RISS 학술연구정보서비스

검색
다국어 입력

http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.

변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.

예시)
  • 中文 을 입력하시려면 zhongwen을 입력하시고 space를누르시면됩니다.
  • 北京 을 입력하시려면 beijing을 입력하시고 space를 누르시면 됩니다.
닫기
    인기검색어 순위 펼치기

    RISS 인기검색어

      검색결과 좁혀 보기

      선택해제
      • 좁혀본 항목 보기순서

        • 원문유무
        • 음성지원유무
        • 학위유형
        • 주제분류
          펼치기
        • 수여기관
          펼치기
        • 발행연도
          펼치기
        • 작성언어
        • 지도교수
          펼치기

      오늘 본 자료

      • 오늘 본 자료가 없습니다.
      더보기
      • 긍정심리기반 단기 집중 집단예술치료가 위기청소년의 자기효능감과 그릿 및 탄력성에 미치는 영향 : 비행예방센터 적용에 관한 연구

        최나현 원광대학교 일반대학원 2025 국내박사

        RANK : 2922

        Purposes : This study aimed to investigate the effects of positive psychology based brief intensive group arts therapy on self-efficacy, GRIT, and resilience in at-risk youth. Methods : The participants of this study were middle and high school students aged 14 to 19 who attended the Youth Delinquency Prevention Center in U City. These students were selected as they had received a total of 24 hours of educational orders(6 hours per day for 4 days) issued by the court prior to sentencing. Among them, 33 individuals who agreed to participate in the study and met the selection criteria were initially chosen. After ecluding one participant who dropped out due to a single absence during the study period, a total of 32 participants were finalized for the study, comprising 16 in the experimental group and 16 in the comparison group. Both groups completed a total of 12 hours of mandatory education over two days. Following this, the experimental group participated in 12 sessions of positive psychology based brief intensive group arts therapy, with each session lasting 50 minutes followed by a 10-minute break, conducted over two days. The comparison group underwent alternative education during the same duration and schedule, including equivalent breaks. To verify the effectiveness of the positive psychology based brief intensive group arts therapy, the Self-Efficacy Scale, the Short GRIT Scale, and the Resilience Scale for Korean Adolescents were utilized. For statistical analysis, chi-square tests and independent t-tests were conducted to compare the demographic and sociological characteristics of the participants. Additionally, an independent t-test was performed to confirm the homogeneity between the experimental and comparison groups. To analyze the effects of the positive psychology based brief intensive group arts therapy, a mixed analysis of variance(mixed ANOVA) was conducted to examine the interaction effects between group and time. All statistical analyses were performed using IBM SPSS Statistics Version 21.0. Results : The findings of this study are as follows. First, there was no statistically significant differences in demographic characteristic and clinical variables between the experimental and comparison groups, confirming homogeneity. Second, positive psychology based brief intensive group arts therapy significantly increased the total self-efficacy score(p<.01) and its subfactors, including positive self-efficacy(p<.01) and social self-efficacy(p<.001), in the experimental group compared to the comparison group. Additionally, negative self-efficacy(p<.10) showed a significant decrease. Third, positive psychology based brief intensive group arts therapy significantly increased the total GRIT score(p<.01) in the experimental group compared to the comparison group. Subfactors such as consistency of interests(p<.05) and perseverance of effort(p<.10) also showed significant improvements. Fourth, positive psychology based brief intensive group arts therapy significantly increased the total resilience score(p<.01) in the experimental group compared to the comparison group. Subfactors such as internal characteristics(p<.01) and external protective factors(p<.01) also showed significant improvements. Conclusions : The positive psychology based brief intensive group arts therapy for at-risk youth significantly increased their self-efficacy, GRIT, and resilience. These findings demonstrate that this program can serve as an effective intervention for providing psychological support to at-risk youth, particularly highlighting the utility of brief intensive group arts therapy. 연구목적 : 본 연구는 긍정심리기반 단기 집중 집단예술치료가 위기청소년의 자기효능감, 그릿, 탄력성에 미치는 영향을 알아보고자 하였다. 연구방법 : 본 연구의 대상자는 A 시 청소년 비행예방센터에 출석한 청소년 중 법원으로부터 처분 전 4일간 1일 6시간씩 총 24시간의 교육 명령을 받은 14~19세의 중·고등학생으로 선정하였다. 이 중 연구 참여에 동의하고 선정 기준에 부합하는 33명을 최종 연구대상으로 선별하였다. 선별대상자 중 연구 기간 1회 결석으로 중도 탈락한 대상 1명을 제외하여 실험집단 16명, 비교집단 16명으로 총 32명이 최종 연구대상자로 확정하였다. 두 집단 모두 2일간 총 12시간의 필수교육을 마친 후 실험집단은 1회기 50분 프로그램, 10분 휴식으로 하여 2일 동안 12회기의 긍정심리기반 단기 집중 집단예술치료를 제공하였고, 비교집단은 동일한 시간과 휴식으로 하여 대안교육을 적용하였다. 긍정심리기반 단기 집중 집단예술치료의 효과를 검증하기 위해 자기효능감 척도(The Self-efficacy Scale), 단축형 그릿 척도(Short GRIT Scale), 한국 청소년 탄력성 척도(The Resilience Scale for Korean Adolescents)를 사용하였다. 통계처리는 연구대상자의 인구 사회학적 특성을 비교하기 위하여 카이제곱 검증 및 독립표본 t-test(Independent t-test) 검증을 실시하였다. 실험집단과 비교집단의 동질성 확인을 위하여 독립표본 t-test 실시하였다. 긍정심리기반 단기 집중 집단예술치료의 효과를 분석하기 위하여 집단과 시기에 따른 혼합 변량분석(mixed ANOVA)을 실시하여 집단과 시기에 따른 상호작용 효과 크기를 알아보았다. 모든 통계는 IBM SPSS Statistics Version 21.0 을 사용하였다. 연구결과 : 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 실험집단과 비교집단 간 인구 사회학적 특성과 임상적 변인의 동질성 검증에서 통계적으로 유의한 차이가 없었다. 둘째, 긍정심리기반 단기 집중 집단예술치료는 실험집단에서 비교집단에 비하여 자기효능감의 총점수(p<.01)와 하위 요인인 긍정적 자기효능감(p<.01), 사회적 자기효능감(p<.001)을 유의하게 증가시켰고, 부정적 효능감(p<.10)은 유의하게 감소시켰다. 셋째, 긍정심리기반 단기 집중 집단예술치료는 실험집단에서 비교집단에 비하여 그릿의 총점수(p<.01)와 하위 요인인 흥미 유지(p<.05), 노력 지속(p<.10) 을 유의하게 증가시켰다. 넷째, 긍정심리기반 단기 집중 집단예술치료는 실험집단에서 비교집단에 비하여 탄력성의 총점수(p<.01)와 하위 요인인 개인 내적 특성(p<.01), 외적 보호 요인(p<.01)을 유의하게 증가시켰다. 연구결론 : 위기청소년을 대상으로 한 긍정심리기반 단기 집중 집단예술치료는 위기청소년의 자기효능감과 그릿 및 탄력성을 유의미하게 향상시켰다. 이러한 연구 결과는 본 프로그램이 위기청소년에게 심리적 지원을 위한 효과적인 중재 방안으로 활용될 수 있음을 보여주며, 특히 단기 집중 집단예술치료의 유용성이 있음을 나타내었다.

      • 가상현실(VR) 기반 미술치료에 대한 문헌고찰

        손원광 차의과학대학교 2021 국내석사

        RANK : 2911

        The purpose of this study is to analyze the trends in research on art therapy based on virtual reality(VR), propose the scope of VR-based art therapy, identify the characteristics of VR-based art therapy derived from a literature review, and compare those characteristics with those of digital art therapy. A search of academic databases in and outside of Korea produced six studies on VR-based art therapy. These studies were analyzed to understand the trends in the field. According to the findings, the six studies were qualitative studies that explored the potential and characteristics of VR within the categories of traditional forms of art such as painting and sculpture. This study defines the scope of VR-based art therapy as follows. Through VR-based art therapy, clients experience improvements in their perception and sensation by repeatedly performing artistic play activities. During the therapy, clients interact with, and observe, virtual objects and environments that are pre-designed or created by the clients themselves. Clients immerse themselves further into the activities by experiencing social presence and self presence This process achieves the therapeutic goals by providing clients with opportunities to acquire new emotions and reconstruct their cognition. The characteristics of VR-based art therapy include: it lowers clients’ defenses and changes their participation attitudes; it offers experiences that are unattainable in the real world; and it can be applied to clients under unusual circumstances. Other characteristics include: it allows for fantasy-like visual expressions using one’s whole body; therapists can observe the creative activities of clients from the clients’ viewpoint; it helps therapists form rapport with uncooperative clients; and it creates an ambivalent therapeutic environment. A comparison of the characteristics of VR-based art therapy and digital art therapy showed that VR provides more intense user experience because VR offers a more transparent interface than screen-based digital art therapy. The comparison also highlighted the unique characteristics of VR; it allows for expressive activities using one’s whole body, as well as change of viewpoints among different users. The effect of VR’s unique characteristics on art therapy can be summarized into seven factors as follows: first, the effect of VR-based art therapy environment on clients’ creative experience; second, the effect of clients’ appreciation and exploration of VR works on art therapists and clients; third, the effect of the multi-user function on the way of communication between art therapists and clients; fourth, the effect of the visualization of the VR-based art therapy environment on clients’ works and participation attitudes; fifth, the effect of the VR-based art therapy environment on the ‘triangular relationship’ of art therapy; sixth, the effect of clients’ expressions using their whole bodies on the therapeutic process; and seventh, the effect of the possibility of observation from clients’ view points on the therapeutic process. One of the difficulties encountered in the process of this study was the small number of previous studies. Therefore, the findings presented in this study need to be supplemented by further studies. Despite these limitations, this study contributes to research on VR-based art therapy in that it proposed a scope of VR-based art therapy, which is a research subject still in its early stage. It also compared the characteristics of VR-based art therapy and digital art therapy to identify the characteristics unique to VR, and examined their effect on art therapy. This study is expected to continuation of studies on VR-based art therapy in the future. 본 연구는 VR 기반 미술치료의 연구 동향 분석과 VR 기반 미술치료의 범위를 설정하고, 선행연구를 바탕으로 도출한 VR 기반 미술치료의 특성을 디지털 미술치료와 비교하여 고찰하고자 하였다. VR 기반 미술치료 연구는 국내외 학술 데이터베이스를 통해 검색한 결과, 현재 6건의 연구가 진행되었으며, 연구 동향을 분석한 결과, 미술치료를 위한 VR의 잠재력과 특성을 회화나 조각 등 전통적인 미술 형식의 범주 안에서 질적 연구를 통해 탐구한 것으로 관찰되었다. VR 기반 미술치료의 범위는 다음과 같이 설정하였다. 내담자는 VR 미술치료를 통해 미술의 유희적 행위를 반복함으로써 감각과 지각을 발달시키는 경험을 한다. 이 과정에서 내담자는 자신이 창작한 혹은 사전에 설계된 가상의 대상, 환경과 상호작용 및 감상을 한다. 이 때 내담자는 사회적 현전과 자아의 현전을 경험하며 자신의 행위에 몰입한다. 이를 통해 내담자는 새로운 정서를 획득하고 인지를 재구성 할 수 있는 기회를 갖게 됨으로써 치료목적을 성취한다. VR 기반 미술치료의 특성은 내담자의 방어를 낮추고 참여 태도를 변화시킨다는 것과 현실에서 불가능한 경험을 제공한다는 점, 그리고 특수한 상황에 있는 내담자에게 적용할 수 있다는 점이다. 또한, 전신을 이용한 환상적인 시각 표현이 가능하다는 점, 치료사가 내담자의 시점으로 내담자의 창의적 행위를 관찰할 수 있다는 점, 그리고 비자발적인 내담자와 라포 형성에 도움을 주고, 양가적인 치료환경을 제공한다는 점이다. VR 기반 미술치료의 특성과 디지털 미술치료를 비교한 결과, VR이 스크린 기반 디지털 미술치료보다 투명한 인터페이스를 갖고 있기 때문에 더 강한 사용자 경험을 제공한다는 것을 알 수 있었다. 이를 통해 VR 고유의 특성은 전신을 이용한 표현행위가 가능하다는 점과 사용자 간의 시점 변경이 가능하다는 점임을 알 수 있었다. VR 기반 미술치료의 특성을 가늠하고자 분석한 VR 고유의 특성이 미술치료에 미치는 7가지 영향은 다음과 같다. 첫째, VR 미술치료 환경이 내담자의 창의적 경험에 미치는 영향, 둘째, VR에서 내담자의 작품 내부 감상 및 탐색이 미술치료사와 내담자에게 미치는 영향, 셋째, 다중접속 기능이 미술치료사와 내담자 간의 소통 방식에 미치는 영향, 넷째, VR 미술치료 환경의 시각화가 내담자의 작품과 참여 태도에 미치는 영향, 다섯째, VR 미술치료 환경이 미술치료의 ‘삼각관계’에 미치는 영향, 여섯째, 내담자의 전신을 이용한 표현행위가 치료과정에 미치는 영향, 일곱째, 미술치료사가 내담자 시점으로 관찰하는 것이 치료과정에 미치는 영향이다. 본 연구는 선행연구 수가 부족하여 고찰하는데 어려움이 있었다. 그러므로 연구의 결과는 향후 연구들을 통해 보완될 필요가 있다. 그럼에도 본 연구는 선행연구 단계에 있는 VR 기반 미술치료의 범위를 전통적인 미술치료에서 확장하여 제시한 것과 VR 기반 미술치료의 특성을 중심으로 디지털 미술치료와 비교하여 도출한 VR 고유의 특성이 미술치료에 미치는 영향을 고찰하였다는 데 의의가 있다. 본 연구는 향후 VR기반 미술치료 연구가 지속되는데 기여할 것으로 기대한다.

      • 미술치료학 석사과정생의 수퍼비전 체험연구

        임은영 서울여자대학교 특수치료전문대학원 2013 국내석사

        RANK : 2911

        The purpose of this study is to discover the meaning and essence of the experience of the supervision by exploring the experience of the supervision for art therapy master's course to be an expert for art therapy. To achieve this purpose, the researcher has been accepted the qualitative research as the hermeneutic phenomenological approach by Max van Manen. The participants of this study are the students in Art therapy mater's course graduated from Art schools who have experiences of supervision in, at least, three semesters. The data have been collected by the qualitative research interview from March to November 2012. These interviews to obtain the saturated material from the interviews were carried out 1-3 times each. The interviews have been recorded with their agreements and written as verbatim. Additionally, journals, reports and art works of the participants have been collected to reach the essential themes. The supervision experiences of the participants as a coursework are organized into 9 essential themes as confusion after attending the supervision without preparations, step-by-step adaptation and change, exploring the help of supervision, experience of specific and complex relationship of supervision, finding new aspect of art, economical and time benefits of supervision, assessments as the coursework, preparations for independence as an expert of art therapist and study the whole course of the master's course. The conclusions are as following: First, the students in Art therapy experience chaotic, anxiety and tension when taking the first supervision in the graduate school. These emotional problems of the students have been continued from the first term to the final term. And the forms of emotion kept changed. In the beginning, they have confused by supervision system, had difficulties by adaptation troubles and experienced the separation anxiety by termination of supervision when graduated. The students, at the final term, have accepted the supervision as a training to be art therapists not as a coursework to report and be coached and experienced the self growth to the therapist. And they have tended to have the desires of self-reliance. Second, the art therapy students majored in Art have had difficulties to accept supervision because of the knowledge and experience of major in Art. However, knowledge and experience of major in Art could have been a big help. For example, They are quiet in the nature about understanding their clients’ art works and expressing self images. However, they have had difficulties to make a presentation for case formulation by logical thinking and linguistic change. It is the reason why the students have a tendency to envy the peers in psychology. The participants also have experienced difficulties of peers who don't have major in Art to treat the art while in session. Third, the participants have experienced ambivalent feeling to their professor as a supervisor and classmates. They have recognized their professor as identify object as art therapist, supporter, person not all-knowing and unfamiliar supervisor to guide themselves. Also they have recognized the classmates as friends, partners, supporters, mirror to certify self growth, persons to make similar mistake and competitors. After all, the complex feeling leads a chance to think about the importance and difficulty of relationship. Forth, the participants understood art therapy and clients through the art therapy supervision, examined the attitude and imagined the development of the art therapist. Those steps have been achieved by self awareness to take the supervision. Finally, the students in Art therapy have tendency to assess the supervision as a student and understand the strength. They understand the experience of supervision unified other courses and wanted to improve the next supervision by reflection of their opinion. They think supervision is very helpful because the course has no additional cost and is progressed in the same time when taking practice. This study is expected to be the basic data of construction of education system for the art therapy and supply the topics to discuss the development of supervision. 본 연구의 목적은 미술을 전공하고 미술치료학 석사과정에 입문한 학생들이 전문적인 미술치료사가 되기 위해 교과목으로 수강하는 수퍼비전 경험이 무엇인지 탐색하여 그 경험의 의미와 본질을 이해하는 것이다. 이를 위해 본 연구는 Max van Manen의 해석학적 현상학 연구방법을 적용하여 절차에 따라 자료를 수집하고 분석하였으며, 최종적으로 글쓰기 하는 과정을 거쳤다. 본 연구의 참여자는 미술대학에서 학사학위를 취득하고 미술치료학 석사과정에 있는 학생들로, 최소한 2학기 이상 수퍼비전 교과를 수강한 경험이 있다. 심층면담을 통한 자료수집기간은 2012년 3월부터 2012년 11월까지이며, 참여자에 따라 1~3회, 자료가 포화되는 시점까지 면담하였다. 면담 내용은 참여자 동의하에 녹음하여 축어록으로 풀었고, 추가적으로 참여자들의 글쓰기와 미술작업 등을 수집하여 본질적 주제를 도출하였다. 연구 참여자들의 미술치료 석사과정의 수퍼비전 교과경험에서 본 연구는 총 9개의 본질적 주제를 도출해낼 수 있었다. 그 구체적인 내용은 다음과 같다. ‘갑자기 수퍼비전을 접하여 혼란스러움’, ‘학기가 올라가면서 차근차근 적응하고 변화함’, ‘수퍼비전이 주는 도움에 대해 탐색함’, ‘수퍼비전 교과목만의 독특하고 복잡한 관계를 경험함’, ‘이미 익숙한 미술을 다른 시각에서 보게 됨’, ‘대학원의 수퍼비전은 비용적․시기적으로 이득임’, ‘과목을 평가함’, ‘치료사로서 독립할 준비를 함’, ‘대학원 과정 전체를 통째로 학습함’. 도출된 주제를 바탕으로 결론을 정리하면 다음과 같다. 첫째, 미술치료 석사과정생들은 대학원과정에서 처음으로 수퍼비전을 접하는 과정에서 다양한 이유로 혼란과 불안, 긴장을 경험한다. 이런 정서적 어려움은 수퍼비전 첫 학기부터 마지막 학기까지 지속되며 그 감정의 형태가 변화된다. 초기에는 익숙하지 않은 지도방식에 혼란스럽고, 적응될 줄 기대했던 어려움이 지속되어 힘들고, 졸업으로 인해 수퍼비전의 종결에 맞이하며 분리불안을 경험했다. 석사과정생들은 마지막 학기가 돼서야 수퍼비전을 보고하고 지도받는 과정이 아닌 미술치료사가 되기 위해 필요한 훈련방법으로 생각하게 되고, 치료사로서의 자기 성장을 경험하며 수퍼비전에 의존하기보다 독립하려는 욕구를 느낀다. 둘째, 미술을 전공한 미술치료학 석사과정생들은 미술이라는 학문적 배경으로 인해 수퍼비전에서 적응에 어려움을 겪지만 동시에 도움을 받기도 한다. 이들은 직관적으로 사고하고 사고내용을 이미지화하는 우뇌적 사고에 익숙하여 미술을 치료수단으로 적절히 활용하고, 내담자 작업을 이해하며, 자신을 표현하는 것에 편한 점 등에서 이점을 지닌다. 그러나 논리적으로 사고하고 이를 언어화하는 것에는 어려움을 나타내어 사례를 개념화하고 발표하는 것에 어려움을 느껴 심리학을 전공한 동료를 부러워하기도 한다. 그러나 미술을 전공하지 않은 동료들이 세션 중에 미술을 적용하기 어려워한다는 것을 관찰하면서 거꾸로 자신의 배경전공에 감사하게 된다. 셋째, 석사과정의 미술치료 수퍼비전에서 학생들은 수퍼바이저인 교수와 동료들에게 양가감정을 경험한다. 이들은 자신의 지도교수를 미술치료 전문가라는 동일시 대상, 격려해주는 지지자, 모든 걸 알지 못하는 한 사람, 그리고 자신을 지도하고 평가하는 상위의 어려운 대상으로 인식하였다. 동료들에게는 친구이면서 동반자, 지지자, 자기성장을 인식하게 하는 거울 같은 존재, 초보자로서 비슷한 실수를 하는 위안 대상 또한 동일한 기준에서 평가받는 경쟁자로 생각되는 등의 갈등도 나타냈다. 이들이 동일한 대상에게서 경험하는 복잡한 감정은 관계의 어려움과 중요성에 대해 생각하는 기회가 된다. 넷째, 미술치료학 석사과정생들은 미술치료 수퍼비전을 통해 미술치료와 내담자에 대해 이해하고, 미술치료사로서 자신의 태도를 점검하고, 미술치료사로서의 성장을 꿈꾼다. 이러한 목적은 수퍼비전을 받으면서 지속적인 자기인식과정을 통해 이뤄진다. 다섯째, 미술치료 석사과정생들은 수퍼비전에 대해 학생으로서 평가하고 그 장점들을 알게 된다. 또한 수퍼비전 경험을 다른 교과목과 통합하여 이해하고 자신들의 의견이 다음 수퍼비전에 반영되길 원한다. 그리고 대학원에서의 수퍼비전이 교과과정에 포함되므로 추가비용이 들지 않고, 시기적으로 실습과 동시에 이뤄지므로 이득이 된다고 생각한다. 본 연구는 이상의 내용을 바탕으로 미술치료사로 훈련하는 주된 방식으로써 수퍼비전의 의미를 살피고자 하였다. 더 나아가 국내 상황에 맞춰 단계적으로 적용 가능한 방식이 무엇인지 논의하고 그 체계를 형성하는 데 필요한 기초자료가 될 것을 기대한다.

      • 동화 그림책을 활용한 미술치료 연구 동향 분석 : 국내 연구 중심으로

        박소연 차의과학대학교 미술치료대학원 2021 국내석사

        RANK : 2910

        This study set out to analyze papers on art therapy using fairy tale picture books published in the nation between 2004 and September, 2020 in terms of number, subject, research design, and art therapy structure and program. The findings led to the following conclusions. First, there has been an ongoing inflow of research on art therapy using fairy tale picture books for the last 16 years with a variation of a couple of papers per year. The number of researches has been on the rise since 2014. A majority of the papers were dissertations for a master's degree with a very limited number of dissertations for a doctor's degree and papers published in academic journals. These researches were usually conducted at graduate schools specializing in arts therapy and art therapy. Follow-up study will need to examine more actively researches conducted by specialized institutions and published in academic journals mutually verified. Second, many of the researches focused on young children and elementary school students, which raises a need to include more diverse age groups and characteristics from adolescents through grown-ups to the elderly. The biggest proportion of the researches included both male and female gender, and many investigated a subject group of two or more. As for the diagnosis of subjects, many of the researches targeted common subjects. Third, an overwhelming proportion of the researches employed the methodology of experimental or case study in research design. More diverse and profound researches should be conducted including literature study equipped with a theoretical basis and system for the balanced development of art therapy research. As for the type of research design, many were quantitative researches in an experiment-control group design. Many researches offering findings conducted integrated analysis. The most popular dependent variable was sociality, which was followed by self-concept, psychological emotion, and maladaptive behavior in the order. Various diagnosis and measurement tools were used in each item. Finally, the study analyzed the researches in art therapy structures and programs and found that group art therapy was provided more than individual art therapy. As for the environment of art therapy, a popular category was others including home and education centers. A high percentage of the researches provided 10~30 sessions of art therapy. More than half of the researches provided one or two sessions per week with 60 minutes or less per session. The most popular goal of art therapy programs was communication, which was followed by self-understanding and self-concept in similar frequency. Many of the researches offered the criteria and grounds of selecting a picture book in the organization process of an art therapy program with most of them conducting no preliminary study. A majority of the researches used creative picture books for their art therapy programs. The number of their uses was from two to 13 in overlapping uses. Planar dry media and paper recorded a very high proportion of art media used in the art therapy process. The present study set a goal of proposing more systematic and specific utilization plans and directions for integrated approach-based art therapy using fairy tale picture books. The study is significant in that it raised a need for more diverse and specific follow-up studies and in-depth theoretical studies to establish a basis of art therapy from an integrated perspective based on fairy tale picture books and promote its effective application to the actual clinical scene of art therapy. 최근 2004년부터 2020년 9월까지 동화 그림책을 활용한 미술치료 국내 연구를 대상으로 발행 편수, 연구대상, 연구설계, 미술치료의 구조와 프로그램을 분석한 결론은 다음과 같다. 첫째, 최근 16년간 해마다 한두 편 차이는 있으나 동화 그림책을 활용한 미술치료 연구가 지속적으로 이루어지고 있으며 2014년부터 연구 수가 증가하는 추세이다. 논문분류별 발행 편수는 석사학위 논문이 대다수를 차지하였고 박사논문과 전문 학술지에 게재된 연구가 매우 제한적이었다. 발행기관별 발행 편수는 예술치료 및 미술치료 전공 대학원에서 주로 연구되고 있으며, 후속연구에서는 전문 기관과 상호 검증된 학술지의 연구가 더욱 활발히 이루어져야 할 것이다. 둘째, 연구대상 연령은 유아와 초등학생이 다수의 빈도로 나타났으며 향후 청소년, 성인과 노인에 이르기까지 다양한 연령과 특성에 따른 연구가 활발히 이루어져야 할 것이다. 대상 성별은 혼성으로 진행한 연구가 가장 많았으며, 대상 인원수는 2명 이상 집단으로 진행한 연구가 다수로 나타났다. 연구대상의 진단여부는 일반대상이 다수로 분석되었다. 셋째, 연구설계에서 연구방법 유형은 실험연구와 사례연구가 압도적으로 높은 비중을 차지하였다. 미술치료연구의 균형 있는 발전을 위해서는 이론적 기반과 체계를 갖춘 문헌연구 등 보다 다양하고 깊이 있는 연구가 이루어져야 할 것이다. 연구설계 유형은 양적연구로 실험-통제 집단설계가 다수였으며 연구결과 제시유형은 통합적 분석이 다수로 나타났다. 종속변인은 사회성, 자아개념, 심리정서, 부적응 행동 순으로 높은 비중을 차지하였다. 진단 및 측정도구는 각 항목별로 다양하게 사용되었다. 넷째, 미술치료의 구조와 프로그램을 분석한 결과 미술치료 형태는 개인보다 집단이 많은 비중을 차지하였고, 미술치료 환경은 집, 교육원 등과 같은 기타 장소에서 많이 이루어지는 것으로 나타났다. 미술치료 회기 수는 10회기 이상 30회기 미만이 가장 높은 비중을 차지하였고, 주당 시행 횟수는 1-2회, 회기당 소요시간도 60분 이하가 과반수 이상으로 나타났다. 미술치료 프로그램의 목표는 의사소통이 가장 많았으며, 다음으로 자기이해, 자아개념이 비슷한 빈도로 나타났다. 미술치료 프로그램의 구성과정에서 다수의 연구가 대체적으로 동화 그림책의 선정 기준과 근거를 제시하고 있었으며, 예비연구의 실시여부는 대부분 미실시로 나타났다. 미술치료 프로그램에 활용된 동화 그림책 유형은 창작이 대다수였으며 활용된 횟수는 2회 이상, 많게는 13회까지 중복 사용되었다. 미술치료 과정에서 사용된 미술매체는 평면건식매체와 종이매체가 매우 높은 비중을 나타냈다. 본 연구는 향후 동화 그림책을 활용한 통합적 접근 미술치료의 보다 체계적이고 구체적인 활용방안과 방향을 제시해 나갈 수 있도록 하는데 그 목적이 있다. 나아가 동화 그림책을 활용한 통합적 관점의 미술치료에 대한 기초를 마련하고 실제 미술치료 임상 장면에서 효과적으로 적용하기 위한 다양하고 구체적인 후속연구 제시와 심층적인 이론연구가 이루어지도록 그 필요성을 제시하는 점에서 연구의 의의를 갖는다.

      • 뇌기능분석을 통한 만다라 집단미술치료의 효과성 연구 : 성인여성을 대상으로 한 뇌파검사와 신경심리검사를 중심으로

        차현희 서울불교대학원대학교 2013 국내박사

        RANK : 2910

        본 연구는 만다라 집단미술치료의 효과성을 객관적인 방법으로 입증하고자 하는 연구이다. 기존 만다라 집단미술치료의 효과성을 입증하는데 불가피하게 개입되었던 주관적 평가를 최소화하고자 마음의 생물심리학적 토대인 뇌 기능을 측정하는 뇌파검사도구와 신경심리검사도구를 이용하였다. 따라서 본 연구는 주의력 저하, 비활성화 상태 성인여성을 대상으로 뇌파를 측정하여 주의(θ/SMR), 정신적 스트레스(H_β/α), 활성화(L_β 비대칭), 집중(L_β/α)을 정량적으로 분석하고 변화율에 대한 검증을 확률적으로 확인한다. 또한 뇌파 분석결과를 바탕으로 만다라 그림과의 상관성을 질적분석하며, 전두엽 관리기능의 효과성을 윌콕슨 방식의 통계로 제시한다. 이와 같이 객관적이면서도 타당도 있는 면밀한 분석방법을 시도하여 만다라 집단미술치료의 효과성을 구체적으로 밝히고자 한다. 본 연구대상자는 2011년 12월 경기도에 위치한 상담센터에서 공고하였으며, 미술치료에 관심 있고, 자신을 탐색하고자 하는 욕구와 심리상태에 대한 궁금증을 갖고 있는 주의력이 저하와 비활성 상태 성인여성을 대상으로 모집되었다. 연구대상자는 매회기 출석 가능한 8명으로 최종 선별하였다. 프로그램은 2012년 2월부터 3월까지 주 2회 90분씩 10회기로 진행하였다. 본 연구는 만다라 집단미술치료의 효과를 객관적이면서도 실증적으로 검증하고자 기획된 연구이므로 만다라 기법만을 중심으로 기획하였다. 프로그램의 효과를 객관적으로 검증하고자 뇌파검사는 BES-2000, 전두엽 관리기능 검사는 표준화된 Kims 전두엽-관리기능 신경심리검사로 사전, 사후, 후처리(프로그램 종결 2개월 후)검사를 시행하였다. 또한 본 연구의 효과를 면밀하게 검증하고자 매회기 사전, 사후에 뇌파검사를 실시하였다. 뇌파검사는 정량분석을 위해 EEG 데이터를 파워스펙트럼 분석하였으며, 전두엽 관리기능검사 통계는 대응표본인 프리드만(Friedman) 검정법을 실시하였고, 만다라 그림은 뇌파 측정을 토대로 질적분석 하였다. 본 연구에서 나타난 결과는 다음과 같다. 연구 1에서는 만다라 집단미술치료 참여 이후 뇌파에 효과적임을 확인할수 있었다. 첫째, 만다라 집단미술치료 참여 이후 주의(θ/SMR)에 관한 결과는 주의기능이 향상됨을 확인할 수 있었다. 둘째, 만다라 집단미술치료 참여 이후 정신적 스트레스(H_β/α)에 관한 결과는 정신적 스트레스(H_β/α)가 감소됨을 확인할 수 있었다. 셋째, 만다라 집단미술치료 참여 이후 활성화(L_β 비대칭)에 관한 결과는활성화(L_β 비대칭)기능이 향상됨을 확인할 수 있었다. 넷째, 만다라 집단미술치료 참여 이후 집중(L_β/α)에 관한 결과는 집중(L_β/α)기능이 향상됨을 확인할 수 있었다. 다섯째, 만다라 그림분석과 뇌파분석과의 상관성을 확인할 수 있었다. 연구 2에서는 만다라 집단미술치료가 성인여성의 전두엽 관리기능에 효과적임을 확인할 수 있었다. 본 연구의 의의는 다음과 같다. 첫 째, 만다라 집단미술치료의 효과와 뇌기능과의 상관성을 객관적으로 규명하고자 뇌파검사와 신경심리검사를 시도하였다. 둘 째, 만다라 집단미술치료 효과의 변화율을 면밀히 제시하고자 매회기사전, 사후 뇌파검사를 측정하여 확률적인 방법으로 접근하였다. 셋 째, 만다라 집단미술치료 효과의 지속시간이 3.5일 이상 유지하기가어렵다는 새로운 결과를 도출하였다. 넷 째, 만다라 집단미술치료 참여 이후 신체적 스트레스(δ/α)가 감소됨을확인하는 추가적 결론을 밝혔다. 본 연구의 제한 및 후속연구를 위한 제언은 다음과 같다. 첫 째, 특정 지역(경기도)에 거주한 성인여성을 대상으로 선별했으므로 성인여성에게 만다라 집단미술치료가 효과적이라고 일반화하기에는 한계가 있다. 둘 째, 참여 대상자가 8명이라는 한계가 있으므로 보다 많은 구성원을 통해 본 연구를 재검증할 필요가 있다. 셋 째, 전두엽 관리기능의 하위 요인인 주의영역, 언어영역, 시공간영역, 기억영역을 세분화하여 뇌 기능의 영역과의 명확한 관련성을 연구할 필요가 있다. 넷째, 만다라 집단미술치료의 지속성이 3.5일에 미치지 못한다는 사실로부터 다음 프로그램에 참여할 때까지 3.5일 이내에 참여하는 것이 바람직하다는 결론을 이끌어낼 수 있다. 이와 관련하여, 향후 만다라 집단미술치료 효과의 지속기간에 대해서는 본 연구를 바탕으로 후속 연구가 이어져야 할 것이다. The purpose of this study is to prove the effectiveness of mandala group art therapy through brain functions analysis using brainwave test and and standardized neurophysiological test. For this purpose, a counseling center in Gyeonggi-Do has invited adult females who wanted to search for her own self and had curiosity towards her mind. Eventually, 8 adult females who showed low state of attention and activation were chosen by researcher and have participated in mandala group art therapy program. Each session was offered by researcher with 90 minutes, 10 sessions from February to march in 2012. For testing the efficacy of mandala therapy program objectively, participants’ brain wave was tested using BES-2000, and their prefrontal lobe’s executive functions were tested using Kim’s neuropsychological test. Also, 8 female participants’ brainwaves were tested in each session before and after the mandala group therapy to examine the effect of this program carefully. For the quantitative analysis of brainwave tests of research participants, their EEG (electroencephalogram) data were analyzed with power spectrum. And their results of Kim’s neurophysiological tests were analyzed through Friedman test. The results of this study are as follows: In research 1, the mandala art group therapy showed significant effects on adult females’ brain wave. First, after the program, female participants’ attention (θ/SMR) was improved significantly. Second, after the program, female participants’ mental stress (H_β/α) was improved significantly. Third, after the program, female participants’ activation (L_βasymmetry) was improved significantly. Fourth, after the program, female participants’ attention (L_β/α) was improved significantly. Fifth, qualitative analysis of female participants’ mandalas reflected their brainwave test results. In research 2, the mandala art group therapy showed significant effects on adult females’ prefrontal lobe’s executive functions The implications of this study are as follows: First, using brainwave tests and Kim’s neurophysiological tests, this study shows that mandala art group therapy is related to brain function. Second, using brainwave tests, this study shows the female participants’ rate of change of before and after the each session. Third, it suggests that the mandala art group therapy’s effects lasted for 3.5 days. Fourth, it shows that after the mandal art group therapy female participants’ physical stress (δ/α) The limitations and suggestions of this study are as follows: First, it is a bit hard to generalize this result to every adult female, because this study’s participants were adult females living in Gyeonggido. Third, it is needed to examine the lower components of prefrontal lobe’s executive functions such as attention area, language area, time-space area, memory area more in detail and their inter-relationship. Fourth, from the result that the mandala art group therapy’s effects lasted for 3.5 days, it can conclude that it is advisable to set the term between each session within 3.5 days. It is needed to examine more carefully the mandala art group therapy’s duration of the effects.

      • 미술치료에 대한 관련분야 전문인들의 인식도 조사연구 : 서울·경기지역을 중심으로

        박경아 동국대학교 문화예술대학원 2008 국내석사

        RANK : 2909

        본 연구는 미술치료 관련분야 전문인들의 인식도와 각 전문인별 인식도의 차이, 미술치료 시행유무에 따른 인식도에 차이가 있는지를 알아보고 미술치료의 긍정적 가능성과 보완점 및 향후 적용 방향을 탐색하기 위한 목적으로 연구한 것이다. 앞으로 미술치료계의 발전과, 우리 미술치료사들이 전문적인 역할을 수행하기 위해서는 관련기관의 관련 전문인들의 인식도를 알아보고 인식 확대와 향후 나아갈 방향을 모색해야 할 것이다. 연구의 대상은 미술치료를 시행하거나, 시행가능성이 있는 관련기관과 관련 있는 분야의 전문인들로 관련기관은 서울, 경기지역의 종합병원, 병의원, 사회복지관, 전문상담기관으로 한정하였고, 전문인들은 의사, 간호사, 사회복지사, 인접분야 치료사, 상담사로 한정하였다. 우편과 전자우편, 직접방문으로 설문조사를 실시하였고, 58개 기관에 320부를 배포해 161부를 회수해 152부를 통계 처리하였다. 본 연구에서 사용한 분석 방법은 빈도분석, 교차분석, 교차검증을 활용하여 각각 분석하였다. 유의 수준 95%의 신뢰구간에서 검증하였고, SPSS WIN통계프로그램을 사용해 분석하였다. 그 결과는 다음과 같다. 첫째, 관련 분야 전문인들의 미술치료의 인식여부는 약간 알고 있다가 가장 많았고, 잘 모른다와 매우 잘 알고 있다는 응답도 나타났다. 또한 응답자가 근무하고 있는 기관의 절반 이상이 현재 기관에서 미술치료가 시행되고 있는 것으로 나타났다. 둘째, 각 전문인별 미술치료의 인식도와 미술치료사의 자질과 역할간의 유의한 차이가 있는 것으로 나타났는데 사회복지사, 치료사, 상담사에 비해 의사, 간호사의 미술치료에 대한 인식도가 낮았으며, 치료사집단의 대부분이 미술치료가 치료에 도움이 된다고 응답한데 비해, 의사집단의 도움이 된다는 응답은 낮게 나타났고, 도움이 되지 않는다는 의견도 나타났다. 셋째, 미술치료 시행유무에 따라 미술치료의 인식도와 미술치료사의 자질과 역할간의 유의한 차이가 있는 것으로 나타났다. 미술치료를 시행하는 집단은 시행하지 않는 집단에 비해 미술치료가 대상의 치료에 도움이 된다는 의견이 높게 나타났으며, 전문미술치료사가 미술치료를 진행해야 한다는 의견도 높게 나타났다. 즉, 미술치료를 시행하고 있다고 응답한 전문인들이 시행하지 않고 있다고 응답한 전문인들에 비해 미술치료에 대한 인식도가 높고, 미술치료의 효과를 더 신뢰하는 것으로 나타났다. The purposes of this study are to examine the differences between art therapy specialists respectively, the differences of the recognition depending on art therapy experiences. In addition to this, it aims to search for the positive potency, defects and future study design of art therapy. It is suggested that we should examine specialists' recognition and consider how to extend the recognition and design the future study in order to perform professional role and develop art therapy. The subjects of this study are as follow: those specialists who have perform art therapy or work for art therapy related institutes such as general hospitals, clinics, social welfare institutes and professional counselors in Seoul or Gyunggi province. The specialists are consisted of doctors, nurses, social workers, therapists and counselors in this study. The surveys and questionnaires were asked through mails, E-mails and visits. From the 58 institutes, we had distributed 320 copies and 161 copies were collected and 152 copies were statistically studied. To analyze the data, frequency analysis, cross analysis, cross validation were statistically performed respectively. It was analyzed at 95% confidence interval and SPSS WIN was used for statistical analysis. The results are as follow. First, when the specialists were asked of the art therapy recognition, the most frequent answer was 'a little' followed by 'little' and 'very much'. Also, they answered that over 50% of their work places perform the art therapy. Secondly, the result showed that there was statistically significant difference between art therapy recognition and art therapists' qualification and roles. It showed that doctors and nurses have less art therapy recognition compared with social workers, therapists, counselors. Especially, most of therapists group indicated that art therapy is effective for treatment, on the other hand, doctors group hardly indicated that the art therapy is effective for treatment and some of them indicated that the art therapy is non-effective. Thirdly, it showed that there was significant difference between art therapists' recognition and qualification and role depending on the art therapy experiences. According to the results, it is believed that the group which performs the art therapy, they suggest that art therapy should be effective for treatment and, also, art therapy should be undergone by professional art therapists. In conclusion, those who perform art therapy have relatively higher recognition, compared with those who do not perform art therapy, and they are more likely to rely on the effectiveness of art therapy.

      • 집단 미술치료가 학교 부적응 청소년에게 미치는 영향 : 청소년의 자기개념과 학교생활의 변화를 중심으로-

        백경희 명지대학교 사회교욱대학원 2005 국내석사

        RANK : 2909

        The object group of this study is school-maladjusted adolescents who have been being late for school, skipping lessons, denying lessons, interrupting lessons, smoking, assaulting, and doing gang fighting. This specific group was organized by 11 middle-school girls who were observably maladjusted to school. Classroom teachers selected this group members who participated in group art therapy with their own choice under their parents' consent. Group art therapy was practised once or twice per a week and total 10 times and spent 90 minutes per a session. This study is to explore that through group art therapy processes school-maladjusted adolescents will demonstrate better emotional regulation and amplified adaptive behavior styles conductive to healthy school life. As the evaluation methods of this study, self-concept tests were practised to evaluate changes in their self-concept pre-post group art therapy, and behavioral change tests were practised pre-post group art therapy to evaluate their behavioral changes, and compared their two examination results to evaluate changes in their school records, and checked follow-up to evaluate the lasting effect of group art therapy after one year passed. The following results were obtained by comparing the self-concept tests. The average values of self-esteem, interpersonal trust, and problem-solving ability were increased. Among these, their problem-solving ability was significantly enhanced. By this result, it is believed that group art therapy can be helpful to enhance their problem-solving ability. The average values of group behavioral tests were meaningfully decreased. Therefore it is believed that there were positive behavioral changes after group art therapy and their healthy behaviors in school were also observed by their school teachers. The compared school records were differences of the average values of their two examination results pre-post group art therapy. At early group art therapy their school records were notably decreased, but after group art therapy the school records of five students of total seven students were increased. The decreased rate of their individual points was minimal, but the increased rate of them was notably high and so the average value of the group was increased. And the follow-up was checked to evaluate the lasting effect of group art therapy at the point of one year was passed. It is known by emails they sent that especially five students who obtained increased school records after group art therapy one year ago are currently having healthy school life in the high school. By the above results, it is believed that group art therapy can help school-maladjusted adolescents to improve their self-concept and to amplify adaptive behavior styles conductive to healthy school life. 본 미술치료 대상 집단은 학교 부적응 청소년들이며 잦은 지각, 결석, 수업이탈 또는 수업거부, 수업 방해, 흡연, 구타, 집단 패싸움 등을 하였던 학생들이다. 본 집단은 학교생활에서 부적응 행동을 보이는 중학교 3학년 여학생 11명으로 구성되었으며, 담임교사들이 그들을 선정하였다. 그들은 본인의 참여 의사와 부모들의 동의 하에 미술치료 그룹에 참가하였다. 집단 미술치료는 주 1-2회, 회기 당 소요시간은 90분으로 총 10회기를 실시하였다. 본 연구는 청소년 집단 미술치료를 통하여 학교 부적응 청소년들의 정서 및 행동 발달에 도움을 주기 위한 것이 목적이며 그 결과를 평가하기 위하여 다음과 같은 목표들을 두고 수행하였다. 첫째, 집단 미술치료 전·후 청소년들의 자기개념의 변화를 측정한다. 둘째, 집단 미술치료 전·후 청소년들의 행동변화들을 측정하며 미술치료 과정 동안 학교생활의 변화를 관찰한다. 셋째, 집단 미술치료 전·중·후 청소년들의 학업성적의 변화를 조사한다. 넷째, 집단 미술치료 후 일년이 지난 시점에서 청소년들에게 미술치료 효과의 지속성이 있는지를 조사한다. 연구의 평가 방법으로 집단 미술치료 전후에 자기개념의 변화를 알기 위하여 자기개념검사를 사전‧사후 실시하였고, 행동변화를 알아보기 위하여 사전·사후 행동변화 설문지를 사용하여 본인이 판단한 변화를 측정하였고, 학업성적의 변화를 알기 위하여 중간‧기말 고사의 평균점을 사용하여 성적 변화를 비교하였고, 그리고 1년이 지난 후 개별 연락을 하여 미술치료 효과의 지속성을 조사하였다. 연구의 결과로서 집단의 사전·사후 자기개념검사 결과의 평균치 비교를 통하여 다음과 같은 결과를 얻었다. 각 척도별 평균치에서 자기존중감, 대인신뢰감, 문제해결능력이 증가하였고, 이 중 통계학적으로 유의미한 차이를 나타낸 척도는 문제해결능력으로 90% 신뢰구간에서 유의미하게 향상된 것으로 나타났다. 이러한 결과로 집단 미술치료가 문제해결능력을 향상시키는데 도움이 됨을 알 수 있었다. 집단의 행동변화에 대한 사전·사후 평균치는 약 9.36점 감소하였으며 이러한 평균치의 차이는 t-test 결과 신뢰구간 99%에서 유의미한 것으로 나타났다. 따라서 집단이 미술치료 후 행동변화에서 긍정적인 결과가 있었음을 알 수 있으며 그들의 학교생활에서도 긍정적인 변화가 있음을 교사들에 의해 관찰되었다. 학업 성적은 미술치료 전 1학기 종합 평균 점수와 미술치료 후 2학기 중간, 기말 평균 점수의 비교한 것이다. 미술치료 초기에는 집단 전체가 학업 성적이 눈에 띄게 떨어졌으나 미술치료 후 7명 가운데 5명이 증가한 것으로 나타났다. 개인별 점수의 하락폭은 미미하였으나 상승폭은 컸으며 집단 전체의 평균치는 증가하였다. 이는 각 학생이 갖고 있는 여러 가지 복합적인 요인이 학업에 영향을 주는 것으로 보인다. 또한 미술치료 효과의 지속성을 알기 위하여 미술치료 후 1년이 지난 시점에 개별 조사를 하였으며, 특히 1년 전 미술치료 후 성적이 상승하였던 학생들이 현재 긍정적인 고등학교생활을 하고 있음을 그들이 보내온 이메일에서 알 수 있었다. 위와 같은 결과들로 인해 집단 미술치료가 학교 부적응 청소년들의 자아개념 향상과 학교생활의 긍정적인 행동 변화에 도움이 됨을 알 수 있다.

      • 긍정심리 기반 예술치료가 중년여성의 플로리시에 미치는 영향

        곽현숙 대전대학교 대학원 2026 국내박사

        RANK : 2908

        In the context of the rapid development of artificial intelligence and a constantly changing environment, individuals are increasingly required to reconstruct the meaning of life and maintain sustainable psychological well-being. Human-specific emotional experiences, creativity, relationships, and self-reflective abilities are becoming more important than ever. The ultimate goal of positive psychology is flourish, a state in which well-being and happiness of both body and mind fully thrive. Middle-aged women, who experience physical aging and the re-establishment of personal identity, need opportunities to identify their character strengths and positive resources and to experience well-being and flourish in their daily lives. However, research on positive psychology–based art therapy using innovative and multifaceted approaches remains limited. Therefore, this study aimed to examine the effects of positive psychology–based art therapy and art programs on flourish in middle-aged women, focusing on character strengths, positive and negative emotions, resilience, positive psychotherapy, and the autonomic nervous system. This study employed the explanatory sequential mixed-methods design within Creswell’s mixed-methods research framework to promote an integrated understanding of the research findings. In the first quantitative phase, 56 middle-aged women were randomly assigned to either an experimental group (n = 28), which participated in a positive psychology–based art therapy program, or a control group (n = 28), which participated in a positive psychology–based art program. Both groups attended sessions once a week for 90 minutes over a total of 10 sessions. Quantitative data were collected before and after the intervention to measure character strengths, positive and negative emotions, resilience, positive psychotherapy, and flourish-related indicators of the autonomic nervous system. The collected data were analyzed using SPSS (Statistical Package for the Social Sciences) WIN version 28.0, with significance levels set at p < .05, p < .01, and p < .001. In the second qualitative phase, eight participants from the experimental group were purposefully selected to obtain a deeper and more integrated interpretation of the quantitative results. Phenomenological analysis was conducted using session-specific activity sheets, in-depth interviews, and projective drawing tests (K-HTP and PPAT). The results of the study are as follows. 1. Both the experimental group that participated in positive psychology based art therapy and the control group that participated in the positive psychology–based art program showed significant improvements in flourish after the intervention. In addition, a statistically significant interaction effect was found between group and measurement time. These findings indicate that positive psychology–based art therapy is effective in enhancing flourish among middle-aged women. A detailed analysis of the effects on flourish is presented below. 1-1. Character strengths improved in both groups after the intervention; however, the increase was greater in the experimental group that participated in positive psychology–based art therapy than in the control group. These results indicate that positive psychology–based art therapy is effective in enhancing character strengths in middle-aged women. 1-2.1. Positive emotions increased significantly in the experimental group compared to the control group at post-test. This finding suggests that positive psychology–based art therapy is effective in enhancing positive emotions in middle-aged women. 1-2.2. Negative emotions decreased in both groups after the intervention; however, the reduction was greater in the experimental group than in the control group. These results indicate that positive psychology–based art therapy is effective in reducing negative emotions in middle-aged women. 1-3. Resilience increased in both groups following the intervention, with a greater improvement observed in the experimental group than in the control group. This finding demonstrates that positive psychology–based art therapy is effective in enhancing resilience among middle-aged women. 1-4. Positive psychotherapy improved in both groups after the intervention; however, the experimental group showed greater gains than the control group. These results suggest that positive psychology–based art therapy is effective in enhancing overall positive psychological functioning in middle-aged women. 1-5. Autonomic nervous system activity changes in autonomic nervous system activity indicated improved autonomic balance in both groups, as reflected by increased sympathetic and parasympathetic nervous system activity and decreased stress resistance. Notably, parasympathetic nervous system activity increased significantly in the experimental group, demonstrating the effectiveness of positive psychology–based art therapy. In both groups, autonomic nervous system–related indicators showed improvement at mid-test and post-test, with greater changes observed in the experimental group. In particular, a significant main effect of group was found for positive emotions (F = 16.229, p < .001), indicating that positive psychology–based art therapy had a significant positive effect on positive emotions in middle-aged women. The main effect of negative emotions was not statistically significant (F = 0.881, p > .05). However, qualitative analysis revealed differences in the mechanisms of change and coping strategies between positive and negative emotions. In addition, a significant main effect of group was observed for parasympathetic nervous system activity (F = 4.571, p < .05). 2. Qualitative results analysis of qualitative data regarding the experiences and meanings of middle-aged women who participated in positive psychology–based art therapy yielded three core themes, four overarching categories, and thirteen subcategories based on participants’ activity sheets and in-depth interviews. The three core themes were awareness of positive resources, internalization of positive emotions, and practice of positive behaviors. The four overarching categories included changes in character strengths, changes in positive and negative emotions, changes in resilience, and changes in positive psychotherapy. The thirteen subcategories reflected participants’ experiences of recognizing and evaluating their representative strengths positively, meaningful moments during art therapy activities, engagement with art therapy themes and media, mindfulness meditation experiences, gratitude-based activities, insights gained through group counseling, connections between personal strengths and daily life, and perceived benefits of art therapy in everyday functioning. Overall, this study confirmed that positive psychology–based art therapy has a positive effect on flourish in middle-aged women by enhancing character strengths, emotional well-being, resilience, positive psychotherapy, and autonomic nervous system regulation. These findings suggest that positive psychology–based art therapy and art programs can serve as effective intervention methods for promoting flourish in middle-aged women. In particular, the study demonstrated that positive psychology–based art therapy facilitates the internalization of positive emotions, which influences parasympathetic nervous system activity and contributes to increased positive emotions. Therefore, positive psychology–based art therapy can be considered a valuable intervention for enhancing flourish in middle-aged women.

      • 미술치료 프로그램을 활용한 수업방안 연구 : 중학교 2학년을 중심으로

        이보나 계명대학교 교육대학원 2010 국내석사

        RANK : 2908

        오늘날 청소년은 급변하는 사회적, 환경적 변화로 인하여 다양한 심리적 문제가 나타나고 있다. 최근에는 청소년의 다양한 정신적ㆍ행동적 문제점과 특징을 이해하고 치료하기 위한 방안으로 미술치료에 대한 관심이 증가하고 있다. 미술치료는 ‘미술’과 ‘치료’라는 개념이 포함된 것으로 그림, 조소, 디자인, 서예, 공예 등 미술의 매체를 사용하여 심리적인 적응과 치유를 돕는 치료적인 활동이다. 미술치료라 하면 흔히들 육체적으로나 정신적인 문제가 있는 사람에게 적합하다고 생각할 수 있다. 하지만 예방적 차원의 미술치료는 일반적인 사람을 대상으로 현재의 소극적인 요소들을 감소시켜서 더욱 긍정적인 자아상을 발전시킬 수 있도록 미술활동을 적용시키는 것으로, 질풍노도의 시기를 걷고 있는 청소년들에게 정서적으로 많은 도움이 될 수 있다. 또한 미술치료와 미술교육은 모두 회화적 수단을 이용하고, 창작활동을 통하여 얻어지는 장점으로 인한 효과를 기대한다는 점에서 공통점을 갖고 있으며, 거시적 입장에서는 모두 학생의 인지적ㆍ정서적ㆍ발달을 위해 노력하고 연구한다는 점에서 같은 입장을 가지고 있다. 본 연구에서는 청소년들의 특성에 대한 이해와 미술치료와 미술교육간의 관계를 고찰하여 미술치료 프로그램을 활용한 수업방안을 제시하였다. 연구의 목적은 예방적 차원으로서의 미술치료 효과를 미술수업에 도입함으로써 불안정한 청소년기에 나타나는 문제점을 긍정적으로 해결해 보고자 하는 것이다. 이러한 수업은 청소년에게 감정표출과 대화의 통로가 되어 자신의 감정과 느낀 점을 인지하게 함으로써 올바른 정체성과 자아 존중감을 함양시키고, 스트레스를 해소하는데 도움을 줄 수 있다. 수업에 있어서 유의할 점은 미술치료 프로그램이 미술교과과정을 벗어나지 않는 범위 내에서 적용되어야 한다는 것이다. 또한 전문적인 미술치료사와의 긴밀한 협력을 통해 이루어지는 것이 바람직하다. 앞으로 미술치료가 교육 내에서 더욱 활성화되기 위해서는 교사들의 미술치료 관련 연수가 필요하고, 교과과정과 연계될 수 있는 적절한 프로그램의 개발로 더욱 다양한 접근이 필요하다고 본다. 미술치료 프로그램을 활용한 수업은 다양한 요구를 가진 청소년들을 다루는 촉매제 역할을 하고, 전인적인 교육의 통로로서 많은 효과를 기대할 수 있을 것이다. Teenagers of today display a diversity of psychological problems due to the rapidly changing society and environment. There is recently an increase in the interest towards art therapy as a measure for understanding and curing the diverse mental and behavioral problems and traits of teenagers. Art therapy includes the concepts of 'art' and 'therapy', and is a therapy activity of aiding the psychological adaptation and recovery utilizing art media, such as painting, carving, designing, calligraphy and industrial arts. Art therapy is often thought to be appropriate for people with physical or mental problems. However, art therapy in preventive form reduces present passive factors for the general public, and applies art activities to develop a more positive ego. Consequently, it can be greatly helpful emotionally towards teenagers undergoing puberty. Furthermore, art therapy and art education share the commonality of using pictorial methods and in expecting effects from merits obtained through creative activities. In macroscopic perspective, it shares the same position in researching and endeavoring for the cognitive and emotional development of the students. This study contemplates on the relation between understanding of teenagers' characteristics, art therapy and art education to present instruction methods utilizing art therapy program. The purpose of this study is to implement art therapy's effect in art class as a preventive measure to positively solve problems that appear in unstable puberty times. Such class will become the passageway of conversation and effusion of emotion for teenagers, which will allow them to become aware of their emotions and sensations, which will promote righteous self-identity and self-respect, and also help relieve stress. An important aspect of the art class is that the art therapy program should be applied within the scope of the art curriculum. Moreover, it would be appropriate to be achieved through close cooperation with a professional art therapist. In order to further activate art therapy within the field of education, diverse approach methods are required, such as establishing art therapy-related training for teachers and developing appropriate programs that can be linked to the curriculum. Courses utilizing the art therapy program will act as a catalyst that handles teenagers with various demands, and will achieve great effects as a path of whole-person education.

      연관 검색어 추천

      이 검색어로 많이 본 자료

      활용도 높은 자료

      해외이동버튼