인식차이를 통한 일학년과 삼학년의 삼육교육 효과에 대한 연구 : S고등학교 1학년과 3학년을 중심으로

최인종 연세대학교 1999 국내석사

삼육대학교 신학과 일학년과 사학년의 믿음의 유형비교

심숙영 삼육대학교 1994 국내석사

본 연구는 삼육대학교 신학과 1학년과 4학년을 대상으로 믿음의 유형을 조사하였다. 이것은 제칠일 안식일 예수재림교회의 지도자적인 위치와 복음적 사명을 뛴 예비 목회자들의 믿음의 유형을 알아봄으로 신학 교육에 있어 보다 효과적인 방향을 제시해 보고자 할 목적으로 시도되었다. 삼육대학교 신학과는 1학년이 60명, 4학년이 54명으로 구성되어 있으며 설문지는 통해 조사하였다. 다음의 연구 질문들에 대답되는 연구 결과를 통해 현재 신학과 1학년과 4학년의 믿음의 유형을 비교하여 현 삼육 신학 교육의 위치와 방향을 알아보고자 한다. 이 연구의 목적은 아래의 연구 질문에 답하는 것이다. 삼육대학교의 신학과 1학년과 4학년의 믿음의 유형의 차이는 무엇인가? 본 연구를 위한 질문들: 1.삼육대학교의 신학과 1학년과 4학년들의 수직적 믿음의 유형에 관한 차이는 무엇인가? 2.삼육대학교의 신학과 1학년과 4학년들의 수평적 믿음의 유형에 관한 차이는 무엇인가? 3.삼육대학교의 신학과 1학년과 4학년들의 성장하는 믿음의 유형에 관한 차이는 무엇인가? 4.신앙의 시기, 신앙의 동기, 전공에 대한 만족도와 믿음의 유형과의 관계는 어떠한가? 5.수직적 믿음, 수평적 믿음, 성장하는 믿음사이에는 어떤 관계가 있는가? 본 연구의 목적에 대한 설문 조사 결과는 다음과 같다. 1.신학과 1학년과 4학년의 수직적 믿음의 유형의 차이에서 차이가 전혀 없음이 나타났다. 2.신학과 1학년과 4학년의 수평적 믿음의 유형의 차이에서 차이가 전혀 없음이 나타났다. 3.신학과 1학년과 4학년의 성장하는 믿음의 유형의 차이에서 차이가 전혀 없음이 나타났다. 4.일반적인 사항과 믿음의 유형과의 관계는 다음과 같다. 1)신앙을 시작한 시기에 대한 믿음의 유형과의 관계에서 믿음의 유형과 신앙을 시작한 시기와는 별 상관이 없음이 나타났다. 2)신앙을 시작한 동기와 믿음의 유형과의 관계에서 믿음의 유형과 신앙을 시작한 동기와는 상관이 없음이 나타났다. 3)전공에 대한 만족도와 믿음의 유형과의 관계에서는 서로 밀접한 관계가 있음이 나타났다. 수직적 믿음에서 전공에 대해 아주 불만족일 경우 평균치가 31.50이 나왔고 아주 만족일 경우 50.18로 나타났다. 이것은 수직적 믿음이 전공에 대한 만족도와 아주 밀접한 관계가 있다는 것을 보여 준다. 또한 수평적 믿음에서는 전공의 만족도와는 상관이 없는 것으로 나타나고 있으며 성장하는 믿음에서는 아주 불만족이 56.00으로 나타났고 불만족이 59.20으로 나타났으며 만족에서는 64.40으로 나타났고 아주 만족에서는 70.81로 나타났다. 이것은 전공에 대한 만족이 성장하는 믿음에 지대한 영향을 주고 있음을 알 수 있다. 5.수직적, 수평적 성장하는 믿음사이의 관계를 살펴보면 다음과 같다. 수직적 믿음이 수평적 믿음과 성장하는 믿음사이에서 밀접한 관계가 있다고 나타났다. 수직적 믿음이 높을 수록 수평적 믿음이 더 적극적인 양상을 띄고 있음을 알 수 있다. 또한 수직적 믿음이 높을 수록 성장하는 믿음은 대단히 적극적인 것으로 나타나고 있다. 이로보아 수직적 믿음이 수평적 믿음과 성장하는 믿음에 큰 영향을 끼치는 것으로 나나타고 있다. 즉 하나님과의 관계회복이 우선적으로 되어야만 인간과의 관계도 원만하게 되고 믿음으로 바라보는 시각도 긍정적이고 적극적인 양상을 띄게 된다.

中學校1學年 學生의 音樂的 性向과 基本能力에 관한 調査硏究

양은용 檀國大學校 1989 국내석사

本 硏究는 國民學校를 갓 卒業하고 中學校에 入學한 1學年 學生들의 背樂에 대한 全般的인 意識傾向과 基木能力의 向上度를 調査 硏究하여 그 現實的인 토대 위에서 段階的으로 音樂的 能力의 向上을 도모할 수 있는 효율적인 敎育方法을 모색하는 데 그 目的을 두었다. 本 硏究는 관악구 봉천동 소재 中學校 1學年 학생 540名 中 중간 정도 성적의 100名을 무작위로 선정하여 音樂的 性向과 基本能力을 調査한 것이다. 音樂的 性向은 學校 音樂授業에 대한 態度, 反應, 그리고 背樂에 대한 취향과 意識領向을 조사하였다. 基本龍力은 리듬 (Rhythm), 가락(Melody), 화음(Harmony), 形式(Musical Form), 빠르기(Tempo), 셈여림(Dynamics), 音色(Tone Color)둥 7個영역을 20개의 설문지를 통해서 조사하였다. 조사 된 結果는 크게 다음의 4가지로 要約될 수 있다. 첫째, 학생들의 音樂에 대한 意識傾向은 音樂을 통한 情緖論 함양이 入格形成에 도움이 된다는 것을 認識하고 있었으며, 학교 音樂時間에 대해서는 肯定的이어서 비교적, 또는 아주 즐거운 시간이라는 見解가 압도적이었다. 그러나 音樂을 공부하면서 가장 흥미있는 領城은 歌唱과 鑑賞이라고 대답한 학생이 많고 器樂과 創作은 매우 적었으며 傳統音樂에 대해서는 교사의 指導力에 따라 학생들의 관심이나 흥미도가 크게 좌우되는 것으로 나타났다 傳統音樂은 우리의 음악으로서 공부하려는 의욕은 있으나 그 접근 수단이나 基本知識의 결여로 인하여 교사의 도움을 얻어야 可能한 것으로 보여진다. 둘째. 音樂鑑賞의 형태는 學校의 감상 시설을 통한 활동보다는 방송 매체를 통한 감상 기회가 많은 것으로 나타났다. 그 이유로는 학교에 준비된 자료나 감상 시설 등의 미비를 지적할 수 있고 순수 음악에 대한 지식부족과 접근의 기회가 적기 때문인 것으로 조사되 었다. 셋째, 가정에서 音樂의 특별지도를 받은 것은, 조금 받은 일이 있거나 전혀 없는 경우가 대부분이며 樂曲의 選好度에 있어서도 대중가요가 가장 많고, 순수음악에 있어서는 방송음악을 통해 귀에익은 비교적 이해하기 쉬운 小品이 많은 것으로 나타났다. 이는 의도적인 음악의 家庭敎育을 받고 있지 못하다는 결과로 보여지는 바, 이 상태를 극복하여 學生들로 하여금 가치있는 음악에 스스로 접근할 수 있는 音樂的 能力을 길러주어 아름다운 정서를 통한 훌릉한 入格體를 育成하려는 교사의 노력이 절실하게 요구된다. 넷째, 基木能力의 向上度를 조사하여 교육과정이 要求하는 內容과 대조하여 그 정도를 측정하여 본 결과, 리듬감, 화음감, 악곡의 形式 파익능력 및 가락의 보고부르기, 셈여림의 이해와 파익 및 악기의 音色 區別 등 전반적인 능력에 있어 국민학교 3,4學年 정도의 수준을 보이고 있다. 이는 국민학교 음악교육이 歌唱 學習에 중점을 두고 있는 데서 비롯된 것이라고 할 수 있는데 이러한 문제들을 해결하고 보다 바람직한 음악교육을 실천하기 위해서는 다음과 같을 사항들이 보완되어야 하겠다. 1. 다양한 學習活動을 경험할 수 있도록 학교의 보다 나은 施設 및 敎具材가 갖추어져야 하겠으며, 2. 학생들의 흥미를 유도하고 보다 심도있는 授業을 전개할 수 있는 교사의 能力과 談意있는 指導를 위하여 계속적이고 의도적인 敎師의 再敎育이 必要하리라 본다. 3. 연령적으로 예민한 中學生들의 情緖교육을 위하여 放送音樂이 使命을 다하려는 노력이 요청되며, 4. 音樂料 敎育의 실정을 파악하고 교육과정을 再構成하여 단계적인 指導가 可能하도록 교육현장에서는 검토와 실천이 必要하다고 생각한다. 5. 녹음기, 또는 레코드를 통한 實音 評價에 의한 入試方談을 취함으로써 음악의 本質的인 敎育이 可能하도록 摸索해 나가야 한다고 본다. The purpose of this study lies in finding more effective methods and tools of teaching, and thereby helping the students to improve their musical abilities and to exploit the potentiality for music on the gradual basis. For this work research has been made into the general awareness and degree of advancement in music which the new students of the sampled junior middle school are possessing. One hundred students with middle results in the subject were randomized among about five hundred forty new student of the junior middle school. The school, which was newly opened with the inception of the new school year this spring, is located in Bongchun-dong. I have been teaching music subject at the school since its inauguration in last March. Researches were made through questionnaire consisting of twenty Questions to assess the taste and response shown in the music class and musical ability required at a minimum in the fields of rythm, melody, harmony, musical form, tempo, dynamics and tone. All of these fields are essentially required in the course of study in every middle school class. On the basis of the findings identified through the research, I concluded to propose the following five points to be adopted in the music class so that more valid and effective education of music could be accomplished; 1. More leaching tools and instruments of quality should be furnished to the schools so as to give the students wide and deep experience in learning; 2. It is necessary to reeducate the teachers so that their teaching capacity and progressive attitude cloud be encouraged to execute better qualitative lesson; 3. In view of the fact that the students have a fine sensibility the music broadcasting should be organized so as to perform its duty for culture of aesthetic sentiment; 4. It is important to recognige the actual circumstances of music education as they are and to revise the curriculum so as to enable the leachers to give instruction by stages; 5. We must try to find a true education of music through improvement of the existing entrance system.

國民學校 一學年의 協同學習이 數 領域 成就에 미치는 效果

이원식 啓明大學校 1989 국내석사

女子中學校 一學年의 短距離달리기,제자리멀리뛰기,공던지기 成就水準에 關한 硏究

김동화 忠南大學校 1984 국내석사

This thesis describes to investigate the degree of achievement in athletic sports particularly for the girls middle school and physical teachers. The survey was based on the measurement of degree of achievement from the selected school through shi, eup, and myeon. The evaluation are also made by the answer of question. The following results were obtained from the evaluation through survey. 1. The reason of low percent achievement on study were the gap between grade and grade, the lack of communication of step by step study system, the high leveling of standard, the shortage of lesson time, the lack of athletic facilities, and the shortage of study materials. 2. For the degree of achievement. The lowest degree of achievement was observed in case of 100m run and country side one was even better achievement than large city one, The degree of achievement for the standing broad jump was given with equal distribution and ball throw achievement was low like as 100m run. Higher degree of achievement for the country side are probably because of considerable level up standarization from education development institute. 3. The suggestion of grade are following: 70% of total from the cumulative individual record would grade as "High", "Low" in case of lower than 30% and "Average" for the 31% through 69%. This way would be ideal of the establishment of achievement criterion. The establishment of standard must be adjust to change the desire and encouragement.

중학교 1학년 음악교과서의 창작내용에 관한 연구

전은주 檀國大學校 1991 국내석사

산업사회의 발달과 함께 각 분야의 전문성을 필요로 하고 있는 현대사회에서의 학교교육은 전 영역에 걸쳐 무엇보다도 창조성 계발(聲發)을 요구하고 있다. 그러므로 음악교육에서도 가창, 기악, 창작, 감상, 음악의 기초이론, 기본능력 등으로 영역을 나누어 지도하던 것을 지금에 와서는 모든 활동들을 능동적인 방법으로 다를것을 제안하여 감상이외의 모든 영역들을 표현이라는 영역의 테두리 안에 집어 넣어 활동 자체들이 곧 창조적이여야 함을 설명하고 있다. 본 논문에서는 그러한 광범위한 의미의 표현 활동중 구체적 의미의 표현활동인 창작 즉, 작곡 그중에서도 가락짓기를 중심으로 다루었다. 먼저 ll장에서는 중학교 음악과 교육과정, 중학교 음악과 교과목표 및 학년목표, 중학교 음악과 교과내용을 다루었고 또한 그것을 토대로 중학교 음악교육에서의 창작이 무엇인지 용어의 정의를 다루었다. 제III장에서는 현행 5종 음악교과서에서 리듬짓기, 화음에 의한 가락짓기, 동기짓기, 작은악절짓기, 한도막 형식의 가락짓기, 두도막 형식, 작은 세도막 형식, 세도막 형식의 가락짓기 등으로 구분하여 가락짓기를 어떻게 다루고 있는지 비교 분석하였다. First of all, the school educations which need speciality in every division, according to the development of complex industry in modern society has being needed to Improve the creative power in all department. Therefore in music education, it has been treated by w classifying categories such as singing2 instrumental music, composition, appreciation, basic theory of music and fundamental ability, but now all activities are advised to approach with spontaneous deductive method and to be creative by including all categories. except appreciation Into the category of expression. This paper covers composition In creative meaning action among extensive meaning of expression activity particularly making melody. The substance is as following: In the chapter Il, I studied the music curriculum its goal, aim of school year, content of lessons, and creation in music education of middle school. In the chapter III, l analyzed and compared the creation content. which include making rhythm, making melody from harmony motive, pharse one-part song form two-part song front and three-part song form In five music text-books for the first year in the middle school.

問題解決을 중심으로 한 中學校 1學年 數學敎科書 國際比較에 대한 小考

유정미 全北大學校 1991 국내석사

This thesis is a comparative analysis of five different Korean seventh grade methmatics text-books which have been revised under the Fifth Curriculum Guidelines, and Japanese and American seventh grade Mathematical books. The comparative analysis focuses on problem solving, especially with respect to problem types. The problem types were categonized into preparatory, computing, word and puzzle problems, so as to show how much the emphasis of the Curriculum Guidelines were effectively reflected in the five Korean textbooks. The author found that the contents, arrangements and the manner in which each chapters were presented were almost identical in Korean and Japanese textbooks. The American textbooks focuses on basic numerical operations and each chapter includes a section devoted to computers and problem solving strategies. The textbooks of all three countries contained computing problems out of the four types described above, the most. Also, with respect to word problems, all of them contained more routine than non-routine problems. Only Korean and American textbooks contained puzzle problems. Considering the evidence shown above, it can be concluded that there are little difference in the types it problems the textbooks of different countries contain. However, in American textbooks, problem solving processes and strategies enhancing problem solving abilities, were directly reflected in the curriculum where Japanese textbooks proved to be inadequate in this respect. Likewise, although the Korean Fifth Curriculum Guidelines also emphasizes enhancing problem solving alilities, this was not sufficiently reflected in the revised textbooks.

중학교 1학년 음악에 적용된 Orff.Kodaly.MMCP 수업안 연구

김경란 숙명여자대학교 1991 국내석사

현재 우리나라는 보다 진보적이고 효과적인 음악교육방법의 개발이 요청되고 있는 실정이다. 이에 본 연구는 종래의 교수법과 Orff·Koda´ly·MMCP의 교수 방법을 이용한 새로운 교수법을 실제 수업에 적용시켜 비교해 봄으로써 나타나는 결과와 학생들의 반응을 알아 보고자 하였다. 본 연구를 위해 경기도 구리시에 소재하고 있는 공립여자중학교 l학년 4학급을 무작위 선정하여 통제집단과 실험집단으로 각각 2학급씩 나누어 매 45분 총 8차시의 수업을 실시하였다. 통제집단은 피아노를 사용하여 계명창과 가사창을 하고, 악곡의 이론을 배우고, 제재곡을 감상하는 등의 종래의 교수 방법을 사용하였다. 실험집단은 Orff·Koda´ly·MMCP교수 방법을 중심으로 한 리듬음절 읽기, 손계명, 신체표현, 악기를 이용한 창작과 즉흥연주 그리고 감상·토의 등의 새로운 교수 방법을 사용하였다. 음악개념시험으로 사전 검사와 사후검사를 통해서 얻은 개인의 취득점수를 가지고 t-test를 해 본 결과 .12의 t가치를 얻었으므로 P<.05의 수준에서 통계적으로 의미가 없는 것으로 나타났다. 그러므로 어떠한 교수방법을 사용하든 음악개념습득에는 차이가 없음이 증명되었다. 총8차시의 수업을 모두 실시한 후 새로운 교수법에 대한 실험집단학생들의 의견을 조사해 본 결과 높은 호응도를 얻었으며 많은 흥미와 긍정적인 반응을 보이고 있다는 것을 알 수 있었다. Nowadays Korea needs to develop more effective and progressive music teaching techniques than ever. The purpose of this study was to investigate the applicability of new teaching methods such as Orff, Koda´ly and MMCP to seventh garde general music. Four classes of first grade were selected from a public girl's middle school in Kuri, Kyung-gi province. Two classes were designated the experimental groups and the other two classes were the control groups Eight times of music lesson were conducted and each lesson had 45 minutes. The control group taught by traditional teaching techniques emphasized singing with piano accompaniment, music reading, listening, and learning music theory from the song material or listening example. The experimental group taught mostly by new teaching techniques, Orff, Koda´ly and MMCP approach employed sight singing using solfeggio and hand signs body movement, instrumental playing, experimenting. The measurement used for both pre-and past-tests was the researcher-made music concept test. The gain score was tested by the independent means t test. Analysis of the data showed that the difference of the gain score between the experimental group and control groups was not statistically significant at the.05 level(t=.12). This finding indicate that there was no difference in preparing seventh graders to achieve music concepts taught by whether the new teaching techniques or the traditional teaching techniques. However, students' reactions to the new teaching techniques were highly positive.

中學校 1學年 英語 敎科書 語彙分析에 관한 硏究

홍명숙 東國大學校 1990 국내석사

國民學校 1學年에서 準備度가 다른 두 兒童의 協同課題 遂行이 國語學習 成就에 미치는 效果

이재순 啓明大學校 1990 국내석사