한국 커뮤니티 연극(community theatre)의 전개 양상 연구 : 수도권 지역의 사례를 중심으로 = A Study on the development aspects of the community theatre in Korea : Focused on the cases in Seoul Metropolitan Area

국문 초록 (Abstract)

커뮤니티 연극은 예술창작 과정에 비예술가들이 능동적으로 참여하여 개인의 예술적 역량을 이끌어내는 동시에 자아실현, 정체성 확립, 자존감 회복, 치유 등의 효과를 얻을 수 있는 예술 활동이다. 나아가 공동체성 회복, 지역의 활성화 등 지역사회와 공동체에 긍정적인 변화를 불러오기도 한다. 이러한 효용성으로 인해 현대 사회에서 커뮤니티 연극에 대한 중요성은 날로 커지고 있으며 실천적 사례들도 점진적으로 늘어나고 있다.
현재 우리나라에도 다양한 커뮤니티 연극의 사례들이 있는데 이러한 실천들이 한국 연극계에서 어떤 의미를 가질 수 있는지 살펴보기 위해서는 먼저 커뮤니티 연극의 전개 양상이 전체적인 맥락에서 파악되어야 한다고 보았다. 따라서 본 연구에서는 수도권 지역의 커뮤니티 연극의 사례들을 수집·검토하여 그 특징을 종합적으로 살펴보는 것을 목적으로 하였다. 이를 통해 커뮤니티 연극의 사회적·예술적 중요성을 재확인하고 부족하게나마 커뮤니티 연극의 전개 과정을 한국연극의 흐름 속에서 파악하고자 하였다.
이를 위해 먼저 제2장에서는 커뮤니티 연극의 개념과 유형, 특징 그리고 이론적 배경과 등장 배경을 간략하게 서술하였다. 제3장의 1절에서는 한국에서 커뮤니티 연극이 시작되고 확산하게 된 배경을 문화정책의 변화와 함께 살펴보았다. 문화정책을 기본 골조로 하여 커뮤니티 연극 흐름을 살펴본 이유는 먼저 공적지원금에 크게 의존하는 우리나라 예술생산 방식의 특성상 정부의 시책이 우리나라 연극계의 동향에 일정 부분 영향을 미치고 있기 때문이며, 궁극적으로는 여전히 커뮤니티 연극과 관련된 사업―특히 문화예술교육이나 생활예술과 관련한 사업―들이 예술가나 시민사회 자체의 활동보다는 정부에 의해 주도되는 것이 지배적이라고 보았기 때문이다. 따라서 커뮤니티 연극의 흐름을 문화정책의 변화에 따라 크게 태동기, 확산기, 정착기로 나누어 살펴보았다.
제3장 2절의 사례연구에서는 커뮤니티 연극의 유형을 나누어 사례를 검토해보았다. 이는 각각 ‘커뮤니티를 위한 연극(theatre for community)’, ‘커뮤니티와 함께 하는 연극(theatre with community)’, ‘커뮤니티에 의한 연극(theatre by community)’이며 각 유형을 대표한다고 판단한 사례들을 선별하였다. 그 결과 ‘커뮤니티를 위한 연극’은 문화복지의 관점을 견지하며 시민들에게 연극창작 경험의 기회를 제공한다는 특징을 보였다. 즉, 생활예술 체험의 기회를 제공한다고 요약할 수 있다. ‘커뮤니티와 함께 하는 연극’은 정부와 민간 혹은 예술가와 지역민 그리고 일반인들 사이의 협업과 공동작업이 중요시되었다. 아울러 다른 유형보다 예술가의 역할이 막중하지만, 이들 못지않게 지방정부 및 지역민과 일반 시민들도 주요한 역할을 한다는 특성 때문에 이 유형에 해당하는 사례들의 활동 공간은 한국의 연극문화를 주도하는 대학로에 한정되지 않았다. 다시 말해 연극을 쉽게 접할 수 없는 ‘지역’을 중심으로 활동하여 문화적 소외지역을 활성화하는데 기여하는 순기능적 측면을 보였다. 마지막으로 ‘커뮤니티에 의한 연극’은 비예술가인 참여자들의 자발적인 연극 활동 사례들을 중점적으로 검토하였다. 이 사례들에서는 참여자가 자신의 경험을 직접적인 연극의 소재로 하여 자신의 삶을 되돌아보고 타인과 소통하는 기회로 여기며 나아가 사회에 자신들의 정체성을 알리고 권리를 주장하는 활동으로 여긴다는 특징을 보였다. 즉, 커뮤니티 연극을 통해 사회적 소외계층으로서의 목소리를 내는 것이다.
그러나 우리나라에서 지금까지 커뮤니티 연극의 사회적 효용성이 강조된 것에 비해 커뮤니티 연극의 예술성 그 자체에 대한 평가는 미흡하였다는 문제가 있었다. 본고 역시 커뮤니티 연극의 전개 양상을 살피는 과정에서 미약하게나마 커뮤니티 연극의 예술적 가능성에 대해 언급하였으나 구체적인 작품 분석으로 이어지지 못했다는 한계를 안고 있다. 그러므로 커뮤니티 연극이 한국 연극계의 새로운 방향성을 제시하며 대안으로 자리 잡을 수 있게 하기 위해서는 커뮤니티 연극에 대한 기록과 연구를 수반하여 예술로서의 질적인 평가가 이뤄져야 할 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

In modern society, community theatre is considered important because it is an art of social utility. Community theatre can have the effects of self-realization, identity establishment, self-esteem restoration, and healing while drawing personal artistic capacity by actively participating non-artists in the art creation process. Furthermore, it also brings about changes in the local community, such as the restoration of community spirit and revitalization of the region. This social utility has increased the importance of community theater and increased the number of practical cases. Therefore, this study aims to examine the characteristics of community theatre cases in Korea by focusing on the metropolitan area.
Chapter 2 describes the concept and type, characteristics, theoretical background and history of community theatres. And then, in chapter 3, I looked at the development process of community theaters and the history of its spread along with changes in the cultural policy of Korea. It was divided into three periods: the beginning, the spread, and the settlement of community theatre.
For the case study, the types of community theatres were classified: theatre for community, theatre with community and theatre by community. And I selected and reviewed cases that represented each type.
As a result, theater for community showed the characteristics of providing non-artists with an experience of theater creation. It gave participants a chance to enjoy the arts in their lives. Theatre with community was important in collaboration between the government and artists, local people and citizens. Ultimately, these theatres contributed to regional regeneration. Finally, theatre by community was helped non-artists of the disadvantaged to assert their rights and their voices on their own.
I think the practice and attention of community theater will continue to increase. However, while the social utility of community theaters was emphasized, an artistic evaluation was insufficient. This research also has limitations that did not lead to an analysis of works. Thus, in order for community theaters to give significant implications to the Korean theater field, an artistic evaluation of community theaters will have to be made.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ 서론
• 1. 연구배경 및 연구목적 1
• 2. 선행연구 검토 5
• 3. 연구방법 및 연구대상 9
• II. 커뮤니티 연극의 개념과 배경
• 1. 커뮤니티 연극(Community theatre)이란? 12
• 1) 커뮤니티 연극의 개념 12
• 2) 커뮤니티 연극의 유형과 특징 20
• 2. 커뮤니티 연극의 배경 26
• 1) 이론적 배경 26
• 2) 커뮤니티 연극의 등장 31
• III. 한국 커뮤니티 연극의 전개 양상
• 1. 한국 커뮤니티 연극의 흐름 41
• 1) 커뮤니티 연극의 태동기 : 노태우~김영삼 정부(1988~1997) 44
• 2) 커뮤니티 연극의 확산기 : 김대중~노무현 정부(1998~2007) 50
• 3) 커뮤니티 연극의 정착기 : 이명박~박근혜 정부(2008~2016) 55
• 2. 수도권 지역의 커뮤니티 연극 사례 61
• 1) 커뮤니티를 위한 연극(theatre for community) 61
• (1) 김포문화재단의 <우리 동네 김포> 61
• (2) 서울시극단의 <시민연극교실> 64
• (3) 강동아트센터의 커뮤니티 아트 프로그램 69
• (4) 소결 : 생활예술 체험 기회로서의 커뮤니티 연극 75
• 2) 커뮤니티와 함께 하는 연극(theatre with community) 79
• (1) 인천문화재단의 <인천왈츠> 80
• (2) 북정동 기반 극단 서울괴담 87
• (3) 성미산마을의 <성미산 동네연극 축제> 93
• (4) 소결 : 지역 활성화에 기여하는 커뮤니티 연극 101
• 3) 커뮤니티에 의한 연극(theatre by community) 106
• (1) 세월호 가족극단 노란리본 106
• (2) 장애여성극단 춤추는 허리 114
• (3) 다문화 극단 샐러드 119
• (4) 소결 : 소외계층의 목소리를 전하는 커뮤니티 연극 124
• IV. 결론 129
• 참고문헌 134
• Abstract 141