환상성을 통한 청소년 소설 교육 방안 연구 : 장편소설 『호랑이를 덫에 가두면』을 중심으로

박진숙 한국외국어대학교 교육대학원 2023 국내석사

The purpose of this study is to propose a literary education plan in which students appreciate novels from a subjective position through a adolescent novel reading class through fantasy. The fantasy in the novel broadens our perception to a world outside of experience, allowing us to see the appearance of "me" that we did not know, and to ask questions about things that were lost and things that were not said. What fantasy means is not known simply by reading a novel. You should be able to become anactive reader and persistently weigh the meaning and ask questions. This study began with the recognition of the problem of educational reality without classes on the subject of literary fantasy in situations where teenagers frequently encounter fantasy-shaped novels. Accordingly, the researcher examined the nature and meaning of the fantasy in the novel, and analyzed the fantasy of the work by selecting the full-length novel " When You Tarp a Tiger" as a text. Since this series of courses aims to conceive adolescent novel reading classes through fantasy, it focused on exploring the 'non-visible world' in which fantasy shapes rather than dealing with the entire theory of fantasy literature. Since literary fantasy is a tool that shows what we have overlooked due to the limitations of perception, focusing on 'life' reproduced as a literary fantasy is the key to reading a novel. This is why this study placed importance on the correlation between unconsciousness and fantasy in identifying the nature of fantasy. Chapter II discusses the meaning of fantasy in terms of desire, focusing on Rosemary Jackson's theory of fantasy literature, and discusses the meaning of fantasy based on psychoanalytic theory to further specify the relationship between desire and fantasy. In this process, the fantasy of the novel is based on unconsciousness, and it confirmed the existence of a human being who has to live as a "other" amid oppression caused by absolute cultural order. However, it was suggested that while experiencing the fantasy in the novel, our perception can reach 'me' as 'subject'. Based on this process, the significance of adolescent novel education through fantasy was summarized. Chapter III analyzes the fantasy that appears in the novel "When You Tarp a Tiger", and analyzes the structure, character situation, and psychology of the work that plays an important role in shaping fantasy in the novel. The main goal of the novel study was to clarify the function and meaning of fantasy as a psychological reality by analyzing the conflict between the grandmother who stole the story and the tiger to regain the story and the protagonist's desire to know the hidden story. Chapter IV presents a teaching and learning process plan based on the research so far. Integrated self-understanding through internal examination, 'expanding the breadth of awareness of the world', and 'recognition of literary value of fantasy' were set as teaching and learning goals, and teaching and learning plans were designed based on a response learning-oriented model. The class consisted of three classes, and the main content of the first and second classes was to analyze the character's situation and desire centering on fantasy and to actively discover the symbolism of fantasy. In the third session, an activity-oriented teaching and learning process plan was presented to reconstruct the refractory of the novel into a practical story as a method of understanding the relationship between reality and fantasy. This study is meaningful in that it discussed the value of literary fantasy that has been neglected in literary education and presented a teaching and learning process plan applicable to the educational field based on response-based learning. Since literature is a reflection of reality, fantasy in literature must also be educated through mediation with life. Novel education should be conducted by students, and teachers should be assistants to stimulate students' literary imagination and help them experience aesthetics. 이 연구는 환상성을 통한 소설 읽기 수업을 통해 청소년들이 주체적인 위치에서 소설을 감상하는 문학 교육 방안을 제안하는 데 목적이 있다. 소설에서의 환상은 우리의 인식을 경험 밖의 세계로 넓혀 알지 못한 ‘나’의 모습을 보게 하고, 잃어버린 것들과 말해지지 않은 것들에 대하여 질문하게 한다. 환상이 의미하는 것들은 단순히 소설을 읽는다고 해서 알게 되는 것은 아니다. 능동적인 독자가 되어 집요하게 의미를 따져 물을 수 있어야 한다. 이 연구는 환상이 형상화된 소설을 청소년들이 자주 접하는 상황에서 문학적 환상을 주제로 한 수업이 부재한 교육 현실에 대한 문제 인식에서 시작되었다. 이에 연구자는 소설에서의 환상성에 대한 본질과 의미를 살피고, 장편소설『호랑이를 덫에 가두면』을 텍스트로 선정하여 작품이 지닌 환상성을 분석하였다. 이러한 일련의 과정은 환상성을 통한 소설 읽기 수업을 구상하는 데 목적을 두고 있으므로, 환상문학 이론 전체를 다루기보다는 환상이 형상화하는 ‘비가시적인 세계’를 탐구하는 데 중점을 두었다. 문학적 환상은 우리가 인식의 한계로 인해 간과해 온 것들을 보여주는 도구이므로, 문학적 환상으로 재현되는 ‘삶’을 초점화하는 것이 소설 읽기의 핵심이다. 본 연구가 환상의 본질을 규명함에 있어 무의식과 환상의 상관성에 비중을 둔 이유는 바로 이 때문이다. Ⅱ장에서는 로즈메리 잭슨의 환상문학 이론을 중심으로 욕망 차원에서 환상의 의미를 논의하고 욕망과 환상 간의 관계를 더욱 구체화하기 위해 정신분석학 이론에 근거해 환상의 의미를 논의하였다. 이 과정에서 소설의 환상은 무의식에 바탕을 두고 있으며, 절대적인 문화적 질서들로 인하여 억압이 발생하는 가운데 ‘타자’로 살아야 하는 인간의 실존을 확인하였다. 그러나 소설에서의 환상을 경험하는 동안 우리의 인식은 ‘주체’로서의 ‘나’에 이를 수 있음을 제시하였다. 이러한 과정을 바탕으로 환상성을 통한 청소년 소설 교육의 의의를 정리하였다. Ⅲ장에서는 장편소설 『호랑이를 덫에 가두면』에 나타나는 환상성을 분석하고, 소설에서 환상성을 형상화하는 데 중요한 역할을 하는 작품의 구조, 인물의 상황과 심리를 분석하였다. 이야기를 훔친 할머니와 이야기를 되찾으려는 호랑이 사이의 갈등, 은폐된 이야기를 알고자 하는 주인공의 욕망을 분석하여 심리적 현실로서의 환상의 기능과 의미를 밝히는 것이 소설 연구의 주된 목표였다. Ⅳ장에서는 지금까지의 연구를 바탕으로 교수·학습 과정안을 제시하였다. ‘내면 응시를 통한 통합적 자기 이해’, ‘세계에 대한 인식의 폭 확대’, ‘환상성의 문학적 가치 인식’을 교수·학습 목표로 세우고, 반응 중심 학습 모형을 토대로 교수·학습안을 설계하였다. 수업은 3차시로 구성하였으며 환상성을 중심으로 인물의 상황과 욕망을 분석하여 환상의 상징성을 학생들이 능동적으로 발견하는 것을 1차시, 2차시 수업의 주된 내용으로 제시하였다. 그리고 3차시에는 현실과 환상의 관계성을 이해하는 방법으로 소설의 내화를 실제적인 이야기로 재구성하는 쓰기 활동 중심 교수·학습 과정안을 제시하였다. 본 연구는 문학 교육에서 소홀히 다뤄온 문학적 환상의 가치를 논의하고 반응 중심 학습에 기초해 교육현장에 적용 가능한 교수·학습과정안을 제시했다는 데 의의가 있다. 문학은 현실의 반영물이기에 문학에서의 환상성 또한 삶과의 매개를 통해 교육이 이루어져야 한다. 소설 교육은 학생이 주체가 되어 이루어져야 하며, 교사는 학생의 문학적 상상력을 자극하고 심미적 체험을 돕는 조력자가 되어야 할 것이다.

허구의 기술(技術)로서의 환상성을 통한 작품해석 연구

홍인영 고려대학교 대학원 2015 국내석사

환상성에 대한 연구, 또는 그 용어 자체의 사용은 미술해석과정에 있어서 그리 자주 통용되는 것은 아니다. 작품에 있어서 (특히 트로이 브라운투흐와 같은 비(非)지시적 알레고리로)허구적인 조작을 수행하는 작가들이 여전히 예술의 큰 부분을 차지하고 있음에도 불구하고, ‘허구’가 아닌 ‘환상’으로 그 대상들을 해석하는 것은 그 용어가 불러일으키는 장르적 특징 때문에 폐쇄적인 쾌(快)로의 귀결로 그 읽기의 과정이 침잠되어버릴 위험이 있다. 따라서 본 논문에서는 그 환상성의 고정적인 알레고리를 보다 방법적인 차원에서 분리시키고자 한다. 그 분리의 면밀한 과정을 최초로, 그러면서도 의미있는 발상들과 함께 제시해 낸 토도로프의 저작이 그 시발점이 되어야 함은 당연한 수순이다. 환상성에 대한 세부적인 정의들을 관찰하는 과정 속에서 우리는 알레고리에 관련한 복잡한 입장들과 마주하게 된다. 동시에 알레고리의 해석과정에서 환상성의 중요한 방법들을 무시한 채 ‘허구’라는 단순한 규정으로 논의를 단축시킨 여러 오류 또한 발견할 수 있다. 특히 트로이 브라운투흐와 같은 비(非)지시적인 작품들은 그 내부에 의미있는 구조들을 조직했음이 명백함에도 불구하고 몇몇 급진적인 네오-다다이스트들의 파괴적인 제시들과 같은, 성실하지 못한 자의적 표현으로 폄하되어 버린다. 본 논문은 이러한 용어 사용의 딜레마들을 해소하기 위해, 환상성을 조직하기 위한 중요한 방법들이 사실상 미술해석에 있어서 구차한 것으로 비판받아왔던 직설적인 알레고리에의 거부들과 매우 유사하다는 점에 착안한다. 그리고 그 유사함은 환유적 표현, 그리고 그 해석으로 나아가고자 하는 각 이론가들의 열망에 의해 구체화된다. 크레이그 오웬스의 논문에서 발견할 수 있는, 포스트모더니즘 작가들의 보다 다의적인 해석의 가능성으로 나아가고자 하는 태도, 즉 ‘은유의 환유에로의 투사’ 는 토도로프와 잭슨이 환상문학의 장르적 한계에서 추출하고자 했던 환상성의 중요한 특징들과 그 의미를 같이하고 있다. 그리고 이 유사함은 결코 우연적인 것이 아니다. 미술작품의 환유적 방법―즉 일원론적인 비유들의 지연과 확장―은 그 단편적인 해석의 귀결을 해체하기 위한 중요한 작업으로 작품의 내부에 자기규정적 내러티브를 삽입하는 것, 즉 허구적 구성을 필요로 하기 때문이며, 바로 이 지연된 서사의 기술(技術)에 대한 끊임없는 연구가 환상문학 자체였기 때문이다. 작품 해석에 대한 여러 오해들을 재조명하는 것은 이 유사점을 실제 사례들 속에서 증명하는 필연적인 과정이 될 것이다. 트로이 브라운투흐와 마찬가지로 보르헤스의 작품들이 형이상학의 알레고리로서 편향된 해석을 받아왔던 것과 톨킨의 작품이 그 반대의 극점에서 폐쇄적인 표현방법으로 읽혔던 것, 소피 칼의 작품이 불러일으켰던 행위의 진위와 관련한 오해들 역시 그와 마찬가지로 환상 구조의 알레고리적(또는 반(反)알레고리적)기능과 관련하여 재검토해야 할 부분이다. 그리고 그 오해와 작품 속에 숨겨진 해석들을 다시 드러내는 과정에서, 환상성을 어떤 장르적, 지시적 개념이 아닌, 창작 과정에서 광범위하게 사용되는 중요한 언어적 기능―더 나아가 수많은 작가들이 거부하지 못했던 근원적인 충동임을 발견하는 것이 가능하다.

환상성을 활용한 <숙향전(淑香傳)> 교육 방안 연구

윤정선 한국교원대학교 교육대학원 2014 국내석사

This study aims to take note of fantasy inherited from tradition of a classical prose and draw up measures of classical novel education based on how this fantasy can be harnessed for educational purposes. Accordingly, the factors and the meanings that create the fantasy are examined through Sukhyang-jeon which has the fantasy all over the surface. Developing teaching materials and seeking for teaching-learning method are conducted by tying up the revised high school literature curriculum in 2009. It is very difficult thing to define the concept of the fantasy. However, this study is conducted using the aspect of the fantasy in Asian literature breaking from the Western point of view and theories. In this research, the fantasy means that it is a pleasant situation or event that you think about and that you want to happen, especially one that is unlikely to happen in the laws of the physical universe, and the fantasy world stands for the world built by this fantasy. This writer desires to discuss about the factors and the meanings revealed in Sukhyang-jeon from its wide definition: everything in the fantasy world is not irrelevant to the realities, and it exists in order to affect the real world. Educational values of this fantasy can be subdivided into four things in tandem with educational contents in the curriculum. These are as follows: First, closing the psychological distance between classical novel and learners by the familiar fantasy to the public. Second, developing powers of imagination. Third, expanding the horizons of perception. Fourth, offering experience of psychological comfort and vicarious satisfaction.Also, this writer finds out that Sukhyang-jeon, representative of classical novels using the fantasy, is proper material to satisfy criteria of the curriculum. The four factors and these meanings that create the fantasy in Sukhyang-jeon are analyzed before developing teaching materials. The fantasy of Sukhyang-jeon is roughly created by category expansion of character development, spatial expansion and movement, temporal transcendence, and props, etc. It is very significant for the readers because they can be delighted with imaginative powers and expansion of their perception as well as their desiderative reality from the fantasy. Their desiderative reality described in Sukhyang-jeon is the place where ecological thought is practiced and where the genuine relationship and communication with the universal existence that transcends real one and experience of healing are realized. Based on the aforementioned statements, its educational value is affirmed and reconstitution of Sukhyang-jeon as subchapter in the literature textbook published for high school students is performed in connection with the revised high school literature curriculum in 2009. The text and academic activity consist of content related to the part of ‘literature and life’ of content structure in the literature curriculum. Also, to use these as an occasion for practical lessons, teaching-learning methods for four times are developed targeting a sophomore in high school. The teaching-learning process is roughly divided up into three major stages: pre-reading activities (at the first lesson), while-reading activities (at the first lesson), and post-reading activities (at the second, third and fourth lesson). This process is suggested in phases in order to approach analytically and overall through academic activity, and internalize appreciation from the last fourth lesson, which begins from general appreciation. It is meaningful that education on Sukhyang-jeon using its fantasy gives rise to new opportunities that make learners approach our classical novels more easily and that make them accept these works modernly to learn a general life and wisdom of life. 본 연구는 고전 서사의 전통에 면면히 전해오는 ‘환상성’에 주목하여 교육적 활용 가능성을 바탕으로 고전 소설 교육 방안을 마련하는 데에 그 목적이 있다. 그리하여 ‘환상성’이 작품 전면에 드러난 <숙향전>을 제재로 삼아 환상성을 창출하는 요소와 그 의미를 살펴보았다. 그리고 이를 2009 개정 고등학교『문학』과목의 교육과정과 연계하여 <숙향전>의 교재화 및 교수 ․ 학습 방안을 모색해보았다. 환상성은 그 개념을 정의하는 것 자체가 매우 어려운 일이나 그간의 서구 중심의 이론과 시각에서 벗어나 동양 문학에 있어서의 양상을 살펴봄으로써 본 연구의 바탕으로 삼고자 하였다. 본 연구에서는 ‘환상이란 현실계 시 ․ 공간의 물리적 법칙에서는 도저히 일어날 수 없는 기이한 현상, 사건 등을 의미하며, 환상계란 이러한 환상성을 중심으로 구축된 세계를 일컫는다. 모든 환상계는 현실과 무관하지 않으며 현실계에 어떠한 영향을 주기 위해 존재한다.’라는 폭넓은 정의 가운데서 <숙향전>에 나타난 환상성의 요소와 그 의미를 논하고자 하였다. 이러한 환상성의 교육적 가치는 교육과정 내용과 연계하여 첫째, 현대의 대중들에게 익숙한 환상성을 통해 고전 소설과 학습자와의 심리적 거리 좁히기, 둘째, 상상력 증진, 셋째, 인식의 지평 확장, 넷째, 심리적 위안과 대리 충족의 경험 제공 등으로 나누어 볼 수 있다. 또한 환상성을 지닌 고전소설의 대표 작품으로서 <숙향전>이 교육과정에서 요구하는 내용체계 및 자료 선정 기준에도 적합한 제재임을 밝히었다. 교재화의 전(前)단계로서 <숙향전>에서 환상성을 창출하는 요소를 네 가지로 분석하여 보고 그 의미를 살펴보았다. <숙향전>의 환상성은 크게 인물 설정 범주의 확장, 공간적 확장과 이동, 시간적 초월, 소도구와 소품 등을 통해 창출되고 있으며 이는 독자들에게 상상력 및 인식의 확장을 통한 즐거움을 안겨주고, 또한 당대 독자들이 소망하는 현실을 담아내고 있다는 데 그 의미가 있다. <숙향전>에 그려진 소망적 현실은 생태적 사유가 실천되는 곳이며, 지상의 존재를 넘어 온 우주적 존재와의 진정한 관계 맺음과 소통, 그로인한 치유의 경험이 이루어지는 곳이다. 이와 같은 <숙향전>의 환상성과 그 의미를 바탕으로 교육 제재로서의 가치를 확인함과 동시에 이를 토대로 2009 개정 교육과정과 연계하여 고등학교『문학』교과서의 소단원 제재로 <숙향전> 텍스트를 재구성해보았다. 특히 『문학』교육과정의 내용체계상의 ‘문학과 삶’ 부분과 관련지어 본문과 학습활동을 구성하였다. 또한 이를 실제 수업에 적용할 수 있도록 고등학교 2학년을 대상으로 한 총 4차시에 걸친 교수 ․ 학습 방안을 마련하였다. 교수 ․ 학습 과정은 크게 [읽기 전(1차시)- 읽기 중(1차시)- 읽기 후(2,3,4차시)] 활동의 3단계로 나누었다. 이는 작품의 개괄적인 감상에서 시작하여 분석적 접근, 이어 학습활동을 통한 종합적 접근, 마지막 4차시를 통한 감상의 내면화가 이루어지도록 단계적으로 구성하여 제시하였다. 환상성을 활용한 <숙향전> 교육을 통해 현대의 학습자들이 우리의 고전 소설에 보다 흥미롭게 접근하여 보편적 삶의 가치와 지혜를 체득하고 이를 현대적으로 수용함으로써 창조적 영감의 원천으로 삼는 기회를 마련하는 데 본 연구의 의의가 있다.

<전우치전>의 환상성을 활용한 문학교육 방법 연구

한용민 단국대학교 교육대학원 2010 국내석사

지금까지 국어 교육은 7차에 걸친 교육 정책을 거듭하면서 변모되어 왔다. 특히 7차 국어과 교육과정의 개정으로, 문학 작품에 대한 학습자 중심의 문학 경험을 중시하는 지향성을 보였다. 종래의 교육 현장에서는 고전소설을 작가의 중심 사상, 작품의 구조 등을 분석하고 파악하는 방식으로 입시위주의 인지적 요소만을 강조하다보니 학습자들에게 더 이상의 흥미나 자발적인 참여와 같은 능동적인 학습활동들을 기대하기 어려워진 것이다. 이에 본고에서는 먼저 고소설의 중요한 특성인 환상성에 대한 개념을 여러 각도에서 고찰해보고, 그러한 환상성이 <전우치전>에서 어떻게 표현되고 있는지 살펴본 다음 <전우치전>의 환상성을 통한 교육방법을 제시하려고 한다. 환상성의 개념은 토도로프에 의한 환상문학에 대한 장르적 접근 연구 이후로 로즈메리 잭슨, 랩킨 등에 의한 순수문학이나 근래의 판타지소설과 같은 대중문학에서 지속적으로 논의되어 왔다. 이렇듯 서구 위주의 시각으로 환상문학에 대한 개념을 정의하였기 때문에 우리의 문학에 그 정의를 적용하는 것은 다소 문제가 있음을 밝힌다. 이에 18종 문학교과서에 실려 있는 소설목록을 살펴보고 환상성에 있어 <전우치전>과 그와 같은 계열 소설이라 할 수 있는 <홍길동전>과 <박씨전>등에 나타나 있는 환상 양상들을 상호 <전우치전>과 비교하여 살펴보고자 한다. <전우치전>은 전우치라는 역사 속의 실재 인물의 도술 행각을 주 내용으로 하는 소설이다. <홍길동전>과 같이 도술담을 포함하고 있으면서도 <홍길동전>이 민중과 함께하는 주인공의 영웅적 투쟁을 통해 이상향을 꿈꾸는 사회비판적인 소설이라면, <전우치전>은 전우치 개인의 도술행위를 중심으로 평범하고 일상적인 삶을 살아가는 민중들의 억압적 현실로부터 탈출의 소망에 남성들의 욕망을 투영한 소설이다. 이 작품에서는 그러한 민중들의 욕망을 도술이라는 환상적 사건들을 통하여 대리 충족시켜 주고 있다. 이러한 <전우치전>의 환상성을 토대로 교육적 활용가치와 환상성을 활용한 교수․학습 방법을 제시하여 사용한다면 학습자들이 고전소설에 흥미 있게 다가갈 수 있도록 해 줄 수 있다. 또한 현실세계를 또 다른 모습으로 나타낼 수 있는 중요한 요소가 되며 이를 깊이 있게 이해와 새로운 해석 과정을 통해 세계 이해의 지평을 넓힐 수 있는 계기를 줄 것이다. 이에 본고에서는 교수․학습 방법으로 <전우치전>에 나타난 환상성 을 ‘에듀테인먼트(Edutainment)’의 개념에 접목시켜 게임시나리오 창작 수업방안을 제안하는 것이다. 그러나 본 연구는 실제 수업에 반영하여 그 효과와 한계성을 측정해 보지 못했다는 측면에서 한계점을 지니고 있다. 수업 현장에서 얼마나 유용하게 쓰일 수 있을지는 다음 과제로 남겨 두어야 할 것이다. 앞으로 이 분야에 대한 연구가 더 활발히 진행되어 교수․학습 방법이 진보하고 고전소설의 교육이 가일층 잘 이루어지기를 기대해본다. The education of the National Language has been continued and updated with the recent adoption of seven education policies. In particular, with the revision of the curriculum of the National Language, which was fulfilled in the last seventh policy, it is distinguished with its emphasis on the literary experience of learners for literary works. However, the conventional education concentrated on cognitive aspects of works, which would be able to bring success in the entrance exam, and consequently, the aim of understanding of ancient novels was weighted toward the understanding of authors’ thoughts, literary structures of works, etc. For that reason, it could not be expected for learners to participate in study which stimulates learners’ interests. For reconciliation of this particular circumstance, first of all, the thesis tries to think about the notion of the fantasy, which is the crucial characteristic feature of ancient novels, in diversified aspects. Also, it examines how the fantasy was revealed in Jeonuchijeon, finally suggest the way in which this fantasy can be applied to the pedagogy of literary education. After the study on the generic approach of fantasy literatures of T. Todorov, the notion of fantasy has been continuously discussed in the pure literature field by Rosemary Jackson and Eric S. Rabkin, or in popular literature such as fantasy novels. It is notable that the notion of fantasy literature was defined and designated in the ‘Western-central’ concept, thus, tosome degree, it is questionable that the unconditional application of the ‘Western-centric’ notion of fantasy to Korean literature must be problematic. For the methodology, I examined the novel lists of 18 official assigned public textbooks, and researched how Jeonuchijeon can be differentiated from Honggildongjeon or Barkseejeon, which share common fantasy features with Jeonuchijeon. Jeonuchijeonis the novel which depicts magical actions of the historical figure, ‘Jeonuchi.’ As with the case of Honggildongjeon, it also covers the magic story, but Honggildongjeon delivers social consciousness which can be brought by the heroic fight of Hong Gildong, who stands on the side of the people and dreams for the utopia. On the contrary, Jeonuchijoen illustrates the personal magical actions of the hero, and it conveys ordinary people’s hope for escape from the repressive reality, also reflecting the masculine desire. In this work, the desire of people is fulfilled with fantastic events, ‘the magic’ through which people get vicarious satisfaction from the hero. Based on the fantasy of Jeonuchijeon, the application of using educational value and fantasy to teaching and study might be able to attract learners’ interest, which is a way to approach ancient novels. Also, this can provide some crucial aspects to express reality as another world, and learners would be able to have a chance to have a new perspective on the world through the understanding and the re-interpretation of the work. As for the methodology of teaching and study of fantasy, Iset certain stages as follows; ‘introduction – analytic approach – general approach – evaluation and internalization.’ Also, I suggest the method of education for ancient novels with various activities. However, still, the thesis has certain limitations which are due to the absence of practical application at the classroom. The question of how the methodology would be able to be applied to teaching institutions is the remaining subject. I hope this issue will be under active discussion in the field, and would contribute to the development of the pedagogy and the education of ancient novels.

환상성을 활용한 <박씨전>의 교육방안 연구 : <해리포터>와의 비교를 중심으로

고영금 충남대학교 교육대학원 2013 국내석사

이 논문은 환상성을 중심으로 <박씨전>과 <해리포터와 마법사의 돌>의 비교를 통해 <박씨전>의 교육 방안에 대해 모색해 본 것이다. 환상성은 현실과는 다르며, 인간의 상상력을 바탕으로 하여 현실의 인과관계에서 벗어나 있는 것으로 개념을 정립하고, 두 작품을 살펴보았다. 우선 <박씨전>에 드러난 인물의 환상성은 박씨부인과 박처사를 중심으로 검토하였다. 또한 추한 외모에서 비롯된 가정 내 갈등은 외모 변신을 통해, 병자호란으로 인한 사회적 갈등은 도술을 통해 환상적으로 해결하는 데에서 사건의 환상성을 살펴보았다. 그리고 배경의 환상성은 피화당에서 박씨부인의 신묘한 능력이 한껏 발휘되며 병자호란을 극복하기 때문에 피화당을 중심으로 살폈다. <해리포터> 역시 구성요소별로 환상성을 살펴보았다. 먼저 인물의 환상성은 해리포터를 통해 확인하였다. 다음으로 사건의 환상성은 마법사의 돌을 두고 벌어지는 사건에서 나타나는데, 어린 해리포터가 잠재된 환상 능력을 펼쳐 악인 볼드모트의 음모를 저지시키는 데에서 사건의 환상성이 드러난다. 배경의 환상성은 호그와트 마법학교를 통해 살펴보았다. 위와 같은 내용을 바탕으로 두 작품에 나타나는 환상성을 비교 검토해 보았다. 이것은 환상성 비교를 통해 <박씨전>의 효율적인 교육 방안을 강구하기 위한 것이다. 다만 양자를 비교함에 있어 대표성을 띠는 것에 한정해 논점이 집중되도록 하였다. 그 결과 미시적인 차이는 있을지언정 거시적으로는 환상성이 두 작품의 형상화에서 핵심임을 알 수 있었다. 이러한 내용을 통해 <해리포터와 마법사의 돌>과 <박씨전>의 비교를 통해 학생들의 수업 흥미도를 높이고, 고전소설의 초월적 인물의 모습, 가상의 배경이 사건에 미치는 영향, 허구적 사건을 통한 당대의 시대정신과 서사적 정체성을 교육하는 교수-학습 방안을 모색해 보았다. 환상성의 비교를 통한 <박씨전> 교육의 기대 효과는 다음과 같다. 우선 두 작품의 환상성 비교를 통해 학습자들에게 환상성이 고전소설의 신성성과 연결될 수 있으며, 그것이 고전소설의 정체성 핵심임을 이해하도록 할 수 있다. 따라서 고전소설의 환상성이 고전소설의 장르를 훼손하는 것이 아니라 장르 정체성을 확고하게 하는 요소임을 강조할 수 있다. 또한 피상적으로만 진행되던 고전소설 교육을 구체적으로 시행하여 고전소설 교육의 수월성 확보는 물론이거니와 고전소설을 현대적인 관점에서, 특히 지면매체인 고전소설을 영상매체와 견주면서 이해하도록 하여 고전소설 교육의 다양성도 담보될 것으로 기대된다. The purpose of this study was to explore a teaching method of <Bakssi-jeon> focused on its fantasy through the comparison with <Bakssi-jeon> and <Harry Potter and the Philosophers Stone>. In this study, a fantasy was defined as something that was far from reality and out of a causal relationship in reality based on human's imagination. First of all, the fantasy of characters as manifested in <Bakssi-jeon> were analyzed focusing on Mrs. Bak and Bak, Cheosa. Also, the fantasy of events were discovered in a few solutions to deal with several conflicts. For example, conflict caused by Mrs. Bak's ugly look within a family was resolved by transforming Mrs. Bak's appearance and a social conflict caused by the Byungja Chinese Invasion was cleared away through performing Taoist magic with great fantasy. In addition, a fantasy of background was explored in Pihwa-dang, where Mrs. Bak's mystical power was fully exhibited to overcome the Byungja Chinese Invasion. Second, <Harry Potter> was analyzed in each type of fantasy. the fantasy of character was confirmed through Harry Potter. Next, the fantasy of event was discovered in those events happening associated with philosophers stone. In specific, little Harry Potter demonstrated his potential fantastical ability to hinder Voldemort's conspiracy. The fantasy of background was observed through Hogwarts School. Third, a comparative analysis was conducted to investigate the fantasy demonstrated in these two works based on the findings above to fully explore an effective teaching method of <Bakssi-jeon> through comparing the fantasies. The scope of comparison of the two was limited to those can have representability of the fantasy. As a result, it was found that even though there might be a microscopic difference between them but macroscopically, the fantasy in the two works played a pivotal role in imagery of the works. Finally, based on the comparison of <Bakssi-jeon> and <Harry Potter and the Philosophers Stone>, a teaching method was created to increase students' interest of the class, learn features of transcendental characters in classical novels and the influence of imaginary background on the events, and teach the spirit of the times and narrative identity through fictional events. The expected benefits of comparing fantasy are as follows: First, students can connect the fantasy with sacredness of classical novels, leading them to help understand essence of identify of classical novels through the comparison of the fantasies. Therefore, it can be pointed out that the fantasy of classical novels is not damaging the genre of classical novels but firmly ensconcing the identity of the genre. In addition, teaching classical novel can be implemented in a detailed way to achieve excellence of teaching classical novels. On top of that, on modern viewpoint of classical novels, a more variety of teaching classical novels can be secured by understanding paper-mediated conventional novels with the comparison of image media.

현실 재인식을 위한 환상성 구현 : <타르의 맛>외 3편의 소설을 중심으로

송혜리 숭실대학교 대학원 2014 국내석사

ABSTRACT Reality recognize for fantasy realization SONG, HYE-RI Department of Creative Writing Graduate School of Soongsil University In this book, author itself revealed about the creation theory on 4 novels. Introduction in chapter 1 explained about the purpose of creation theory research. Relations between fictionist and creative work cannot be explained as simple dimension. Therefore, author doesn’t fully deny fictionist and work is put under the individual relations but considered it can violate the diversity of work reading. Positive effect in creation theory is in what purpose the fictionist writes the text, and also the point of considering the completed work more deeply passing through different methods. It can also expand the base of creation and instill about creation by looking back fictionist him self’s creative work. Chapter 2 explained about work’s creation motive and background. Literature is based on the situation of reality. Especially lots of authors work is motivated by inspiration on society cases. <The Taste of Tar> is a short novel motivated by the domestic violence case on newspaper on Jun 2012. It is focused on formalizing characters relations between person who exert violence and a person who manages it. Especially author tried to melt down the existential situation into the novel. <Teatime at night> is motivated by contract delivery man. Labors in 2000 shows different aspect compared to earlier generations. Economic crisis has withdrawn but labors are continuously in danger. This novel is a story of a person in such a situation. Motivation for <Clock inside the mouth> started as a consideration towards humanity shown in capitalism. As economy falters, people re-selling possessed good increased. And selling employment and graduation, even selling newborn infant happened. The novel started as a cold-blooded who happily sold father’s legacy to gain capital. <Distance boots reached> gained the concept from Korea’s first space launch vehicle Naroho. Development of space science made human kind expand their territory outside the earth. But there is a question about how much humanity recovered and how much humans inner personal knowledge expanded regardless of science technology took steps forward. And tried to find an answer for the question; by cross associating white boots from slaughterhouse and white boots from astronaut. Chapter 3 investigated about creation awareness. Paragraph1 [Review of fantasy from existing literature work] reviewed the research of fantasy realism appearance and reenacted fantasy from modern times. Looked through the work of Borges from Latin America to fantasy discovered from Russian literature, also look through how fantasy being discussed in our literature in divided period. Throughout research review, we analyzed fantasy has been realized for a long time in our literature work. It wasn’t a sudden appear. Paragraph 2 [Fantasy from reality resistance] explained how fantasy realized as reality resistance. In 1980 when author was born, it was a period where the aspect of industrialization society problem was getting deeper rather than being solved. Like in this period background, the character from author’s novel resist rather than adapting to ruling order. Author received lots of influence from George Orwell’s [1984]. For that reason, fantasy appeared in authors novel uses it as a device to resist to reality. In this resistance, narrator finds possibilities and face omitted truth from reality. Paragraph 3 [Fantasy of reality introspection] looked over the fantasy of reality. Author’s novel <clock inside the mouth>’s striking clock is a magical device. Throughout it, we analyzed how human’s desire is realized and frustrated. Novel showed the opportunities to think over the values we should carry in reality throughout process of frustration of capitalism is definite desire in the novel. Chapter 4 examined how illusory for reality recognize is realized in expression ways. Chapter 4 paragraph 1 [Limit of realism] considered about limit of realism literature as author’s novel as first example. Realism literatures need to take a risk where fictionist himself needs to provide solution plan for society structure contradiction. Also onetime experimental things became cliché. For these reasons, fictionist feels limit in realism literature. As an alternative for realism literature, fantasy is provided as an alternative for giving new meaning to reality. Chapter 4 paragraph 2 [Fantasy realism] reviewed the contents and subject in author’s work based on Jackson Rosemary’s [Fantasy]. Chapter 4 paragraph 2 article 1 [Fantasy realization through space] reveals how the fantasy is realized in author’s novel space. Author’s novel show fantasy on the basis of reality. It is not a tendency to escape reality, pursuit psychological pleasure and acknowledge reality as a closed world. Fantasy in author’s novel seek for a wide world as an ending and wanted to seek for chances. Chapter 4 paragraph 2 article 2 [Fantasy realization through irony] deducted how irony was revealed in the novel and how the fantasy appeared. Irony in the novel is an aspect when expressing utopia we cannot reach. But this irony continuously threatens narrator. Gap between ideal and reality, irony dissolute reality and provide new possibility for a reality. In chapter 5, conclusion summarized thesis, compared the fantasy between the author and existing author. Fantasy is an eye to look at a world in new view. Fantasy is a mirror of reality as well as a role of reality’s escaping exit. As we follow the exit and go upstairs of our awareness, we can see the reality in a wider view. That is expanding to problem awareness of how novel’s character will face reality. As an ending, author’s analyzed work of four, middle length novel <The Taste of Tar> and short novel <Teatime at night>, <Clock inside the mouth> and <Distance b 국문초록 현실 재인식을 위한 환상성 구현 송혜리 문예창작 학과 숭실대학교 대학원 본고에서는 필자의 소설 네 편에 대한 창작론을 스스로 밝혔다. 1장 서론에서는 창작론의 연구 목적에 관해 설명했다. 창작자와 창작물의 관계는 단순한 차원으로 설명할 수 없다. 따라서 필자는 창작자와 작품이 개별 관계에 놓여 있음을 완전히 부정하지 않으나 작품 읽기의 다양성을 침해할 수 있다고 여겼다. 창작론의 긍정적인 효과는 창작자가 어떤 목적으로 글을 쓰는지, 어떤 방식을 거치는지를 통해 완성된 작품을 좀 더 깊이 있게 고찰할 수 있는 점이다. 더불어 창작자 자신도 창작물을 되돌아보며 창작에 대한 고취와 창작의 저변을 확대할 수 있다. 2장에서는 작품의 창작 동기와 배경에 대해 설명했다. 문학은 현실의 상황을 기초로 한다. 특히 필자의 작품은 사회적 사건에서 영감을 받아 그것을 동기로 한 경우가 많다. <타르의 맛>은 중편소설로 2012년 6월 신문에 실린 한 가정폭력 사건을 동기로 쓴 작품이다. 폭력을 가하는 인물과 그것에 대처하는 인물 사이의 관계와 인물 형상화에 중점을 두었다. 특히 실존적 상황을 소설 속에 녹아들게 하려고 노력했다. <밤의 티타임>은 계약직 택배 기사에서 영감을 얻었다. 2000년대 노동자는 그 이전 세대와는 다른 양상을 보인다. 경제위기는 물러났으나 노동자들은 계속해서 위기에 몰려 있다. 이 소설은 그런 상황에 처한 한 인물의 이야기다. <입속의 시계>를 쓴 동기는 자본주의 시대에 나타나는 인간성 문제에 대한 고찰로 시작됐다. 경기가 어려워짐에 따라 자신이 소유한 것을 되팔려는 사람이 많아졌다. 그리고 취업과 졸업을 사고팔거나 심지어 신생아를 파는 일까지 벌어진다. 자본을 얻기 위해 아버지의 유산을 기꺼이 팔아넘기는 비정한 인물에서 소설은 출발하고 있다. <장화가 도달한 거리>는 대한민국 최초의 우주발사체 나로호에서 발상을 얻었다. 우주과학의 발전으로 인류는 지구 바깥으로 영역을 확대할 수 있었다. 그러나 이런 과학기술의 진일보에도 불구하고 인간 내면의 인격적 소양은 얼마나 넓어졌으며, 인간성은 얼마만큼 회복되었는지 의문이 들었다. 도살장의 흰 장화와 우주인의 흰 장화를 교차 연상하며 소설은 그 의문에 관한 해답을 찾기 위해 노력했다. 3장에서는 창작 의식에 대해 알아봤다. 1절 「기존 문학 작품에서의 환상성 검토」에서는 환상적 리얼리즘의 출현과 근대 이후 우리 문학에서 재현된 환상성에 대한 연구사를 검토했다. 라틴아메리카의 보르헤스 작품을 시작으로 러시아 문학에서 발견된 환상성 역시 살펴보았고, 우리 문학에서는 환상성이 어떻게 논의 되었는지 시기를 나누어 살폈다. 연구사 검토를 통해 우리 문학에서 환상성은 갑자기 출연한 것이 아닌 오랜 시간 작품 속에 구현됐다는 점을 분석해 보았다. 2절 「현실 저항으로서의 환상」에서는 현실 저항으로서의 환상이 어떻게 구현되었는지 설명했다. 필자가 태어난 1980년대는 이전의 산업화 사회의 문제들이 해결되기보다 심화되는 양상을 보였던 시기이다. 이러한 시대적 배경 속에서 필자의 소설 속 인물은 지배질서에 순응하는 것이 아닌 저항한다. 필자는 조지 오웰의 「1984」에 많은 영향을 받았다. 그 탓에 필자의 소설에서 나타난 환상성은 현실에 저항하기 위한 장치로 작용한다. 이런 저항을 통해 화자는 현실에서 누락된 진실을 마주하고 어떤 가능성을 발견한다. 3절 「현실 성찰로서의 환상」에서는 현실 성찰로서의 환상을 살펴봤다. 필자의 소설 <입속의 시계> 속 ‘괘종시계’는 마법적 장치다. 그것을 통해 인물의 욕망이 어떻게 구현되고 좌절되는지 분석했다. 소설은 자본이라는 절대적 욕망이 좌절되는 과정을 통해 우리가 현실에서 지녀야 할 가치가 무엇인지 생각할 계기를 마련해 준다고 보았다. 4장 표현 방식에서는 현실 재인식을 위한 환상성이 어떻게 구현되고 있는지에 관해 살펴봤다. 4장 1절 「리얼리즘의 한계」에서는 먼저 필자의 소설을 예로 들어 리얼리즘 문학의 한계에 관해 고찰했다. 리얼리즘 문학은 창작자 개인이 사회 구조적인 모순에 해결방안을 제시하거나 극복해야 하는 위험이 있다. 또한 한때는 실험적이던 것이 어느 때부터 진부한 표현이 되어 버렸다. 이러한 이유로 창작자들은 리얼리즘 문학의 한계를 느낀다. 리얼리즘 문학의 대안으로 환상성은 현실에 새로운 의미를 부여할 수 있는 대안으로 제시된다고 여겨진다. 4장 2절 「환상적 리얼리즘」에서는 필자의 작품을 로지 잭슨(Jackson Rosemary)의 『환상성』에 기초하여 내용과 주제를 살펴봤다. 4장 2절 1항 「공간을 통한 환상성 구현」에서는 필자의 소설 속 공간에서 어떻게 환상성이 구현되었는지 밝힌다. 필자의 소설은 현실을 전제로 환상성을 보여준다. 이는 현실을 닫힌 세계로 인식하고 정신적 쾌락을 추구하거나, 현실을 도피하려는 경향이 아니다. 필자의 소설 속 환상성은 열린 세계로서의 결말을 추구하며 리얼리즘 문학 이후의 문학의 가능성을 탐구하고자 했다. 4장 2절 2항 「아이러니를 통한 환상성 구현」에서는 필자의 소설에서 아이

동시의 환상성 연구 : 임수현 동시를 중심으로

조인정 서울교육대학교 교육전문대학원 2024 국내석사

이 연구는 임수현의 동시를 중심으로 동시의 환상성이 어떤 의미를 제공하는지 살펴보는 것을 목적으로 한다. 환상성이 현실과 관계를 맺는 방식과 동일성에 대해 언급한 논의들을 살펴 현실을 인식하고 재구성하는 적극적이고 능동적인 활동으로서 환상성의 기능과 의미를 탐구하였다. 동시에 재현된 인물의 삶과 행동은 보편적 현실에 대한 은유로서 새로운 의미를 제공한다. 동시에서 환상성은 구체적인 현실 세계에서 발생하며 환상성의 영역에서 시적 주체는 현실을 인식하고 수용하며 현실 대응 태도를 모색한다. 동시 작품에 재현된 현실의 맥락에서 현실의 문제를 대안적으로 탐색하고 인식을 확장할 수 있다. 동시에서 환상성은 자아와 세계의 동일성 추구에 작용한다. 외부 세계를 자아의 욕구와 가치관에 적합한 것으로 자유롭게 변용하는 서정적 자아의 작용은 동일성의 회복을 지향한다. 이는 부정적 현실을 긍정적으로 승화하고 자아와 세계가 질서와 안정을 추구하는 태도로서 가치가 있다. 임수현 동시에서 재현된 현실의 부재와 결핍은 환상성을 동기화한다. 시적 주체는 현실의 문제를 이성적 사고와 합리적인 방식으로 해결할 수 있는 능력이 부재한 상태에 처해 있다. 임수현의 동시에서 환상성은 현실을 인식하고 수용하는 장치로서 기능한다. 환상성을 통해 시적 주체는 현실의 문제에 대한 자신의 태도를 결정한다. 시적 주체는 현실 법칙을 위반하거나 현실적으로 불가능한 장치를 허용하는 것으로 현실의 문제에 대한 해결 방법을 모색한다. 시적 주체는 존재의 인식 변화를 통해 현실을 재구성하며 긍정적 변화의 가능성을 모색한다. 현실의 문제에 대한 주체적 실천적 태도가 환상성의 맥락 안에서 실현된다. 이 논문에서는 임수현 동시에 나타나는 환상성의 의미와 기능을 ‘현실의 인식과 수용’, ‘결핍의 충족과 부정적 감정의 해소’, ‘자아의 주체적 회복과 성장’, ‘이상적 질서를 지닌 세계 제시’로 나누어 살펴보았다. 임수현의 동시에서 시적 주체는 환상의 영역에서 현실을 인식하고 수용한다. 이는 현실에 대한 적응을 지향하며 긍정의 가능성을 모색하는 태도로 연결된다. 환상성은 현실의 부재와 결핍을 충족하고 부정적 감정을 해소하는 심리적 기제로서 작동한다. 시적 주체는 환상성을 통해 부정적 감정을 해소함으로써 현실에 대한 긍정을 지향한다. 시적 주체는 실존적 존재로서 환상성을 통해 현실의 불안과 갈등을 극복하고 자아를 회복하고 성장하는 존재 의식의 변화를 보여준다. 임수현의 동시에 제시된 이상적 시공간의 모습은 완전하고 통합된 현실에 대한 의식적 지향을 의미한다. 환상성을 통해 유토피아적 소망이 반영된 새로운 세계를 구성하며 이는 현실 세계의 확장에 기여한다. 이처럼 임수현의 동시에서 환상성은 현실에 대응하는 시적 주체의 태도로 볼 수 있다. 시적 주체는 환상성을 통해 현실의 문제에 주체적으로 대응하는 계기를 마련한다. 적극적이고 능동적으로 자기와 세계를 이해하며 삶의 의미를 탐색하려는 지향성을 보인다. 환상은 우리가 현실로 받아들이는 세계에서 긍정의 가능성을 상상하도록 도와주는 것이다. This study aims to examine what fantasy is and what meaning it provides in children’s poetry by focusing on Im su-hyeon’s poetry. Here in this paper, I explored the function and meaning of fantasy that actively and proactively perceives and reconstructs reality by examining papers that talk about the way fantasy relates to reality and identity. The lives and actions of characters recreated in children’s poetry provide a new meaning as a metaphor for universal reality. In children’s poetry, fantasy occurs in concrete real world, and in the realm of fantasy, poetic subject recognizes and accepts reality and seeks behaviors to respond to reality. It is possible to alternatively explore the problems of reality and expand awareness in the context of reality recreated in children’s poetry works. In children’s poetry, fantasy plays a role in pursuit of identity between ego and the world. The action of the lyrical ego, which freely transforms the external world into something suitable for the ego’s desire and values, aims to restore identity. This is valuable as an attitude that sublimates negative reality into positive and in which the ego and the world pursue order and stability. The absence and lack of reality recreated in Im su-hyeon’s children’s poetry synchronizes fantasy. The poetic subject is in a state where She lacks an ability to solve real problems using rational thinking and reasonable methods. In Im su-hyeon’s children’s poetry, fantasy functions as a device that recognizes and accepts reality. Through fantasy, the poetic subject determines her attitude toward the problem of reality. She seeks a solution to the problem of reality by violating the laws of reality or allowing a device that is practically impossible. She reconstructs reality through a change in her perception of existence and seeks possibility of positive change. The subjective and practical attitude toward the problem of reality is realized in the context of fantasy. This paper examined the meaning and function of fantasy in Im su-hyeon’s children’s poetry as ‘recognition and acceptance of reality’, ‘fulfillment of deficiency and resolution of negative emotions’, ‘subjective recovery and growth of the ego’, and ‘presentation of a world with an ideal order’. In Im su-hyeon’s children’s poetry, the poetic subject recognizes and accepts reality in the realm of fantasy. This leads to an attitude that aims to adapt to reality and seek possibility of positivity. Fantasy acts as a psychological mechanism that fulfills absence and deficiency of reality and resolves negative emotions. The poetic subject aims to affirm reality by eliminating negative emotions through fantasy. As existential being, She overcomes anxiety and conflict of reality through fantasy and shows a change in the consciousness of existence by recovering and growing the ego. The ideal of time and space presented in Im su-hyeon’s children’s poetry signifies a conscious orientation toward a complete and integrated reality. Through fantasy, a new world reflecting utopian wishes is created, and it contributes to the expansion of the real world. As such, fantasy in Im su-hyeon’s children’s poetry can be seen as the attitude of the poetic subject responding to reality. The poetic subject creates an opportunity to respond to the problems of reality. It shows an orientation toward actively and proactively understanding oneself and the world and exploring the meaning of life. Fantasy helps us to imagine positive possibilities in the world we accept as reality.

윤후명 소설의 환상성 연구

방금단 성신여자대학교 대학원 2004 국내석사

최근 환상에 대한 관심이 증대되는 것에 맞추어, 우리 문학사에서 80년대까지의 경직된 리얼리즘 소설의 관습성을 탈피하고 새로운 소설의 대안으로 떠오른 환상 분석을 통하여, 90년대 이후에 이르러서 개인적 삶의 양식에 관심이 집중되며 주목의 대상이 되고 있는 윤후명의 소설을 살펴보고자 한다. 이러한 윤후명의 소설에서 환상은 작가가 세계를 주체적으로 인식하려는 열망에서 비롯되는 것으로, 이러한 열망이 소설 속에서 환상을 통하여 제시되고 있는 것이다. 윤후명에게 있어서 환상은 예술적 창조의 중요한 원동력으로 작용하는 문학적 상상력의 근거로 매우 중요하게 다루어져 있으며, 일상의 경험과 환상이 어우러져 주체의 존재에 대한 근원적인 탐구가 이루어지고 있다. 이러한 윤후명의 소설은 최근에 들어와 연구되고 있는 것으로, 그의 작품이 환상성을 근거로 하여 이루어진 것임이 평론들에 의해 언급되고 있었음에도 불구하고, 그의 소설에 드러나는 환상성에 대한 본격적인 연구는 아직 이루어지고 있지 않은 실정이다. 따라서 본고에서는 윤후명의 소설에 드러나는 환상성을 통하여 그의 소설이 가지고 있는 미학적인 특질을 살펴보고자 한다. 이에 먼저 환상성에 대한 개념과 특성을 살펴 환상성에 대한 이론을 체계적으로 정리하고, 윤후명의 소설에서 드러나고 있는 기법적 특성을 연구하고자 한다. 이러한 기법적 특성은 환상이 실현되고 있는 시·공간과 상징을 실현시켜주는 상징이미지를 통하여 작품을 분석한 다음, 자아탐색 과정에서 실현되고 있는 환상이 주체나 타자에게 어떻게 나타나고 있는지 살펴보고, 또한 윤후명 소설의 환상성의 의미를 밝히고자 한다. 이러한 환상은 윤후명의 작품 전반에 걸쳐 드러나고 있는 특질로서, 여기서는 『하얀배』, 『나비의 전설』, 『돈황의 사랑』, 『알함브라 궁전의 추억』, 『부활하는 새』, 『여우 사냥』, 『원숭이는 없다』, 『비단길로 오는 사랑」에 들어있는 단편들을 서로 연계해서 연구하고자 한다. 먼저 소설의 기법적 특성에서 시·공간을 통한 환상성을 연구해 보고자 한다. 윤후명의 소설들은 일상에서 환상으로 그리고 다시 일상으로 복귀하는 내적 질서를 갖고 있는데, 이러한 내적 질서는 시·공간이 일상에서 환상적 시·공간으로 그것이 다시 일상의 시·공간으로 중첩되는 형식을 띠고 있다. 피폐한 현실에서의 좌절과 고통, 슬픔과 상처에서 주체의 내면을 치유하고자 하는 욕망의 힘이 이러한 내적 질서를 갖게 한다. 이러한 작가의 독특한 방법은 과거로의 회상 수법을 주체의 내면이라는 자아와 연결시켜 현실시간과 과거 시간이 통합되도록 하는 것이다. 현실의 시간 속에 회상적 심상을 도입하여 의미와 갈등을 입체화시키고 있으며, 그에 따라 현상의 시간과 회상된 시간이 통합되면서 이야기가 전개되어 가는 이른바 의식의 흐름의 시적 성취를 보여주고 있다. 즉 시·공간에 고정된 삶이 아니라, 그것을 초월한 시·공간을 방황함으로써, 자아의 내면에 존재하는 형이상학적인 본질에 근접해 가는 것으로, 주체가 현실에서의 상처와 좌절과 고통 그리고 슬픔 등 삶의 애환을 회복해 가는 과정을 보여주는 것이라고 할 수 있다. 현실의 시·공간을 초월한 환상이 시간에 의해 손상되지 않는 충만함을 불러오고, 그 충만함이 현실의 시·공간으로 전이된다. 또한 이러한 전이를 통해 시간은 현재의 축에서 과거로 발산되며, 미래의 생성에 시간이 놓이게 된다. 이러한 시·공간의 경계에 환상이 존재하며, 환상을 통해서만이 주체의 내면에 충만함과 영원성을 불어넣게 되고, 이러한 주체의 현실은 환상과 동일한 세계에 속하게 된다. 그 환상 속에서 존재의 본질에 대한 갈구가 드러나고, 그 갈구를 통해서 주체의 내면으로 침잠하여 자아의 고독을 탐색하고 주체의 삶에 의미를 불어넣어 현실의 피폐한 삶이 결코 무의미함만이 아니라는 형이상학적인 세계로 진입한다. 그래서 이러한 과정을 작품의 분석을 통해 살펴보고, 각 작품에서 환상이 현실에서도 일어나고 있는 것에 대해서도 연구해 보고자 한다. 또한 상징의 이미지와 환상성에 대해서도 살펴볼 필요가 있다. 윤후명의 소설의 특징 중 환상이 가장 두드러지게 나타나는 특징이라고 한다면, 그의 소설의 상징이미지들은 환상을 표현하는 대표적인 이미지들이라고 할 수 있다. 이러한 상징이미지들은 그의 모든 작품에서 반복적으로 나타나고 있는 것으로서, 상징 이미지들을 형상화한 과정들을 살핀다는 것은 매우 중요한 일이라고 할 수 있다. 윤후명 소설에서 나무, 별, 달, 새, 말, 서역, 협궤열차 등 상징적 이미지들은 작가가 힘든 현실을 벗어나는 정신적 갈구의 표상이라고 말할 수 있다. 이러한 상징의 이미지들은 현실과 환상사이를 연결해주고 긴장관계를 발생하게 해서 윤후명의 정신적인 방황이 가치를 갖게 되는 계기를 마련해준다. 그의 작품들에 반복적으로 등장하는 이러한 상징 이미지들은 환상과 현실의 경계에 서 있는 이미지로서, 작가 의식의 투영이라고 말할 수 있다. 그리고 이러한 이미지들이 각 작품들에서 반복적으로 나타나 다시 재현되는 것으로, 환상의 가치를 극대화시키고 있다고 할 수 있다. 따라서 각 작품에 등장하는 상징의 이미지들만 추려서 하나의 결론에 도달하고자 하는 연구를 할 생각이다. 이러한 윤후명의 작품 세계를 자아탐색 과정의 환상성이라고 할 수 있는 것으로, 그의 소설에서 주체가 타자를 통해 자신의 본질을 확인하는 과정에서 환상이 발생되고, 이러한 환상이 주체의 현실과 비현실의 경계에서 긴장관계를 발생시켜, 평범한 일상성의 이야기를 아름다운 일상으로 승화시키는 역할을 하고 있다. 따라서 본고에서는 먼저 주체를 통한 환상성을 살펴보고, 그 다음 타자를 통한 환상성의 실현이 주체에게 어떠한 영향을 미치는지에 대한 연구를 하고자 한다. 윤후명 소설은 주체의 내면적인 방황이, 현실에서의 여행과 함께 전개되고 있는 심리적 소설 전개의 형식을 띠고 있다. 1인칭화자 주인공 시점으로 설득을 얻는 반면, 주체의 정신적 방황이 일상생활에서 흔히 일어날 수 있는 소재로 다루어져 있다. 이러한 윤후명 소설은 간결하고 함축적인 문장으로, 다의적이고 중층적인 해석이 가능하게 되어 있으며 다양한 상징적 이미지가 곁들여져 있다. 또한 '낯설게 하기'의 기법적인 장치로 무수한 연상 작용으로 인한 곁가지의 이야기를 집어넣어 의식의 자유로운 연상을 가능하게 한 작품이다. 또한 작가 자신의 분신에 가까운 '나'의 이야기를 서정적인 분위기 속에서 이야기 하고자 한다. 그리고 고통이 동반되는 현실적인 상황을 타개하는 방법으로 환상적인 수법을 동원하여 현실이 도달할 수 없는 비현실의 세계로 나아간다. 이러한 비현실의 세계로 나아감은 주체가 있는 현실에서는 절대적인 고독만이 존재하므로, 도달할 수 없는 세계인 비현실의 세계를 지향하는 환상을 나타내는 것이다. 이러한 환상은 주체가 현실에서 잃어버린 것들의 꿈이라고 할 수 있다. 윤후명 소설에 등장하는 주체는 자신의 내면세계로 침잠하여 자아를 탐색하고, 그 자아의 탐색은 현실의 삶이 의미가 있는 것으로 전환시켜주며, 미래의 삶도 의미 있는 삶이 될 것이라는 희망으로 제시되며, 현실의 내 생활이 의미 없는 것이 되지 않게 하려는 자아의 확인 과정이라고 할 수 있다. 이러한 자아탐색의 과정을 실현시켜 줄 인물이 타자인 것이다. 윤후명 소설에 등장하는 타자는 언제나 주체로부터 떠나가지 않으면 안 되는 혹은 이미 떠나가버린 존재의 여성으로서, 언제나 주체에게 있어서 하나의 완벽하게 완성된 사랑이 아니라, 세계와의 만남에서 자아의 발견과 근원적인 삶의 본질을 추구하는 주체의 세계관에 있어, 완성으로 나아가는 주체의 장애일 뿐이라는 의식을 근거에 두고 있다고 할 수 있다. 이러한 타자는 윤후명 소설에 있어 만남과 떠남의 문제로, 언제나 화두로 다가와 그 자신의 내면의 깊이를 탐구하는 근원적인 만남과 떠남의 문제이다. 언제나 주체는 한 여성에게 닻을 내릴 수 없으며, 여성과의 만남과 떠남에서 본원적인 것을 추구하고, 더 넓은 세계와 우주를 추구하며, 그것은 자신의 삶과 내면의 의식을 탐구하는 주체의 삶에 당위성을 제공하고자 하는 것임을 알 수 있다. 따라서 각 작품에 등장하는 타자로 인해 주체가 깨닫는 형이상학적인 세계가 어떤 것인지, 그리고 주체에게 있어서 타자는 왜 떠남을 긍정적으로 실현시키고 있는지를 알아보고자 하는 것이다. 그래서 타자를 통한 환상은 타자를 통한 주체의 내면을 열어보기와 같은 것이라고 할 수 있다. 이러한 타자와의 이별이 그의 작품에서 어떠한 의미를 지니고 있는지에 대해서도 살펴보고자 한다. 이상으로 본고에서는 윤후명 소설의 환상성을 연구하여 그의 작품이 현실에서 오는 갈등과 좌절, 그리고 고통과 슬픔으로 표상되는 지상적인 질곡을 이상적인 시·공간과 상징이미지와 타자를 통한 주체의 자아탐색의 과정이 실현되는 양상이 그의 소설에 드러나고 있는 가장 큰 특징이라고 할 수 있는 환상성으로 인한 것임으로 파악하고 이러한 환상성의 유의미함을 밝히고자 하였다. To meet with a recent interest on fantasy, Yoo Hu-myung's novels would like to be examined by an analysis on fantasy which appeared as an alternation of new novels derailing from customary style of sturdy realistic novels until 1980s in our history of literature.? His novels have become a target of interest as an interest on individual's way of life has been increased since 1990s.? The fantasy in Yoon Hu-myung's novels is caused by a desire of the author to recognize the world independently and so the desire is represented through a fantasy in novels.? The fantasy of Yoon Hu-myung is dealt as very important basis of literary imagination function as an important engine of artistic creation, and to find out fundamental research on an existence of the self with daily experiences and dreams.? Novels of Yoon Hu-myung have been studied recently but a serious research on the fantasy of his novels has not been made despited of frequent comments by commentators.? Aesthetic feature of his novels through fantasy would be examined in this study accordingly. Most of all, concept and characteristics of the fantasy would be examined to systematically arrange theories on fantasy and to study technical features for fantasy in his novels.? It's to clarify how those technical features linking time and space where the fantasy is realized and symbols are expressed are analyzed in his novels and how the fantasy realized in a process of self-exploitation is expressed in the self and others along with a meaning of the fantasy in his novels.? The fantasy is a feature appeared across his novels and examined in this study by linking fragmental fantasies in W《hite Ship》, 《Legend of a Butterfly》, 《Love of Donwhang》, 《Memory of Alhambra Palace》, 《A reviving Bird》, 《Fox Hunting》, 《There is no Monkey》, and <Love from silkroad>. First of all, the fantasy through time and space is to be studied in technical features.? Yoon Hu-myung's novels have an inner order to come back from everyday to fantasy and to everyday and the inner order has a format to reiterate time and space of everyday to of fantasy and to of everyday.? A desire to heal the heart of the self frustrated, suffered, grieved and wounded in impoverished present creates such an inner order.? This unique style is to consolidate times of present and the past by linking a recollection of the past and the self.? It shows a poetic achievement, 'stream of consciousness', a story development made by three-dimentionalizing meaning and conflicts introducing recalled mental image in the present time and consolidating times of phenomena and recollection accordingly.? It means it's not a fixed but a wandering life in time and space near to metaphysical essence existed in the inner of the self.? It's to show a process of being recovered from suffers of lives such as hurt, frustration, sufferings and grieves.? A fantasy beyond present time and space brings fullness unhurted by time and the fullness is transferred to present time and space.? Also, through this transfer, time is positioned to the past and the future based on the present.? The fantasy is located in the boundary of time and space, the fullness and eternity are inspired in the heart of the self through the fantasy and so the self's present becomes to be included in same world of the fantasy, accordingly.? A desire to the essence of the existence is disclosed in the fantasy, a research on the self's loneliness immersed to the self's inner world through the desire is made to inspire the meaning of life and lead to metaphysical world where the present suffering life has always been meaningful.? These processes would be examined through the analysis on novels and a study on whether such fantasies in the novels are really happened in the present also would be made. It's also necessary to examine an image and fantasy of a symbol.? If the fantasy is the most outstanding feature in his novels, symbolic images in his novels are the most representative to express the fantasy.? These symbolic images are repeatedly appeared in his almost all novels and so it's very important to examine figured processes of symbolic images. Symbolic images such as trees, stars, moons, birds, horses, Western China and narrow-gauge trains in Yoon Hu-myung's novels are considered as an expression of spiritual desire to get out of suffering present life.? These symbolic images provide opportunities for Yoon Hu myung's mental wanderings to have worths by linking and causing a tensed relation between the present and the fantasy. Symbolic images repeatedly appeared in his novels are the images in the boundary between the fantasy and the present and so called a reflection of the author's consciousness. These images are repeatedly appeared and revived in each novel to maximize the worth of the fantasy.? Therefore, a study that selects only symbolic images in each novel to reach a conclusion would be made. The world of Yoon Hu-myung's novel can be thought a fantasy of a process to explore the self.? The fantasy is brought in a process when the self confirms the essence of himself/herself through others and plays a role to sublimate an ordinary daily story to a beautiful story by causing a strained relation in the boundary of the self's realistic and unrealistic worlds.? Therefore, in this study, researches on the fantasy through the self would be made, followed by on how the realization of the fantasy through others influences the self. Yoon Hu-myung's novels have a format of psychological novel which develops the self's inner wandering together with travels in the present.? The novels are understood by the first person's view while the self's mental wanders dealt as a theme happened in daily lives.? Multi meaningful and double interpretation is possible because of simple and significant writing style and various symbolic images are included.? Free association of consciousness is also possible by inserting side stories from various reminding effects with a technical way of 'being unfamiliarized'.? 'My stories ' closed to the author himself are told in an emotional mood.? Fantastic method is mobilized to overcome present situation accompanied by suffers to move an unrealistic world can't be reached by the present.? Movement toward the unrealistic world means the self looks forward to the unrealistic world because there exists an absolute solitude in the present.? The fantasy is a dream that the self is loosing in the present world.? The self in his novels immerses toward his/her inner worlds to explore the self and the exploration transfers a meaningless present life to meaningful .? Future life is suggested as a promising.? Others in his novels are people to realize such exploration on the self.? Others in his novels are always women who have to leave or already left from the self.? It's founded by a consciousness that they are not perfect loves to the self but obstacles when he/she moves toward a perfection in his/her view of world to discover the self and pursue an essence of fundamental life.? These other people are always questions of meeting or leaving? and fundamental questions of meeting or leaving to explore the depth of the self.? The self always can't be settled in a woman but pursues an essence from meeting and leaving with women to move a broader world and to the universe.? It's to provide a justification of the self's life exploring his/her life and consciousness. Hence, it's to find out how the metaphysical world realized by the self through other people is and how other people realize the leaving in positive ways.? So, the fantasy through others is the same as opening the self's inner world.? It's also to study what separation with others means in his novels. In this study, it's to clarify a significance of the fantasy in Yoon Hu-myung's novels with a finding that conflicts, frustration, suffers and grieves from the present are melted in an ideal time and space to realize the self exploration through symbolic images and other people.

이상 문학의 환상성 연구

배현자 연세대학교 대학원 2016 국내박사

This paper aimed at analyzing and researching Leesang's literary fantasy. Based on this study, the eventual purpose of this research is to broaden the understanding of fantasy and prepare the basis of diachronic research, also, expand interpretation viewpoint further on Leesang's literature. The fantasy in Leesang's literature is quite different from literary fantasy that was traditionally conducted. The fantasy of previous period adopted relatively simple factor and structure. But the fantasy in Leesang's literature is realized greatly complexly and multiply. Such difference is based on the content or purpose consciousness in the work. Literary fantasy of previous period mainly aimed for enlightenment or resolution of wish(解願). Leesang's literary fantasy set the center of gravity in the reflection of real world. Therefore, the fantasy in Leesang's literature should be definitely treated when diachronically considering fantasy of Korean literature. There are several factors that influenced in respect of revealing new fantasy of Leesang's literature, there are several factors that influenced. As the medium changed, fantasy discourses influenced, which were activated by having the change of implicit meaning in the process of introduction of creative methodology which was raised in the early modern literary stream where discontinuity and continuity with classic literature coexisted, and the other side of activation of pro literature, and western literature theory. Also, growth process of experience of adopted son(養子), which might have influenced individual disposition and confusion of identity that he felt while living under the rule of colonization also became the revelation environment of fantasy. In such growth process, contact point with the arts that Leesang sought for and scientific knowledge that he learned while majoring in architecture became the nourishment to reveal new fantasy of Leesang's literature. Leesang intended to reveal the essence of the world through literary fantasy in the above background. In order to reveal the essence of the world that he realized, he firstly shook the existing normative frame that acted by suppression. Leesang shakes common stage that tells, perceives, and recognizes ordinary things. He overturns the frame of talking that has normatively formed through wit and paradox and breaks the single focus of perception with abstract montage method by fragmenting the image, and reveals imperfectness of perception with the method of drifting(漂流) along with consciousness and unconsciousness. When suggesting this, he also selected the method of showing the appearance of stage that was shaken by being complexly and dually mixed, instead of mere descriptive speaking method. After shaking the existing normative mechanisms that had been operated by suppression, he erased the boundary of dividing and disparting. To dissolve the customary cognition that is primarily formed when approaching the literature, Leesang was mixed reality to fiction, and destroyed modern concept of time and space that had been perceived to be in good order. Also, tells that the subject and others are overlapped, by investigating the subjects that live in that time and space. That is, he reveals that the world is not the assembly of individuals separately divided, but they are in mutually indivisible relation. Leesang's literary technique and world view penetrate in one way. Leesang reveals this through the fractal world, repetition and circulation. Fractal structure using as the method of literary embodiment was a pattern that Leesang perceived the world. Leesang's literary fantasy performed a role to include the cosmological principle. Leesang was a scientist, however he suggested a method to reach intuition through literary insight, not in the level of logical proof in respect of revealing formation principle of the universe. Leesang's work world was in monad connection. With this monad connection, multilayered metaphor net was formed. Due to multilayered and complexly connected metaphor net, it became more difficult for the readers of Leesang's literature to guess the reality of concrete meaning. In the maze of metaphor, the readers face their own consciousness world. Therefore, Leesang's literature can diversify interpretation per reader, and become an open text that can collect all the various interpretations. Any substance cannot definitely caught, however the point that creates countless interpretive reality, that is the key factor of 'the fantasy' that Leesang's literature has. 본 논문의 목적은 이상 문학의 환상성을 구명(究明)하는 것이다. 이 연구를 기반으로 환상성에 대한 이해의 폭을 넓히고 통시적 연구의 기반을 닦는 것은 물론, 이상 문학에 대한 해석 관점을 한차원 더 확장하는 데 기여하는 것이 본 논문의 궁극적 목적이다. 이상 문학의 환상성은 전통적으로 이루어지던 문학적 환상성의 면모와 두드러진 차이를 보인다. 이전 시기의 환상성이 비교적 단순 요소와 구조를 채택하고 있다면, 이상 문학의 환상성은 대단히 복합적이고 중층적으로 발현된다. 이러한 차이는 작품 안에 담긴 내용이나 목적 의식에 영향을 받는다. 전 시기 문학의 환상성이 주로 계몽이나 해원(解願)에 목적을 두었다면 이상 문학의 환상성은 현실 세계의 반영에 무게 중심이 놓인다. 따라서 이상 문학의 환상성은 한국 문학의 환상성을 통시적으로 고찰할 때 반드시 다루어야 한다. 이상 문학에서 새로운 환상성이 발현되는 데에는 여러 요인들이 영향을 미친다. 매체의 변화가 이루어지면서 고전 문학과 절합의 양상을 보이는 근대 초기 문학적 흐름, 프로문학의 활성화 이면에서 대두된 창작방법론과 서구 문예 이론의 유입, 그 과정에서 내포 의미의 변화를 띠며 활성화되는 환상 담론들이 영향을 미쳤다. 또한 개인적 기질에 영향을 주었을 양자 체험의 성장 과정과 식민 치하에서 살면서 느낀 정체성의 혼란 역시 환상성의 발현 배경이 된다. 그런 성장 과정에서 이상이 천착한 예술과의 접점, 건축학을 전공하면서 습득한 과학적 지식들은 이상 문학의 새로운 환상성이 발현되는 데 자양분이 된다. 이상은 위와 같은 배경 속에서 문학의 환상성을 통해 세계의 본질을 드러내고자 했다. 자신이 파악한 세계의 본질을 드러내기 위해서 우선 억압으로 작동하는 기존의 규범적 틀을 흔들었다. 이상은 일상적으로 말하고, 지각하고, 인식하는 것들의 상식적 판을 뒤흔든다. 위트와 패러독스를 통해 규범적으로 형성되어온 말하기의 틀을 뒤집고, 이미지를 파편화시켜 추상적인 몽타주 방식으로 지각의 단일한 초점을 깨뜨리며, 의식과 무의식을 표류하는 방식으로 인식의 불완전함을 드러낸다. 이를 제시할 때도 단순히 설명적 말하기의 방식이 아니라 복합적이고 중층적으로 뒤섞어 흔들린 판의 모습을 보여주는 방식을 택한다. 기존의 억압으로 작동하던 규범적 기제들을 흔든 뒤, 나누고 분할하는 경계를 무화시킨다. 문학에 접근할 때 일차적으로 형성되는 관습적 인식을 해체하기 위해 이상은 실제와 허구를 교착시키고, 질서 정연하게 인식되는 현대적 시간과 공간 개념에 균열을 낸다. 그리고 그 시간과 공간 속에 살아가는 주체들에 대해 탐색하여, 주체와 타자가 중첩되어 있음을 말한다. 즉 세상은 따로 구별되는 개별자의 집합체가 아니라, 존재들이 서로 불가분의 관계에 놓여 있음을 드러낸다. 이상의 문학 작품의 기법과 세계관은 하나로 관통하는데, 그것은 반복과 순환이라는 프랙탈적 세계를 통해서도 드러난다. 문학 형상화의 기법으로 차용하고 있는 프랙탈의 구조는 이상이 세계를 통찰한 패턴이었다. 이상 문학의 환상성은 우주의 형성 원리와 법칙을 담아내는 역할을 수행한 것이다. 이상은 과학도였지만 우주의 형성 원리를 드러냄에 있어 논리적 증명 차원이 아니라, 문학적 통찰을 통해 직관에 이르는 방법을 제시하였다. 이상의 작품 세계는 모나드적으로 연결된다. 이 모나드적 연결로 중층적 은유망이 형성된다. 중층적이고 복합적으로 연결된 은유망으로 인해 이상 문학의 독자들은 구체적 의미의 실체를 짚어내기가 더욱 어려워진다. 은유의 미로 속에서 독자는 자신의 의식 세계와 마주한다. 그래서 이상 문학은 읽는 이들마다 해석을 다채롭게 할 수 있고, 그 다양한 해석들을 모두 수렴할 수 있는 열린 텍스트가 된다. 어떤 실체도 분명하게 잡히지 않지만 무수한 해석적 실체를 만드는 지점, 이것이 이상 문학이 지니는 ‘환상성’의 요체이다.

김영하 소설연구 : 환상성의 심리적 기능과 전망

정도현 경기대학교 일반대학원 2010 국내석사

이 연구의 목표는 김영하의 다음의 소설-『나는 나를 파괴할 권리가 있다』,문학동네, 1996, 「호출」,『호출』, 문학동네, 1997, 「거울에 대한 명상」,『호출』, 문학동네, 1997, 「나는 아름답다」,『호출』, 문학동네, 1997, 「손」,『호출』,문학동네, 1997, 「내 사랑 십자드라이버」『호출』, 문학동네, 1997, 「밀회」,『무슨 일이 일어났는지는 아무도』,문학동네, 2010, 「퀴즈쇼」,『무슨 일이 일어났는지는 아무도』,문학동네, 2010, 『퀴즈쇼』, 문학동네, 2007-을 토대로 하여, 그의 첫 작품에서부터 최근작품까지 드러나는 환상성을 심리적인 관점과 전망에서 연구하는 것이다. 본론 II장에서는 문학의 환상성의 개념과 정신분석학에 입각한 환상성의 의미를 살펴본다. 프로이트와 그의 의견에 반발한 엘렌 식수스의 논의가 핵심이다. 그리고 환상성이 성립하기 위한 요건을 형식면(플롯)과 내용면(스토리)으로 나누어 살핀다. III에서는 환상성에 흥미를 갖거나 집착하게 되는 배경을 논하였다. 물질주의는 소비본능과 쾌락을 부추긴다. 그리고 인간 또한 상품화 되어 삶의 조건 증대를 위한 경쟁을 심화시킨다. 상품화 되어 저열해진 인간의 존엄성은 출구 없는 욕구 불만이 되어, 절제 없는 욕망의 추구로 이어지게 된다. 끝없는 욕망추구는 허무감을 불러 일으켜 결국 죽음을 지향하는 일탈심리를 일으킨다.「나는 아름답다」,「거울에 대한 명상」에서 나타난 내용을 논의한다. IV에서 다룬 것은, 욕구 불만과 억압이 환상성의 대리만족과 유희적인 기능을 통해 긍정적으로 해소될 수 있다는 점이다. 억압은 반드시 해소를 필요로 한다. 해소되지 않는 것은 반드시 신경증 혹은 정신분열증(착란), 심하게는 도착증을 일으키기도 하는 요인이 됨을 살펴본다. 『나는 나를 파괴할 권리가 있다』에서 타자의 욕망의 지향점이 성적인 집착으로 전이되어 승화국면을 맞아 예술적 죽음 형태로 나타남을 살펴본다. 『퀴즈쇼』에서는 유희적 공간을 설정하고 상상을 통하여 현실에서 이루지 못한 것을 누리고자 하는 시도를 통해, 환상문학은 긍정적 해소를 이룸을 보여준다. V에서는 환상성이 소통을 갈구하는 마음으로 해소되기를 지향한다는 것을 다룬다. 「거울에 대한 명상」,「내 사랑 십자드라이버」에서 소통은 나르시시즘의 극대화를 피할 수 있는 방어기제가 된다는 점을 살펴본다. 소통하고자 하는 욕구를 실현하고자 하는 것은 타자와의 융화를 이루고자 하는 것의 일환이다. 이것을 이루기 위해서는 상상이라는 공간이나 허구적 사건과 인물을 사용할 수 있으며, 소통의 가장 큰 통로이자 목적이 되는 것은 바로 공감을 형성하는 것이다. 이것은「퀴즈쇼」에서 살펴본다. VI에서는 칼 구스타프 융이 언급한 원형무의식과 환상은 큰 관련성을 지닌다는 점을 다룬다. 가장 큰 관련성은 신화의 원형무의식이 환상문학에 영향을 미쳐온 부분이다. 그리고 환상성은 원형무의식에 대한 하나의 일례인 동시성 현상을 이용하기도 한다는 점이다. 본고에서는 「호출」,『퀴즈쇼』,「밀회」를 통해 동시성 현상과 문학의 암시·복선 기능에 관련지어 설명을 시도하였다. 환상문학에서 나타나는 환상성의 문제점은, 신화가 아직 역사이전의 문학이기에 근친상간과도 같은 비윤리적인 내용을 많이 포함하듯, 제한 없는 설정으로 비윤리적인 요소를 많이 담을 수 있다는 점이다. 수용자로 하여금 거침없는 묘사에 영향을 끼쳐 모방범죄를 일으키기까지 한다는 사실은 많은 대중매체 연구자들에 언급된 바이다. 이 점은 환상성이 갖는 한계점인데, 문화윤리를 정하고 그에 맞는 작품창작과 독자에게 문학 수용교육이 필요할 것이다. 현대는 카오스의 시대라고 하고, 예술은 방향 잃은 배가 바다를 표류하듯 목적을 잃고 방황하는 작품들을 많이 양산하고 있다. 하지만 근래에 제기되고 있는 카오스모스 이론은 언뜻 보이는 카오스계(界)에도 최소한의 코스모스-질서는 있다는 것이다. 독자와 문학계의 긍정적 발전을 위해서는 표현의 자유가 보장이 됨 속에서도, 이러한 문학의 새로운 기조가 자리 잡는 것이 필요할 것이다. The aim of this study was to examine a living writer Kim youngha's collections of novels : 『I have the right to destory myself』(Munhakdongne Publishing Corp. 1996), 「Beeping」,『Beeping』(Munhakdongne Publishing Corp. 1997), 「Meditation on a mirror」,『Beeping』(Munhakdongne Publishing Corp. 1997), 「I'm beautiful」,『Beeping』(Munhakdongne Publishing Corp. 1997), 「Hand」,『Beeping』(Munhakdongne Publishing Corp. 1997), 「My love, phillips screwdriver」,『Beeping』(Munhakdongne Publishing Corp. 1997), 「secret love affair」,『Nobody knows... what happened』(Munhakdongne Publishing Corp. 2010), 「Quiz show」,『Nobody knows... what happened』(Munhakdongne Publishing Corp. 2010), 『Quiz show』(Munhakdongne Publishing Corp. 2007). Focusing on Kim youngha's novels' fantastic facts, the investigator looked into the psychological terms and perspectives of novels from his first collection of novels to the latest one. In the second chapter of main subjects, the investigator first examined the meaning of the fantastic in terms of general literature and psychology. Mainly on Freud's theory and Helene Cixous' one, contrary to his view. And looked into the necessary condition for the fantastic to make sense in terms of both plot and story. In the third chapter, the investigator examined the reason we get interested in the fantastic novels. Materialism stirs up consuming instinct and hedonism. And as man gets commercialized, the competition grows more serious for our living conditions. Commercialized our mean dignity of man becomes limitless pursuit of desire from lack of wants. As the limitless desire cause nihilism, we can get tempted to commit suicide. The investigator discussed it in 「I'm beautiful」and 「Meditation on a mirror」. In the fourth chapter, the investigator found it that we can solve our lack of wants and stress positively through the satisfying function of the fantastic as alternative and its playing function. Psychological suppression needs to be removed. If it gets unremoved, it will occur neurosis, psychosis or pervasion. In『I have the right to destory myself』, the desire for the other changes into sexual attachment, and finally reaches committing suicide as artistic sublimation. And in 『Quiz show』, the fantastic can be a good method to remove stress by building imaginary playing space the main. In the fifth chapter, the investigator dealt with the passion for communication through the fantastic. Communication, as defense mechanism, can avoid from excessive narcissism. Even by building virtual reality or assuming fake case and character, one can have good communication to get along well with the other. These are mentioned with the novel 「Meditation on a mirror」and 「My love, phillips screwdriver」. Compassion can work as the biggest route for sincere communication in the novel 「Quiz show」. In the sixth chapter, the investigator examined the relation between the archetypal unconsciousness which was mentioned by Carl Gustav Jung and the fantastic. Especially, one can see the big influence of the myth to the fantastic literature. And the fantastic uses synchronicity which is one of the example of the archetypal unconsciousness. The investigator tried explaining the function of hint, allusion or foreshadowing as one of the phenomenon of the archetypal unconsciousness in the novel 「Beeping」, 『Quiz show』and 「secret love affair」. The problem in the fantastic literature as mythology is immoral because of its prehistoric origin, so it has limitless possibility of expression. Incest in the ancient Greek mythology can be its one of good examples. It can also cause one to commit copycat crime according to many researchers of the massmedia. This is the limit of the fantastic, so the investigator claims that we need cultural education for cultural ethics. Now that the era of chaos, and the art is like a ship floating around the sea with no purpose and producing many wandering literature works. But there's a theory ‘Chaosmos’ -which refers to complex word between Chaos and Cosmos. It means there is still general law at least, though the era now is postmodern times which allows nihilism and scepticism. In spite of the limitless freedom of expression, thus the fantastic should be used according to the concept of chaosmos.