대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성을 위한 지표 개발

김지예 숙명여자대학교 대학원 2020 국내박사

시대적 어려움과 함께 치열한 경쟁위기에 직면한 많은 대학들의 인지도 및 경쟁력 강화 대책으로 차별화된 대학 교육의 강점과 비전, 문화경쟁력을 대중에게 알리면서 대학 및 지역사회 구성원들의 발전적 참여를 이끌어내고자 노력하고 있다. 본 연구는 이와 관련하여 대학구성원은 물론 지역사회의 필요와 문화적 욕구를 충족시킴으로써 대중과의 소통을 활성화시키는 것에 대한 중요성을 강조하였다. 이러한 일련의 활동은, 수직적 경쟁이 아니라 각 대학 고유의 강점을 부각시킴으로써 문화적 부가가치 창출은 물론 다양한 목적달성을 실현할 것으로 사료된다. 따라서 대학은 대학의 비정규교육시설이자 문화시설인 대학 뮤지엄에 주목하여 문화예술적 자원과 공간적 인프라를 활용하고 시대적 요구에 맞는 공간적 역량 강화에 투자해야한다. 그러나 대학 뮤지엄의 많은 경우는 투자와 재정 등의 열악함에 영향을 받으며 인지도 등 잠재적 가치를 온전히 드러내지 못하고 있다. 이러한 때일수록 이미 보유하고 있는 컬렉션, 그 밖에 유무형적 자산 등의 재원을 시대적 흐름과 대중의 요구를 민첩하게 반영한 대중화를 통하여 가치를 극대화해야할 것이다. 이러한 부분을 보완하기 위해서는 대학구성원과 지역사회 대중들이 대학뮤지엄을 향한 거리감 대신 일상적 필요와 친근함을 느끼고 타 문화시설과 차별화된 대학문화체험에 특색과 호기심을 느낄 수 있게 하는 것을 우선적으로 고려해야한다. 공간구성적 방향성을 크게 구분하자면, 첫째, 특화된 대중친화적 공간, 둘째, 문화이벤트형 교육 및 체험공간, 셋째, 홍보형 문화교류공간을 중심으로 다문화 공동체 군집 기능이 강화된 공간적 역량을 강화해야한다. 이에 본 연구는, 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성이 대학 뮤지엄의 활성화 및 가치제고, 궁극적으로 대학의 문화 마케팅의 일환이자 소통형 정보 전달체계로 인지도 및 경쟁력을 강화하는 주요한 방법으로 판단하였다. 따라서 복합문화커뮤니티공간 조성의 필요성을 제기하면서, 대학 뮤지엄의 지속적인 유지관리, 또는 복합문화커뮤니티공간 조성을 위한 지표를 개발하여 제안하는 것을 목적으로, 이에 필요한 단계별 연구를 수행하였다. 본 연구의 목적 달성을 위하여 구성한 각 장의 주요 내용은 다음과 같다. 1장에서는 연구의 관점을 중심으로 연구의 배경과 목적, 방법을 설명하고 연구 범위를 한정하여 정리하였다. 2장에서는 뮤지엄과 대학 뮤지엄, 대학의 복합문화커뮤니티공간에 관련된 선행연구 검토 및 분석을 통하여 연구 경향, 본 연구의 차별점을 분석하고 방향성을 제시하였다. 3장에서는 연구 대상인 대학 뮤지엄의 일반적 특징이나 현황과 개선책을 고찰하는 장으로 대학 뮤지엄의 이론적 배경, 사례 중심의 현황을 파악하고, 이를 바탕으로 대학 뮤지엄의 개선점과 공간구성적 방향성 및 개선책을 제시하였다. 4장에서는 복합문화커뮤니티공간의 주요 특성 분석에 집중하여 주요 개념을 정립하였으며, 이를 기반으로 복합문화커뮤니티공간의 기본요건과 구성요소를 도출하였다. 구성요소를 사례연구의 분석기준 도구로 적용하여 국내외 복합문화커뮤니티공간 사례의 공간적 특성을 분석하였으며, 분석결과종합 및 심화연구를 통하여 복합문화커뮤니티공간의 구성체계를 정립하고 대학 뮤지엄의 개선책을 충족시키는데 적합할 것인지 확인하였다. 5장에서는 앞 서 수행한 전 연구과정을 통하여 정립된 복합문화커뮤니티공간의 구성체계를 기반으로 본 연구의 주요 과제인 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성을 위한 지표 구성과 각 항목의 검증을 시도하였다. 검증결과를 참조하여 최종 정립한 지표는, 활성화 기준 국내 주요 대학 뮤지엄으로 한정된 일부 대상관의 공간특성 분석에 적용하여, 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성 관점에서 분석 대상관의 공간 특성을 평가하고, 지표의 의미와 적용가능성을 확인하였다. 6장에서는 이와 같이 진행된 연구과정과 결과를 종합 고찰하고 본 연구의 핵심적 결론, 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성을 위한 지표를 제시했으며, 끝으로 본 연구의 의의 및 한계점을 밝혔다. 이상의 단계별 연구과정에 따른 주요 연구결과를 요약하면 다음과 같다. 첫째, 본 연구주제 관련 선행연구검토 및 분석 결과, 대학 뮤지엄을 큰 주제로 하는 건축공간디자인 분야의 논문은 극히 적으나, 기타 다양한 분야에서 대학 뮤지엄의 잠재적 가치나 발전가능성에 주목하고 있었으며, 차별화된 복합문화공간이나 커뮤니티 형성의 장, 문화서비스나 관람객 친화적 공간 조성의 필요성 등을 제시하고 있었다. 무엇보다 대학 뮤지엄과 복합 문화시설·커뮤니티공간에 관한 선행연구들의 지향점과 주된 내용이 ‘대학구성원·지역사회와의 문화적 소통, 창조적 교류와 협업, 사회적 문화교육. 이용자 편의나 관람객 친화적 공간’을 중심으로 논의되면서 교집합적 큰 흐름을 형성하고 있었다. 이를 통하여 본 연구의 방향성과 차별점 등의 맥락과 본 연구주제의 타당성을 확인하였다. 둘째, 대학 뮤지엄은 대학과 지역사회의 문화중심으로서의 역할을 원활히 수행하면서 활성화 및 가치제고를 실현하고, 대학의 인지도 및 경쟁력 강화를 위한 문화 마케팅의 일환으로 그에 적합한 공간적 역량을 갖추어야한다. 방문객 활성화를 기준으로 국내 상위권 주요 대학 뮤지엄을 선정하여 일반적, 공간구성적 현황 파악과 방문객 인터뷰를 수행한 결과, 대부분 대학 명성이나 주요 컬렉션 수준이 높고, 일부는 주요 테마를 경험할 수 있으며, 이 외에 문화적 사회교육 등 지역사회 필요충족과 기여를 위한 시도 등 강점들이 존재한다. 그러나 일부 시설의 경우, 사회적 기관으로서의 대학 뮤지엄 역할 측면에서, 시대적 변화와 지역사회 구성원들의 요구를 민첩하게 수용하기에는 공간구성적 한계가 있음이 파악되었다. ‘방문객 친화적 연결고리 강화 문제, 컬렉션 중심 고유 테마 특성화 문제, 소통형 문화교육 및 체험의 다양화’를 중심으로 한 주요 개선점을 제시하였다. 셋째, 분석된 대학 뮤지엄의 개선점을 기반으로 대학의 문화 마케팅, 그리고 대학과 지역사회 문화중심으로서의 대학 뮤지엄이라는 주요 범주 안에서 대학 뮤지엄의 공간구성 방향성을 고찰하였다. 그 결과, 대학 뮤지엄은 ‘특화된 대중친화적 공간 확대, 문화이벤트형 교육 및 체험공간 확대, 홍보형 문화교류공간 확대’를 중심으로 다문화 공동체 군집 기능이 강화된 공간적 역량 강화가 필요했다. 대중의 라이프스타일과 문화예술형 여가선용의 성격이 강회되고, 컬렉션의 전시, 문화교육과 연구공간 등 주요공간과 접목되거나 중첩된 갤러리 카페나 기프트&아트숍, 북카페나 갤러리 레스토랑, 대학구성원과 지역사회 작가들이 공존할 수 있는 메이커 스페이스 등의 복합문화커뮤니티공간 조성으로 구축될 수 있다. 넷째, 복합문화커뮤니티공간의 주요 특성 분석으로 주요 개념을 정립하였으며, 개념의 공간화에 있어서 요구되는 기본요건으로 ‘접근성, 연계성, 정체성, 교류성, 창조성’이 도출되었다. 그리고 기본요건의 속성파악을 통하여 공간구성 적용에 필요조건이 되는 구성요소로 ‘유입·매개요소, 역사문화체험요소, 창의적 교류요소’가 도출되었다. 이 3가지의 구성요소를 분석기준(틀)으로 국내외 복합문화커뮤니티공간 사례 18곳의 공간적 특성을 분석하였으며, 분석결과종합 및 심화연구를 통하여 복합문화커뮤니티공간의 구성체계를 정립하고, 구성체계가 대학 뮤지엄 개선책에 요구되는 중요요인들을 충족시킬 수 있음을 확인하였다. 다섯째, 복합문화커뮤니티공간의 구성체계를 기반으로 본 연구의 주요 과제인 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성을 위한 지표를 구성하였고, 지표를 구성하고 있는 각 항목의 중요도 검증을 위하여 FGI(Focus Group Interview)를 수행한 결과, 본 연구의 선별 기준에 근거하여 검증결과 반영에 유효한 ‘매우높음’, ‘높음’ 수준의 중요항목들은, 유기적 코어·전이공간, 시지각매개공간, 상징적 교류공간, 휴게형 교류공간, 야외확장형 교류공간, 열린 가변적 공간으로 최종 선별되었다. 이 항목들은 본 연구의 지표를 기반으로 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성시 우선적으로 고려해야할 필요가 있음이 확인되었으며, 나머지 매우높음, 보통, 낮음, 매우낮음 수준으로 평가받은 항목들은 전문가 과반수에 미치지 못했음으로 항목 조정에 있어서 탈락된 항목 없이 전 항목의 유의함을 인정하였다. 이외에 주요 전문가들을 대상으로 지표의 타당성을 중심으로 추가 자문을 수행하였으며, 이상의 검증결과를 참조하여 최종 지표를 정립하였다. 여섯째, 마지막으로, 본 연구의 지표를 국내 주요 대학 뮤지엄(방문객 수 및 활성화 기준)으로 선별된 대상관에 적용하여 공간특성을 분석하고 각 항목의 충족도 정도를 파악하였다. 일부 결과를 제시하자면, 대학 뮤지엄 대상관중에서 본 연구의 지표 기준 가장 높은 충족도를 보인 대상관은, 서울대학교 미술관이며, 서울대 미술관은 특히 유입·매개요소 측면에서 높은 충족도가 나타났다. 한국항공대 항공우주박물관의 경우 부각된 대학 정체성과 관련된 상징적 체험성이나 테마가 강조됨으로써 본 지표의 상징적, 홍보적 역사문화체험공간 항목의 충족도가 높게 나타났다. 많은 경우의 방문객들은 이러한 부분에 호기심과 큰 기대로 방문하지만, 전시관람 전 후 오리엔테이션이나 교육, 다양화된 문화예술체험, 그리고 방문객들 간의 소통과 문화적 교류 등 문화커뮤니티공간의 부족을 느끼고 있었다. 본 지표 기준 적용 분석에서도 테마형/휴식교류형/통합형/조형예술형/창작형 문화서비스공간의 특히 충족도가 특히 낮은 것으로 나타났고 상징적/창조적 교류공간, 열린 가변적 공간이나 가변적 전이공간의 충족도도 낮게 나타났다. 이를 통하여 본 연구의 지표를 기준으로 한 국내 주요 대학 뮤지엄들의 공간 특성 파악을 통하여 크게는 각 시설물의 강점과 한계점, 개선방향성 등을 동일선상에서 파악할 수 있었다. 또한 지표의 의미와 추후조정 방향성 등을 확인하였다. 마지막으로, 6장에서는 이와 같이 진행된 연구과정과 결과를 종합 고찰하고 본 연구의 핵심적 결론을 제시했으며, 본 연구의 의의 및 한계점을 밝혔다. 이상의 연구결과 내용을 종합하여 본 연구의 핵심적 결론을 정리하면 대학 뮤지엄의 활성화 및 가치제고는 대학의 인지도 및 경쟁력 강화 측면에서도 매우 중요한 과제이다. 특히 기존에 보유하고 있는 유무형의 문화인프라 등 잠재적 가치를 재활성화시킬 수 있는 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성은 매우 중요하며, 이러한 관점에서 대학 뮤지엄의 공간역량을 강화할 때, 충족되어야하는 범위나 조건의 균형적 제시를 위한 지침이 필요함도 마땅하다. 이에 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성시, 크게 유입·매개요소, 역사·문화체험요소, 창의적 교류요소의 적용이 필요하다. 이를 기준으로 각 항목들을 시설의 운영방식이나 면적 특성에 적합한 스케일 등 다양한 방식으로 적용해야할 것이다. 특히 ‘유기적 코어·전이공간, 시지각매개장치, 상징적 교류공간, 휴게형 교류공간, 야외확장형 창의교류공간, 열린공간의 가변적 체험확장’공간을 중심으로 그 세부적 공간구성이 요구된다. 또한 본 연구의 관점으로 국내 주요 대학 뮤지엄을 분석한 결과, 대학 명성 외에도 각 대학 뮤지엄은 각기 다른 강점을 가지고 있었고 한계점 역시 파악되었다. 한계점을 극복하여 잠재적 가치를 온전히 드러내기 위해서는 대학과 지역사회의 문화중심으로서 적합한 공간적 역량 강화가 요구된다. 이를 위해서는 방문객들을 효과적으로 유입하고, 휴식이나 여가선용 등 일상적 필요와 문화적 욕구를 충족시킴으로써 일회적 방문이 아닌 지속적 재방문과 발전적인 문화공동체 교류를 활성화시킬 수 있어야 한다. 그 방법의 중심에는 대학 뮤지엄의 컬렉션 전시나 사회교육 등 주요기능 및 공간과 접목된 복합문화커뮤니티공간의 조성이 있다. 이러한 공간적 투자는 시대적 흐름과 대중의 요구를 민첩하게 반영한 대중화로 이어진다. 이를 통하여 대학 뮤지엄에 존재하는 컬렉션, 유무형적 자산 등 엄청난 재원의 가치를 극대화시키는 등 다각적 측면의 실익과 문화적 부가가치를 창출하는 것이다. 본 연구의 핵심 과제는 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성을 위한 지표를 개발하는 것으로 단계별 연구과정을 통하여 지표를 정립하고 제시하였다. 이상의 연구결과는 향 후, 특정 대학 뮤지엄의 복합문화커뮤니티공간 조성 계획안에 적용하여 검증하는 과정을 수행한다면 보다 더 구체화될 수 있고 다양한 유형의 공간 계획에 적합한 지표 분류가 성립될 것으로 기대된다.

지역 문화 활성화를 위한 복합문화공간의 역할에 관한 연구 : - 서울시와 천진시의 사례를 중심으로 -

Zhou Li 명지대학교 대학원 2019 국내박사

한국과 중국은 눈부신 경제 성장으로 교육, 문화, 라이프스타일 등 사회 전반에 대한 사람들의 인식에 많은 변화가 생기게 되었고, 정부와 지방정부에 의한 시설 위주의 양적 발전에 대한 문제를 인식하게 되었다. 이에 대한 해결책으로 정부와 지방정부는 문화예술 프로그램의 다양화와 질적 향상, 복합문화공간의 개념 도입 등을 통해 시민의 문화에 대한 욕구를 충족시킴과 더불어 문화의 대중화에 힘쓰고 있다. 본 논문은 시민의 문화 욕구 충족과 문화생활의 대중화를 위해 대두되고 있는 복합문화공간과 지역 문화 활성화의 상관관계를 알아보기 위해 한국 서울시와 중국 천진시에 있는 대표적인 복합문화공간의 사례분석 결과를 통해 복합문화공간이 지역 문화 활성화에 어떤 역할을 하고 있는지 알아보고, 복합문화공간의 지속적 발전을 위해 필요한 지역문화정책 방안을 제시했다. Spectacular economic growth of both Korea and China has brought various changes in people’s perception on many aspects of overall society including education, culture and life styles, and both have realized the problems caused by quantitative increase in facility perspective, which was led by the central and regional governments. To address this issue, both central and regional governments have exerted to satisfy the desire of citizens and to popularize the culture through activities such as diversifying the cultural art programs, enhancing the quality and introducing the complex cultural spaces. In order to investigate a correlation between activation of regional culture and complex cultural spaces in which are rising a recent satisfaction of cultural desire from the citizens and popularization of cultural life.This study aimed to elucidate actual roles of the complex cultural spaces for activation of regional culture through the case analyses on the representative complex cultural spaces located in both Seoul of Korea and Tianjin of China, Itshows suggestions on the regional cultural policy and measures requirment for consistent development of those complex cultural spaces.

복합문화공간 속의 효율적 사인시스템에 관한 연구

박지연 숙명여자대학교 대학원 2007 국내석사

Since a human being had settled a certain place, civilization and urbanization have been progressed, the society with high specialization in function has appeared. And that they had to plan for reasonable arrangement of equipment and device in personal space and in public also. In present age large public buildings are built, which are compound cultural facilities, such as high rise buildings with subway station, shopping centers, multiplexes, and so on. As these compound cultural facilities are increased in number, it needs much time and endeavor in indoor building to get information, take the bearings and find the exact place they intend to. The reason why the subject of study is compound cultural facilities is that users from all walk of life can have difficulty finding their directions and ways as the facilities are coming more about. In this study, theoretical background of Sign was investigated by analysing perception effect of the present sign system to grope for a sign design model hereafter through internal and external documents. Also, it has been researched and analyzed that a type, location and the way of installation of sign in representative compound cultural facilities in Seoul. For successful sign system, many conditions need to be considered. The most important thing is Sign System has to be easy to understand, means it has to be designed in the view of users. However, most of the present signs is not located in proper place, has lack of essential information, or unnecessarily installed. Besides, there are many kinds of signs, which means same, but different form without unity and coherence. Recently, we began to look scenes round about, and have more and more interests in signs. Moreover, it is imperative to improve indiscriminate use of sign. For this, we should introduce sign system's manual regulations and they must consistently apply to. Sign system manual includes budget, determination of intention, production solicitation, installation, maintenance and repair prior to this introduction, and it is basic things for reasonable sign system plan. Therefore, well planned and formulated sign system, as an instrument making it pleasant that every situation, object, and surroundings people related to each other, will be a great factor which determines cultural, social, and spatial features in compound spaces. 인간이 일정한 장소에 정착하면서부터 문명이 발달하고, 도시화가 진행되고, 기능이 한층 분화된 사회가 발생되었는데, 그에 따라 개인적인 생활의 공간과 병행하여 공공장소에서의 여러 장치나 장비를 더 합리적으로 계획해야 하게 되었다. 현대에 들어서는 고층건물을 지을 때 그 밑에 지하철역을 함께 시설하거나, 쇼핑공간이나 영화관 등을 함께 계획하는 등의 복합문화공간인 대형공공건물들 생겨났다. 이러한 복합문화공간이 늘어나면서 건물의 실내에서 필요한 정보를 얻고, 위치를 지각하고, 목적한 곳의 방향을 확인하고 인지하는데 많은 노력과 시간이 필요하게 되었고, 이러한 행위에 도움을 줄 수 있는 사인시스템이 중요한 부분을 차지하게 되었다. 복합문화공간을 조사대상지로 선택한 이유는 최근 상업적 거점, 교통집중화로 이러한 복합적 문화공간들이 생겨나면서 다양한 계층의 사용자들이 방향 탐색과 길 찾기 행위에 어려움을 겪을 수 있기 때문이다. 본 연구는 현재 사용되고 있는 사인시스템에 대한 지각효과와 그 분석을 통해 향후 복합문화공간의 사인시스템 디자인이 나아가야할 방향을 모색하기 위하여 국내외 문헌을 통한 이론적 배경을 알아보고, 국내 서울에 위치해 있는 대표적인 복합문화공간을 대상으로 사인의 종류와 위치, 설치 방법 등의 사례를 조사ㆍ분석하였다. 성공적인 사인시스템을 수립하기 위해서는 여러 가지가 고려되어야 하는데 무엇보다 중요한 것은 사용자가 쉽게 이해할 수 있고, 사용자의 관점에서 디자인되어야 한다는 것이다. 그러나 현재 사인들 대부분은 설치위치가 적절치 않고, 필요한 사인이 결여되어 있거나 불필요한 사인이 있는 경우가 있었다. 또한 같은 유형의 사인인 경우에도 여러 가지 형태의 디자인이 공존하고 있어 통일성과 일관성이 없는 경우가 많았다. 최근 우리는 주변 공간 특히 경관에의 관심을 가지기 시작했고, 이러한 추세에 편승하여 사인에 대한 관심 또한 높아졌다. 또한 현재 사용되고 있는 무분별한 사인들을 개선하기 위해서는 계획적이고 체계적인 사인시스템이 필요하다. 그러기 위해서는 사인시스템 매뉴얼 규정을 도입하여 일관성 있게 적용해야 한다. 사인시스템 매뉴얼에는 사인을 설치하기에 앞서 사인에 대한 예산, 의사결정, 제작의뢰, 설치, 유지보수 등을 위한 시행 방침이 포함되어 있으며, 이는 이용자들을 위해 합리적인 사인시스템을 계획하기 위한 가장 기본이 되는 사항이라고 할 수 있다. 따라서, 계획적이고 체계적으로 만들어진 사인시스템은 모든 상황과 사물 그리고 사람 사이에서 상호 관련된 환경을 쾌적하게 만드는 도구로서, 복합적인 공간에서 장소 인지를 명확히 하고 문화적, 사회적, 공간적 특성을 결정지어주는 중요한 요소로서 한 축을 형성할 수 있게 될 것이다.

도심형 복합문화공간의 특성에 관한 연구 : 기업 복합문화공간의 사례분석을 토대로

노문식 동서대학교 2009 국내석사

현대인들은 대부분 도심지에 거주하고 있으며 이들의 라이프사이클은 과거에 비해 매우 복잡하고 빠르게 변화한다. 이들은 일상에서 오는 스트레스를 해소하고 신체적·정신적 휴식을 취할 수 있는 문화공간에 대한 필요성을 지속적으로 요구하였고, 보다 다양화되고 복합화된 공간을 찾음으로써 소비자의 니즈를 충족시킬 수 있는 복합문화공간이 등장하게 되었다. 그러나 도심의 문화공간은 질적·양적으로 대중의 기대에 못 미치고 있는 실정이다. 근본적으로 도심에 위치한 문화공간의 부족현상이 가장 큰 문제점이라 할 수 있으며, 기존 공간의 질 낮은 서비스도 문제점으로 지적되고 있다. 이에 반해 기업의 복합문화공간은 사회적 공헌 차원에서 프로그램을 개발하고, 양질의 공연의 가치를 잘 홍보하여 대중에게 보다 다양한 문화적 향유 기회를 제공하고 있다. 이에 본 연구는 기업의 복합문화공간의 특성을 살펴본 후, 향후 설립되어질 기업의 복합문화공간 활성화 방안을 위한 기초적 자료를 제공하는데 그 목적이 있다. 본 연구는 다음과 같은 과정과 방법으로 진행하였다. 2장에서는 문화와 복합문화공간의 개념, 경제적, 복합문화공간의 대두, 복합문화공간의 기능 및 특성, 기업참여 문화공간에 관해 문헌고찰을 한 후 국․내외로 활발히 운영되고 있는 사례 10개를 선정하여 고찰하였다. 3장에서는 문헌고찰과 다양한 사례들을 검토한 후, 기업들에 의해 운영되고 있는 복합문화공간을 선정하였는데, 그 선정기준은 다음과 같다. 1) 2000년 이후에 개관하여 서울 도심에 위치하는 공간 2) 미술관. 공연장 등 특정 영역에 포커스가 맞추어 지지 않고 다양한 문화콘텐츠를 담고 있는 공간 3) 기업이 저영리로 운영하고 있는 공간 4) 출입 대상의 제한이 없는 공간 5) 전문지에 우수 사례로 한 번 이상 소개되었던 공간 위의 기준을 통해 KT&G 상상마당, 코리아나 Space*C, 톰보이 T-Space, 쌈지 SSamzie Space, KT W style shop, 금호건설 kring이 선정되었다. 선정된 사례들을 2008년 3월과 9월 두 차례에 걸쳐 직접 방문하여 사진촬영 및 조사를 실시하였으며, 프로그램, 공간 구성 및 디자인 특성의 측면에서 분석했다. 4장에서는 3장의 분석내용을 토대로 기업의 철학 및 운영전략과 문화공간과의 연계성에 관해 연구하였다. 그 결과 프로그램은 전시, 공연, 교육, 쇼핑, 식음의 다섯 가지 성격의 프로그램으로 분류하여 분석하였는데, 향후 복합문화공간의 프로그램을 계획함에 있어 전시, 공연, 교육의 프로그램은 필수 요소이며, 쇼핑과, 식음은 이차적 요소라 볼 수 있다. 공간구성은 문화공간을 대표하는 갤러리는 접근성이 좋은 저층부에 위치하였고, 공연장은 소음의 문제로 지하에 위치하고 있었다. 그 외의 교육, 쇼핑, 식음공간은 그 문화공간의 성격에 맞게 구성되어 있었다. 디자인 특성은 재료, 색채, 조명, 가구 및 장식물, 그 외의 특징으로 분류하여 분석하였다. 디자인은 한 공간 안에 다양한 프로그램이 운영되는 복합문화공간의 특성으로 인해 전체적으로 같은 재료를 사용하여 통일감을 주었으며, 블랙, 그레이, 화이트 계열의 색채를 사용하여 방문객들의 집중도를 높이고 시각적 피로가 덜 할 수 있게 계획되었다. 조명 또한 전시와 공연 프로그램이 있는 특성상 간접조명과 스포트라이트는 모두 설치되어 있었다. 가구 및 장식물 역시 다양한 프로그램들이 운영 중인 복합문화공간의 특성에 따라 장식적인 요소를 최대한 배제하고 모던한 느낌을 주고 있었다. 그 외에 특징으로 한 공간 안에서 다양한 프로그램이 진행될 수 있도록 모든 공간이 가변성을 띄고 있었으며, W Style shop, T-Space, Space*C, kring의 네 개의 공간이 야외정원을 운영하며 일상에 지친 도시민들에게 쾌적한 환경을 제공하고 있었다. 따라서 현재 운영되고 있는 기업의 문화공간들은 전체적으로 공간의 통일감을 주며 방문객이 프로그램에 집중 할 수 있는 방향으로 디자인되었으며 대부분 친환경적 성격을 나타나며 현재 트렌드를 잘 반영하고 있는 것으로 나타났다. 기업의 철학 및 운영전략과 문화공간과의 연계성측면에서는 다섯 사례는 기업의 이념을 디자인에 반영한 것으로 나타났으며, 나머지 한 공간은 기업이념은 나타나지 않고 현재의 트랜드를 반영한 것으로 나타났다. 기업의 복합문화공간을 디자인할 때 기업의 이념과 철학을 적극 활용하여 다른 브랜드와 차별화를 두고 있었다. 그러나 단순히 물건을 팔거나 기업을 홍보하는 개념에서 벗어나 공간과 브랜드 이미지를 연결하고, 나아가 기업과 고객 간의 소통의 코드를 발생시키고 있었다. 향후 설립되어질 기업의 복합문화공간은 기업은 공간을 이용하는 방문객들에게 잠재적인 기업 이미지 향상을 꾀하며, 대중에게는 저렴한 가격의 양질의 문화를 제공하여 현대인들의 문화적 니즈를 충족시킬 수 있는데 중점을 두어야 할 것이다. 복합문화공간을 통해 현재 21세기의 주제인 ‘문화도시’를 구축해 나가는데 하나의 발판이 될 수 있기를 기대한다. 또한 실제 방문객들이 기업의 문화공간을 이용하면서, 구체적으로 어떻게 문화를 향유하는지, 해 Most people live in cities in modern society, and their lifecycle is very complicated and changes rapidly compared to the past. They have requested the necessity to have cultural spaces where they can relieve the stress from daily works and have physical and mental rest. In addition, they have sought more diverse and complex spaces. Accordingly, complex cultural spaces appeared to fulfill consumers’ needs. However, cultural spaces in cities do not meet the public’s expectation. Basically, lack of cultural spaces in cities is the biggest problem, and the service of low quality of existing spaces is also pointed out as a problem. On the contrary, complex cultural spaces of enterprises, as a contribution to society, develop programs, publicize the value of performances of good quality, and thus provide the public with chances to enjoy more various cultures. This study aims to examine characteristics of complex cultural spaces of enterprises and furnish basic data for a activating plan of complex cultural spaces of enterprises in the future. This study is conducted as following process and method. Chapter 2 selected and examined 10 cases of complex cultural spaces which are actively operated domestically and overseas after studying literatures on the concept of culture and complex culture space, advent of economic and complex culture space, functions and characteristics of complex culture space, and company participation culture space. Chapter 3 selected complex culture spaces which are operated by companies after examining literatures and reviewing diverse cases, and the selection criteria are as follows: 1) Spaces in Seoul which opened after 2000 2) Spaces with various cultural contents which don’t focus on certain areas such as art gallery or performance hall 3) Spaces where enterprises run for low profits. 4) Spaces without limitation of people who can enter 5) Spaces that was introduced in journals as an excellent case Based on the above criteria, the research selected KT&G Imagination Yard of KT&G, Space*C of Koreana, T-Space of Tomboy, SSamzie Space, KT W style shop and Kring of Kumho Engineering & Construction. By personally visiting the selected spaces two times in March and September 2008, the research performed photographing and survey, and analyzed the spaces in the standpoint of program, space composition and design. Chapter 4 studied on the correlation among company philosophy, operation strategy and culture space based on the analysis contents of Chapter 3. As a result, programs were analyzed in five groups, exhibition, performance, education, shopping and food & drink, and it appears that in planning out the programs of complex culture space later on, the programs of exhibition, performance and education are essential elements, and shopping and food & drink are secondary elements. Galleries, which represent cultural spaces, are located in lower level which is easy to access; performance halls are located in underground level due to noise problems. Other education, shopping, and eating and drinking facilities are organized according to each cultural space’s characters. Design features are divided into materials, colors, lightings, furniture and decorations, and other characteristics; design features are analyzed according to them. Because of the characteristic of complex cultural spaces that diverse programs are operated in one space, generally the same materials were used to give feelings of the unity. Besides, black, gray, and white colors were mainly used to raise visitors’ concentration and reduce eye fatigue. Since there are exhibition and performance programs, both indirect lightings and spotlights are set up. Due to the characteristic of complex cultural spaces that operate a variety of programs, furniture and decorations exclude decorative elements as best as they can and give modern impression. Furthermore, every space is alterable in order to conduct various programs in one space. Even more, W Style shop, T-Space, Space*C and kring run open-air gardens and provide citizens, who are exhausted from every day, with pleasant environment. Therefore, existing cultural spaces of enterprises are designed to give feelings of unity and make visitors concentrate on programs. Moreover, most of them are environmentally friendly and reflect a current trend well. Taking into account the connection between enterprises’ philosophy and managerial strategies and complex cultural spaces, five cases reflect enterprises’ ideas into the design, but the other one does not show the philosophy but reflects current trend. When enterprises design complex cultural spaces, they actively use their ideas and philosophy, so they can make differences from other brands. However, they do not limit to sell products or inform enterprises, but they are generating communicating code between enterprises and customers. Future complex cultural spaces of enterprises should seek to enhance visitors’ potential images of enterprises, and provide low-priced cultures of good quality to fulfill people’s cultural needs in modern society. It is expected that complex cultural space will be able to prepare a significant footstool to establish 'culture city', the subject of the 21st century. In addition, there need be follow-up researches on how visitors relish culture specifically and how applicable companies form company image through culture space while using the cultural spaces of companies.

게슈탈트 심리이론 관점에서 은행의 복합문화 전이공간 연구

임솔이 숭실대학교 대학원 2020 국내석사

With the development of modern society, much of our lifestyles have changed, especially in the financial sector, the era of smart finance where a large portion of our work can be done on mobile has arrived. This has resulted in lower sales rates for financial instruments as fewer customers visit the bank’s real space, although this has increased customer convenience and economic benefits from the corporate perspective. Thus, financial institutions are attempting to transform themselves from a single destination for financial services to a space that attracts consumers and allows them to stay longer. And It is evolving into a complex cultural space that brings in new customers and connects customers and services by providing new content through collaboration with industries in various fields. The bank's complex cultural space provides each heterogeneous and fragmentary service, although banks and stores coexist in places in the form of a shop-in-shop that positions stores in the non-financial sector. If these disparate boundaries are perceived independently and not organically linked to consumers, they are tantamount to losing the bank’s intention to gain an upside from compounding. Although banks and stores are separate spaces, transition space is an intermediate process that links space with space And Depending on the type of transition space, consumers can experience more and more, and the transition space plays an important role as a factor in the connection and image of the place. Therefore, it is necessary to study the transition space, which plays a role in extending the customer's experience and forming a positive image by linking banks and stores to meet the intention of banks expecting an upside effect through the combination of space. Transitional space is not the concept of real space, but rather the spatial area in which psychological changes are perceived by movement along with the time of space. The transition space, which is understood as a transitive experience due to time duration, can be observed through behavioral reactions based on psychological changes, perceives physical stimuli along with characteristics of transition space, and can understand transition phenomena through the process of behavior appearing. In order to understand the behavior response based on psychological phenomena, this study aims to analyze the metastases in the complex culture transfer space of banks through the Gestalt psychology theory. Therefore, this paper is aimed at analyzing the characteristics and transition phenomena of the transfer space from the perspective of the Gestalt psychology theory through the analysis of the bank's complex cultural space case and presenting the reference data in the design aspect of the bank's interior space with the center of the transition space when planning to utilize the bank as a complex cultural space. The flow of research is as follows. First, consider the business and environment of banks which are changing with the development of technology and the spatial factors that make up banks. It was confirmed through an article and a review of the preceding study that the company is trying to transform into a complex cultural space that keeps customers long. In addition, the Bank's case confirmed that the Bank is introducing a cultural space with diverse experiences as a marketing tool, and confirmed the importance of the role of the transfer space in the process. And four experience elements were considered to classify and analyze the empirical elements that appeared in the complex cultural space of the bank. Second, the transfer space was considered for analysis of the transition space that formed the complex cultural space of the bank. The Bank’s complex culture transition space is a place where the psychological transformation process is represented by non-visual transition areas, and the Gestalt psychology theory was considered to understand this psychological transition process. In the Gestalt Psychological Theory’s ‘Awareness-Contact Cycle’, it was confirmed that the object was able to understand the psychological changes resulting from its reactions through its interaction with the environment. And after defining the relationship between transfer phenomena and Gestalt psychology theory, the analysis framework was constructed for analyzing the complex cultural transition space of banks. Third, based on the framework of the analysis, four branches of Hana Bank in Korea and four branches abroad were selected and analyzed, and the comparative and analysis results were derived by compiling the cases. The results of the analysis are as follows. The case of a local bank is that commercial space is located inside the bank, and the space is separated through the pillar, showing a continuous and open character. And by sharing guestrooms with cultural spaces, interpenetration between functions was emerging. Experience is also expanding through transition space, and customers can actively utilize latency by experiencing culture space directly. The case of overseas banks showed that they introduced cultural space to provide differentiated services of the banks themselves, and that the size of the space was large, unique and diverse interior design elements appeared, and that it was planned as a consumer-oriented space. Therefore, it was found that the types of experience that consumers can experience are diverse and by providing a service that satisfies all five senses, it is possible to recognize both the physical sense and the emotions from the perspective of the Gestalt psychology theory, and thus induce the emotional response of consumers along with active action. The conclusions drawn from the comparative analysis of the complex cultural transition space of banks in domestic and overseas cases are as follows. First, the complex cultural space of the bank was able to see that the functional characteristics of the transition space were different depending on the physical shape and nature of the space from the point of transition from bank to cultural space. Second, the Gestalt Psychological Theory was applied to consumers who experienced culture during the transition process, not partially recognizing the phenomenon in space but perceiving the phenomenon as a whole through a sensation that stimulates five senses. Through the Gestalt Psychological Theory’s ‘Awareness-Contact’ cycle, one can understand the complex phenomena that occur at banks, forming attitudes and acting over time until responses occur and disappear. Third, the complex cultural space of the bank enables cultural experience through transition space, and can penetrate into the daily lives of busy modern people and provide functions such as rest, culture, convenience and entertainment to meet various needs. The local bank is in the early stages of the slow banking concept, which was first introduced after 2012 and has been making various attempts to date. Therefore, I hope that more research will be carried out on the complex cultural space of domestic banks in the future, and that transfer space will be utilized more effectively in planning the complex cultural space of banks based on this research. 현대 사회가 발전함에 따라 우리의 라이프스타일은 상당 부분 바뀌었으며, 특히 금융권에서는 업무의 상당 부분이 모바일로 가능한 스마트 금융 시대가 도래하였다. 이는 고객들의 편의를 높여주고 기업의 입장에서는 효율적이고 경제적인 장점이 있지만, 은행의 실질적 공간을 방문하는 고객이 줄어듦에 따라 금융상품 판매율이 저조해지는 결과를 가져왔다. 따라서 금융기업은 금융업무를 위한 단일 목적 공간에서 소비자들을 끌어들이고 오래 머물게 하는 공간으로의 탈바꿈을 시도하고 있으며, 다양한 분야의 업종과의 콜라보를 통해 새로운 콘텐츠를 제공하여 신규 고객들을 유입하고 고객과 서비스를 연결하는 복합문화공간으로 진화하고 있다. 은행의 복합문화공간은 비금융 분야의 점포를 입점시키는 샵인샵의 형태로 은행과 점포가 장소적으로 공존해있지만, 각각의 이질적이고 단편적인 서비스를 제공한다. 이처럼 이질적 경계가 소비자에게 유기적으로 연계되지 않고 독립적으로 인식된다면, 복합점포를 통해 상승효과를 얻고자 하는 은행의 의도를 잃는 것과 같다. 은행과 점포는 각각 독립된 공간으로 공간과 공간을 연계해주는 중간과정인 전이공간이 존재하고, 전이공간의 형태에 따라 소비자들은 체험이 확장되기도 하며 그 장소에 대한 유대감, 이미지를 형성하는 요소로서 전이공간이 중요하게 작용한다. 따라서 공간의 복합화를 통해 상승효과를 기대하는 은행의 의도에 부합하도록 은행과 점포를 연계하여 소비자의 경험을 확장시키고 긍정적 이미지를 형성하는데 역할을 하는 전이공간에 대한 연구가 필요하다. 전이공간은 실체적 공간의 개념이라기 보단 공간의 시간성과 함께 움직임에 의해 인지되는 심리적 변화가 나타나는 공간적 영역이라 할 수 있다. 이처럼 시간적 지속에 따른 전이적 경험으로 이해되는 전이공간은 비가시적이지만 심리적 변화에 따른 행태반응을 통해 관찰이 가능하며, 전이적 공간의 특성과 함께 물리적 자극을 지각하고 행태로 나타나는 과정을 통해 전이현상을 이해할 수 있다. 심리적 현상에 따른 행태반응을 이해하고자 본 연구에서는 게슈탈트 심리이론을 통해 은행의 복합문화 전이공간에서 나타나는 전이현상을 분석하고자 한다. 따라서 본 논문은 은행의 복합문화공간 사례 분석을 통해 전이공간의 특성과 전이현상을 게슈탈트 심리이론의 관점에서 분석하고 은행을 복합문화공간으로 활용하고자 계획할 때 전이공간을 중심으로 은행 실내공간의 디자인 측면에서 참고자료를 제시하는데 목적이 있다. 연구의 흐름은 다음과 같다. 첫째, 기술의 발전에 따라 변화하고 있는 은행의 업무 및 환경과 은행을 구성하고 있는 공간 요소를 고찰하고 그에 따라 고객을 오래 머물게 하는 복합문화공간으로의 변화를 시도하고 있음을 기사 및 선행연구 고찰을 통해 확인하였다. 또한 은행이 마케팅의 도구로서 다양한 체험이 가능한 문화공간을 도입하고 있음을 은행의 사례를 통해 확인하였고, 이 과정에서 전이공간의 역할이 중요함을 확인하였다. 그리고 은행의 복합문화공간에서 나타나는 체험적 요소를 분류 및 분석하기 위해 4가지 체험요소를 고찰하였다. 둘째, 은행의 복합문화공간을 형성하는 전이공간에 대해 분석하기 위해 전이공간에 대해 고찰하였다. 은행의 복합문화 전이공간은 비가시적인 전이영역에 의해 심리적 변화 과정이 전이현상이 나타나는 공간으로, 이러한 심리적 전이과정에 대해 이해하고자 게슈탈트 심리이론을 고찰하였다. 게슈탈트 심리이론의 ‘알아차림-접촉 주기’에서 개체가 환경과의 상호작용을 통해 감각적 자극에 의해 행동으로 이어지고 만족도와 관련된 반응으로 나타나는 심리적 변화 현상을 단계적으로 이해할 수 있음을 확인하였다. 그리고 전이현상와 게슈탈트 심리이론과의 관계성을 밝히고 은행의 복합문화 전이공간을 분석하기 위한 분석의 틀을 구성하였다. 셋째, 분석의 틀을 토대로 국내의 하나은행 4개 지점과 해외의 4개 지점을 선정하여 분석하였으며, 사례를 종합하여 비교·분석 결과를 도출하였다. 분석의 결과는 다음과 같다. 국내 은행의 사례는 은행 안에 상업공간이 입점해있는 샵인샵의 형태로 기둥을 통해 공간이 분리되어 연속적이고 개방적인 성격을 보였으며, 객장을 문화공간과 공유하여 기능간의 상호 침투가 나타나고 있었다. 또한 전이공간을 통해 체험이 확장되고 있으며, 고객들은 문화공간을 직접 체험함으로써 대기시간을 능동적으로 활용하여 대기 시간을 환기시킬 수 있다. 해외 은행의 사례는 은행 자체의 차별화된 서비스를 제공하기 위해 문화공간을 도입한 형태로, 공간의 규모가 크고 독특하고 다양한 실내 디자인적 요소가 나타나며 소비자 중심의 공간으로 계획되어 있음을 알 수 있었다. 그래서 소비자가 체험할 수 있는 체험 유형이 다양하게 나타나고 있으며, 오감을 모두 만족하는 서비스를 제공하여 게슈탈트 심리이론의 관점에서 볼 때 신체감각과 감정을 복합적으로 알아차림으로써 능동적 행위 유발과 함께 소비자의 정서적 반응을 유도하고 있음을 알 수 있었다. 국내와 해외 사례의 은행의 복합문화 전이공간 비교 분석을 통해 도출된 결론은 다음과 같다. 첫째, 은행의 복합문화공간은 은행에서 문화공간으로 전이되는 절점에서 공간의 물리적 형태와 성격에 따라 전이공간의 기능적 특징이 다르게 나타나는 것을 확인할 수 있었다. 둘째, 전이과정에서 문화적 체험을 하는 소비자가 공간에서의 현상을 부분적으로 인식하지 않고 오감을 자극하는 감각을 통해 전체적인 현상으로 지각하는 것에서 게슈탈트 심리이론이 적용됨을 알 수 있었다. 이 과정에서 알아차림으로써 태도를 형성하고 반응이 일어나서 사라지기까지의 시간에 따른 행태를 게슈탈트 심리이론의 ‘알아차림-접촉’주기를 통해 은행에서 나타나는 복합적 현상을 이해할 수 있다. 셋째, 은행의 복합문화공간은 전이공간을 통해 문화적 체험을 가능하게 하며, 바쁜 현대인들의 일상 속에 침투하여 휴식, 문화, 편의, 엔터테인먼트 등의 기능을 제공하여 다양한 욕구들을 충족시킬 수 있다. 국내 은행은 슬로뱅킹의 개념이 2012년 이후에 처음 도입되어 현재까지 다양한 시도를 하고 있는 초기의 단계라고 볼 수 있다. 따라서 향후에는 국내 은행의 복합문화공간에 대한 연구가 더욱 활발히 진행되길 바라며, 본 연구를 바탕으로 은행의 복합문화공간을 계획하는데 있어 전이공간이 더 효과적으로 활용될 수 있기를 기대해본다.

지하복합공간에서의 길찾기에 관한 연구 : 코엑스몰을 중심으로

김민석 연세대학교 대학원 2019 국내석사

도시에서 토지의 효율적인 활용과 복합용도사용을 위하여 다양한 지하복합공간개발이 추진되고 있다. 지하복합공간은 외부환경과 단절된 물리적 특성으로 일정한 환경을 유지하기 쉽다는 장점이 있지만, 자연광이 차단되고 방향성을 상실하기 쉽다는 단점이 있다. 본 연구의 목적은 지하복합공간에서 어떤 물리적 특성을 통해 보행자가 길을 찾는지 확인함과 동시에 개인의 인지지도에 나타나는 특징을 확인하고 길찾기 과정을 관찰함으로써 인지적·행태적 특성이 어떻게 나타나는지 확인하는 것이다. 연구의 대상지는 서울시 강남구 코엑스몰로서 우리나라의 가장 대표적인 지하복합공간이다. 연구질문은 다음과 같다. 첫째, 일상적인 도시공간과 코엑스몰에서 보행자 개인의 길찾기 방식은 유의미한 차이를 가지는가? 둘째, 지하복합공간의 물리적 특징이 보행자의 인지적·행태적 측면의 길찾기에 미치는 영향은 무엇인가? 셋째, 공간구문론 분석결과와 보행자들의 경로선택 간의 관계가 나타나는가? 넷째, 보행자들이 작성한 스케치맵에 나타나는 물리적 환경요소는 무엇인가? 본 연구를 위하여 도면분석과 현장관찰조사, 스케치맵 작성 그리고 설문조사를 사용하였다. 연구결과, 일상적인 도시공간과 코엑스몰에서 길찾기에 대해서 유의미한 차이가 확인되었다. 동서남북과 같은 방위를 통한 길찾기와 장소의 특정 시설이나 상점을 기억하는 측면 그리고 최적경로에 대한 질문에서 유의미한 차이가 확인되었다. 길찾기 과정에서 나타나는 특성으로는 길찾기 과정에서 안내지도와 안내표지판 중 어느 요소가 더 도움이 되었는지에 대한 질문에서 동일한 비율의 응답결과가 나왔다. 별마당도서관 조성 전후 길찾기 용이성에는 큰 변화가 없거나 오히려 어려워졌다는 응답이 다수였으나, 시설의 면적이 크고 자주 방문하는 공간이라는 특성 때문에 별마당도서관을 기준으로 길을 찾아간다고 응답한 참가자가 많았다. 공간구문론 분석결과와 실제 보행자의 경로선택 사이에는 유의한 일치가 나타나지 않았으며, 스케치맵을 분석한 결과, 테넌트의 면적순위와 테넌트의 표현빈도 사이에 유의미한 상관관계가 있는 것으로 확인되었다. 본 연구결과를 통해 지하복합공간에서 길찾기를 구성하는 물리적 환경과 주관적 인지적 측면을 확인할 수 있었다. 지하복합공간에서 길찾기 과정에 있어서 공간의 물리적 특성뿐만 아니라 공간을 구성하고 있는 테넌트의 종류와 면적 등을 함께 고려함으로써 어떤 시설이 인지도가 더 높고 길찾기의 기준이 되는지 확인할 수 있었다. 연구결과를 바탕으로 향후 지하복합공간이 개발되고 조성됨에 있어서 건축적 차별성이 가지는 시설·통로를 통해 공간을 구분하고, 문화시설·공공공간 등 내용적 차별성을 가지는 시설들을 공간에 배치하는 비물리적 방안을 고려할 수 있다. 직교형 평면구조와 선큰형 광장 등을 설계에 포함하는 것도 공간의 명료성을 높이는 물리적 방법으로 판단된다. 위 방법을 통해 지하공간의 단점을 보완하여 보행친화적인 지하복합공간을 구성할 수 있을 것이다. The development of various underground complex is being promoted in order to effectively utilize the land and mixed-land use in the city. The underground complex has an advantage of convenient maintenance on a certain environment due to its physical characteristic of disconnection from the external environment, but it also has a disadvantage of blockage of natural light and, thus, the direction can be easily lost. The purpose of this study is to identify the characteristics of pedestrians in the underground complex and determine how the pedestrians find their way. The study area is COEX Mall in Gangnam-gu, Seoul, the most representative underground complex in Korea. The research question is as follows. First, “Is there a meaningful difference between daily urban spaces and the pedestrians’ ways of finding directions at the COEX mall?” Second, “What is the impact of the physical characteristics of the underground complex on cognitive and behavioral aspects of pedestrians’ ability of finding directions?” Third, “Does the relationship between space syntax analysis and pedestrian path selection appear?” Fourth, “What are the elements of physical environment that appear in the sketch map?” For this study, it used CAD analysis, field observation, sketch map, and survey questionnaire. As a result of the study, it was found that there is a significant difference between the daily urban space and the COEX mall. Differences were in the directions, remembering the specific facilities or shops of the place, and the optimal route. Many respondents answered that there was no major change or difficulty in finding the way around the library. There was no meaningful match between the results of space syntax analysis and actual pedestrian path selection. The sketch map analysis showed that there was a correlation between tenant area rankings and tenant visiting frequencies. Through this study, it could confirm the physical environment and subjective cognitive aspect of the wayfinding in the underground complex. By considering not only the physical characteristics of the space, but also the type and the area of tenant which constitute space in the process of finding paths in the underground complex, it was confirmed that which facility is more recognizable and the standard of wayfinding. Based on the results, it is necessary to distinguish the spaces through the facilities and the aisles of architectural differentiation in the development and the formation of the underground complex. In addition, a non-physical plan to place facilities with differentiated contents such as cultural facilities and public spaces can be considered. The inclusion of the orthogonal planar structure and the line large square in the design is also considered as a physical method to enhance the clarity of space. By using the above methods, it is assumed possible to construct a pedestrian-friendly underground complex supplementing the weakness of the underground.

복합문화공간 기능 결합을 통한 지역사회 문화시설 활성화 방안 연구 : 김포에코센터를 대상으로

권오미 경희대학교 경영대학원 2020 국내석사

본 논문은 지역사회 문화시설에서 빈번히 발생할 수 있는 문화공간 활성화 장애요소를 점검하고, 이를 극복하기 위한 방안을 모색하는데 연구의 목적이 있다. 연구 대상은 김포에코센터로 한정하였으며, 이곳의 운영 현황을 살펴보면서 장애 요소는 무엇인지를 파악하고, 그 효과를 증진하기 위한 방안을 찾고자 한다. 연구 방법은 복합문화공간, 에코뮤지엄, 생태예술의 개념을 이론을 통해 살펴보고 에코뮤지엄 및 에코 복합문화공간의 사례연구를 통해 새로운 유형의 에코센터에 대해 전망하는 것으로 진행되었다. 최근 지역문화 활성화 관련 사업에서 ‘생태’는 주요한 키워드로 떠오르고 있다. 김포시를 비롯한 경기도 지역 내에 ‘생태’를 기반으로 한 에코센터가 지속적으로 설립되는 추세이고, 시설을 통해 지역문화의 정체성 및 활성화를 모색하고 있다. 그럼에도 지역사회에 설립된 에코센터는 문화공간이라기보다 홍보관으로서의 기능에 그쳐, 문화공간으로서의 역할 및 효과는 아직 뚜렷하게 드러나지 않고 있다. 이처럼 지역 내 대표 문화공간이 시설로서의 역할을 충족시키지 못하는 것은 곧 지역사회 문화 활성화와 직결되는 문제로 많은 지역사회에서 현재 당면한 문제이기도 하다. 그런 점에서 문화공간의 현황을 인식하고 이를 성공적으로 이루기 위한 구도를 세밀하게 살펴보는 일은 매우 절실하다. 이러한 구도에서 김포시는 ‘생태기반 문화 활성화’ 정책 기조에 맞춰, 젊은 세대가 분포되어 있는 한강신도시에 ‘김포에코센터’를 설립했다. 김포가 가진 생태환경 속에 시민이 문화를 향유하고 소통할 수 있는 공간을 만든 것이다. 그러나 김포에코센터는 실제로 문화공간의 특성을 이용하지 못한 프로그램 운영의 한계를 보였고, 현재 시설 관리마저 원활하지 못해 폐쇄된 상태다. 이러한 현황을 기반으로 본 연구에서는 홍보관 기능으로부터 문화공간으로서의 역할 재정립이 필요하다고 보고, 생태 개념 및 가치체계의 확장과 프로그램 재설계가 뒤따라야 함을 주장하였다. 또한, 새로운 유형의 에코센터를 전망함에 있어 복합문화공간과 에코뮤지엄, 생태예술의 개념을 살피고 김포에코센터가 에코뮤지엄으로 전환해야 함을 제안하였다. 그 과정에서 에코뮤지엄으로 활용되고 있는 사례를 기존 문헌에서 찾아보고 사례연구의 시사점을 김포에코센터의 새로운 성격과 방향에 접목하여 지역사회 문화 이미지 제고와 지역문화 진흥의 요소로서 제안하였다. 이러한 사례연구를 통해 김포에코센터의 복합문화공간화와 이에 따른 운영 활성화방안으로 프로그램 기획의 방향을 설정하고 교육프로그램, 지역사회 협력 및 참여, 생태공원과 연계하는 프로그램 등 전반적인 프로그램의 방향성을 제시하고자 했고 이를 구현하기 위한 조직 및 인력 배치 방안을 제시하였다. Urbanization of Gimpo has been under way in the mix of rural and factory zones. The number of population coming from Seoul has been increasing steeply to the highest levels in the country. However, cultural environment including cultural facilities to the population is so poor. Local government has been continued to make culture activated such as enacting related rules, ordinances, but few cultural facilities have been operated on consignment by several cultural foundations because of a manpower shortage and difficulties in managing. Gimpo is characterized by natural eco system such as a habitat for migratory birds. This paper discussed the temporary closure of the eco-center because of management status, safety problems and functional facility operation. The eco-center contains the locality of Gimpo. I also argue that the eco-center that contains the locality of Gimpo has a function of complexity cultural space including cultural heritage value and artistic merit. In this regard, l dealt with the eco-center with distinctive features like ecological art and a eco-museum based on ecological concepts, and l tried to lead the eco museum in a new quality and direction and claimed the conversion the eco-center into the eco museum. Also, l examined the existing cases and tried to combine the new characteristics and direction with them to recreate the image of Gimpo and suggest as a factor of local culture. Through the study of these cases, l tried to propose that we should make Gimpo eco-center multiplex cultural space and set the overall direction of the planning and management for the education program, the cooperation and participation of the community, and the program connected with the eco-park while the organization is properly staffed to fulfill the program. I expect local cultural distinctiveness using the natural environment to build community cohesion and renew the image of the city through this study.

뵈메의 감성학을 통한 공간 분위기 특성 연구 : 체험마케팅을 중심으로

최효원 국민대학교 테크노디자인전문대학원 2022 국내석사

People naturally feel the atmosphere of a space through their personal experiences, feelings and emotional influences. Sometimes the contact between people and the atmosphere can be a driving force that stimulates our inherent experiences. There are unique sensory elements that can be experienced not only in space, but in every place and time that we come into contact with. The time and moment when we actually perceive and remember it are different, but at the same time we feel something atmospheric blown between spaces. Getting a feeling that is difficult to express in words in a space like this is called sensibility or atmosphere, which has aesthetic characteristics. “ What is beautiful is not any attribute of a beautiful object, but rather the atmosphere, precisely the atmosphere that draws us in and lifts a unique raw feeling that is clearly embodied.“ - Gernot Böhme - Gernot Böhme is a philosopher who focuses on aisthesis, which means sense, which is the original meaning of aesthetics, and pays attention to aesthetics as sensory science, that is, to atmosphere. Looking at the state of internally experiencing oneself existing somewhere and in what state it exists, Boehme called perception, that is, a physical experience, and emphasized that what is experienced internally is the same as atmosphere. Among the ways to connect to the atmosphere, human spatial experience is produced in a primary, direct, and natural way, just like the atmosphere. Böhme argues that atmosphere can be created and that we need to change by experiencing rather than logically and exhaustingly judging the space and environment we face. After all, Böhme saw that atmosphere can be felt and experienced through experience. This is because you first feel the atmosphere given to the space through your senses unconsciously before you perceive it. here is a marketing theory that emphasizes the importance of experience based on Böhme's words, 'Atmosphere can be experienced.' Bernd H. Schmitt tried to derive an experience that fits the human lifestyle by providing a heightened sense and emotional atmosphere for humans who live in a newly expanding experience every moment. This is called Experiential Marketing, and it was mentioned that the emotions generated about the experience are important for consumption in the personal experience situation. This is a marketing that focuses on the experience that consumers have actually done or experienced while using services or purchasing products in such circumstances, with the ultimate goal of creating a holistic experience for customers. As beings with experiential desires who move according to emotion rather than rationality, experiences are divided into subdivided types, and Schmitt studied by dividing them into Sense, Feel, Think, Act and Relate. These are called Strategic Experiential Modules (SEMs) and are used as a language for creating experiences in a spatial environment, each forming an original marketing method. With the advent of the Strategic Experiential Modules, academic discussions on how important experience in space is are emerging, and based on this, good results have been obtained not only in the form of space but also in overall design planning and brand image. This study believes that experiential marketing can exert greater power when combined with the relationship between humans and space, where human actions appear in various forms of complex behavior. On the other hand, the complex cultural space where numerous cultural experiences and consumption activities of society are performed simultaneously is emerging as a space where various fields are combined and general exchanges of culture and art take place. It provides visitors with a leisure space as a rest area and plays a role in improving the quality of life through various cultural activities, experiences and purchases. With the change of the times, people's consumption pattern is not just for purchases, but more and more consumers are placing importance on the sensibility and experience that comes out of the space itself, and this has brought about a big change in the production of space. Here, it is not a simple experience, but it touches people's deep emotions, the experience elements add a big impact to the emotions, and the attachment and memory of the space are generated. As the importance of the experience increases, not only the experience in the space, but also the mood (atmosphere) that follows it should be taken into account to ensure that the purchase continues. By directly experiencing the production and creation of different atmospheres, we learn more closely the atmospheres produced in the space. Therefore, in this study, by combining the atmosphere theory based on Gernot Böhme's sensibility and the experience type, a strategic experience module of Bernd H. Schmitt's Experiential Marketing, to look at the space atmosphere and derive the spatial atmosphere characteristics through the experience type. For the derived characteristics, we intend to analyze and verify in detail how the spatial atmosphere is created targeting a complex cultural space where cultural experiences and various fields are combined. This is to look at the atmosphere created in the spatial through experiential elements through the concept of atmosphere, which has not been dealt with in existing complex cultural spaces, and is considered to be able to derive an identity that can be differentiated from other spaces. In order to find the interrelationship between atmosphere and spatial, it is possible to feel the atmosphere created in the spatial through human experience, and to study how the atmosphere is directed in the spatial. This study intends to precede the literature study on the sensibility of German philosopher Gernot Böhme with a basic approach that an atmosphere can be created in a space. Atmosphere language by reinterpreting Strategic Experiential Modules (SEMs) appearing in Bernd H. Schmitt's Experiential Marketing, which emphasizes experience in a spatial environment, and deriving the characteristics of atmosphere production in space through consideration of atmosphere as a physical experience, into a spatial language. After combining with, look at it as an object that has an influence in forming an atmosphere in a space. The derived language is intended to be used as a structural framework for a characteristic expression method for creating an atmosphere in a complex cultural space. The scope of the study focuses on『Atmospheric Architectures』among Böhme's books, and by referring to related literature, I try to understand the definition of aesthetics of atmosphere that Böhme insists on and the atmosphere dealt with in architecture and environment. Experiential Marketing understands the definition of experience and experiential marketing differentiated from the past based on Bernd H. Schmitt's Experiential Marketing. In particular, we intend to conduct a study on spatial characteristics through the Strategic Experiential Modules that has emerged accordingly. Combining the above two concepts, we try to derive the characteristics of the atmosphere in the space. The case subject of the study was designated as a complex cultural space where various activities and experiences were possible, and contents were collected through homepages and articles related to domestic space, and it was helpful in case analysis through space exploration after visiting the case space. Based on this, this study proceeded with previous research and literature review, and the development method is as follows. Chapter 1 describes the background, purpose, scope and method of the study. Afterwards, the direction and differentiation of the study are revealed through the analysis of preceding studies and the flow chart of the study. Chapter 2 embodies the viewpoint that an atmosphere can be created based on sensibility advocated by Gernot Böhme. While examining the dictionary definition of atmosphere, we proceed with a theoretical consideration of the atmosphere and its elements, which Böhme considered important as an aesthetic element. By combining the elements that form the atmosphere with the space, five spatial atmosphere characteristics are derived and redefined. In Chapter 3, based on Experiential Marketing claimed by Bernd H. Schmitt, the process of developing beyond what was pursued in traditional marketing in the past, the background of its emergence, and consideration are conducted. In particular, the two dimensions of experiential marketing, Strategic Experiential Modules (SEMs), will be used to examine experiences. The Strategic Experiential Modules understands concepts through spatial examples and derives five sub-languages. We conduct research on the atmosphere that appears in space by deriving spatial characteristics through the combination of the strategic experience module of experiential marketing and the characteristics derived from the previous chapter 2. In Chapter 4, the general concept of a complex cultural space is grasped, and how the atmosphere is realized in a complex cultural space is concreted by connecting it with the characteristics of creating the atmosphere of the space derived in the previous chapter. By comprehensively analyzing how the atmosphere felt in the space is imaged and experienced through diagrams and visually arranging them, it is intended to clarify through which behaviors the atmosphere of the complex cultural space is experienced and creates meaning. In Chapter 5, the contents of this study are finally summarized and summarized, and the significance of this study and the possibility of follow-up studies are suggested. It was found that the complex cultural space, which is the case of this study, is connected to the atmosphere of Böhme and the type of experience of Schmitt in that it is fascinated by the atmosphere and can achieve the experiential value of the experience. The process and results of analyzing the spatial atmosphere characteristics through experience types are as follows. First of all, the characteristics derived through this study are as follows. This is the characteristic of Gernot Böhme's atmosphere production. First, 'change of external image by stimulation' aims to show the atmosphere naturally due to the surrounding influences that change even though the built environment remains the same. Second, ‘emotion by sound’ aims for a space where emotional sharing occurs as everyday noise expands. Third, 'recognition of existence through light and darkness' aims for a space where the contours of the shape in the space stand out through the darkness and brightness of light and can be directed through color and illumination. Fourth, 'extended view by material learning' aims at a space that can be perceived as a subjective experience of the atmosphere through the afterimage acquired through experience and the expanded gaze of the viewer, without settling for what the viewer perceives. Fifth,‘interaction through physical action’ aims for a space where the unique atmosphere of the place emerges as it exists in a specific place through unintended body movements. This is the goal of the experience type that constitutes Bernd H. Schmitt's Strategic Experiential Modules. First, Sense is to create differentiated sensory experiences such as beauty and pleasure by stimulating the human five senses for brand differentiation. Second, Feel is to appeal to feelings and moods by stimulating the emotions and moods of the viewer, and to create a positive emotional experience for them. Third, Think is to create an experience that recognizes the identity of the brand by inducing human curiosity and interest in the brand. Fourth, Act is to create a positive action experience through interaction and lifestyle between humans and humans and between humans and space. Fifth, Relate include Sense, Feel, Think and Act and show that extended cultural and social relationships are created through direct connections between humans and brands. It is a spatial atmosphere characteristic through an experience type that combines the two. First, the 'Synesthetic expression of transferred afterimages' creates an atmosphere that transfers emotions to the viewer through sensory experience elements, and makes them feel the unique identity of the space synesthetically by immersing themselves in the atmosphere expressed with the whole body in the space. Through experiential elements that stimulate emotions, it reminds people of expanded emotions as an atmosphere or creates an atmosphere that manifests another sense by leaving an essential aftertaste of the space. Second, the‘movement of non-material elements’is a way to sense the spatial atmosphere formed through the large and small presence of light and sound occurring inside and outside the space. In an unstructured space such as an expansion or contraction, the viewer's curiosity is aroused, and it is recognized through the spatial structure that accepts nature and artificial lighting from the inside. Third,‘space-time travel through perception’occurs when the material elements constituting the space and the atmosphere expressed in the space structure stimulate the human body. The elements that we have experienced and acquired not only return by stimulating memories, but also expand into the future. This changes the way you look at the space with longing for memories, and you can receive infinite inspiration that stimulates your emotions. Fourth, the‘place memory sustained by imagery’brings about changes in lifestyle through attachment expressed between people. As an organic community with people with high intimacy, positive memories of the space are formed, creating an atmosphere that only you want to remember. This is where human behavior forms attachment to space and starts from interaction with spectators. Fifth, the‘free subject fascinated by the object’causes the spectators to change themselves and act through the unique atmosphere of the place. This is because the image of the place, including alleys and locality in the periphery of the space, is expressed in the architectural structure, and the viewer is fascinated by the unique character that they do not desire. It was confirmed that the spatial atmosphere characteristics through experience types stimulate the senses of the viewer to build experiences that form emotional bonds and relationships with space, showing a structure that can subjectively embody the spatial atmosphere and image. The five characteristics organically influence each other, and it was a major concept to confirm that each characteristic approaches the viewer in various ways and emerges in the space. As a result of verification and materialization through analysis, 'space-time travel through perception' showed the largest deviation in the degree to which each case was revealed, and 'movement of non-material elements' was averaged across five case spaces excluding the second case, the ground seesaw occupied a high proportion. Also, on average, 'free subject fascinated by objects' was 24.5%, 'movement of non-material elements' was 20.5%, 'synesthetic expression of transferred afterimages' was 19.5%, 'space-time travel through perception' was 17.75%, 'Place memory sustained by imagery' appeared in space in order of 17.75%. It was found that the space where the atmosphere is created and the experiential elements are expressed can efficiently produce the cultural space through the space composition and experiential elements suitable for its characteristics. This complex cultural space embodies the atmosphere expressed between the space and people through organic connection with various methods that effectively express the experiential value of the atmosphere and the direct nature of the experience, and ultimately reinforces the positive image of the space as a cultural space value can be improved. The expected effects of this study are, first, that Gernot Böhme's emotional discourse and Bernd H. Schmitt's Experiential Marketing are applied to the ambiguous area of spatial atmosphere, and the criteria for interpreting the elements of atmosphere are established through the experience types that follow value what is provided. Applying the aesthetic meaning of the atmosphere to the marketing point of view and organizing it into text can be seen as further enhancing the directing understanding of the experientiality of the space atmosphere. Such an attempt provides an index for deep understanding in the process of thinking and experiencing the formative language of the characteristics proposed in this study by the spectators who experience the space. It was confirmed through case analysis that Gernot Böhme's philosophical reasoning on the atmosphere can be interpreted in an offline space where direct experience is possible today, and that the marketing point of view on the experience type of Bernd H. Schmitt can be interpreted in the space and the viewer. Second, the relationship between the directing elements of the spatial atmosphere and the type of experience was found, and the expression of the atmosphere and the expressed structure were analyzed. It is of great significance in a new attempt to qualitatively analyze space, away from quantified value analysis. This made it possible to comprehensively examine the feelings sensed in the current space through experience. The implication of the above two aesthetic theories is that this study is not focused only on the directive analysis of the atmosphere, but through the type of experience, it is realized that it can be utilized in various fields by integrating and dealing with empirical values from the philosophical background for the atmosphere of space. It is regrettable that the scope of this study was limited to complex cultural spaces. This is to verify that the various characteristics of these languages are expressive languages that can be applied to the space by applying the atmospheric languages proposed in this study to cultural spaces located at home and abroad through follow-up research. Lastly, this study proposes a design language for creating a space atmosphere and a space expression that can activate elements to experience, rather than settling for aesthetics and philosophical considerations on space atmosphere expression, experiential marketing, and experience types. It is hoped that it will be helpful in the study of spatial atmosphere. 사람들은 공간에 감도는 분위기를 개인의 경험과 감정, 정서적 영향을 통해 자연스럽게 느낀다. 때로는 사람과 분위기가 촉접됨으로써 내재되어있던 우리의 경험을 자극하는 원동력이 되어주기도 한다. 공간뿐만 아니라 우리가 접하는 모든 장소와 시간 속에서 경험할 수 있는 고유의 감각적 요소가 존재하기 마련이다. 우리가 그것을 실제로 지각하고 기억하는 시점과 순간은 상이하지만, 공간 사이에서 뿜어지는 분위기적인 무언가를 동시에 느끼는 것이다. 이와 같이 공간 속에서 말로 표현하기 힘든 느낌을 얻는 것이 미학적 특성을 띄는 감성학, 분위기라고 한다. “아름다운 것은 아름다운 대상의 어떤 속성이 아니라, 오히려 분위기이며, 정확히 말해 우리를 끌어당기고 고유한 생의 감정을 고양하는 분명히 현전하는 분위기이다.“ - Gernot Böhme - 게르노트 뵈메(Gernot Böhme, 1937~2022)는 미학의 본래 의미인 감각을 뜻하는 아이스테시스(aisthesis)에 초점을 맞춰 감각학으로서의 미학, 즉 분위기에 주목하는 철학자이다. 어딘가에 존재하는 자신과 어떤 상태로 존재하고 있는지 내적으로 경험하는 상태를 보고 뵈메는 지각, 즉 신체적 경험이라 하며, 내적으로 경험되는 것이 분위기와 같은 것이라 강조했다. 그 분위기에 잇닿는 방법 중 인간의 공간적 체험은, 분위기와 동일하게 일차적이고 직접적이며 자연스럽게 연출된다. 뵈메는 분위기가 만들어질 수 있다고 주장하며 우리가 마주하는 공간과 환경을 논리적이고 피로하게 판단하기보단, 경험하는 것으로 변화할 필요가 있다고 주장한다. 결국, 뵈메는 분위기가 체험을 통해 느껴질 수 있으며 경험된다고 보았다. 감각으로 공간에 주어진 분위기를 자신이 지각하기 전에 무의식으로 먼저 느끼기 때문이다. 뵈메의 ‘분위기는 체험될 수 있다.’라는 말에 의거하여, 체험에 대해 중요성을 강조한 마케팅적 이론이 존재한다. 번트 H. 슈미트(Bernd H. Schmitt)는 매 순간 새로이 확장되는 체험 속에 살고 있는 인간을 위해, 더욱 높아진 감각과 감성적 분위기를 제공함으로써 인간의 라이프스타일에 맞는 체험을 이끌어 내고자 하였다. 이는 체험마케팅(Experiential Marketing)이라 불리며, 체험에 관해 발생하는 감정들은 개인적인 체험상황이 소비에 있어 중요하다고 언급하였다. 이는 그러한 상황 속에서 소비자들이 서비스를 이용하거나 제품을 구매하면서 자신이 실제로 해 보거나 겪어 본 체험에 중점을 두는 마케팅으로 고객들을 위해 총체적인 체험을 창조하는 것을 궁극적인 목표로 두고 있다. 합리성보단 감성을 따라 움직이는 체험적 욕구를 가진 존재로서 체험이 세분화된 유형으로 나뉘는데, 슈미트는 감각 · 감성 · 인지 · 행동 · 관계로 나누어 연구하였다. 이를 전략적 체험 모듈(SEMs)이라고 하며 각각 독창적인 마케팅 방식을 형성하여 공간적 환경에서 체험을 창조하기 위한 언어로 사용된다. 전략적 체험 모듈이 등장하면서 공간 속 체험이 얼마나 중요한지에 대한 학문적 논이가 대두되었으며, 이를 바탕으로 공간형태뿐만 아니라 전반적인 디자인 기획과 브랜드 이미지에 좋은 결과를 얻을 수 있었다. 본 연구는 인간과 공간의 관계, 그 안에서 인간의 행동들이 다양한 형태의 복합적인 행태로 나타나는 곳에 체험마케팅이 결합되면 더 큰 힘을 발휘할 수 있다고 보았다. 한편, 사회의 수많은 문화적 경험과 소비 활동이 동시다발적으로 이루어지는 복합문화공간은 다양한 분야가 결합되어 문화예술의 전반적인 교류가 이뤄지는 공간으로 부상하고 있다. 방문자에게 휴식공간이자 여가 공간을 선사하여 여러 문화적 활동과 체험, 구매를 통해 삶의 질을 향상시키는 역할을 한다. 시대의 변화에 따라 사람들의 소비형태도 구매만을 위한 것이 아닌, 공간 자체에서 나오는 감성과 체험을 중요시 여기는 소비자가 늘어났으며, 이는 공간을 연출하는 것에도 큰 변화를 주었다. 여기서 단순한 체험이 아닌, 인간에게 깊은 감정을 건드리고 체험요소들이 정서에 큰 충격이 가해져 공간에 대한 애착과 기억이 생성된다. 체험의 중요성이 커지는 만큼 공간에서 체험뿐만 아니라 그 이후에 따라오는 기분(분위기)까지도 고려하여 구매행위까지 이어지도록 만든다. 우리는 다양한 분위기 연출과 생성을 직접 경험함으로써 더욱 면밀히 공간에 연출된 분위기를 기억하게 될 것이다. 이에 본 연구에서는 게르노트 뵈메의 감성학을 바탕으로 전개된 분위기 이론과 번 H. 슈미트의 체험마케팅의 전략적 체험 모듈인 체험유형을 결합하여 공간 분위기를 바라보며, 체험유형을 통한 공간 분위기 특성을 도출하는 것을 목적으로 한다. 도출된 특성은 문화적 경험과 다양한 분야가 결합된 복합문화공간을 대상으로 공간 분위기가 어떻게 연출되는지 구체적으로 분석, 검증해 보고자 한다. 이는 기존 복합문화공간에서 다루어지지 않았던 분위기의 개념을 통해 공간에서 연출되는 분위기를 체험적 요소를 통해 바라보는 것이며, 다른 공간과 차별화될 수 있는 정체성을 끌어낼 수 있다고 여겨진다. 분위기와 공간의 상호관계성을 찾아 인간의 체험을 통해 공간에 연출된 분위기를 느낄 수 있고, 그 분위기가 공간에 어떻게 연출되는지에 연구하고자 한다. 본 연구는 공간에서 분위기가 창출될 수 있다는 기초적 접근으로 독일 철학자 게르노트 뵈메의 감성학에 관한 문헌 연구를 선행하고자 한다. 신체적 경험으로써 분위기에 대한 고찰을 통해 공간에서의 분위기 연출 특성을 도출하고, 공간적 환경에서의 체험을 강조하는 번슈미트의 체험마케팅에 등장하는 전략적 체험 모듈(SEMs)을 공간 언어로 재해석하여 분위기 언어와 결합 후 공간에서 분위기 형성하는 데 있어 영향력을 지닌 대상으로 바라본다. 도출된 언어를 복합문화공간에서 분위기 연출을 위한 특성 표현방식을 위한 구조적 틀로 사용하고자 한다. 연구의 범위는 뵈메의 서적 중 『Atmospheric Architectures』를 중심으로 이와 관련 문헌을 참고하여 뵈메가 주장하는 분위기 미학의 정의와 건축과 환경에서 다뤄지는 분위기를 파악하고자 한다. 체험마케팅은 번 슈미트의 『번 슈미트의 체험마케팅』을 바탕으로 체험에 대한 정의와 과거와 차별화를 둔 체험적 마케팅에 대해 이해한다. 특히 그에 따라 등장한 전략적 체험 모듈을 통해 공간적 특성 연구를 진행하고자 한다. 위 두 가지 개념을 결합하여 공간에서 나타나는 분위기 특성을 도출하고자 한다. 연구의 사례대상은 다양한 활동과 체험이 가능한 복합문화공간으로 지정하고, 국내공간 관련 홈페이지와 기사를 통해 내용을 수집하였으며 사례공간에 직접 방문 후 공간탐색을 통해 사례분석에 도움이 되도록 하였다. 이를 토대로 본 연구는 선행연구와 문헌 고찰을 진행하였으며 전개 방법은 다음과 같다. 제1장에서는 연구의 배경과 목적, 범위 및 방법을 서술한다. 이후 선행연구 분석과 연구의 흐름도를 통해 연구의 방향성과 차별성을 밝힌다. 제2장에서는 게르노트 뵈메가 주장하는 감성학을 기반으로 분위기가 연출될 수 있다는 관점을 구체화한다. 분위기의 사전정의를 고찰하되, 뵈메가 미학적 요소로 중요시 여긴 분위기와 그에 대한 요소에 대한 이론적 고찰을 진행한다. 분위기를 형성하는 요소를 공간과 결합을 통해 5가지의 공간 분위기 특성을 도출하고 재정의한다. 제3장에서는 번 슈미트가 주장하는 체험마케팅을 기반으로 과거 전통적 마케팅에서 추구하던 것 이상을 발현하게 되는 과정과 출현 배경 및 고찰을 진행한다. 특히 체험마케팅을 이루는 두 가지 차원인 전략적 체험 모듈(SEMs)을 중심으로 체험에 대한 고찰을 진행한다. 전략적 체험 모듈은 공간적 예시를 통해 개념을 이해하고 5가지의 하위 언어를 도출한다. 체험마케팅의 전략적 체험 모듈과 앞서 2장에서 도출한 특성 결합을 통한 공간적 특징을 도출하여 공간에서 나타나는 분위기 연출에 관한 연구를 진행한다. 제4장에서는 복합문화공간에 대한 일반적인 개념을 파악하고, 앞 장에서 도출한 공간의 분위기 연출 특성과 연결하여 복합문화공간에서 분위기가 어떻게 구현되는지 구체화한다. 공간에서 느껴지는 분위기가 어떻게 이미지화되고, 체험되는지 다이어그램을 통해 종합 분석하고 이를 시각적으로 정리함으로써, 복합문화공간 분위기가 어떤 행태를 통해 경험되고 의미를 생성하는지 밝히고자 한다. 제5장에서는 본 연구 내용을 최종적으로 요약 및 정리하고, 본 연구의 의의와 후속 연구의 가능성을 제언한다. 본 연구의 사례 대상인 복합문화공간은 분위기에 매료되고 체험이 주는 경험적 가치를 이룰 수 있다는 점에서 뵈메의 분위기와 슈미트의 체험유형과 연계된 점을 알 수 있었다. 체험유형을 통한 공간 분위기 특성을 분석한 과정과 결과는 다음과 같다. 우선 본 연구를 통해 도출한 특성들은 다음과 같다. 먼저 게르노트 뵈메의 분위기 연출 특성은 첫째, ‘자극에 의한 외적 이미지의 변화’는 구축된 환경은 그대로이지만 변모하는 주변 영향으로 분위기가 자연스럽게 보여지는 것을 지향한다. 둘째, ‘소리에 의한 감응’은 일상적 소음이 확장됨으로써 정서적 공유가 발생되는 공간을 지향한다. 셋째, ‘빛과 어둠을 통한 존재 인식’은 빛의 어둠과 밝음을 통해 공간 속 형상의 윤곽이 두드러지며 색상과 조도를 통해 분위기적 연출이 가능한 공간을 지향한다. 넷째, ‘재료적 체득에 의한 확장된 시야’는 관람자가 지각하는 것에 안주하지 않고 체험으로 습득한 잔상과 관람자의 확장된 시선을 통해 분위기를 주관적인 경험으로 체득하고 인지 가능한 공간을 지향함을 보여주고 있다. 다섯째, ‘육체적 행위를 통한 상호작용’은 의도하지 않은 신체의 움직임을 통해 특정한 곳에 존재하게 되며, 그곳만의 분위기가 현출하는 공간을 지향한다. 번 H. 슈미트의 전략적 체험 모듈을 구성하는 체험유형의 목표는 첫째, 감각을 통한 체험은 브랜드 차별화를 위해 인간의 오감을 자극하여 아름다움과 즐거움과 같은 차별화된 감각적 체험을 창출하는 것이다. 둘째, 감성을 통한 체험은 관람자의 정서와 기분을 자극하여 느낌과 기분에 호소하고, 그에 대한 긍정적인 감성적 체험을 창출하는 것이다. 셋째, 인지를 통한 체험은 브랜드에 대한 인간의 호기심과 흥미를 유발하여 그에 대한 정체성을 인지하는 체험 창출하는 것이다. 넷째, 행동을 통한 체험은 인간과 인간, 인간과 공간의 상호작용과 라이프스타일을 통한 긍정적인 행동 체험 창출하는 것이다. 다섯째, 관계를 통한 체험은 감각, 감성, 인지, 행동을 모두 포함한 것으로 인간과 브랜드의 직접적인 연결을 통해 확장된 문화 · 사회적 관계를 창출하는 것을 보여주고 있다. 이 둘을 결합한 체험유형을 통한 공간 분위기 특성은 첫째, 전이된 잔상의 공감각적 발현은 감각적 체험요소를 통해 관람자에게 감정을 전이시키는 분위기를 조성하며, 공간에서 온몸으로 발현된 분위기에 몰입하게 하여 공간 특유의 정체성을 공감각적으로 느끼게 하는 특성이 나타난다. 감성을 자극하는 체험요소를 통해 확장된 정서를 분위기로써 상기시키거나 공간이 지닌 본질적인 여운을 남겨 또 다른 감각을 시현시키는 분위기를 형성하고 있다. 둘째, 비물질적 요소의 움직임은 공간의 내외부에서 발생하는 빛과 소리의 크고 작은 존재를 통해 형성된 공간 분위기를 감각하는 방식이다. 확장되거나 축소되는 것과 같이 정형화되지 않은 공간에서 관람자는 호기심이 유발되며, 자연을 받아들이는 공간구조와 내부에서 인공적인 조명 등을 통해 인지되고 있다. 셋째, 지각을 통한 시공간 여행은 공간을 구성하는 재료 요소와 공간구조에서 표현되는 분위기가 인간의 신체를 자극하면서 발생하게 된다. 우리가 체험하고 습득했던 요소들이 추억을 자극하며 회귀할 뿐만 아니라 미래로 확장되는 것이다. 이는 기억에 대한 동경으로 공간을 바라보는 시선이 전환되며, 감성을 자극하는 무한한 영감을 받을 수 있게 된다. 넷째, 심상에 의해 지속된 장소기억은 사람과 사람 사이에 발현되는 애착을 통해 라이프 스타일에 변화를 가져오게 된다. 높은 친밀도를 내포한 사람들과 유기적 공동체로써 공간에 대한 긍정적인 기억이 형성되어 자신만이 기억하고 싶은 분위기를 연출하게 된다. 이는 인간의 행동이 공간에 대한 애착을 형성하고 관람자와의 교류에서 출발하게 된다. 다섯째, 객체에 매료된 자유로운 주체는 그 장소만의 고유한 분위기를 통해 관람자가 자신을 변화시키고 행동하게 된다. 이는 공간 주변부의 골목과 지역성을 포함한 장소 이미지가 건축 구조에 표현되어 관람자로 하여금 갈망하지 않은 고유한 성격에 매료되게 된다. 체험유형을 통한 공간 분위기 특성은 관람자의 감각을 자극하여 정서적 유대감과 공간과의 관계를 형성시키는 체험을 구축하여 공간 분위기와 이미지를 주체적으로 체현할 수 있는 구조를 보여주고 있음을 확인할 수 있었다. 5가지 특성은 서로 유기적으로 영향을 주고받으며, 각 특성이 다양한 방식으로 관람자에게 다가오고 공간에서 현출되고 있음을 확인할 수 있는 주요한 개념이었다. 분석을 통해 검증하고 구체화한 결과, ‘지각을 통한 시공간 여행’은 사례마다 드러나는 정도의 편차가 가장 컸으며 ‘비물질적 요소의 움직임’은 2번째 사례인 그라운드 시소를 제외한 5개의 사례공간에서 평균적으로 높은 비중을 차지하였다. 또한 평균적으로 ‘객체에 매료된 자유로운 주체’는 24.5%, ‘비물질적 요소의 움직임’은 20.5%, ‘전이된 잔상의 공감각적 발현’은 19.5%, ‘지각을 통한 시공간 여행’은 17.75%, ‘심상에 의해 지속된 장소기억’은 17.75% 순으로 공간에 나타나고 있었다. 분위기가 연출되고 체험적 요소가 발현되는 공간은 그 특성에 맞는 공간 구성 및 경험적 요소를 통해 문화공간을 효율적으로 연출할 수 있음을 알게 되었다. 이러한 복합문화공간은 분위기의 경험적 가치와 체험의 직접적인 성격을 효과적으로 표현하는 여러 방법과의 유기적 연결을 통해 공간과 사람들 사이에서 발현되는 분위기를 체현하고 궁극적으로 공간에 대한 긍정적인 이미지를 강화하여 문화공간의 가치 개선에 기여할 수 있다. 본 연구를 통한 기대효과는 첫째, 공간 분위기라는 정의하기 모호한 영역에 게르노트 뵈메의 감성학적 담론과 번 H. 슈미트의 체험마케팅을 적용하고 그에 따른 체험유형을 통해 분위기의 연출 요소를 해석하는 기준이 선사된 점에서 가치가 있다. 분위기의 미학적 의미를 마케팅 관점에 적용하여 텍스트로 정리한 것은 공간 분위기의 경험성에 대한 연출적 이해를 한층 더 높였다고 볼 수 있다. 이와 같은 시도는 본 연구에서 제안한 특성들의 조형언어가 공간을 경험하는 관람자들이 사유하고 체험하는 과정에서 깊은 이해를 할 수 있는 지표를 제공한다. 이는 게르노트 뵈메의 분위기에 대한 철학적 사유가 오늘날 직접 체험이 가능한 오프라인 공간과, 번 H. 슈미트의 체험유형에 대한 마케팅적 관점이 공간과 관람자에게서도 해석 가능하다는 점을 사례분석을 통해 확인할 수 있었다. 둘째, 공간 분위기의 연출적 요소와 체험유형의 연관성을 찾아내어 분위기 표현, 발현되는 구조를 분석했다. 정량화되고 있는 가치 분석에서 벗어나 정성적으로 공간을 분석할 수 있는 새로운 시도에 있어 큰 의의가 있다. 이는 현재 공간에서 감지되는 느낌을 체험을 통해 종합적으로 살펴볼 수 있게 하였다. 위 2가지 미학적 이론의 시사점은 본 연구가 분위기의 연출적 분석에만 치우쳐 있는 것이 아닌, 체험유형을 통해 공간 분위기를 위한 철학적 배경부터 경험적 가치를 통합하여 다루며 다방면에서 활용이 가능함을 열었다는 것에 큰 의의가 있다. 본 연구의 범위가 복합문화공간으로 국한되었다는 점에 아쉬움이 남는다. 이는 후속 연구를 통해 국내외에 자리한 문화공간에 본 연구에서 제안한 분위기 언어들을 적용함으로써 이들이 가진 다양한 성격을 공간에 적용이 가능한 표현 언어임을 검증하고자 한다. 끝으로 본 연구는 공간 분위기 표현, 체험마케팅, 체험유형에 대한 미학과 철학적 사유의 고찰에 안주하는 것이 아닌 공간 분위기 연출을 위한 디자인 언어와 체험하는 요소를 활성화할 수 있는 공간표현을 제안한 것으로서, 미약하나마 공간 분위기 연구에 도움이 되기를 바란다.

복합문화공간의 체험 마케팅이 브랜드 충성도에 미치는 영향 : 관계품질의 매개효과를 중심으로

왕관석 중앙대학교 대학원 2020 국내석사

Modern people have begun to value the mental aspect and cultural and artistic consumption has become a major part of their mental life.With consumer material life basically guaranteed, art has become a part of everyday life and art's involvement in cultural space has become an inevitable trend.Modern people want multi-won consumption in the same place as in the past as lifestyle changes, resulting in a complex cultural space where elements such as art, fashion, culture, creative activities, and lifestyle combine with shopping, business and art experience. In addition, the success of the brand should try to build a long-term relationship with the consumer by seeing the company and the brand as one and maintaining the added value of the product. Although experiential marketing focused only on direct effects between brand loyalty, indirect analysis of the effects of experiential marketing on brand loyalty is not yet available through the quality of the relationship. In addition, domestic research on the impact of existing experiential marketing on brand loyalty is reported to focus on the FMCG (Fast Moving Consumer Goods) industry, but research on complex cultural spaces is still lacking due to Chinese visitors. Therefore, this study aims to present an experience strategy that can improve brand loyalty of visiting customers in China complex cultural space. The survey was conducted through an online site in China from 9:05 won to September 26, 2019. Through the SPSS 26.0 program, for data analysis, the demographic characteristics of the respondents and the usage characteristics of the compound document space were investigated through frequency analysis. To verify the reliability and validity of the factors, the reliability analysis and the exploratory factor analysis were conducted.Correlation analysis was conducted to identify the correlation between experiential marketing, brand loyalty, and relationship quality in the cultural complex. It has been found that cognitive, active and related experiences have a positive effect on immersion according to the results of verification of how the marketing component of the complex culture space affects the flow of related quality. The results of verifying the impact of the marketing component of the complex cultural space on the reliability of the quality of the relationship showed that the sensory, emotional, active, and relational experiences positively affect the trust, only the cognitive experience, and the trust experience do not affect the trust. The quality of relations to visitors of the complex cultural space has been shown to affect the definition of brand loyalty.In the relationship between experiential marketing and brand loyalty in cultural complex spaces, the sensual factors, emotional factors, behavior, and related factors seem to be significant, but cognitive experiences do not affect brand loyalty. Finally, the relationship quality was checked by parameters and verified that there was a partial interposition between each parameter. In the future, the popularity of complex cultural spaces will be higher, and effective and reasonable hands-on marketing strategies are needed.It also wants to shift away from the single consumption function to meet the public's emotional desire for cultural and artistic experience, and to promote the art culture and the general public's relationship more intimately through experience. We expect the future complex cultural space to be developed as a symbol of the city. 현대인들은 정신적인 측면을 중요시하기 시작하였으며 문화, 예술소비는 정신생활의 주요부분이 되었다.소비자 물질생활이 기본으로 보장되면서 예술이 점점 일상의 부분이 되고 예술이 문화공간에 개입하는 것이 필연적인 트렌드가 됐다.현대의 사람들은 과거와 달리 라이프 스타일이 바뀌면서 동일한 장소에서 다원화 소비를 원해서 예술, 패션, 문화, 창의적 활동, 라이프스타일 등의 요소가 쇼핑, 비즈니스, 예술체험과 결합한 복합문화공간을 등장한다. 기업 간 경쟁이 치열한 시대에 소비자들은 제품에 대해 점점더 다양한 욕구를 가지게 되었다.더 큰 비즈니스 가치를 얻기 위해서는 전통적인마케팅이 아니라 체험마케팅을 많이 활용해야 된다. 또한 브랜드의 성공은 소비자들이 기업과 브랜드를 하나로 보고 제품의 부가가치를 유지를 통해 소비자와 장기적 관계를 형성하도록 노력해야 한다. 체험마케팅이 브랜드 충성도 간에 직접적인 효과만 집중했는데 체험 마케팅이 관계품질을 통해서 브랜드 충성도에 미치는 간접적인 효과분석 아직 미비한 실태이다. 또한 기존의 체험 마케팅이 브랜드 충성도에 영향을 미치는 것에 대한 국내의 기존 연구는 일용소비재(FMCG,Fast Moving Consumer Goods)업계에 집중하는 것은 보고되고 있지만, 복합문화공간에 대한 중국 방문자대상으로 연구는 아직 부족한 실정이다. 따라서 본 연구는 중국 복합문화공간에서 방문한 고객의 브랜드 충성도를 개선할 수 있는 체험전략을 제시 하고자 한다.설문조사는 2019년9원5일부터 2019년 9월 26일까지 중국에 있는 온라인 사이트(問巻星)를 통하여 복합문화공간에서 체험한 경험이 있는 중국대상으로 설문조사를 실시하였다. 자료를 분석하기 위해 SPSS 26.0 프로그램을 통하여, 응답자에 대한 인구통계학적인 특징과 복합문확공간의 이용특성을 알아보기 위하여 빈도분석을 통해 실시하였다. 요인의 신뢰성과 타당성을 검증하기 위하여 신뢰도 분석과 탐색적 요인분석을 병행하였다.복합문화공간의 체험 마케팅,브랜드 충성도,관계 품질 간의 상관관계를 파악하기 위하여 상관관계분석을 실시하였다. 복합문화공간의 체험 마케팅 구성요소가 관계 품질의 몰입에 어떤 영향을 미치는지를 검증한 결과에 따라 인지적인 체험, 행동적인 체험과 관계적인 체험이 몰입에 정(+)영향을 미치는 것으로 밝혀졌다. 복합문화공간의 체험 마케팅 구성요소가 관계 품질의 신뢰에 어떤 영향을 검증한 결과에 따라 감각적인 체험, 감성적인 체험, 행동적인 체험과 관계적인 체험이 신뢰에 긍정적으로 영향을 미치고 인지적인 체험만, 신뢰를 체험에 영향을 주지 않는 것으로 나타났다. 복합문화공간의 방문자에 대한 관계 품질은 브랜드 충성도에 정의 영향을 미치는 것으로 나타났다. 복합문화공간의 체험마케팅과 브랜드충성도 간의 영향관계에서는 감각적인 요인, 감성적인 요인과 행동, 관계적인 요인이 유의미하는 것으로 보였지만 인지적인 체험은 브랜드 충성도에 영향을 주지 않는 것으로 나타났다. 마지막으로 관계 품질이 매개변수로 확인하고 각 변수 간에 부분매개가 있다는 것을 검증하게 되었다. 앞으로 복합문화공간의 인기가 더 높아질 것이 되며, 효과적이고 합리적인 체험마케팅 전략이 필요하다. 또한 단일 소비기능에서 벗어나 문화예술체험에 대한 대중의 감성적 욕구를 충족시키는 방향으로 전환하고, 체험을 통해 예술문화와 일반대중들의 관계를 더 친하게 추진하는 것을 원하고 싶어 한다. 앞으로의 복합문화공간을 도시의 상징으로 발전의 기대한다.

유휴공간을 활용한 복합문화공간의 장소성 형성구조와 장소가치지각에 관한 연구

박지원 중앙대학교 대학원 2020 국내석사

본 연구는 유휴공간을 활용한 복합문화공간의 장소성을 분석하였다. 이를 위해 유휴공간을 활용한 복합문화공간의 장소성 형성요인을 파악하고 이 요인들이 장소애착을 통해 방문객들이 느끼는 장소의 가치에 어떠한 영향을 미치는지 알아보았다. 또한 이 요인들이 방문객의 재방문의도에 미치는 영향에 대해 분석하였다. 유휴공간을 활용한 복합문화공간의 장소성 형성요인은 물리적 요인, 행태적 요인, 의미적 요인의 세 가지로 구성되는 것으로 나타났으며, 방문객이 인지하는 장소의 가치는 기능적 가치와 감정적 가치 두 가지 요소로 구성되는 것을 확인하였다. 분석 결과, 장소성 형성요인 중 행태적 요인과 의미적 요인은 장소애착을 통해 방문자의 장소가치지각에 영향을 미치는 반면, 물리적 요인은 장소가치지각에 직접적인 영향을 주는 것으로 나타났다. 마지막으로 장소가치에 대한 방문객의 인식은 재방문의도에 긍정적인 영향을 미치는 것으로 나타났다. 본 연구는 향후 유휴공간을 활용한 복합문화공간의 방문객들이 지속적으로 유입되고 이를 유지‧운영하기 위한 효과적인 전략과 유용한 지침 수립에 도움이 될 것이다. In this study, placeness of the multiplex cultural space utilizing unused space is analyzed. To this end, some factors that affect formation of the placeness of the multiplex cultural space is identified. Then it is investigated that how the placeness formation factors affect the value of the place felt by visitors through their place attachment. In addition, it is analyzed that how these factors affect customers' revisit intention to the place. It is identified that there are three factors, physical, behavioral and meaningful factor affecting formation of the placeness of the multiplex cultural space. It is also turned out that the value of the place consisted of two components, functional and emotional value. Analysis result shows that two of the three placement formation factors, behavioral and meaningful factors, affect visitors’ perception of the place value through the place attachment while the physical factor affect it directly. Finally, it turns out that consumers' perception of the place values have a positive effect on their revisit intention to the place. Results of this study can be used to establish effective strategies and useful guidance for unused space based multiplex cultural space development.