음악극을 활용한 '즐거운 생활' 지도 방안 연구

오진영 한국교원대학교 대학원 2010 국내석사

초등학교 저학년 시기의 학생은 신체의 움직임이 활발하고 흥미의 대상이 계속 바뀌며 한 가지 활동에 계속해서 집중하는데 한계가 있고 느낌이나 사고가 아직 미분화되어 있기 때문에 그 발달 단계에 맞추어 통합적 교육과정을 운영할 필요가 있다. 본 연구는 통합교과인 '즐거운 생활' 교과에 적합한 활동으로 이야기, 음악, 무용, 미술 등의 예술 형태가 통합적으로 구성된 음악극 형식을 통하여 초등학교 1, 2학년 어린이들이 적극적으로 참여할 수 있는 음악극 활동 지도방법을 제시하였다. 2007년 개정 교육과정에 따라 1학년에서는 '가족과 친구'를 주제로 선정하고, 2학년에서는 봄, 여름, 가을, 겨울의 4가지 주제를 통합하여 '계절'이란 대주제로 음악극 준비, 통합적 음악극 활동, 공연, 평가의 과정에 따른 음악극 활동 프로그램을 구안하였다. 먼저 '음악극 준비' 단계에서 1학년에서는 '가족과 친구'에 관련된 이야기를, 2학년에서는 계절과 관련하여 연구자가 직접 창작한 이야기를 읽고 난 후 등장인물의 성격이나 특징을 분석하고 사건의 흐름을 살펴본 뒤 모둠을 구성하였다. 그 다음 '통합적 음악극 활동' 단계에서는 모둠별로 이야기를 가지고 음악극을 위한 대본을 작성, 작성된 대본에 따라 배역을 선정하고 배역의 역할에 대하여 토의하는 문학 및 연출적 활동을 연구하였다. 그 다음으로 작성된 대본에 음악적 요소들을 긴밀하게 접목시켜 크게 소리 탐색하기, 노래 부르기, 악기 연주하기, 음악 만들기 등으로 활동을 나누고 다양하고 흥미로운 놀이 경험을 통하여 음악 교육이 이루어지고 아동의 표현 능력을 신장시킬 수 있도록 하였다. 그 후 음악적 경험 외에 소품 및 무대 배경 꾸미기, 율동 만들기, 배역에 따른 연기 연습하기 등의 신체, 미술 활동을 경험하면서 통합적으로 예술체험을 할 수 있도록 하였다. 이 때 무대 꾸미기와 소품 및 의상 등은 즐거운 생활 수업 시간을 이용하여 준비함으로써 이것에 지나치게 몰두하거나 경쟁하여 음악수업의 목표를 흐리지 않도록 주의하여 구안하였다. 통합적 음악극 활동의 체험이 끝나면 실제로 무대를 꾸미고 의상과 소품도 직접 착용하여 총연습을 해보며 발표를 위한 최종 점검을 한 뒤 아직 무대가 낯선 1학년에서는 교실에서 꾸민 무대에서 모둠별로, 좀 더 성장한 2학년에서는 학부모와 2학년 전체 학생을 초청하여 강당이나 음악실의 무대 위에서 '공연'을 한다. 이 때 실제 공연의 흐름에 맞추어 등장인물의 대사와 노래, 악기연주, 신체적 활동 및 효과음의 종류, 그 장면에 필요한 의상 및 소품을 직접 대사 옆에 그림으로 표시하여 줌으로써 음악극 공연의 흐름을 알아보기 쉽도록 공연 대본을 구안하여 제시하였다. 공연이 끝난 후에는 자신의 느낌과 소감을 말하고 동료들끼리 평가를 하며, 교사의 평가로 마무리를 하면서 예술에 대한 종합적인 심미안과 안목을 기를 수 있도록 하였다. 본 연구는 음악극 활동의 활성화를 위하여 놀이와 대화, 노래, 신체동작, 악기 연주 등이 통합된 총체적인 음악적 활동을 제시함으로써 학생의 관심과 참여욕을 높이고, 각 단계마다 구체적이고 자세하게 활동 내용을 기술하여 학습 현장에서 음악극을 적용하는데 용이하도록 하였다. 연구자는 논문에 제시한 구체적인 지도 방법을 통해 어린이들이 자율적이고 창의적인 놀이와 신체 활동, 표현 활동, 감상 활동을 통합적으로 체험하게 하고, 더 나아가 창의적이며 심미적인 인간으로 성장하기를 기대한다. Lower-grade students at an elementary school are very active in physical sense and diverse in their tastes, which is likely that they show their limit to concentrating on one subject. In addition, their sense and thought are still immature, which needs comprehensive curricula in order to comply with their development in sense and thought. This study suggests instruction methods for a music drama activity as a proper activity for an elementary school course, titled 'pleasant life' a new comprehensive course, which utilizes comprehensive artistic factors, such as story, music, dance and arts and enables first and second graders of an elementary school to participate in a music drama activity on an active manner. Following the revised curricula in 2007, 'family and friend' is assigned to a theme for a first grader of school and 'seasons' for a second grader picturing four seasons of spring, summer, fall and winter, so as to design a music drama activity program in the course of total programs from the preparation for a music drama, a comprehensive music drama activity, performance and through to evaluation. In the stage of 'the preparation of a music drama,' first graders are asked to read stories related to 'family and friend' and second graders are encouraged to read season-related stories, all of which were made by the researcher, and students are guided to reviewing and analyzing personality and feature of characters of a story before they make groups. Next, in the stage of 'a comprehensive music drama activity,' literary and directive activities are made, in which schoolers are encouraged to write a script for drama by each group, assign a role for drama and discuss each role. Nextly, after researching on musical activities which are expected to be conducted on the script, students are encouraged to experience musical activities via plays in various and pleasant approaches, by classifying areas into catching sound loudly, singing a song, playing musical instruments and making music. Finally, students are asked to go through comprehensive artistic activities by experiencing physical and artistic practices including making properties and backdrops, creating rhythm, practicing performance by each part as well as acquiring musical experiences. At this point, they are advised to make backgrounds and properties during the 'pleasant life' class in order not to forget their original drama subject by excessively concentrating on competition itself. Next to the comprehensive music drama activity, students are expected to actually decorate their stage for themselves, put on their suites and properties and rehearse for the performance. Finally they 'perform' the real drama on the stage by each grader: for first graders who are not very familiar with a stage, their in-class stage will be ideal to play by each group, but for second graders, a bigger stage like a school auditorium or a music room is recommended to accept more people including their parents and friends. It is noticeable that the drama script is depicted by such add-ons as that characters' words and songs, musical instruments, physical action, sound effects, costumes and properties are expressed by pictures as performance are played. Closing activities including post-performance feedback and evaluation by friends as well as a teacher should be followed, which can nurture their comprehensive aesthetic sense and insight into arts. This study is made with a view to suggesting various and attractive musical activities for the promotion of music drama activities, thus increasing students' interest and participation in the activity and making it easier to apply a music drama to the scene of action by describing specific and detailed contents in each step. The method suggested in this study is expected to enable elementary schoolers to taste self-served and creative plays, physical activities, expression activities and appreciation activities in a comprehensive view, and further to support them to grow into a creative and aesthetic person.

학교폭력 예방을 위한 음악극 창작 프로그램 연구 : 사회정서학습(SEL)을 적용하여

김명은 연세대학교 교육대학원 2022 국내석사

본 연구는 학교폭력 예방 교육을 위해 사회정서학습(SEL)을 적용한 음악극 창작 프로그램을 개발하는 데에 목적이 있다. 음악 교과에서의 음악극 창작 활동을 통해 사회정서학습의 다섯 가지 핵심 역량을 습득함으로써 학생들은 자신의 감정을 이해하고 관리하며, 긍정적 목표를 수립하고 달성하면서 타인에게 공감하고 자신을 표현하며, 관계를 유지하고 책임 있는 결정을 위한 능력을 갖추게 된다. 이러한 사회적, 정서적 발달을 꾀함으로써 바른 인성을 함양시켜 학교폭력을 예방하고자 한다. 사회정서학습을 적용한 음악극 창작 프로그램을 효과적으로 시행하기 위하여 본 연구에서는 중학교 1학년을 대상으로 총 8차시의 지도안을 제시하였다. 1차시에서 음악극의 개념과 종류를 이해하고, 오페라 <마술피리>를 감상하며 등장인물의 심리를 추측하고 공감한 후 공감의 중요성에 대해 발표한다. 2차시에서는 학교폭력 상황에서의 여러 역할의 의미를 익히고 음악극 창작을 위해 역할을 분담한다. 그리고 학교폭력의 유형을 살펴본 후 모둠별로 주제를 선정한다. 3차시에서는 선정한 주제에 맞게 3개의 장면으로 나누어 구성하고 장면에 맞게 줄거리를 작성한다. 4차시에는 3차시에 구성한 장면과 줄거리에 맞는 음악을 선정하고, 주제에 맞게 개사한다. 5차시와 6차시는 개사한 내용에 맞게 안무를 추가하고, 개사한 노래와 안무, 대사를 연습하고 선정된 음악을 편집하며 무대 배경과 소품을 제작한다. 7차시는 모둠별로 완성된 음악극을 발표하고, 다른 모둠의 음악극을 감상하며 느낀 점을 작성한다. 마지막 8차시는 지난 7차시의 과정을 총 복습하고, 모둠별로 다른 모둠의 음악극을 감상하며 느낀 점을 나누고 그동안의 창작과정을 돌아보면서 스스로 평가하는 시간을 가진다. 그리고 마지막으로 학교폭력 예방을 위한 서약서를 작성하고 프로그램을 마무리한다. 이러한 음악극 창작 활동 과정 안에 다양한 학교폭력 예방 교육의 직·간접적 요소가 포함되어 학생들은 음악 교과를 통해 학교폭력을 예방할 수 있다. 본 연구를 통해 사회정서학습을 적용한 음악극 창작 프로그램이 중학교 1학년 학생들의 사회적, 정서적 발달을 제고하여, 학교폭력 상황에서 학생들을 방관자가 아닌 ‘적극적인 보호자’로 만드는 예방 교육에 효과가 있으리라 기대해본다.

창작 음악극 프로그램이 시설보호아동의 자아탄력성에 미치는 효과

추보혜 동아대학교 대학원 2020 국내석사

본 연구의 목적은 창작음악극 프로그램이 시설보호아동의 자아탄력성에 미치는 효과를 알아보고자 실시하였다. 본 연구의 목적에 따라 다음과 같은 연구 문제를 설정하였다. 첫째, 창작음악극을 이용한 음악치료 프로그램이 시설보호아동의 자아탄력성에 어떠한 효과를 미치는가? 둘째, 창작음악극을 이용한 음악치료 프로그램이 시설보호아동의 자아탄력성 하위영역(대인관계, 활력성, 감정통제, 호기심, 낙관성)에 어떠한 효과를 미치는가? 이다. 연구대상은 부산광역시 S구 Y시설보호기관과 I시설보호기관에서 생활하는 초등학교 4학년~6학년 아동 16명으로 실험집단 8명, 통제집단 8명이다. 실험집단은 2019년 7월13일부터 10월 12일까지 주1회 40분씩 총 12회기 시행하였다. 연구대상 아동들의 자아탄력성에 대한 변화를 알아보고자 아동의 자아탄력성를 사전, 사후에 실시하였다. 자료 분석은 SPSS 22.0 통계 패키지 프로그램을 사용하여 비모수 검정 중 wilcoxon검정을 사용하여 사전·사후의 결과를 검증하였다. 본 연구의 결과는 첫째, 창작 음악극 프로그램이 시설보호아동의 자아탄력성을 유의미하게 향상시킨 것으로 나타났다. 둘째, 창작 음악극 프로그램이 시설보호아동의 자아탄력성 하위영역인 대인관계, 활력성, 감정통제, 호기심, 낙관성을 유의미하게 향상시킨 것으로 나타났다. 따라서 본 연구에서는 창작 음악극 프로그램이 시설보호아동의 자아탄력성 향상에 효과를 미침을 알 수 있다. 창작 음악극 프로그램을 통하여 내재되어 있는 감정들을 표현할 수 있게 도우므로 상황에 적절히 대처할 수 있는 능력인 자아탄력성 향상에 긍정적인 효과를 보인 것으로 나타난다. 이러한 연구를 통해서 창작 음악극 프로그램이 시설보호아동의 자아탄력성 향상에 효과적인 중재도구임을 시사한다고 볼 수 있다.

즉흥연주 중심 창작음악극 활동이 교육복지특별지원 유아의 일상적 스트레스에 미치는 영향

양예슬 명지대학교 사회교육대학원 2015 국내석사

본 연구는 즉흥연주 중심 창작음악극 활동이 교육복지특별지원 대상 유아의 일상적 스트레스에 어떠한 영향을 미치는지 알아보는데 목적이 있다. 교육복지특별지원 대상 유아란 양육자가 법정 저소득층, 차상위층, 다문화 가족, 북한이탈주민의 조건에 해당하거나 담임교사 추천(교육 취약 및 위기 가정의 유아)을 받은 유아를 지칭한다. 이러한 유아는 가족 구조의 형태나 소득 수준에 따른 환경적 요인으로 인해 또래와의 관계에서 문제를 보이거나 심리적으로 위축되어 스트레스에 취약할 수 있다. 본 연구에서 유아 스트레스를 감소시키기 위한 즉흥연주 중심의 창작음악극 활동은 노래 부르기, 악기 연주, 즉흥연주로 구성되었으며 과정 중심의 활동으로 고안되었다. 연구 대상은 서울시 동작구에 위치한 교육복지특별지원 지정 유치원에 재원중인 유아 30명으로, 이들은 각각 실험집단(15명)과 통제집단(15명)에 배정되었다. 중재기간은 주 2회, 40분, 12회기이며, 사전-사후 검사는 한국형 유아의 일상적 스트레스 척도(Korea Preschool Daily Stress Scale)를 사용하여 진행하였다. 동시에 유아의 스트레스 행동의 변화를 보기 위해 유아의 스트레스 행동 관찰 도구(Classroom Child Stress Behavior Instrument)의 기준 중 관찰이 용이한 적극적 스트레스 행동의 기준 4가지를 채택하여 유아의 스트레스 행동을 관찰하고 분석하였다. 연구 결과에서 즉흥연주 중심 창작음악극 활동에 참여한 피험집단이 통제집단에 비해 일상적 스트레스 점수가 감소되었다(p<.000). 세부 요인에서는 비난?공격적 상황에서 가장 유의미한 차이를 보였으며(p<.000), 그 다음으로 불안?좌절감 경험(p<.000), 자존감 상함(p<.000)순으로 유의한 차이를 보였다. 또한 즉흥연주 중심 창작음악극 활동을 적용한 피험집단은 중재 전과 비교하여 일상적 스트레스의 전체 점수가 감소하였으며(p<.000), 하위 영역인 비난?공격적 상황에 접함(p<.000), 불안?좌절감 경험(p<.000), 자존감 상함(p<.004)에서 의미 있게 감소하였다. 부가적으로 즉흥연주 중심 창작음악극 활동을 적용한 피험집단의 유아들은 회기별 행동 분석 결과상에서 자신에 대한 스트레스, 타인에 대한 스트레스, 물체에 대한 스트레스 행동이 점차 감소함을 알 수 있었다. 이러한 결과는 즉흥연주 중심 창작음악극 활동이 교육복지특별지원 대상 유아의 일상적 스트레스를 감소시키는데 도움을 줄 수 있음을 시사한다. 마지막으로 연구의 결론 및 후속 연구를 위한 제언을 제시하였다. The purpose of this study was to examine the effects of improvisation-oriented creative music drama activities on daily stress of pre-school children supported by Special Education Welfare Priority Service. Special Education Welfare Priority Service Pre-School Children is a legal support group to target low-income groups, multicultural families, North Korea defectors, and families in crisis recommended by a teacher in charge. Those Pre-school Children often exhibit a problems in their relationships with peers due to environmental factors, Such as the income level or family structure. As a result, they may become vulnerable to psychological stress. In order to reduce the Pre-School Children’s Daily Stress, creative musical drama activity using instrumental improvisation was composed of singing, instrument playing, and improvisation provided by the music therapist. The study group was assigned to the 30 kindergarteners in the pre-school located in Dongjak-gu, Seoul supported by Special Education Welfare. The participants were divided into an experimental group(15 people) and a control group(15 people). The 40-minute music therapy program was conducted two times a week for 12 sessions in total. The investigator compared participants' pre- to posttest measures of Korea Pre-school Daily Stress Scale. In addition, the investigator analyzed 4 types of aggressive stress behaviors out of Classroom Child Stress Behavior Instrument. The group participated in Improvisation-Oriented Creative Music Drama showed statistically significant differences in daily stress compared to control group(p<.000). In detail, the results showed significant differences in the situations of aggressive condemnation(p<.000), fear, frustration experienced by anxiety(p<.000) and bruised self-esteem(p<.000). Additionally, the behavior analysis for experimental group showed that stress on themselves, stress from others and stress on objects were reduced gradually. Results from the current study suggest that Improvisation-Oriented Creative Music Drama can help Pre-School Children supported by Special Education Welfare Priority Service to reduce daily stress. Future research suggestions and study limitations are provided.

시설보호아동의 자기표현력 향상을 위한 음악극 창작하기 프로그램 사례연구

김주애 명지대학교 사회교육대학원 2014 국내석사

본 연구는 음악극 창작하기 프로그램이 시설보호아동의 자기표현력에 어떠한 영향을 미치는 지 알아보는데 목적이 있다. 시설보호아동은 부모와의 분리로 인해 개별적 욕구가 충분히 수용되지 못하는 집단시설에서 성장한다. 이러한 환경은 시설보호아동에게 높은 소외감, 부정적 정서의 경험, 공격적 성향을 발생시켜 부정적 자기인식과 자기표현을 하게 만든다. 음악극 창작하기는 이 같은 부정적 자기인식과 표현들을 긍정적으로 표현할 수 있도록 지지하고 유도하는 중재 프로그램이다. 이 프로그램은 연구자가 참여자의 연령과 치료 목적을 고려하여 선정한 동화를 토대로, 음악극 창작에 필요한 모든 경로에 아동이 직접 참여, 다른 참여자들과 함께 음악을 창작해가는 ‘공동 작업’으로 구성되었다. 시설보호아동은 이 프로그램을 통해 다양한 음악 활동에 참여하게 되고, 이 과정을 거치면서 긍정적인 자기인식, 타인에 대한 배려와 의견 수용, 긍정적 자기표현을 경험하게 된다. 연구 대상은 인천시에 위치한 시설보호센터의 초등학교 4, 5, 6학년 6명으로, 기관 담당자에게 자기표현력에 어려움을 겪고 있다고 추천 받은 아동들이다. 이들은 남아 2명, 여아 4명으로 구성되었고, 가정해체, 학대, 미혼모, 부모사망의 이유로 시설에 입소하였으며, 거주 기간은 1년 3개월부터 6년 1개월까지 다양하다. 중재기간은 주 3회, 50분, 12회기이며, 사전-사후 검사는 교우관계 문제척도를 사용하여 진행하였다. 회기 별 분석평가는 연구자가 Adler(1976/2007)의 자기표현 구성요소를 참고하여 개발한 자기표현행동 관찰척도를 사용하였다. 교우관계 문제척도는 한국형 대인관계문제검사(K-IIP: Korean Inventory of Interpersonal Problem, 김영환, 진유경, 조용래, 권정혜, 홍상황, 박은영, 2002)의 척도구성과 문항에 근거를 두고 홍상황, 김종미, 안이환, 황순택, 유현실, 정혜원(2012)이 개발하였다. 회기 별 분석평가는 1, 2회기 자기표현행동 척도 진단 평가를 통해 참여자 별로 부정적 요소가 가장 많이 관찰된 집중 영역을 목적으로 설정하여, 3회기부터 12회기까지 참여자 개별적으로 중재하였다. 본 연구의 결과, 교우관계 문제 사전-사후 척도는 A의 경우 매우 높음에서 낮음으로, B는 높음에서 낮음으로, C는 보통에서 낮음으로 안정적 변화하였으며, D는 사전-사후 안정적인 동일한 결과를 나타냈다. E는 낮음에서 매우 낮음으로, F는 매우 낮음 단계에서 수치상 안정적 변화하는 결과를 나타냈다. 자기표현행동 관찰척도의 회기 별 분석결과는 언어적 요소를 집중 관찰한 A, D, E 아동과 시각적 요소를 집중 관찰한 B, C, F 아동 모두 부정적 표현행동이 큰 폭으로 소거되었다. 이 외에도 음악 안에서 다양한 언어적, 비언어적 표현력이 확장된 것으로 관찰되었다. 이 같은 결과는 시설호보아동의 자기표현력 향상에 음악극 창작하기 프로그램이 도움을 제공할 수 있다는 점을 시사한다. This study explores the effect of creative musical play program for improving self-expression skill of children in institutional care. Institutionalized children have been separated from their parents and consequently grown up in group settings that individual needs are not fully accepted. In these environments, children might experience feelings of isolation, negative emotions, or aggressive behaviors, and it could bring on negative self-perception and self-expression. The purpose of creative musical play program is to turn negative self-awareness and expressions into positive things by supporting and facilitating. This program includes 'group work', meaning participants directly perform every step of making musical play with others, based on a story selected according to age and therapeutic purposes by therapist. Through this program children take part in various music activities, and it gives them several opportunities to experience positive self-perception, consideration for others, and positive self-expression. A total of 6 participants are upper elementary schoo students, residing in institutions located in Incheon, and they were made referrals due to having difficulties expressing themselves. Participants included 2 boys and 4 girls, and they were institutionalized because of dysfunctional families, abuse, single-parent families, parents' death, etc. The period of their residence varied from 15 months to 73 months(6 years and 1 month). Each session was repeated 12 times and continued for 50 minutes per day, 3 days per week. K-IIP(Korean Inventory of Interpersonal Problem) was employed for pre and post test, and the self-expression behavior index developed by the therapist was used to analyze and evaluate each session. Throughout the assessment done in the first and second sessions, target behaviors for each participant were set up, considering the areas in which participants showed negative factors the most frequently, and interventions were individually provided during the rest of sessions. As a result of pre and post test, in the cases of A, B, C, and D, they showed stable changes arranged from very high to low, from high to low, from normal to low, and no remarkable change, respectively. In the case of E, the result showed from low to very low, and it presented a stable change in 'very low' level in the case of F. Analyzing the result of self-expression behavior index, both A, D, E who were observed for verbal factors and B, C, F observed for visual factors revealed great decrease of negative behaviors. Besides, it was also observed that verbal and non-verbal expressions were expanded in music. With these results, it implies that creative musical play program would be effective for institutionalized children to improve self-expression skill.

음악극을 활용한 즉흥 표현 능력 신장을 위한 연구

김희경 서울교육대학교 2001 국내석사

현대는 변화하는 사회에 능동적으로 대처할 수 있는 창의적인 사람을 요구한다. 음악교육은 인간의 창조적 능력의 소산인 예술작품을 교육의 내용으로 다룬다는 점에서 창의성 계발에 큰 역할을 한다고 할 수 있다. 음악교과에 있어 창의성은 즉흥 표현 활동을 통해 신장 될 수 있다. 이에 본 논문은 음악극을 활용한 즉흥 표현 능력을 신장하기 위한 연구를 하는데 목적을 두었다. 본 논문은 여러 논문과 문헌을 고찰하여 본 논문과 관련이 있는 선행 연구물들을 살펴 보고 즉흥 표현과 음악교육의 관련성, 음악극의 교육적 활용성, 소리 만들기, 초등학교 3,4학년의 발달적 특징 등에 관하여 고찰하였다. 학생들이 실제 음악하기 활동을 통하여 즉흥 표현 능력을 신장시킬 수 있도록 하기 위하여 국악기 소리, 입소리, 물체로 만든 소리, 여러 리듬 악기와 가락 악기 소리 등을 이용한 음악극 활동을 구성하였다. 각 교과간의 연계성을 고려하여 음악극의 소재는 초등학교 3,4학년 읽기 교과서에 수록된 이야기 중 지혜가 담겨 있거나 교훈적인 이야기로 선정하였다. 초등학교 3,4학년을 대상으로 하였기 때문에 그 대상의 음악적 발달 특성을 살펴 단계에 맞는 지도안을 작성하기 위하여 노력하였다. 음악극 활동을 위한 각 단계 - 이야기에 어울리는 소리 탐색, 소집단 구성, 역할 선정, 무대 배경 꾸미기, 연습, 발표 및 평가 - 에 대한 설명을 하고 네 가지의 음악극 지도안과 표현 악보, 표현 방법 설명을 수록하였다. 음악극 활동을 교사가 제시한 표현 방법에 따라 음악극을 연습하여 음악극에 어울리는 악기 선정과 주법에 대해 자연스럽게 인식 할 수 있도록 한 뒤 소집단 활동을 통해 자신들의 방법대로 즉흥 표현해 볼 수 있는 학습이다. 본 연구를 통해 음악극 활동은 타 교과간의 연계성에 의한 교육적 전이를 일으키고, 창작 활동에 대한 부담감을 감소시켜 자발적으로 참여할 수 있는 계기를 마련, 소집단 활동을 통한 민주주의적인 태도 함양, 학급에 속한 특수 아동과 자연스럽게 어우러져 학습 할 수 있는 분위기 조성 또 음악에 대한 호기심과 흥미 유발에 효과적임을 확신하게 되었다. Present age requires a creative person who can cope spontaneously in society which change. Musical education can do that act big role in initiative development in point that handle work of art that is human's product of creative ability to contents of education. Initiative in music subject can be extended through impromptu amusement expression activity. Treatise that see hereupon allowed purpose to study that refurbish impromptu amusement expression ability that utilize the musical drama. This treatise observed virtue research waters that connect with several treatises and treatise that investigate literature and investigated about characteristic etc.. to make relation, educational of the musical drama of impromptu amusement expression and musical education, sound, primary school 3, development enemy of forth-year student. Composed musical drama activity that use national classic musical instrument voice, entrance situation, voice that make from body, several rhythm musical instruments and tune musical instrument sound etc. to do so that can make students refurbish impromptu amusement expression ability through actuality 'To do music' activity. Site of the musical drama is primary school 3 considering link between each subject, that is collected to a to read 4 school year text book while talk wisdom was filled or chose to instructive talk. Primary school 3, tried to observe musical development special quality of the target and make out correct guidance plan in step because did to forth-year student. In each step ( to decorate sound search, groupuscule format, role choice, background that join on talk, practice, announcement and estimation) for musical drama activity because collected four musical drama guidance plan and expression sheet music, expression method explanation. Because musical drama activity practices the musical drama according to expression method that teacher presents, it is studying that can express impromptu amusement to own method through groupuscule activity after do so that can recognize naturally about musical instrument choice and principal laws to be appropriate to the musical drama. Musical drama activity through this research causes educational change by link department between another thing subject, and meter that can participate voluntarily reducing that is sophisticated about creative activity that is effective atmosphere furtherance curiosity about music and interest induction that can get put together naturally with exceptional child belonging to management, attitude fostering that is democracy week's enemy through groupuscule activity, class and study convince.

플립러닝(flipped learning)을 기반한 음악극 창작수업 지도안 연구 : 중학교 2학년을 대상으로

현지혜 연세대학교 교육대학원 2021 국내석사

Abstract A study on the teaching plan for musical play creation class based on Flipped Learning -For the second year of middle school- Ji Hye Hyun Major in Music Education Graduate School of Education Yonsei University Modern society avoids memorization-oriented teaching methods and rote teaching methods, and emphasizes the capabilities that only humans can differentiate from AI in preparation for the future society. In other words communication skills, sensitivity and creativity that only humans can do must be developed. In the music subject, the education is more centered on the devleopment of unique characteristics of human beings. Students can improve their communication skills through group activities and cooperative learning, develop sensitivity through music appreciation and singing, and develop creativity through musical creative activities. In addition, by using advanced educational technologies, it is possible to maximize the educational effects. In this thesis, by implementing flipped learnings, learner-centered education will be fostered, and by developing novel instrucional plans, learners’ communication skills will be nurtured. Along with these, this thesis focuses on developing the creativity of learners through the creation of musical plays, and developing sensibility through various activities. In this study, instruction plans on musical play creation are based on flipped learning which are designed in 6 sessions so that the learner's theoretical learning and voluntary participatory learning can occur effectively. In the pre-learning online videos, the learners can be exposed to the overall music theory related to musical play. In the classroom, learners can experience the work of composers, scriptwriters, actors, and directors through musical play creation classes. The biggest advantage of the flip learning adapted musical play creation class is that formerly easily neglected music classes can be transformed into learner centered classes which students can actively participate in classes and improve self-direction. This thesis suggests that the learner will become interested in music subject through the musical play creation class based on flipped learning, and the learner-independent class will take place through active communication and collaboration with peer learners. Furthermore, it is expected that students will experience and learn the comprehensive artistic aspects of musical play through musical play creation activities, which encourages well-rounded devleopments of learners. Keyword : Flipped learning, Creation of musical play, Learner-centered education, Creative activity, Guidance Plan 국문초록 플립러닝(Flipped Learning)을 기반한 음악극 창작수업 지도안 연구 -중학교 2학년을 대상으로- 연세대학교 교육대학원 음 악 교 육 전 공 현 지 혜 현대 사회는 암기 위주의 수업 방식과 주입식 수업 방식을 지양하고 미래사회를 대비해 AI와 차별화된 인간만이 할 수 있는 역량을 강조한다. 이것은 인간만이 할 수 있는 소통 능력과 감수성, 창의성의 계발이 이루어져야 한다는 것을 뜻한다. 음악교과에서는 인간만의 고유한 특성을 중심으로 교육할 수 있다. 모둠활동과 협동학습을 통해 소통 능력을 향상시키고, 음악 감상과 가창을 통해 감수성을 키우며, 음악적 창작활동을 통해 창의성을 계발시킬 수 있다. 또한 발전된 기술을 활용하여 교육에 적용시켜 교육적인 효과를 극대화할 수 있다. 이러한 방안으로 본 논문에서는 플립러닝(Flipped Learning)을 기반하여 학습자 중심의 교육이 일어날 수 있도록 하고, 학습자들의 소통 능력이 향상 될 수 있도록 수업 지도안을 개발할 것이다. 이와 함께 음악극 창작을 통해 학습자들의 창의성을 계발시키고, 다양한 활동을 통해 감수성을 발달시키는데 초점을 두었다. 본 연구는 플립러닝을 기반한 음악극 창작 수업 지도안을 6차시로 설계하여 학습자의 이론학습과 동시에 자발적인 참여 학습이 효과적으로 일어날 수 있도록 계획하였다. 사전학습 온라인 동영상에서는 학습자가 음악극과 관련된 전반적인 음악 이론을 학습하게 된다. 교실 안 수업에서는 학습자가 음악극 창작 활동을 통해 작곡가, 대본가, 연기자, 연출가들이 하는 일을 직접 체험하고 경험해 볼 수 있다. 플립러닝을 적용한 음악극 창작 수업의 가장 큰 이점은 자칫 도외시될 수 있는 음악 수업이 학습자 중심의 수업으로 전환되어 학습자의 적극적인 수업 참여와 자기 주도력 향상을 기대할 수 있다는 점이다. 본 연구자는 플립러닝을 기반한 음악극 창작 수업을 통해 학습자가 음악교과에 흥미를 가지게 되고, 또래 학습자들과 능동적인 소통과 협업을 통해 학습자 주체적인 수업이 이루어지길 바란다. 더 나아가 학습자가 음악극 창작 활동을 통해 음악극의 종합예술적인 면모를 경험하고 학습하여 전인적인 발달에 도움이 되길 기대한다. 키워드 : 플립러닝, 음악극 창작, 학습자 중심교육, 창작 활동, 지도방안

음악극을 활용한 민요 시김새 지도 방안

최경아 경인교육대학교 교육대학원 2010 국내석사

본 연구의 목적은 초등학교 아동들에게 음악극을 활용하여 민요 시김새를 지도하는 방안을 구안하여 이를 초등학교 6학년 수업에 적용하고 그 효과를 알아보는 데 있다. 연구를 위하여 음악극의 유형, 교육적 효과 및 지도 과정과 지역별 민요 시김새의 특징을 고찰하고 민요 시김새 지도를 위한 음악극 지도 단계를 설정하였다. 이를 바탕으로 여러 지역 민요 시김새 지도를 위한 수업안을 설계하였다. 이렇게 설계한 시김새 지도방안으로 김포 소재의 ○○초등학교 6학년 학생 13명을 대상으로 민요 시김새를 익히기 위한 수업을 실시하였고, 설문지, 수업관찰일지, 면담, 학습 결과물, 비디오 분석, 성찰일기 등의 자료를 수집하여 음악극과 시김새 지도에 관한 관점으로 수업을 분석하였다. 분석 결과 다음과 같은 결론을 얻었다. 첫째, 음악극을 활용한 민요 시김새 수업을 통하여 아동들의 시김새 표현 능력이 향상되었다. 아동들은 음악극이라는 활동에 재미를 느끼고 민요에 대한 거부감없이 스스로 연습하며 부르는 모습을 보여 보였으며 여러 지역 민요 시김새를 자연스럽게 체득하게 되었다. 둘째, 아동들은 음악극을 만들기 위해 국악을 생활화하는 모습을 보이기 시작하였다. 학교에서 특기적성을 통해 배우는 국악기를 음악극에 활용하기 위해 노력하는 모습을 보였고 배경음향으로 사용하기 위한 국악곡을 인터넷으로 검색하여 들었다. 셋째, 음악극을 활용한 방법은 아동들에게 수업에 대한 흥미를 유발하였고 모둠원간의 협동의 필요성을 깨닫게 하였으며 자기주도적 학습력을 키우는데 도움이 되었다. 넷째, 아동들 스스로 민요 가사를 창작하는 활동을 통하여 아동들의 창의성을 키우는데 도움이 되었고 민요에 친숙하게 다가갈 수 있는 계기가 되었다. 이와 더불어, 민요를 가르치기 위해서는 교사의 역할이 매우 중요함을 경험적으로 알 수 있었다. 우리 민요의 특성 상 멀티미디어를 이용한 수업보다는 교사의 선창으로 따라 부르며 배우는 학습이 효과적이며 음악극을 만드는 과정에서 즉각적이고 지속적인 피드백 제공을 위해서 교사가 민요에 대한 이해와 가창 실력이 필요함을 알 수 있었다. 음악극을 활용한 민요 시김새 지도 수업은 학생들의 여러 지역 민요 시김새의 특징에 대한 학습 내용의 이해도를 높이고, 국악에 대한 흥미와 관심을 높이며 생활화하려는 모습을 가져왔다. 또한 음악극을 활용한 민요 시김새 지도 수업은 학생들의 자발적인 참여와 긍정적인 반응, 모둠 간의 협력, 문제해결능력 향상에 영향을 주었다. The purpose of this study is to investigate teaching method of Sigimsae by using musical dramas for elementary students. Additionally, the study aims to apply such methods to elementary 6th grade class and to investigate the effects. To achieve such objectives, the study reviewed the types of musical dramas, education effects, teaching processes, and the characteristics of regional folksong Sigimsaes. Additionally, the study set musical drama instructional stages for the instruction of Folksong Sigimsae. Based on such preliminary reviews, instructional plans of teaching Sigimsae were designed. With such sigimsae instruction methods, classes were conducted to 13 students at an elementary school located within Gimpo. Surveys, class observations, interviews, academic results, video analysis, and observation diaries were collected to analyze music drama and sigimsae instruction. The results of such analysis are as the following. First, folksong Sigimsae classes using musical dramas improved students' abilities of expressing Sigimsae. Students felt fun through musical drama activities and practiced folksongs on their own and were able to acquire folksong Sigimsae of various regions. Second, students showed a habit formation for Korean classical music in order to create music dramas. Students showed dedication to play Korean traditional instruments within their musical dramas while searching the internet for Korean classical music to use as background music. Third, methods of using musical dramas elicited interest for classes and showed students the need for cooperation while helping them develop self-directed learning. Fourth, through activities of creating their own folksong lyrics, students developed creativity while becoming more friendly with folksongs. Additionally, it was experienced that the role of teachers is very important in teaching folksongs. The characteristics of our folksongs makes it more effective to follow the lead of teachers rather than using multimedia. In order to provide immediate and continuous feedback in the process of making music dramas, the understanding for folksongs and singing capabilities of the teacher are necessary. The folksong Sigimsae classes using musical dramas helped students increase understanding for the characteristics of folksong Sigimsaes of various regions. Additionally, students developed extended interest and formed habits for Korean classical music. At the same time, folksong Sigimsae classes using musical dramas had an effect in voluntary participation, positive mentalities, cooperation, and problem-solving abilities of students.

성경 중심의 음악치료 놀이극이 유아의 신학적 개념과 인성에 미치는 영향

한정재 고신대학교 교회음악대학원 2013 국내석사

국문요약 본 연구는 성경중심의 음악치료 놀이극이 유아의 신학적 개념과 인성에 미치는 영향에 대해 알아보았다. 이에 따른 연구문제는 크게 두 가지로 첫째 성경중심의 음악치료 놀이극이 유아의 신학적 개념에 어떠한 영향을 미치는가 이고, 둘째 성경중심의 음악치료 놀이극이 유아의 인성에 어떠한 영향을 미치는가이다. 이에 따른 하위영역으로 신학적 개념은 하나님, 예수님, 기도, 교회, 성경, 죽음에 대해 알아보았고 인성은 지배성, 안정성, 사회성, 충동성, 사려성, 활동성의 6가지로 구분된다. 본 연구의 대상은 김해시에 위치한 J어린이집 만5세반 학부모의 동의를 받은 30명을 연구 대상으로 하여 실험집단과 통제집단으로 각 15명씩 무선 배치하였다. 연구기간은 6주 동안 주 2회 40분씩 총 12회 실시하였다. 연구기간 동안 실험집단은 성경중심의 음악치료 놀이극을 중심으로 인사노래, 워밍업 활동, 기도 송, 놀이극, 마무리 활동으로 성경암송 송, 굿바이송을 실시하였다. 통제집단은 성경동화 사영리와 색동예수님의 화해자 예수님, 사랑하는 건, 사랑의 다리, 한번 두 번을 들려주었다. 실험 시작 일주일 전에 어린이집을 방문하여 신학적 개념과 인성의 사전 검사를 실시하고 실험 종결 일주일 후에 사후 검사를 실시하였다. 연구결과에 대해 살펴보면 성경중심의 음악치료 놀이극을 통한 유아의 신학적 개념과 인성에 미치는 영향에서 통계적으로 유의미한 효과가 나타나 긍정적인 영향을 미치는 것으로 나타났다. 신학적 개념의 하위영역인 하나님, 예수님, 기도, 교회, 성경, 죽음에서 긍정적인 영향을 미치는 것으로 나타났다. 성경중심의 음악치료 놀이극을 통한 유아의 인성에서는 부분적으로 사회성과 안정성에서 유의미한 효과가 나타났고 지배성, 충동성, 사려성, 활동성에서는 유의미한 효과가 나타나지 않았다. 따라서 성경중심의 음악치료 놀이극을 통하여 유아의 신학적 개념과 인성을 향상시키는 것으로 나타났다. 그러므로 성경중심의 음악치료 놀이극을 기독교 교육현장에서 잘 활용하여 예수 그리스도를 개인의 구주로 영접하게 하고 내면화 된 기독교적인 가치관이 형성되어 성장할 수 있도록 도와 더욱더 높은 차원의 신학적 개념과 인성발달이 이루어지도록 기대하는 바이다.

창작음악극 중심의 음악치료가 제3국 출생 탈북아동의 학교생활적응력에 미치는 효과

김소리 명지대학교 사회교육대학원 2018 국내석사

본 연구는 창작음악극 중심의 음악치료가 제3국 출생 탈북아동의 학교생활적응력에 미치는 효과에 대하여 고찰하였다. 본 연구는 서울시 H, K 대안학교의 제3국 출생 탈북아동 18명을 대상으로 하여 실험집단과 통제집단에 각각 9명씩 유선배치 하였다. 제3국 출생 탈북아동의 학교생활적응력 수준에 대한 사전검사를 실시하였으며, 실험집단에게는 2017년 9월부터 2017년 11월까지 주 1∼2회 각 40분씩 총 12회기로 창작음악극 중심의 음악치료를 진행하였다. 사전ㆍ사후 학교생활적응력 차이를 검증하기 위해 Wilcoxon signed-rank test를 실시하였다. 본 연구의 결과를 요약해보면 다음과 같다. 창작음악극 중심의 음악치료가 학교생활적응력 향상에 긍정적 효과가 있는 것으로 확인되었다. 특히, 창작음악극 중심의 음악치료가 학교생활적응력 하위영역인 학교환경적응, 학교친구적응, 학교교사적응에 긍정적 효과가 있었다. 본 연구는 다음과 같은 의의를 지닌다. 본 연구는 창작음악극 중심의 음악치료가 제3국 출생 탈북아동의 학교생활적응력 향상에 효과가 있음을 밝힘으로써, 창작음악극 중심의 음악치료가 제3국 출생 탈북아동의 학교생활적응력에 도움을 줄 수 있는 중재프로그램으로 뿐만 아니라 예방 프로그램 차원에서 폭넓게 응용될 수 있음을 보여주었다. 이는 향후 창장음악극 중심의 음악치료가 제3국 출생 탈북아동 뿐만 아니라 일반 탈북아동 및 다문화 가정 아동의 학교생활적응력을 증진시키기 위한 프로그램 개발 시의 기초 자료로 활용될 수 있음에 의의를 둔다.