특성화고등학교에서 텍스타일디자인과 염색수업연구

국문 초록 (Abstract)

현재 2015개정교육과정에서 국가가 추구하는 인간상은 자주적인 사람, 창의적인 사람, 교양 있는 사람, 더불어 사는 사람이다. 그 중 ‘창의적인 사람’은 교사가 미술교육을 통해 기초 능력의 바탕 위에 다양한 발상과 도전으로 새로운 것을 창출할 수 있도록 이끌어 낼 수 있어야 한다. 이 교육과정이 추구하는 인간상을 구현하기 위해 학생들이 길러야 할 핵심역량으로는 자기관리 역량, 지식정보처리 역량, 창의적 사고역량, 심미적 감성 역량, 의사소통 역량, 공동체 역량이며 학교와 지역사회, 학부모와 교사는 학생들이 이 역량들을 길러 창의·융합적인 인재로 양성될 수 있게 좋은 안내자와 조력자가 되어야 한다.
본 연구는 현 교육과정이 추구하는 바에 따라 특성화고등학교에서 학생들이 진로의 꿈을 실현할 수 있는 창의·융합적인 인재를 양성하기 위한 교사의 교수·학습 계획안을 제시하고자 한다. 보통교과인 미술과목에서 제시되는 염색 단원과 특성화고등학교에서 개설된 전문교과Ⅱ인 디자인일반 과목에서 다루고 있는 텍스타일 디자인 단원에서 제시하고 있는 공통된 요소인 ‘텍스타일 디자인’을 통해 두 과목의 연계 수업을 실행하고자 한다.
텍스타일 디자인 교육에 대해 조명하고 있는 근거는 다음과 같다. 텍스타일 산업의 현황은 개발도상국들의 섬유산업 급성장과 선진국들의 고품질 상품의 국내 유입 상황 속에서 국내 섬유산업이 위협받고 있는 현실에서 새로운 경쟁력 확보가 절실한 상황이다. 이러한 자유경쟁 시장 체제에서 제품의 가치를 인정받기 위해 미적인 요소가 중요시되는 텍스타일 디자인의 필요성이 대두되기 시작하였다. 동일한 섬유로 만든 원단이라도 미적가치를 높인 감각적인 디자인의 텍스타일이 개성과 독창성을 추구하는 소비자의 욕구를 충족시킬 수 있으며 이와 같은 이유로 디자인 개발의 중요성은 점차 증대되고 있는 실정이다.
산업의 기계화로 대량생산으로 인한 공급과잉은 치열한 경쟁의 양상으로 드러나게 되었다. 소비자들은 점차 자신의 개성이나 감성을 표현할 수 있는 디자인을 선호하게 되었으며 이러한 소비자의 요구로 인해 감성 디자인이라는 트렌드가 보편화되었다. 이와 같은 경향과 함께 섬유산업도 고부가가치를 강조하는 상품개발과 다양화, 고급화된 소비자의 니즈를 반영한 다품종 소량생산 중심체제로 전환되고 있다. 패션이나 인테리어 디자인 산업계에서 이러한 감성 트렌드를 충족시키는 방법으로 패브릭에 주목한다. 패브릭은 다양한 신소재의 개발로 기능성과 함께, 다양한 텍스타일 패턴의 구성으로 시각과 촉각을 만족시킬 수 있는 좋은 요소이다.
디자인이 곧 상품이며 국제 경쟁력의 지표가 되는 오늘날, 섬유산업의 선진화를 위해서는 상품의 가치에 영향을 미치는 텍스타일 디자인의 개발은 매우 중요하다. 이러한 중요한 분야임에도 불구하고 국내에서는 선진국에 비해 비즈니스가 활발하지 못하고, 중요성을 제대로 평가받지 못하고 있다. 패션의 특화된 차별화에 가장 중점적이며 근본적인 역할을 담당할 소재 및 텍스타일에 대한 인식은 현저히 부족한 상황이다.
텍스타일 디자인 산업분야에서는 조형성과 예술성뿐만 아니라 산업체의 기술적 이해와 접목이 가능한 실무적 지식을 갖춘 인재양성을 원하고 있다. 그러나 섬유관련 학과들은 시대적 변화인 학생 수 감소에 따른 구조조정 앞에 직면하여 새롭게 도약하기 위한 교육 혁신을 이루어야 하는 상황에 처해 있다. 차별화된 텍스타일 디자인으로 경쟁력을 확보하기 위해서는 미래 텍스타일 산업에서 중추적인 역할을 수행할 수 있는 창의성과 종합적인 기획 능력을 가진 인재양성이 필요하다.
이러한 상황에 따라 특정 분야의 인재 양성을 목적으로 하는 특성화고등학교 학생들에게 획일적이고 단일한 교과 영역에서 벗어나 과목간의 연계를 이루는 수업을 제공하여 학습자의 확장된 사고와 창의적 사고역량을 길러 다양한 텍스타일 디자인의 경험을 제공해야 한다.
본 논문에서는 특성화고등학교에서 미술교과와 디자인교과의 연계 수업으로 창의적 사고역량과 심미적 감성역량을 기르고, 협동학습을 통해 의사소통 역량과 공동체 역량을 함양할 수 있도록 수업을 계획하고자 한다. 또한 특성화고등학교의 취지인 직업교육에 대한 연장으로 미술교과뿐만 아니라 디자인교과에서 다루는 컴퓨터 활용능력을 통해 디자이너의 현장 직무능력을 길러 줄 수 있는 수업 형태로 학생들의 진로선택에 도움이 될 수 있도록 한다.
즉 미술교과에서 제시되는 염색기법과 디자인교과에서도 볼 수 있는 염색기법을 함께 소개하고, 디자인 교과에서 학습하는 디지털 텍스타일디자인 수업을 통해 교과내용과 직무능력을 함께 제시하여 학생들에게 진로선택에 대한 더 큰 기회를 제공하고자 한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study suggests the contents of classes and teaching and learning guidance plan necessary for art subject to be linked to design subject in specialized high schools according to the 2015 revised curriculum. Specialized high school is a high school that aims to cultivate talents in a specific field for students who wish to get a job according to their talent and aptitude. It is a place where job content related to employment is learned through subjects. Accordingly, the state presented NCS according to the knowledge, skills, and attitude required in the actual job field to carry out educational activities by presenting achievement standards suitable for job competency to students.
Currently, specialized high schools operate a curriculum suitable for NCS.
This study presents similarities in dyeing technique of textile design suggested by NCS and dyeing activities conducted in the chapter 'Using Traditional Techniques.' This study guides the textile design and the type and expression method of dyeing presented in art subject and design subject. Also, this study introduces various dyeing techniques as tie-dyeing, reserve printing using lead, sugar dyeing, salt dyeing, alcohol dyeing, transfer dyeing, paint dyeing using brush, spray dyeing, silk screen along with the concept of textile, scope of dyeing utilization, and dyeing processing method. Because teachers need to provide students with various opportunities to choose a career path, they did not stop in the process of dyeing the fabric but conducted a class to express the results of dyeing activities through digital pattern design to develop the job skills of a designer and the process of obtaining the overall dyeing result allowed them to develop their presentation skills.
All of these contents were planned for a total of six lessons. The first session was organized to teach the concept of textile design and textile processing technology, and from the 2nd to the 4th sessions, classes were planned to teach and learn various dyeing techniques from each other by using block time to secure time and conducting mutual teaching among students through cooperative learning. In the 5th session, digital pattern designs using photoshop program were produced, and in the 6th session, students were able to present their dyeing and design activities through a presentation. After that, portfolio activities of recording and collecting class courses are conducted for students to find joy and record their growth process through the process of expressing aesthetic sense with new materials and tools. Therefore, they were using a process-based evaluation form that can evaluate both learning process and results of students and this made it possible to prepare a portfolio that is essential for employment and admission.
Accordingly, teachers need a high degree of expertise and will have to constantly study so that students can choose a meaningful career path by allowing them to acquire knowledge, skills, and attitudes toward job skills along with extended thinking about jobs in the subject.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• Ⅱ. 2015개정 교육과정에 의한 특성화고등학교 미술과 교육 4
• 1. 특성화 고교의 미술과 교육과정과 NCS에 의한 디자인수업 4
• 2. 미술교과와 디자인교과의 상호연계 필요성 7
• Ⅲ. 텍스타일 디자인과 염색 11
• 1. 텍스타일 디자인 개념 및 활용범위 11
• 2. 염색기초 가공 및 염색기법의 종류 12
• Ⅳ. 특성화고등학교에서의 텍스타일 디자인염색 수업 방향 및 교수학습 지도안 26
• 1. 텍스타일 디자인 수업 방향 26
• 2. 단원 제시 및 교수학습 운영방안 49
• 3. [본시 과정안 1] 텍스타일 개념과 직물 가공 기법 이론 57
• 4. [본시 과정안 2] 홀치기염색 표현 실습 60
• 5. [본시 과정안 3] 디지털 패턴디자인으로 응용 66
• 6. [본시 과정안 4] 텍스타일 디자인 프레젠테이션 준비하기 71
• Ⅳ. 결론 76
• Ⅴ. 참고 또는 인용문헌 78