프로메테우스 신화의 시적 변용 - 괴테, 하이네, 카프카, 트라이헬의 경우 -

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 괴테, 하이네, 카프카와 트라이헬의 텍스트에서 기존의 프로메테우스 신화가 시대적 관심사와 맞닿으며 어떻게 변용되고 있는지 살펴본다. 각 텍스트의 "신화작업"을 구체적으로 분석하고 이를 바탕으로 선행텍스트들과의 연관을 밝히고 있다. 1장은 고대 그리스와 로마의 작가들이 전하는 프로메테우스의 다양한 모습을 추적한다. 헤시오도스에게 프로메테우스는 신을 기만하고 모독한 자이지만, 아이스퀼로스는 권력의 압력에 끝내 굴복하지 않는 저항자의 면모를 부각시킨다. 루키안은 기존의 프로메테우스 신화를 전복적으로 비틀고 해학을 통해 해체한다는 점에서 주목을 끈다. 2장에서는 프로메테우스 신화를 주제화하고 있는 네 개의 텍스트를 각각 분석한다. 질풍노도 시대를 대표하는 청년 괴테의 <프로메테우스>는 제우스의 아들이자 대적자로서 신들에 맞서 당당하게 인류를 빚어낸다. 고대에 이미 형성된 프로메테우스의 다양한 면모를 서술하는 말들은 새롭게 해석되고 조합된다. 괴테는 기존 신화의 사금파리들을 모아 원형으로 복원하는 데 헛힘을 들이지 않고 전혀 새로운 형상으로 어긋 맞춰 끼운다. 하이네의 <오케아니덴의 노래>는 고전주의와 낭만주의 시대를 마감하며 시민적 현실과 신화를 맞부딪게 함으로써 신화의 아우라를 걷어내고 신화 없는 현실의 추레한 본모습을 더욱 부각시킨다. 카프카의 <프로메테우스>는 기존 신화의 다양한 버전을 아이러니하게 비틀고 뒤집는 동시에 신화해석 자체를 해체하고 있다. 트라이헬의 <프로메테우스>는 인간의 자율성에 대한 낙관적 믿음을 표출하고 있는 괴테의 시와 극단적으로 대치되는 신랄한 문명비판의 지점에 서 있다. 3장에서는 각 텍스트 상호간의 관계에 대해 고찰한다. 괴테의 프로메테우스가 제우스에게 던지는 말들은 루키안의 프로메테우스가 행하는 자기변론에 맞닿아 있다. 아이스퀼로스와 직접적 연관을 두고 있는 하이네의 시는 괴테의 프로메테우스와의 시대적 거리를 의식하고 있다. 카프카의 텍스트에는 그동안 문학과 예술의 소재와 주제로 끊임없이 변주되며 마모된 신화, 할 만한 것들은 모두 시도된 상태에서 나올 수 있는 20세기적 피로감과 권태가 깃들어 있다. 트라이헬의 시는 괴테가 빚어놓은 프로메테우스 형상을 전제하지 않고서는 생각할 수 없다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Die vorliegende Studie geht den Transformations- und Variationsformen des Prometheus-Mythos bei Goethe, Heine, Kafka und Treichel nach. Wie sieht die "Arbeit am Mythos" im jeweiligen Text aus Wie bezieht sich der betreffende Text mit den Praetexten Der erste Teil der Studie stellt die vielfaeltigen Erscheinungen des Prometheus-Mythos vor, die in der Antike schon vorgepraegt sind. Fuer Hesiod ist Prometheus der Betrueger und Frevler gegen Zeus. Aischylos hebt den Rebell hervor, der sich vor repressiver Macht nicht beugt. Lukian destruiert das Prometheus-Mythos dadurch, dass er die olympischen Goetter in satirisches Licht stellt. Der zweite Teil untersucht und analysiert die vier Texte nacheinander. Der stolze Prometheus des jungen Goethes formt als Sohn und Gegner von Zeus den Menschen. Die Attribute, die bis dahin dem Prometheus zugeschrieben sind, werden von Goethe neu gedeutet und bewusst schief zusammengesetzt. Mit dem >Gesang der Okeaniden< laesst Heine, sich von der Romantik in Distanz ziehend, den Mythos mit der buergerlichen Realitaet zusammenprallen und beseitigt so die Aura des Mythos. Dadurch tritt das wahre Gesicht des mythenlosen Zeitalters noch greller zu Tage. Kafka verdreht ironisch die herkoemlichen Versionen des Mythos und destruiert die Mythendeutung an sich. Treichels >Prometheus< steht mit seiner bissigen Zivilisationskritik Goethes Apologie fuer die Menschheit krass gegenueber. Im dritten Teil der Studie werden die Bezugspunkte der Texte zueinander genannt.