초보 음악치료사의 좌절 경험에 관한 현상학적 연구

강시은 인제대학교 일반대학원 2021 국내석사

본 연구의 목적은 초보 음악치료사가 어떠한 좌절을 경험하는지 알아보는 데 있다. 연구자는 임상경력이 5년 미만인 초보 음악치료사 6명을 대상으로 면담을 진행하여 Giorgi(2009)의 현상학적 연구방법을 통해 자료를 분석한 후 결과를 도출하였다. 연구 결과는 ‘임상 내⋅외적에서의 좌절 경험’,‘좌절을 대처/극복하기 위한 노력’, ‘좌절 경험이 초보 음악치료사에게 미치는 영향’이라는 총 3개의 구성 요소와 24개의 하위 구성요소가 도출되었다. 초보 음악치료사들은 좌절을 겪으며 좌절에 대처하거나 극복하기 위해 노력하였으며, 이러한 과정을 통해 전문치료사로서 한 걸음 더 나아가고 성장할 수 있게 되었다. 더불어, 자기 탐색과 자기 성찰을 통해 내면적으로도 성장하게 되었음을 알 수 있었다. 따라서, 본 연구는 초보 음악치료사의 좌절 경험에 대한 이해를 도와 초보 음악치료사의 수련과 교육에 기초 자료를 제공하고자 한다. The purpose of this study is to investigate the frustration of beginner music therapists. The researcher conducted interviews with six beginner music therapists with less than five years of clinical experience, and analyzed the data through Giorgi (2009)'s phenomenological research method and drew the results. The study results yielded a total of three components and 24 subcomponents: ‘In-clinical and External Frustration Experience’, ‘Effections to Defeat/Overcoming Disappointment’ and ‘Effections to novice music therapists’. The beginner music therapists tried to cope with or overcome frustrations through frustration, and through this process, they were able to go one step further and grow as professional therapists. In addition, it was found that they grew internally through self-exploration and self-reflection. Therefore, this study aims to provide basic data for training and education of beginner music therapists by helping beginners understand the frustration experience of beginner music therapists.

장애아전문어린이집의 음악치료에 대한 인식과 실행에 관한 연구 : 부산, 울산, 경상남도 지역을 중심으로

김혜선 한세대학교 일반대학원 2015 국내석사

국문초록 본 연구는 장애아전문어린이집의 음악치료에 대한 보육교직원의 중요성 인식과 현재 실행도 차이를 비교하여 이러한 차이를 개선할 수 있는 실천전략을 탐색하기 위한 것이다. 이를 위해 부산광역시, 울산광역시, 경상남도지역의 장애아전문어린이집을 대상으로 음악치료에 대한 인식수준과 실행수준은 어느 정도인지, 음악치료의 중요도 인식과 현재 실행도 간의 차이가 존재하는지에 대한 연구를 수행하였다. 수집된 자료는 SPSS20.0 프로그램을 사용하여 분석하였으며, 조사대상자의 인구사회학적 특성과 장애아전문어린이집의 보육교직원이 인식하고 있는 중요도와 실행도를 분석하기 위해 IPA(Importance Performance Analysis)분석과 빈도분석, 기술통계, 대응표본 t검정을 실시하여 통계처리 하였다. 본 연구에 관한 결과를 정리하면 다음과 같다. 첫째, 장애아전문어린이집에서 음악치료에 대한 중요도 평균은 7.0점 기준에 5.7로 높게 나타나 보육교직원이 음악치료가 중요하다는 인식은 있는 반면 실행도는 3.8점으로 중요도 평균에 비해 상대적으로 낮은 수준으로 나타났다. 이는 장애아전문어린이집의 보육교직원이 음악치료가 중요하다는 인식은 있지만 실제 실행하고 있는 기관이 극히 소수이므로 나타나는 현상이라 할 수 있다. 둘째, 장애아전문어린이집의 음악치료에 대한 중요도와 실행도 수준을 물어보는 전체 영역의 차이분석에서 통계적으로 유의미한 차이가 있는 것으로 나타났다. 이를 통하여 음악치료에 대한 중요도의 수준과 실행도 수준의 차이를 줄이기 위한 지속적인 노력과 실행할 수 있는 실천전략들이 마련되어야 할 필요가 있다. 장애아전문어린이집의 보육교직원이 음악치료 실시를 위해 우선적으로 필요한 항목의 응답으로 ‘전문 음악치료사 확보’가 57.2%로 나타났다. 따라서 장애아전문어린이집의 치료사 배치기준에 따라 전문 음악치료사를 우선적으로 확보하고 음악치료를 진행할 수 있도록 각 기관에서 물리․환경적인 여건을 마련하는 노력과 의지가 필요하다. 현실적으로 장애아전문어린이집에서 실행하고 있는 치료서비스는 물리․작업․언어치료가 주된 치료이지만 음악치료에 대한 욕구를 최대한 반영하여 장애아에게 다양하고 효과적인 치료서비스를 제공할 수 있어야 한다. 그리고 음악치료 중요도에 대한 인식을 지속적으로 유지하고 다른 치료프로그램과 차별화 있게 정기적인 교육과 연수가 접목되어야 한다. 본 연구 결과는 장애아전문어린이집의 음악치료에 관한 연구조사가 거의 없는 실정에서 이루어진 기초 연구이다. 추후 음악치료서비스가 장애아전문어린이집에 실제 실행하고 정착되기 위한 선행연구로 의미가 있다 할 수 있다.

호스피스 말기암 환자를 위한 음악치료 프로토콜 개발 및 효과검증

김은정 한세대학교 대학원 2016 국내박사

Music therapy for terminal cancer patients must be efficient, considering the limited time the patients have in receiving the therapy and achieving the desired results in finding comfort in the last stages of their lives. Due to the small time frame, a music therapist is unable to try a variety of methods to find the most effective therapy. The skill level of individual therapists then becomes a determining factor in providing the optimal care. Therefore, a standard protocol that enhances the overall quality of music therapy and provides guidelines for the therapists will greatly increase the effectiveness of music therapy for its recipients. The purpose of this study is to define a new protocol that can be applied in providing optimal music therapy for terminal cancer patients. The study seeks to develop and verify a music therapy protocol in hospice and palliative care settings. Clinical tests have been carried out to test the protocol’s effectiveness. The study consisted of two main parts, in which during the first portion, the protocol was defined and validated to be used in clinical test, and the latter half of the study was designed to test the effectiveness of the protocol in treating terminal cancer patients. The procedural construct of the protocol followed the guidelines of the American Music Therapy Association Standards of Clinical Practice. In determining the level of detail and specificity in describing the protocol, Houck(2007) was used as the main reference point. The details of each step and points of analysis were deduced and classified from the researcher’s own music therapy intervention record of 684 patients. The records were divided into three main domains - physical (133), psychosocial (377), and spiritual (174) - following the widely accepted standards of categorization in hospice and palliative care. The researcher then defined key aspects of music therapy from each of the domain and used them to define the preliminary protocol. The protocol was then revised and finalized upon evaluations and feedbacks from the experts of each domain. The defined protocol and its effectiveness was tested upon receiving approval from the Institutional Review Board (IRB) in Korea University Guro Hospital. The clinical tests followed the pretest-posttest design and were conducted in the following way. Within the control group, the therapists relied on their previous experiences and skills in providing music therapy, whereas in the HospiceMTP-K(Hospice Music Therapy Protocol – Korea) group, the therapists were trained and guided by the protocol in providing music therapy. The clinical tests were carried out over the course of nine months, during which the control group received therapy sessions for the first four months, followed by a month of training for the therapists using the new protocol, and another four months of music therapy led by the trained therapists. There were total of 383 terminal cancer patients in hospice and palliative care setting who participated in the test. The participants were then divided into three domains - 143 in physical domain, 120 in psychosocial domain, and 120 in spiritual domain. To carry out the tests, six therapists were divided evenly into control and HospiceMTP-K groups. The three therapists in the control group did not receive any training regarding the protocol, and performed the therapy sessions solely relying on their previous training and experiences. On the other hand, the therapists in the HospiceMTP-K group received training regarding the protocol for three hours per week over the course of four weeks before applying the protocol to their music therapy sessions. This study focused on providing holistic care for the terminal cancer patients and based itself upon the Helsinki Declaration to abide by the ethical principles in clinical research. The test received approval(IRB No. KUGH14190) from Korea University Guro Hospital IRB on October 16, 2014. The metric used to measure the effectiveness of the protocol for each of the domain is as follows: Numeric Rating Scale for the physical domain, Hospital Anxiety and Depression Scale for the psychosocial domain, and Functional Assessment of Chronic Illness Therapy-Spiritual Well-being Scale for the spiritual domain. To analyze the general characteristics and overall result from the clinical tests, frequency test and descriptive statistics were carried out using SPSS 18.0. Construct validity and factor analysis were conducted to analyze the validity of the measurement tool. To measure the reliability of the tests, Cronbach’s Alpha factor was used as well as One way analysis of variance to track inter-rater reliability. The independent sample T-test was conducted to verify the homogeneity among HospiceMTP-K groups. In areas where homogeneity could not be verified, the posttest results were compared using covariance analysis. For analyzing results within the same group, repeated measure ANOVA was used and the significant differences in the results were observed using Bonferroni post-test (post hoc) The conclusion of the study is as follows. 1. After considering the patients who dropped out midway, there were total of four sessions for the physical domain and five sessions each for the psychosocial and spiritual domains included in the final analysis. 2. NRS of the physical domain, HADS scale of the psychosocial domain, and GP and SP-meaning and peace of the spiritual domain were tested to be homogeneous and comparable measures. However, the HospiceMTP-K group showed higher scales of HADS, GS for the psychosocial domain and GE, GS, SP-faith for the spiritual domain in comparison to the control group during the pretest and were concluded to be not homogeneous in this regard. In areas where homogeneity was not verified, the pretest scores were used in analysis of covariance (ANCOVA). 3. For analyzing results within the same group, its scores were compared by ses 삶이 얼마 남지 않은 말기암 환자에게는 일반 환자와 같이 중장기적인 계획을 세우고 시행착오를 거치며 음악치료 효과를 높일 수 있는 시간적 여유가 주어지지 않는다. 말기암 환자를 대상으로 하는 음악치료는 대부분의 경우 수회기 이내의 음악치료 세션을 통해 환자가 삶의 마지막을 정리하고 품위 있는 죽음을 맞이할 수 있도록 해야 하기 때문이다. 따라서 음악치료사의 스킬과 역량에 따른 음악치료의 수준차를 최소화 하고, 환자에게 절실히 필요한 부분을 찾아내어 짧은 기간 내에 최대한 효과적인 음악치료를 적용할 수 있도록 체계적인 표준 및 절차를 포함하는 프로토콜 개발이 필요하다. 본 연구의 목적은 호스피스 환경에서 말기암 환자에게 음악치료를 효과적으로 적용하는데 지침이 되며, 임상에서 효용성과 타당성 있는 음악치료 프로토콜을 개발하고 효과를 검증하는 것이다. 본 연구는 프로토콜 개발 단계와, 개발된 프로토콜을 실제 음악치료에 적용하여 그 효과성 여부를 검증하는 프로토콜 효과검증 단계로 나누어 진행되었다. 연구자가 개발한 음악치료 프로토콜의 절차적 구성은 미국음악치료협회에서 제시하는 임상 실험의 표준(American Music Therapy Association Standards of Clinical Practice)을 참고하였으며, 음악치료 각 단계의 내용적 구성은 호스피스·완화의료라는 특정 영역의 음악치료 접근에 적합한 수준과 깊이로 기술할 수 있도록 Houck(2007)의 논문을 참고하였다. 각 단계의 세부 절차에 관한 분류와 범주화, 분석 항목 도출 및 구체적 수행 항목 정의는 연구자가 직접 음악치료를 진행했던 말기암 환자 684명의 임상기록을 호스피스·완화의료에서 일반적으로 통용되는 기준에 따라 신체(133명), 심리/사회(377명), 영적(174명)의 3개 도메인으로 분류하고 해당 도메인에서의 음악치료 중재 시 필수적이라고 판단되는 수행 항목들을 도출하여 이를 예비 프로토콜로 작성하였다. 개발된 최종 프로토콜은 예비 프로토콜의 내용 타당도 검증 과정에서 제시된 각 분야 전문가의 의견을 바탕으로 수정 및 보완을 거쳐 완성하였다. 개발된 프로토콜은 고려대학교 구로 병원 임상시험 윤리심의위원회(Institutional Review Board, IRB)의 승인을 받은 후 임상시험을 진행하여 검증하였다. 임상시험은 사전사후검사 통제집단설계에 따라 본 연구자가 개발한 프로토콜 적용 없이 담당 음악치료사의 경험과 판단에 따라 선택한 기존의 방법으로 음악치료를 받은 control 그룹의 결과와, 개발된 프로토콜에 따른 음악치료 방법을 적용한 HospiceMTP-K(Hospice Music Therapy Protocol – Korea) 그룹의 결과에 차이가 있는지를 확인하였다. 임상시험은 control 그룹 음악치료 4개월, HospiceMTP-K 그룹 음악치료사 대상 프로토콜 교육 1개월, 그리고 HospiceMTP-K 그룹 음악치료 4개월로 총 9개월 간 진행되었다. 연구대상은 호스피스·완화의료 병동에 입원한 말기암 환자 중, 음악치료 세션 수행이 가능한 환자 총 383명이었으며, 각 도메인별로는 신체영역 143명, 심리/사회영역 120명 그리고 영적영역 120명이었다. 임상시험에서 음악치료를 진행한 음악치료사는 6명으로 HospiceMTP-K와 control 그룹에 3명씩 배정되었다. HospiceMTP-K에 배정된 3명의 음악치료사에게는 연구자가 개발한 프로토콜을 매주 3시간 씩 4주 동안 교육하여 음악치료 중재에 적용하도록 하였다. control에 배정된 3명의 음악치료사들은 프로토콜 교육을 받지 않았으며, 평소 자신들이 진행하던 방법에 따라 음악치료를 진행하였다. 본 연구는 그 대상이 호스피스 말기암 환자라는 점과 삶이 얼마 남지 않은 환자의 신체, 심리/사회, 영적인 영역을 다루어야 한다는 특성을 고려하여 헬싱키 선언의 근본정신을 준수하였으며, 연구 윤리적인 부분에 특별히 주의를 기울였다. 이를 고려하기 위해 고려대학교 구로병원 임상시험심사위원회(IRB No. KUGH14190)의 심의를 거쳐 2014년 10월 16일 승인을 받았다. 효과 검증을 위한 측정도구는 각 도메인에 따라 신체는 숫자 통증 등급(Numeric Rating Scale), 심리/사회는 병원 불안-우울 측정도구((Hospital Anxiety and Depression Scale), 영적은 영적 안녕 측정 도구(Functional Assessment of Chronic Illness Therapy-Spiritual Well-being Scale)를 사용하였다. 통계분석을 통한 자료 처리는 SPSS 18.0 version을 사용하여 일반적 특성과 전반적인 응답결과를 알아보기 위해 빈도분석과 기술통계를 실시하였으며, 측정도구의 타당도를 분석하기 위해 구성타당도와 요인분석을 실시하였다. 또한 신뢰도 측정을 위해 Cronbach's Alpha 계수를 사용하였으며, 평정자간 신뢰도를 분석하기 위해 일원변량분석을 사용하였다. HospiceMTP-K 그룹의 동질성 검증을 위하여 독립표본 t 검정을 실시하였다. 동질성이 검증되지 않은 부분에 대하여 두 집단 간의 사후점수를 살펴보는 공변량분석을 실시하였으며, 집단 내 비교분석을 위해, 반복측정 분산분석을 실시하였고, 분석 후 유의미한 차이가 있는 요인에 대해 Bonferroni 사후검정(post hoc)을 실시하여 그 차이를 보았다. 연구의 결과는 다음과 같다. 1. 회기 중단한 대상자수를 고려하여 최종 분석에 포함된 회기는 신체 도메인 4회기, 심리/사회 도메인 5회기, 영

음악치료사가 지각하는 비대면 음악치료 현황과 향후 적용 방안 조사 연구

이선하 숙명여자대학교 음악치료대학원 2021 국내석사

This study sought to find out the overall status and future application of Telehealth music therapy that music therapists perceive, and then the development and utilization of Telehealth music therapy in the domestic music therapy field. The results of this study are meaningful in developing clinical areas of music therapy after providing basic data to music therapists who want to conduct Telehealth music therapy in the future. The subjects of the study were 100 music therapists with certificates related to music therapy, and a survey was conducted on them. The results of the study are as follows. First, it was found that the use of real-time communication media in Telehealth music therapy was the most used, and that it was conducted most frequently for visitors who had previously conducted face-to-face music therapy. Second, when running Telehealth music therapy, music therapists were found to be most aware of the difficulties in communicating and proceeding activities with their clients due to audio problems such as loss of sound, overlap, and delay. Third, when running Telehealth music therapy, music therapists provide clearer audio-visual data than face-to-face music therapy for interaction and interaction, and use clear verbal and non-verbal instructions in advance to check Internet connectivity. In addition, music therapists working in government agencies use the strategy of using clearer verbal and non-verbal instructions than in face-to-face music therapy. Fourth, music therapists recognized positively that they were able to prevent infection, and negatively recognized that it took more time to prepare video and platform work for Telehealth music therapy than face-to-face music therapy. In addition, non-disabled youth music therapists and project business music therapists were more aware of the lack of space and time limitations in face-to-face music therapy, and full-time music therapists were more aware of the new responses and appearances of visitors. In addition, music therapists working at educational institutions perceived that they had difficulty in their activities due to overlapping and disconnecting sounds during music listening and singing activities, and music therapists, whose main target was disabled, also perceived negatively. Fifth, Telehealth music therapy is expected to be conducted most frequently for adults, music appreciation activities by methods, and goals related to emotional technology. Finally, regarding the need for future direction, many respondents said that design and effectiveness verification of Telehealth music therapy activities programs are needed and clinical ethics awareness is needed. The results of this study are meaningful in that the overall status of Telehealth music therapy by music therapists and mutual strategies are identified, providing basic data to music therapists who want to perform Telehealth music therapy in the future. 본 연구는 음악치료사가 지각하는 비대면 음악치료의 전반적인 현황과 향후 적용 방안에 대해 알아보고, 이후 국내 음악치료 분야에서 비대면 음악치료 영역의 발전과 활용방안을 알아보고자 하였다. 본 연구 결과는 향후 비대면 음악치료를 실행하고자 하는 음악치료사들에게 기초자료를 제공하여 이후 음악치료의 임상 영역을 발전시키는데 의의가 있다. 연구대상은 음악치료 관련 자격증을 소지한 음악치료사 100명이며 이들을 대상으로 설문조사를 실시하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 첫째, 비대면 음악치료에서 실시간 소통 매체의 활용을 가장 많이 사용하는 것으로 나타났으며 기존에 대면 음악치료를 실행했던 내담자를 대상으로 가장 많이 실시하였음을 알 수 있었다. 둘째, 비대면 음악치료 실행 시 음악치료사들은 소리의 끊김, 겹침, 지연 등 오디오 문제로 인한 내담자와의 의사소통 및 활동 진행에 대한 어려움을 가장 높게 인식하는 것으로 나타났다. 셋째, 비대면 음악치료 실행 시 음악치료사들은 내담자의 활동 참여 및 상호교류를 위해 대면 음악치료에서보다 더 명료한 시청각적 자료를 제공하며 명확한 언어적 및 비언어적 지시를 사용하고, 활동 시작 전 미리 접속하여 인터넷 연결 상태를 체크하는 것으로 나타났다. 이와 더불어 대면 음악치료에서보다 더 명확한 언어적 및 비언어적 지시를 사용하는 전략을 정부기관에 근무하는 음악치료사들이 가장 많이 사용하는 것으로 나타났다. 넷째, 음악치료사들은 감염문제를 예방할 수 있었다는 점을 긍정적인 측면으로 인식했으며 활동 시간 외에 비대면 음악치료를 위한 영상 및 플랫폼 작업을 준비하는데 많은 시간을 소요해야 한다는 점과 대면 음악치료에서보다 활동을 계획하고 구성하는데 있어 한계가 있다는 점을 부정적인 측면으로 인식했다. 이와 더불어 대면 음악치료에서보다 시공간의 제약이 없으며 이동거리 단축으로 활동 준비 시간이 여유로워졌다는 긍정적인 측면에 대해 비장애 청소년 주력 대상 음악치료사들과 프로젝트 사업 음악치료사들이 높게 인식하는 것으로 나타났으며, 대면 음악치료에서 볼 수 없었던 내담자의 새로운 반응 및 모습을 발견할 수 있었다는 긍정적인 측면에 대해 풀타임 음악치료사들이 높게 인식하는 것으로 나타났다. 또한 교육기관에 근무하고 있는 음악치료사들이 음악 감상, 노래 부르기 활동 시 소리의 겹침 및 끊김으로 인해 활동에 어려움을 겪었다는 점을 부정적인 측면으로 인식했으며, 장애 아동이 주력 대상군인 음악치료사들 또한 소리의 겹침 및 끊김, 음질 등 출력되는 소리와 관련된 점을 부정적으로 인식하였음을 알 수 있었다. 다섯째, 비대면 음악치료는 이후 일반 성인을 대상으로, 방법으로는 음악 감상 활동을, 그리고 정서기술 영역과 관련된 목표로 가장 많이 진행될 것으로 예상했다. 마지막으로 미래 방향에 대한 필요성에 대해서는 비대면 음악치료 활동 프로그램에 대한 설계 및 효과성 검증이 필요하고 임상적 윤리의식 정립이 필요하다는 응답이 높게 나타났다. 본 연구의 결과는 비대면 음악치료를 실행하고 있는 음악치료사들의 전반적인 비대면 음악치료 현황과 상호전략 방법들을 파악하여 앞으로 비대면 음악치료를 실행하고자 하는 음악치료사들에게 기초자료를 제공하고 이러한 정보는 향후 음악치료 임상 영역의 발전을 위한 가능성을 제시했다는 점에서 의의를 갖는다.

양육미혼모의 자아탄력성 증진을 위한 성격강점 기반 음악치료 사례

김현아 명지대학교 사회교육대학원 2020 국내석사

This study was conducted to investigate the effects of personality strength based music therapy on ego-resiliency of single mothers at a secondary single mother facility in K province. The participants were two single mothers who had raised their child for more than one year, and the program was proceeded in a group session of 12 sessions for 60 minutes, 2-3 times a week, from January 17th to February 12th, 2020. To determine the effect of the program, ego-resiliency scores taken before and after the program were compared, and changes in each sub-category of ego-resiliency were observed and analyzed through content analysis per each session. The results of this study are as follows. Firstly, personality strength based music therapy had a positive effect on improving the ego-resiliency of single mothers. In particular, both subjects showed improved scores in all sub-categories of ego-resiliency, and the most significant improvement was observed in anger management. Secondly, personality strength based music therapy brought positive changes to the ego-resiliency of single mothers. In reviewing the verbal, non-verbal, and musical contents of the participants during treatment progression, it was determined that the greatest changes occurred when the participants recognized and confirmed their strengths through personality strength based music therapy. In this manner, personality strength based music therapy is considered to help discover personality strength and improve ego-resiliency. Based on the results of this study, the significance of this study is suggested. Firstly, personality strength based music therapy has presented the opportunity for various therapeutic interventions with regards to psychotherapy and the positive traits of single mothers. Secondly, this study provided a reference for extending the impact of music therapy research on single mothers. 본 연구는 성격강점 기반 음악치료 프로그램이 양육미혼모의 자아탄력성에 어떠한 영향을 미치는지 알아보고자하는 목적의 연구로 K도에 소재한 2차 미혼모 시설에서 진행하였다. 연구대상은 아이를 양육한지 1년 이상의 양육미혼모 2명이며 프로그램은 2020년 1월 17일부터 2월 12일까지 주 2~3회 60분 동안 총 12회기의 소그룹 세션 형태로 진행되었다. 프로그램의 효과를 알아보기 위해 사전∙사후 자아탄력성 점수를 비교하였으며 회기별 내용분석을 통해 자아탄력성 하위영역별로 변화를 관찰 및 해석하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 성격강점 기반 음악치료 프로그램은 양육미혼모의 자아탄력성 증진에 긍정적인 효과가 있는 것으로 나타났다. 특히, 두 대상자 모두 자아탄력성 하위요인 전반에서 점수가 증가하였으며 이 중 분노조절에서 가장 많이 향상된 점수 결과를 보였다. 둘째, 성격강점 기반 음악치료 프로그램은 양육미혼모의 자아탄력성에 긍정적인 변화를 가져왔다. 음악치료 프로그램의 진행과정 중 대상자의 언어적⋅비언어적⋅음악적인 내용을 살펴본 결과 자신의 강점을 발견하고 이를 확인할 때 가장 많은 변화가 나타났음을 확인할 수 있었으며, 이 과정을 통해 자아탄력성을 증진하는데 도움이 되었다고 사료된다. 이와 같은 연구결과를 토대로 살펴 본 본 연구의 의의는 다음과 같다. 첫째, 성격강점 기반 음악치료 프로그램은 양육미혼모의 심리치료와 긍정적 특성을 관련하여 다양한 치료적 개입의 가능성을 열었다. 둘째, 양육미혼모에 관한 음악치료 연구의 영향을 확대하는 데 있어 참고자료를 제시하였다.

위축유아의 또래관계증진을 위한 음악치료활동의 효과

김소하 가천대학교 특수치료대학원 2015 국내석사

위축유아의 또래관계증진을 위한 음악치료활동의 효과 김 소 하 가천대학교 특수치료대학원 음악치료학 전공 지도교수 송인령 본 연구는 위축유아의 또래관계 향상을 살펴보기 위해 단일 사례 연구 집단 사전ㆍ사후 설계(one group pretest-posttest design)로 12회기 활동의 사전과 사후에 또래관계 척도 검사를 실시하여 점수를 비교 분석하고, 공감력, 협동심, 자기주도성 영역에서의 언어적, 신체적, 음악적반응의 변화를 살펴보았다. 또한 음악치료활동의 변화를 살펴보기 위해 회기별로 비디오를 녹화하고 언어적. 신체적. 음악적으로 내용을 분석하였다. 본 연구는 위축유아의 또래 관계 증진을 위해 음악치료활동을 적용하고 그 효과를 알아보는 것에 목적이 있다. 이를 위해 S지역의 D센터에서 만5세에서 7세의 위축척도의 검사로 선정된 4명의 유아를 참여자로 주 1회 40 분씩 12회기 동안 연구를 진행하였다. 음악치료활동 단계는 3단계로 나누어 1단계는 공감(1~4회기), 2단계는 협동(5회기~8회기), 3단계는 자기주도성(9회기~12회기)을 초점화 하여 구성되었고, 사용된 기법으로는 음악치료활동으로 타악기연주, 노래 부르기, 신체표현 등의 활동으로 위축유아를 위한 또래관계 프로그램을 적용하였다. 본 연구에서 얻어진 결과는 다음과 같다. 첫째, 음악치료활동 사전, 사후에 또래관계 척도 점수를 확인한 결과 참여자들의 또래관계 척도 점수가 평균 26.25점에서 평균 60.25점으로 평균 34점 증가함으로 또래관계가 긍정적으로 변화되었음을 확인할 수 있었다. 둘째, 음악치료활동 사전, 사후 공감/협동 하위영역 척도 점수가 평균 16점에서 34.25점으로 18.25점 증가하였고, 자기주도성 척도 점수가 평균 10.25점에서 평균 26점으로 평균 15.75점 증가함으로 하위영역별에 따른 긍정적 변화를 확인하였다. 셋째, 음악치료활동 내의 언어적, 신체적, 음악적 반응을 매 회기별로 관찰한 결과로 공감/협동, 자기주도성의 3가지 반응 모두 긍정적으로 변화하는 것을 관찰할 수 있었다. 이와 같은 결과는 음악치료활동이 위축유아의 또래관계가 증진되었음을 의미하며, 위축유아들의 또래관계 향상에 효과적인 방법으로서 도입될 수 있음을 시사한다. ABSTRACT The Music Therapy Activity On Development Peer Relationships Of Social Withdrawal. Kim So-Ha Major In Music Therapy Graduate School Of Professional Therapy Gachon University To observe peer relationship development in social withdrawal, this study conducted peer relationship criterion test before and after the 12th session activity by using one group pretest-posttest design to compare and analyze the score, and looked at changes in linguistic, physical, musical response in fields of empathy, cooperation and self-directedness. Also, to see the change in percussion play program, each session were filmed, and the contents were analyzed in linguistic, physical and musical way. This study aims to apply music therapy program of playing the percussions for isolated children to develop peer relationship and see the effect. For this, experiment was conducted for 12 sessions, 40 minutes each, once a week against four children aged between 5 to 7 as case study who were selected through isolation degree test from center ‘D’ in area ‘S’. Music therapy of percussions play is divided into three stages, where the first stage is focused around empathy (1st~4th session), second stage on cooperation (5th~8th session), and third stage on self-directedness (9th~12th session). Playing percussions, singing songs, and body expression, was activities used as methods applied in the program for helping social withdrawal to develop peer relationship. The result gained from this study is as followed. First, checking peer relationship criterion score before and after the percussions play the music therapy activity showed increase from average score of 26.25 to average score of 60.25 in peer relationship. Second, conducting percussions play the music therapy activity resulted 18.25 average score increase of empathy/cooperation sub-criteria score from average of 16 to 34.25, and self-directedness criteria score increased by 15.75 on average from 10.25 to 26, in sub-criteria. Third, positive behavior was observed as the result of observing linguistic, physical and musical response in percussions play the music therapy activity by each session. Such results indicate improved peer relationship of social withdrawal by percussions play music therapy program, and indicates that this program can be introduced as an effective method in enhancing peer relationship of isolated children.

아카펠라를 활용한 음악치료가 청소년미혼모의 고독감과 사회적 기술에 미치는 영향

우은초 명지대학교 사회교육대학원 2020 국내석사

청소년미혼모는 학업 중단과 사회적 차별, 냉대 경험으로 인해 사회관계망이 좁아지고 심리적으로 위축된다. 이로 인해 청소년미혼모는 일반 청소년이나 성인 미혼모에 비해 높은 고독감과 낮은 사회적 기술을 보인다. 따라서 본 연구에서는 아카펠라를 활용한 음악치료 프로그램을 고안하고, 청소년미혼모의 고독감과 사회적 기술에 미치는 영향을 알아보기 위해 설명적 순차 설계 방법의 절차를 따랐다. 연구 참여자는 청소년기에 출산을 경험한 청소년미혼모 5명으로 편의적 표집(convenience sampling)에 의해 선정하였다. 프로그램 중재는 2020년 2월 10일부터 2020년 4월 6일까지로 주 2회, 회기 당 50분씩, 총 14회기를 제공하였다. 자료 분석은 프로그램 중재 전후로 실시한 고독감과 사회적 기술 척도의 사전-사후 점수를 윌콕슨 부호순위검정(Wilcoxon Signed Ranks Test)을 통해 비교하였고, 양적결과를 심층적으로 이해하기 위해 참여자들의 중재 내 반응을 질적으로 분석하였다. 연구의 양적결과, 아카펠라를 활용한 음악치료는 청소년미혼모의 고독감 감소와 사회적 기술에 긍정적인 효과가 있는 것으로 나타났다. 특히 사회적 기술의 하위영역 중 협동과 자기통제는 통계적으로 유의미한 결과를 보였다. 질적 내용분석 결과, 고독감에서는 아카펠라를 완성하기 위한 경험들이 ‘어우러진 화음’과 함께 ‘긍정적인 관계’를 이루며 혼자가 아님을 인식했다. 사회적 기술과 관련해서는 음악적 ‘공명’을 이루어감에 따라 ‘음악적지지’ 뿐 아니라 서로의 목소리에 귀를 기울이면서 ‘자기를 조절’하는 등 ‘긍정적관계의 시작’되어 감이 도출되었다. 이와 같은 결과는 아카펠라를 활용한 음악치료가 청소년미혼모의 고독감과 사회적 기술에 긍정적인 영향을 미쳤음을 보여준다. 이 연구는 첫째, 아카펠라를 활용한 음악치료가 청소년미혼모의 고독감과 사회적 기술에 미치는 긍정적인 영향을 알아본 것에 의의가 있다. 둘째, 아카펠라 장르가 사회적 지지체계를 형성하는데 도움이 될 수 있다는 음악 치료적 근거를 확인해 본 연구로서 의미가 있다. Teenage single mothers have a narrow social network and are psychologically exhausted due to academic interruption, social discrimination and cold-hearted treatment for being pregnant. As a result, teenage single mothers have a higher rate of loneliness and lower social skills compared to average teenagers and adult single mothers. The purpose of this study is to examining the effects of A Cappella applied music therapy on loneliness and social skills of teenage mothers. The participants of this study are five teenage mothers that were selected by convenience sampling. This program was conducted two days per week, fifty minutes per session, consisting of fourteen sessions from February 10th to April 6th, 2020. The data was analyzed by using UCLA Loneliness Scale and Korean Social Skill Rating System. The program’s pre and post scores are compared using Wilcoxon’s signed-ranks. Additionally, participants’ reactions were qualitatively analyzed during sessions to aid in a more comprehensive understanding of the quantitative analysis of the study. The results of this study are summarized as follows. The quantitative results of the study showed that music therapy using A cappella had a positive effect on social skills and decrease in loneliness of single teenage mothers. In particular, among social skills sub-variables, cooperation and self-control are statistically significant. Qualitative content analysis result for loneliness indicates that participants perceived less loneliness after accomplishing beautiful harmony and building positive relationships through A Cappella. The results of qualitative analysis for social skills indicated that participants felt musical support by singing together and hearing the resonance of their voices and trying to control their own voice while listening to others. This synergy between them was a starting point for positive relationships. These results indicate that A Cappella applied music therapy has positive effect on loneliness and social skills of single teenage mothers. This study is meaningful in two significant ways. First, it demonstrates that there is a positive effect of A Cappella applied music therapy on loneliness and social skills of single teenage mothers. Finally, it confirms the rationale that the use of A Capella genre can help develop a social support system for teenage mothers.

즉흥연주 음악치료가 남성 알코올 중독자들의 분노 및 스트레스 감소에 미치는 효과

김혜성 숙명여자대학교 음악치료대학원 2006 국내석사

본 연구의 목적은 알코올 중독환자들을 위한 즉흥연주 음악치료 프로그램이 그들의 부적절한 분노와 스트레스 감소에 미치는 영향을 알아보고자 한 것이다. 연구는 현재 서울시내 소재 E병원 내의 폐쇄병동에 입원하고 있는 남성 알코올 중독 환자 18명을 대상으로 하여 진행하였다. 연구자는 음악치료를 시행한 8명의 실험집단과 다른 10명의 통제집단에 대해 Spielberger(1988)의 State Trait Anger Expression Inventory(STAXI)를 한국의 실정에 맞게 표준화한 한국판 STAXI(전겸구, 1997)와 고경봉, 박중규, 김찬형(2000)이 개발한 스트레스 반응 척도 검사(The Stress Response Inventory, SRI)를 사용하여 사전·사후 검사를 실시하여 자료를 수집하였다. 그리고 음악치료는 주 2회 50분 동안 총 8회기로 이루어진 집단음악활동 형태로서, 사용된 방법은 즉흥연주였다. 자료 분석은 그룹 즉흥연주에 참석한 실험집단과 아무런 처치를 받지 않은 통제집단의 음악치료 실시 전과 실시 후의 상태분노와 스트레스 반응 정도를 비교하기 위하여 비모수 통계분석을 실시하였다. 연구의 결과, 집단음악활동에 참여한 실험집단과 통제집단 간에 상태분노 점수는 유의한 차이를 보이는 것으로 나타났다. 또한 실험집단의 스트레스 반응 점수에 있어서도 통제집단에 비해 유의한 차이로 감소하였다. 결론적으로, 그룹 즉흥연주 음악치료가 남성 알코올 중독 입원환자의 분노와 스트레스 감소에 효과가 있는 것으로 나타났다. Thepurposeofthisstudy istoinvestigatetheinfluenceof group Improvisation MusicTherapy program on reduction anger andstressinthemalepatientswithalcoholism. The research currently did 18 person male patients with alcoholism whoarehospitalizedintheE hospitalwhichislocated in Seoulin the object.Of the 18 patients,8 made up the experimentalgroup whoreceived themusictherapy and 10the controlgroup.STAXI(State-TraitAngerExpression Inventory) by Spielberger(1988) translated by Jin Kyun Koo (1996) and SRI(the stressResponseInventory)by Goh Kyung Bong,Park Joong Kyu,Kim Chan Hyung(2000)wasused forpreand post therapy datacollection.Musictherapy wasgiven twice a week for 50 minutes for a totalof8 sessions.The music activity includedimprovision. After the study,The group improvisation training made a significant difference in the score of state anger and stress reaction between the experiment a land controlgroups. In conclusion music therapy for the male patients with alcoholism was found to be effective in reduction anger and stress.

장애아동 부모에 대한 예술치료 문헌 분석 : 음악치료와 미술치료를 중심으로

이지희 한세대학교 일반대학원 2021 국내석사

This research analyzes the bibliography on art therapy regarding parents who are raising disabled children from diverse perspectives. There are various types of therapies for parents, but among these, my focus is on the commonly utilized forms of music therapy and art therapy. My research of the bibliography was largely internet-based due to restrictions placed on in-person school and library activities in light of the COVID-19 pandemic that have been in place for nearly a year, as well as restrictions on face-to-face social activities. I principally utilized the Academic Research Information Service (www.riss.kr) for my research. I selected a total of 78 papers, including 26 papers on music therapy (22 theses, 4 academic journals) and 52 papers on art therapy (44 theses, 8 academic journals). My analysis consisted of two main parts: first, the comprehensive status of music and art therapy literature comprising the current state of literature types and researchers’ major analysis of literature. And second, the research methodology of music and art therapy literature, which is further subdivided into literature research types, dependent variable and measurement tools of literature, and research objects of literature. According to my analysis, papers on parents of disabled children number 1,293 in total, but papers on music and art therapy for parents with disabled children are far fewer than other papers, with 26 papers for music therapy and 52 papers for art therapy located. In contrast, in terms of the literature on disabled children, 194 papers on music therapy and 339 papers on art therapy have been published; these are relatively large numbers compared to the scant number of papers on parents living with disabled children. My analysis of the current types of music and art therapy literature located 78 papers. The status of music and art therapy literature types is that music therapy has 26 papers (22 theses and 4 academic journals), and art therapy has 52 papers (44 theses and 8 academic journals). In terms of the current state of the researchers’ concentrations, music therapy has 6 types of concentrations and art therapy has 17 types of concentrations, reflecting that researchers with diverse concentrations (i.e., art therapy-related concentrations) outnumber researchers with music therapy concentrations in terms of research activity. Furthermore, as to the research types, music therapy has 9 experimental studies, 3 case studies, 5 mixed studies, and 9 research studies, reflecting that there are more experimental studies and research studies than other studies. And in art therapy, there are 41 experimental studies, 5 case studies, and 5 mixed studies, and 1 research study, reflecting that experimental studies are the most prevalent. By examining music and art therapy’s dependent variables and measurement tools, dependent variables and measurement tools were nearly complementary, and the stress of nurturing was significantly high in terms of the dependent variables. Finally, examining the subjects of the literature, the main subject was the mother. Occasionally, both mother and father, grandmothers, and aunts were selected as subjects, but the majority of the subjects for music therapy and art therapy were mothers. Taking these results together, studies on music therapy and art therapy regarding parents of children with disabilities are conducted without a significant increase every year. Furthermore, the parenting of children with disabilities is largely handled by the mother, and it turns out that the mother's stress of parenting is the biggest area of concern. It appears that it is necessary to focus on research of this issue in the future. 본 연구는 장애아동을 키우는 부모에 대한 예술적 치료의 문헌을 다양한 시각으로 분석하였다. 부모를 대상으로 하는 치료형태는 여러 유형이 있으나 그 중에 음악치료와 미술치료를 중심으로 알아보았다. 문헌 수집은 현재 1년 가까이 유행중인 코로나19(COVID-19)로 인하여 학교와 도서관의 이용이 제한되고 비대면의 사회활동 등의 제약에 따라 주로 인터넷을 이용하였다. 문헌은 학술연구정보서비스(www.riss.kr)에서 검색하였으며, 이 사이트에서 수집된 학위논문과 학술지로 음악치료관련 26편(학위논문 22편, 학술지 4편), 미술치료관련 52편(학위논문 44편, 학술지 8편) 등 총 78편을 최종 선정하였다. 문헌을 분석하기 위한 세부항목은 첫 번째, 음악치료와 미술치료 문헌의 종합현황으로 문헌 유형별 현황과 연구문헌의 연구자 전공현황을 정리하였으며 두 번째, 음악치료와 미술치료 문헌의 연구방법으로는 문헌 연구종류, 문헌의 종속변인과 측정도구, 문헌의 연구 대상자를 세분화하여 분석하였다. 분석결과 장애아동을 가진 부모를 대상으로 하는 문헌은 총 1,293편 이었으나 장애아동 부모 음악치료나 미술치료는 다른 문헌에 비해 많지 않았으며 음악치료는 26편, 미술치료는 52편으로 조사되었다. 그에 반하여 장애아동 음악치료 문헌은 194편, 장애아동 미술치료 문헌은 339편으로 장애아동 부모보다는 비교적 많았다. 음악치료와 미술치료 문헌 유형별 현황을 보면 총 78편으로 분석되었다. 음악치료는 총 26편중에 학위논문이 22편, 학술지가 4편 미술치료는 총 52편중에 학위논문 44편, 학술지 8편으로 조사되었다. 문헌의 연구자 전공현황을 보면 음악치료는 전공 유형이 6가지로 조사되었으며 미술치료는 17가지 전공으로 음악치료보다 다양한 전공자들이 문헌 연구를 하였음을 알 수 있었다. 문헌 연구종류를 보면 음악치료는 실험연구 9편, 사례연구 3편, 혼합연구 5편, 조사연구 9편으로 실험연구와 조사연구의 비중이 가장 높았으며 미술치료는 실험연구 41편, 사례연구 5편, 혼합연구 5편, 조사연구 1편으로 실험연구가 대다수를 차지하고 있었다. 음악치료와 미술치료 문헌의 종속변인과 측정도구를 보면 종속변인과 측정도구가 거의 일치하였으며 종속변인 중 양육스트레스가 가장 높게 조사되었다. 마지막으로 문헌의 대상자를 보면 주 대상자는 어머니였다. 간혹 어머니와 아버지를 모두 포함하거나 할머니, 이모 등의 양육자를 함께 대상자로 선정하였지만 음악치료와 미술치료의 대상자는 대다수가 어머니였다. 이러한 결과들을 종합하여 볼 때 장애아동 부모에 대한 음악치료와 미술치료에 대한 연구는 매년 큰 폭의 증가 없이 이루어지고 있으며, 장애아동의 양육은 주로 어머니가 맡고 그에 따라 어머니의 양육스트레스가 가장 큰 문제점인 것으로 나타나 향후 이를 중점적으로 연구할 필요가 있다고 할 것이다.

음악치료가 시각장애아동에게 미치는 효과에 관한 연구

진현충 계명대학교 교육대학원 2009 국내석사

오늘날 음악치료는 매우 강력하고 생존력 있는 전문 분야로 인정받고 있다. 1980년부터 음악치료 분야는 새로운 지식 체계로서 계속 성장하고 있고, 의료 보조 차원에서의 새로운 임상 기법들이 대두되고 있다. 약 반세기에 걸친 학술 연구는 신체 움직임 및 전반적 신체 재활의 촉진, 치료 대처를 위한 환자의 동기 부여, 환자와 가족을 위한 정서적 지지, 감정 표현을 위한 배출구 마련, 과정 중심의 심리치료 제공과 같이 여러 측면에서 음악치료의 효과를 증명해주고 있다. 시각장애인들을 위한 음악치료는 다른 재활 서비스의 경우와 마찬가지로 지적, 사회적, 운동성, 정서적 및 음악적 기능에 미치는 시각장애의 영향을 음악을 통해 감소시키려고 노력한다. 본 논문에서는 이러한 시각장애인들을 위한 음악치료를 바탕으로 실질적인 음악치료를 한 연구 결과를 담고 있다. 6가지 진단영역으로 나누어 인지영역, 정서영역, 사회영역, 운동영역, 언어/의사소통영역, 음악영역으로 진단평가를 실시하였으며 각 영역별로 시각장애 아동들에게 미친 영향들을 기술하였다. 결과에서 알 수 있듯이 음악치료는 거의 모든 영역에서 이들에게 많은 영향을 미치고 많은 효과를 주는 것으로 나타났다. 더욱이 연구대상으로 한 이 아이들은 음악수업이 없는 파키스탄 학생들이었지만 음악에 적응하는 것 또한 아주 뛰어났으며 음악이 인간의 기본적인 행복에의 욕구임을 알 수 있게 해 주었다. 음악시간을 너무나 기다리는 이 학생들을 보며 필자도 많이 행복했었다. 하지만 아직까지 시각장애인을 위한 음악치료는 다른 장애아를 위한 음악치료 문헌보다 많이 없는 실정이다. 하루빨리 더 좋은 연구논문들이 더 많이 나왔으면 하는 바램 이며 또한 음악수업을 받지 못하는 세계의 많은 아이들에게도 하루빨리 행복을 가져다주는 음악 교육을 받을 수 있는 기회가 주어지길 기대한다. Recently, we understand that music therapy is one of a powerful and special field. Music therapy has been improving as a new knowledge system from 1980 and, raising a new clinical technique from a clinical support point of view. During the last half of the century, study has proved that music therapy effects the movement of the body, acceleration of body rehabilitation, giving a motive for the cure, emotional support for clients and their families, preparing the way to express emotions, offering the mind a cure which is the main consideration. The music therapy reduces the effects of blindness through an intellectual, social, motility, emotional and musical and functions like other rehabilitation modalities. This paper treats the results of study from the real music therapy field for this kind of condition. We divided the study into 6 kinds of diagnostic fields: a recognition field, an emotional field, a social field, a movement field, a speech/communication field, a musical field and a study assessment. Each of the blind children studied were classified according to each field. Interpreting the results, it was studied that the music therapy effected them in each of those fields mentioned above. Even though the subject children were studied in Pakistan which did not teach the music, they adapted well to music therapy and, it is understood that music is a basic desire for humans. I also was happy for these students who were really waiting for the music class. There are not many studies or records of music therapy for the blind compared to other literature. I hope that this study will increase research in this area and give a chance for blind children all over the world who are not now offered a music class in their country to receive music therapy, as soon as possible.