판소리 새타령의 근대적 변모 = An Early-Modern Transformation of the Pansori EpicChant Saetaryeong (Bird Song) －Based on phonograph records－

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This paper sought to examine the Pansori epic chant, Saetaryeong (Bird Song), to define its Pansori Aria's literary contents and musical structure. The Bird Song has a long history, and underwent musical changes as it was borrowed into Pansori epic chant from a lyric song. The lyric song Bird Song was a music piece depicting the characteristics and sounds of birds, but as it was borrowed into Jeokbyeokga the Pansori Red Cliff Story, it changed into a song which compared the deceased souls in the Jeokbyeok battle to sounds of birds.
The lyric song Bird Song was originally comprised of Taryeong (Jajinmori) ‘O-O/O-O/O-O/O--//’ (triple meter) rhythm, and was later changed into the Jungjungmeori rhythm. In Pansori, the Bird Song was called Semaci 6 time or Jungmeori 12 time ‘OOO/O--//OOO/O--//’(6＋6=dodecameter), but only Jungmeori Bird Song has remained until present day. In Pansori, the Jajinmori part normally changes into Jungjungmeori. However, the Jeokbyeokga Bird Song changed into Jungmeori, because the song changed its characteristics.
The lyric song Bird Song has words of song and rhythm closing being consistent. However, the Pansori chant Bird Song has the closing of sentence and musical closing being inconsistent. The lyric song sings the beauty of sounds of birds allowing the sentence and rhythm to be consistent, and giving it a light and comfortable feeling. However, the Jeokbyeongga Bird Song was made to have the text and rhythm being inconsistent to grotesquely express the sorrow of deceased souls in war, giving the audience the feeling of being strange and uncomfortable. This is the aesthetics of Bird Song.
Korean music before the 19 century consisted of songs with fixed frames and mannerism, and Gwangdae (feat singers) recreated such Korean music with individualistic expression according to situations (imyeon) like with Bird Song. Thus, Gwangdae endeavored to transform Pansori into individualistic, realistic, modern music.

국문 초록 (Abstract)

이 논문은 판소리 새타령에 속하는 더늠의 문학적인 내용과 음악적인 구조를 분석한 것이다. 새타령은 매우 역사가 깊은 노래로 잡가에서부터 판소리로 차용되어 들어오면서 음악적인 변화의 과정을 거쳤다. 잡가 새타령은 새의 특징이나 소리를 묘사하는 음악이었는데, 판소리 적벽가에 차용되면서 적벽화전에 죽은 군사들이 영혼을 새소리로 비유하여 묘사하는 노래로 바뀌었다.
잡가 새타령은 원래 타령(자진몰이) 장단으로 짜여 있으며, 이것은 나중에 중중머리로 바뀌었다. 판소리에서는 새타령을 세마치나 중머리로 짜서 불렀는데, 현재는 중머리 새타령만 전승된다. 판소리에서 자진몰이 대목은 보통 중중머리로 바뀐다. 그러나 적벽가 새타령이 중머리로 바뀐 것은 노래의 성격이 바뀌었기 때문이다. 잡가 새타령은 노랫말과 장단의 맺음이 일치하지만, 판소리 새타령은 문장의 종결과 음악적 맺음이 어긋나게 작곡되어 있다. 잡가는 새소리의 아름다움을 노래하므로 문장과 장단이 일치하여 경쾌하고 편안한 느낌을 주지만, 적벽가 새타령은 전투에서 죽은 영혼들을 원한을 그로테스크하게 표현하기 위하여 문장과 장단을 일치하지 않게 짰기 때문에 오히려 낯설음과 불편함을 주는 것이다.
한국음악은 고정된 틀, 매너리즘 문체를 가진 노래였는데, 광대들은 새타령처럼 상황(이면)에 맞는 개성있는 표현을 통해 재창조함으로써 판소리를 발전시켜왔다.

참고문헌 (Reference)

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15 "게우사"

16 "赤壁歌(四)(새타령) 金昌龍"

17 "赤壁歌 烏林에子龍나오는데(上) 丁珖秀"

18 "興甫傳 緋緞打鈴 林芳蔚 長鼓金宗基"

19 "短歌 새타령 李東伯 鼓-韓成俊"

20 "春香傳 離別歌리별가(下) 獨唱李東伯 長鼓池東根"

21 "唱劇調 第一選集 唱 林방울/鼓手 韓一燮(서울: 新世紀蓄音機株式會社 SLN.10628, 1LP) 1.三國誌中에서 赤壁歌"

22 "南道雜歌 새산도(上․下) 合唱 吳太石·吳翡翠·金素姬 伽倻琴金宗基·大笒朴鐘基"

23 "南道雜歌 各鳥打令새타령 獨唱李東伯 長鼓池東根"

24 "兎公傳 새타령 李善有 鼓韓成俊"

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