한국의 환타지 미술연구: 자화상을 중심으로 = Fantasy Art in Korea: A Study Focusing on Self-portraits

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Whatever fantasy may mean, it is anchored by the opposing center of gravity known as reality. The concept of reality is as unclear as that of fantasy, but there is a universal value judgment that reality is slightly more important in life that cannot transcend the level of biological existence. Fantasy is the product of the desire to rise above and become free from reality. It acquired still greater importance as a cultural phenomenon through the internet-based information revolution that occurred at the end of the 20th century. Fantasy contains reality and reality contains fantasy. The two coexist in an intimate friendship. Fantasy is linked to art, which places importance in creative aspects, and art relates to fantasy in that it faces the task of how to communicate with the public. The production and development of fantasy, our psychological reality, starts with the ego. The portrait, as an image of the ego, functions as a stage for fantasy. Contemporary psychology as represented by Jacques Lacan posits the mirror as a stage of imagination that brings together a fragmented body, but the fissures are not fully repaired in the process of integration. Lacan, who constitutes the theoretical background to this study, expressed the rupture between being and consciousness by taking Descartes's modern assertion, “I think, therefore I am” and transforming it into “I think in a place where I am not. I therefore am in a place where I do not think.” Fantasy is born in this rupture. Paradoxically, it is in the mirrors that reflect us or the portraits that function as mirrors that unfamiliar things are produced. Fantasy functions more powerfully in the self-portrait than any other genre. In other words, fantasy is included in the image of the ego itself, before the secondary dimension in which we try to imagine what the ego is. This study examines fantasy as manifested in portraits featured in exhibitions in Korea in the relatively recent years since 2000.

국문 초록 (Abstract)

환타지(fantasy)가 그 무엇을 의미하든 그 반대쪽에 현실(reality)이라는 무게중심이 자리한다. 현실이라는 개념 또한 환타지만큼이나 불확실하지만, 생물학적 생존으로부터 초월할 수 없는 삶에서 현실이 좀더 중요하다는 가치평가가 보편적이다. 환타지는 현실로부터 날아올라 자유로워지려는 욕망의 산물이다. 환타지는 20세기 말에 일어났던 인터넷을 바탕으로 한 정보혁명을 통해서 더욱 중요한 문화 현상이됐다. 환타지 속에 현실이 있고, 현실 속에도 환타지가 있다. 환타지는 현실과 짝패의 관계이다. 환타지는 창의적인 면을 중시하는 예술과 관련되며, 예술 또한 대중과 소통되어야 한다는 과제를 가지고 있다는 점에서 서로는 접점을 가진다. 심리적 현실인 환타지가 생성되고 전개되는 출발점은 자아이다. 자아의 상인 초상화는 환타지의 무대가 된다. 자크 라캉으로 대표되는 현대 심리학은 거울이 조각난 몸체를통합하는 상상의 단계를 설정하는데, 분열된 것을 통합하는 과정에서 균열들은 완전히 봉합되지 못한다.
이 논문의 이론적 배경이 되고 있는 라깡은 ‘나는 생각한다, 고로 존재한다’(데카르트)로 대표되는 근대적 언명을 ‘나는 존재하지 않는 곳에서 생각한다. 그러므로 나는 내가 생각하지 않는 곳에서 존재 한다’ 로 변형시키면서 존재와 의식 사이의 분열을 표현했다. 환타지는 그러한 균열에서 생겨난다. 자신을 비추는 거울, 그리고 거울로서의 회화는 역설적으로 자신과는 낯선 것들이 생성되는 장이다. 환타지는 그어떤 장르보다 자화상에서 강력하게 작용한다. 자아가 무엇인가 상상한다는 2차적 차원 이전에 자아의상 자체에 환타지가 포함된다는 것이다. 본 논고는 2000년대 이후, 비교적 최근에 한국에서 열린 전시회에서 발표된 초상화를 속에 나타나는 환타지를 살펴본다.

참고문헌 (Reference)

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4 페터 비트머, "욕망의 전복" 한울 출판사 1998

5 마단 사럽, "알기 쉬운 자끄 라깡" 백의신서 1996

6 발터 벤야민, "아케이드 프로젝트 2" 새물결 2005

7 프로이트, "성욕에 관한 세 편의 에세이" 열린책들 1996

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9 퍼트리샤 워, "메타 픽션 : 포스트모더니즘 문학이론" 열음사 1992

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11 딜런 에반스, "라깡 정신분석사전" 인간사랑 2004

12 로제 카이와, "놀이와 인간" 문예출판사 1994

13 사빈 멜쉬오르 보네, "거울의 역사" 에코리브르 2001