반구천 대곡리 암각화 도상의 표현과 상징 연구 = A Study on the Expression and Symbols of Petroglyphs in Daegok-ri, Bangucheon|RISS 상세보기

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this paper is to examine the characteristics of the iconographic expression of Daegok-ri's petroglyphs located in Bangucheon Stream in the southeastern Ulsan region of Korea, the overall formality encompassing the surrounding environment, and the religious symbolism reflected in each icon.
In Chapter I （Chapter 1）, I mainly looked at the academic progress of researchers related to petroglyphs and looked back on important academic topics and discourse by period. In addition, I introduced the methodology related to the research direction of this paper to be developed.
In Chapter II （Chapter 2）, which began to discuss full-scale research content, I presented a major classification of rock art cases and an analysis plan for Daegok-ri rock art to achieve the research objectives presented. Specifically, it attempted to classify rock art according to the existence of rock art, and the rock art of Daegok-ri, Ulsan, which I am mainly considering, corresponds to a vertical wall-mounted type. In addition, a classification plan according to the existence pattern of Daegok-ri rock art was presented, and the important points among them are the division of the Daegok-ri rock paintings, the identification of the occupation status of the Daegok-ri rock paintings on the rock wall surface, and the secret allegory （eun-yu） reflected in the Daegok-ri rock paintings.
Prior to the full-scale consideration of the Daegok-ri Rock Carvings, I reviewed some examples of rock art in Central Eurasia and grasped their significance as comparative data with the Daegok-ri Rock Carvings. In the case of our Daegok-ri, not only land-related but also ocean-related images are mixed together and given, and in this regard, the case of rock carvings that are almost similar to that is recognized for their speciality, which is not found except in the case of the Besov Slediki Rock Carvings in the Zalaburka region. In the end, it was revealed that our Daegok-ri Rock Carvings are a cultural heritage with a unique 'two-sidedness across the sea and land' in the content of the painting. Also, looking at the arrangement of the painting, you can see that it is relatively evenly arranged over all parts of the rock face. It can be said that the occupancy status of these rock faces is also similar to the dense arrangement of the rock group seen in the case of the Besovobi Slediki Rock Carvings in the Zalaburka region.
In addition, the vague fear of the vertically downward rough beast seen on the Altai Kalbaktash altar rock sculpture is compared to the large whale （No. 18）, which reveals the rough momentum in the vertical downward direction in our Daegok rock sculpture. In addition, as in the case of the person who feels the centripetal force seen in the Kalbaktash altar rock sculpture, our Daegok rock sculpture compared to the figure of a person who bent his knees and held his hands around his mouth.
On the one hand, the author clearly reflected something about the rock art makers and raised the meaning that the artistic allegory （silence） expressed is a hidden icon through the iconography mentioned.
In Chapter III （Chapter 3）, I tried to analyze the rock sculpture of Daegok-ri. First of all, land and marine relations of the iconography were dealt with, respectively, and then the individual shape characteristics of land and marine animal maps and the relationship between adjacent iconography were examined by comparing the arrangement and composition. After dividing each iconography into a land animal map, a marine animal map, a figure map, and a dragon image, etc., the shape characteristics revealed by each icon were reviewed, generally using lines, planes, and light and shade as review factors.
In particular, I paid attention to the fishing route from a very special perspective in the dragon map. The reason for the attention was actually for social and economic history reasons. I assume that the land and marine animals engraved in many of Daegok-ri petroglyphs were very important food resources at the time of prehistoric times, so the living community that occupied Daegok-ri must have secured the desired food by revealing an intense collective spirit in very active food security work.
However, the fact that the Daegok-ri petroglyphs do not show any surprising fighting or confrontation, but the fact that the structure in which people live is not engraved provides a clue to the identity of this Daegok-ri living community. I believe that the Daegok-ri living community was a very mobile force based on the fact that the rock art is not engraved with buildings. Therefore, the first question is where they came from.
Meanwhile, I divided the four fishing boats （boats） found in Daegok-ri petroglyphs into four types again, which would have been used for small ferry boats to and from Bangucheon Stream, but the large fishing line, which could have about 20 people on board, would have been a powerful means of launching the Daegok-ri living community to access not only the coastal waters but also the ocean waterway in the distance.
On the other hand, I suggested that the iconography of Daegok-ri petroglyphs reveals a continuous convergence of rich formative sanctions. Based on the rock face of Bangucheon Daegok-ri, where a vertical cliff of 70m in average height is surrounded like a folding screen, the land-related iconography and the ocean-related iconography partially form their own iconographic connection, and the entire rock face is in harmony with an intense and dynamic momentum, forming the basic foundation of the rock sculpture in Daegok-ri. Specifically, in the case of figure paintings, it maintains a restrained iconographic formative beauty, aiming for the public happiness of the community, rather than sanctions related to conflict or confrontation, and the iconography that share a connection are grouped into small groups, and the theme and meaning of rock art are richly organized and arranged. In individual paintings, the techniques of pecking and pulling as well as the mane are individually made with a high technical handiwork （手工度）, revealing a variety of technical application patterns.
In addition, it was confirmed that the Daegok-ri petroglyph and its surrounding area reflect the characteristics of a space of faith in which shamanism and symbols are harmonized with art. It was judged that the rock wall itself had the meaning of a religious windshield, and the rock wall area itself enabled the spatialization of faith because the magic and symbols were harmoniously treated as artistic rock walls.
Following this, in Chapter IV （Chapter 4）, the expressive characteristics and formability of the iconography were considered. As a result, the author revealed that the two rock sculptures in Bangucheon generally have various iconography methods, such as file chisels （line chisels） and both chisels （face chisels）, on the natural rock wall, and that each rock art is expressed in connection with a certain context in some cases.
In addition, it can be seen that different individual maps have different directions depending on whether or not there is a certain connection, and it is undeniable that they have both congestion and complexity according to the petroglyph pattern that sometimes the outline of the map is attached or infringed on each other.
However, it is noteworthy that a restrained human community is projected that reveals personal and personal needs, or that the subject or subject of vulgar or harsh conflict is not visible. It was also noted that the marine-related map centered on whales and the land-related map centered on deer are expressed with a strong and energetic vitality and dynamism.
On the other hand, I compared the Yangik-type harpoon discovered in the Seopo Port area of northeast Korea with the multi-stage Yangik-type harpoon excavated in Yeongwol, Gangwon-do, and compiled a classification table to highlight the technical culture and practical orientation of the Daegok-ri living community, which formed the Daegok-ri petroglyph.
In addition, I have the opinion that the rock sculptures in Daegok-ri have different parts and the arranged icons are positioned with their respective connections. In addition, rockmakers who performed rock carving at different times basically feel the general criticism that the momentum of the iconography group was developed according to the atmosphere revealed by the iconography group. In addition, it was judged that in some cases, they naturally used overlapping expression techniques that did not hesitate to infringe on each other or damage the contours of the surrounding iconography.
In addition, the glare and complexity felt in Bangucheon Daegok-ri rock sculptures are diagnosed as ＂even if the rock maker did not intend to be flashy and complex in the first place, it is believed that only the glare and complexity of the missing connection cannot escape the results captured by the viewer's perspective.＂
Therefore, for a rational understanding of the entire brilliant rock art, the author suggested that attention should be paid to the connection of the iconography. And above all, we looked at the direction that the iconography reveals. Therefore, a method of classifying iconography with a gaze in the same direction again by species was considered. And it was suggested that the connective connections of certain iconography began to be faintly distinguished.
On the other hand, in a rational review of the production stage of Daegok-ri rock sculpture, which has not yet reached consensus with various opinions, I suggested that the technique, style, and perspective based on a precise chronological view of the rock sculpture's first discoverer （Professor of Civilization University） are reasonable. In addition, it was necessary to propose a hypothesis to estimate the order of formation of the iconography considering the progress of life culture. It can already be presented in comparison with the general contents of primitive whaling. For example, since the size of whales targeting whales was relatively small in the early days, it is understood that the relatively small size of whale groups expressed in Daegok-ri rock art was created as early as possible. Of course, it will be an essential procedure to make such an estimate and compare technically by comparing whether or not the pecking technique is applied. In addition, it was suggested that the iconography corresponding to the order from the middle to the late period may be a relatively easy method of reasoning to understand as a iconography related to whaling for medium-sized and large whales as technology progresses.
Again, I mentioned the characteristics of the expression of Daegokri Rock Wall Map and the perspective of understanding the overall formability, which suggested that 「Finding the network based on the shape of the ➊ individual diagram ➡ Comparing the network of the found diagram ➡ ➌ Reviewing the predominance of the network of the compared diagram ➡ Reviewing the layout pattern with the ➍ whole icon group ➡ Reviewing whether it is in harmony with the surrounding environment and its functionality ➡ Reviewing the ➏ total formability regulations」 is considered necessary.
It should be noted that rather than a huge mix of deer and whale groups placed on a huge rock wall, it only makes the viewer dizzy. Subsequently, I again raised that the two great iconographic forces are not directly colliding with each other, but the direction of the momentum is out of alignment. Here, I understood that the two iconographic forces were exquisitely out of direct conflict as a 'harmonized composition', and presented the view I wanted to understand as a logic reflecting the worldview of Haseo Kim In-hoo, a Neo-Confucianist in the middle of the condition.
Subsequently, the author discussed the fact that no relics or remains related to the catastrophic events of conflict, confrontation, and conflict were found around Daegok-ri during the prehistoric period through the results of an archaeological historical survey confirmed around the huge rock face area where Daegok-ri rock sculptures consist of Daegok-ri. As a result, the Daegok-ri rock wall sculpture is in appropriate spatial harmony with local relics, so the value of the Daegok-ri rock sculpture's spatial harmony-oriented public formality that guarantees win-win orientation is felt on a flat basis.
In Chapter V （Chapter 5）, I again considered the symbolism reflected in the Daegok-ri petroglyph. In addition, it was mentioned that Daegok-ri petroglyph has the meaning of being an important point of negotiation of rock art and culture compared to the rock culture of Central Eurasia. In addition, it was suggested that the iconography of Daegok-ri petroglyphs has originality while showing similarities to other Eurasian petroglyphs.
On the other hand, this author mentioned that Daegok-ri petroglyphs selectively accept the petroglyph art culture of central Eurasia in the north compared to the petroglyph art culture of Central Eurasia and are the result of the negotiations. In addition, it was suggested that the iconography style of Daegok-ri petroglyphs is similar to other Eurasian petroglyphs, but that each iconography group implements a harmonious composition according to the harmonious arrangement.
The author also said that considering the local culture where large and small relics and remains were identified in the adjacent area, centering on the huge rock face of Daegok-ri, where rock art is realized, Daegok-ri's rock sculpture reflects the positive and win-win will of naturalistic abundance and hope with understated psychology and is understood as a result of a collection of lively art elements arranged with various paintings.

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국문 초록 (Abstract)

본 논문은 대한민국의 동남부 울산지역의 반구천에 자리한 대곡리의 암각화 도상이 지닌 도상학적 표현 특징과 주변 환경을 포괄하는 총체적 조형성 그리고 각 도상에 반영된 신앙적 상징성을 검토하고자 함에 목적을 두었다.
필자는 Ⅰ（제1장）에서 주로 암각화 관련 연구사의 학술적 진전과정을 살피면서 중요한 학술 주제와 시기별 담론내용을 회고했다. 더불어 필자가 전개할 본 논문의 연구방향과 관련한 방법론을 소개했다.
본격적인 연구 내용을 거론하기 시작한 Ⅱ（제2장）에서 필자는 제시한 연구목적을 성취하고자 크게 암각미술사례의 분류와 대곡리 암각화 분석안을 제시하였다. 구체적으로 암각미술물의 존재 양상에 따른 암각미술의 분류를 시도한 셈인데, 필자가 주된 고찰의 대상으로 삼고 있는 울산 대곡리의 암각화（암벽조각）는 수직상태의 벽립형에 해당한다. 또한 대곡리 암각화의 존재양상에 따른 구분안을 제시했는데, 그 가운데 중요한 점은 대곡리 암각화 도상의 분할과 대곡리 암각화 도상들이 암벽면에 각기 배치된 점유상태의 파악 그리고 대곡리 암각화 도상에 반영된 은밀한 알레고리（은유）의 파악이라고 할 수 있다.
필자는 대곡리 암각화에 관한 고찰에 앞서 중앙 유라시아의 일부 암각미술사례를 검토하여, 대곡리 암벽조각과의 비교 자료로서 지닌 의미를 파악해보았다. 여기서 우리 대곡리의 경우, 육지 관련 도상은 물론 해양 관련 도상이 함께 뒤섞여 베풀어진 점이 특징인데, 그러한 점에 거의 비슷한 암각 사례는 잘라부르카지역 베소비 슬레디키 암벽조각의 경우 외에는 찾아지지 않는 특수함을 인정하게 된다. 결국 우리의 대곡리 암각화는 도상의 내용성에서 매우 독특한 ‘바다-육지를 넘나드는 양면성’을 지닌 문화유산임을 밝혔다. 또한 도상의 배치 상태를 보면 암각암면의 전 부위에 걸쳐 비교적 고르게 배치된 점을 알게 된다. 이러한 암각암면의 점유상태는 역시 잘라부르카지역 베소비 슬레디키 암벽조각의 경우에서 보게 되는 도상군의 조밀한 배치양상과 유사하다고 할 수 있다.
뿐더러 알타이 칼박타쉬 제단 암벽조각에서 보게 되는 수직하향의 거친 짐승의 모습이 주는 막연한 공포감을 우리의 대곡리 암벽조각에서도 수직 하향의 방향으로 거친 기세를 드러내는 커다란 고래（18호） 도상과 견주게 된다. 더불어 역시 칼박타쉬 제단 암벽조각에서 보게 되는 구심력을 느끼게 되는 인물의 경우처럼 우리의 대곡리 암벽조각에서는 무릎을 굽히고 두 손을 입가로 모은 사람의 모습과 견주어 보았다.
필자는 한편으로 거론된 도상들을 통해 분명히 암각 제작자들이 무엇인가를 반영하고서 표현된 미술적 알레고리（은유）가 숨겨진 도상이라는 의미를 제기하였다.
Ⅲ（제3장）에서 필자는 대곡리 암벽조각 도상의 분석을 시도했다. 우선 도상의 육지관련성과 해양관련성을 각각 다루었고, 이어 육지동물도상과 해양동물도상이 지니는 개별 형상특징과 인접 도상들과의 관련성을 배치와 구도를 견주며 고찰하였다. 각 도상을 크게 육지 동물도상과 해양 동물도상 그리고 인물 도상과 용구 도상 등으로 구분한 뒤, 대체적으로 선과 면 그리고 명암을 검토 요소로 하여 각기 도상이 드러내는 형상적 특징들을 검토했다.
특히 필자는 용구 도상에서 어로선을 매우 특별한 관점에서 주목하였다. 주목한 이유는 사실 사회·경제사적 이유 때문이었다. 필자는 대곡리 암각화에서 숱하게 새겨져 있는 육지동물과 해양동물은 선사 당시 매우 요긴한 식료자원이었고, 그렇기 때문에 대곡리지역을 점유한 생업 공동체가 매우 적극적인 식량확보 작업에 강렬한 집단 정신을 드러내 소기의 식량을 확보했을 것으로 추정했다.
그런데 대곡리 암각화에는 놀랍게 싸우는 모습이나 대립하는 모습도 보이지 않지만 사람들이 기거할 건축물이 새겨져 있지 않은 점은 이 대곡리 생업공동체의 정체성을 구명하는데 일말의 실마리를 제공한다. 필자는 암각화에 건축물이 새겨져 있지 않은 점을 통해 대곡리 생업공동체가 매우 이동성이 강했던 세력이었다고 판단한다.
또한 필자는 대곡리 암각화의 도상들이 풍성한 조형제재의 연속된 융합양상을 드러내고 있음을 제시했다. 평균 높이 70m의 수직 절벽이 병풍처럼 둘러싸여 있는 반구천 대곡리의 암벽면을 평면기반으로 하여 육지관련 도상과 해양관련 도상이 나름대로의 도상적 연계성을 부분적으로 형성하며 암벽면 전체 도상들이 강렬하고도 역동성있는 기세로 조화를 이루고 있다는 특징이 대곡리 암벽조각 속의 기본적 조형기반을 형성하고 있다. 구체적으로는 인물도상들의 경우 갈등이나 대립과 연관된 제재가 아닌 공동체의 공공적 행복을 지향하며 절제된 도상적 조형미를 유지하며, 연계성을 공유하는 도상들이 소도상군으로 묶여 암각미술의 주제와 의미를 제각기 풍성하게 구성하고 배치되어 있다. 개개의 개별 도상들에는 쪼기와 떼기는 물론 갈기의 기법이 개별적으로 높은 기술적 手工度를 달리하며 이루어져 기술적 적용양상이 다양함을 드러내고 있기도 하다.
더불어 대곡리 암각화와 그 주변지역은 주술과 상징이 미술로 조화된 신앙의 공간이라는 특성을 반영하고 있음을 확인하였다. 수직의 벽립형 암벽조각면에는 주술과 상징이 미술적 암각행위로 조화롭게 처리되어 암벽면 자체는 일종의 신앙적인 바람막이의 의미를 갖추었고 암벽면 지역 자체는 신앙의 공간화를 가능하게 하였다는 판단을 하였다.
이어 Ⅳ（제4장）에서는 도상이 담고 있는 표현 특징과 조형성을 고찰하였다. 그 결과 필자는 대체로 반구천의 두 암벽조각에는 자연암벽면에 줄 쪼기（선각기법）와 모두 쪼기（면각 기법） 등 다양한 암각기법으로 온갖 도상들이 베풀어져 있고, 각 암각화에 암각으로 펼쳐진 생물도상과 비생물도상은 경우에 따라 일정한 맥락성을 바탕으로 연계되어 표현되어 있음을 밝혔다. 또한 각이한 개별도상들은 일정한 연계성의 여부에 따라 그 방향이 달라짐을 알 수 있으며, 때로는 도상의 윤곽선이 붙거나 서로 침해하기도 하는 암각 양상에 따른 혼잡성과 복합성을 함께 지닌 점도 부정할 수 없다고 이해하였다.
하지만 인물도상의 경우, 사적이고 개인적인 욕구를 드러내거나 천박하거나 거친 갈등의 소재나 주제가 보이지 않는 절제된 인간공동체의 모습이 투영되어 있음에 주목하게 된다. 그리고 고래를 중심으로 하는 해양관련도상과 사슴을 중심으로 하는 육지관련도상들이 강렬하고도 활력에 넘치는 생동감과 역동성으로 표현되고 있다는 점에 주목하였다.
한편 필자는 동북한의 서포항지역에서 발굴한 양익형 작살날을 다시 강원도 영월에서 출토한 다단식 양익형 작살과 비교하고 또 일본의 북해도 일원에서 출토한 양익형 작살날을 모두 집계하여 분류표를 작성하여 대곡리 암각화를 구성한 대곡리 생업공동체가 구사했던 기술문화의 일면과 실용지향성을 조명하였다.
또한 필자는 대곡리의 암벽조각에는 각 부위를 달리하며 배치된 도상들이 각각의 연계성을 갖추고 자리하고 있다는 소견을 지닌다. 또한 시기를 달리하며 암각행위를 했던 암각제작자들은 기본적으로 도상군이 드러내는 분위기에 따른 도상군의 기세가 전개되었다는 총평을 느끼게 한다. 뿐더러 경우에 따라 주변의 도상들이 이루고 있는 윤곽선을 서로 침해하거나 파손에 거리낌이 없는 중첩표현기법을 자연스럽게 구사했다고 판단했다.
더불어 반구천 대곡리 암벽조각에서 느껴지는 현란성과 복합성이 “애초에 암각제작자가 현란성과 복합성을 의도하지 않았더라도 도상들이 갖는 일정한 연계성을 충분히 고려하지 않았다면, 결과적으로는 연계성보다는 연계성이 실종된 현란성과 복잡성만이 관람자의 시각에 포착되는 결과를 벗어날 수 없게 된 것으로 여겨진다”고 진단하였다.
따라서 필자는 현란한 암각미술 전체상의 합리적 이해를 위해, 도상의 연계성에 주목해야 함을 제기했다. 그리고 구체적 방법으로 무엇보다 도상들이 드러내고 있는 방향성을 살핀 것이다. 따라서 같은 방향으로 시선을 두고 있는 도상들을 다시 종별로 구분하는 방식을 고려하였다. 그리고 일정한 도상들의 연계적인 연결성이 희미하게나마 구분되기 시작한다는 의견을 제시하였다.
한편 필자는 다양한 의견 속에 아직도 의견일치에 도달하지 못하고 있는 대곡리 암벽조각의 제작단계를 합리적으로 검토함에 암벽조각의 최초발견자（문명대 교수）가 제시한 기법과 양식 그리고 적확한 편년관에 바탕을 둔 관점이 합리적인 것을 제시하고, 더불어 생활문화상의 진전양상을 고려한 도상의 조성 순서를 추정하는 가설을 제시할 필요를 제기했다. 그것은 이미 원시 고래잡이의 일반적 내용과 견주어 제시될 수 있다. 가령 초기의 고래잡이 대상으로 한 고래의 체장이 비교적 작았기에 대곡리 암각화에서 비교적 작은 체장의 고래군들이 표현된 도상들이 가능한 초기에 조성된 도상으로 이해하는 방식이다. 물론 그러한 추정을 하면서 기법적으로 쪼아갈기 기법의 적용 여부 등을 함께 견주어 대조함은 필수적인 절차가 될 것이다. 또한 중간부터 후기의 순서에 해당하는 도상들은 점차 기술력의 진전에 따라 체장이 중형 및 대형의 고래를 대상으로 한 고래잡이와 연관된 도상으로 이해함이 비교적 무리가 없는 추론방법일 수 있다는 소견을 제시하였다.
필자는 다시 대곡리암벽도상의 표현특징과 전체 조형성 파악의 관점을 거론했는데, 「➊ 개별 도상의 형태기준 연결망 찾기➡➋ 찾은 도상의 연결망 끼리 비교하기 ➡➌ 비교한 도상의 연결망의 우세양상 검토➡➍전체 도상군과의 배치 양상 검토➡➎주변 환경과 조화 여부와 기능성 검토➡➏ 전체 조형성 규정」의 연속적 체크가 요구된다고 여겨진다는 견해를 제시했다.
거대한 암벽면에 배치된 사슴도상군과 고래도상군이 엄청 뒤섞여 충돌한다기보다 묘하게 보는 이를 어지럽게 할 뿐임에 유의해야 한다고 밝혔다. 뒤이어 필자는 다시 두 거대한 도상적 기세가 서로 직접적으로 부딪치지 않고 기세의 향배가 서로 어긋나 있기에 느껴지는 형상임을 제기했다. 필자는 여기에서 두 도상적 기세가 절묘하게 직접적인 충돌을 벗어나고 있음을 ‘조화된 구도’로 이해했고, 조선 중기의 성리학자인 하서 김인후의 세계관이 반영된 논리로서 이해하고자 하는 견해를 제시하였다.
뒤이어 필자는 다시 대곡리 암벽조각이 이루어져 있는 거대 암벽면지역을 중심으로 확인된 고고미술사적 조사의 결과를 통해 선사시기에 대곡리 주변에서는 갈등과 대립 그리고 충돌이라는 파국적 사건과 연관된 유적이나 유구가 발견되지 않은 점을 논의 하였다. 그리하여 대곡리암벽조각은 지역 유적들과 적절한 공간상의 조화를 이루고 있어 대곡리 암벽조각이 미술적 생동감이 평면적으로 구성된 바탕 위에 다시 상생지향성을 담보하는 공간적 조화지향의 공공적 조형성을 함께 내재하고 있다는 가치성을 느끼게 된다고 정리하였다.
필자는 다시 Ⅴ（제5장）에서 대곡리 암각화에 반영된 상징성을 고찰하였다. 그리고 대곡리암각화가 중앙유라시아의 암각미술문화와 비교할 때 북방 중앙유라시아의 암각미술문화를 선택적으로 수용했고 그에 따른 미술교섭의 소산이라는 의미를 지녔음을 거론했다. 더불어 대곡리 암각화의 도상양식은 다른 유라시아 암각화와 유사성을 보이면서도 조화로운 배치와 구도를 바탕으로 이루어진 구성미를 내재하고 있다는 견해를 제시하였다.
또한 필자는 이미 Ⅲ（제3장）에서 앞서 도상적으로 살펴본 어로선을 다시 사회·경제사적 관점에서 그 도상들이 어떤 사회·경제사적 상징을 지닌 것인지 검토했다. 그 결과 필자는 4개의 유형으로 구분이 가능한 어로선 체계를 설정했는데, 가장 초기에 만들어졌을 것으로 상정한 소집단 1형부터, 소집단 2형 그리고 중집단형과 중·대집단형이 그것이다. 이어 각 어로선은 기동선 역할（소집단 1형）, 기동선 역할（소집단 2형, 기본 지휘 담당）, 교섭, 교역 과정의 차상위 역할（중집단형） 그리고 지휘 및 본선 역할（중, 대집단형）로 담당한 직능을 오름차순식으로 구분했다. 소소하게는 반구천변을 오가는 작은 나룻배의 용도로도 쓰였겠으나 대략 20여명 내외의 인원이 승선할 수 있던 대형의 어로선은 대곡리 지역을 점유한 생업공동체가 연해는 물론 멀리 원양 수로에 까지 접근할 수 있었던 강력한 발진수단이 되었을 것으로 판단했다. 결국 대곡리 암각화에 새겨진 4개 유형의 어로선은 일종의 사회·경제사적 상징임을 밝힌 것이다.
필자는 반구천 대곡리암각화가 중앙유라시아의 암각미술문화와 비교할 때 북방은 물론, 중앙유라시아의 암각미술문화를 선택적으로 수용하고 또한 그 교섭의 소산이라는 의미를 지녔음을 거듭 강조하고자 한다. 또한 대곡리 암각화의 도상양식이 다른 유라시아 암각화와 유사성을 보이면서도 각 도상군들이 조화로운 배치에 따른 조화된 구도를 구현하고 있다는 점이 우리 선사미술사에 있어 소중한 특색임에 주목한다.
한편으로 필자는 암각미술이 구현된 거대 암벽면을 중심으로 크고 작은 유적과 유구가 확인된 지역문화상을 고려하여 본다면, 대곡리의 암각화는 갈등관련 주제와 심리가 절제된 자연주의적 풍요와 희망의 염원이라는 긍정적이고 상생적인 의지가 반영되어 여러 도상들이 배열된 생동적 미술요소가 쌓여진 결과로 이해된다고 밝혔다.

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본 논문은 대한민국의 동남부 울산지역의 반구천에 자리한 대곡리의 암각화 도상이 지닌 도상학적 표현 특징과 주변 환경을 포괄하는 총체적 조형성 그리고 각 도상에 반영된 신앙적 상징...