도로시 워즈워드의 대화시 연구

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 1990년대 이후에 활발하게 진행된 낭만주의 여성 시인들에 대한 국내외 연구 성과를 바탕으로 도로시 워즈워드(Dorothy Wordsworth)의 대화시(conversation poems)를 탐색하는 것을 목표로 하였다. 도로시 워즈워드는 현재까지의 여성 낭만주의 연구에서 핵심적으로 부각되고 있는 문제인 남성 낭만주의와 여성 낭만주의 사이의 관계를 살피는 데 매우 중요한 역할을 할 수 있는 작가이다. 도로시 워즈워드의 작품 세계는 윌리엄 워즈워드(William Wordsworth)와 코울리지(Samuel Taylor Coleridge)와의 대화적 관계 속에 놓여 있으며, 이 관계 속에서 이들이 서로 어떤 영향을 주고받았으며 그 과정에서 창작된 작품들이 어떤 특질을 공유하고 또 어떤 측면을 변형하고 있는가 하는 문제는 집중적인 비평적 관심을 모을 만한 가치를 지닌다. 특히 대화시라는 시 형식은 도로시 워즈워드와 그녀 주변의 남성 시인들의 관계, 나아가서는 여성 낭만주의와 남성 낭만주의의 관계를 이해하는 데 중요한 고리가 될 수 있는 가능성을 지니고 있다. 낭만주의에 대한 고전적 비평이 개인적인 감정의 여과 없는 분출을 낭만주의의 주요한 특징으로 규정해 왔지만, 사실 낭만주의 시인들은 타자와의 소통과 이를 통한 공동체의 창출을 향한 열망을 많은 시 속에서 드러낸다. 대화시는 시적 발화를 수용하는 청자(auditor)의 존재를 시의 주요한 형식적 요소로 규정함으로써 화자와 청자 사이의 대화적 맥락에서 텍스트를 파악할 필요성을 제기한다. 코울리지와 워즈워드의 대화시에서 많은 경우 청자는 여성이며, 이 때 남성 시인들이 여성 청자를 텍스트 속으로 끌어들이고 시적 발화의 수용자로 규정하는 과정에 대해서는 지난 20년간 많은 비평적 논란이 있어 왔다. 예컨대 「열매따기」("Nutting")나 「틴턴 사원」("Tintern Abbey") 등의 시는 대화적 형태를 부분적으로 활용하고 있기에 시인이 여성 청자를 호명하여 자신의 시적 기획에 참여하도록 요청하게 되는 정서적 상황을 독자가 텍스트 내에서 정확하게 포착할 수 있는 여지를 지니고 있다. 또한 「내 누이에게」("To My Sister")는 시인 자신을 중심으로 한 내러티브 속에 도로시를 편입시키려는 경향을 보이면서도 한편으로 이런 내러티브로 완전히 규정되지 않는 도로시의 존재를 수긍하는 측면을 드러낸다는 점에서 매우 흥미롭다. 본 연구는 도로시 워즈워드를 시적 상상력과 영감에 기여할 수 있는 여성적 자질의 원천으로 규정하고 있는 윌리엄 워즈워드의 대화시를 분석하면서 이런 시들과의 관계 속에서 도로시 워즈워드의 대화시가 가질 수 있는 의미를 탐색하고자 하였다. 윌리엄 워즈워드의 시는 두 남매 사이의 상호성(reciprocity)을 지속적으로 염원하지만 결코 완전한 형태로 이를 구현하는 단계에는 이르지 못한다. 흥미롭게도, 도로시 워즈워드의 후기 시들은 「틴턴 사원」의 개작으로 이해할 수 있을 만큼 윌리엄 워즈워드의 시에서 나타난 문제점들을 그녀 나름의 방식으로 지적하고 다시 풀어나가는 면모를 보인다. 대화시라는 시적 형식을 창조적으로 계승하는 작업은 도로시 워즈워드에게 여성으로서, 또 시인으로서 그녀의 정체성을 새롭게 정립하는 과정이며, 나아가서 도로시를 호출하면서도 결국 시인의 서정적 자아를 확장하는 길을 걸었던 「틴턴 사원」을 진정한 의미에서의 대화적 맥락 속으로 다시 끌어들이는 과정이기도 하다. 「틴턴 사원」에서 중요한 주제였

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study attempts to explore Dorothy Wordsworth's conversation poems in relation to recent critical works dealing with Romantic female poets that have been in surge since the 1990s. Dorothy Wordsworth is a key writer in investigating the relationship between male Romanticism and female Romanticism, one of the most crucial problems in the studies of female Romanticism. Dorothy Wordsworth's works are in the conversational relation to William Wordsworth and Samuel Taylor Coleridge, and their intertextual characteristics reveal significant similarities as well as differences. Especially, the poetic form of the "conversation poem" merits close scrutiny, as it mediates between Dorothy Wordsworth and the male poets surrounding her. Whereas Romanticism has been traditionally characterized as an overflow of private feelings, many Romantics express their aspiration to the communication with the other and the creation of a community. The conversation poem invokes the presence of an "auditor" and thereby produces a conversational context between the speaker and the auditor. In Coleridge's and Wordsworth's conversation poems, the auditor is usually a female, and there have been controversial discussions about the process by which the male poets inscribe the female auditor as the recipietns of their poetic utterances. For example, in "Nutting" and "Tintern Abbey," Wordsworth partially employs conversational elements that reveal the emotional sturucture leading to the invocation of the female auditor. "To My Sister" shows the tendency to subsume Dorothy under his own drive toward a narrative, yet simultaneously displays a partial approval of Dorothy's identity that cannot be completely subordinated to his will. This study analyzes Wordsworth's conversation poems that define Dorothy as the source of feminine qualities and explores the significance of Dorothy Wordsworth's conversatio poems in relation to her brother's works. Wordsworth's poetry contantly evokes the reciprocity between the brother and sister but fails to achieve it in a compete form. Interestingly, Dorothy Wordsworth's later poems revise "Tintern Abbey" and solve the problems raised in Wordsworth's poetry in her own ways. This creative adoption of the conversation poem points to the process by with Dorothy Wordsworth defines herself as a woman as well as a poetess. It is also a process that provides a genuine conversational context for "Tintern Abbey." Time and memory, the two important thems of "Tintern Abbey," surface as recurrent themes in many of her later poems, and by grappling with these themes, Dorothy Wordsworth supplies a critique of her brother's poem and simultaneously proposes another possibility for the conversation poems. This study analyzes "Lines Addressed to Joanna H." and "Thoughts on My Sick-Bed" and investigates the relationship between these poems and Wordsworth's conversation poems, highlighting Dorothy Wordsworth's feminine creativity expressed through these poems.