시각디자인 : 좋은 것에 담긴 감각과 생각

목차 (Table of Contents)

• 목차
• 프롤로그. 디자인을 만드는 질문들 = 8
• 1 모호하고 유동적인 세상의 디자인 - 시각적 세계 = 20
• 뒤섞인 이미지들
• 복합적인 눈의 탐색 과정
• 이케아, 보드카, 베네통, 저장식품
• 2 책에서 시작되는 이야기 - 산업 = 34
• 최초의 디자인 상품
• 책의 인쇄가 불러온 변화
• 파이스토스 원반의 수수께끼
• 3 산업디자인이 사고하는 방식 - 시리즈 = 50
• 고대인들의 관점
• 예술과 시리즈
• 시리즈와 복사
• 4 디자인이 하는 일 - 디자인 = 64
• 디자인은 모든 예술의 아버지
• 디자인이 하는 일
• 미용사인가 헤어 디자이너인가
• 5 반 고흐와 마티스, 그리고 우편엽서의 시대 - 재생산 = 78
• 복제용 회화를 창안한 알브레히트 뒤러
• 라슬로 모호이너지의 선구적 아이디어
• 기술을 정복한 호쿠사이의 우키요에
• 그래픽디자인의 진화
• 그림의 인기와 복제 기술
• 6 이탈리아에서 스시를 먹는다는 것 - 소비 = 102
• 굿바이 레닌
• 글로벌 경제 세계의 소비
• 웹과 디지털 미디어의 영향
• 생산이 아니라 소비다
• 7 사물과 사람 사이 - 맥락 = 116
• 너무 반들반들해
• 에바 롱고리아와 로레알
• 디자이너가 사용하는 화장품
• 기호는 말하기 마련이다
• "톰 크루즈가 CIA요원으로 나온대."
• 화장으로 본 디자인의 맥락
• 8 만든다는 것의 가치 - 정체성 = 144
• 정체성과 커뮤니케이션
• "그런 것에 누가 관심을 가지느냐"
• "하지만 누구의 언어란 말인가?"
• 상품과 구매자들
• 9 초월적인 힘을 꿈꾸다 - 상표 = 162
• 네이밍
• 상표의 탄생
• 돌고래부터 펭귄까지 출판사 로고들
• 상표의 효율성
• 10 유혹의 무대 - 디스플레이 = 180
• 슈퍼마켓의 상품들
• 광고
• 광고를 광고한다
• 11 그림은 어디서 끝나고 글은 어디서 시작되는가 - 코드 = 194
• 글과 이미지
• 이미지의 특징
• 글쓰기
• 만화처럼 보이는 세상
• 12 때로는 절망적인 노력의 역사 - 서체 = 210
• 로마 대문자
• 소문자의 탄생과 필기체의 시대
• 모던한 서체
• 대문자의 시대
• 대문자를 없애라
• 살아남은 고딕체
• 13 여백은 왜 필요한가 - 읽기 = 238
• 읽기란 특별한 방식의 보기
• 여백과 쪽번호
• 책의 운명
• 14 어떤 의미를 드러낼 것인가 - 레이아웃 = 248
• 눈의 탐색 메커니즘
• 읽기의 방향
• 「바람과 함께 사라지다」와「2046」
• 15 우리 시대의 도상학 - 아이콘 = 268
• 습관
• 불멸의 아이콘
• 『위대한 개츠비』읽기
• 16 더 유용한 디자인 - 정확도 = 288
• 거울과 지도
• 과학의 디자인
• 경제학자의 그래픽 디자인
• 17 이야기의 디자인 - 내러티브 = 310
• 리듬과 몽타주
• 자유로운 말
• 읽을 수 없는 책
• 대머리 여가수
• 문학의 비주얼디자인
• 18 알려지지 않은 사진의 역사 - 사진 = 328
• 최초의 사진 혁명
• 암실이 아니라 인쇄
• 사진의 대관식
• 19 화면 밖에서 생각하기 - 화면 = 344
• 화면에서 화면들로
• 기기라는 개념의 탄생
• 새로운 독서 리듬
• 비디오게임
• 종이 위에 스케치하라
• 20 멋지다는 이유 말고 - 스타일 = 360
• 광택 효과, 폐허 취향
• 최초의 디자인 스타일, 리버티
• 모더니즘
• 21 디자인의 깊이 - 신화 = 376
• 단순함의 신화
• 새로움을 향한 열광
• 창의성
• 디자인은 예술인가?
• 디자인을 이해한다는 것
• 도판목록 = 401
• 주요 참고도서 = 412