중국의 도자 인물조각 연구 = Concrete Ceramic Figure Sculpture in China

국문 초록 (Abstract)

인류문명사를 살펴보면, 인간은 스스로의 몸을 묘사하고 재현하면서 자신을 인식하기 시작했고, 이는 인류가 가진 지식과 지혜의 가장 원시적인 발현이기도 하다. 인류는 불을 발견하고 흙을 알게 되면서 생산에 필요한 생활도구를 발명하면서 도자예술이 시작되었다. 도자 공예가 예술 유산으로 보존될 수 있었던 것은 도자의 재료적 특성 때문이며, 도자인물조각 역시 인류 최초의 조형예술 중 하나이다. 도자 인물조각은 과거나 현대를 막론하고 각 시대별 인류의 생활상을 반영하였고, 이는 인간의 사상과 감정을 표현한 것이다.
중국의 도자인물조각은 중국조각의 역사와 밀접한 연관성을 가지고 있을 뿐 아니라 세계인류문명사와도 관련이 있다. 세계 3대 전통조각 가운데 하나인 중국 고대 조각은 독특한 면모와 위상을 가지고 있으며, 그 탄생과 발전 역시 독창성과 보편성을 고루 가지고 있다. 고대 중국의 순장제도에 보편적으로 사용된 도용을 보면, 중국의 인물조각의 제작 방법은 광범위하게 활용되어 중국의 독특한 사회적 면모와 불가분의 관계를 지닌다는 것을 알 수 있다. 특히 도용은 진한시대에 최고의 전성기를 맞았으며, 중화민족의 독특한 조형 양식을 형성하며 매우 높은 수준의 문화와 기술을 보여주고 있다. 서방과 인도의 예술작품들이 신을 위해 제작되었다면, 중국의 고대 예술은 대부분이 현세의 정권이나 통치자의 생전 혹은 사후세계를 위해 만들어진 것들이다. 이런 의미에서 볼 때, 중국의 도자 인물조각은 시작부터 중화민족의 독특한 색채를 지니고 있었다.
인류가 불을 발견하여 처음으로 천연재료를 가공해 완전히 다른 새로운 물건으로 만들어낸 것이 도자이다. 중국의 여와(女娲)가 흙으로 사람을 만들었다는 신화는 인류가 도자를 통해 자아를 표현했다는 것을 말하고 있다. 이러한 배경아래 도자는 선사시대 사람들의 실생활 속 생산 활동을 통해 만들어졌다. 인류는 대접(鉢), 사발(碗), 정(鼎), 항아리(壺), 단지(罐), 분(盆) 등을 사용하면서 점차 동물이나 인간의 모습을 형상화하기 시작했으며, 조형의 아름다움을 추구했고 기물 표면에 일상생활의 장면을 넣어 ‘장식’하기도 하였다. 중국 원시 시대 조각 작품의 재료로는 가소성이 뛰어난 점토가 사용되었다. 이러한 점토로 만든 도기는 인간 생활에서 매우 중요한 위치를 차지하고 있으며 당시 사람들의 미에 대한 인식을 구현하고 있다. 또한 그 미적 표현은 이미 매우 높은 수준에 도달해있었다.
중국의 순장제도는 은상(殷商)시대에 처음 등장하였으며, 상대이후, 주(周), 춘추전국(春秋戰國), 진(秦)왕조 때에도 모두 순장 풍습이 있었다. 진(秦)나라는 기원전 384년에 순장 제도를 폐지하였다. 귀족들은 순장제도가 폐지된 것을 달갑지 않게 여겼고 그래서 산 자를 대신하여 도용(俑)을 함께 묻기 시작하였다. 그러나 산 사람을 순장하는 풍습은 여전히 사라지지 않았다. 한(漢), 당(唐) 두 왕조의 황릉에서 볼 수 있는 중요한 특징은 사람을 순장하는 방식이 아닌 배장(陪葬)제도이다. 송(宋)대에 이르러 거란, 여진, 몽고, 만주족 등의 변방민족이 앞 다투어 중원에서 패권을 잡았는데, 이들 민족은 모두 순장하는 전통을 가지고 있었다. 그래서 중원에서는 산 사람을 순장하는 풍습이 다시금 성행하기 시작하였다. 명(明)대에는 영종(英宗)이 임종하면서 사람을 순장하는 것을 금하였다. 청의 세조 복림(福臨)이 중원에 왕조를 건립한 이후, 황실과 귀족들은 여전히 순장제도를 따르고 있었다. 산 사람을 순장하는 제도는 청대 강희제(康熙帝) 때에 이르러서야 비로소 종지부를 찍게 되었다. 도용의 탄생과 발전은 사회 변혁과 직접적인 관계가 있으며, 특히 진대 병마용의 출토는 도자 인물 창작에 있어서 중국 고대 조각 예술사뿐 아니라 세계적으로도 희소적 가치를 지닌다.
도용과 봉건사회의 명기(明器:부장품) 제도는 직접적인 관련이 있다. 춘추시대 말부터 봉건귀족관료지주의 무덤에서 발견된 명기 중에 도용은 생동감 있고 구체적인 형상으로 각 시대 계급사회의 생활상과 풍습, 정신세계를 반영하고 있으며, 조소 형식을 통해 사람들이 사회생활을 하면서 습득한 미에 대한 인식과 그에 상응하는 표현 능력이 지속적으로 상승하고 심화되었음을 말해주고 있다. 특히 당대 초기와 중기에는 전체 봉건사회에서 전무후무했던 예술의 전성기를 이루었다.
위진남북조 시대에는 불교문화의 유입으로 불교 중심의 다양한 문화가 형성되었고, 중국인의 의식에도 큰 변화를 가져다주었다. 통치자가 불교를 선도하였을 뿐만 아니라 불교예술이 문화의 중심이 되었다. 사회변혁으로 인해 사람들의 순장에 대한 관념이 변하게 되자, 흙(陶土)을 매개재료로 하는 중국 본토의 제작방식은 점차 규모와 위치를 실추하였다. 그러나 봉건귀족, 관료지주의 도용을 이용한 순장풍습은 맥이 끊어지지 않았고, 인물형상 위주의 도용은 소재나 양식에 있어서도 당시 경제와 정치, 일상생활을 구체적으로 잘 반영하여 각 시기의 민족융합과 심미적 풍조, 예술표현을 가장 잘 보여주고 있다. 이러한 민간의 모습을 담음으로써 중화민족의 독특한 문화양식의 특징을 가질 수 있게 되었다. 선사인의 도기인물에서부터 진한시대 도자인물까지의 눈부신 성과는 당나라의 당삼채(唐三彩)로 이어졌으며, 중국 도기는 당나라까지 계속해서 발전해 나아갔다. 여기서 중화민족의 개성을 담고 있는 표현양식을 볼 수 있으며, 더 나아가서 중국민족 고유의 유전자를 엿볼 수 있다.
중국은 자기의 발원지이다. 중국의 자기는 인류역사에 큰 기여를 하였고, 도자 인물의 제작은 이러한 큰 역사적 흐름에서 연유하여, 매번 문화 예술의 고지에 이르렀다. 한 가지 짚고 넘어갈 객관적 사실은 도자예술 특히 도자인물의 제작이 진한시대를 제외하고 어떤 시대에도 문화적 주류가 된 적은 없지만, 확실한 것은 중화민족의 특징을 담은 예술이라는 점이다. 도자 인물은 그 재료와 생산기법의 특징에 따라 여요(汝窯), 관요(官窯), 가요(哥窯), 정요(定窯), 균요(鈞窯) 이렇게 크게 다섯 가지로 도요지의 개념을 형성하였다. 문화정신의 가치는 덕화요(德化窯), 석만요(石灣窯) 에서 변화하기 시작하여 중국 사대부에 상응하는 문인 도자인물조각을 낳게 되었고, 오늘날 이를 고증하는 것도 매우 큰 문화적 가치가 있다.
문화대혁명의 영향을 받은 중국문화사에 있어서 외래문화의 영향이 있었던 가장 이른 시기는 서한, 위진남북조 시대로 불교문화가 중국에 유입되고 발전하여 정치, 경제, 문화 영역에서 중요한 역할을 했다. 5․4신문화운동부터 1949년 신 중국 성립까지는 전통문화에 대한 철저한 혁명, 서양문화의 자본주의와 사회주의 두 가지 이데올로기의 학습과 성장의 과정이었으며, 모두 고유한 문화에 대한 부정이 제일 큰 목표와 전제였다. 문화대혁명은 정치에서 비롯되었는데, 본질은 중국전통문화에 대한 철저한 부정이었다. 문화혁명(1966-1976년)은 중국, 더 나아가 전 세계적으로도 중요한 문화적 기이현상으로 구상 도자 인물 창작에 있어 매우 중요한 연관성이 있다. 정치적인 수요로 인해 도자라는 구태의연한 전통적 재료에 활기를 불어넣어 주었다. 중국에서는 대규모의 도자 인물제작 열풍이 불기 시작하여, 마오저둥(毛澤東)주석의 초상, 노동자·농민·군인의 형상, 혁명연극이 중국 전역 나아가 전 세계의 상품이 되었다. 중국 전역의 대규모 도요지에서 생산한 마오 주석상을 예로 들면, 역사상 대부분 죽은 자를 위해 만들어진 ‘용(俑)’이 등장한다면, 문화대혁명 시기에는 산 자를 위해 만들어 졌고, 현세의 정권을 위해 만들어졌다고 할 수 있다.
개혁개방 후 중국은 서양 현대문화 예술사조의 영향을 받아 점점 중국적 특색을 갖춘 예술 형식을 형성하였다. 또한, 현대예술 사조가 매우 빠르게 도자 예술 영역에 침투하였다. 도자라는 매개재료를 포함하는 현대예술의 창작방식은 매우 빠르게 확산되어, 글로벌화의 추세 속에 중국 현대 도자 예술은 점점 특유의 면모와 특징을 형성하였다. 현대 도자예술은 전통과 리얼리즘의 실사기초 교육으로 인해, 더 많은 사람들이 구상 도자인물을 통해 현시대의 감정과 정서를 표현한다. 모더니즘이 표방하는 각자의 개성표현과 발현, 현대예술이 지닌 사회와 현실에 대한 관심을 기초로 도자조각은 그 독특한 매력을 드러내어 가장 동양적이고 중국적인 언어와 표현방식을 보여준다. 탄생과 발전을 거듭한 도예학과의 독립은 도자 인물조각이라는 중국 특유의 표현 방식을 형성하였다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

In the history of human civilization, human started the self-recognition from depicting and portraying their own bodies, which was also considered the most primitive presentation of human cognition and wisdom. Due to the invention of fire and understanding of soil, coupling with the invention of production and life tools, human started the ceramic art. Thanks to the unique material characteristics of ceramics, the earliest artistic remains are all related to ceramics. In addition, ceramic sculpture is also one aspect of the earliest formative art in human history. Regardless of ancient or contemporary realistic ceramic sculptures, they all reflect people’s life conditions in different historic periods. They are expressions of human thoughts or emotions.
Chinese realistic ceramic character sculpture is closely associated with the entire Chinese sculpture history, while the Chinese sculpture history is related to world’s traceable human civilization history. It is originated from western civilization traditions of ancient EgyptandGreece, together with civilizations of ancient Persia and India, constituting the most important parts of human civilization .Nodoubt about the inevitability of China' sart blending with the world' sart, especially the impact of Buddhist culture to China. Additionally, China is composed of avariety of nations. As one of the world’s largest threes culpture traditions, ancient Chinese sculpture has unique features and position, with its occurrence and development having common characteristics as well as uniqueness. Ceramics are found being widely used in various civilizations as the sculpture media, but only the utilization of this material in ancient Chinese sculpture art has its uniqueness and university. The realistic ceramic figures are widely used, which is undoubtedly in close association with China's unique society forms. Due to the prevalence of institution of burying the living with the dead in ancient China, the pottery figurines became the most convenient and extensive way in use.
The use of production tools and invention of fire are the source of pottery invention and utilization. The origination of Chinese ancient art is the same as that of the entire human civilization history. "Labor" is the most basic characteristics for discriminating human and animal, while the invention and utilization of production tools can be considered as the earliest “sculpture”. "Hand is the organ of labor, which is also the product of labor. In the legend of Nvwa creating human, Nvwa（Chinese goddess） used soil to create human, which is also the personated characterization of Chinese primitive pottery art. Human created pottery, and then used pottery to create objectified figures. From this perspective, the myth of Nvwa using pottery to create human is a kind of verification to the invention of pottery and self-creation. Pottery was generated under this background accompanied by the production and life of primitive people. Human gradually tried to use earthen wares, bowls, tripods, pots, cans, and basins to mould the shapes of animals and human bodies. They not only pursued the beauty of shapes, but also “decorated” the daily life occasions on the pottery wares. They created a lot of very vivid and expressive utensils and gradually molded relatively complete figure ceramic sculptures through pottery decoration. From the grinding of pottery to the moulding of ceramic sculptures, the primitive settlers showed a kind of life observation ability, which demonstrated important enlightening function to the ceramic sculpture creation in the past and contemporary. For the materials used for the sculpture works in primitive time, it is not only because the clay has very good mouldability, but also because the pottery has very special importance to people’s life. The pottery sculpture indicated people’s aesthetic level at that time, which had reached a very high level.
Chinese institution of burying the living with the dead ruler is closely related to the realistic ceramic figure sculpture. The tradition of burying living persons with the dead started from Yin-Shang Period, which used living persons for sacrificial victims. It is a very cruel system in slave society. In Shang Dynasty, people believed that their souls would live in another world after death, and graves would be their residence in another world, so all layouts and arrangement were done according to their living status. One of the important characteristics of the imperial mausoleums of Han and Tang Dynasties is not the living human sacrificial victims but the institution of being buried with the dead after death, which means that the kinsman and high-ranking officials of the emperor were buried into the imperial mausoleum together with the emperor after their death.
The development of ancient Chinese ceramics figure sculpture varied with the change of social systems. The feudal landlord class who newly acquired the dominance abolished the institution of burying living persons with the dead prevailing in the slave society and started the system of burying pottery figurines with the dead. Since then, ceramic sculpture became more and more popular under this large background. Due to the development of feudal society, the ceramic sculpture art reached its peak in Qin and Han Dynasties. Figurines enjoyed important position in the history of Chinese sculpture art, whose emergence and development was directly related to the social change. In particular, the unearthing of Qin terracotta warriors and horses is rarely seen in China’sancientsculpturearthistory,especiallythevalueofceramicsculpturecreation.
Pottery figurines have a direct relationship with the funeral ware system of the feudal society. Figurines, the sculpture artworks in the ‘funeral ware’ of the feudal landlords and bureaucratic elite tombs, reflected the social life conditions, culture, customs and mental outlook of each historic period in forms of vivid and specific artistic images; they showed the continuous improvement and deepening of people’s aesthetic ability and expressive ability towards society and life; till the Sui and Tang Dynasties, especially in the early and middle Tang Dynasty, the feudal society reached an unprecedented peak of ink marking art.
Invention of porcelain: The invention and spread of porcelain is an important contribution of Chinese civilization to world civilization. If the emergence of pottery is a world phenomenon, then porcelain is the creation and invention of China. The academics believe that Chinese early primitive porcelain was produced in the Shang Dynastyin 3,000 years ago. Till the Eastern Han Dynasty, a lot of mature porcelains were produced. After the Tang and Song Dynasties, a large number of Chinese porcelain was exported to foreign countries, along with the methods of producing porcelain. Chinese porcelain had a world wide impact, which caused the foreign countries use china to indicate China, the hometown of porcelain.
However, the invention time and birthplace of porcelain had always been the debating issue of Chinese and foreign ceramic academics. As far as the origin area of porcelain, some people thought that it was originated in the north, based on the fact that the Shang Dynasty relics in Zhengzhou unearthed an off-white glazed statue; Some people considered its origin in the south, based on the fact that the south area unearthed a geometric stamped hard pottery, and assumed that this kind of hard pottery was the ancestor of porcelain.
China is the birthplace of porcelain, and Chinese ceramics is an important contribution to mankind. The creation of ceramic figures is due to this large foundation and far-reaching history, which created another and another cultural and artistic peaks. The fact that cannot be ignored is that the ceramic art, especially the production and creation of ceramic figures, did not become the mainstream culture in various historic periods (except in Qin and Han Dynasties), but it is indeed the art form with the most typical Chinese characteristics. Due to the material characteristics and production processes, the pottery figurines formed Ruyao, Guanyao, Geyao, Dingyao and Junyao, altogether five ware categories, with the concept of ceramics producing area generated. In a sense, the media of ceramics and the area of ceramics producing area became the "main battlefield" of producing and creating pottery figures. It’s undoubted that the ceramics producing areas made important contribution to ceramic culture. But it is worth mentioning that the real change in figurine ceramic sculpture and generation of spiritual and cultural values should be based on the scholar ceramic portrait sculpture corresponding to Chinese literati outgrowing from Dehua ware and Shiwan ware, which is of great cultural value to today’s textual research. Therefore, the small toy sculptures developed and flourished since the Ming Dynasty is of unique creativity and vitality, which has the same important cultural and artistic value as the humanity drawing.
Introduction of modern western education system. The economic civilization of late Qing Dynasty and the whole country was in a semi-colonial and semi-feudal status.
Impact of the Cultural Revolution. In Chinese cultural history, the earliest foreign cultural influence is the introduction and development of Buddhist culture which played an important role in China's politics, economy, and culturein the Western Han, Wei, Jin, North and South Dynasties. From May 4th New Culture Movement to the founding of New China in 1949, The Cultural Revolution was resulted from the Chinese politics, while it sessenceis the thorough negation of traditional Chinese culture. China finally used there volution way to construct a unique cultural and artistic structure only for it sown. There is a long tradition of Chinese concrete art form, from painting to sculpture. In ancient times, the origin and development of concrete ceramic figure creation fully reflected the character and system of Chinese society, as well as Chinese unique nationality and aesthetic features.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 연구목적과 연구방법 1
• 1) 연구목적 1
• 2) 연구방법과 범위 2
• Ⅱ. 고대 도자인물조각의 고찰 3
• 1. 원시시대의 도자인물조각 3
• 2. 진(秦) 이전의 도자인물조각 5
• 3. 진의 도자인물조각 5
• 1) 진시황릉 병마용 6
• ①병마용의 독특한 제작방법 7
• ②병마용의 복식과 색상 9
• ③병마용의 신분 10
• 2) 한나라 도용 11
• 4. 삼국 양진 남북조 도자인물조각 14
• 5. 수당5대의 도자인물조각 17
• 1) 수당의 시대적 배경 17
• 2) 당삼채(唐三彩) 19
• 6. 송원(宋元)의 도자인물조각 23
• 7. 명청의 도자인물조각 28
• 1) 덕화요(德化窯) 29
• 2) 석만요(石灣窯) 30
• Ⅲ. 근대 도자인물조각의 고찰 33
• Ⅳ. 현대 도자인물조각 35
• 1. 민간의 형식주의 35
• 2. 서양모더니즘 조각의 영향 36
• 3. 대학교육과 민간적 소재의 조화 37
• 4. 팝(pop)의 성향 39
• 5. 페미니즘의 자각 39
• 6. 현대적 관념과 민간의 양식 결합 41
• 7. 도자인물조각의 응용 42
• Ⅴ. 작품연구 45
• Ⅵ. 결론 76
• 참고문헌 78
• 영문요약 79