essential elements as far as trends are concerned, not only as the representative of the period of time but also as the public asset of the times. Especially in modern society, trends repeat through their creation and extinction not periodically but in a short period of time, so effective use of patterns can reflect the clothing trend effectively. Accordingly, patterns in the fashion business are highly recognized, and more and more enterprises have increased their economic value in their products out of the successful use of patterns. Although the application of patterns in the product is considered important and an effective factor, actual study of the textile design is much to be desired, and researches on the periodical changes of textile design is almost wholly lacking.
Therefore, the objective of this study was to consider the patterns appearance in textile design of the korean fashion in 1990s, and analysed the patterns with visual materials from 1995 to 2006. The method of this study included theoretical research from scientific journals, technical books and materials on current affairs, and the review study was carried out at the same time through analyzing patterns in digital form in fashion magazine such as Vogue, ELLE, and CeCi. This study was limited in its scope, focusing on woman's collection, and included all visual data samples collected but didn't separate the type of patterns such as printing and knitting etc. The survey classified textile pattern designs according to years and seasons, and in order to consider changes in patterns over time, departmentalization is carried out in accordance with the type of pattern, size, form of arrangement, and techniques of coloring and expression.
The survey result on the yearly basis showed that in terms of the type of patterns, geometric objects were mostly used, followed by natural objects and symbols. Especially checks and strife patterns were shown most up to 2000, and floral patterns were favored from 2000 to 2006. In terms of the size of pattern, medium sizes were used most, and showed an increase every 4 years. It was observed that all over arrangements were dominated in the form of arrangement, followed by stripe and checked arrangements, and graphic techniques were used most in the coloring of the pattern, followed by technique for pen and ink, watercolor and oil. Especially the graphic technique appeared to continuos increase every 4 years since 1996. As far as the expression technique is concerned, stylistic expression was used most, followed by realistic and abstract expressions. The stylistic expression also showed a continuous increase every 4 years.
The survey results, on the basis of season, showed floral patterns in spring, strife in summer and checks and animal patterns in autumn and winter dominated each season. It was analyzed that in terms of the type of the pattern, natural objects were used most in spring, with medium sized patterns forming all over arrangements, and graphic technique in its coloring was mainly observed. On the other hand, geometric objects were observed most in the summer pattern, with medium-sized pattern forming all over arrangement, and graphic technique in its coloring was mainly used. Autumn and winter collections showed same pattern aspects as summer, which were mid-sized geometric object with all over arrangement using the graphic coloring technique. Expecially, as a result, periodical changes in textile design wasn't observed.
Besides analysing textile designs in each period in relation to social changes, geometric patterns were used mostly in 1995 to 1997 and 1998 to 2000, during this period of internet culture formation and IMF (International Monetary Fund) recession, and floral patterns from 2001 to 2003 and 2004 to 2006, during this period of cyber culture's growth and environment friendly consuming. Also, it was shown that the use of pattern was gradually decreased until 2000, and hardly any patterns was shown from 1998 to 2000. It was after 2000 the dramatic use of pattern appeared. While observing the fact that pattern wasn't influenced by social background, it was understood that the aspects of pattern has no relation to social situation.
This study suggested data to understand the stream of korean textile design by observing the changes of the pattern appeared in korean textile design after 1990s. and is expected to be used to textile design researchers as a valuable scientific material suggesting the guideline for textile deigns's creation and utilization in future clothing products. New understanding is required for textile design as an effective instrument in creating the value for the clothing products, and various related research are required. At the same time, followed-up research on modern korean textile design should be carried out continuously.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 = 1
• Ⅱ. 의류소재와 텍스타일디자인 = 4
• 1. 의류소재 = 4
• 1) 의류소재의 이해 = 4
• 2) 의류소재 개발 현황 = 4
• 2. 텍스타일디자인 = 5
• 1) 텍스타일디자인의 개념 및 종류 = 5
• 2) 텍스타일디자인의 구성요소 = 6
• 3. 의류소재와 텍스타일디자인 = 9
• Ⅲ. 사회·문화적 환경과 텍스타일디자인 = 11
• 1. 시대별 시회·문화적 배경과 텍스타일디자인 = 11
• 1) 인터넷 문화 형성기(1995년~1997년) = 11
• (1) 사회·문화적 배경 = 11
• (2) 텍스타일 디자인 개발 동향 = 12
• 2) IMF 침제기(1998년~2000년) = 13
• (1) 사회·문화적 배경 = 13
• (2) 텍스타일 디자인 개발 동향 = 14
• 3) 사이버 문화 성장기(2001년~2003년) = 16
• (1) 사회·문화적 배경 = 16
• (2) 텍스타일 개발 동향 = 17
• 4) 건강 중심 환경 친화 소비시기(2004년~2006년) = 19
• (1) 사회·문화적 배경 = 19
• (2) 텍스타일 개발 동향 = 20
• 2. 선행 연구 = 21
• Ⅳ. 연구방법 및 절차 = 23
• 1. 연구문제 = 23
• 2. 분석대상 및 자료수집 = 23
• 3. 자료분석 = 24
• Ⅴ. 연구결과 및 논의 = 25
• Ⅵ. 결론 = 52
• 참고문헌 = 55
• ABSTRACT = 59