<발레>작품의 수용수 연구

국문 초록 (Abstract)

<발레>작품의 수용사 연구는 작품의 변화과정을 체계적으로 이해하고 이 변화 과정을 반영항 텍스트를 분석하고 해석하는 작업에 초점을 맞추어 진행하였다. 발레 작품의 원 텍스트가 시대의 흐름과 변화에 따라 안무가들에 의해 야우스의 수용미학이론을 적용하였다. 야우스는 작품을 창작하는 작가나 한 작품을 전통 속으로 분류해 넣고 역사적으로 해석하는 문학사가들도 작품을 만들기 이전에는 독자라는 사실을 강조하고 예술의 역사성을 수용미학적으로 이해하는 독자 중심적인 문학연구를 시작하는 계기가 됐다. 작가-작품-독자 의 삼각관계에서 독자는 역사를 형성하는 원동력이고 문학작품의 역사성은 수용과 영향을 기술해야한다고 주장한다. 수용사이론의 무용적용 타당성을 살펴보면 수용미학의 발단은 현대사회 상황의 변화, 현대사회의 구조와 개인의 의식구조의 변화에 기인하며 무엇보다도 과거의 답습이 아닌 자기의식으로 학문을 성찰해야하고 변화되어 새로운 시대에 맞추어 나가야 한다는 의식의 변화이다. 수용자의 입장에서 작품을 연구하려는 수용미학적 견해는 현대 산업 사회발전에도 그 맥락을 같이 하고 있다. 즉 각종 매스미디어의 발달과 전파는 종래의 무용예술이 지닌 고정관념을 동요시켰다. 문학작품의 수용은 작가-작품- 독자의 삼각관계에서 이뤄진다는 견해로 볼 때 발레 작품의 수용 또한 안무가-작품-관객의 삼각관계에서 이루어진다고할 수 있다. 이러한 견해는 수용과 영향을 작품이해의 중요한 요인으로 관찰하게 되며 작품의 이해가 이루어지는 수용자의 의식에 관련되기 때문에 이해과정에서 떠어놓을 수 없는 것이다. 세월의 흐름에 다른 미학적 접근방법의 변화, 새로운 이념, 새로운 기법, 새로운 가치관 등을 수용하여 변화하는 시대에 맞게 변형하고 이런 변형형태는 시대상황에 맞는 해석을 통해 다양하게 난다. 본 연구에서는 유럽에서 공연된 작품으로 제한여 지젤, 백조의 호수, 로미오와 줄리엣, 봄의 제전, 결혼을 안무가들에 의해 재창조된 발레 텍스트의 변화과정을 다루고있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this study is to investigate the aesthetic value and meaning of six ballet works-Giselle, swan lake, Romeo and Juliet, The Nutcracker, Le Sacre du Printemps through the theory of aesthetic. The beauty doesn't come from the object itself, but from aesthetic fusion of the object and the contemplator. The meaning and the aesthetic value are originated not only from the intention of the creator, but also from the harmony with the contemplator who receives the work.
As the methodology, Paulin H jones analysis form was used and transformed adjusting to the purpose of this thesis. Using that form, this thesis tried to throw light on the construction and the characters in texy, development process, the characteristics of the movement, structural meaning of the text, the meaning of the receiver depending on his cultural environment and the reception meaning of the choreographer.
This thesis presupposes that any texts can possibly continue to be embodied newly and differently on the view of reception aesthetics, since the reader can receive the particular work continually in various directions depending on his social and cultural conditions.
In this view this thesis seeks to provoke the aesthetic fusion through the difference of the interpretation between the creator and the contemplator. And it can be regarded as the study which applies the reception aesthetics on the works of Ballet with the possibility of their new meaning and right understanding.
To accomplish this purpose of study, this thesis transformed the from of the terpretation of Paulin H Jones and applied the reception aesthetics on it. With this study purpose and method mentioned above, the results of this study are the followings. First of all, the theory of the reception aesthetics was presented in the theoretic side.
In the view of the phenomenologist, the text is the one among the world. Therefore the relationship between the world and the humann immediately are applied on the relationship between the text and reader. When the reader is immersed into the text and looks at it internally, he becommes to have a pure understanding on it. In that reason, the true understanding comes when the reader reaches to the new understanding beyond the original position through fusing both horizons participating in the communication after realizing the gap when he faces the horizon of expectation which he forms for himself on the basis of the horizon of the work, historical meanings, presupposition and tradition. Therefore, we(readers) understand and judge the artistic work not by the universal and transhistorical criterion, but by the form of the artistic, scientistic and ethical tradition.
since this interpretation has the universality to be applied on the analysis of other works, it would suggest a form that interprets the historical, cultural, aesthetic and trendy(treands of the thoughts)meaning contained in the ballet works.