중학교 체육교과서 내 무용단원내용 분석을 통한 디지털무용교육콘텐츠 개발 및 현장 적용

국문 초록 (Abstract)

본 연구에서는 2009년 현재 교육현장에 적용되고 있는 11종 33권의 중학교 체육교과서 내 무용단원내용을 분석하여 그 산출물을 토대로 디지털무용교육콘텐츠를 개발하였으며, 다음과 같은 결론을 도출하였다.
(1) 중단원 구성: ‘이론편 → 실기편(기본기 연습 → 작품 표현)’의 합일점 도출
중단원 구성에 있어서는 전학년에 걸쳐 차후 학생들이 참여하게 될 실기수업에 앞서 이론적 이해가 선행되도록 구성되어 있으며, 이어지는 실기편에서는 먼저 기본기를 익힌 후에 작품을 표현하는 것으로 통일성을 나타냈다. 7학년 창작무용 단원에서는 이론편(무용의 이해, 창작무용의 이해) → 기본기 연습(창작무용의 원리) → 작품 표현(창작과정 및 작품감상)으로, 8학년 우리나라 민속무용 단원에서는 이론편(우리나라 민속무용의 이해) → 기본기 연습(우리나라 민속무용의 기본 동작) → 작품 표현(우리나라 민속무용의 실제: 강강술래, 소고춤, 탈춤)으로, 9학년 외국 민속무용 단원에서는 이론편(외국 민속무용의 이해, 나라별 민속무용의 특징) → 기본기 연습(외국 민속무용의 기본 움직임) → 작품 표현(외국 민속무용의 실제)으로 이루어진 구성의 합일점을 도출할 수 있었다.
(2) 소단원 구성: (포괄적) 상위개념에서 (부분적) 하위개념으로의 구체화 요구
소단원 구성에 있어서 상위개념(上位槪念)에서 하위개념(下位槪念)으로의 내용 전개가 요구된다. 이러한 문제는 특히 무용의 개론적 이해를 위한 구성에서 부각되고 있다. 7학년 창작무용 단원에서는 ‘무용의 본질’을 개념화 시킨 후 ‘창작무용의 특성 및 가치’를 파악하는 것으로, 8학년 우리나라 민속무용 단원에서는 ‘우리나라 춤의 역사와 분류’에 대해 바로 알고 그 속에서 ‘민속무용의 특성 및 효과’를 이해하는 것으로 상위>하위개념 간의 구성이 이루어져야 한다. 단, 9학년 외국 민속무용 단원의 경우는 여러 나라를 대상으로 하기 때문에 각국의 춤 역사를 일일이 다루지 않고, 사(史)적 관점에서 바라본 전반적인 외국 민속무용의 자연발생적 생성과 발달에 대한 흐름을 소개한 뒤 외국 민속무용의 특성 및 효과에 대해 설명하는 형식의 내용구성이 주를 이루고 있다.
(3) 구성내용 비교분석을 통한 개선점
7학년 창작무용 단원에서는 준비 및 정리 운동에 대한 동작예시를 제공할 때 비전공자의 수준에서 거부감이 없도록 적절한 난이도의 사진이나 삽화를 활용하는 것이 바람직하다. 8학년 우리나라 민속무용 단원에서는 기본동작 용어의 통일이 시급하다. 특히 ‘팔 동작’과 ‘걷는 동작’에서 용어의 혼용, 동작 설명의 오류 및 누락이 빈번하게 나타나 정확한 지식을 전달하지 못하고 있기에 일반적으로 통용 가능한 한국무용 춤사위 용어의 정립이 이루어져야 한다. 또한 강강술래와 소고춤을 소개하는 부분에서 주요동작만 제시하고 대형예시가 누락된 사례가 있었다. 두 작품 모두 군무 형식을 취하기 때문에 주요 대형의 변화를 알려주는 것은 학생들이 작품 전체의 그림을 이해할 수 있는 유익한 정보가 될 것이다. 9학년 외국 민속무용 단원에서는 ‘기본 자세’와 ‘기본 동작’을 소개하는 부분에서 외래어의 원어 표기가 누락된 사례들이 다수 지적되었다. 외래어의 정확한 이해를 위해 원어의 발음을 한글로 쓰고 괄호 안에 원어를 삽입하여 함께 표기하는 것이 필요하다. 또한 나라별 민속무용의 특징에서는 가능한 한

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Title: Development and Application of Digital Contents for Dance Education based on Contents Analysis of Dance in Middle School Textbook for Physical Education//
In this study, we analyzed the units on dancing in the middle school physical education textbooks 11 types and 33 books in total. Our purpose was to obtain study results at a level that complements evidentiary documents. We have offered a plan to improve the current practice through the following conclusion and suggestions.
(1) Composition of middle units: coherence through "theory → practical technique (basic skills → performance)
The middle units of the textbooks in all three grades are composed in a way that students learn theory before moving on to practical techniques. Coherence was achieved in the section on practical techniques to allow students to learn basic skills before art performance.
(2) Composition of small units: need to move from a comprehensive concept to a specific concept
The contents of the smaller units should move from a higher concept to a lower one. Such issues can especially be found in the section on the introduction to dancing.
(3) Improvements based on the results of the comparative analysis
In the unit on creative dancing, adequate photos and illustrations should be utilized so that a layman can understand. Terminology on the basic moves needs to be standardized in the unit on Korean folk dancing. The sections on Korean folk dances Gang-gang-sullae and Sogochum should display how the key formations change since they are danced in groups. In the units on foreign folk dances, the original words should be included in the introduction on the basic stances and moves so as to help in accurately understanding the terminology. The section on the characteristics of folk dances by country should cover as many countries as possible while being easy to understand at a glance and offering illustrations where appropriate.
(4) Coherence aim in terms of learning knowledge, function and behavior
The unit on creative dancing for the 7th grade, the unit on Korean folk dancing for the 8th grade and the unit on foreign folk dancing for the 9th grade should be composed in a way that enhances balanced learning of knowledge, function and behavior.