크로아티아 계몽주의문학과 낭만주의문학의 구비시가 전통계승 양상

김상헌(Kim, Sang-Hun) 아시아·중동부유럽학회 2006 동유럽발칸학 Vol.8 No.1

본고에서는 크로아티아의 구비문학을 갈래와 내용, 표현방식, 율격에 이르기까지 근․현대문학에 있어 적지 않은 영향을 미친 원천으로 전제하고, 그러한 다양한 측면들 가운데 모티프와 주제라는 의미적 측면에서 구비시가와 크로아티아 근대 시문학의 관계를 고찰했다. 이는 크로아티아의 근․현대문학이 형성되는 과정에서 구비문학적 전통이 내재적 혹은 외재적으로 어떠한 영향관계를 형성했는가 하는 점을 살핌으로써, 세계문학사 전개양상에 있어 구비문학과 근ㆍ현대문학이라는 문학사적 조류가 갖는 성격과 특징에 대해 일반적인 이론을 수립할 수 있는 근거를 마련하고자 하는 목적을 갖는 다고 할 수 있다. 크로아티아를 포함한 구(舊) 유고슬라비아 지역의 중세문학뿐만 아니라 중세문화 전반은 이 지역 민족들이 처해 있었던 역사적·사회적 상황과 깊은 연관성을 가지는데, 이는 중세의 봉건체제가 농업과 목축업에 기반을 두고 있는 구비전승의 주체인 민중들의 삶자체를 완전하게 바꿔놓지 못했다는 사실과도 관련되어져 있다. 즉 부분적인 변형이 전혀 배제된 것은 아니지만, 고대로부터 중세시대를 거치는 동안 민중들 사이에서 단절됨 없이 전승되어 오던 가부 장적 문화와 구비문학의 전통은 이 지역 민족들의 문학적 원류를 가장 극명하게 표현하는 수단으로 받아들여진다. 18세기는 크로아티아 민족과 그 역사에 있어 서로 다른 성격의 두 시대가 엇갈리는 교차와 변화의 시기였다. 즉 이는 고대·중세의 관념과 새로운 근대의 관념이 맞부딪힌 시기였으며, 또한 고대·중세의 문화와 근대라는 새로운 문화의 흐름이 충돌한 시기이기도 했다. 하지만 그러한 문화의 변혁이 갑작스럽게 이루어져 커다란 혼란을 야기한 것은 아니었다. 이 시기에 크로아티아 민족은 여전히 자신들이 당시까지 영위해 온 문화를 지속하는 한편, 정치적·사회적변혁과 함께 찾아온 새로운 문화조류의 태동과 발전을 얼마간 예견하기도 했었기 때문이다. 민족적 정체성을 지키기 위한 크로아티아 문학가들의 노력에 있어 가장 큰 장애물은 외세에 의한 영향과 그러한 상황을 여전히 극복하지 못하고 있는 현실이었다. 그러한 크로아티아 낭만주의 문학가들의 현실인식은 문학작품에 고스란히 반영되어, ‘민족이라는 개념에 대한 강조’, ‘민족정신의 고취’, ‘외세에 대한 저항과 투쟁’, 궁극적으로는 ‘외세로부터의 독립 쟁취’라는 모티프와 주제로 나타나게 된다. 또한 민족적(집단적)인 의미에 있어서의 독립과 자유라는 주제가 개인으로 확대됨으로써, 보편적 의미에 있어서의 ‘자유의 획득’이라는 주제로 옮아가기도 했다. 즉 현실로부터 벗어나고자 하는 보편적인 인간의 욕구와 열망이 자유로운 상상과 공상을 통해 크로아티아 낭만주의 문학에 반영된 것이다. 크로아티아 지역의 구비문학은 고대문학과 근․현대문학 사이에서 이들을 매개해 주는 중간자적인 역할을 수행했다. 고대문학 전개에 있어서 가장 활발한 역할 수행을 담당하던 구비문학은 이후 중세문학기를 거치며 보편종교의 그늘에 가려 형식과 내용에 있어 많은 변화를 겪었으며, 민족정체성 확립에 대한 높은 사회적 관심과 더불어 근대에 들어서면서 다시금 문학계의 화두로 떠오르게 되었다. 그러한 일련의 변화들은 근대뿐만 아니라 현대에 들어서도 지속성을 유지하며 현대문학작품들이 구비문학을 수용하는 양상으로 나타나게 된다. On the assumption that the croatian oral literature is the source which had influenced on croatian literatures of modern ages in the category of contents, methods of expression, and rhythms, in this paper investigated relations between the oral poetry and poetic literary works of modern times from a semantic point of view. In that way, we can prepare the well-grounded theory with which could be explained the universal relationship between the oral poetry and poetic literary works of modern times at the development of history of world literature. To a history of Croats, the 18th century was the period of crossing and change in which two different eras had crossed each other on the way. Namely, it was a period of collision between the concept of ancient/medieval times and modern times. And also, it was a period of collision between the cultural trend of ancient/medieval times and modern times. But such cultural reformation had not caused a enormous confusion. In this period, Croats kept up their culture of the past as it was before. Because they somewhat foresaw the quickening and development of new cultural trend. The oral literature of Croats played a role of medium between the literature of ancient times and modern times. The oral literature that had lively performed on the development of ancient literature, and after that period, passing through the period of medieval literature had changed forms and contents by the influence of the universal religion. With an interest for the establishment of national identity, the oral literature became a subject of conversation in the croatian literary world of modern times once again. Such a chain of changes continued in the 20th century, and showed the aspect in which the modern literary works accept a specific character of the oral literature.

현대시의 <사미인곡> 계승 양상과 그 의미

구선우 어문연구학회 2014 어문연구 Vol.80 No.-

본고는 송강 정철(1536-1593)의 <사미인곡>을 모티프로 창작한 현대 시인들의 작품을 연구 대상으로 삼았다. 현대시의 <사미인곡> 계승 양상을 살펴보고 나아가 그것이 지니는 문학적 의미를 밝혀 보았다. 우선 현대 시인들은 <사미인곡>을 내용적 차원에서 본격적으로 계승하였다. 에 담긴 그리움의 정서와 임에 대한 변치 않는 마음을 모티프로 삼아 다양한 형태로 창작했다. 사랑의 본질을 연작시의 형태로 짓기도 하고, <사미인곡>을 모티프로 하여 시간이 지나도 변하지 않는 '사랑'이나 이별한 상황의 슬픔을 노래하기도 했다. 한편으로는 <사미인곡>의 이별의 상황을 차용했지만 <사미인곡>속 화자와 임의 관계를 비틀기도 했다. 이별 상황을 소재나 의미의 차이가 약간 있기는 하지만 공통적으로 <사미인곡>에 내재된 정서를 계승하고 있는 것이다. 즉, 이들은 <사미인곡>의 테두리 안에서 소재와 구조 그리고 주제를 수용하여 작품 본연의 의미를 계승했다. 다음으로, 현대 시인들은 <사미인곡>이 지닌 본래의 의미를 변용하며 확장하는 방식으로 계승하였다. 이러한 계승은 <사미인곡>의 테두리에서 벗어난 것이다. 이들은 굳이 <사미인곡>만을 소재·구조·주제적 차원에서 활용하지 않고, <서경별곡>과 같은 고려가요도 함께 차용했다. 자유롭게 부분적으로 구절이나 제목을 차용해 모자이크처럼 모아 의미를 직조했다. 현대 시인들은 고전 작품의 대표로써 <사미인곡>이 가지는 의미를 인식했다. 그래서 이들은 자신의 시 속에 현실에 당면한 문제를 인식하고 해결할 수 있는 이상적 시간으로서의 '과거'라는 새로운 의미를 <사미인곡>에 부여했다. 작품의 내적인 의미보다는 소재적 차원에서 자유로이 활용했기 때문에 또 다른 의미의 작품이 창작될 수 있었다. 이어서 현대시의 <사미인곡> 계승 양상의 문학적 의미를 파악해 보았다. 먼저 본격적인 계승은, 원전 자체가 지닌 문학적 위상을 보여주고, 그 다음으로 확장적 계승은 원전의 외적인 면모를 수용하여 새로운 의미를 확대한 점에 의미가 있었다. 끝으로 이러한 계승은 고전시가의 전통이 현대에 이르러서도 여전히 향유자들간에 소통되고 있으며 앞으로도 지속 가능하게 한다는 점에서 의미가 있었다. In this articles, the subjects of the study are works created by modern poets with the motive of 'Samiingok' written by Song Gang. The aspects of succession of 'Samiingok' of modern poetry were reviewed and its literary meaning was identified. The summarized results are as follows. Modern poets inherited 'Samiingok' in terms of its contents. They created a variety types of works with the motive of the longing and everlasting love for a lover represented on 'Samiingok'. Some poets wrote serial poetry of the nature of love and some of them composed poetry of unchanging love or sadness of parting with the motive of 'Samiingok'. Some of poets twisted the relation between the narrator and his lover, using the scene of parting of 'Samiingok'. In spite of slight differences of materials or meanings, all of them inherited the sentiment implied in 'Samiingok'. Next, modern poets inherited 'Samiingok' by changing and expanding its original meanings. They didn't only use 'Samiingok' in terms of material, structure, and theme but also used Goryeo Songs such as 'Seogyeongbyeolgok'. Modern poets recognized the meanings of 'Samiingok' as one of the most representative classics. As a result, they imparted a new meaning called 'past' which is the ideal time that can recognize and settle the facing current problems to 'Samiingok'. They could create many works with different meanings since they freely used 'Samiingok' in terms of its material instead of the internal meanings. Then, the aspects of succession and the literary meaning of 'Samiingok' on modern poetry were identified. The regular succession shows the literary meanings of the original poem and the expanded succession expanded the new meanings by accepting the external aspects of it. Lastly, it has a meaning that such inheritance of the tradition of classical poetry is still communicated between readers even in the present and will be sustainable.

임화 문학의 현재성 ; 임화의 신문학사 인식과 전통 -구소설과 신소설의 연속성-

김현양 ( Hyeon Yang Kim ) 민족문학사학회·민족문학사연구소 2008 민족문학사연구 Vol.38 No.-

ImHwa(林和)`s Korean modern history of literature(新文學史) is described a differentiation of middle ages literature and modern literature in quality. ImHwa defined the Korean modern history of literature that it was the literature that does a modern spirit to contents, and was written to the Korean language which did a genre of the Western European literature with formats. ImHwa described the Korean modern history of literature that it was stopped with middle ages literature and it was the transplant history of literature of West literature. By the way, ImHwa actually described `New-novel` that it was a combinded literature which put together with a format of `Old-novel` a and a Contents of literature abroad. But what the Korean modern history of literature is succeeding to a format of `Old-novel` is to be contradictory with his thought. In addition to formats in contents, Logical recognition of ImHwa and the actual description are each other contradictory. The internal volume characteristic of `New-novel` which ImHwa is taking for example through Hyeoluiru, Eunsegye, Chiaksan, Gwiuiseong is caught `Old-novel` such as Sassinamjeonggi, Choecheokjeon, Chunhyangjeon. According to recognition logic of ImHwa, `New-novel` is defined to the modern literature. The true modern literature starts from Mujeong. `New-novel` is `Old-novel` and a form having continued historically. the history of novel until `New-novel` appears becomes the premodern literature. ImHwa told `transplant`, but actually it is to have described `succession`.

가사문학의 향유 전통과 현대적 계승

최혜진 열상고전연구회 2010 열상고전연구 Vol.32 No.-

본 연구는 현대에도 지속적으로 향유되고 창작되고 있는 ‘가사’를 향유전통과 현대적 계승의 측면에서 고찰한 것이다. 이를 위해 가사의 향유 전통을 다면적으로 살피고 현재에 계승되고 있는 모습도 다양하게 살펴보았다. 먼저 가사 향유의 전통을 가사의 향유 주체, 향유 방식, 향유 공간, 향유 목적, 향유 내용으로 나누어 살폈다. 현대적 계승의 측면에서는 자료의 발굴과 보존, 창작, 문학교육, 연행적 측면으로 나누어 살펴보았다. 이를 통해 가사 문학이 현대적으로 수용되고 활용될 수 있는 가능성이 있음을 알 수 있었다. 가사는 전통문화의 전승, 혹은 지역콘텐츠로서의 개발을 위해서도 중요한 가치를 가지고 있다. 이는 가사의 율격적 특성과 복합 갈래적 특성이 지금도 경쟁력을 가지고 유의미하게 우리에게 다가올 수 있었기 때문이다. 따라서 우리는 가사의 현대적 계승 형태와 발전 가능성을 타진하고 우리 문학의 전통을 새로운 시대에 맞게 향유할 수 있는 준비가 필요하다. 가사는 사라져가는 장르가 아니라 되살아나는 장르이다. 왜냐하면 우리의 내적 정서를 가장 적확하게 표현해주는 전통적인 자질을 가사가 가지고 있기 때문이다. 현대의 우리들에게는 바로 가사의 문학적 자질이 필요하다. 그러한 점에서 가사의 현대적 계승이 올바르게 이루어지도록 노력을 기울일 필요가 있다. This study considers that Gasa is still a creative enjoyment. For this purpose I investigated how traditional ‘Gasa’ has succeeded in the present. First, The enjoyment tradition of Gasa is divided into subtopics of the Enjoyment, Enjoyment way, Enjoyment space and Enjoyment purposes. Second, In terms of modern succession, Gasa is divided into the excavation and preservation of data, creation, literature education and performance. It was found Gasa-literature is accommodated and be used in contemporary literature. Gasa has the value for of traditional cultural tradition, and is even important to the development as regional literature. Because Gasa has rhyme characteristics and complex nature of genre. Gasa has rhyme characteristics and complex nature of genre. Therefore we need a preparation for Gasa's modern succession, development and enjoyment for our times.

계승어 교육에서 윤동주 시의 활용 가능성 - 트랜스내셔널리즘의 관점에서 -

이종원,윤여탁 한국문학교육학회 2018 문학교육학 Vol.0 No.61

This study has examined how the meanings of Yun Dong-ju’s poems can be interpreted and also discussed their applicability to heritage language education in the perspective of transnationalism. Transnationalism has its validity in that it is beyond the border of modern nationalism taking a single nation or race as the standard and captures complex aspects of the agents reorganized between them. Seeking the image of new society triggered by the altered concept of agents leads us to reconceptualizing heritage language education in a more active sense. Seen in the perspective of transnationalism, the meaning of one’s ‘hometown’ repeatedly embodied in Yun Dong-ju’s poems can be differentiated as ‘the space of empathy grounded on universal sentiments’ and ‘the space of pursuit grounded on boundary imagination’, and this recognition of distinction allows us to understand the world of Yun Dong-ju’s poetry more multilaterally. It is expected that the discussion above will contribute to extending the range of using the subject matters of Yun Dong-ju’s poems in heritage language education and also seeking a new society based on forming a bond of sympathy with the learners of heritage language as well as diversity. 본 연구는 트랜스내셔널리즘의 관점에서 윤동주 시의 의미가 어떻게 해석될수 있는지를 확인하고, 이를 계승어 교육에서 활용할 수 있는 가능성에 대해논의하였다. 트랜스내셔널리즘은 하나의 국가나 민족을 기준으로 삼는 근대적민족주의의 경계를 넘어, 그 ‘사이’에서 재구성되는 주체의 복잡다단한 양상을포착할 수 있게 된다는 점에서 효용을 가진다. 주체 개념의 변화로 인해 촉발되는새로운사회상의모색은보다능동적인의미로계승어교육을재개념화하도록 이끈다. 트랜스내셔널리즘의 관점에서 보았을 때, 윤동주 시에서 반복적으로 형상화되는 ‘고향’의 의미는 ‘보편적 정서에 기반한 공감의 공간’과 ‘경계적 상상에 기반한 지향의 공간’으로 대별될 수 있으며, 이러한 변별적 인식은 윤동주 시 세계를 보다 입체적인 것으로 이해할 수 있게끔 한다. 이상의 논의 는 계승어 교육에서 윤동주 시의 제재 활용 범위 확장에 기여할 수 있으며, 계승어 학습자와의 공감대 형성, 다양성에 기반한 새로운 사회의 모색 등에 기여할 수 있을 것으로 보인다.

사르Sarr의 『인간들의 가장 은밀한 기억』 분석

김보현(Bo Hyun KIM) 프랑스학회 2023 프랑스학연구 Vol.- No.102

본고는 2021년 공쿠르상 수상자인 모하메드 음부가르 사르의 수상작 『인간들의 가장 은밀한 기억』 텍스트를 ‘계송’과 ‘혼종’이라는 주제를 중심으로 분석한다. 이 소설은 기왕의 프랑스어권 작품들이 기존 위계질서를 전복하는 기획을 하는 것과 달리, 두 가지 핵심적인 면에서 계승과 혼종의 가치를 고양시킨다. 우선 소설의 주인공 T.C. 엘리만의 친부의 정체가 두 쌍둥이 형제, 즉 프랑스-근대를 대변하는 아싼과 세네갈-전통을 대변하는 우세이누 중에 정확히 누구인지 모호하다는 점에서 엘리만이 두 상충하는 가치를 모두 계승한 혼종의 상징이라고 봤다. 더불어 이 엘리만이라는 주인공에 대한 증언이 진위 여부를 확인할 수 없는 여러 층위의 이야기들로 이어져 전해졌다는 사실, 그 중에서도 특히 시가 D.에게서 중심 서술자 디에간에게 대부분의 이야기는 물론이고 엘리만에 대한 이야기를 문학으로 만들어야 한다는 글쓰기의 사명까지도 계승되고 있다는 점을 드러냈다. 그러나 디에간은 종국에는 이 계승을 바탕으로 엘리만을 창작해내는 적극적인 역할을 껴안는다. Cet article propose une analyse du roman de Mohamed Mbougar Sarr, La plus secrète mémoires des hommes, autour du thème de l'hérédité et du métissage. Contrairement aux romans francophones cherchant en général à renverser la hierarchie des valeurs, ce roman valorise l'hérédité et le métissage en deux aspects. D'abord, il s'agit de l'ambiguïté de l'identité du père de T.C. Elimane. L'opposition des deux pères possibles, Assane qui représente la France-Modernité, et, Ousseynou qui incarne le Sénégal-Tradition, suggère qu'Elimane symbolise le métissage, résultant de l'héritage de ces deux valeurs opposées. D'ailleurs, nous avons souligné le fait que de multiples témoignages sur Elimane se transmettent en série et que Diégane, narrateur principal, hérite non seulement des témoinages de Siga D., mais aussi de la cause de l'écrivain, l'obligeant à écrire l'histoire d'Elimane. Or Diégane s'avère un héritier infidel et audacieux.

나훔서의 역사적 맥락에 관한 연구 -에살핫돈의 왕위계승조약과의 관계를 중심으로-

윤영준(Young-Joon Yoon) 한국신학정보연구원 2021 Canon&Culture Vol.15 No.1

현재 성서학의 특징은 다양한 방법론들이 시도되는 다원성이라고 할 수 있다. 하지만 열두 소예언서에 관한 최근의 문학적 방법론의 주요한 흐름은 개별적인 책들에 언급된 역사와 상황에서 벗어나 그 열두 권의 책을 하나의 전집으로 보고 한 권으로서의 신학적 해석에 몰입하는 모습을 보인다. 그리고 열두 소예언서에 관한 역사비평적 연구는 편집적 방법론을 중심으로해서 책의 형성 단계를 여러 개로 구분하며, 본문을 그러한 단계에 귀속시키고 해석한다. 이에 본 논문은 각각의 고유한 이름을 가지고 구별된 책으로 존재하는 12권의 소예언서가 각자의 역사적 해석을 가질 수 있는 가능성도 존재한다는 사실을 확인하고, 또한 편집비평적 분석을 통한 책의 구분이 어느 정도의 타당성을 가질 수 있는지를 나훔서와 에살핫돈의 왕위계승조약을 비교 연구함으로 살펴보고자 했다. 두 문서의 비교를 통해 우리는 나훔이 에살핫돈의 왕위계승조약을 알고있었다는 것을 발견하게 되었다. 이로써 우리는 나훔서가 기원전 7세기에 시작될 수 있었던 나훔서의 독자적인 역사적, 신학적 핵심을 파악하고, 나훔의 예언을 더 깊이 이해할 수 있는 해석적 기준을 가질 수 있게 되었다. 우리는 또한 나훔서에서 에살핫돈의 왕위계승조약을 수용하고 변형해서, 그것도 파괴적으로 사용하는 것을 통해 나훔이 앗시리아의 정치 선전물을 야웨신앙을 위해 사용했다는 것을 확인할 수 있다. 이 과정에서 우리는 많은 학자들이 오랫동안 편집적인 후대의, 이차적으로 추가된 본문으로 간주했던 본문들이 실제로는 나훔서의 핵심을 형성하는 구절들이었음을 발견할 수 있다. Currently, the characteristic of biblical studies can be said to be pluralism, in which various methodologies are attempted. However, the main flow of recent literary methodology on the Book of the Twelve has been to break away from the history and situation mentioned in the individual prophetic books and to see the twelve books as a complete collection (corpus) and interpret them theologically as one book. Also, the historical-critical study of the Book of Twelve inclines to divide the formation stages of the book into several stages through redactional methodology, attribute the text to those stages, and to interpret them. Therefore, this thesis purports that there is also the possibility that the twelve individual prophetic books, which exist separately with their own unique names, deserve to have their own historical interpretation. Additionally, through a comparative study of Nahum and Esarhaddon’s Succession Treaty, this thesis tries to investigate whether a division of the book using redactional analysis can be valid or not. A comparison of the two documents led us to discover that Nahum had been aware of Esarhaddon’s Succession Treaty. This allowed us to both grasp the unique historical and theological kernel of the book of Nahum, which could have begun in 7th century B.C., and have an interpretative criterion for a deeper understanding of Nahum’s prophecy. We can also confirm that Nahum used Assyrian political propaganda for YHWH by accepting and transforming Esarhaddon’s Succession Treaty and using it destructively. In this process, we can find that the texts that many scholars have long regarded as later, secondary additions were, in fact, passages that formed the core of the book of Nahum.

생성형 AI를 활용한 고전문학 교육방안 연구 - 가전(假傳)갈래의 이해와 창작을 중심으로 -

정보배 한국문화융합학회 2024 문화와 융합 Vol.46 No.특별2

본고는 생성형 AI 활용을 통해 학습자들이 고전문학을 수월하게 이해하고 창작하는 방법을 제안한다. 한국 고전문학에 속하는 갈래인 가전(假傳)은 옛 선인들이 사물을 주인공으로 하여 사람처럼 그 일대기를 꾸며 적은 글이다. 알레고리적 기법으로 당시 사회를 비판하고, 교훈적 메시지를 동반하는 것이 특징이다. 사물과 관련된 옛 고사들을 많이 포함하여 학습자들이 비교적 학습을 어려워하는 편이다. 학습자들이 가전을 친숙하게 여기고 이해하도록 하기 위해, 본고는 도전기반학습(CBL)의 단계에 따라 생성형 AI를 활용한 ‘오늘날의 사물을 주인공으로 한 우리시대의 가전 창작’을 주제로 한 수업을 설계하고, 이를 실행하여 현실화 가능성을 보이고자 했다. 현대의 사물 정보를 광범위하게 탐색하여 이를 가전 양식에 맞게 재구성하면 오늘날의 가전을 쉽게 창작할 수 있을 것이다. 이 수업은 학습자들에게 문학창작경험을 제공하고, 동시에 시대를 초월하여 옛 선인들의 지혜와 소통하며 고전의 현대적 계승을 직접 수행하는 경험을 제공할 수 있으리라 기대한다. This study proposes a way for learners to understand and create Korean classical literature through the use of Generative AIs. Gajeons(假傳) are articles that old people decorated their life like humans with objects as the main characters. It is characterized by social criticism and didactic messages at the time. Old historical information related to objects is included in the text, making it difficult for learners. To solve this problem, this paper studied the design and implementation method of classes under the theme of 'creating home appliances of our time with today's objects as the main characters' using Generative AIs. Learners will gain a sense of accomplishment in literary creation through this class. In addition, it is expected that they will be able to experience finding the modern meaning of classical literature while learning the wisdom of the old people.

채유후와 채팽윤의 문학적 계승과 그 실재적 양상

윤재환 한성어문학회 2024 한성어문학 Vol.53 No.-

Chae Jegong's discussion of the flow of the poem of the metropolitan namin faction in the late Joseon Dynasty is recognized as an important discussion explaining the academic and literary legitimacy and characteristics of the metropolitan Namin faction. Based on Chae Jegong's political status and literary reputation, this discussion has since spread widely in politics, academia, and literature, and received widespread support. This discussion gives a glimpse of Chae Jegong's strong pride in the family's literary tradition and status. According to his discussion of the flow of poem, his family has been recognized and preserved for generations in the literary status of the metropolitan Namin faction, and Chae Jegong is a descendant of a prestigious family who inherited the literary competence of Chae Yuhu and Chae Paengyun, and becomes a person who inherited the family's literary tradition. However, there are not a few questions about the relationship between Chae Yuhu and Chae Paengyun. This is because Chae Paengyun was born six years after Chae Yuhu's fate and could not learn directly from him. Therefore, to discuss the literary succession of Chae Yuhu and Chae Paengyun, one must directly compare the works created by the two. To summarize the evaluations of the two people, focusing on poetry, Chae Yuhu was good at poetry of the Tang Dynasty tendency, but he also learned about poetry of the Song Dynasty tendency, and he was so proud of his literature that he was proud of himself as the three best writers of Joseon. Although it is not easy to summarize his poetry trends in one word because he is excellent in all forms of poetry, Chae Paengyun pursued poetry of the Tang Dynasty tendency, but he was also interested in poetry of the Song Dynasty tendency, excelled in feature poems, and emphasized spirit, so his poetry was wide and solid. In fact, if you compare the two poems, you can see that they are common in the pursuit of poetry of the Tang Dynasty tendency. However, Chae Paengyun's poetry shows that the width of poetry has expanded and the tendency has diversified compared to Chae Yuhu. This appearance can be seen as the result of Chae Paengyun developing his own poetry literature based on Chae Yuhu's poetry trends, but further review is needed in the future to confirm this.

북한 문학에서 전통과 계승의 문제 -1990년대 북한 문예이론과 문학사를 중심으로

임옥규 ( Ok Kyu Lim ) 단국대학교 한국문화기술연구소 2015 한국문화기술 Vol.19 No.-

North Korean literature in the 1990s focused on issues of cultural heritage and traditions inherited. What about this is implemented in The Theory of Juche Literature (1992) and The History of Chosun Literature (1994-2000). Literary theory and literary history of the 1990s in North Korea took a narrative principle of ‘national characteristics’ and ‘subjectivity’. The North Korean literature by this principle they give legitimacy to the anti-Japanese revolutionary literature from the perspective of independent and inherited the ethnic culture and arts. North Korean literature was while discussing the heritage and traditions distinguish the revolutionary heritage and national cultural heritage in the past, national cultural heritage. The North Korean literature deals with the anti-Japanese revolutionary literature at the highest state of national cultural heritage. Meanwhile, as a matter of tradition and inheritance that was emerging from the literature of the 1990s, North Korea has the significance of realism inherited from one to broaden the range of literature out of the rigid ideological points.