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      연극 관객의 체험 미학으로서 디오니소스적인 것 = The Dionysische as aesthetics of spectators` theatre experience

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      다국어 초록 (Multilingual Abstract) kakao i 다국어 번역

      In der Theaterinszenierung entsteht also ein Massenzustand, welcher im Vergleich zu einer anderen Art Masse eine besonders eigenartige Erfahrung, namlich das Dionysische dem Zuschauer ermoglicht. Ausgehend von dieser Tatsache war das Ziel dieser Arbeit, das eigenartige Phanomen als eine asthetische Erfahrung im Theater zu beleuchten. Der Mythos von Dionysos zeigt durch sein tragisches Schicksal seine standige Auseinandersetzung mit dem Menschlichen, welche vor allem eine große Wirkung auf seine Wesensbildung ausubt. Der Dionysos besitzt den dionysischen Wahnsinn, der im Dionysos-Kult die Menschen in den gleichen Zustand versetzt. Der dionysische Wahnsinn als gottlicher Zustand stattet die Menschen mit einer Brucke zwischen dem Gottlichen und dem Menschlichen und der uberwindung der Trennung zwischen dem Leben und dem Tod aus. Der dionysische Wahnsinn im Menschen bedeutet nichts anderes als das Erlebnis der gleichzeitigen Koexistenz von Gegensatzen einerseits und das Heraustreten aus dem normalen alltaglichen Zustand andererseits. Diesen zwei Punkten liegt das Dionysische des Theaters zugrunde. Dementsprechend bemuhen sich die Menschen zugleich darum, Zeit und Ort fur das Austreten aus der realen Welt und das Eintreten in die fiktive Welt gegenwartig zu erleben. Im letzten Jahrhundert zeichnete sich das moderne Dionysische des Theaters ab, welches vor allem auf die Prasenz des Theaters und deren intensive Erfahrung Gewicht legt. Die Bemuhung der historischen Theaterreformer um die Annaherung zwischen dem Schauspieler und dem Zuschauer zielte auf nichts anderes als die Verstarkung bzw. Wiederbelebung der aktuellen Prasenz des Theaters ab, was das moderne Dionysische in Erinnerung am archaischen kultischen Moment begunstigt. Schließlich fordert seit den 60er Jahren die rasche Entwicklung der modernen Elektrotechnik die starke Intensivierung der aktuellen Prasenz des dionysischen Theaters und die erhohte Wahrnehmungskapazitat der dionysischen Zuschauer. Wahrend die Intensivierung die Erinnerung an das imaginare Moment des Kultes wieder hervorruft, zieht die erhohte Wahrnehmungs bzw. Wirkungskapazitat eine - zunehmende Anzahl an Massenzuschauern nach sich. Das moderne Dionysische des Theaters im technischen Zeitalter der Elektrizitat dient zur erhohten Qualifikation des asthetischen Dionysischen in der theatralischen Erfahrung.
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      In der Theaterinszenierung entsteht also ein Massenzustand, welcher im Vergleich zu einer anderen Art Masse eine besonders eigenartige Erfahrung, namlich das Dionysische dem Zuschauer ermoglicht. Ausgehend von dieser Tatsache war das Ziel dieser Arbei...

      In der Theaterinszenierung entsteht also ein Massenzustand, welcher im Vergleich zu einer anderen Art Masse eine besonders eigenartige Erfahrung, namlich das Dionysische dem Zuschauer ermoglicht. Ausgehend von dieser Tatsache war das Ziel dieser Arbeit, das eigenartige Phanomen als eine asthetische Erfahrung im Theater zu beleuchten. Der Mythos von Dionysos zeigt durch sein tragisches Schicksal seine standige Auseinandersetzung mit dem Menschlichen, welche vor allem eine große Wirkung auf seine Wesensbildung ausubt. Der Dionysos besitzt den dionysischen Wahnsinn, der im Dionysos-Kult die Menschen in den gleichen Zustand versetzt. Der dionysische Wahnsinn als gottlicher Zustand stattet die Menschen mit einer Brucke zwischen dem Gottlichen und dem Menschlichen und der uberwindung der Trennung zwischen dem Leben und dem Tod aus. Der dionysische Wahnsinn im Menschen bedeutet nichts anderes als das Erlebnis der gleichzeitigen Koexistenz von Gegensatzen einerseits und das Heraustreten aus dem normalen alltaglichen Zustand andererseits. Diesen zwei Punkten liegt das Dionysische des Theaters zugrunde. Dementsprechend bemuhen sich die Menschen zugleich darum, Zeit und Ort fur das Austreten aus der realen Welt und das Eintreten in die fiktive Welt gegenwartig zu erleben. Im letzten Jahrhundert zeichnete sich das moderne Dionysische des Theaters ab, welches vor allem auf die Prasenz des Theaters und deren intensive Erfahrung Gewicht legt. Die Bemuhung der historischen Theaterreformer um die Annaherung zwischen dem Schauspieler und dem Zuschauer zielte auf nichts anderes als die Verstarkung bzw. Wiederbelebung der aktuellen Prasenz des Theaters ab, was das moderne Dionysische in Erinnerung am archaischen kultischen Moment begunstigt. Schließlich fordert seit den 60er Jahren die rasche Entwicklung der modernen Elektrotechnik die starke Intensivierung der aktuellen Prasenz des dionysischen Theaters und die erhohte Wahrnehmungskapazitat der dionysischen Zuschauer. Wahrend die Intensivierung die Erinnerung an das imaginare Moment des Kultes wieder hervorruft, zieht die erhohte Wahrnehmungs bzw. Wirkungskapazitat eine - zunehmende Anzahl an Massenzuschauern nach sich. Das moderne Dionysische des Theaters im technischen Zeitalter der Elektrizitat dient zur erhohten Qualifikation des asthetischen Dionysischen in der theatralischen Erfahrung.

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      국문 초록 (Abstract) kakao i 다국어 번역

      이 연구는 카타르시스 현상 못지않게 연극 미학의 중요한 요소로 기능하는 디오니소스적인 것의 개념을 신화, 컬트, 종교, 니체 등의 관점에서 그 이해를 도모하고 그것을 바탕으로 현대연극에서 드러나는 디오니소스적인 것의 체험 미학적 특징을 논하였다. 신화는 신성과 인성, 삶과 죽음 등과 같이 서로 상반되는 것들이 다양한 은유와 환유들을 통해 디오니소스의 역설적 이중성을 전하고 있다. 디오니소스 컬트는 참가하는 사람들의 광기로서 신적 체험 또한 생과 사의 기쁨과 고통과도 같은 양 극단을 동시에 경험하는 현상임을 확인하였다. 이는 다시금 종교현상학적으로 신비스러운 공포와 매혹의 양가적 체험에 상응하고 있는 것이다. 니체의 디오니소스적인 것은 인간에게 디오니소스적인 도취로서 저 까마득한 과거의 심연 속에 놓여있는 근원적 일자와의 합일과도 같은 공동체감으로 체험되고 또 다른 한편으로는 힘의 상승과 충만의 느낌으로 가득한 미래 지향적인 삶에의 의지, 즉 고양된 생명력을 체험하는 순간이 되는 것이다. 이 디오니소스적 도취는 예술 그리고 미 체험의 본질로서 인간에게 ‘과거로부터의 공동체적 근원과 미래에의 긍정적 의지’를 ‘지금 여기’의 삶 속에서 강렬히 현존하게 해주는 것이다. 이와 같은 디오니소스적인 것이 20세기를 지나온 연극에서 현존감 강화, 공동체감 형성, 다감각적 신체 자극을 통한 신비스러운 체험 등의 세 가지 측면에서 영향을 미치고 있음을 고찰할 수 있었다. 연극에서 우선 디오니소스적인것의 지각은 무엇보다도 배우의 현존을 통해 관객에게 효과적인 현재성을 야기시키면서 연극의 현존감을 강화시키는 것이라 할 수 있다. 배우의 기능은 ‘부재한 자’의 현존 생성에 복무한다. 인간은 연극의 관객으로서 디오니소스적인 것의 이중성을 하나의 밀도 있는 현존감으로 경험하는 것이다. 이는 계속해서 디오니소스적인 것의 경험이 인간에게 과거로부터의 공동체적 근원과 미래에의 긍정적 의지를 지금 여기의 삶 속에서 강렬하게 현존케 해주는 공동체감 형성의 계기가 되기도 하는 것이다. 연극의 상호매체성 속에서 디오니소스적인 것의 심미적 체험은 바로 다감각적인 신체자극을 통해 체험된다. 그것은 동시대 연극이 기술매체의 ‘공연화’ 속에서 인간의 자연스러운 지각능력을 초월하는 ‘신비로운 순간’들을 생성하고 있기 때문이다. 연극의 상호매체성은 기술적 매체에게 공연 매체적 지각과정을 부여한다. 이와 같이 기술적 매체의 고유한 지각방식이 공연 매체적으로 지각된다는 것은 다감각적인 신체자극을 통해 디오니소스적인 효과라 할 수 있는 신비스러운 매혹과 경이로움을 관객에게 선사하는 것이다. 다중매체시대 속에서 연극의 체험미학으로서 디오니소스적인 것은 이와 같이 다감각적인 신체자극의 전략을 통해 실현되고 있는 것이다. 이 연구는 연극공연의 중요한 체험 미학으로서 디오니소스적인 것의 의미를 보다 포괄적으로 규명하고 아울러 동시대 연극의 다양한 스펙트럼에서 디오니소스적인 연극적 특징을 계속해서 논의할 여지를 제공한 점이 그 의의가 될 것이다.
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      이 연구는 카타르시스 현상 못지않게 연극 미학의 중요한 요소로 기능하는 디오니소스적인 것의 개념을 신화, 컬트, 종교, 니체 등의 관점에서 그 이해를 도모하고 그것을 바탕으로 현대연...

      이 연구는 카타르시스 현상 못지않게 연극 미학의 중요한 요소로 기능하는 디오니소스적인 것의 개념을 신화, 컬트, 종교, 니체 등의 관점에서 그 이해를 도모하고 그것을 바탕으로 현대연극에서 드러나는 디오니소스적인 것의 체험 미학적 특징을 논하였다. 신화는 신성과 인성, 삶과 죽음 등과 같이 서로 상반되는 것들이 다양한 은유와 환유들을 통해 디오니소스의 역설적 이중성을 전하고 있다. 디오니소스 컬트는 참가하는 사람들의 광기로서 신적 체험 또한 생과 사의 기쁨과 고통과도 같은 양 극단을 동시에 경험하는 현상임을 확인하였다. 이는 다시금 종교현상학적으로 신비스러운 공포와 매혹의 양가적 체험에 상응하고 있는 것이다. 니체의 디오니소스적인 것은 인간에게 디오니소스적인 도취로서 저 까마득한 과거의 심연 속에 놓여있는 근원적 일자와의 합일과도 같은 공동체감으로 체험되고 또 다른 한편으로는 힘의 상승과 충만의 느낌으로 가득한 미래 지향적인 삶에의 의지, 즉 고양된 생명력을 체험하는 순간이 되는 것이다. 이 디오니소스적 도취는 예술 그리고 미 체험의 본질로서 인간에게 ‘과거로부터의 공동체적 근원과 미래에의 긍정적 의지’를 ‘지금 여기’의 삶 속에서 강렬히 현존하게 해주는 것이다. 이와 같은 디오니소스적인 것이 20세기를 지나온 연극에서 현존감 강화, 공동체감 형성, 다감각적 신체 자극을 통한 신비스러운 체험 등의 세 가지 측면에서 영향을 미치고 있음을 고찰할 수 있었다. 연극에서 우선 디오니소스적인것의 지각은 무엇보다도 배우의 현존을 통해 관객에게 효과적인 현재성을 야기시키면서 연극의 현존감을 강화시키는 것이라 할 수 있다. 배우의 기능은 ‘부재한 자’의 현존 생성에 복무한다. 인간은 연극의 관객으로서 디오니소스적인 것의 이중성을 하나의 밀도 있는 현존감으로 경험하는 것이다. 이는 계속해서 디오니소스적인 것의 경험이 인간에게 과거로부터의 공동체적 근원과 미래에의 긍정적 의지를 지금 여기의 삶 속에서 강렬하게 현존케 해주는 공동체감 형성의 계기가 되기도 하는 것이다. 연극의 상호매체성 속에서 디오니소스적인 것의 심미적 체험은 바로 다감각적인 신체자극을 통해 체험된다. 그것은 동시대 연극이 기술매체의 ‘공연화’ 속에서 인간의 자연스러운 지각능력을 초월하는 ‘신비로운 순간’들을 생성하고 있기 때문이다. 연극의 상호매체성은 기술적 매체에게 공연 매체적 지각과정을 부여한다. 이와 같이 기술적 매체의 고유한 지각방식이 공연 매체적으로 지각된다는 것은 다감각적인 신체자극을 통해 디오니소스적인 효과라 할 수 있는 신비스러운 매혹과 경이로움을 관객에게 선사하는 것이다. 다중매체시대 속에서 연극의 체험미학으로서 디오니소스적인 것은 이와 같이 다감각적인 신체자극의 전략을 통해 실현되고 있는 것이다. 이 연구는 연극공연의 중요한 체험 미학으로서 디오니소스적인 것의 의미를 보다 포괄적으로 규명하고 아울러 동시대 연극의 다양한 스펙트럼에서 디오니소스적인 연극적 특징을 계속해서 논의할 여지를 제공한 점이 그 의의가 될 것이다.

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      참고문헌 (Reference)

      1 백승영, "예술생리학의 미학적 의미 - 도취(Rausch) 개념을 중심으로" 한국니체학회 (27) : 91-123, 2015

      2 프로이드, 지그문트, "예술, 문학, 정신분석" 열린책들 2004

      3 김정섭, "연극 공연의 창발성(Emergenz) –관객의 지각방식과 배우와 관객 간의 협동현상을 중심으로–" 한국드라마학회 (42) : 93-124, 2014

      4 김정섭, "연극 공연의 감성학적 연구 - 괴르노트 뵈메(Gernot Böhme)의 감성학을 중심으로" 한국연극교육학회 27 (27): 37-72, 2015

      5 백승영, "신화적 상징과 철학적 개념 -디오니소스와 디오니소스적인 것" 한국니체학회 (12) : 69-102, 2007

      6 엘리아데, 미르체아, "세계종교사상사1" 이학사 2005

      7 니체, 프리드리히, "비극의 탄생" 아카넷 2007

      8 니체, 프리드리히, "니체전집. 15: 바그너의 경우[외](1888~1889)" 책세상 2002

      9 백승영, "니체.디오니소스적 긍정의 철학" 책세상 2005

      10 케레니, 카를, "그리스 신화. I.신들의 시대" 궁리 2002

      1 백승영, "예술생리학의 미학적 의미 - 도취(Rausch) 개념을 중심으로" 한국니체학회 (27) : 91-123, 2015

      2 프로이드, 지그문트, "예술, 문학, 정신분석" 열린책들 2004

      3 김정섭, "연극 공연의 창발성(Emergenz) –관객의 지각방식과 배우와 관객 간의 협동현상을 중심으로–" 한국드라마학회 (42) : 93-124, 2014

      4 김정섭, "연극 공연의 감성학적 연구 - 괴르노트 뵈메(Gernot Böhme)의 감성학을 중심으로" 한국연극교육학회 27 (27): 37-72, 2015

      5 백승영, "신화적 상징과 철학적 개념 -디오니소스와 디오니소스적인 것" 한국니체학회 (12) : 69-102, 2007

      6 엘리아데, 미르체아, "세계종교사상사1" 이학사 2005

      7 니체, 프리드리히, "비극의 탄생" 아카넷 2007

      8 니체, 프리드리히, "니체전집. 15: 바그너의 경우[외](1888~1889)" 책세상 2002

      9 백승영, "니체.디오니소스적 긍정의 철학" 책세상 2005

      10 케레니, 카를, "그리스 신화. I.신들의 시대" 궁리 2002

      11 Otto, Rudolf, "Über das Irrationale in der Idee des Göttlichen und sein Verhältnis zum Rationalen" Verlag C. H. Beck 1963

      12 Rohde, Erwin, "Zweite verbesserte Auflage" Verlag von J.C.B.Mohr 1898

      13 Fischer-Lichte, Erika, "Weg der Wahrnehmung. Authentizität, Reflexivität und Aufmerksamkeit im zeitgenössischen Theater, Recherchen 33" Theater der Zeit 2006

      14 Girshausen, Theo, "Ursprungszeiten des Theaters. Das Theater der Antike" Vorwerk 8 1999

      15 Simhandl, Peter, "Theatergeschichte in einem Band" Henschel Verlag 2007

      16 Büscher, Barbara, "Theater und elektronische Medien. Intermediale Praktiken in den siebziger und achtziger Jahren. Zeitgenössische Fragestellungen für die Theaterwissenschaft" Gunter Narr Vlg 15 : 1994

      17 Fischer-Lichte, Erika, "Theater seit den 60er Jahren. Grenzgänge der Neo Avantgarde" UTB 1998

      18 Hiß, Guido, "Synthetische Visionen, Theater als Gesmatkunstwerk von 1800 bis 2000" epodium 2005

      19 Reinhardt, Max, "Manfred Brauneck, Klassiker der Schauspielregie, Position und Kommentare zum Theater im 20 Jahrhundert" Rowohlt Tb 1988

      20 Latacz, Joachim, "Einführung in die griechische Tragödie" UTB 1993

      21 Otto, Walter F, "Dionysos. Mythos und Kultus" Klostermann, Vittorio 1960

      22 Baeumer, Max L, "Dionysos und das Dionysische in der antiken und deutschen Literatur" Wissenschaftliche Buchgesellschaft 2006

      23 Balme, Christopher, "Crossing Media. Theater Film Fotografie Neue Medien" epodium 2004

      24 Kerényi, Karl, "Auf Spuren des Mythos" Langen/Müller 1967

      25 Böhme, Gernot, "Aisthetik. Vorlesungen über Ästhetik als allgemeine Wahrnehmungslehre" Wilhelm Fink Verlag 2001

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      연월일 이력구분 이력상세 등재구분
      2028 평가 재인증평가 신청대상 (재인증)
      2022-01-01 등재 등재학술지 유지 (재인증) KCI등재
      2019-01-01 등재 등재학술지 유지 (계속평가) KCI등재
      2017-09-25 학술지명변경 외국어명 : Drama Research -> The Journal of Drama KCI등재
      2016-01-01 등재 등재학술지 선정 (계속평가) KCI등재
      2015-01-01 등재 등재후보학술지 유지 (계속평가) KCI등재후보
      2014-09-02 학회명변경 영문명 : 미등록 -> The Korean Drama Society KCI등재후보
      2014-02-12 학술지명변경 외국어명 : The Drama Association of Korea -> Drama Research KCI등재후보
      2013-01-01 등재 등재후보학술지 유지 (기타) KCI등재후보
      2012-01-01 등재 등재후보학술지 유지 (기타) KCI등재후보
      2011-01-01 등재 등재후보학술지 유지 (등재후보2차) KCI등재후보
      2010-01-01 등재 등재후보 1차 PASS (등재후보1차) KCI등재후보
      2008-01-01 등재 등재후보학술지 선정 (신규평가) KCI등재후보
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      학술지 인용정보

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      기준연도 WOS-KCI 통합IF(2년) KCIF(2년) KCIF(3년)
      2016 0.48 0.48 0.48
      KCIF(4년) KCIF(5년) 중심성지수(3년) 즉시성지수
      0.48 0.47 0.877 0.14
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