
http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.
변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.
‘디자인트렌드예측’을 위한 경험중심의 프로세스 모델 연구
Design is an activity which plans the future life. All of designers dream of making something which can be used for lots of people although it started from more individual motive, Design trend means appearance various artifacts around us are changing and stream thought and mind of people treating them are changing. Innovative design naturally changes existing awareness of trend while defining the meaning of material again. From the viewpoint of design, trend forecasting plays a pivotal role in enterprise management. Now, enterprises feel the necessity to study on the exclusive trend of design field standing first on not only market and consumption trend but also emotion and experiences. Therefore, the necessity to study on the trend based on intuition and emotion was suggested and microscopic approach investigating individual psychological changes and their agents of designers who are users and consumers is shown for trend forecasting. Today, forecasting becomes a core of management and design leading the market is created by forecasting of designers and enterprises. This thesis calls it ‘design trend forecast management’. In trend forecasting, designers' intuitive insight is traditional and important as much as time series analysis. A so-called genius sense which is not explained exactly is formed by designer's individual experiences. Experiences are divided into several types and individual feedback is occurred for experiences by each type. As accumulated experiences become factors and systematized by characteristics, they can be developed to the inspiration (creativity) which makes design trend. Experiences are changed to inspiration and reflected to design. Especially, in emotional design pursuing five senses, designer's experiences are especially important today. Whether it's consciousness or not, designers draw creative idea with their experiences accumulated. This thesis examined components of designers' intuitive insight, explained the relationship between those components and individual experiences and structurized the process improving trend forecasting ability. For explaining the model of design trend forecasting, trend forecasting was strengthened in existing frame of design management. Pivotal contents are the source of designer's individual experiences. It's for the planning stage of design process in enterprises and its basic range is the application for establishing new concept or strategy, including research. To achieve it, literature review for design management's frame and study on precedent theories of experiences were conducted. The trend forecasting process which is used actually in external and internal enterprises was examined and examples of successful enterprises' trend forecast management were investigated and analyzed. Also, research methodology of cognitive psychology and brain science was utilized to the analysis process so as to draw intuition and insight which were considered as non-verbal and non-logical area. The research of cognitive psychology and brain science for insight provided clues that we can understand objectively and systematically intuition which had been understood to be non-logical. All of the process is for examining formation process and agents of design trend forecasting based on individual experiences and analytical study was progressed by results of multidisciplinary analysis. Also, enterprises' needs for trend forecasting were confirmed and verification of process outline was conducted by meeting people in charge of trend duties, designers and trend experts in enterprises. For design, kinds and methods of experiences giving inspiration, process of their action and strengths/weaknesses of the process were grasped and realities of current industry were verified. Through the research process, relationship between inspiration and insight and factors of insight were established and designer's individual experiences became source. And then, the process improving forecasting ability was modeling with the source. The creativity which is a foundation of trend forecasting is to reorganize existing experiences and form new network of meaning. In addition, five things such as innovation, integration, carefulness, conservativeness and belief were drawn as factors organizing insight which is a core ability of trend forecasting. The insight is created by individual general experiences which can be divided into 6 types again. Experiences make insight, insight creates inspiration and a series of the process is organized by trend forecasting again. As we can realize in the components, the more insight is good, the more trend forecasting ability is improved. The ability of insight is created during the process to watch small, but significant values synthetically and promote Design Thinking for discovered values according to the conviction. The sourcing method established by the research contents was structurized by trend forecasting system focusing on designer's intuition. It's organized by five stages; source sheet-simulation-trend elements - ideaton - new lifestyle scenario. The first, source sheet makes a memo of stories or sentences with narrative as if recalling the scene of movie and collects various materials such as photo, conti, sketch of material, music, etc. so as to recall the situation of the time. If there is some music you listen in particular travel destination, memories and emotion of that time are recalled by grasping album or sound source and listening to it again or humming it. In the second stage of simulation, the category of experiences, organized by total 5 dimensions, has same context as the stage of emotional desire. By thinking generally of human's various lives, items of source sheet are substituted to the problem. In the third stage of trend elements, formative elements and meaning elements are extracted from fragments of experiences collected in source sheet. The work is to find hidden meaning of formative factors and background of styles preferred by consumers so that designers who have difficulties in treating trend materials of key words or information actually can utilize them easily. In the forth stage of ideaton, 'changes of formative elements reflected by meaning elements' or 'changes of meaning elements implied to formative elements' must be read by combining formative elements extracted from experience source sheet with meaning elements. It's the stage which needs divergent thinking so as to utilize experiences becoming source maximumly and discover more innovative idea. In the final stage, new lifestyle scenario is made. Through the analysis of current user's lifestyle and cross-verification with the content of the near future's lifestyle prospect, validity and suitability of the idea in source sheet for the environment of the near future are verified. It is the stage which judges growth possibility and strategic importance of core value based on user's lifestyle. As the lifestyle is possessed by lots of users and it's closed to their basic desire, there are lots of possibilities that it is not changed by variable of uncertainty easily. The process is to verify effects and suitability and refine the idea and it needs convergent thought. The process model has a characteristic which has double check in the whole stages so as to complement the vagueness of design trend. In addition, it is different from existing method of design trend forecasting because formative elements are combined with meaning elements, recollection (individual variable) and future's prospect (social variable) are exchanged and frame and flow of the study on lifestyle are applied. Also, experiences which became source have unlimited possibilities of expansion and application, so there is a possibility of expansion. All of ‘design problem’ and ‘trend’ are unquantified. ‘Design trend’ can be redefined by 'changes caused by the result of product development creating new demands'. Among the lots of factors moving design trend, the driving force which has the strongest influence and hypothesis of designer's individual experiences could be confirmed by theoretical consideration, interview with designers and experts and exemplary study based on design trend forecasting process model developed actually. Today, the importance of design management becomes higher day by day and trend literacy is requested to designers. Design trend forecasting process model focused on experiences will be the foundation of idea management for intuitive creativity. Trend has a gene of the future's design. Designers must find the gene and actualize it the most elegantly. The answer of design must be found in trend so as to find seed of design which will lead the future and thought of consumers for the future. 디자인은 미래의 삶을 계획하는 활동이다. 디자이너라면 보다 개인적인 동기에서 출발하더라도 많은 사람들에게 사용될 수 있는 무언가를 만들 수 있기를 꿈꾼다. 디자인트렌드란 우리를 둘러싼 다양한 인공물들이 변하는 모습과 이를 대하는 사람들의 생각과 마음이 어떻게 달라지고 있는가에 대한 흐름을 말한다. 혁신적인 디자인은 사물의 의미를 다시 정의하면서 트렌드에 대한 기존의 인식을 자연스럽게 바꾸어낸다. 기업은 이제 시장과 소비 트렌드는 물론 감성과 경험의 필두에 있는 디자인 분야만의 독자적인 트렌드 연구의 필요성을 느끼고 있다. 디자인관점에서의 트렌드 예측력이 기업경영의 중추적 역할을 하게 된 것이다. 이에 보다 직관적이고 감성을 기반으로 한 트렌드 연구의 필요성이 제기되었고, 트렌드를 예측하는데 사용자이자 소비자인 디자이너들 개개인의 심리변화 및 변화의 동인을 밝혀내는 미시적 접근을 보이고 있는 추세이다. 예측력이 경영의 핵심이 된 오늘날, 시장을 선도하는 디자인은 디자이너와 기업의 예측력에 의해 탄생한다. 본 논문에서는 이를 ‘디자인트렌드예측경영’이라한다. 트렌드예측에서 시계열분석만큼 전통적이고 중요하게 작용하는 것이 디자이너들의 직관적인 통찰력이다. 명확히 설명되지 않는 소위 '천재적인 감각'이라는 것은 디자이너의 개인적인 경험을 바탕으로 형성된다. 경험은 여러 유형으로 나뉘며, 유형별 경험에 대한 개인적인 피드백이 일어나게 된다. 축적된 경험을 특성에 따라 요인화하고 체계화함에 따라 디자인트렌드를 만드는 영감(창의성)으로 발화시킬 수 있다. 경험이 영감으로 전환되어 디자인에 반영되는 것이다. 특히 오늘날처럼 오감만족을 추구하는 감성디자인에서 특히 디자이너의 경험은 더욱 중요하다. 의식적으로든 무의식적으로든 디자이너들은 자신의 축적된 경험을 이용해 창의적인 아이디어를 끄집어내고 있다. 본 논문에서는 디자이너들의 직관적인 통찰력을 구성하는 요인을 살펴보고, 이 요인들과 개인의 경험들과의 관계를 규명하여 트렌드예측력을 높이는 과정을 구조화 하였다. 디자인트렌드예측의 모델을 설명하기 위해 기존의 디자인경영 프레임 속에서 트렌드 예측부분을 강화하였다. 중추적인 콘텐츠는 디자이너 개개인이 보유하고 있는 경험의 소스화이다. 이는 기업 내 디자인 프로세스 중 기획단계에 해당하며 리서치를 비롯해 새로운 컨셉이나 전략을 세우는데 활용되는 것을 기본 범위로 한다. 이를 위해 디자인경영의 프레임에 관한 문헌고찰과 경험에 대한 선행이론 연구를 실시했다. 해외 및 국내 기업에서 실제 사용하고 있는 트렌드 예측프로세스를 조사하고, 성공적인 기업의 트렌드예측경영사례를 조사․분석하였다. 또한 비언어․비논리적인 영역으로 간주되었던 직관력과 통찰력의 요인을 추출해내기 위해 인지심리학과 뇌과학 분야의 이론을 분석과정에 차용하였다. 통찰력에 대한 인지심리학적․뇌과학적 탐구는 비논리적이라 이해되어 왔던 직관에 대해 객관적이고 체계적으로 이해할 수 있는 실마리들을 제공해 주었다. 이 모든 과정은 개인적인 경험들을 토대로 디자인트렌드 예측력의 형성과정과 동인을 알아내기 위함이며 다학제적 분석 결과를 바탕으로 해석적 연구를 진행하였다. 또한 기업들의 트렌드예측에 관한 니즈를 확인하고 실제로 기업내부의 트렌드 업무 담당자 및 디자이너와 트렌드 전문가를 만나 프로세스의 개요에 대한 검증을 실시하였다. 이로 인해 디자인을 할 때 영감을 주는데 작용하는 경험의 종류와 방법, 어떻게 작용하게 되는지의 과정을 비롯해 프로세스의 장단점을 파악하고 현업에서의 현실성을 검증할 수 있었다. 이러한 연구과정을 통해 영감과 통찰력의 관계 및 통찰력의 요소를 정립하고, 디자이너 개개인의 경험을 소스(source)화 함으로써 그 소스를 활용하여 예측력을 높이는 과정을 모델화하였다. 트렌드 예측력에 핵심능력인 통찰력을 구성하는 요인으로 혁신성, 통합성, 세심성, 보수성 그리고 소신 이렇게 5가지를 도출해냈다. 이 통찰력은 개인의 총체적 경험으로부터 생기는데, 이는 다시 6가지 유형으로 나뉜다. 경험이 통찰력을 만들고, 통찰력이 영감을 창출시키며, 이 일련의 과정이 트렌드 예측력으로 재구성된다. 이러한 구성 요인에서 알 수 있듯이 통찰력이 좋을수록 트렌드 예측력은 높아지게 된다. 작지만 의미 있는 가치들을 통합적으로 바라보는 과정, 발견한 가치에 대한 혁신적인 사고(Design Thinking)를 소신 있게 추진하는 과정에서 통찰하는 능력이 생긴다. 연구내용을 토대로 정립한 경험소싱(sourcing)법은 디자이너의 직관 중심의 트렌드예측시스템을 구조화한 것이다. 소스시트(source sheet) - 시뮬레이션(simulation) - 트렌드 엘리먼트(trend elements) - 아이데이션(ideation) - 뉴 시나리오(new lifestyle scenario)의 다섯 단계로 구성된다. 첫째, 소스 시트(source sheet)는 마치 영화의 장면을 떠올리듯 서사(narrative)가 있는 스토리나 문장으로 메모하기 위한 경험수집 단계이다. 당시 상황을 떠올릴 수 있도록 사진이나 콘티, 물건의 스케치나 음악 등 다양한 자료를 동원한다. 만약 특정 여행지에서 들었던 음악이 있다면 앨범이나 음원을 확보하여 다시 듣거나 혹은 흥얼거리며 당시의 기억과 감정을 떠올린다. 둘째, 시뮬레이션(simulation) 단계에서는 소스시트의 아이템들을 문제에 대입한다. 총 5차원으로 구성된 경험의 카테고리는 심리적 욕구의 단계와 그 맥을 같이 한다. 인간의 다양한 생활을 대상으로 총체적으로 사고할 수 있다. 셋째, 트렌드 엘리먼트(trend elements) 단계에서는 소스시트에 모아진 경험의 단편들에서 형식요소와 의미요소들을 추출해 내는 과정이다. 이는 키워드나 정보형태의 트렌드 자료를 가지고 실제로 디자인하는데 어려움을 호소하는 디자이너들을 위해 디자이너들이 활용하기 쉽게 조형적 요소와 소비자들이 선호하는 스타일의 배경에 대해 숨은 의미를 찾아내는 작업이다. 넷째, 아이데이션(ideation)에서는 경험 소스 시트로부터 추출된 형식요소와 의미요소들을 결합시킴으로써 '의미요소가 투영된 형식요소의 변화' 혹은 '형식요소에 함축된 의미요소의 변화'를 읽어내야 한다. 소스화된 경험을 최대치로 활용하여 보다 혁신적인 아이디어를 발굴하기 위해 발산적사고가 필요한 단계이다. 마지막 단계에서는 뉴 라이프스타일 시나리오(new lifestyle scenario)를 만든다. 현재의 유저 라이프스타일 분석 및 근 미래 라이프스타일 전망의 내용과 교차 검증을 통해 소스시트에서 전개된 아이디어가 근미래 환경에 적합한지 타당성과 적합성을 검증하는 단계이다. 이는 핵심가치의 성장가능성과 전략적 중요성을 판단하는 단계로 유저의 라이프스타일을 기준으로 한다. 다수의 유저들이 가지고 있는 라이프스타일일수록 그리고 그들의 근원적인 욕구와 가까운 것일수록 불확실성의 변수에도 쉽게 흔들리지 않을 가능성이 크기 때문이다. 이는 영향력과 적합성까지 검증하여 아이디어를 정제시키는 과정으로 이전 단계와는 달리 수렴적 사고가 필요한 단계이다. 본 프로세스 모델은 디자인트렌드의 모호성을 보완하기 위해 전 단계에 걸쳐 중복체크의 과정을 갖는다는 특징이 있다. 또한 형식요소와 의미요소가 결합되고, 회상(개인적 변수)과 미래전망(사회적 변수)이 교차한다. 그리고 라이프스타일 연구의 프레임(frame)과 플로우(flow)를 적용하여 기존의 디자인트렌드예측법과의 차별점을 갖는다. 또한 소스화 된 경험은 확장 및 응용가능성이 무한하기 때문에 확장가능성이 있다. ‘디자인 문제’와 ‘트렌드’는 모두 비정량적이다. ‘디자인 트렌드’란 ' 새로운 수요를 창출하는 제품 개발 과정의 결과로 생기는 변화'로 재정의 할 수 있다. 그리고 디자인트렌드를 예측하는 것은, 기존의 경험을 바탕으로 그것을 재구성하여 새로운 의미 조직망을 형성하는 것이다. 디자인트렌드를 움직이는 많은 요소들 중에 가장 영향력이 강한 원동력은 디자이너 개인의 경험이라는 가설은 이론고찰과 디자이너 및 전문가 인터뷰 그리고 실제 개발한 디자인트렌드예측 프로세스 모델을 바탕으로 한 사례연구를 통해 확인할 수 있었다. 디자인경영의 중요성이 날로 높아져가고 있고 디자이너들에게 트렌드 리터러시(trend literacy)가 요구되고 있는 오늘날 경험중심의 디자인트렌드예측 프로세스 모델은 직관적 창의성을 위한 아이디어 매니지먼트에 밑받침이 될 것이다. 트렌드에는 미래 디자인의 유전자가 들어있다. 디자이너는 그 유전자를 찾아내고 가장 실질적이면서도 우아하게 구현하는 사람이 되어야 한다. 트렌드에서 디자인의 답을 찾는 것은 미래를 이끌 디자인의 씨앗을, 미래에 대한 소비자의 생각을 찾기 위함이다.
대중문화를 수용하는 트렌드토이 디자인 마케팅전략 연구 : 한중일(韓中日) 중심으로
류추이 대진대학교 일반대학원 2023 국내박사
As a novel form of toy design, trend toys have garnered global attention in recent years. However, despite their widespread practical use, research on the underlying artistic value of trend toys in modern society remains relatively limited. The research aims to address the need for investigating the artistic value of trend toys and designing trend toys that incorporate cultural values and popular culture elements into their marketing strategies. By doing so, the objective is to enhance their appeal and market competitiveness. Consequently, this study seeks to promote the market development of trend toys by exploring their cultural values and pop culture elements, as well as presenting relevant marketing strategies. It extensively examines various types of trend toys, including art toys, designer toys, platform toys, and garage kits. It also conducts a comprehensive analysis of domestic and international trend toys and delves deeply into the developmental trends of trend toys across different age groups. Additionally, a consumer survey is conducted to investigate the fundamental characteristics of trend toy consumers, including their purchasing motivations, consumption patterns, awareness, and demands.Regarding the design of trend toys in Korea, China and Japan, the study focuses on six of the most popular trend toy brands. It investigates their design characteristics, development status, and their impact on culture. Furthermore, the paper provides a summary of the current design landscape of trend toys, offers implications and opinions on future prospects, and discusses the influence of digital art and 3D printing technology on trend toy design. Through this comprehensive study, the aim is to provide valuable reference materials and insights to creators and researchers in the field of trend toy design, shedding light on the artistic value of trend toys and their role in modern society.In conclusion, future research will further explore the artistic value and cultural significance of trend toys. It will investigate the design of trend toys across different cultural backgrounds to examine the correlation between trend toys and each country's culture. Additionally, it will explore the impact of trend toys on art, design, and culture. Furthermore, the study will delve into design innovation and the application of technology in trend toys, seeking ways to incorporate science and technology into trend toy designs to enable more interactive and intelligent experiences. Material innovation, advancements in manufacturing processes, and the adoption of sustainable and eco-friendly materials and production methods will also be areas of focus to facilitate the continuous development of the trend toy industry. Future research will concentrate on design innovation, technology application, artistic value, and consumer attitudes towards trend toys, thereby driving the growth of the trend toy industry and meeting consumers' demand for unique, innovative, and artistically valuable trend toy products. 새로운 형태의 장난감 디자인으로서, 트렌드토이는 최근 몇 년 동안 전 세계적으로 광범위한 관심을 끌었다. 그러나, 비록 트렌드토이가 실제로 널리 사용되고 있지만, 현대 사회에서 그것들 뒤에 숨겨진 예술적 가치의 영향에 대한 현재의 연구는 비교적 제한적이다. 연구배경에는 트렌드토이의 예술적 가치에 대한 탐구와 예술적 가치를 지닌 트렌드토이감의 디자인에 대한 연구의 필요성이 포함되어 있다, 그리고 트렌드토이의 마케팅 전략에 문화적 가치와 대중문화적 요소를 미묘하게 통합하여 제품의 매력과 시장 경쟁력을 높이는 방법. 따라서 본 연구의 목적은 트렌드토이의 문화적 가치와 대중문화적 요소를 탐색하고 해당 마케팅 전략을 제시하여 트렌드토이의 시장 발전을 촉진하는 것이다. 트렌드토이 현황을 다룬 부분에서는 트렌드토이의 개념에 대해 정의하고, 아트토이, 디자이너 토이, 플랫폼토이, 개라지 키트 등 각기 다른 유형의 트렌드토이를 상세히 탐구하며, 국내외 트렌드토이에 대해 전반적으로 분석하고, 트렌드토이의 시대별 발전 현황에 대해 심도 있게 연구를 진행했다. 그 밖에 소비자 설문조사를 통해 트렌드토이 소비자의 기본 특징, 구매 동기, 소비 수준 및 인식과 수요 등에 대해 조사했다. 한국, 중국, 일본의 트렌드토이 디자인과 관련하여 6개 가장 인기 있는 트렌드토이 브랜드를 선정하여 한, 중, 일 세 나라 트렌드토이의 디자인적 특징과 발전 현황을 중점적으로 연구했으며, 트렌드토이가 트렌디아트와 문화에 미치는 영향에 대해 논의했다. 마지막으로 본 논문은 트렌드토이의 디자인 현황을 개괄하고, 몇 가지 시사점과 미래 전망에 대한 의견을 제시하며, 트렌드토이 산업의 디지털 예술 발전 및 3D 프린팅 기술이 트렌드토이 디자인에 미치는 영향에 대해 논의했다. 본 연구를 통해 트렌드토이 디자인의 예술적 가치와 현대 사회에서 트렌드토이의 역할에 대해 심층적으로 탐구함으로써 트렌드토이 디자인 분야의 창작자와 연구자에게 중요한 참고 자료와 시사점을 제공해 줄 것으로 기대한다. 결론적으로, 향후 연구에서는 트렌드토이의 예술적 가치와 문화적 의의를 더 탐구하고자 한다. 각기 다른 문화적 배경을 가진 트렌드토이의 디자인을 연구하여 트렌드토이와 각 나라와 문화 간의 상관관계를 조사하고, 트렌드토이가 예술, 디자인 및 문화에 미치는 영향을 탐구한다. 그리고 트렌드토이의 디자인 혁신과 기술 응용 방법을 연구하고, 과학기술을 트렌드토이 디자인에 적용하는 방법을 탐색하여 트렌드토이를 통해 더 많은 상호작용을 가능하게 하고, 스마트한 경험을 줄 것이다. 그 밖에 소재 혁신과 제조 공정의 발전, 지속 가능한 친환경 소재와 생산 방식을 연구하여 트렌드토이 산업의 지속적인 발전을 추진할 수 있다. 향후 연구에는 트렌드토이의 디자인 혁신, 기술 응용, 예술적 가치와 소비자 태도 등에 대한 연구를 진행할 것이다. 이로써 트렌드토이 산업의 발전을 이끌고, 소비자들의 독특하고 혁신적이며 예술적 가치가 있는 트렌드토이 제품에 대한 수요를 만족시킬 것이다.
메가트렌드의 형성요인과 디자인 트렌드 분석 : 패션 디자인의 관점과 20세기 후반 디자인 색채를 중심으로
본 연구는 20세기 후반 트렌드의 형성요인 및 디자인 분야별 트렌드를 분석하여 메가트렌드와 디자인 트렌드의 흐름을 규명하고, 이에 기반하여 디자인의 색채 트렌드를 분석·전망함으로써 21세기에 전개될 근 미래의 디자인 트렌드를 예측하기 위한 구체적인 자료를 구축하는 것을 목적으로 하였다. 문헌연구에서 트렌드의 개념과 정의 및 기호학적 접근이라는 트렌드의 분석방법에 대해 고찰하고, 트렌드의 진행 프로세스에 관한 심층면접을 통하여 트렌드의 예측과 디자인에 트렌드가 반영되는 과정을 밝혔으며, 트렌드의 형성요인과 디자인의 연관성에 대한 선행연구를 조사하였다. 실증연구에서는 트렌드의 형성요인인 정치, 경제, 사회·문화, 과학·기술과 패션, 공간, 제품, 시각으로 대표되는 디자인 분야를 대상으로 20세기 후반(1970∼2002년) 메가트렌드의 변화를 분석하고 이에 따른 디자인 트렌드의 흐름을 도출하였다. 이를 토대로 20세기 후반 디자인의 색채 트렌드를 분석하고 근 미래 디자인의 색채 트렌드를 예측하였다. 색채는 20세기 디자인의 전반적인 사항을 다룬 문헌을 중심으로 대표 이미지 자료를 수집하여 측색한 후 먼셀 색체계와 PCCS 색조체계에 의거하여 분석하였다. 본 연구의 결론은 다음과 같다. 첫째, 20세기 후반 메가트렌드의 형성요인인 정치, 경제, 사회·문화, 과학·기술의 변화에 따른 메가트렌드와 이에 의한 가치관과 라이프스타일이 반영되어 20세기 후반을 이끌면서 현재까지 이어지고 있는 트렌드의 조류는 여성적 사고, 자연으로의 회귀, 은둔 속 안식 트렌드로 요약할 수 있다. 둘째, 1970년대 디자인 트렌드의 흐름은 모더니즘과 포스트모더니즘 사조와 하이테크 양식의 맥락에서 이루어졌다. 1980년대에는 모더니즘과 포스트모더니즘 사조와 하이테크 양식이 지속적으로 나타나면서 에콜로지 경향이 대두되었다. 1990년대에는 모더니즘이 다시 부각되었고 에콜로지 경향은 80년대 후반 이후 디자인에 꾸준히 반영되었다. 2000년대 초에는 여성적 사고와 자연으로의 회귀 트렌드가 지배적으로 나타나면서 디자인에 반영되고 있다. 셋째, 20세기 후반 디자인에 나타난 색채 트렌드에서 색상은 Red 중심에서 Purple Blue 중심으로, 색조는 grayish 중심에서 dull 중심으로 변화하였다. 넷째, 20세기 후반 색상·색조의 변화를 통해 근 미래에는 Purple Blue, Yellow Red, Green색상, grayish, dull, deep색조와 여성적이고 따뜻함이 가미된 무채색이 디자인 분야에서 많이 활용될 것으로 예측·제시하였다. 본 연구는 정치, 경제, 사회·문화, 과학·기술 등의 제반환경요인을 통합하여 디자인의 분야와 성격에 따라 적절히 사용할 수 있는 트렌드 분석을 위한 체계화된 자료가 부재한 국내의 실정에서, 메가트렌드의 형성요인과 디자인 분야별 트렌드를 분석하여 20세기 후반 메가트렌드와 디자인 트렌드의 흐름을 규명함으로써 21세기에 전개될 근 미래의 디자인 트렌드를 예측하기 위한 구체적인 자료를 구축하였다. 나아가 디자인 분야에서 활용할 수 있는 디자인 트렌드 예측을 위한 분석방법을 제시하였다는데 그 의의를 둔다. 따라서 본 연구의 결과는 디자인 트렌드 예측을 위한 선행연구자료로서 향후 디자인 분야에서 활용될 수 있을 것이다. The purpose of the study is to find out megatrends and design trend through the analysis of the influential factors on trend and various fields of design trend in the late 20th century. Further, it is to establish database to prospect the design trends of the 21th century by analyzing and estimating the design color trend. In the bibliographic study, trend analysis method such as trend concept, definition and symbolic approach was studied. Through the focus interviews about trend processing, the prospect of trend and the influence of trend on design was found out. And the factors of trend and correlation with design was also found by reviewing the former studies, In the positive study, after the various reviews from the documents, the change of megatrends in the late 20th century was analyzed by politics, economics, cultural sociology, science·technology, fashion, space, products and visual points. With these materials the design color trend in the late 20th century was analyzed, and color trend for the future was estimated. The colors were collected from the special books about 20th century design, and analyzed by the Munsell color system and PCCS tone system. The results of the study are as follows : Firstly, the main trend concepts from the late 20th century were 'female thinking', 'back to the nature' and 'heaven of peace'. These concepts are based on the megatrends by the rapid changes of politics, economics, cultural sociology and science·technology. In the second place, the 1970s main Design Trend were turned out to be modernism, post-modernism and high-tech style. In the 1980s with the trends of 1970s, ecology was additionally appeared. In the 1990s modernism again prevailed, and in the late 1980s ecology influenced on design. In the early 2000s 'female thinking' and 'back to the nature' overwhelmingly influenced on design trend. Thirdly, the design colors in the late 20th century were changed from Red to Purple Blue. The tones were changed from 'grayish' to 'ull'. Lastly, it is predicted that Purple Blue, Yellow Red and Green colors with 'grayish', 'dull' and 'deep' tones are going to be used mainly in the close future. Also achromatic colors which are close to warm will be used in the design parts. Stated above, the main factors of megatrends and design trend by the various fields were analyzed from the research. Also the database of the design trend for the future was made and the analysis process on the design trend estimation was suggested in this study. These results are very meaningful because the specific materials which could be used for the trend analysis did not exist before. Moreover, the results of this study could be used as basic materials to estimate the new design trend.
안티트렌드(Anti-trend)를 활용한 디자인트렌드 예측방법에 대한 연구
유하늬 성신여자대학교 융합디자인예술대학원 2014 국내석사
현대 사회는 사회를 구성하는 다양한 요인에 의해 매우 복잡하며, 예측할 수 없을 만큼 빠르게 변화한다. 이러한 급변하는 사회에 대응하기 위해 많은 전문가들은 미래예측을 위한 연구를 하지만, 사회를 움직이는 작은 힘들은 서로 상호작용을 하며 다른 예측하지 못한 변수를 만들어 낸다. 즉, 현 시대는 예측 불가능한 ‘불확실성의 시대’가 된 것이다. 그러나 이렇게 한치 앞도 볼 수 없는 불안정한 상황에서 뜻밖의 요소들은 문제 해결의 실마리가 되곤 한다. 특히, 스마트폰이 대중화 되면서 사람들은 소셜 네트워크 서비스를 통해 실시간으로 자신들의 의견을 공유하고 소통하며, 그들만의 다양한 문화를 형성하기 시작하였고, 이러한 사회·문화의 패러다임의 변화로 인해 시대를 주도하는 대세의 트렌드가 아닌, 개성이 다양화되면서 소수의 취향이 존중받으며 그들이 형성하는 안티트렌드(Anti-trend)가 등장하기 시작하였다. 안티트렌드는 다양한 매체를 통해 급속도로 확산되면서 다양한 사회·문화와 맞물려 새로운 트렌드로서 자리매김하게 된다. 안티트렌드는 대중이 이끄는 트렌드를 그대로 수용하기를 거부하고, 자신만의 방식으로 트렌드를 이끌어 나간다. 안티트렌드는 사람들의 잠재되어 있는 니즈(needs)를 자극하여 그들을 만족시키는 새로운 문화를 형성하고, 나아가 산업분야에 적용되어 새로운 시장을 개척하는 블루오션의 장을 기대해 볼 수 있다. 따라서 안티트렌드는 기존의 서비스와는 차별화된 새로운 경험을 제공함으로써 수용자들의 가치창출에 보탬이 되고 새로운 방향의 미래예측을 통해 미리 대응하고 더 합리적으로 수용할 수 있는 기회가 된다. 이에 안티트렌드의 움직임을 미리 감지하고 예측하는 것이 트렌드를 읽는 방법으로써 매우 중요하다 판단하여 안티트렌드에 대해 연구하였다. 이전의 안티트렌드는 그 중요성에 대해서 많은 전문가들이 주장한 데 반해 안티트렌드의 정확한 개념 및 연구방법에 대해 논의된 바는 없었다. 따라서 안티트렌드의 정의를 위해 전문가들에 의해 사용된 의미적 측면의 유사언어와 안티트렌드를 구성하는 콘텐츠의 내용적 측면의 유사언어의 이론연구를 통해 개념을 분명히 하고, 다양한 분야의 사례 연구를 분석하여 안티트렌드의 특징을 도출하였다. 그 후 디자인트렌드연구프로세스의 4단계에 각각 해당하는 다양한 미래예측방법 및 디자인연구방법을 기반으로, 안티트렌드에 적용 가능한 연구개발 사례를 통해 도출된 요소를 적용한 차별화된 안티트렌드 예측을 위한 연구방법을 개발하였다. 따라서, 안티트렌드를 활용한 연구방법을 통해 예측된 안티트렌드는 산업전반에 활용되어 사람들에게 새로운 경험과 신선한 재미를 제공하고, 하나의 사회 현상에 대한 대안으로서 사용이 가능하다. 또한 개발된 연구방법을 통해 안티트렌드의 현상을 이해하고, 새로운 트렌드를 예견하여, 사회의 흐름을 선도하는 잠재적 트렌드를 이끌어 낼 수 있다. Modern society unpredictably and drastically changes by various social factors. Although a number of specialists study on future, small factors operating society generates unpredictable variables while they interact. Thus we are living in “The age of Uncertainty” and in this age, unexpected points can be the key to forecast the trend. Especially Smartphone enabled people to share their opinion and communicate real time, which made a new trend led by small numbers with their distinctive taste not by mass contents. This Anti-trend spreads at high speed with various media and social/culture issues, This study is to predict Anti-trend for further trend forecast. Existing specialist studies have highlighted importance of Anti-trends but no study has covered exact definition or research method. Thus this study draws clear definition of Anti-trend and distinctive characteristics of Anti-trend with theoretical research and case study to design differentiated Anti-trend forecast research method using factors extracted from future forecast methods, design research and R&D cases. Anti-trend forecast is useful regardless of industry and it provides new experience and excitement operating as an alternative for social phenomenon. With this newly developed research method will reveal potential leading trend by forecasting new trend through Anti-trend analysis.
동시대 트렌드 문화와 제품디자인의 상관성 연구 : 중국과 한국의 비교연구 중심으로
과거의 ‘만들기만 하면 팔린다’는 사고의 제품디자인은 오늘날 소비자의 감성과 생활양식을 생각해 본다면 시대착오적인 발상이 아닐 수 없다. 이제 상품은 그 시대의 트렌드 문화를 대변하는 통로가 되고 있으며 소비자들 또한 트렌드 문화적 가치를 지니지 않은 상품은 외면하고 있다. 제품의 개발은 그시대의 트렌드 문화를 나타내든지, 아니면 새로운 트렌드 문화를 창조해야 하는 중요한 숙제를 안고 있다. 전자이든 후자이든 간에 두 가지 모두는 방법의 차이가 있을 뿐이지 그 시대의 트렌드 문화를 대변한다는 공통적인 결과를 낳게 된다고 할 수 있다. 트렌드 문화와 제품디자인의 관계에 대한 시각도 과거와는 많은 차이를 보이고 있다. 제품디자인이 그저 디자이너 한 사람에게만 책임이 있다는 생각에서 벗어나 최근에는 여러 관련학문과 분야들과 함께 연구되어져야 한다는 인식이 생겨나게 되었다. 이러한 생각들은 트렌드 문화와 제품디자인이 뿌리와 줄기 같은 불가분의 관계라는 인식을 갖게 하였으며 향후 제품디자인과 문화의 관계에 대한 연구가 더욱 활발히 진행되어져야 한다는 당위성을 부여하고 있다. 따라서 본 논문 연구에서는 트렌드 문화의 의미를 알아보고 트렌드 문화가 제품디자인에 어떤 영향을 끼쳤는지, 제품디자인이 트렌드 문화에는 어떤 영향을 주었는지 사려봄으로써 트렌드 문화와 제품디자인의 상관성에 대하여 연구하였다. 본 논문은 트렌드 문화의 본질적인 의미에 대하여 고찰하고 트렌드 문화와 제품디자인이 어떠한 관계를 가지고 있는지 연구 하였으며 이러한 상관성을 대변 할 수 있는 트렌드 문화적 특성이 반영된 제품디자인의 한국과 중국 사례들을 알아보았다. 한나라의 트렌드 문화적 특징을 대변하는 제품으로는 한국의 김치냉장고, 물걸레 청소기, 누룽지제과기, 중국의 체리 꼬마자동차, 에어워시 기능세탁기, 자동마작기 등 제품을 예로 들 수 있다. 이화 같은 사례들을 통하여 제품디자인은 그 지역의 생활관습, 문화, 즉 트렌드 문화와 밀접한 관계를 맺고 있다는 것을 알 수 있다. 본 연구는 이러한 동시대의 트렌드 문화적 특성이 반영된 제품디자인에 대하여 연구하였으며 이러한 연구를 바탕으로 트렌드 문화적 특성을 효과적으로 활용 할 수 있는 제품디자인 프로세스를 제시하였다. 트렌드 문화적 특성을 반영한 제품디자인 프로세스는 컨셉의 설정단계에서 트렌드 문화적 요소들에 대한 연구가 반영되어야 하며, 트렌드 문화적 요소들에 의해 추출된 적절한 키워드를 사용함으로써 해당 제품에 적용된 트렌드 문화적 특성을 가장 잘 나타낼 수 있다. 즉 트렌드 문화적 특성을 중요시하는 제품의 개발은 ‘트렌드 문화’라는 키워드에서 시작하여 ‘트렌드 문화’라는 결과물로 이어져야 한다. 결과적으로, 다양한 방면에서 제품디자인이 트렌드 문화와 밀접한 관계를 가지며, 서로 영향을 끼친다는 것을 확인 하였으며, 이러한 연구결과를 정리하여 트렌드 문화와 제품디자인의 상관성을 밝히고 이를 바탕으로 트렌드 문화적 특성을 반영한 제품디자인 개발 프로세스를 제시하였다. 본 연구가 사람들로 하여금 제품디자인에 있어서 트렌드 문화의 중요성을 인식하게하고 향후 제품디자인 프로세스에 트렌드 문화의 적극적인 반영을 할 수 있기를 기대한다. It is an anachronism to think that ‘products are sold as soon as they are made' considering the productdesign process ofthese days based on consumer sensitivity and lifestyle. Productsin thismodern society became a path that represents the culture of theperiod and consumers look away from the products that do not have culturalvalue. Product development has an important assignment to represent culture of the time or create new culture. Both methods generate the same result in representing culture even though those two use different way of doing it. There has been variety of discussions on relationship between culture and product design. People now think that product design should be studied along with related studies and fields rather than tomake one designer responsible for everything. Since culture and product design are inseparable sharing the same root and stem, this study looked into academic and social significance of culture, how culture affected product design, and how product design affected culture to examine correlation between culture and product design. This paper studied correlation between culture and product design and searched for examples of both domestic and abroad product designs that reflect cultural characteristic that represent this correlation. Examples of products that represent cultural characteristic of one country are Korean Kimchi refrigerator and MP3 player, and Chinese Bike and Drum-Washer. This paper studied product designs that reflect cultural characteristic of this period and suggested product design process that can effectively use Korean cultural characteristic. Product design process that reflect cultural characteristic should be accompanied by researches on cultural factors at the concept establishment stage. Using properkey word best represents the characteristic of product. Product development that gives great importance to cultural characteristic should begin with a key word "culture" to a result "culture". This paper looked into the relationship between product design and culture from various points of view and how they affect each other. After summarizing the result, this paper clarified correlation between culture and product design and suggested product design development process that reflects cultural characteristic. Although this study had some limitations, I hope that people would recognize importance of culture in product design and proactively reflect culture to product design process in the future.
패션트렌드정보기획 프로세스의 체계화와 지원도구의 개발 : 꽃의 색채와 형태의 분석을 중심으로
트렌드기획은 다음 시즌 디자인의 컨셉을 결정하는 단계로, 정보화 사회로 접어들면서 가치있는 패션트렌드정보에 접근하는 방식이 변화됨에 따라, 객관적이고 합리적인 트렌드기획에 대한 중요성이 높아지고 있다. 본 연구에서는 트렌드 및 패션트렌드의 속성과 트렌드 예측방법의 이론적 고찰을 통해 패션트렌드정보기획 프로세스를 체계화하고, 꽃을 모티브로 사용한 디자인을 통하여 트렌드의 속성이 반영되는 색채와 형태정보의 특성을 분석하며, 꽃의 색채와 형태정보의 분석결과를 통한 트렌드기획 지원도구를 개발하고 활용방안을 제안하였다. 본 연구에서 꽃을 연구의 소재로 선정한 근거는, 꽃이 조형적 아름다움으로 인해 예술가들로부터 끊임없이 심미적 묘사의 대상으로 사용되어왔고, 패션트렌드정보의 소재들 중 활용빈도가 가장 높기 때문이다. 또한, 1990년대 이후 점차 증가하고 있는 자연주의적 라이프스타일과 더불어 조경과 꽃에 대한 관심이 높아지고 있어서 실증연구의 소재로 가장 시의적절하다고 판단되었기 때문이다. 연구방법으로는 문헌연구와 실증연구를 병행하였다. 문헌연구에서는 사회과학, 철학, 미래학과 디자인 영역을 대상으로 수집된 문헌자료들을 바탕으로 일반적인 트렌드와 패션트렌드의 정의 및 속성을 살펴보고, 트렌드의 예측방법을 규명하였다. 그리고 메가트렌드와 패션트렌드에 관한 이론적 고찰을 토대로 패션트렌드정보기획 프로세스를 체계화하였다. 실증연구에서는 자연물로서의 꽃과 디자인 모티브로서의 꽃의 색채와 형태 특성을 분석하기 위하여 문헌으로부터 수집된 대표적 이미지 총 1066개를 대상으로, 꽃의 형질 중 트렌드정보로서의 색채와 형태의 특성을 분석하였다. 또한 10년 단위의 중기분석을 통해 꽃을 모티브로 한 디자인의 색채와 형태에 반영된 트렌드의 속성을 고찰하였다. 이상의 분석결과를 토대로, 꽃의 색채와 형태정보로 구성된 트렌드기획 지원도구를 개발하고, 활용방안을 제안하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 1. 트렌드의 속성은 연속성, 변화성, 방향성으로 특징지을 수 있으며, 트렌드를 예측하는 방법으로는 외삽법, 이론적 예측법, 직관적 예측법이 있다. 패션트렌드란 사회적 가치를 반영하는 메가 트렌드가 패션에 반영된 추세나 경향으로, 패션트렌드는 연속성에 따른 주기성, 변화성, 방향성, 적시성의 속성을 가진다. 2. 패션트렌드정보는 다음 시즌에 유행할 것으로 예측된 패션트렌드에 대한 정보로, 패션트렌드정보기획 프로세스는 정보수집 및 분석에 따른 예측단계와 예측에 따라 설정된 방향에 맞추어 패션트렌드정보를 가공하고 결과물을 제작하는 기획단계로 나뉘어진다. 3. 트렌드정보로서의 색채와 형태를 자연물로서의 꽃과 디자인 모티브로서의 꽃으로 구분하여 분석한 결과, 자연물로서의 꽃의 색채에서는 RP, R, YR 색상계열의 선명한 b, v, s 색조가 많았고, PB, P 색상계열에서는 연한 p, lt 색조가 많았다. 자연물로서의 꽃의 형태는 상칭성과 관찰각도에 따라 방사형, 종형, 좌우대칭형, 비대칭형으로 분류되었고, 방사형이 가장 높은 분포를 나타냈다. 디자인 모티브로서의 꽃의 색채를 분석한 결과, RP, R, YR 색상계열은 밝고 선명한 b, v, s 색조가 많았고, P 색상계열은 가벼운 lt 색조가, PB 색상계열은 차분한 d 색조가 많이 사용되었다. 디자인 모티브로서의 꽃의 형태는 자연물을 디자인에 표현하는 방법에 따라 사실적 형태와 추상적 형태로 분류되었고, 여러 개의 꽃이 사실적으로 표현된 형태가 가장 높은 분포를 나타냈다. 4. 20세기 디자인 모티브로서의 꽃의 색채와 형태를 시계열적(時系烈的)으로 중기분석한 결과, 트렌드의 세가지 속성인 주기성, 변화성, 방향성이 꽃의 색채와 형태를 통해 표현된다는 사실이 검증되었다. 5. 트렌드기획 지원도구는 자연물로서의 꽃과 디자인 모티브로서의 꽃의 이미지를 색채정보, 형태정보, 시대, 디자인영역에 따라 검색할 수 있도록 구성하였다. 지원도구의 실용적인 활용을 위해 누구나 접근하기 쉬운 웹 데이터베이스 형식으로 개발하였으며, 트렌드의 주기성을 고려하여 시계열적 자료축적이 가능하도록 개발하였다. 또한, 지원도구를 사용한 트렌드맵 제작을 통해 지원도구의 활용방안을 제안하였다. 본 연구는 패션트렌드정보기획 프로세스를 이론적으로 체계화하고, 디자인 모티브로서의 꽃의 색채와 형태가 트렌드의 속성을 반영한다는 사실을 검증하므로써, 색채와 형태정보를 활용한 트렌드기획의 이론적 토대를 정립하였다는 점에서 연구의 학문적 의의를 찾을 수 있다. 아울러, 트렌드정보로서의 꽃의 색채와 형태로 구성된 트렌드기획 지원도구를 개발하고 활용방안을 제시하므로써, 연구결과의 실용화 방안을 모색하였다는데 의의가 있다. Trend planning determines the design concept of next season. The current development of information society in many ways influences the methodology of approaching the valuable fashion trend information. With the many changes taking place, the importance of achieving objectivity for trend planning and utilizing logical methods of trend planning can not be emphasized too much. The objectives of this study are to systematize the fashion trend information planning process through an analysis of properties in fashion trend and atheoretical framework of trend forecasting methods, to develop a prototype tool for trend planning process using designs where flower has been used as a motif, and to propose the practical applicability of the prototype tool. The results from the analysis of properties in trend and the examinations of form and color from flower were addressed to accomplish the validity of the tool. Flower was favored by many artists in wide section of art works as a motif for its aesthetic beauty. Ample representations of flower could be discovered in various sources of fashion trend information. For these reasons and with the emergence of naturalistic life style as well as the increasing interests of people on gardening and flowers since 1990s, it would be punctual to use flower as a platform for empirical discussions in this study. The researching method applied in this study takes the integrating form of theoretical research and empirical studies. In the theoretical research, this study investigated definitions and characters of general trend and the processes adopted in trend forecasting through analysis of various theories from social science, philosophy, futurology, and the field of design. The study also systematized the fashion trend information planning process based on theoretical frameworksof megatrend and fashion trend. The empirical studies of the study examined 1066 images derived from diverse range of documents and image files to shed light on the analysis of color and form of natural flower and flower used for design motif. Moreover, through the use of a 10-year middle range analysis, this study addressed the issue of the properties of trend where color and form of flower were reflected as design motif. By using an analysis of findings from above, the study developed a trend planning prototype tool consisting of form and color information from flower and proposed a practical utilization of the tool. The results of this study are as follows: 1. The properties of the trend are continuity, changeability and direction. The trend forecasting methods are extrapolative trend tracking, theoretical forecasting and intuitive forecasting. Fashion trend is the direction or tendency on which the megatrend reflecting values of the society. The properties of the fashion trend are periodicity, changeability, direction and timeliness. 2. Fashion trend information is the information regarding fashion trend predicted for the next season. Fashion trend information process is composed of the prediction stage in which collecting and analyzing information and the planning stage in which transforming data into output reflecting the direction of prediction. 3. Analysis of color and form as trend information from flower and flower as a design motif shows that dominant color distribution of flowers are bright, vivid and strong tone in RP, R, YR hue class and pale and light tone in PB, P hue class. The shapes of flowers can be classified by symmetry and viewpoint into radical symmetry, bell, bilateral symmetry and asymmetrical type. The most common shape is radical symmetry type. Analysis of colors from flowers as a design motif shows that dominant color distributions are RP, R, YR hue class in bright, vivid, and strong tone, for P hue class is light tone and for PB hue class is dull tone. The form of flower as a design motif can be classified into realistic form and abstract form depending on the methods to express natural object in design. The most common form is the plural form expressed in realistic way. 4. As a consequence of middle range approach analyzing colors and forms of flower as a design motif of 20th century by time series, it is verified that three properties of the trend, i.e. periodicity, changeability & direction, are expressed through color and form of flower. 5. The prototype tool for trend planning is designed to search images of flower and flower as a design motif by color, form, decades and design field. The trend planning prototype tool is designed as a web-based database so that anybody can access it for practical use and enable data update. In addition, a practical applicability of the tool is suggested through a trend map using the prototype tool. This study has sought to provide the theoretical foundation for trend planning that applies color and form information into its process and to enhance the theoretical viability of fashion trend planning process. To achieve this end, an analysis that color and form from flower as a design motif reflects the properties of the fashion trend has been proved. Furthermore, the study contributes to the practical applicability of a prototype tool for fashion trend planning using color and form information from flower by enabling easy access to the results.
윤일식 배재대학교 일반대학원 2023 국내박사
본 연구는 창업전략 요인과 트렌드 추정을 통해 소비자주의 기반 창업성공 전략방안 및 수행계획의 도출을 목표로 연구가설 설정과 설문조사를 통한 검정을 수행하였다. 창업의 성분과 자원 및 기회, 창업의 성공요인과 조직 자원 및 역량, 창업아이템의 타당성분석과 성과지표, 트렌드, 소비자 공동창조와 협력소비 연구를 통해 창업성공, 창업자역량, 창업아이템, 기술역량, 소비트렌드, 공동창조에 대한 개념정의와 조작적 정의 규정을 위해 이론분석 과정을 수행하고, 실증분석을 위해 전국에 거주하는 20세 이상의 창업을 계획하거나 흥미가 있는 대한민국 거주자인 일반인들을 대상으로 설문조사자료를 수집했다. 기술분석, T-Test, ANOVA, MANOVA 검정결과와 추론에 따른 단일·동시·2중 조절된 매개효과 분석에서 월소득, 직업, 연령 순으로 집단별 구분에 따른 조절효과가 나타났고, 창업성공 구현성과의 총효과 및 직접효과 모두에서 창업자역량이 가장 높았고 기술역량, 창업아이템, 소비트렌드의 순으로 나타났다. This study was tested through research hypothesis establishment and questionnaire surveys with the aim of deriving consumerism-based start-up success strategies and performance plans through start-up strategy factors and trend estimation. Theoretical analysis was conducted to establish a conceptual and operational definition of start-up success, start-up success factors, organizational resources and capabilities, feasibility analysis and performance indicators of start-up items, trends, consumer co-creation and cooperative consumption, and survey data were collected for ordinary people who are Korean residents aged 20 or older who plan or are interested in starting a business across the country for empirical analysis. In the single, simultaneous, and dual moderated mediating effects of technical analysis, t-test, ANOVA, MANOVA results, and inference analysis, the moderating effect according to group classification was shown in the order of monthly income, occupation, and age, and the founder's competency was the highest in both the total and direct effects of the start-up success implementation performance, followed by technical competency, start-up items, and consumption trends.
국내 트렌드 정보산업의 현황 분석 : 국내 텍스타일 및 패션업계의 트렌드 정보 이용 실태를 중심으로
한글초록:오늘날 텍스타일 및 패션 시장에서의 정보 수집 능력은 매출 증대에 있어서 중요한 요소로 점차 그 중요도가 높아지고 있다. 소비자는 더 이상 필요에 의한 구매가 아닌, 감성을 자극하는 상품에 대한 순간적인 소유욕과 상품 자체의 가치보다는 상품에 내재되어 있는 이미지에 대한 욕구로 구매 행위를 하기 때문이다. 그러므로 텍스타일 및 패션계 종사자들은 이러한 소비자의 심리와 그들이 추구하는 이미지 그리고 그 이미지를 형성하는 요소들을 알아야 하고, 심지어는 소비자의 마음을 사로잡고, 그들의 가치관과 일치할 컨셉과 테마를 미리 예견하여 상품을 제작하여야 하는 어려움을 갖게 되었다. 그러나 이 일련의 작업들은 디자인 제작과 함께 자체적으로 소규모의 회사에서 진행되기에는 시간적으로나 경제적으로나 쉽지 않은 일이다. 그로 인하여 등장한 것이 트렌드 정보산업이다. 트렌드 정보산업은 소비자 시장과 사회 전반에 대한 정보를 수집하고 분석하여 앞으로 일어날 소비자의 심리 변화와 그들이 추구할 컨셉과 이미지를 예견하고, 다양한 방식으로 텍스타일 및 패션 관련 종사자들에게 그 정보를 제공하여 이익을 창출케 하는 분야이다. 해외의 마케팅 자문회사나 트렌드 예측 전문 기관과 기업에서는 다양한 아이디어와 사회적인 흐름과 미래에 대한 비전을 복합적으로 적용한 여러 가지 프로젝트를 수행하고, 그러한 검증 과정을 통해 현재부터 향후 10년을 아우르는 트렌드를 발표한다. 그러나 국내에서는 선도적으로 그러한 과정을 통해 트렌드를 예측하는 전문 기업이 아직 자리잡고 있지 않으며, 우리가 가장 트렌드에 민감하다고 생각하는 텍스타일 및 패션 분야에서 조차도 정확하게 트렌드를 예견하는 전문 기관이 없다. 다만, 외국의 전문 기관의 정보를 구매해 와서 짜집기 형태로 국내 실정에 맞춰 사용하고 있을 뿐이다. 그러므로 국내의 트렌드 정보회사들의 트렌드 수집 및 분석 방법에 대하여는 그 정확도와 정보의 신뢰도에 대한 의문이 남게 된다. 그리고 이와 같은 트렌드 수집 방법과 사용 방법의 문제점은 결국 트렌드 보다는 유행을 좇아가는 기업 풍토를 낳고 있다는 것이다. 따라서 본 논문은 해외의 트렌드 전문 예측기관ㆍ연구소ㆍ회사의 트렌드 예측 과정과 결과물에 대해 살펴보고, 그것을 국내와 비교ㆍ분석하여, 앞으로 국내 트렌드 정보산업이 나아갈 방향과 올바른 트렌드 정보 이용 방법에 대해 논하고자 하였다. 이를 위해 패션 트렌드에 대한 이론적 고찰을 통해 그 의미를 정확히 규정하고 트렌드 정보의 제작에서 전달까지의 과정을 체계화하여 트렌드 정보에 대한 실질적 이해를 도모하고자 하였다. 또한 국내외의 트렌드 정보회사에 대한 조사와 각 회사들의 특징에 대한 분석을 하였으며, 국내외 정보회사들의 정보기획 프로세스를 각각 도식화하여 제시함으로서 국내외 정보기획 과정의 차이점과 그로 인해 알 수 있는 국내 정보산업계의 문제점과 개선점을 파악하고자 하였다.다음으로 국내에서 제공되고 있는 트렌드 정보의 정확도와 신뢰도에 대한 사용자들의 평가를 알아보기 위하여 설문조사를 시행하였으며, 그 결과를 통하여 국내 트렌드 정보산업계에 대한 실사용자들의 요구사항을 수집하여, 현 시점에서의 실태를 파악하고 더 나아가 제기된 문제점에 대한 분석과 그 문제점의 해결 방법을 모색하고자 하였다.현재 국내 트렌드 정보 산업계의 문제점들은 텍스타일 및 패션업계에 밀접한 영향을 미치고 있으며, 점점 트렌드 정보의 중요성이 높아짐에 따라 그 영향은 확대될 것으로 보인다. 그러한 문제점을 해결하기 위한 대안은 다음과 같다. 첫째, 트렌드 정보를 이용함에 있어 경제적인 어려움을 겪고 있는 업체들을 대상으로 하여 정부산하기관들의 보조 하에 트렌드 정보업계와 연계를 시켜 정보를 이용하고 컨설팅을 받을 수 있게 하는 정부 사업이 요구된다. 정보를 이용하길 원해도 자체적으로 정보를 수집할 인력과 예산이 부족한 업계들은 기본적으로 정보 이용에 있어 소극적이지만, 정보에 대한 요구는 존재한다. 국내 텍스타일 및 패션업계의 활성화를 위해서는 각 업계가 필요로 하는 정보를 손쉽게 얻을 수 있도록 어느 정도 수준까지의 정보를 국가에서 제공해 주어야 국제적인 경쟁력도 갖출 수 있다.둘째, 국내 트렌드 정보업계에서 제공하는 정보에 대한 평가가 필요하다. 정보가 얼마만큼 신뢰할 수 있는가에 대한 평가가 이루어지지 않으면, 소비자는 잘못된 정보를 이용할 위험이 높으며 그에 따른 손해도 발생하게 된다. 이는 국내 트렌드 정보에 대한 불신으로 연결될 수 있으며, 결과적으로 트렌드 정보산업계의 발전을 저해할 수 있다. 국내 트렌드 정보에 대한 평가는 정부지원기관, 각 학계의 연구소등에서 실시될 수 있으며, 평가를 수행하기 위한 적절한 기준도 요구된다. 일차적으로 기준의 마련과 수행 기관의 선정에 있어서는 정부에서 진행하는 프로젝트 형태로 그 시작을 할 수 있으리라 보여지며, 차후 적절한 기관의 설립도 필요하다고 보여진다.셋째, 전문적으로 트렌드 정보산업에 종사할 인력을 확보하기 위하여 트렌드 분석과 트렌드 정보산업 분야의 전문인력 육성과 각 업계에서의 정보산업 인력의 적극적인 수용이 필요하겠다. 본 논문을 통하여 조사와 연구를 하는 데에 있어 본 연구자가 느낀 한계점은 다음과 같다. 본 연구는 현재 우리나라의 트렌드 정보산업에 대한 것이다. 또한, 트렌드 정보 이용에 있어서의 정보의 제작과 제공, 그리고 그 정보의 이용과 평가의 실질적인 상황을 알아보기 위한 것이었다. 그러한 상황과 실태를 조사하는 과정에서 대상 설정에 있어 전체 텍스타일 및 패션업계 중에서 의류만에 치중되어 원사와 소재 생산업체 더 나아가 악세서리와 패션과 관련된 기타 상품까지 이르는 포괄적인 면을 다루지 못한 한계점이 있다. 그에 따라 의류와 연관되어 있으며, 트렌드를 수용하고 있는 텍스타일 및 패션관련 분야와의 연결된 연구가 필요하다.그러므로 이 연구를 바탕으로 텍스타일 및 패션업계에 있어서의 트렌드 정보의 중요성이 인식되고, 더 나아가 여러 분야에서의 연구와 지속적인 문제점 진단이 이루어져 국내 트렌드 정보산업계의 발전에 도움이 될 수 있기를 바란다 영문초록:Today, the ability to collect information is appeared to be one of the most significant factors in terms of the increase in sales in the field of textiles and fashion. The reason is that consumers purchase goods not because of the need for them but because of the desire for possessing the product which provokes emotion and getting an intrinsic image of goods rather than the object itself. Thus, the employees engaged in textiles and fashion companies should not only know the psychology of these customers, their desirable image and the elements forming it but also capture their minds and predict the concept and theme which match their value before manufacturing. However, these processes are not easy for small companies to manage with designing when they confront the matter of time and budgets. That is why industry of trend information has emerged. It is the area which collects and analyses the information of the overall society, and also forecasts the change of customers’ minds and concept and image that they pursue. It eventually profits from suggesting the information to the people in the field of textiles and fashion in a different way. While the special producer or the trend forecasting manufactory in foreign countries accomplishes several projects which apply various ideas and the vision of the flow of a society and the future for the purpose of producing the trend looking 10 years ahead, the professional company for trend forecasting has not settled down in Korea. Moreover, there is no special institute to predict the trend through the complete process even in the field of textiles and fashion which are regarded to be sensitive to the trend. There are only some institutes that imitate foreign companies to meet the domestic situation. Therefore, we cannot help questioning the accuracy and the credibility of the way the domestic trend information industry collects and analyses the trend. This dissertation is prepared to not only examine the process and the result of the work the foreign companies achieve but also suggest the correct direction of domestic trend industry and the right way to use the information in the future by comparing it with domestic one. In order to attain this aim, the writer meant to make a precise meaning by the theoretical survey and help the substantial understanding of the trend industry through the process of the trend information which is systemized from its production to the presentation. Moreover, the writer investigated and analysed the characteristics of our and foreign companies and tried to find out differences and solutions to improve the information field. In addition, the research has achieved to look into how accurate and credible the domestic trend information is and it is used to be aware of the present position and sort out the difficulties that are caused by colleting demands of current users. Here are three suggestions to solve the problems closely linked to textiles and fashion industries and expected to have a strong influence in the future situation. The first is the need of governmental assist. Many small companies which are having difficulties in labour and budgets still demand information even though they are passive to use it. To activate domestic textiles and fashion industry and keep competitive power over foreign companies, it is essential to support them to reach the information they need to a certain extent with governmental aid. The second is an evaluation of information suggested by the trend information industry. Unless it is properly examined, customers would take risks to use incorrect information and it would lead to severe damages such as unreliability towards domestic trend information. The evaluation would be carried out by governmental agency or a particular laboratory of each academic study. An appropriate standard is necessary for it and all those processes could be prepared in the name of governmental project. The third is the development of human resources. It is crucial to train and accommodate human resources to keep experts for analyzing and studying trend in the field of trend information industry. This study is about the trend information in our country. This is also aimed to understand the production and presentation of the trend information and the substantial state of its use and evaluation. There were some limits in that it was not easy to cover general aspects ranged from the material manufacturing to the additional items in connection with fashion such as accessories because the subject was focused on clothing among the whole textiles and fashion industries. It is surely necessary to study the field which is related to clothing and includes the trend. Consequently, this study is expected to play a role in understanding the importance of trend information in the field of textiles and fashion industry, and further ahead it would be helpful to improve domestic industry of trend information on the basis of ongoing research and problem-evaluation in various fields.
패션 컬렉션에 나타난 메이크업 트렌드 분석 : 2010년~2015년 4대 컬렉션을 중심으로
장은수 건국대학교 예술디자인대학원 2015 국내석사
현대 사회는 급변하게 변하고 있는 트렌드의 물결 속에 살고 있으며, 건축, 광고, 자동차, 인테리어, 패션 등 사람이 살아가는데 필요한 모든 영역에서 트렌드의 영향을 받고 있다. 그 중에서 패션과 메이크업 트렌드는 소비자의 반응이 더욱 빠르게 나타나고 있다. 이 분야는 변화하는 트렌드의 반응 속도 중에서 소비자가 가장 직접적으로 표현할 수 있고, 개개인의 라이프 스타일이나 개성을 가장 많이 보여주기 때문에 트렌드가 더 빨리 적용이 된다고 할 수 있다. 인간의 몸 위로 옷을 입고 표현하는 패션보다 얼굴에 직접 표현하는 메이크업이 소비자에게 개인적으로 더 밀접하게 적용을 시킬 수 있는 분야이며, 패션보다 메이크업이 개인 소비자에게 더 쉽게 트렌드를 응용할 수 있다. 이러한 메이크업 트렌드는 시즌이나 유행에 따라 급변하기 때문에 발 빠르게 대응하는 것이 필요하며, 메이크업 트렌드의 흐름을 정확히 파악하고 적용하는 것은 개인의 가치 창출을 위한 도구로 사용된다. 또한 개인 삶의 만족도를 향상 시키는 역할을 하는데, 개인 즉 소비자들도 이러한 빠른 트렌드를 민감하게 수용하고 있다. 패션 컬렉션에 나타난 메이크업은 파워 블로거들에 의해 실시간으로 트렌드 메이크업 방법이 제시되고 있다. 이는 패션에 비해 메이크업의 특성이 소비자가 더 따라 하기 쉽고 금액적으로 부담이 낮으며, 화면으로 쉽게 접할 수 있기 때문이라 할 수 있다. 이와 같이 메이크업 트렌드는 소비자에게 직접적인 상호 소통을 하기 때문에 메이크업 트렌드의 전문적이고 빠른 분석은 메이크업 전문가와 그 시장에 갈수록 더 중요하게 될 것이다. 하지만 현재 트렌드 정보는 패션을 중심으로 이루어지고 있기 때문에 전문가가 메이크업 트렌드 정보를 찾기가 어려우며, 패션을 중심으로 4대 컬렉션의 트렌드를 분석하는 정보 회사는 많이 있지만 패션 컬렉션에 나타난 메이크업의 트렌드를 분석한 정보는 부족한 실정이다. 따라서 메이크업 트렌드를 분석하는 연구는 학문적으로나 현 시장에서도 매우 필요하다고 할 수 있으며, 패션 트렌드를 가장 잘 보여주는 컬렉션의 메이크업 트렌드를 분석하는 것은 가치가 있다고 할 수 있다. 그러므로 본 연구에서는 2010년 S/S 시즌부터 2015년 S/S 시즌까지 최근 5년 동안 총 11개 시즌의 파리, 뉴욕, 밀라노, 런던의 4대 컬렉션을 중심으로 패션 컬렉션에 나타난 메이크업 트렌드를 분석하는 것을 목적으로 하였다. 연구 범위는 공신력 있는 국내 패션 정보원에 속하는 PFIN의 패션 트렌드 정보 회사에서 선정한 총 440장의 패션 컬렉션 트렌드 스타일의 메이크업 디테일을 사진으로 분석하였다. 메이크업 트렌드의 분석 요소는 크게 피부, 눈썹, 눈, 입술을 중심으로 분석하였다. 피부는 누디/쉬머/글로시/매트/포인트 메이크업, 눈썹은 내추럴/직선형/각진형/곡선형/포인트 메이크업, 눈은 내추럴/컬러/아이홀/포인트/아트 메이크업, 입술은 누디 글로시/누디 매트/컬러 글로시/컬러 매트/포인트 메이크업으로 분석 요소를 정리하였다. 패션 컬렉션에 나타난 메이크업 트렌드를 분석한 결과 피부는 은은하게 빛나는 펄광의 화사한 상태를 보여주는 쉬머 메이크업이 가장 많이 나타나고 있으며, 눈썹은 각이 있는 각진형의 디자인이 주로 보이고 있다. 눈은 자연스러운 색조 메이크업을 연출한 상태의 컬러 메이크업이 연출되고 있으며, 마지막으로 입술은 자연스러운 컬러의 글로시한 상태로 표현하는 컬러 글로시 메이크업이 트렌드 경향으로 보이고 있다. 5년간 시즌에 상관없이 위의 분석 경향이 가장 중요한 메이크업 트렌드 경향으로 나타나고 있다. 따라서 향후 피부, 눈썹, 눈, 입술의 메이크업 트렌드 경향도 크게 다르지 않게 보일 것으로 예측해 볼 수 있다. 본 연구는 5년을 연구 범위로 제한하였지만 5년 이상의 메이크업 트렌드를 분석하여 더 심도 있는 연구가 진행되기를 희망하며, 본 연구에서 도출된 결론으로 메이크업 트렌드를 예측하는데 도움이 되기를 기대한다. In contemporary society, people are living in the wave of rapidly changing trends, which have an effect on all fields needed for them to live, such as architecture, advertising, automobile, interior, fashion and so on. Among other things, consumers respond more rapidly to fashion and makeup trends. In these fields, consumers can most directly express themselves at the velocity of responding to the changing trend and show their individual lifestyle or individuality most, and so they can apply themselves to the trend more rapidly. Makeup in which consumer can directly express themselves on the face is a field that can be closely personally applied to them rather than the fashion of expressing themselves by putting clothes on their body. Makeup can apply the trend to individual consumers more easily than fashion. There is a need to respond rapidly to this makeup trend because it changes rapidly in accordance with season and popularity. Identifying and applying the stream of the makeup trend accurately is used as the vehicle for creating the individual value. And it can play a role in improving the level of satisfaction with the individual life, and individual consumers also are accepting this rapidly changing trend very sensitively. In makeup found in the fashion collection, the method of trend makeup is presented by power bloggers in real time. This is because compared to fashion, consumers are more likely to follow the characteristic of makeup, which is less burdensome in the amount of money and easily accessible through the display. Like this, the makeup trend communicates mutually with consumers, and so the special and rapid analysis of the makeup trend would become more important to its market with the passage of time. But specialists have difficulty finding out information on the makeup trend as it comes largely from fashion at present. There are many information companies that analyze the trend of four collections with a focus on fashion, but the reality is that there is insufficient information coming from the analysis of the makeup trend found in the fashion collections. Accordingly, it can be said that the analytical study of the makeup trend is highly needed both in academical terms and at the current market, and that it is valuable to analyze the makeup trend of the collection showing the fashion trend best. Therefore, this study aimed to analyze the makeup trend found in the fashion collection with a focus on four collections such as Paris, New York, Milano and London in 11 seasons over the recent 5-year period between S/S seasons in 2010 and S/S seasons in 2015. In the scope of study, this study attempted to make an analysis of a total of 440 photos of the details of makeup details of fashion collection trend styles selected by the fashion trend information company of PFIN, the source of domestic fashion information with public confidence. An attempt was made to analyze the elements of the makeup trend with a focus on skin, eyebrows, eyes and lips in a broad sense. The analytical elements of the makeup trend included nudie/ shimmer/ glossy/ matt/ point makeup on the skin, natural/ linear/ angled/ curved/ point makeup on eyebrows, natural/ color/ eyehole/ point/ art makeup on eyes and nudie glossy/ nudie matt/ color glossy/ color matt/ point makeup on lips. An attempt was made to analyze the makeup trend found in the fashion collections. As a result, the shimmer makeup on the skin showing the gorgeous condition of the softly shining pearl gloss was found most. The makeup trend of the eyebrows largely showed the angled design. The makeup trend of the eyes exhibited the natural color makeup. Finally, the makeup trend of the lips was the color-glossy makeup that expressed the glossy condition of natural colors. The above trend of analysis was found to be the most important makeup trend regardless of seasons for five years. Accordingly, it can be predicted that the makeup trend of skins, eyebrows, eyes and lips will not change greatly in the future. This study confined its scope to five years but it is expected that a more in-depth study will be conducted to analyze the makeup trend of more than five years. And it is expected that the finding of this study will be helpful in predicting the makeup trend.