『莊子』와 陰陽

박영철 서강대학교 신학대학원 2001 국내석사

본 연구는 莊子가 다양한 사상이 발전하고 통합되어 가는 때에 老子의 철학을 계승 발전시키는데 있어서, 고대로부터 이어져온 巫醫, 卜筮, 術數, 占星의 전문가인 方士로부터 크게 영향을 받았다고 전제하고,『莊子』에 나타난 이들의 특징을 陰陽, 神仙, 養生 크게 세 부분으로 나누어 다루었는데, 陰陽을 중점적으로 언급하였다. 첫째, 陰陽에 있어서는『莊子』이전의 陰陽과『莊子』의 陰陽으로 나누어『莊子』이전의 陰陽에서는『易經』,『書』,『詩』에 나오는 '陰', '陽', '陰陽'의 용례와 의미를 파악하여 단순히 자연에서 햇빛과 관련해서 사용되었다는 것을 밝혔고, 또 儒家쪽 문헌인『論語』,『孟子』,『荀子』에서 '陰', '陽', '陰陽'의 용례와 의미를 파악하여『論語』,『孟子』는 春秋以前과 특별히 다르게 사용되지 않고, 莊子의 후배인 荀子와 그 후학들의 저술인『荀子』에서 자연변화의 理致, 陰陽二氣로 사용되고 있음을 밝혀 陰陽사상이 儒家보다는 道家에 영향을 주었음을 주장하였고, 莊子의 활동시기와 동시대의 문헌인『易傳』의 경우를 들어 莊子당시에 陰陽사상이 성행하였음을 알 수 있다고 언급하였다. 그리고『莊子』의 陰陽에서는 內篇, 外篇, 雜篇에 있는 '陰', '陽', '陰陽'의 용례와 의미를 제시하고, 이를 통하여『莊子』에서 陰陽이 자연변화의 理致이며 만물을 생성하는 氣로 사용되고 있음을 언급하고, 사람과 관계된 것과 자연과 관계된 것으로 나누어 설명하였다. 둘째, 神仙에 있어서는『莊子』전편에 나오는 神仙사상으로 생긴 '眞'자의 용례와 의미를 제시하여 범주 개념과 함께 쓰여 참된 범주를 가리키거나 단독으로 쓰여 범주개념을 나타내는데 사용되고 있음을 밝혔고, 이러한 특징은 莊子에 와서 참된 것, 근원적인 것에 대한 물음이 제기되었다는 근거로 삼았다. 그리고『老子』에서 보이는 聖人의 특징이『莊子』에 와서는 보다 비현실적 신비적인 특징을 지니게 되는 것도 神仙사상의 영향임을 밝혔다. 끝으로, 養生에서는 氣를 보양하고, 고요함을 지키는 것이 요점인 方士들의 養生법을 제시하였고, 이에 반하여 莊子는 道의 체득을 더욱 강조하고 있음을 밝혔다. 결론적으로 莊子는 方士들로부터 道家의 문제해결 코드인 자연에 대한 이해의 영역을 넓혀 이를 바탕으로 인간의 정신적인 영역을 확장하는 쪽으로 나아갔다고 언급하였다. This research takes as a premise the fact that Zhuangzi (莊子), the successor of Laozi (老子), was greatly influenced by the scholarly tradition of Fangshi (方士). The Fangshi were the experts of Wuyi (巫醫), Bushi (卜筮), Shushu (術數) and Zhanxiag (占星) from ancient times. Therefore I deal with features of the Fangshi that can be found in Zhuangzi (『莊子』): Yinyang (陰陽), Shenxian (神仙), Yangsheng (養生). First, I divide Yinyang into two parts. One is Yinyang as it is discussed in works before the Zhuangzi; the other is the Yinyang of Zhuangzi. With regard to the notion of Yinyang in pre-Zhuangzi thought, I examine usages and discuss the meaning of the Chinese characters Yin (陰), Yang (陽), and Yinyang (陰陽) in the Yijing (『易經』), Shu (『書』), Shi (『詩』), which understand the characters simply in relation to nature. In addition, I examine the usages and meaning of Yin, Yang, and Yinyang in the Confucian works Lunyu (『論語』), Mengzi (『孟子』) and Sunzi (『荀子』). The meaning of Yin, Yang, and Yinyang in Lunyu and Mengzi is similar to that of pre-Chunqiu (春秋) thought; but they are principles of nature and Qi (氣) in Sunzi. I thus conclude that the thought of Yinyang had more influence on Taoist than Confucianist thought. At the end of this section, I examine the usages and meaning of Yin, Yang, and Yinyang in Yichuan (『易傳』), a work from the time of Zhuangzi. I stress that the thought of Yinyang was very popular at that time. In the Yinyang of Zhuangzi, I examine the usages and meaning of Yin, Yang, and Yinyang in Neipian (「內篇」), Waipian (「外篇」) and Zapian (「雜篇」). I find that in Zhuangzi Yinyang is a principle of nature and Qi which creates all things. I discuss the Yinyang of Man and the Yinyang of Nature. Secondly, regarding Shenxian (神仙) thought, I examine the Chinese character Zhen (眞) in Zhuangzi. When the character is used in connection with the character for Category (範疇), it signifies "true category"; when it is used alone, it simply signifies "category." I maintain that this shows that the scholars of the time of Zhuangzi raised questions about truth and the source of reality. Shenxian (神仙) thought also had an influence on the impractical and mystical features of holy men as described in Zhuangzi. Finally, I discuss the Yangsheng (養生) of the Fangshi. The main point of Yangsheng as discussed by the Fangshi is the proper care of Qi in the human body and in a well-balanced mind, but that as discussed by Zhuangzi is the acquirement of Dao (道). In conclusion, I maintain that, with the help of Fangshi thought, Zhuangzi extended his understanding of nature. Besides this made Zhuangzi, who saw nature as a code for the solving of problems with other Taoists, extended the horizon of his thought.

장자 사상의 교육학적 해석

장침 우석대학교 대학원 2020 국내박사

Since the discovery of “Zhuangzi”, the philosophy has attracted the attention of scholars all over the world for its unique literariness and ideology. To enlighten modern education, this paper attempts to analyze Zhuangzi's philosophy, especially his educational thought, from the philosophical perspective of the two-stories structure. Based on the traditional philosophy of binary opposition, the two-stories structure is a philosophical thought that breaks through the opposition between the two opposites, to eliminate the opposition and achieve the harmony and unity of the metaphysical world and the physical world. The main difference between the two-stories structure and other world-views lies in its discussion of the relationship between the upper world and the lower world: The upper structure (A) is the origin of the world; the upper structure (A) is above the lower structure (B), while the upper structure (A) is contained in the lower structure (B); and structure A and B cannot be separated. Zhuangzi's philosophical thought and the philosophical content of the two-stories structure agree in many aspects. Therefore, the two-stories structure can be used as the philosophical basis to explain Zhuangzi's thought, and the most outstanding performance is the philosophy of "the unity of man and nature(天人合一)”. "The unity of heaven and man" is to return to the avenue in accordance with the innate nature of people. The universe is a big world, and man is a small world. Also, Zhuangzi's "The Way produces all things(道生萬物)”, "Ch'i synthesize everything(氣化萬物)” and the relationship between the Way and Ch'i is also very suitable to explain with the philosophical framework of the two-stories structure. Zhuangzi believes that under the regulations of the Way everything is born, developed, and strengthened , and finally returns to death. The Way is the objective law of the operation of all things. Although the Way cannot produce everything directly and consciously, but if there is no premise of the Way, or if everything does not live in accordance with the provisions of the Way, then nothing can be born and develop. In this sense, the Way produces all things. Zhuangzi believes that Ch'i is the most basic source of matter, similar to what is now called atoms and molecules, and is the basic material unit that makes up everything. Ch'i, under the unconscious action of the Tao, constantly changes during the flow operation, thus forming various forms of everything. The Way is the highest concept in Taoist philosophy. It is the source power for the formation of all things and the source of spiritual nature. Ch'i is the material that forms everything and is the material foundation. Ch'i must follow the laws and rules of the Way in the process of forming everything. In the physical world, the Way and Ch'i are overlapping and inseparable; In the metaphysical world, the two can be distinguished logically. Based on the philosophical framework of the two-stories structure and Zhuangzi's thoughts, we can refine Zhuangzi's educational thoughts. Zhuangzi's educational thought is put forward on the basis of the theory of ‘the unity of man and nature’. On the basis of the theory of the unity of man and nature, Zhuangzi put forward the theory of natural humanity. That is to say, human nature is in the same vein with nature, and has its own internal rules and laws. Therefore, Zhuangzi believes that education should also follow human nature. Zhuangzi's main educational thoughts are "cut off sageliness and cast away wisdom(絕聖棄智)”, "teaching without words(不言之教)”and "the Way surpasses skill(技進乎道)”. "Cut off sageliness and cast away wisdom” is not to let people abandon the pursuit of knowledge, but to oppose self-centeredness, and oppose a solid method of distinguishing right from wrong to understand the world. Zhuangzi analyzed the limitations of ‘language’, and then put forward the idea of "teaching without words”, and proposed methods such as ‘fasting of the mind’ and ‘sitting down and forgetting everything’. Zhuangzi believes that the key to the ability of ‘skill’ to carry ‘the Way’is not the technology itself, but the person, and furthermore, the spiritual spirit of the person. These educational thoughts all take ‘Tao’ as the starting point and ‘to reach the realm of Tao’ as the ultimate goal, which embodies the great wisdom of ancient philosophers. 장자(莊子)는 중국 춘추전국시대의 송나라에서 활약한 뛰어난 사상가 중의 한명이다. 장자는 출현할 때부터 독특한 문학성과 사상으로 많은 사람들의 주목을 받아왔다. 이 연구는 중층구조(重層構造)의 철학적 관점에서 장자의 철학사상, 특히 교육사상을 분석하여 현대교육에 시사점을 부여하고자 하였다. 중층구조(重層構造)는 이원대립(二元對立)이라는 전통철학의 기초아래 대립하는 측면의 관계를 통하게 하여 대립성을 없애고, 형이상학적 세계와 형이하학적 세계가 조화를 이루도록 하는 철학이다. 중층구조(重層構造)와 다른 세계관의 가장 중요한 차이점은 상층구조와 하층구조의 관계에 있는데, 상층구조(A)는 세계의 근원이고, 하층구조(B) 위에 있으며, 동시에 상층구조(A)는 하층구조(B)에 포함되어 이둘(A와B)이 분리될 수 없다는 점이다. 장자의 철학사상은 중층구조(重層構造) 철학의 내용과 여러 면에서 부합한다. 따라서 중층구조(重層構造)는 장자사상을 해석하는 철학적 기초가 될 수 있는데, 그 중 가장 두드러지게 나타나는 표현이 바로‘천인합일(天人合一)’이라 불리는 철학사상이다. ‘천인합일(天人合一)’은 인간의 타고난 본성에 부합하여 ‘대도(大道)’로 돌아가자는 것이다. 우주는 커다란 세계이고, 사람은 하나의 작은 세계이다. 또한 장자의 ‘도생만물(道生萬物)’, ‘기화만물(氣化萬物)’ 및 ‘도(道)’와 ‘기(氣)’의 관계 역시 중층구조(重層構造)라는 철학적 틀로 해석하기에 매우 적합하다. 장자는 만물이 ‘도(道)’라는 규율아래서 태어나고, 발전하고,확대되다 결국 죽음으로 회귀한다고 생각하였다. ‘도(道)’는 만물이 운행하는 객관적인 법칙이다. ‘도(道)’가 직접적으로, 의식적으로 만물을 만들어 낼 수는 없지만 ‘도(道)’라는 전제가 없거나 만물이 ‘도(道)’의 규율에 따라 살지 않으면 만물은 태어나거나 발전할 수 없는데, 이러한 의미에서‘도생만물(道生萬物)’이라 할 수 있다. 장자는‘기(氣)’를 가장 기본적인 물질의 원천으로 현재 알려진 원자, 분자 등과 유사하며 만물을 구성하는 기본물질의 단위로 여긴다. ‘기(氣)’는 ‘도(道)’의 무의식적인 작용아래 세계에서 유동적으로 운행하며, 그 과정에서 끊임없이 변화하면서 만물의 다양한 형태를 형성하게 된다. ‘도(道)’는 도가(道家)철학에서 가장 높은 개념으로 만물이 형성되는 원동력이자 정신적 본성의 근원이다. ‘기(氣)’는 만물을 형성하는 재료로 물질의 기초이다. ‘기(氣)’는 또한 만물을 형성하는 과정에서 반드시 ‘도(道)’의 규율과 법칙을 따라야 한다. 형이하학적 물질세계에서 ‘도(道)’와 ‘기(氣)’는 서로 중첩되어 있어 분리할 수 없고, 형이상학적인 이론세계에서 비로소 양자를 논리적으로 구별할 수 있다. 중층구조(重層構造)라는 틀을 철학적 기초로, 장자의 사상을 이론적 기초로 하여 장자의 교육사상을 도출해 낼 수 있다. 장자의 교육사상은 바로 ‘천인합일(天人合一)’의 이론적 기초에서 나온 것이다. 장자는 ‘천인합일(天人合一)’의 이론적 기초 아래 ‘자연인성론(自然人性論)’을 제기했는데, 다시 말하면 인성은 본질적으로 자연과 일맥상통하며, 그 안에는 질서와 규율이 내재되어 있다는 것이다. 따라서 장자는 교육도 인간의 본성을 따라야 한다고 생각하였다. 장자의 가장 주요한 교육사상으로는 ‘절성기지(絶聖棄智)’, ‘불언지교(不言之教)’, ‘기진호도(技進乎道)’가 있다. ‘절성기지(絶聖棄智)’는 사람들이 지식에 대한 욕구를 버려야 한다는 것이 아니라 자기중심적이 되는 것을 반대하고, 옳고 그름을 분별하는 고정된 방법으로 세상을 인식하는 것을 반대하는 것이다. 장자는 ‘말'의 한계를 분석해 ‘불언지교(不言之教)'를 주장했고, ‘심재(心齋)’, ‘좌망(座忘)’ 등의 방법을 제시했다. 장자는 ‘기술(技)’이 ‘도(道)’를 지닐 수 있다고 보았는데, 그럴 수 있는 관건은 기술 자체가 아니라 사람, 더 나아가 사람의 정신적 영성에 있다고 보았다. 이러한 교육사상은 ‘도(道)’를 출발점으로 하고, ‘도(道)’의 경지에 도달하는 것을 최종목표로 함으로 고대철학자들의 위대한 지혜를 보여 주고 있다.

莊子의 命과 자유에 관한 고찰

홍승현 연세대학교 대학원 2005 국내석사

This dissertation deals with what Zhuangzi''s Ming(命) is and his attitude toward Ming based on 「The Inner Chapter(內篇)」 of Zhuangzi(莊子). In addition, although Zhuangzi put great emphasis on the awareness of inevitable part of life, which is Ming, he also mentioned human freedom a lot. Zhuangzi affirmed that men are able to live a free life and presented the methodology of how men can move to a free life. The complete awareness of Ming, obedience to Ming and moving toward a true freedom are the core of Zhuangzi''s philosophy of life. Finally, this dissertation attempts to help understand the relation between Zhuangzi''s Ming and Freedom.The first chapter explains how the subject of this dissertation came out. In this chapter, it is covered that the problem of fate is very existential to men, and men are seeking a noble freedom that goes beyond the fate. In addition, it covers the preceding studies on Zhuangzi''s Ming and Freedom. In the preceding studies, there is a general tendency that Zhuangzi''s Ming has been understood as an inevitability that men can do nothing about. For Zhuangzi''s Freedom, there are three points of view. (1) It is a mental imagination or fantasy. (2) It is a life lived according to the nature(自然) (3) It is the freedom of real-self that goes rambling in the state of Tao(道).The second chapter covers how the concept of Ming(命) was used in the Chinese philosophy. ''Ming‘ had two meanings of ''order'' and ''determined fate''. Also, we will see how Ming is distinguished from ''Xing(性)’. To get the clear understanding of Zhuangzi''s Ming, the opinions of representative thinkers of ancient China - Mozi(墨子), Kongzi(孔子), Xunzi(荀子) - on Ming are introduced. Generally, Mozi denied the existence of Ming, Kongzi admitted the existence of Ming but emphasized human efforts, and Xunzi claimed that men should take advantage of Tian-Ming(天命) in a proactive way. For Zhuangzi, Ming is ''something that we do not know why, but is so''. The content of Ming includes birth and death, and various conditions that men have in life.The third chapter covers Zhuangzi''s attitude toward Ming. Basically, Zhuangzi does not see death as something bad. Men like to live and hate to die, but Zhuangzi sees life and death as a natural process like day and night happen alternately. Therefore, he sees life and death as something that have same value and emphasizes the attitude of feeling comfortable in them. This attitude of obedience to Ming is applied not only to the problem of life and death, but also to the various conditions that men have in life. Hence Zhuangzi''s attititude toward Ming is called ''An-Ming-Lun(安命論)‘ in the sense that men feel comfortable in Ming.In the fourth chapter, we will examine Zhuangzi''s ideas on freedom. Here, Zhuangzi''s Freedom has been divided into two categories: ''freedom from attachment to the external objects(外物)'' and ''absolute freedom without any dependency''. I understand the former as freedom in this material world, and the latter as freedom in the state of Tao(道). Freedom in the material world is not freedom in the sense that we can obtain everything we want, but it is freedom from the attachment and desire to the external objects. Hence, the effort to change our inner attitude is emphasized, not the effort to actively change the world itself. Also, Zhuangzi emphasizes the fact that men are already absolutely free in the state of Tao, which is the origin of this world, and teaches practices like ''Xin-Zhai(心齋)‘, ’Zuo-Wang(坐忘)‘ as methods to realize the state of Tao.In the last part of the forth chapter, the relation between Zhuangzi''s Ming and Freedom is examined. To men, Ming is a limitation and restriction that they must have in this limited material world. Therefore, we had better have the attitude of being obedient and feel comfortable about this Ming, that is, ''An-Ming(安命)‘. This attitude of ''An-Ming'' gives us freedom from the attachment to the external objects. In the state of Tao, however, men are already free without any obstacle, and it is the state of ''bu-si-bu-sheng(不死不生)’ which has no death, no birth. This freedom in the state of Tao is the ultimate freedom that Zhuangzi pursues. 본 논문은 장자莊子 내편을 기초로 장자가 말하는 ‘명命’이 무엇이며 장자는 명에 대해 어떤 태도를 가르쳤는지 살펴본다. 또한 장자가 삶의 어찌할 수 없는 부분, 즉 명에 대한 자각을 강조했지만 그는 인간의 자유에 대해서도 많은 이야기를 하고 있다. 장자는 인간이 자유로운 삶을 누릴 수 있다는 것을 긍정하고 구체적으로 어떻게 자유로운 삶으로 나아갈 수 있는지 그 방법론을 제시한다. 이처럼 명命에 대한 철저한 자각과 순응, 그리고 진정한 자유에 대한 지향이 장자 인생론의 핵심이다. 마지막으로 장자가 말하는 명과 자유가 어떤 관계에 있는지 그 이해를 돕고자 한다.제 1장에서는 본 논문에서 다루는 주제가 어떤 문제의식에서 나왔는지를 밝힌다. 운명의 문제가 인간에게 있어서 매우 실존적이라는 것, 그리고 사람들은 운명을 넘어선 고매한 자유를 갈망한다는 것을 이야기한다. 또한 장자의 명과 자유에 대한 학자들의 선행 연구에 대해 살펴본다. 선행 연구들에서는 장자의 명을 사람의 힘으로 어찌할 수 없는 일종의 필연성으로 파악한 경향이 있다. 장자의 자유에 대해서는 (1) 정신적인 상상이나 환상으로 보는 견해, (2) 자연自然에 따라 사는 삶으로 보는 견해, (3) 도道의 경지에서 노니는 진아眞我의 자유로 보는 견해 등이 있다.제 2장에서는 중국철학에서 명命이라는 개념이 어떻게 사용되었는지를 고찰한다. ‘명命’에는 명령의 뜻과 정해진 운명의 뜻이 있다. 또 명이 ‘성性’과는 어떻게 구별되는지 알아본다. 장자의 명을 분명히 이해하기 위해 고대 중국의 대표적인 사상가들인 묵자墨子, 공자孔子, 순자荀子의 명에 대한 견해를 소개한다. 일반적으로 묵자는 명의 존재를 부정하였고, 공자는 명을 인정하였지만 인간의 노력을 강조하였으며, 순자는 사람이 천명天命을 적극적으로 이용해 나가야 한다고 주장하였다. 이들은 모두 인간의 인위적인 노력을 중시했다. 장자에게 있어서 명은 ‘그러한 까닭을 모르지만 그러한 것(不知吾所以然而然)’을 의미하며, 명의 내용으로는 태어나고 죽는(死生) 현상, 삶에서 받는 여러 가지 조건들이 포함된다.제 3장에서는 명에 대한 장자의 태도를 살펴본다. 장자는 기본적으로 죽음을 악惡으로 보지 않는다. 사람들은 사는 것을 좋아하고 죽는 것을 싫어하지만, 장자는 삶과 죽음을 낮과 밤이 교차하는 것과 같은 자연스런 운행 과정으로 본다. 따라서 삶과 죽음을 동일한 가치로 바라보며 그 안에서 편안해 하는 태도를 강조한다. 이러한 명에 대한 순응의 태도는 삶과 죽음의 문제뿐만 아니라 삶 속에서 받는 여러 가지 조건들에 대해서도 적용되는데, 이처럼 명에 편안해하며 순응한다는 뜻에서 장자의 태도를 ‘안명론安命論’이라고 부른다.제 4장에서는 자유에 대한 장자의 사상을 알아본다. 본 논문에서는 장자의 자유를 ‘외물外物의 구속에서 벗어난 자유’와 ‘의지함이 없는 절대적 자유’로 구분하고, 전자를 이 물질세계 내에서의 자유로, 후자를 도道의 경지에서의 자유로 이해하였다. 물질세계에서의 자유는 자신이 원하는 것을 모두 얻을 수 있다는 의미에서의 자유가 아니라 외물에 대한 집착과 욕망으로부터의 자유를 의미하며, 따라서 외부 세계를 적극적으로 바꾸어 나가려는 노력이 아니라 우리의 내면적 태도를 변화시키려는 노력이 강조된다. 또한 장자는 이 세계의 근원적 존재인 도道의 경지에서 인간은 원래 절대적으로 자유롭다는 사실을 강조하며, 이러한 도의 경지를 깨닫기 위한 방법론으로 심재心齋, 좌망坐忘 등의 수행을 가르친다.4장의 마지막에서는 장자의 명과 자유 사이의 관계에 대해 고찰한다. 인간에게 있어서 명은 유한한 물질세계에서 받을 수밖에 없는 제약과 구속이다. 따라서 이에 대해서는 순응하며 편안해 하는 태도, 즉 안명安命의 태도를 지니는 것이 좋다. 이러한 안명의 태도 자체가 우리에게 외물外物의 구속에서 벗어난 자유를 준다. 그러나 무한한 도의 경지에서 인간은 이미 거리낄 것 없이 자유로우며, 그 경지는 죽음도 태어남도 없는 불사불생不死不生의 경지이다. 이러한 도의 경지에서의 자유가 장자가 추구하는 궁극적인 자유이다.

『장자』에 나타난 유가 인물의 이미지 연구

왕즈티엔 국민대학교 일반대학원 2023 국내석사

『장자』는 중국 고대 도가 학파의 저작으로 춘추 말기부터 전국 시대의 철학자 장주와 그의 제자들에 의해 저술되었으며 중국의 철학과 문학 및 문화에 깊은 영향 을 미쳤다. 『장자』의 특징은 풍부한 우언을 통해 자연, 인생 등의 주제를 탐구한 다는 점이다. 이 우언들은 대부분 다양한 인물 형상의 활동을 통해 전개된다. 예를 들면 전설 속에 존재하는 인물 형상, 장자가 창조한 가상의 인물 형상, 역사적으로 실존한 인물 형상 등이 있다. 일반적으로 장자의 작품은 형식과 내용이 일치하지 않는 경우가 많다. 장자는 종 종 철학적 관점에 대해 논리적 추론 대신 우언이나 비유, 상징 등의 기법을 사용한 다. 자신의 의견을 직접 표명하지 않고 독자가 기발하고 생동한 이미지의 우언에서 철학적인 이치를 깨닫고 이해할 수 있도록 한다. 『장자』라는 책은 너무 오래전에 완성되었기 때문에 인물 형상에 대한 검증이 어렵고 합리적인 과학성과 논리성이 결여되어 있다. 따라서 『장자』에 등장하는 실존 인물 형상에 중점을 두고 분석하는 것은 우언 속에 담긴 진정한 의도를 발굴 하는 방법이기도 하다. 『장자』에는 다수의 유가 인물 형상이 존재하다. 도가 서적 인 『莊子』에 유가 인물의 이미지가 대량 존재한다는 것은 매우 흥미로운 문제이 다. 『장자』는 내편, 외편, 잡편으로 구성되어 있는데 다른 사람의 이야기를 빌려서 자신의 이념을 설명하는 우언, 중언, 치언이 많다. 여기에 등장하는 유가 인물들의 형상을 보면 다른 경전의 기록과 성격이 다르거나 언행과 관점이 모순된 예가 많 다. 따라서 본고는 『장자』에 있는 공자, 안회, 자로, 자공, 자장 등 유가 인물 이 미지를 주요 연구 대상으로 정하고 이들의 이미지에 초점을 맞추어 장자와 그의 저 작, 유가 학파의 유래, 당시의 역사 문화적 배경 등을 분석하여 『장자』에 등장하 는 공자와 그 제자의 언행을 고찰하였다. 제1장은 주로 『장자』에 나오는 인물 형상에 대한 연구사를 검토하고 선행연구 현황을 정리했다. 또한 20세기 이후 『장자』 인물 형상 연구의 현황과 연구의 한 계성을 자세히 설명했다. 제2장은 『장자』에 등장하는 공자의 특징을 분석하여 장자가 이를 통해 어떤 점 을 말하고자 했는지 설명했다. 공자의 이미지는 “비난받는 공자”, “유가 이념을 반 성”, “예악과 지식을 초월”, 그리고 “도가의 대변인”으로서의 공자 형상 이렇게 네 단계로 나누어진다. 공자의 이미지 변화에 일련의 성장성이 있다는 점을 알 수 있 다. 『장자』에 등장하는 공자의 이미지는 복잡하고 다양한데 이는 장자가 자신의 도가 철학 사상을 표현하기 위해 공자의 형상을 다양한 방식으로 차용했기 때문이 다. 제3장에서는 먼저 『장자』에 등장하는 제자들을 분석하고, 왜 『장자』에 맹자가 등장하지 않는지 논의했다. 그리고 공자의 제자들의 형상을 “진부한 예악의 추종 자”, “유가의 관점으로 도가의 도에 접근”, “유가의 한계를 초월”의 세 가지로 분류 했다. 장자는 그들의 실제 성격을 명확하게 인식하고, 이러한 인식의 기초 위에서 역사적 실제 성격을 발전시켜 우언을 창조하거나 가상의 사건들을 만들어 자신의 견해를 진술했다. 제4장에서는 장자와 유가의 관계에 대해 분석했다. 장자는 유가의 인물과 사상을 매우 잘 이해하고 있고, 장자의 사상이 유가로부터 유래했다는 주장도 있다. 하지만 이러한 주장의 실증적 근거는 부족한 것으로 보인다. 그리고 『장자』에서 묘사된 인물 형상이 다른 기록물들의 성격과 모순되는 부분을 비교 분석했다. 장자는 유가 와 유가의 인물들의 성격을 명확히 인식하고 있었지만 자신의 주장을 위해 그들이 처한 사건이나 그들의 언행을 다양하게 가공하고 변형했다. 이 역시 도가 사상을 설파하기 위한 의도였다. 제5장에서는 『장자』에서 유가 인물 형상을 묘사한 방식의 목적과 의도를 요약 했다. 『장자』에서 묘사된 유가 인물 형상은 유가 사상과 도가 사상의 충돌과 융 합의 상징이라 할 수 있다. 이런 인물들은 유가가 추구하는 사회 질서 및 도덕 규 범에 대한 핵심적 가치와 특징을 표현하지만 장자는 이들의 형상을 변형시켜 유가 의 가치관을 부정하고 비하하면서 도가가 유가보다 더 우월하다는 것을 간접적으로 강조했다. 본 논문은 『장자』에 나타난 유가 인물들의 형상을 통해 선진 시기의 사회, 문화 적 배경과 철학 사조를 탐구했다. 변혁과 사상의 충돌이 가득했던 시대에 이 인물 들의 이미지는 당시 사회 현실과 문화적 모순에 대한 깊은 성찰을 보여준다. 이를 통해 우리는 선진시대의 사상적 다양성과 사회적 복잡성을 보다 심도 있게 이해할 수 있을 것이다. The Zhuangzi is an ancient Daoist classic from China, written by the philosopher Zhuang Zhou and his disciples during the late Spring and Autumn period to the Warring States period. As a significant document of Daoist thought, it has profoundly influenced Chinese philosophy, literature, and culture. The Zhuangzi is characterized by its abundant allegorical stories, exploring themes like nature and life through these tales. These allegories often unfold through the activities of various character types, such as legendary figures, fictional characters created by Zhuang Zhou, and real historical figures. Typically, in Zhuangzi's works, there is an eternal gap between form and content, which do not coincide. It holds profound philosophical thoughts about life, expressed not through theory but through the development of allegorical narratives. Zhuang Zhou often uses allegories instead of explaining philosophical viewpoints directly and employs metaphorical and symbolic techniques instead of logical reasoning. Instead of presenting his opinions and attitudes directly, he allows readers to discover and understand philosophical truths through the ingenious and vivid imagery of the allegories. Since the Zhuangzi was completed so long ago, it is difficult to verify many character types that are unique compared to other texts, and it lacks rational scientific and logical elements. Therefore, focusing on the actual historical figures in the Zhuangzi is a more accessible approach to unearth Zhuang Zhou's true intentions within his allegories. When viewing the Zhuangzi, the presence of numerous Confucian figures is notable. The question of why his Daoist scripture, the "Zhuangzi," contains many contradictory Confucian images has become an interesting topic for everyone. The Inner, Outer, and Miscellaneous Chapters of the Zhuangzi have different authors, and it features many parables, analogies, and rhetorical devices where the author uses others' stories to explain his ideology. The Zhuangzi contains many Confucian figures whose words and viewpoints contradict each other and differ from other scriptures and records. Therefore, this study focuses on Confucian figures such as Confucius, Yan Hui, Zilu, Zigong, and Zizhang, analyzing their images in the Zhuangzi, along with Zhuang Zhou's works, the origins of the Confucian school, and the historical and cultural background of the time, to examine the words and actions of Confucius and his disciples in the Zhuangzi. Chapter 1 mainly reviews the history of research on the character types in the Zhuangzi and explores the current state of Zhuangzi studies. It also elaborates in more detail the current state and limitations of research on Zhuangzi's character types since the 1900s. Chapter 2 analyzes the specific characteristics of Confucius's image in the Zhuangzi, explaining the logic Zhuang Zhou used through this image. Confucius's image is divided into four phases: 'Confucius criticized', 'reflecting on Confucian ideology', 'transcending rites and knowledge', and Confucius as the complete 'spokesperson of Daoism'. This progression reveals a growth in Confucius's image. As a highly influential figure, Confucius was often adopted by various thinkers, playing roles that were praised or criticized. By analyzing Confucius's image in the Zhuangzi's allegories, it explains that the complexity and diversity in the Zhuangzi primarily result from Zhuang Zhou using and negating Confucius's image to express his Daoist philosophical thoughts. Chapter 3 first analyzes the disciples that appear in the Zhuangzi and discusses why Mencius's image is not present. It then categorizes the images of Confucius's other disciples in the Zhuangzi into three types: 'stereotypical followers of rites and music', 'approaching Daoist ways from a Confucian perspective', and 'transcending the limits of Confucianism'. Observing the character traits of Confucius's disciples in the Zhuangzi shows that Zhuang Zhou deeply understood their personalities, developing historical real characters' personalities to create allegories or fabricate numerous unnecessary events to express emotions and views. In Chapter 4, the relationship between Zhuang Zhou and Confucianism is explored. Zhuang Zhou understood Confucian figures and thoughts very well, and some scholars argue that Zhuangzi's thoughts originated from Confucianism. However, closer examination of this argument reveals that there is no effective evidence to support this claim. The chapter then compares and analyzes the conflicting character types in the Zhuangzi with other texts, discovering that Zhuang Zhou not only understood Confucianism but also variously modified and transformed the historical Confucian figures' situations and words for Daoist purposes, thereby expressing Daoist thoughts. Chapter 5 summarizes the purpose and intent behind the Confucian character types in the Zhuangzi. The Confucian figures in the Zhuangzi go beyond mere role portrayal, symbolizing the clash and fusion of Confucian and Daoist thoughts. The images and actions of these characters reflect the significant differences between Confucian and Daoist thoughts, highlighting core values and characteristics of Daoist thought, such as the emphasis on benevolence, righteousness, ritual propriety, and social order and moral norms pursued by Confucianism. Zhuang Zhou creates altered Confucian characters to negate and belittle these actions, indirectly emphasizing the superiority of Daoism over Confucianism. This thesis explores the social and cultural background and philosophical trends of the Pre-Qin era through the images of Confucian characters in the Zhuangzi. In an era filled with transformation and ideological conflicts, the images of these characters not only represent philosophical concepts but also reveal deep reflections on the social realities and cultural contradictions of the time. Through the analysis of these characters' images, we can gain a deeper understanding of the intellectual diversity and social complexity of the Pre-Qin era. The Confucian character images in the Zhuangzi provide not only historical reflection on ancient thought but also inspiration and contemplation for modern people's morals, society, and views on life. Through in-depth portrayals of these characters, we recognize that philosophical thinking and cultural exploration are timeless themes, offering important lessons and values that are still relevant in contemporary society. Zhuang Zhou reveals the thought processes and spiritual realms of characters through their words and actions. He also unfolds the deep-seated personality traits of characters through their dialogues, presenting them to the reader. This study's classification and investigation of the Confucian images throughout the Zhuangzi and the examination of the rich meanings used in image construction represent a new frontier in research methods. Through this research, we can better understand the philosophical value of the Zhuangzi and its historical and contemporary status and role. It also allows us to abandon fixed notions about Confucian images, gaining a new perspective on the deep values and diversity of Chinese culture.

『장자』의 『요재지이』에 대한 영향 고찰

장문취 국민대학교 일반대학원 2023 국내석사

『장자』의 『요재지이』에 대한 영향 고찰 장자(莊子)는 중국 춘추전국시대의 사상가, 철학자, 그리고 문학가이며, 장학(莊 學)의 창시자이자, 노자(老子)의 뒤를 이어 전국시대 도가학파(道家學派)를 대표하는 인물 중 한 명이다. 많은 학자로부터 ‘유교인’으로 평가받는 포송령은 장자와 아무런 관련도 없는 것 같다. 그러나 두 작품인 『장자』와 『요재지이』를 종합적이고 주의 깊게 읽음으로써 우리는 포송령이 장자 사상에 깊은 영향을 받았음을 알게 되었다. 이 글은 두 작가의 삶의 경험을 비교하고 두 작품의 인물, 꿈 주제, 서사 기법을 연구하 고, ‘중국 작업실의 기이한 이야기’에 대한 장자의 영향을 탐구하고, 서로 다른 시대와 두 작가의 문학적 교차점을 탐구하고, 장자와 포송령이 연구한 창조의 기원과 학문 분 야는 중국 고대 문학의 계승과 발전 법칙을 탐구하고 중국 고대 문학의 전반적인 발 전 맥락을 개선하는 데 어느 정도 기여하였다. 본 논문의 내용은 다음과 같다. 제1장에서는 『요재지이』를 통해 『장자』의 목적과 연구 방법을 설명한다. 제2장에서는 장자와 포송령의 유사점을 시대적 배경, 개인적 자질의 유사점, 글쓰 기 정신과 사고방식 등을 통해 찾아본다. 제3장에서는 『장자』와 『요재지이』의 인물 형상 비교인이다. 장자에서 대표적 인 지자 형상과 기인 형상을 예로 들어, 『요재지이』에서 비슷한 형상을 연구한다. 이는 장자가 강조하는 ‘무위(無爲)’, 자연에 순응, ‘물과 나의 일체성(物我一體)’의 철학 사상과 포송령의 문학 작품 사상에 미친 영향을 반영한다. 『요재지이』에서 드러난 장자의 사상은 신비주의와 현학성을 탈피하여 더 인간적이고 생활성 되었다. 제4장에서는 『요재지이』에 나오는 꿈을 주제로 한 작품들을 분석 정리하고, 유 명한 ‘장주몽나비(莊周夢蝴蝶)’을 통해 현실과 환상, 주체와 객체의 관계를 탐구한다. 장자의 꿈에서는 주관적 경험의 중요성과 개인적 인식의 진정성이 강조된다. ‘중국 스 튜디오의 이상한 이야기’에서 등장인물의 꿈 경험은 일반적으로 그들의 내면세계 및 개인적인 소망과 밀접하게 관련되어 있으며 포송령이 자신의 생각, 비판, 철학 및 예 술적 미학을 표현하는 독특한 수단 인다. 제5장에서는 『장자』 서사 양식이 끼친 영향을 세 가지 측면으로 나누어 분석한 다. 『장자』의 현실과 환상을 결합한 예술적 기법은 포송령의 창작에 큰 영향을 미쳤 다. 포송령은 현실과 환상의 결합을 통해 현실의 문제와 모순을 작품으로 해결하거나 완화하고, 고독과 분노를 표현했다. 이 방법은 또한 『요재지이』에 강한 낭만주의적 특징을 부여한다. 둘째, 장자는 시인의 사유와 서정적인 언어의 매력으로 고대 중국의 시와 가극, 심지어 소설까지의 언어창작에 새로운 발화 방식을 가져왔다. 『요재지 이』의 언어 스타일은 장자의 언어관에 깊은 영향을 받았다. 그의 소설은 역사 및 전 기 문학의 엄숙하고 우아한 측면을 가지고 있지만, 또한 장자의 서정적이고 자유로운 글쓰기 전통에 깊은 영향을 받아 이를 적용합니다. 진행 중인 자신의 문학 창작물에 적용된다. 셋째, 장자는 복잡한 철학적 사상을 표현하기 위해 우화와 은유를 광범위하 게 사용한다. 이 내러 티브 기법은 ‘중국 스튜디오의 이상한 이야기’에 반영되어 있다. 포송령은 종종 괴담과 이상한 사건을 사용하여 더 깊은 사회적, 도덕적, 철학적 문제 를 은유하고 탐구한다. 제6장에서는 포송령과 장자 사이의 공통점을 요약한다. 두 권의 사상적 주제와 인 물, 서사적 기법을 정리하여 두 작품의 계승 관계를 살펴본다. 포송령은 장자를 공부 하면서 계승하고 혁신하여 자신만의 독특한 예술 스타일을 형성했다고 할 수 있다. Zhuangzi was a thinker, philosopher, and writer of China's Spring and Autumn Warring States Period. He was the founder of Zhuangxue and one of the leading figures of the Taoist school of the Warring States Period, following Laozi Pu Songling, who is evaluated as a ‘Confucian’ by many scholars, does not seem to have anything to do with Zhuangzi. However, through a comprehensive and careful reading of the two works, 『Zhuangzi』 and 『Liaozhaizhiyi』, we learned that Pu Songling was deeply influenced by Zhuangzi's thoughts. This article compares the life experiences of the two writers, studies the characters, dream themes, and narrative techniques of the two works, explores Zhuangzi's influence on 'The Strange Story of the Chinese Studio', and explores the different eras and experiences of the two writers. Exploring literary intersections, the origins of creation and academic fields studied by Zhuangzi and Pu Songling have contributed to some extent to exploring the laws of succession and development of ancient Chinese literature and improving the overall development context of ancient Chinese literature. The contents of this paper are as follows. Chapter 1 explains the purpose and research method of 『Zhuangzi』 through 『Liaozhaizhiyi』. In Chapter 2, we look for similarities between Zhuangzi and Pu Songling through their historical background, similarities in personal qualities, and writing spirit and way of thinking. Chapter 3 is a comparison of the characters in 『Chuangzi』 and 『Liaozhaizhiyi』. Using the representative shapes of Jizi and Qin in Zhuangzi as examples, similar shapes are studied in 『Liaozhaizhiyi』. This reflects the philosophical ideas of ‘inaction,’ compliance with nature, and ‘oneness of water and me,’ emphasized by Zhuangzi, and its influence on the ideas of Pu Songling’s literary works. Zhuangzi's thoughts revealed in 『Liaozhaizhiyi』 broke away from mysticism and pedantry and became more humane and practical. Chapter 4 analyzes and organizes the works on the theme of dreams in 『Liaozhaizhiyi』 and explores the relationship between reality and fantasy, and between subject and object, through the famous ‘Jangjumongbutterfly’. In Zhuangzi's dream, the importance of subjective experience and the authenticity of personal perception are emphasized. In ‘Strange Tales from a Chinese Studio’, the characters’ dream experiences are generally closely related to their inner world and personal wishes, and are a unique means for Po Songling to express his thoughts, criticism, philosophy and artistic aesthetics. Chapter 5 analyzes the influence of the narrative style of 『Zhuangzi』 by dividing it into three aspects. The artistic technique of combining reality and fantasy in 『Zhuangzi』 had a great influence on the creation of Pu Songling. Pu Songling solved or alleviated the problems and contradictions of reality through his work and expressed loneliness and anger through the combination of reality and fantasy. This method also gives 『Liaozhaizhiyi』 a strong romantic characteristic. Second, Zhuangzi brought a new speech method to the language creation of ancient Chinese poetry, opera, and even novels through the charm of poet's thoughts and lyrical language. The language style of 『Liaozhaizhiyi』 was deeply influenced by Zhuangzi's view of language. His novels have the solemn and elegant aspects of historical and biographical literature, but they are also deeply influenced by and apply Zhuangzi's lyrical and free writing tradition. It applies to his own literary creations in progress. Third, Zhuangzi uses fables and metaphors extensively to express complex philosophical ideas. This narrative technique is reflected in ‘Strange Stories from a Chinese Studio’. Pu Songling often uses ghost stories and strange incidents to metaphorize and explore deeper social, moral, and philosophical issues. Chapter 6 summarizes the commonalities between Po Song Ling and Zhuangzi. By organizing the ideological themes, characters, and narrative techniques of the two volumes, we examine the succession relationship between the two works. It can be said that Pu Songling inherited and innovated while studying Zhuangzi, forming his own unique artistic style.

장자의 소요자재(逍遙自在)를 통한 현대건축공간 표현 연구 : 가상과 실재 사례를 중심으로

이준호 국민대학교 테크노디자인전문대학원 2023 국내박사

장자의 소요자재(逍遙自在)를 통한 현대건축공간 표현 연구 -가상과 실재 사례를 중심으로- A Study on the Expression of Contemporary Architectural Space through the ZhuangZi's Xiaoyao Zizai - Focusing on Case Studies of Virtual and Real Spaces - 국민대학교 테크노디자인전문대학원 스페이스 건축디자인학과 이 준 호 현대사회는 자본주의의 급속한 발달과 함께 사회·경재·정치·문화적으로 비약한 발전을 겪 어왔지만 현대인들은 그에 따른 심각한 심리적 피로사회의 불만을 표출하고 있다. 현실적 결 핍 상태에서 벗어나 이상향에 도달하려는 인간의 심리적 욕구는 현실적 불만이 완벽히 해결 된 세계인 '이상세계'로의 동경으로 나타난다. 장자가 살았던 시대 또한 부국강병과 약육강식 의 논리가 지배하던 전국시대의 혼란한 사회였지만 이러한 배경 속에서도 자유롭고 온전한 삶을 추구하였다. 그의 철학은 혼란한 현실에서의 도피가 아닌 세속에 살면서 인위적인 것에 지배당하지 않고 정신적 자유를 추구하는 것이다. 진정한 정신적 자유의 경지에 도달하기 위해서 장자는 정신의 주체가 외부로부터 자유로 워질 수 있도록 심재(心齋)와 좌망(坐忘)의 정신적 수련 과정을 거저 물아일체(物我一體)· 무위자연(無爲自然)의 도(道)를 체득하게 되면 비로소 지미지락(至美至樂)과 천락(天樂)에 경지에 이르게 되고 정신적 노님, 즉 해방의 의미를 가진 소요자재(逍遙自在)적 삶을 살 수 있으며 그 결과, 최고의 쾌락과 자유, 그리고 미를 획득할 수 있다고 주장한다. 궁극적으로 세속과 함께하는 삶 속에서 소요(逍遙)를 통한 고차원적인 정신적 해방과 자유의 가치를 얻 고자 한 것이다. 장자의 소요자재(逍遙自在)는 억지로 무엇을 하지 않는 무위(無爲)의 철학 을 기반으로 인간이 자연의 흐름을 따르고, 그 속에서 진정한 자유와 평온을 찾는 방법을 제 시한다. 이러한 장자의 철학은 현대사회의 물질적 풍요 속에서 잃어버린 정신적 가치를 회복 하고 자유로운 삶을 실현하는 데 큰 지침이 될 수 있다. 이러한 그의 철학은 경쟁사회 속에 서 살아가고 있는 현대인들에게 깊은 통찰을 제공하는 것에 시대를 초월한 미학이자 철학적 의의가 있다. 본 논문은 장자의 시대 초월적인 철학과 이를 바탕으로 완성된 장자 미학을 통하여 현대 건축에서 나타나는 다양한 공간들의 단순한 기표적 형태의 해석을 뛰어넘어 인간 자체의 본 질적 삶의 지향적 관점으로써 현대 건축을 재해석하고자 한다. 본 연구는 장자의 소요자재(逍遙自在) 개념을 바탕으로 한 ‘장자 미학’의 이해를 통해 현 대 건축공간에 대한 새로운 시각적 해석의 다양성을 넓히려고 하는 시도이다. 궁극적으로 이 러한 시도를 통하여 공간을 바라보는 새로운 패러다임을 제시하고자 한다. 이를 위해 장자가 살았던 시대의 정치·경제·사회·문화적 배경을 토대로 미학적 사유 방식을 고찰하고 현대사회 가 가진 문제점들과의 유사성에 대해 탐구하여 장자 미학이 현대사회에서 가지는 효용성에 대하여 논한다. 장자의 철학은 크게 무위자연(無爲自然), 물아일체(物我一體), 소요유(逍遙遊), 미추관을 통한 상반상성(相反相成) 등의 개념을 아우르고 있으며, 이러한 개념들은 건축공간의 조형 언어로 변환될 수 있다. 이와 같이 장자 철학을 아우르는 소요자재적 개념에 내포된 미학적 특징들을 파악하고 공간조형언어로 추출하여 현대 건축 공간을 분석한 결과 다음과 같은 특 징을 도출하였다. 본 논문에서는 장자의 소요자재를 통한 현대 건축 공간의 표현을 네 가지 주요 조형 언어로 나누어 탐구하였다. 첫째, 장자의 무위이무불위를 통한 무위자연(無爲自然)의 철학을 반영한 공간은 무목적적 인 무위의 공간으로 무한한 무위의 자유성을 내포하여 무엇이든 될 수 있는 다양성의 공간 으로 해석된다. 무위(無爲)의 개념은 인위적인 작위나 목적을 배제하고 자연의 흐름을 따르 는 것을 의미한다. 이는 공간 설계에서 불필요한 요소를 제거하고, 자연스럽게 흐르는 생동 감 있는 공간을 창출하는 데 중요한 역할을 한다. 현대 건축공간에서는 무한한 가능성의 공 간, 잠재적 창조의 장으로써 다목적의 공간으로의 확장성을 내포하고 있다. 둘째, 도의 체득 과정으로서 심재(心齋)와 좌망(坐忘)을 통한 물아일체 개념을 바탕으로 한 관계적 무경계성은 시간과 공간, 그리고 사용자의 관계 맺음에 따라 내·외부 공간의 경계 가 모호해지는 현대 건축공간의 특성으로 나타난다. 이러한 특성은 중첩, 차경, 병치와 같은 건축적 기법을 통해 구축된 현대 건축공간에서 더욱 두드러진다. 이 공간들은 환경과 인간이 혼연일체(渾然一體)되는 끊임없는 관계 맺기를 통해 시시각각 유동적으로 변화하며, 투명하 고 모호한 무경계적 특성을 지닌다. 셋째, 최대의 정신적 자유와 미의 획득 과정으로서 지미지락을 소요유(逍遙遊) 개념을 통 한 유(遊)적 초월성은 공간에서 시공간이 초월하는 몰입공간 속에서 ‘정신적 노님’이 가능한 공간으로 구현되는데, 이는 장자가 말한 천락(天樂)을 통한 궁극적인 소요자재의 삶을 대변 한다. 넷째, 상반상성(相反相成)과 유무상생(有無相生)으로 대변되는 장자의 미추관을 통한 현대 공간은 상대이고 유기적인 관계성에 의한 상호 의존적 특성으로 나타나는데, 상생(相生)공간 을 통한 포괄적 경계의 형태로 구현된다. 이러한 공간 조형 언어는 현대 건축에서 단순한 기능적 해석을 넘어, 더 깊고 풍부한 해석 을 가능하게 하며, 다양한 관점에서 현대 건축 공간을 재해석할 수 있는 기반을 제공한다. 장자의 철학적 사유는 현대 건축공간에서 자연과 인간의 조화를 추구하고, 인간의 심리적 안 정과 정신적 해방을 도모하는 데 중요한 역할을 할 수 있다. 장자의 소요자재는 단순한 철학 적 개념을 넘어, 현대인의 피로사회에서 삶의 원동력이 될 수 있는 강력한 힘을 지니고 있 다. 따라서, 장자의 미학적 공간 조형 언어를 현대 건축에 적용함으로써 우리는 보다 풍요롭 고 자유로운 삶을 실현하는 정신적 노님의 소요자재적(逍遙自在的) 공간을 창출할 수 있다. 결론적으로, 장자의 미학은 시대를 초월한 관통의 미학으로써 현대 건축을 바라보는 새로 운 관점을 제공하며, 이를 통해 다양한 건축적 해석이 가능하다고 할 수 있다. 이는 현대 건 축 공간이 단순한 기능적 역할을 넘어, 진정한 인간의 정신적 해방과 자유의 가치를 실현하 는 정신적 노님의 소요공간(逍遙空間)으로 발전할 수 있는 가능성을 열어준다. 본 논문은 이러한 장자의 소요자재의 미학을 현대 건축 공간에 적용함으로써, 현대공간을 해석하는 하나의 기제(機制)로써 작용할 수 있는 가능성을 내포한다. 장자의 철학은 매우 추 상적이고 다의적인 개념들을 포함하고 있어, 이를 건축공간에 적용하는 데 있어 해석의 차이 가 발생할 수 있다. 그럼에도 장자의 미학은 시대를 초월하여 세속인들이 동경하는 소요자재 의 삶을 지향하고 있기에 미학을 뛰어넘어 철학적 힘을 가지고 있다고 할 수 있다, 이러한 시대를 초월한 소요자재의 미학을 통해 현대 건축 공간을 해석함으로써 현시대에 화두 되고 있는 다양한 건축물들에 대하여 표피적인 해석을 뛰어넘어 시대를 관통하는 새로운 시각의 해석을 제공함에 본 논문의 의의가 있다고 할 수 있다. 장자 미학의 거대 담론에 대하여 본 논문이 미처 담지 못한 심도 있는 다양한 해석의 가능성은 추후 후속 연구를 위한 여지로 남겨 두고자 한다. Modern society has experienced rapid development in social, economic, political, and cultural aspects along with the rapid advancement of capitalism. However, modern individuals express significant dissatisfaction with the psychological fatigue that accompanies these developments. The psychological desire of humans to escape from a state of real deprivation and reach an ideal state manifests as a longing for a 'utopia' where all real-world dissatisfactions are completely resolved. The era in which Zhuangzi lived was also a chaotic society dominated by the logic of strengthening the nation’s power and the law of the jungle, but despite this background, he pursued a free and complete life. His philosophy is not about escaping from chaotic reality but about seeking spiritual freedom while living in the secular world without being dominated by artificial constraints. To reach the realm of true spiritual freedom, Zhuangzi argued that the subject of the mind must become free from external influences. Through mental training processes such as "Xinzhai" and "Zuowang" , one can attain the Dao of the Wù Wǒ Yī Tǐ and Wu Wei and Ziran. Upon achieving this, one reaches the state of ultimate beauty and joy and heavenly joy, leading to a life of "Xiaoyao Zizai". As a result, one can achieve the highest pleasure, freedom, and beauty. Ultimately, Zhuangzi sought to gain the values of high-level spiritual liberation and freedom through wandering in a life together with the secular world. Zhuangzi's concept of "Xiaoyao Zizai" is based on the philosophy of Wu Wei, proposing a way for humans to follow the flow of nature and find true freedom and peace within it. This philosophy can serve as a significant guide for recovering the lost spiritual values and realizing a free life amidst the material abundance of modern society. His philosophy offers profound insights to modern individuals living in a competitive society, holding timeless aesthetic and philosophical significance. This dissertation aims to reinterpret modern architecture from the perspective of the essential life orientation of humans by transcending the simple semiotic interpretation of various spaces in modern architecture through the timeless philosophy of Zhuangzi and the aesthetics completed based on it. This study attempts to broaden the diversity of visual interpretation of contemporary architectural spaces through the understanding of Zhuangzi's aesthetic concept of "Xiaoyao Zizai." Ultimately, this attempt seeks to present a new paradigm for viewing space. To achieve this, the political, economic, social, and cultural backgrounds of the era in which Zhuangzi lived are examined, and the similarities with the problems of modern society are explored to discuss the efficacy of Zhuangzi’s aesthetics in contemporary society. Zhuangzi's philosophy encompasses concepts such as Wu Wei and Ziran , Wù Wǒ Yī Tǐ, Xiaoyao You, and the Aesthetic View of Beauty and Ugliness. These concepts can be transformed into the formative language of architectural space. By identifying the aesthetic characteristics contained in the concept of "Xiaoyao Zizai" and extracting them as spatial formative languages, the following characteristics were derived through the analysis of contemporary architectural spaces. This dissertation explores the expression of contemporary architectural spaces through the four main formative languages derived from Zhuangzi's concept of "Xiaoyao Zizai." First, the space reflecting the philosophy of Wu Wei and naturalness through Zhuangzi's concept of "Wu Wei and Ziran" is interpreted as a space of purposeless Wu Wei, containing infinite freedom and potential for diversity. The concept of Wu Wei means excluding artificial acts or purposes and following the natural flow. This plays an important role in space design by removing unnecessary elements and creating a naturally flowing, vibrant space. In contemporary architectural spaces, this embodies the potential for infinite possibilities, serving as a field of potential creation and a multipurpose space. Second, the relational non-boundariness based on the concept of the unity of things and self through mental fasting and sitting and forgetting is reflected in contemporary architectural spaces where the boundaries between interior and exterior spaces become ambiguous depending on the relationship of time, space, and users. This characteristic is more pronounced in contemporary architectural spaces constructed through architectural techniques such as overlapping, borrowed scenery, and juxtaposition. These spaces possess transparent and ambiguous non-boundariness, continuously changing through the endless relationship-building between the environment and humans. Third, the transcendence through wandering expressed in the concept of ultimate beauty and joy through Zhuangzi's idea of wandering is realized in spaces where time and space transcend, creating an immersive space where 'spiritual play' is possible, representing the ultimate life of "Xiaoyao Zizai" as described by Zhuangzi. Fourth, the modern space through Zhuangzi's aesthetic perspective of mutual generation through contrasting perspectives and mutual existence of being and non-being is characterized by interdependence through relative and organic relationships, realized as an inclusive boundary space through mutual generation. These spatial formative languages provide a foundation for reinterpreting contemporary architectural spaces from various perspectives, enabling deeper and richer interpretations beyond simple functional analysis. Zhuangzi's philosophical thinking can play an important role in contemporary architectural spaces by pursuing harmony between nature and humans, promoting psychological stability and spiritual liberation. Zhuangzi's concept of "Xiaoyao Zizai" offers a powerful force beyond mere philosophical concepts, serving as a vital driving force in the fatigue society of modern individuals. Therefore, by applying Zhuangzi's aesthetic spatial formative language to contemporary architecture, we can create spaces of spiritual play that realize a more abundant and free life. In conclusion, Zhuangzi's aesthetics, as a timeless and penetrating aesthetic, provides a new perspective on contemporary architecture, allowing for various architectural interpretations. This opens the possibility for contemporary architectural spaces to evolve beyond simple functional roles into spiritual play spaces that realize true human spiritual liberation and freedom. This dissertation suggests that Zhuangzi's aesthetics can serve as a mechanism for interpreting contemporary spaces. Zhuangzi's philosophy contains very abstract and multifaceted concepts, leading to differences in interpretation when applied to architectural spaces. Nonetheless, Zhuangzi's aesthetics, which transcends time and aims for a life of "Xiaoyao Zizai" admired by secular individuals, holds philosophical power beyond aesthetics. The significance of this dissertation lies in providing a new perspective that transcends superficial interpretations of various contemporary architectural structures through the timeless aesthetics of "Xiaoyao Zizai." The deep and diverse interpretative possibilities of the grand discourse of Zhuangzi's aesthetics, which this dissertation could not fully encompass, are left for future research.

장자의 자유관을 적용한 중첩 영상 미디어아트 : 작품 『명상시간』을 중심으로

노정기 중앙대학교 첨단영상대학원 2023 국내박사

Zhuangzi's philosophical thinking system is an important part of ancient oriental philosophy. His far-reaching philosophical views cover Taoism, virtue, humanity, nature, and freedom. And "freedom" is the most representative thinking of Zhuangzi, the pursuit of which runs through his entire theoretical system. His aesthetics of freedom is prominent in the aesthetic field, it plays an important role in the artistic field in this modern society where new media technologies are gaining rapid development, and provides significant guidance to the creation and beauty-appreciation of new media art. This paper mainly discusses the application and expression of Zhuangzi's view of free aesthetics in new media art works. Taking superimposed images of new media art as the key research object, this paper analyses cases, conducts practical creation, and focusing on my superimposed image work 󰡔Meditation Time󰡕, 󰡔TWIN󰡕, 󰡔Streamer Light󰡕, analyses and deeply discusses these works with Zhuangzi's view of free aesthetics. Firstly, this paper studies the formation of Zhuangzi's aesthetics in depth. Starting from the social background and historical environment then, this paper analyses the social foundation of the formation of the view of free aesthetics, and the theoretical basis of the formation of the view of free aesthetics by papering the influence of Laozi's philosophy on Zhuangzi's thought. Then this paper breaks the view of free aesthetics into a few parts and explores in details the view of freedom from the internal and external perspectives. According to Zhuangzi, only when aesthetics is not limited by anything can infinite possible aesthetic results be created. Modern new media art requires various new media technologies and methods to realize free artistic creation and countless possibilities. New media art creation chimes in with the view of free aesthetics when it comes to the pursuit of artistic freedom. Secondly, this paper takes superimposed images in new media art as the research object and briefly analyses superimposition features and its history and development in artistic creation. In the analysis of superimposed image cases, this paper highlights the influence of superimposed image's visual features on people's aesthetic experience. The overlapped and compound visual effect of superimposed images enables people to experience and perceive more. Such works also provide more angles and freedom for people to appreciate. Additionally, this paper also analyses the presence of Zhuangzi's view of free aesthetics in these cases and how to interpret them with his view of free aesthetics. Next, it explores the relationships between Zhuangzi's view of free aesthetics and artists, visitors, and works themselves, sorting out the relationship between art and philosophy in the process of interpretation, comparison and analysis. Then this paper analyses and discusses my works from the view of free aesthetics, and from the perspectives of creative ideas, practical production, presentation effects, work concepts, ideological connotations, etc., discusses in detail the creation process and results of my works. In the analysis of the artistic expression methods and aesthetic results of my works, the inspiration of the cases to my creation and the influence of the view of free aesthetics on my creation are presented. Lastly, through comparative analysis of my works, this paper discusses the guiding role of Zhuangzi's view of free aesthetics in artistic practice, and then closes by summarizing the irreplaceability and limitations of the view of freedom in practice. The view of free aesthetics is irreplaceable because on the one hand, it develops and changes on a reliable philosophical and theoretical basis provided by Taoism, and on the other hand, the unique aesthetics of Zhuangzi's view of freedom is consistent with the essence of art, which is freedom. Therefore, the view of free aesthetics has gained high recognition and acceptance in the aesthetic circle of the art world. Despite its irreplaceability, it also has limitations, just like any other ideas. Its limitations originated from the society where it was formed. Compared with the thriving society nowadays, the one at that time was not peaceful. Due to the turbulence caused by the change of regime then, people could not live and work in peace and contentment, the culture, science and technology were seriously stunted. Additionally, people's cognition was limited. Therefore, the view of freedom produced in such an era inevitably collides with the open, progressive, innovative, practical, law-abiding, and compliant ideas of the modern society to some extent. In the artistic practice, only by taking the essence and discarding the dregs of the view of freedom can we create excellent art works with free aesthetic thoughts that fit the modern society. 장자의 철학 사상 체계는 동양 고대 철학의 중요한 구성 부분이다. 장자의 철학 관점은 도덕, 인성, 자연, 자유를 포함하여 광활한 범위를 포괄한다. “자유사상”은 장자의 가장 대표적인 사상으로서 자유에 대한 그의 추구는 그의 전반적인 이론 체계를 관통하고 있다. 그중에서도 미학 분야에서 자유관의 영향력이 두드러진다. 미디어 기술이 빠르게 발전하는 현대 사회에서 자유관은 예술 분야에서 여전히 중요한 지위를 유지하고 있으며, 미디어아트의 창작과 심미 과정에서 중요한 지도적 역할을 한다. 본 논문은 주로 장자의 자유관이 미디어아트 작품에서 어떻게 활용되고 표현되는지를 논하고자 한다. 또한 미디어아트에서의 중첩 영상을 중점적으로 사례 분석과 개인 작품의 창작을 진행하였다. 연구자의 중첩 영상작품 󰡔명상시간(冥想時間)󰡕, 󰡔TWIN󰡕, 󰡔Streamer Light󰡕를 중심으로 장자의 자유관을 이용해 이들 작품을 분석하고 해석하며 심층적으로 탐구하고자 한다. 우선 본 논문은 장자의 자유관 형성을 심층적으로 연구하였다. 당시의 사회적 배경과 역사적 환경에서 출발하여 자유관이 형성된 사회적 토대를 분석하였다. 그리고 노자의 철학이 장자 사상에 미친 영향을 연구함으로써 자유관 형성의 이론적 토대를 분석하였다. 그런 다음 자유관의 내용을 해부하여 내면과 외면의 관점에서 자유관의 상세한 내용을 각각 탐구한다. 장자는 심미가 어떠한 제한도 받지 않아야 하며 자유롭고 구속 받지 않는 이념이야말로 심미적 결과에 끝없는 가능성을 만들어줄 수 있다고 보았다. 오늘날 미디어아트의 창작 이념은 바로 다양한 미디어 기술 수단을 통해 예술 창작의 자유성과 끝없는 가능성을 실현해야 한다. 예술의 자유성을 추구하는 측면에서 미디어아트의 창작과 자유관의 이념은 서로 부합된다. 둘째, 본 논문은 미디어아트 중 중첩 영상을 연구 대상으로 하여 중첩 구조 형식의 특징과 예술에서 중첩 구조의 역사 및 발전을 간략히 분석하였다. 중첩 영상의 사례 분석 과정에서 중첩 영상의 시각적 특징이 관람객의 심미적 경험과 심미적 느낌에 미치는 영향을 중점적으로 설명하였다. 중첩 영상이 만들어낸 시각 효과는 서로 얽혀 복합적으로 나타난다. 따라서 관람객은 중첩 영상과 같은 예술 형식을 감상할 때 풍부한 인지적 경험을 얻을 수 있다. 아울러 작품이 관람객에게 제공하는 심미적 공간 역시 더욱 광범위하고 자유롭다. 연구자는 중첩 영상 예술 작품의 사례 분석을 진행하는 과정에서 장자의 자유관이 사례에서 구현된 모습을 분석하고 장자의 자유관을 이용해 이들 작품의 내용을 어떻게 해석할 것인지를 분석하였다. 예술가, 관람객, 작품 등 세 가지 관점에서 장자의 자유관과의 관계를 각각 탐구하고 해석, 대조, 분석의 과정에서 예술과 철학 간 관계를 정리하였다. 그런 다음 본 논문은 자유관의 관점에서 출발하여 연구자의 작품을 분석하고 탐구하였다. 창작 맥락, 실천 및 제작, 드러나는 효과, 작품에 담긴 이념, 사상적 의미 등 다양한 관점에서 연구자 작품의 창작 과정 및 결과를 상세히 기술하였다. 작품의 예술적 표현방식 및 심미적 효과를 분석하는 과정에서 사례 작품이 연구자의 작품 창작에 가져다준 시사점을 보여주는 동시에 자유관이 연구자의 창작에 미친 영향을 설명하였다. 마지막으로 연구자의 작품의 대조 및 분석을 통해 장자의 자유관이 예술적 실천 과정에 가져다주는 지침으로서의 역할을 탐구하였다. 그리고 실천 과정에서 자유관이 지니는 대체 불가능한 특징 및 한계점을 정리하였다. 자유관의 대체 불가능한 특징 중 하나는 도가 철학이 확고한 철학적 토대를 제공함으로써 그 발전 및 변화가 신뢰할 수 있는 이론적 토대 위에 구축될 수 있다는 점이다. 다른 하나는 예술 창작의 본질은 자유로움에 있다는 것이다. 장자의 자유관이 지니는 독특한 심미적 맥락 및 예술적 본질은 서로 부합한다. 따라서 자유관은 예술계와 미학계에서 높은 수준으로 인정받고 수용되었다. 그러나 어떤 관점과 사상에게도 양면성이 있는 만큼 자유관 역시 한계점을 지닌다. 그 한계점은 그것이 기원한 사회적 배경에서 비롯된다. 현대 사회의 번영과 비교할 때 당시의 사회적 배경은 불안정하고 평화롭지 못하였다. 당시 사회는 정권의 교체로 혼란과 불안이 계속되어 대중은 편안한 삶을 누릴 수 없었고 문화와 과학기술의 발전도 제한적이었다. 또한 당시 사람들의 교육 수준은 현대에 비해 비교적 낮았다. 이러한 시대적 배경 속에서 생겨난 자유관은 현대 사회의 개방적이고 진취적이며 혁신적이고 실용적인 모습, 법규에 충실한 사상 관념과 상충되는 측면이 있다. 예술의 실천 과정에서 자유관의 내용 중 핵심적인 부분을 취하고 불필요한 부분을 배제해야만 오늘날 사회의 자유관에 부합하는 우수한 예술 작품을 창작할 수 있다.

Zum Begriff des Dao bei Laozi und Zhuangzi

이정숙 Julius-Maximilians-Universitat zu Wurzburg 1994 해외박사

평균에 대한 중비교는 교육학과 심리학 분야를 연구할 때 많이 적용되는 통 계방법중 하나이지만 적절한 방법을 선택하는 일은 쉽지 않다. 적절한 중비 교 방법을 선택하려면 두가지 요인을 고려해야 한다: (1) 실험의 유형, (2) 제 1종 오차의 통제 여부와 높은 검정력. 실험의 유형에는 모든 짝비교, 직 교비교, 사후비교등이 대표적인 예가 되며, 평균에 대한 중비교 검정을 수행 할 때 개발된 중비교 방법중에서 실험군 제 1종 오차를 유의수준 아래로 제어 하면서 검정력이 높은 방법이 가장 적절한 중비교 방법이라고 할 수 있다. 반복측정설계에서는 평균에 대한 중비교를 할 때 추가로 구형성 가정을 고 려해야 한다. 반복측정설계에서 F 비가 정확한 F-분포를 이루기 위한 필요충 분 조건은 모든 직교정규비교(orthonormal contrasts)들이 동일 분산을 가지 며 서로 직교여야 한다는 것이 구형성 가정이다. 본 논문에서는 실제적으로 많이 사용되는 중비교 방법에 대한 통계방법과 선행 연구결과들을 요약하고 각 방법에 대한 기하학적 모형을 제시하였다. 본 논문에 제시된 중비교 방법은 다음과 같다. Tukey 검정 (HSD, WSD), 고전 Bonferroni 방법 (Dunn's, CB), 단계적으로 기각하는 Bonferroni 검정 (SRB), Shaffer(1986)와 Holland & Copenhaver(1987)에 의해 수정된 Bonferroni 방법 (MSRB1, MSRB2), Scheffe 검정, Multivariate simultaneous confidence inter val(MSCI). 경험적인 연구방법으로 3가지 중비교 방법이 더 소개되었다: 개 별 오차를 사용하여 단계적으로 기각하는 Tukey의 HSD (HSD'), 개별 오차를 사용하여 단계적으로 기각하는 Tukey의 WSD(WSD'), 각 비교를 유의수준 . 05 에서 검정하는 per comparison 방법 (PC). 단순반복측정 설계에서 구형성 가 정이 만족되었을 때와 만족되지 못하였을 때, 짝비교를 할 때와, 계획된 직교 비교를 할 때, 많은 수의 사후비교를 할 때에 위의 11개의 중비교 방법들의 실험군 제 1종 오차와 검정력이 비교되었다. 짝비교를 수행할 때, 구형성 가정이 만족되면 합동오차를 사용한 WSD가, 구 형성 가정이 비교적 만족되지 못하면 개별오차를 사용한 SRB 또는 WSD'이 실 험군 제 1종 오차를 통제하면서 높은 검정력을 보이므로 가장 적합한 방법으 로 나타났다.

Poetic Philosophy in Plato and Zhuangzi

Harte, Ryan J University of California, Riverside ProQuest Disse 2020 해외박사(DDOD)

선(禅)사상에서 탈영토화 인지의 사운드 인터랙티브 연구 : 본인 작품 〈SURF〉, 〈Respond〉, 〈몸소리〉를 중심으로

Feng, yican 중앙대학교 첨단영상대학원 2024 국내박사

The purpose of this study is to examine the applicability to sound art based on the space theory of the 'Zen'(禪) and to study works that embody Eastern thought and formative elements in state-of-the-art media. Recognizing that the space theory and sound art of the ‘Zen' have something in common in terms of the process of objectively showing invisible space and sound, they were applied to the work to materialize it. This paper defines sound art as "art, including visual art and action based on sound," and reveals that if music is time art, sound art is space art. ‘Zen' started as a kind of practice in India, but it met Buddhism and Chinese Taoism and developed into 'Seonjong'(禪宗), influencing the spiritual cultures of China, Korea, and Japan. ‘Seonjong’ aims to enlighten the 'essence of the object' called 'tao'. It is said that humans develop an obsession with objects due to 'dependent origination' (緣起), and they cannot enlighten the essence by recognizing them with greed and obsession. Therefore, it has to start in the beginning space where the essence of the object exists. ‘Zen’ argues that confusion and order are due to human linguistic concepts, and that the ‘Primordial space’is a creative space where the dichotomy of confusion and order does not exist. The space of 'Zen' does not exist as an objective object, but is a space for subjective experience. Since the subject is grasped in the relationship with the object in the space, the essence is recognized through experience. It emphasizes the experiential space and phenomenological space that grasp the essence of the object through 'unity of the ego and the outside world’(物我一體). The idea of 'Zen' presents a fluid space in which space changes according to the relationship the subject has with the object based on 'nature as it is'(無爲自然). The fluid space constantly changes the relationship between nature and objects and appears overlapping into a new space. Therefore, the space of 'Zen' thought is not fixed, but changes and moves according to the meeting. Along with this, it was analyzed that space in Western art consists of unification and exclusion as a principle through one 'vanishing point', but Eastern art embraces various perspectives based on the 'Three Distances’. Based on this, it is suggested that in order to make use of the characteristic of interactive in sound art, the space formative method of the East is valid rather than the space formative method of the West. Based on this space of 'Zen', this study conducted an analysis of the author's works <SURF>, <Respond>, and <BodySound> that applied the spatial formatting method proposed in Eastern art. First, <SURF> expresses the 'Primordial space' of the 'Zen' idea as a sea image, and expresses the fact that it is a creative space by extracting sound and voice in real time and visualizing it. <Respond> visually expresses the fluid space of 'nature as it is'by expressing the metaphor for a tree in a large space in the episode of ‘Free and Easy Wandering’(逍遙遊) of “Zhuangzi”, which is the main basis for the idea of 'Zen'. In order to show that different spaces are superimposed according to the subject's relationship with the object, the appearance of a tree that varies according to sound was reproduced. <BodySound> is a work that reproduces the subjective experience of the researcher in an objective space and allows the audience to experience it subjectively through the work. The space theory of 'Zen' idea is said to be able to grasp the essence of objects when grasping objects through experiences in space, so it is composed of interactive works. "Body Sound" is not fixed through the appearance of changing according to the movement of one's hand while the audience directly experiences the space composed of oriental landscape paintings. The significance of this study is as follows. First, while re-establishing the existing concept of sound art, the theoretical review and establishment of the space theory of the 'Zen' idea, which has not been mainly studied, were attempted. Second, based on the space theory of the 'Zen' idea, the formative method of oriental art is applied to sound art to specifically present artistic possibilities. Third, we present the concept of art that creates together away from the hierarchical relationship between the art creator and the audience while embodying the concept of 'dependent origin' emphasized in the idea of 'Zen' as interactive art. As such, this study is of great significance in that it examines and presents the artistic applicability of the space theory of Zen, which has rarely been done in Korea. In the process of later works, various Eastern ideas and Western philosophical theories are expressed together to provide an opportunity for sound art to establish itself as future art. 본 연구는 ‘선’ 사상에서 탈영토화 인지의 사운드 인터랙티브을 바탕으로 사운드 아트에 적용 가능성을 검토하여 첨단 예술에서 동양의 사상과 조형적 요소를 구현한 작품에 대한 연구를 목적으로 한다. ‘선’ 사상의 공간론과 사운드 아트는 눈에 보이지 않은 공간과 사운드를 객관적으로 보여주는 과정이라는 측면에서 공통점이 있다고 인식하며, 이를 작품에 적용하여 구체화하였다. 사운드 아트를 ‘사운드에 기반해 이루어지는 시각적 예술 행위를 포괄하는 예술’ 영역이라고 정의하면서, 음악이 시간 예술이라면 사운드 아트는 공간 예술이라는 점을 밝힌다. 이어‘선’ 사상에서 탈영토화 인지의 사운드 인터랙티브에 대한 이론적 논의를 시도하였다. ‘선’ 사상은 인도에서 수행의 일종으로 출발하였지만, 불교와 중국의 노장사상과 만나 ‘선종’으로 발전하면서 중국, 한국, 일본의 정신문화에 영향을 미쳤다. 선종은 ‘도’라는 ‘대상의 본질’을 깨우치는 것을 목적으로 한다. 인간은 ‘연기’(緣起)로 인해 대상에 대한 집착이 생기며 탐욕과 집착으로 대상을 인식하면서 그 본질을 깨우치지 못한다고 한다. 따라서 대상의 본질이 존재하는 태초의 공간에서 시작해야 한다. ‘선’ 사상은 혼란과 질서는 모두 인간이 언어적으로 만든 개념이며, 태초의 공간은 혼란과 질서라는 이분법이 존재하지 않는 창조적 공간이었다. 또한 ‘선’ 사상의 공간은 객관적 대상으로 존재하는 것이 아니라 주관적 체험의 공간이다. 공간 속에서 주체가 대상과 관계 속에서 파악되기 때문에 체험을 통해 본질을 인식한다. ‘물아일체’를 통해 대상의 본질을 파악하는 체험론적 공간, 현상학적 공간을 강조한다. 마지막으로 ‘선’ 사상은 ‘무위자연’을 바탕으로 주체가 대상과 맺는 관계에 따라 공간이 변화한다는 유동적 공간을 제시한다. 유동적 공간은 자연과 대상의 관계를 끊임없이 변화시키면서 새로운 공간으로 중첩되어 나타난다. 따라서 ‘선’ 사상의 공간은 고정된 것이 아니며 만남에 따라 변화하고 움직인다. 이와 함께 서구 예술에서 공간은 하나의 소실점을 통해 통일과 배제를 원칙으로 구성하고 있지만, 동양의 예술은 삼원법을 바탕으로 다양한 시선을 포섭하고 있다는 점을 분석하였다. 이를 바탕으로 사운드 아트에서 인터랙티브라는 특징을 살리기 위해 서구의 공간 조형 방식이 아닌 동양의 공간 조형 방식이 타당하다는 점을 제시한다. 본 연구는 이러한 ‘선’ 사상에서 탈영토화 인지의 사운드 인터랙티브을 바탕으로 동양 예술에서 제시한 공간 조형 방식을 적용한 연구자의 작품 <SURF>, <Respond>, <몸소리>에 대한 작품 분석을 실시하였다. 먼저 <SURF>는 ‘선’ 사상 태초의 공간을 바다 이미지로 표현하고 있으며, 사운드와 음성을 실시간으로 추출하여 이를 시각화하는 방식을 통해 창조적 공간이라는 점을 표현한다. <Respond>는 ‘선’ 사상에 주요 기반인 『장자』의 「소요유」(逍遙遊) 편에 나오는 넓은 공간 속에 있는 나무에 대한 은유를 시각적으로 표현하면서 ‘무위자연’의 유동적 공간을 표현하고 있다. 주체가 대상과 맺는 관계에 따라 서로 다른 공간이 중첩적으로 구성된다는 것을 보여주기 위해 소리에 따라 달라지는 나무의 모습을 재현하였다. <몸소리>는 연구자의 주관적 체험을 객관적 공간에 재현하고, 관객이 작품을 통해 주관적으로 체험하게 하는 작품이다. ‘선’ 사상의 공간론은 공간 속에서 체험을 통해 대상을 파악할 때 사물의 본질을 파악할 수 있다고 하기에 이를 인터랙티브 작품으로 구성하였다. <몸소리>는 동양의 산수화를 기반으로 구성한 공간을 관객이 직접 체험하면서 자신의 손동작에 따라 변화하는 모습을 통해 고정되어 있지 않으며 체험적 공간을 재현하고 있다. 본 연구의 의의는 다음과 같다. 첫째, 기존의 사운드 아트에 대한 개념을 재정립하면서 주로 연구되지 않은 ‘선’ 사상의 공간론에 대한 이론적 검토와 정립을 시도하였다는 점이다. 둘째, ‘선’ ‘선’ 사상에서 탈영토화 인지의 사운드 인터랙티브를 바탕으로 동양 미술의 조형 방식을 사운드 아트에 적용하여 예술적 가능성을 구체적으로 제시하고 있다. 셋째, ‘선’ 사상에서 강조하는 ‘연기’의 개념을 인터랙티브 아트로 구체화하면서 예술 창작자와 관객이라는 위계적 관계에서 벗어나 함께 창조하는 예술의 개념을 제시한다. 이와 같이 본 연구는 기존에 한국에서 거의 이루어지지 않은 ‘선’ ‘선’ 사상에서 탈영토화 인지의 사운드 인터랙티브의 예술적 적용 가능성을 검토하면서 구체적으로 제시하고 있다는 점에서 높은 의의를 지닌다. 이후 작품 과정에서 동양의 다양한 사상과 서구의 철학적 이론을 함께 표현하여 ‘사운드에 기반해 이루어지는 시각적 예술 행위를 포괄하는 예술’ 사운드 아트가 미래 예술로 자리매김하는 기회를 제공하고자 한다.