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    현대판화 이해교육을 위한 해석학적 접근 방안 - 초등미술을 중심으로 - = Hermenutical Approach to the Education of Understanding Modern Print - Centered around fine arts in elementary school -

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    국문 초록 (Abstract) kakao i 다국어 번역

    현대미술에서 판화는 회화의 한 영역으로 부각되었다. 이는 판화를 통한 자기표현의 확대와 표현에 대한 의미를 보다 구체적으로 부여하게 된 것이라고 할 수 있다. 그러므로 판화교육은 현대판화에 대한 이해가 전제되어야 한다. 즉 판화는 무엇보다도 전통적인 이해를 통한 다변적인 활동을 시도할 수 있는 특징을 갖는다. 그러므로 ‘찍어 낸다’, ‘전사한다’ 등 판화의 전통적이며 기초적 개념이 학습자에 의하여 발견되고 해체 될 수 있는 기회가 부여되어야 한다. 왜냐하면 학습자는 전통적인 판화를 이해함을 물론, 학습자 스스로 자기 주도적 해석의 과정을 통해 보다 명료한 개념을 얻을 수 있기 때문이다. 그리고 판화와 삶을 자연스럽게 연결함에 있어서 현대판화는 다의적 해석을 필요로 한다. 그러므로 판화활동은 판화 세계에 열린 마음과 우호적인 관심을 가지고 해석학적인 접근이 필요하다. 왜냐하면 학습자 자신이 삶 속에서 판화를 향유하고 누림으로 피드백 할 수 있기 때문이다. 따라서 우리의 판화교육은 이러한 점을 고려할 때 이전의 양식적이며 기법적 습득에 우선하였던 판화교육에서 보다 해석적 이해가 가능한 판화교육으로 전환할 필요가 있다. 본 연구는 판화교육에 대한 인식전환의 필요성으로 위와 같은 근거를 문헌을 통해 살펴보았으며, 이를 위해 해석학적 접근(가다머의 이해의 역사성을 중심으로)을 통한 방안을 제시하였다. 이 연구를 통해 전통적이며 기초적인 판화와 다양하고 다의적인 현대 판화를 이해하는 토대를 제공할 수 있을 것이라 전망한다.
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    현대미술에서 판화는 회화의 한 영역으로 부각되었다. 이는 판화를 통한 자기표현의 확대와 표현에 대한 의미를 보다 구체적으로 부여하게 된 것이라고 할 수 있다. 그러므로 판화교육은 현...

    현대미술에서 판화는 회화의 한 영역으로 부각되었다. 이는 판화를 통한 자기표현의 확대와 표현에 대한 의미를 보다 구체적으로 부여하게 된 것이라고 할 수 있다. 그러므로 판화교육은 현대판화에 대한 이해가 전제되어야 한다. 즉 판화는 무엇보다도 전통적인 이해를 통한 다변적인 활동을 시도할 수 있는 특징을 갖는다. 그러므로 ‘찍어 낸다’, ‘전사한다’ 등 판화의 전통적이며 기초적 개념이 학습자에 의하여 발견되고 해체 될 수 있는 기회가 부여되어야 한다. 왜냐하면 학습자는 전통적인 판화를 이해함을 물론, 학습자 스스로 자기 주도적 해석의 과정을 통해 보다 명료한 개념을 얻을 수 있기 때문이다. 그리고 판화와 삶을 자연스럽게 연결함에 있어서 현대판화는 다의적 해석을 필요로 한다. 그러므로 판화활동은 판화 세계에 열린 마음과 우호적인 관심을 가지고 해석학적인 접근이 필요하다. 왜냐하면 학습자 자신이 삶 속에서 판화를 향유하고 누림으로 피드백 할 수 있기 때문이다. 따라서 우리의 판화교육은 이러한 점을 고려할 때 이전의 양식적이며 기법적 습득에 우선하였던 판화교육에서 보다 해석적 이해가 가능한 판화교육으로 전환할 필요가 있다. 본 연구는 판화교육에 대한 인식전환의 필요성으로 위와 같은 근거를 문헌을 통해 살펴보았으며, 이를 위해 해석학적 접근(가다머의 이해의 역사성을 중심으로)을 통한 방안을 제시하였다. 이 연구를 통해 전통적이며 기초적인 판화와 다양하고 다의적인 현대 판화를 이해하는 토대를 제공할 수 있을 것이라 전망한다.

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    다국어 초록 (Multilingual Abstract) kakao i 다국어 번역

    In modern times, as perception of expression has enlarged, the print has been embossed as an arena of painting. This has happened as people wanted to express themselves more through the print and to seek the meaning of expression more concretely. So the education of print should also offer a chance of understanding the modern print.
    Most of all, the characteristics unique to the print is to be able to try various activities through traditional understanding. The education of print should give students a chance that the traditional and basic definition of print, “to imprint”, or “to transcribe”, can be discovered and dissolved by them. Students should be able to understand broadly the definition as well as the traditional print through a student's self-initiative interpretation.
    Modern print is already reflected on the life and needs multi-dimensional interpretation in connecting the print with the life naturally. That is, the print activity should approached with open mind and favorable interest. In the long run, that returns to the learner himself's understanding, so that the print can be enjoyed and reflected on the life. It is urgent to move from the preceding education of print that gives priority to style to one that helps learners' hermeneutical understanding.
    For that this study pointed out the necessity of converting perception of the education of print and presented a plan of hermeneutical approach(Gadamer's historical understanding oriented).
    In conclusion, this study might be a basis on which students and teachers understand the traditional print basically and properly as well as various and multi-dimensional print.
    As well as the expanded perception of modern print and their intimate understanding it through interpretation.
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    In modern times, as perception of expression has enlarged, the print has been embossed as an arena of painting. This has happened as people wanted to express themselves more through the print and to seek the meaning of expression more concretely. So t...

    In modern times, as perception of expression has enlarged, the print has been embossed as an arena of painting. This has happened as people wanted to express themselves more through the print and to seek the meaning of expression more concretely. So the education of print should also offer a chance of understanding the modern print.
    Most of all, the characteristics unique to the print is to be able to try various activities through traditional understanding. The education of print should give students a chance that the traditional and basic definition of print, “to imprint”, or “to transcribe”, can be discovered and dissolved by them. Students should be able to understand broadly the definition as well as the traditional print through a student's self-initiative interpretation.
    Modern print is already reflected on the life and needs multi-dimensional interpretation in connecting the print with the life naturally. That is, the print activity should approached with open mind and favorable interest. In the long run, that returns to the learner himself's understanding, so that the print can be enjoyed and reflected on the life. It is urgent to move from the preceding education of print that gives priority to style to one that helps learners' hermeneutical understanding.
    For that this study pointed out the necessity of converting perception of the education of print and presented a plan of hermeneutical approach(Gadamer's historical understanding oriented).
    In conclusion, this study might be a basis on which students and teachers understand the traditional print basically and properly as well as various and multi-dimensional print.
    As well as the expanded perception of modern print and their intimate understanding it through interpretation.

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    목차 (Table of Contents)

    • 요약
    • Ⅰ. 서론
    • Ⅱ. 현대판화 개념과 판화 교육
    • Ⅲ. 해석학의 이해 및 판화교육에 시사
    • Ⅳ. 해석학적 접근 방안
    • 요약
    • Ⅰ. 서론
    • Ⅱ. 현대판화 개념과 판화 교육
    • Ⅲ. 해석학의 이해 및 판화교육에 시사
    • Ⅳ. 해석학적 접근 방안
    • Ⅴ. 결론
    • 참고문헌
    • Abstract
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    참고문헌 (Reference)

    1 고충환, "현대 판화의 개념과 정체성" 30-31, 1997.9

    2 곽남신, "현대 판화사" 재원 2003

    3 박휘락, "한국미술교육사" 예경 160-162, 1998

    4 장상호, "학문과 교육" 서울대학교 출판부 2003

    5 구자현, "하세가와 가미유기의 현대 판화의 기초 지식" 시공사 1994

    6 홍기수, "하버마스와 현대 철학서울" 90 : 2004

    7 박정환, "잘라낸 종이 판화의 표현특성 그 교육의 가능성" 37-43, 2004

    8 박라미, "시각문화와의 관계해석을 통한 발견적 비평교육방안" 53-62, 2004

    9 최정호, "새로운 예술론" 나남 2004

    10 심상용, "비평의 범주와 제도의 문제" 문예마당 (3) : 95-129, 1999

    1 고충환, "현대 판화의 개념과 정체성" 30-31, 1997.9

    2 곽남신, "현대 판화사" 재원 2003

    3 박휘락, "한국미술교육사" 예경 160-162, 1998

    4 장상호, "학문과 교육" 서울대학교 출판부 2003

    5 구자현, "하세가와 가미유기의 현대 판화의 기초 지식" 시공사 1994

    6 홍기수, "하버마스와 현대 철학서울" 90 : 2004

    7 박정환, "잘라낸 종이 판화의 표현특성 그 교육의 가능성" 37-43, 2004

    8 박라미, "시각문화와의 관계해석을 통한 발견적 비평교육방안" 53-62, 2004

    9 최정호, "새로운 예술론" 나남 2004

    10 심상용, "비평의 범주와 제도의 문제" 문예마당 (3) : 95-129, 1999

    11 이미숙, "바람직한 초등 미술교육을 위한 판화영역의 분석과 판화의 지도 방법" 141-165, 1999

    12 박은덕, "미술목표 및 내용 체계의 방향" 17 : 1-22, 2003

    13 김상구, "나무상자와 볏짚을 이용한 판화 기법" 159-, 1985

    14 최신일, "구성주의 교육학" 교육과학사 17-, 2003

    15 박금희, "가다머의 해석학" 198-204, 1991

    16 손승남, "가다머의 철학적 해석에 입각한 교육해석학의 가능성 탐색" 19 : 165-181, 1998

    17 주영흠, "가다머의 이해와 교육" 한국교육철학학회 (27) : 129-150, 2002

    18 김영아, "Paier의 미술의 이해" 시공사 1981

    19 신지식, "Judy Martin의 판화 기법" 1993

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    2018-01-01 등재 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
    2015-01-01 등재 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
    2011-01-01 등재 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
    2009-01-01 등재 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
    2006-01-01 등재 등재학술지 선정 (등재후보2차) KCI등재
    2005-05-09 학술지명변경 한글명 : 한국미술교육학회논총 -> 미술교육논총 KCI등재후보
    2005-05-09 학술지명변경 한글명 : 한국미술교육학회논총 -> 미술교육논총 KCI등재후보
    2005-01-01 등재 등재후보 1차 PASS (등재후보1차) KCI등재후보
    2003-07-01 등재 등재후보학술지 선정 (신규평가) KCI등재후보
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    기준연도 WOS-KCI 통합IF(2년) KCIF(2년) KCIF(3년)
    2016 0.78 0.78 0.75
    KCIF(4년) KCIF(5년) 중심성지수(3년) 즉시성지수
    0.75 0.74 0.916 0.19
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