한국 영상콘텐츠 산업에서의 매니지먼트사 역할에 대한 연구

박선하 중앙대학교 신문방송대학원 2007 국내석사

본 논문은 디지털 화에 따른 새로운 미디어 환경 속에서 방송과 통신의 융합 서비스의 핵심적인 영상콘텐츠 산업의 활성화를 위한 매니지먼트사의 역할에 대한 연구이다. 영상콘텐츠 산업은 영화 및 애니매이션, 음반, 비디오, 게임, 출판 . 잡지등 문화콘텐츠 부문과 지상파 방송, 위성 방송, 인터넷 방송, 케이블TV, DMB(digital mobile broadcasting) 등의 미디어 방송 부문, 그리고 이러한 콘텐츠를 표시하기 위한 디지털 기술 부문 등으로 구분할 수 있다. 미디어 산업의 변화는 디지털 방송 기술과 통신의 기술의 급속한 발달로 융합을 촉진 시켰고, 이로 인해 미디어 산업 전반에 걸친 지각변동이 일어났다. 강력한 문화적 파급을 가지고 있는 미디어 산업은 영상콘텐츠 산업으로 압축되었고, 디지털 화에 따른 다양한 창구로 인해 콘텐츠의 수요가 급격하게 늘어났다. 이를 충족하기 위해서는 다양한 콘텐츠 확보와 이를 제작하기 위한 인프라 구성에서의 매니지먼트사의 역할은 매우 크다. 그래서 우리나라 최대의 이동통신회사인 SK텔레콤과 KT등도 이미 ‘스타’ 또는, ‘엔터테이너’라는 영상콘테츠 산업의 핵심적인 구성원을 확보하고 있는 매니지먼트사를 인수 . 합병하기 시작했다. 우리나라에도 대형 매니지먼트사가 생겨나면서 기존의 연기자 발굴 및 스케줄관리뿐만 아니라, 드라마, 영화, 음반제작은 물론 DMB콘텐츠 제작등 다양한 콘텐츠를 제작.투자.유통에 이르기까지 다양한 역할을 하고 있다. 본 논문은 크게 네 가지의 연구문제를 설정하였다. 디지털 융합 시대의 영상콘텐츠 산업의 특징과 현황은 어떠한가? 디지털 융합시대에 매니지먼트사의 역할은 무엇인가?, 영상콘텐츠 산업 활성화를 위해 매니지먼트사의 효율적인 전략 방안은 무엇인가? 스타 마케팅을 활용한 영상콘텐츠 산업에서의 다양한 수익창출은 무엇인가? 이러한 연구문제의 해결을 위해 본 논문은 문헌연구 방법을 채택하였다. 방송과 통신의 융합과 디지털 미디어 시대의 영상콘텐츠 산업의 전반적이 흐름을 파악하였고, 활성화를 위해 매니지먼트사의 다양한 역할과 전략방안들에 대해 논의하였다. 이를 위해 논문 및 저문 서적, 신문기사, 각종 매체의 2차 자료들을 참고하여 논문을 구성하였다. 본 논문은 크게 제5장으로 구성되어 있다. 제1장에서는 연구배경 및 목적, 연구문제, 연구방법에 대해 밝혔다. 제2장에서는 영상콘텐츠 산업의 특징과 시장규모, 현황에 대해 알아보았고, 제3장에서는 매니지먼트사의 전반적인 현황과 OSMU 전략방안에 대해 논의하였다, 제4장에서는 융합시대의 매니지먼트사의 향후 전망을 스타파워를 활용한 수익창출과 융합화, 전문화, 국제화의 토탈 프로덕션 개념의 매니지먼트사에 대해 알아보았다. 제5장에서는 전체적인 논문의 내용을 요약 및 논의 하고, 연구의 한계점을 살펴보았다. 과거의 소비적인 활동을 조장하는 비생산적인 산업으로 취급받던 엔터테인먼트 산업이 오늘날 영상콘텐츠 산업의 중심축인 정보통신 산업을 포함한 서비스 산업의 일원으로 21세기 가장 유망 산업으로 부각되면서 매니지먼트사의 역할이 중요해졌다. 정부의 다양한 지원뿐만 아니라 선진국의 발빠른 정보를 입수하고 과학적인 마케팅 전략을 도입하여, 발전적인 모델들을 만들어 내야 한다.

방송사의 클립형 영상 콘텐츠 제공과 시청자의 이용 동기에 대한 연구

채지원 중앙대학교 신문방송대학원 2018 국내석사

This study is about the Provision and use of clip-type video contents provided by broadcasters and aims to explore the value of clip-type video content, which is now established in the form of universal media usage. Previous studies on new media development, distribution, and content use patterns were performed in various ways, but most studies were conducted from the user's point of view, and studies by broadcasting producers focused on producing content were rarely conducted. Therefore, this study focused on creating and providing clip-type video contents from the perspective of content producers as well as users of clip-type video contents. It explored purpose of the broadcasting company's clip-type video contents provision, opinions on their use, and limitations through interviews with experts who are the main agents of contents, and analyzed the user's motivation, use behavior, and the relationship between watching program and broadcasting company's image after using content through the survey, as the context of users based on active selection becomes more important. As a result, it were derived mutual opinions on the provision and use of the products between producers and users. For this purpose, the characteristics and types of the clip-type video contents were classified, and the purpose of providing the video contents was investigated through expert interviews, as the user's context of use becomes important for active selection, it was identified the user's motivation, use behavior, and relationship between watching programs and broadcasting companies' image after using the contents through the convey. The purpose of the broadcasting company's video contents creation and distribution was investigated as 'promoting and generating interest in programs', 'inducing viewers to this broadcasting', 'securing new attempts and contents diversity', 'enhancing the broadcasting company's image and awareness', and 'a tool for generating profits', the perceptions of actual users of the content are consistent with the purpose of creating clip-type video contents in terms of 'generating interest in programs', 'promoting programs', 'attracting viewers', and 'generating revenue'. On the other hand, the contents for 'the promotion of broadcasting companies', 'enhancement of images', and 'attempts of new contents' were clearly different from the purpose of the video content producers. In addition, the use of clip-type video contents did not have a significant impact on the viewing of the program and broadcasting station images, and the results showed somewhat different effects depending on the user's motivation. The producer recognized that the use of clip-type video content did not have a significant impact on viewing general broadcasting, and users showed different effects depending on their usage motivation. It were examined aspects that the type and strategy of content provided by broadcasters makes it difficult to escape the image of existing broadcasters and contents have an influence on the channel image in the effect of content utilization on the image of the broadcaster. In users, it were derived results with somewhat different effects depending on the user's motivation. It is necessary to explore clip-type video contents separately from existing content in terms of being provided to suit changing media environments and the needs of providers and inmates. Although broadcasters have been testing various initiatives and strategies to enhance the value of clip-type video contents, the results of this study provide implications for the need for academic discussion as the definition of content is not clear at present. It also reconfigures the values and types of clip-type video contents for broadcasters, which are emerging as new media services, and has strategic implications for developing optimized content delivery and distribution strategies by interrogating the views of providers and users. 본 연구는 방송사가 제공하는 클립형 영상 콘텐츠의 제공과 이용에 관한 연구로, 오늘날 보편적 미디어 이용 형태로 자리 잡고 있는 클립형 영상 콘텐츠의 가치를 탐구하고자 한다. 이전까지 뉴미디어 개발과 유통, 콘텐츠 이용 행태에 관한 연구들이 다양하게 진행되었으나 대부분 이용자의 관점에서 연구가 진행되었고, 콘텐츠를 제작하는 방송 제작자 중심의 연구는 거의 진행되지 못했다. 그래서 본 연구에서는 클립형 영상 콘텐츠의 이용자뿐만 아니라, 콘텐츠 제작자의 관점에서 클립형 영상 콘텐츠를 제작ㆍ제공하는 목적에 집중했다. 콘텐츠 제공 주체인 전문가 인터뷰를 통해 방송사의 클립형 영상 콘텐츠 제공 목적, 이용에 대한 견해, 한계점을 탐구하였고, 능동적 선택에 따른 이용자의 이용 맥락이 중요해짐에 따라 설문을 통해 이용자의 이용 동기, 이용 행태, 그리고 콘텐츠 이용 후 프로그램 시청과 방송사 이미지와의 관계를 분석했다. 이를 통해 제작자와 이용자 간 제공과 이용에 대한 상호 견해를 도출하였다. 방송사의 클립형 영상 콘텐츠 제작과 유통 목적은 ‘프로그램 홍보와 흥미 유발’, ‘본 방송으로의 시청 유도’, ‘새로운 시도 및 콘텐츠 다양성의 확보’, ‘방송사 이미지 제고와 인지도 향상’, ‘수익 창출의 도구’로 조사되었고, 콘텐츠를 이용하는 실제 이용자들의 인식은 ‘프로그램에 대한 흥미 유발’, ‘프로그램 홍보’, ‘시청 유도’, 그리고 ‘수익 창출’에 있어 클립형 영상 콘텐츠의 제작 목적과 맥락이 일치하는 것으로 나타났다. 반면 ‘방송사 홍보’, ‘이미지 제고’, ‘새로운 콘텐츠의 시도를 위해’ 항목에 대해서는 제작자들의 제공 목적과 뚜렷한 견해차를 보였다. 클립형 영상 콘텐츠 이용이 본방송 시청에 별다른 영향을 주지 못한다고 제작자는 인식하고 있었고, 이용자는 이용 동기에 따라 다른 영향을 주는 결과를 나타내었다. 콘텐츠 이용이 기존 방송사 이미지에 미치는 영향에 대해 방송사가 제공하는 콘텐츠의 유형과 전략에 따라 기존 방송사의 이미지를 벗어나기 힘들다는 측면과 콘텐츠가 채널 이미지에 미치는 힘이 있다고 보는 측면으로 조사되었다. 이용자는 이용 동기에 따라 다소 상이한 영향을 주는 결과를 도출하였다. 클립형 영상 콘텐츠는 변화하는 미디어 환경과 제공자, 수용자의 니즈에 적합하도록 변형되어 제공된다는 측면에서 기존 콘텐츠와는 구분하여 살펴볼 필요가 있다. 방송사들은 클립형 영상 콘텐츠의 가치 제고를 위한 다양한 시도와 전략을 시험해오고 있음에도 불구하고, 현재 콘텐츠에 대한 정의가 명확하지 않은 상황이기 때문에 본 연구의 결과는 학문적 논의 필요성에 대한 시사점을 제공한다. 또한 새로운 미디어 서비스로 자리 잡고 있는 방송사의 클립형 영상 콘텐츠 가치와 유형을 재조명하고, 제공자와 이용자의 견해를 상호 분석해 최적화된 콘텐츠 제공 및 유통 전략 수립을 위한 전략적 의미를 지닌다.

24시간 뉴스채널의 경쟁력 강화를 위한 영상편집에 관한 연구 : 연합뉴스TV를 중심으로

노일환 중앙대학교 신문방송대학원 2020 국내석사

TV뉴스를 제작함에 있어 영상편집은 매우 중요하다. 방송이 나가기 전 최종단계로 영상의 게이트 키핑(Gate Keeping)이 이루어지기 때문이다. 영상편집을 어떻게 하느냐에 따라서 뉴스가 전달하는 메시지가 달라질 수 있다. 결국 이러한 뉴스영상편집의 경쟁력을 강화하는 것이 뉴스영상의 품질을 높일 수 있는 방안인 것이다. 이 논문에서는 24시간 뉴스채널인 연합뉴스TV를 중심으로 뉴스영상의 사실성을 갖추기 위한 영상편집의 중요성을 제시하고, 실제 뉴스영상을 제작하고 있는 종사자들을 상대로 심층인터뷰를 통해 뉴스영상의 경쟁력을 높일 수 있는 방안이 무엇인지 질적 분석하였다. 분석 결과는 다음과 같이 정리할 수 있다. 첫째, <연구문제 1>은 ‘TV뉴스의 사실성을 높이기 위한 영상편집 시 필요한 요인은 무엇인가?’이다. 객관성을 주된 요인으로 제기하였다. 주관적 관점을 배제하고 기사의 내용을 정확히 파악해 영상을 있는 그대로 전달하는 철저한 객관적 시각을 갖추어야 한다. 한쪽에 치우치지 않는 균등한 영상편집을 통해 가치중립적인 뉴스영상이 될 수 있도록 해야 한다. 둘째, <연구문제 2>는 ‘자료화면 사용에 따른 문제점과 올바른 사용방안은 무엇인가?’였다. 자료화면의 사용에 따른 문제점을 개선하기 위해서는 시청자가 인지할 수 있도록 화면상에 ‘자료화면’ 표기를 원칙적으로 지켜야 한다. 영상의 게이트 키핑(Gate Keeping)을 강화해 최종 편집하는 단계에서 잘못된 영상이 방송에 나가지 않도록 철저히 확인해야 한다. 셋째, <연구문제 3>은 ‘24시간 뉴스채널의 경쟁력 강화를 위한 뉴미디어 활용전략은 무엇인가?’이다. 언제 어디서 무슨 일이 벌어질지 모르는 뉴스의 현장을 영상으로 기록할 수 있는 시청자 제보영상은 이른바 목격 저널리즘의 영역을 넓혀가고 있으며, 제보영상의 활용으로 뉴스영상의 현장성을 높일 수 있다. 뉴미디어 영상콘텐츠의 다변화를 통해 갈수록 분화되는 시청자의 미디어 소비 형태에 맞추는 방송사의 전략적 대응이 필요하다. TV뉴스에서 정보전달의 시각적 매개체인 영상은 매우 중요하다. 본질을 왜곡하지 않고 객관적으로 전달하는 것이 뉴스영상의 저널리즘을 지키는 원칙이다. 뉴스영상은 영상취재, 편집의 재가공을 거치며 특정 프레임에 갇힐 수 있다. 그러므로 뉴스영상 실무자는 사안을 바라보는 객관적 시각과 윤리의식을 갖추고 업무에 임해야 한다. 방송의 패러다임은 변화하였고 시청자는 있는 그대로의 사실을 전달받길 원한다. 24시간 뉴스채널은 시청자의 눈이 되어 신뢰할 수 있는 영상을 보여주기 위한 노력을 해야 한다. In terms of producing TV news, video editing is very important. It is because as the last stage before broadcasting, the Gate Keeping of video occurs. The message that the news conveys may differ according to how video editing is conducted. Ultimately, strengthening the competitiveness of such news video editing can be a method to increase the quality of news videos. In this thesis, the importance of video editing to acquire reality of news videos is presented focused on the 24 hour news channel Yonhap News TV and targeting workers actually producing news videos, an in-depth interview was conducted to qualitatively analyze measures to increase the competitiveness of news videos. The analysis results can be summarized as follows. First, <Research Problem 1> was 'What are the factors required when editing video to increase the reality of TV news?'. Objectivity was presented as the major factor. An adamant and objective perspective conveying frankly the video after precisely grasping the contents of the article and eliminating subjective perspective is required. A value neutral news video must be achieved through balanced video editing without being biased to one side. Second, <Research Problem 2> was 'What is the problem of the usage of the footage and what is the right way to use it?'. In order to improve problems according the use of the footage, the marking of 'footage' on the screen must be abided by in principle so that the audience can perceive it. By strengthening the Gate Keeping of videos, it must be properly checked during the final editing process that the wrong video is not broadcasted. Third, <Research Problem 3> was 'What is news media application strategy to strengthen the competitiveness of 24 hour news channels?' The tip-off video of audiences that can record the site on video whatever occurs whenever it happens, is expanding the area of so-called witness journalism and can increase the sense of presence of news videos by using tipped-off videos. A strategic response of broadcasting companies befitting the media consumption form of viewers becoming divided more and more is required through the diversification of video contents of new media. Videos, which is a visual medium that transfers information through TV news, is very important. Transferring objectively without manipulating the essence is the principle of abiding by journalism of news videos. New videos may be entrapped in a certain frame after going through video reporting and reprocessing of editing. Therefore, on-site workers regarding news videos must work with objective vision of seeing the issue and ethical consciousness. The paradigm of broadcasting is changing and the audience want to be delivered facts as they are. 24 hour news channels must become the eyes of the audience and strive to show reliable videos.

방송통신융합으로 인한 방송 및 동영상 콘텐츠 이용자들의 이용행태 변화 연구 : 전통적TV 및 모바일스마트기기 간 비교 연구

김충환 중앙대학교 신문방송대학원 2012 국내석사

본 연구는 가정의 거실에 가족이 모여 앉아 TV를 통해 방송을 시청하던 풍토에서 인터넷의 등장으로 젊은 층은 각자 자기 방에서 PC를 통해 방송이나 동영상을 이용하는 빈도가 높아지고 있다. 최근에는 모바일기기의 발달로 인해 방송을 전통적 TV에서만 시청이 국한되었던 패턴이 집안에서부터 집밖까지 언제 어디서나 방송을 이용하는 패턴으로 진화되어 가고 있다. 이러한 방송 문화 생활 패턴의 변화는 방송과 통신의 융합이라는 커다란 굴레에서부터 시작되었다. 약 3년 전 부터 불기 시작한 스마트폰 열풍은 기존의 휴대전화라는 개념에서 휴대용 컴퓨터라는 개념으로 패러다임을 바꾸어 놓았고, 이로 인해 다양한 문화 차원에서 변화의 물결을 일으키고 있다. 이 물결에는 방송이나 동영상 콘텐츠를 이용하는 문화까지도 변화가 일어나고 있다. 아침에 기상과 동시에 모바일스마트기기를 통해 아침 뉴스를 이용하고, 교통 수단을 이용할때도 실시간 방송을 이용하며, 친구를 기다릴때도 모바일스마트기기로 실시간방송을 이용하는 시대가 도래된 것이다. 이는 과거 방송과 통신이 별개 시대에선 상상도 못할 현상이지만 우리나라는 현재 전체 국민의 반 이상이 모바일스마트기기를 보유함으로써 방송과 통신의 융합이 전 국민에 걸쳐 퍼져 있고, 생활 깊숙히 파고 들고 있다. 따라서 이처럼 매체 이용이 어떠한 요인에 의해 변화되고 있는지를 알아보기 위해 본 연구는 먼저 방송과 통신의 융합에 따른 모바일 방송동영상콘텐츠 생태 변화에 대한 논의와 스마트모바일기기 이용과 충족 이론을 토대로 수도권에 거주하고 있는 20,30대 남녀 200명을 대상으로 전문 리서치 기관에 의뢰하여 설문 조사를 실시하여 분석하였다. 조사 결과, 전통적TV를 수신하는 방식으로 케이블TV를 가장 많이 이용하고 있고, 모바일스마트기기는 안드로이드폰 이용율이 높게 나타났으며, 방송동영상콘텐츠를 이용하는 애플리케이션 중 지상파DMB 애플리케이션 이용율이 가장 높은 것으로 나타났다. 전통적TV와 모바일스마트기기 간 방송동영상 콘텐츠를 공간적, 시간적 이용행태에선 전통적 TV는 평일에는 취침전과 주말, 주일(휴일)에 이용 빈도가 높고, 모바일스마트기기는 대중교통 이용과 사람을 기다릴 때 가장 많이 이용하는 것으로 분석되었다. 이용(GS)동기 요인에선 전통적 TV는 ‘정보습득’과 ‘생활습관’ 요인이, 모바일스마트기기에는 ‘이동성’과 ‘편리성’ 등이 내적합치도(Cronbach α)가 양호한 수준으로 나타났다. 또한 충족(GO)요인에서 전통적 TV는 ‘콘텐츠 수용성’과 ‘휴식’요인이, 모바일스마트기기에선 ‘정보습득’과 ‘접근성’등이 내적합치도(Cronbach α)가 각각 양호한 수준으로 분석되었다. 마지막으로 전통적 TV 및 모바일스마트기기 방송동영상콘텐츠 이용 동기요인과 충족요인간 상관관계가 작용되었는가를 분석해 본 결과 상관관계가 없는 것으로 나타났다. This study deals with the change of public behavior in the era of diverse media are spreading their territory. Family gathered in front of TV after dinner in the old days, now every member of family enjoys watching TV through his or her personal devices in his or her room. Due to the development of mobile broadcasting infrastructure in recent years, TV viewing pattern confined only to watch TV in the living room evolved into the pattern of viewing TV any time any where beyond home. People are watching TV not only in the home but also any where in the world.These changing patterns of broadcasting and cultural life are derived from the convergence frame of broadcasting and communication.)Hot air blowing attractions on smart phone that started three years ago shifted the paradigm of smart phone as not a traditional telephone but a computer. It then created waves of change that affect the life and culture. This also changed media accommodating culture in a way utilizing broadcasting and video materials. People are using smart phone naturally to watch morning news even in the bed right after wakeup. They enjoy real time streaming video on the transportation vehicle. Smart mobile devices are always with them at their disposals. So here comes the age of mobile smart devices that can be used as a video play device. This is a thing we cannot even imagine in the past when broadcasting and communication technologies were not converged on the smart devices. We now see more than half of the Korean population using mobile smart devices as of today, so the convergence of broadcasting and communication sets deeply in the life of people nationwide. To find out what factor drives people to change their mind in selecting medium, this study firstly develops discussion on ecological changes of mobile contents under influence of convergence between broadcasting and communication, secondly analyses the statistics acquired from the survey on smart mobile device use and gratification theory. Survey was conducted among 200 metropolitan 20-30 year old male and female by the survey expert organization. The survey revealed Cable TV reception is the most preferred way for receiving traditional TV program followed by Android smart phone in the smart devices area. It also showed DMB reception was the highest app among video contents receiving applications. Accommodation of video contents of traditional TV and smart devices were analyzed in perspective of space and time. People usually watch TV at home before they go to bed in the evening during weekdays and frequently watch TV all day on weekends, whereas mobile smart devices are mostly used when they are on the public transportation or when they are at the meeting place waiting for a man.Analyzing the survey in perspective of GS, traditional TV offers information otherwise simply people watch TV in habit but mobile smart devices give mobility and convenience factors that shows high level of Cronbarch α. Analyzing the survey in perspective of GO, traditional TV offers information and relaxation, mobile devices give good information and easy accessibility factors that shows high level of Cronbarch α. Finally, the analyzed result showed that there are no interdependence between GS and GO when it compared traditional TV and smart devices as a video contents delivery and reception.

TV뉴스 영상의 게이트키핑에 관한 연구 : KBS 9시 뉴스를 중심으로

박은주 중앙대학교 신문방송대학원 2011 국내석사

The report style of TV news could be divided into three steps &#8211; collecting materials, shooting pictures, and editing pictures. In other words, from planning a coverage to writing an article, location, and editing pictures , a news content used to made by plenty of processes. Among those processes, ‘writing an article’ and ‘shooting pictures’ usually have great importance in TV news. There is another key factor of TV news, however, gate-keeping of ‘editing’. Thus, the purpose of this research is the influence of ‘biased and suggestive editing’ to the program. For this, we just dealt with theoretical research on ‘gate-keeping’, and correlation between TV news and ‘gate-keeping.’ Thus we select three researching subjects as below. Subject 1: What is the recognition of judging standards on gate-keeping of image? Subject 2: What is the influence of ‘news effect’ on the news program? Subject 3: What does ‘file picture’ mean in TV news? First of all, through analytical research, we found that in the recognition of judging standards on gate-keeping of image, report style can be changed by the intention of editors, which means subjective decision. If the editing with the gate-keeper is not objective, image could be violent and suggestive, and thus the fact of news could be biased. Therefore, gate-keeping of image is relatively important, comparing to gate-keeping of news articles. Second, we also can find that the influence of ‘news effect’ on the news program is considerable. After we interviewed research participants, we got two kinds of answers &#8211; one is perception of the degree of dissolve of image editors is relatively small, and the other is preference of ‘news effect’, because of the fascinating and interesting news contents. In case of music insertion, it usually used to romanticizing the image or characterizing the figure. The excessive switching of images in current news make audience confused, and is meaningless. In addition, music insertion, which rarely used in foreign news, can glorify the figures. Third, although the ‘file picture’ in TV news is for better understand of audiences, the excessive usage of ‘file picture’ should be restrained. For instance, in the report on sinking of vessel ‘천안’, ‘file picture’ that is dealing with other underwater detecting scene could make audiences confused. Moreover, though there is no related image about a certain accident or fire, the ‘file picture’ which contains past accidents &#8211; such as confrontation between Korea Coast Guard and illegal Chinese fishery &#8211; usually used for the coverage. Those kinds of forged ‘file picture’ should be controlled, because those can drive audiences into misunderstanding. In addition, excessive resuscitation of a problem can devalue the quality of news. There used to be resuscitation of a problem, such as bribe and child molestation. This news style can reduce the reliability of news and bias the fact. Thus, the image editors should always deliver the fact and have proper moral. As a result, image editors on TV news should have unbiased and balanced point of view, so that the audiences could recognize the fact. Moreover, image editors also should have fairness and neutrality, because they have significant influence on TV news. Therefore, they have to deliver unbiased, raw, and true images to audiences with more critical and logical approach. For this, obvious and objective guidelines for image editing on TV news need to be established. TV뉴스 보도 형태는 크게 ‘취재’, ‘촬영’ 그리고 ‘영상편집’ 3단계로 나눌 수 있다. 즉, 취재 기획부터 기사 작성, 현장 촬영, 영상편집까지 보도는 수많은 과정을 통해서 하나의 뉴스가 된다. 이러한 과정 속에 ‘기사’와 ‘촬영’은 뉴스에 차지하고 있는 비중은 크다는 인지는 갖고 있다. 하지만 취재·촬영만큼이나 뉴스의 마지막 작업 단계인 뉴스 영상편집의 게이트키핑이 중요하다는 것은 인지를 잘 못한다. 따라서 본 연구 목적은 뉴스 영상편집이 편중적이고 선정적 보도 편집이 이루어 질 경우 방송에 미치는 영향에 대해 분석하고자 한다. 이를 위해 이론적 전제로 게이트키핑에 대한 이론적 고찰과 TV뉴스와 게이트키핑의 상관성을 논의하였다. 이를 위한 연구문제 총 3가지로 정하였다. 연구문제1: 영상 게이트키핑 판단 기준의 인식은 무엇인가? 연구문제2: 뉴스 영상효과(effect)가 뉴스에 미치는 영향은 무엇인가? 연구문제3: 뉴스에서 ‘자료화면’의 의미는 무엇인가? 분석 결과 첫째, 영상 게이트키핑 판단 기준의 인식에서는 뉴스편집감독들의 의도에 따라 즉, 주관적 판단에 따라 충분히 보도 형태를 바꿀 수 있다는 것을 연구를 통해 확인할 수 있었다. 자칫 잘못 게이트키퍼가 주관적이지 못한 편집이 이루어질 경우 영상이 폭력적이고 선정적으로 가공될 수 있으며 무엇보다 뉴스의 진실을 왜곡될 수 있다. 뉴스 기사의 게이트키핑 중요성만큼 영상 게이트키핑도 TV뉴스의 중요한 부분을 차지하고 있다는 것을 연구 결과를 통해 확인 할 수 있었다. 둘째, 뉴스 영상효과가 뉴스에 미치는 영향은 매우 크다는 것을 연구 결과를 통해 확인할 수 있다. 연구 참여자에게 인터뷰한 결과 뉴스 영상에 있어 편집감독들의 인식이 디졸브 정도는 가벼운 효과라고 생각을 한다는 답변과 화려하고 재미를 추구하는 뉴스도 있어 적절할 때는 꼭 영상효과를 사용하고 싶다는 의견도 있었다. 음악을 넣는 경우는 뉴스의 마지막 부분에 영상을 미화시키기 위해 쓰는 경우가 많고 인물을 부각시키기 위해 사용한다는 의견이 많았다. 최근 뉴스를 보면 지나친 영상전환으로 시청자를 혼동시키고 무의미한 화면전환도 많이 있다. 영상에 대한 효과와 더불어 음악사용에 대한 문제점도 있으며 외국의 뉴스에 거의 사용되지 않는 음악을 뉴스에서 사용하면서 인물에 대한 미화를 시킬 수 있다는데서 우려가 된다. 셋째, 뉴스에서 자료화면의 의미는 시청자들의 이해를 돕기 위한 영상의 표현이지만 지나친 자료화면 사용은 자제하여야 한다. 예를 들어 천안함 보도에서도 물속에서 작업하는 잠수부들의 영상이 초반에 확보되지 않아 수중 수색이나 물속에 있는 다른 배에 다가서는 자료화면이 많이 사용되었는데 시청자들은 그 화면이 실제 촬영된 것으로 오인할 수 있었다. 또한 사건사고나 화재의 경우 해당그림이 없는데도 예전에 있었던 자료화면으로 방송되기도 하였고 불법중국어선 조업 중 해경과 쇠파이프 대치장면도 자료화면으로 나갔다. 이러한 뉴스 자료화면은 불가피하게 인위적으로 만든 가공된 영상으로 가급적 사용하지 말아야 한다. 시청자들은 실제상황으로 인식할 수 있기 때문이다. 그리고 뉴스에서 지나친 재연 화면 등으로 뉴스의 가치가 떨어진다는 평가를 받기도 하였다. 실제로 뉴스에 검은 돈에 대한 돈 뭉치와 아동 성범죄 영상에 어린이 뒤쫓는 영상을 재연화면을 찍어 사용하였다. 이러한 뉴스는 뉴스의 신뢰도를 저하시킬 뿐만 아니라 진실을 왜곡하는 것이다. 영상편집 감독들은 항상 진실만을 전달하여야 하며 영상에 대한 올바른 가치관을 가져야 한다. 결론적으로 TV뉴스 영상편집은 시청자가 특정한 사안을 편견 없이 올바르게 이해하도록 어느 한 편으로 치우침이 없이 전체를 아우를 수 있는 균형된 시각과 관점을 제시하여야 한다. 또한 영상편집 감독이 미칠 수 있는 영향력을 인식하고 뉴스의 게이트키퍼로서 영상에 대한 공정성과 중립적인 자세가 필요하다. 보다 비판적이며 논리적으로 접근하여 시청자들에게 왜곡되지 않고 가공되지 않은 진실 된 영상만을 제공하여야 한다. 이를 위해 뉴스 영상편집에 대한 명확하고 객관적인 방안을 수립해야 할 것이다.

방송 언어 위반 실태 분석과 대안에 관한 연구

성혜련 중앙대학교 신문방송대학원 2010 국내석사

우리는 매일 대중매체의 홍수 속 에 살고 있고, 그 가운데 방송매체를 통해 전달되는 언어의 영향은 그 형식과 내용에 있어 무엇보다 크고 폭이 넓다. 방송언어는 전파가 닿는 곳이면 어디든지 동시에 전파되고, 남녀노소 지위고하를 막론하고 언제라도 듣고 볼 수 있기 때문에 국민들에게 미치는 영향은 절대적이라고 할 수 있다. 우리가 사용하고 있는 TV나 라디오, 인터넷 등의 매체는 정보에 접근하기 쉽고 동영상, 그래픽, 사진 등 다양한 형태의 자료를 얻을 수 있다는 점에서 그 이용가치가 높다. 그러나 이러한 영향력에도 불구하고 실제로 방송현장에서 사용하고 있는 언어는 많은 문제점을 안고 있다. 비속어, 은어, 국적 불명의 외국어, 선정적인 표현 등 순화되지 못한 말들이 방송매체를 타고 우리 사회에 확산 되면서 국민 정서는 물론, 청소년들의 언어생활에도 악영향을 끼치고 있다. 이는 학생들의 대부분이 매체에 노출되는 연예인이나 MC, 리포터 등의 언어를 무비판적으로 받아들이고, 방송에서 나온 언어는 무조건 옳다고 믿는 경향이 있기 때문이다. 더구나 요즘은 음성언어뿐만 아니라 자막에 의한 문자언어의 사용이 활발해지면서 띄어쓰기나 맞춤법 등이 틀리는 경우도 많다. 또한, 시청자를 확보하려는 방송의 특성으로 방송언어에 대한 교육과 훈련을 제대로 받지 않은 연예인들을 진행자로 무분별하게 기용하고 있어 방송언어의 오용이 심화되고 있다. 본 논문을 위해서 사용한 분석대상은 방송 통신 심의위원회 위반 사유별 현황 자료와 KBS 한국어 연구회에서 발간한 방송언어 순화 자료집을 바탕으로 기간은 2008년 1월부터 12월까지 일 년 동안 KBS프로그램 중 잘못된 방송 언어 사용 실태를 조사 분석했다. 이렇게 본 논문에서 살펴본 결과 방송 프로그램에 있어서 전문적인 방송 언어 교육을 받은 집단이 많은 보도 프로그램의 경우 전문적인 방송 언어 교육을 받지 못한 집단 즉, 연예인 진행자가 많은 연예 프로그램의 경우나 점차 연예인이 진행자로 많이 나서고 있는 교양 프로그램의 경우 방송 언어 오류 빈도가 많아지는 결과를 볼 수 있었다. 이에 방송 언어 사용에 있어 가장 많이 잘못 사용하고 있는 집단인 일반 연예인 진행자 집단과 프로그램의 책임을 맡고 있는 PD에게 맞는 방송언어 교육 방안이 필요하다고 결론지었다. 그리고 올바른 방송언어 정착을 위해서 전문 진행인의 활성화를 위한 방안과 심의 감독 기능을 개선하기 위한 방안이 필요할 것이다. We are living in a flood of mass-communication everyday and the influence of broadcasting language delivered via mass media is greater and broader in its forms and contents. Broadcasting language can simultaneously spread over all the places where radio wave reaches to and regardless of age or gender, people in every walk of life can hear and view it at any time. In this vein, the influence of broadcasting language upon the masses seems to be absolute. Such media as TV, radio and Internet are useful in that with which we can easily approach information and acquire a variety of data, such as videos, graphics and photographs. Nevertheless of these influences, the broadcasting language in the actual scenes of broadcasting has a lot of problems. As such unrefined expressions as obscene language, slang words, foreign language of unknown nationality and suggestive remarks spread everywhere via radio waves, national emotions as well as adolescent language life have been influenced badly. It is because most of students indiscriminately swallow all the languages of entertainers, MCs and reporters, media deliver, and even unconditionally accept broadcasting language as a right expression. Furthermore, as the written language is used actively via caption, in addition to the sound language, many expressions are wrong in word spacing and spelling. Since in order to secure audience broadcasters thoughtlessly employ entertainer hosts who did not receive the education and training of broadcasting language, the misuse of broadcasting language has been intensified all the more. In this study, the investigator examined the misuse of broadcasting language in KBS programs over the period of January to December, 2008 on the basis of the current status of broadcasting language misuse by the reasons of violation published by the Korea Communications Standards Commission and the broadcasting language purification data collection published by KBS Research Society on Korean Language. Study findings showed that comparing to report programs of which hosts had received the education of professional broadcasting language for the most part, the entertainment programs of which hosts were entertainers or the educational programs of which hosts were gradually changed into entertainers who had not received the education of professional broadcasting language were more frequent in the misuse of broadcasting language. Therefore, it is necessary to establish an educational program of broadcasting language for the entertainer host group of which misuse of broadcasting language is most frequent and for PDs who are in charge of producing such programs. In addition, in order to settle down the problem of broadcasting language correctly, it is necessary to establish a strategy of activating specialized hosts and of improving the function of deliberation and supervision of broadcasting language.

방송보도의 공정성 심의제도에 대한 연구

한상혁 중앙대학교 신문방송대학원 2010 국내석사

Regulatory measures have been enforced against programs takes critical attitude on current affairs since Korea Communications Commission (KCC) was established in 2008. Often line producers of the programs received sanctions or broadcasting companies received penalties regarding re-permission issue due to a wide variety of sanctions from the harshest "apology to the public" to lightest "caution" or "recommendation"which have been imposed so far. However, the personnel in charge of the subject program have seldom agree to the decisions by the KCC. This shows the discrepancy in perspective between the people in the reviewing committee and personnel in charge of the production or/and broadcasting of the program. This thesis is focusing on the reasons of such discrepancy. Media is not enjoying ever-present and unlimited freedom even under the constitutional protection of freedom of expression. there have been public demands and social restraints on media because of social influence that media possess especially the distinctive nature of frequency scarcity in the media. Principles such as so called fairness doctrine and due impartiality are the examples of such public demands and social restraints on media. However, though looks fair on its surface, such public demands and social restraints on media are subjected to continuous controversy and argument. Due to recent changes of political situation, a heated controversy has occurred regarding the fairness issue of broadcasting. The first argument on the issue of fairness issue of broadcasting is whether a sanction can be imposed to the media on account of deviation from the fairness principle as the very concept of "fairness" can be subjective and vague. The second argument is about the constitutionality of current reviewing system by the Korean Communication Standards Commission (KCSC). It is also of great importance to note the restriction of freedom of expression due to the fairness review. Caution is required in relation to the fairness review because, by its nature, the review restricts the subject program and such s\restriction may lead to the chilling effect which affect the production of ensuing programs. Though the fairness review is ex post facto one, a voluntary censorship can happen as the review can be based on subjective standard. This paper, stemming from such concerns, explores theoretical and legal basis of such fairness review in light of distinctive nature of broadcasting industry. In addition, the detailed concept of fairness which surely will be raised during the reviewing procedure. The notion of fairness varies on situations and times. Considering the possibility that same facts can have different judgment according to the definition of fairness, in light of comprehensive and subjective nature of concept, this paper explores the sub-notion of fairness believing that the materialzation of fairness concept is of great importance. Next, this paper searched the indication of foreign cases against Korean fairness review system. Systems of U.S., U.K., japan , France and Germany are compared herein as the systems of the countries display common characteristics as they, though each one contains distinctive systemic nature developed on different cultural background and social causes, share the common ideology pursuing democracy. Finally, this paper covers current fairness review system and actual operations including distinctive nature and problems coming from relevant laws and regulations and analyzes review cases for this past one year in detail. The conclusion shows that first, the securing of fairness principle may interfere the development of democracy as it may shrink an effort of diversification or freedom of expression which connote a more important value in case the fairness review applies an inflexible standard to all programs out of mechanical or formative interpretation of fairness principle. Secondly, in order to affect society in a positive way, the fairness review needs to make efforts to prevent subjective application such as materialization of the concept and the notion of fairness needs to be re-interpreted to reflect changes and development of times and situation. Third, the fairness review needs to be left to the hands of broadcasting company's voluntary control considering that fairness of broadcasting is not a highest value but only a measure to achieve development of democracy and substantial guarantee of freedom of expression and that freedom of expression can be fundamentally violated by the third party who owns the authority to sanction as the vagueness of the concept. 2008년 방송통신위원회 출범 이후 비판적 시사프로그램에 대해 공정성 의무 위반을 이유로 제재조치가 내려지기 시작했다. 제재의 종류도 가장 중한 제재인 ‘시청자에 대한 사과’로부터 가장 가벼운 ‘주의’, 또는 ‘권고’에 이르기까지 다양한 형태의 제재조치가 내려졌고, 그 결과 해당 프로그램 제작 실무자에 대한 징계가 이루어지는 경우도 있었고, 방송사에게는 재허가시 감점요인이 되는 적지 않은 부담을 안겨주게 되었다. 그러나 해당 프로그램을 제작한거나 보도한 담당자가 방송통신심의위원회의 결정에 선뜻 수긍하는 경우는 찾기 힘들었다. 이는 심의를 담당하는 심의위원들과 프로그램을 제작 또는 보도한 당사자들 사이에는 분명히 사안을 보는 눈이 달랐다는 것을 의미한다. 그 이유가 무엇인지 살펴보기로 하였다. 미디어에 대해 광범위한 표현의 자유가 보장된다고 하여 항상적이고, 무한한 자유를 누리는 것만은 아니다. 미디어가 가지는 사회적인 영향력, 특히 주파수의 희소성이라는 방송 매체의 특징으로 인해 방송에 대해서는 여러 가지 공적인 요구와 사회적인 제약이 있어 왔다. 공정성 원칙(fairness doctrine)이나 적절한 불편부당성(due impartiality)은 이러한 방송에 대한 공적인 요구 또는 사회적 제약의 한 예라 할 수 있다. 그러나 일견 당연해 보이는 방송에 대한 공적인 요구와 사회적 제약도 끊임없이 논란의 대상이 되어 오고 있다. 최근 정치 상황이 급변함에 따라 방송 내용의 공정성 문제를 둘러싼 치열한 논쟁이 벌어지고 있다. 방송의 공정성을 둘러싸고 벌어지는 논의는 첫째, 공정성 개념의 주관성 내지 모호성에 기인하는 것으로서, 공정성 위반을 이유로 방송에 제재를 가할 수 있는가 하는 것이다. 둘째는 공정성 심의 주체를 포함한 심의 제도의 헌법 합치성을 문제 삼는 것으로 주로 방송통신심의위원회에 의해 행해지는 현행 심의제도의 위헌성 여부와 관련한 논의이다. 공정성 심의에 따른 표현의 자유의 제약 또한 간과할 수 없는 문제라고 할 수 있다. 공정성 심의의 경우 그 속성상 프로그램에 대한 제약을 가하고, 그러한 제약이 사후에 또 다시 프로그램 제작에 영향을 미칠 수 있는 위축 효과를 낳을 수 있기 때문에 심의에 있어 조심스러울 수 밖에 없다. 공정성 심의가 사후 심의라고는 하지만, 심의 자체에 자의적인 판단이 개입될 가능성이 충분히 존재하고, 그러한 자의적 심의를 고려한 자체 검열이 가능할 수 있기 때문이다. 본 연구는 이러한 문제의식에서 출발하여 방송보도의 특성에 근거한 공정성 심의제도의 이론적, 법적 근거를 찾아 보았다. 공정성의 이론적·법적 근거 외에도 구체적 심의 과정에서 반드시 문제가 될 것으로 예상되는 공정성의 구체적 개념에 대해 살펴보았다. 공정성의 개념은 시대와 상황에 따라 다르게 정의된다. 개념의 포괄성과 자의적 해석 가능성으로 인하여 공정성이 어떻게 정의되었는지에 따라 같은 사안도 다르게 판단될 수 있기 때문에 공정성 개념의 구체화는 매우 중요하다고 여겨져 공정성의 하위 개념이 어떻게 정의되어있는지 살펴보았다. 다음으로 해외의 사례를 통해 우리나라의 공정성 심의제도에 대한 시사점을 살펴보았다. 비교 대상은 미국, 영국, 일본, 프랑스, 독일 등이었으며, 그 이유는 이러한 국가들의 공정성 심의제도가 오랜 기간 동안 각기 다른 문화적 배경과 사회적 맥락에 의해 발전해 왔기 때문에 각기 다른 제도적 특성을 가지고 있으면서도 민주주의를 지향하는 공통의 이상을 바탕으로 한다는 점에서 공통적으로 발견되는 특징들이 있기 때문이다. 마지막으로 우리나라의 현행 공정성 심의제도와 그 운용현황을 살펴보았다. 관련 법과 규정들을 토대로 제도의 특징과 문제점을 찾아 보았고, 지난 1년여 간의 구체적 심의 사례들을 분석해 보았다. 결론은 첫째, 방송의 공정성 확보가 중요한 과제이기는 하지만 이를 기계적, 형식적으로 해석하여 모든 방송프로그램에 일방적인 잣대를 들이대게 될 경우 자칫 공정성 심의 자체가 보다 큰 가치인 다양성의 실현 또는 표현의 자유의 심각한 위축을 가져와 결과적으로 민주주의의 진전을 가로막는 걸림돌이 될 수도 있음을 심각히 고려해야 한다는 것이고, 둘째, 공정성 심의가 사회의 발전에 긍정적으로 작용하도록 하기 위해서는 그 적용의 자의성을 방지하기 위한 노력, 즉 개념의 구체화가 필요하다 할 것이고, 시대와 사회의 변화 발전을 반영할 수 있는 재해석 노력이 담보되어야 한다는 것이며, 셋째로는 방송의 공정성이 최상의 가치 개념이 아니라 민주주의의 발전 또는 표현의 자유의 실질적 보장이라는 보다 큰 가치를 이루기 위한 수단에 불과하다는 점과 개념 자체의 모호성으로 인하여 타율에 의한 규제가 자칫 규제권한을 가진 자에 의해 표현의 자유를 본질적으로 침해하는 결과를 가져올 수 있다는 점을 감안하여 방송의 공정성 심의는 가급적이면 방송사 자율에 맡기는 자율적 규제체제를 선택하는 것이 바람직하다는 것이다.

소상공인방송에 대한 제작자와 수용자의 인식 및 태도 연구 : 한국경제TV(WOW) 프로그램을 중심으로

김희경 중앙대학교 신문방송대학원 2010 국내석사

TV방송은 영상, 언어, 문자 등의 다양한 방식을 조합하여 다양한 정보를 전달하는 가장 강력한 대중매체로서 큰 정책효과를 볼 수 있기 때문에 이전부터 정부 정책 담당자들의 주목을 받아왔다. 그 이유는 방송의 즉시성을 기반으로 새로운 소식을 신속히 전하는 보도(information)기능과 정보내용의 이해와 인식을 높이는 교육(education)기능 때문이다. 특히 다매체 다채널의 현 상황에서 정부 또한 대국민 홍보와 교육의 수단으로 미디어를 예전보다 다양한 방식으로 적극적으로 활용하게 되었다. 주목할 방식은 각 정부부처의 대국민 지원사업의 일환으로 특정목적을 지닌 전용방송을 인지도 있는 케이블 채널에 블록 편성하여 송출하는 것이다. 그 예로 ‘소상공인방송’을 들 수 있다. ‘소상공인방송’은 중소기업청 산하 소상공인진흥원이 주도하는 사업으로 민생경제의 뿌리로서 사업체의 다수를 차지하고 있는 영세자영업자들과 예비 창업자들의 경쟁력을 강화시키기 위해 성공창업, 경영개선 등을 위한 교육 &#8228; 컨설팅 기능을 확산시키기 위한 목적으로 2009년 6월 25일에 첫 방송이 시작되었다. 한국경제TV(WOW)와 매일경제TV(MBN)를 통해 평일 각각 1시간 30분씩 방송되는 것을 기본편성으로 총 4개월 동안 방송되었다. 한국경제TV(WOW)의 경우, 평일 오전 5시~5시30분, 오후 5시~6시에 소상공인방송이 송출되었으며 매일경제TV(MBN)는 평일 오후 8시 30분~오후 10시에 소상공인방송이 송출되었고 양 방송사 모두 주말에는 1시간씩 재방송이 되었다. 본 연구에서는 방송의 공익성과 이용과 충족이론을 바탕으로 하여 다채널 다매체 방송환경 속에서 더욱 더 능동적으로 변화된 수용자들의 소상공인방송 채널과 프로그램에 대한 인식 및 태도를 살펴보고 동시에 콘텐츠를 생산하는 제작자들의 채널과 프로그램에 대한 인식 및 태도를 함께 분석하여 현재 ‘소상공인방송’의 운영전략의 효용성을 제작자 측면과 수용자 측면에서 모두 평가하고 향후 소상공인방송의 발전적 방안을 한국경제TV(WOW) 중심으로 모색해보고자 하였다. 이를 위해 국내방송 및 케이블산업현황을 분석하고, 기존 문헌조사를 통해 소상공인방송의 운영 배경, 사업현황, 방송채널사용사업자의 특성 등 소상공인방송 현황에 대해 알아보고, 시청률 분석을 통해 소상공인방송에 대한 시청자의 수용행태를 살펴보았다. 이후, 소상공인방송에 대한 제작자와 수용자의 인식태도연구를 위해 질적 심층 인터뷰 방법을 총 12명(제작자 6명, 수용자 6명)을 대상으로 실시하였으며 다음과 같이 네 가지 연구문제를 설정하였다. 첫 번째, 소상공인방송에 대한 필요성과 기대효과에 대한 인식은 어떠한가? 두 번째, 소상공인방송에 대한 프로그램 만족도는 어떠한가?, 세 번째, 사업운영체계에 대한 평가는 어떠한가? 네 번째, 독립채널 운영에 대한 인식은 어떠한가? 이에 관한 연구결과를 정리하면 다음과 같다. 제작자와 수용자 모두 소상공인방송의 필요성에 대해 긍정적으로 인식하고 있었다. 대한민국 경제 내에서 유통기반 및 기초경제의 토대인 소상공인의 중요성과 서민의 생존권 차원에서 그들을 위한 경영개선과 창업에 관한 정보제공을 담당할 소상공인 전용 케이블 방송이 필요하다고 인식하고 있었다. 사업 목적달성 여부에 있어서는 사례자 12명 중, ‘달성했다’(9명), ‘보통이다’(3명)으로 제작자와 수용자 모두 2009년 소상공인방송의 목적달성 여부에 대해 긍정적인 인식을 나타냈다. 하지만 송출기간이 총 4개월로 기간이 짧고, 홍보부족으로 인해 시청자들의 인지도를 많이 확보하지 못했다는 점, 사업장에서 바로 적용할 수 있는 실용적인 정보가 부족했다는 점에서 목적달성이 완전히 이루어지지는 못했다고 밝혔다. 프로그램 품질에 대해서는 제작자와 수용자 모두 전반적으로 뛰어나다고 평가하고 있는 것으로 나타났는데 프로그램 품질에 대해서 제작자가 수용자보다 만족감이 큰 것으로 나타났다. 프로그램 형식과 소재에 관한 인식을 종합해보면, 정보성에 오락성이 더해진 버라이어티한 프로그램, 즉 인포테인먼트프로그램(Infortainment Program)의 필요성을 매우 인식하고 있는 것으로 보인다. 또한, 창업 및 경영개선에 관한 컨설팅 및 솔루션, 신사업 및 다양한 업종, 실무에서 필요한 행정적인 정보, 업종별 세분화된 정보, 소상공인 해외사례 등에 관한 내용이 더욱 확대되어야 할 것이다. 소상공인방송의 사업운영체계에 대한 평가는 향후 소상공인방송의 정책수립에 반드시 필요한 부분으로 2009년 소상공인방송 송출기간, 1일 방송시간, 프로그램별 방송길이, 채널사업자 선정, 복수사업자 선정, 인터넷서비스, 자문위원회 및 모니터요원운영 등을 하위범주로 설정하여 질문하였다. 소상공인방송의 송출기간에 대해서 제작자와 수용자 모두 너무 짧았다고 인식하고 있었으며, 향후에는 1년 365일 송출되는 ‘연중방송’이 이루어져야한다고 응답했다. 한국경제TV(WOW)와 매일경제TV(MBN)를 복수사업자로 선정했는데 이에 관해서는 전반적으로 ‘적절했다’라고 인식하는 것으로 나타났다. 적절한 이유로는 ‘시청자 접근성 확대’, ‘다양한 시청자 층 확보’, 경제관련 채널이었다는 점에서 소상공인방송과 ‘복수사업자의 채널성격 적합’, ‘프로그램 다양성 확보’, ‘방송사간 경쟁을 통한 프로그램 질 확보’, ‘방송시간 분배를 통해 시청자의 집중도 상승’, ‘큰 인프라를 보유한 방송사 선정으로 원활한 방송운영’을 꼽았다. 현재의 편성시간대들은 주 목표시청자인 소상공인 및 예비 창업자, 일반시청자가 시청하기에 적합하지 않다고 응답해, 소상공인들의 바쁜 영업시간과 직장인 근무시간을 피해 편성시간대를 잡아야할 것으로 판단된다. 홍보에 대해서는 제작자와 수용자 모두 ‘적절하지 못했다’라고 응답했으며 효과적인 홍보를 위해 ‘지속적이고 공격적인 홍보’, ‘홍보효과가 큰 매체를 이용한 홍보’를 전략으로 수립해야 할 것이다. 2009년 소상공인방송은 사업 예산 총 20억 원 중에서 프로그램 제작 및 송출비로 약 16억 8천만 원(1개 방송사별 약 8억 4천만 원)이 책정되었다. 예산의 적절성에 대해 제작자들(6명)은 ‘적절하지 못했다’(4명), ‘적절했다’(2명)로 응답했다. 뛰어난 품질의 프로그램을 제작하기 위해서는 기본적으로 외주제작사에게 지급되는 제작비가 현실적으로 책정되어야만 할 것이다. 이를 위해서 방송사가 받는 전체 사업비 중 외주제작사에게 지급되어야 할 금액을 일정비율로 제한하는 규정을 두거나, 방송사는 편성과 송출, 제작일부만 담당하고 소상공인진흥원에서 직접 외주제작사를 선정하여 제작하는 방법 등을 모색해야할 것으로 판단된다. 소상공인방송은 2008년 1월 대통령 인수위 보고에서 영세자영업자 전용채널을 구축하고 공익채널화 하는 방향으로 정책을 잡아 지금까지 운영되고 있다. 독립채널 운영을 고려하고 있는 것인데 이에 대한 제작자와 수용자의 인식은 ‘긍정’(5명), ‘부정’(7명)으로 독립채널 운영에 대해 부정적인 의견이 2명 더 나타났다. 주목할 점은, 독립채널 운영에 긍정적인 입장을 표한 수용자 3명 중 2명은 단기적으로는 2009년에 운영된 외주형 컨소시엄채널방식을 유지하고, 장기적으로는 독립채널을 지향하여야 한다고 밝혔다는 점이다. 제작자와 수용자 모두 독립채널로 운영이 되기 위해서는 예산, 프로그램의 다양성, 채널 인지도 확보, 시청자 접근성 등의 많은 부분을 고려하고 있었다. 그리고 사례자 모두 소상공인방송의 필요성에 공감하고 있는 바, 필요한 모든 조건이 충족된다면 독립채널 운영에 긍정적으로 인식하고 있는 것으로 나타났다. The television broadcasting has been attended by government policy maker due to its effectivity to transmit various information by composing picture, letter, and sound. The broadcasting plays the role of reporting new information immediately and educating information to enhance understanding and knowledge Particularly recognizing multi-media and multi-channel, the government uses the broadcasting in more diverse ways for education and public relation. It is noticeable that ministries and departments of the government compose the specifically aimed programs and transmit them in the recognizable cable channel. eg. Small and Micro Business Information Broadcasting System. Small and Micro Business Information Broadcasting System is initiated by Small and Micro Business Development Administration which is under the Small and Medium Business Administration. It is founded to enhance capacity and compotitive power of micro trades people and businessmen in June 25, 2009. This program has been broadcasted everyday for four months through The Korea Economic Television and Maeil Business Network. This research focuses on broadcasting's public interest and the theory of satisfaction. It inquires into the viewers' attitude and understanding of SMBIBS and its program and analyses attitudes and understandings of program content makers. It attempts to evaluate the effectivity of strategy of SMBIBS in the perspective of makers and viewers and finally find the way of developing SMBIBS. It analyses current situation of domestic broadsting and cable channel, SMBIBS's operation background, business, characteristics, and etc through reviewing report, and researches views' attitudes on SMBIBS through analysis of a rating. In order to inquire into the attitude of makers and viewers, I interviewed with 6 makers and 6 viewers on four major themes. First, necessity and expected result of SMBIBS. Second, confidency of SMBIBS. Third, evaluation of business system. Fourth, recognition of the independent operation of the channel. The research result is as follows. The makers and viewers recognize positively necessity of SMBIBS. They understand that the channel which is able to educate and transmit information is necessary for small trade people and lower class people. Concerning the achievement of the purpose, nine out of twelve says, "achieved", three out of twelve, "normal." Most of them evaluate positively. However, the problems are that the period of broadcasting is too short and general viewers do not know the programs and the program does not have practical information. Makers and viewers evaluate highly quality of the program and makers are more satisfied with the quality than viewers. As for the formation and issues, they understand that infortainment program is necessary. And the program should be extended to business consulting, solution, new business marketing, new items, administrative information, and abroad cases. The evaluation of business system of SMBIBS is necessary for making policy. I asked interviewers: proper period, daily time, internet service, monitoring, operator decision, and plural operator. All of interviews say that the period was too short and suggest yearly perennial program. Plural operator, The Korea Economic Television, Maeil Business Net work is properly understood. Program time needs to be changed to the proper time for small scale businessman and trademan. Advertisement is not enough and perennial and attractive advertisement is needed. In the year of 2009, SMBIBS spends 16 million won out of 20 million won for making and transmitting the program. 6 makers says that budget operation is not proper and it is proper for 2 makers. For higher quality, the making budget should be practically appropriated for outsourcing makers. SMBIBS was initiated by undertaking committee in Jan, 2008. Independent operation is positively understood by five makers and negatively by seven makers. It is noticeable that two-third of viewers who has positive perspective on independent operation insists that the operation should be formed in outsourcing consortium. Both makers and viewers echoes proper budget, diverse channel, and viewers' accessability. All of interviewers understand positively the independent operation of the channel under the proper condition.

디지털 융합시대 방송의 공익성 확립방안에 관한 연구 : 수용자 복지를 중심으로

임동식 중앙대학교 신문방송대학원 2010 국내석사

Traditionally, broadcasting has been one of public goods operated with a limited resource of frequency and had to bear public responsibility according to its social influence. However, with the digitalization of broadcasting, a few terrestrial broadcasting channel-centered traditional broadcasting has experienced a lot of changes. First of all, various new services have appeared and the quantitative scope of broadcasting has expanded. The convergence of broadcasting and communication and of wire broadcasting and wireless broadcasting has activated qualitative changes of broadcasting as well. Some examples of the changes are the introduction of multichannel environment with which unprecedented service of several hundred channels is possible and data broadcasting and IPTV with which users could select information they want freely. As the intensification of multimedia and multichannel in the area of broadcasting requires diversified means of distribution, the expansion of content value chain activates content business gradually. In addition, with the enlargement of networks, the globalization of broadcasting advances and with the multiplication of channels, the specialization and localization of broadcasting intensifies all the more. Recently, these changes are not limited in the quantitative and qualitative changes of broadcasting. Rather, it becomes a sign of the change of broadcasting's traditional paradigm in general. However, even in the era of digital-oriented convergence of multichannel and of broadcasting and communication, the conception of broadcasting's public interest has not been changed so far and it will not be changed in the future as well. Although the scarcity of electric wave diminishes comparing to the era of analogue, broadcasting is still one of social public goods and has great influence upon every social area. But a problem is how the paradigm of public interest can be changed by the convergence of broadcasting and communication, market flow changes and fragmented users. Since the conventional public interest is an abnormal one which is based on the precondition of monopolistic and oligopolistic structure of market, a key point is the harmony between 'business aspect' and 'public interest' which can satisfy the free market competition. In addition, it is necessary to establish a standard of public interest which satisfies the requirements of users dispersed in several hundreds of digital channels, who have been traditionally exposed to only several terrestrial broadcasting companies. A different logical base must be established in order to protect user's welfare in the era of multichannel and multimedia. It is because the traditional logic of broadcasting's electric wave scarcity-based obligation of contributing to public nature and public interest has limitation in its application to the multimedia and multichannel market due to the introduction of cable or satellite broadcasting. Nevertheless, since the discussion on the welfare of broadcasting users is based on the above basic frame, confusion is inevitable even from the aspect of presenting an actual alternative. In this regard, the conception of universal service, which has been applied to the communication market―a commercial service, provides a useful approach. Comparing to the conventional conception of public nature, since the universal service focuses on indirect and roundabout methods, such as price/expenditure aids or compulsory provision of services, its application to the broadcasting market in the era of multichannel and multimedia seems to be possible. In conclusion, in order to ensure the public interest which is appropriate to the era of digital convergence, a new paradigm that is suitable to the changes of media environment must be established and then based on the paradigm a strategy to secure public interest must be materialized and user welfare must be realized. 전통적으로 방송은 제한된 주파수 자원을 가지고 운영되는 공공재로서 사회의 각 분야에 미치는 영향력에 걸맞는 공적 책임이 요구되었다. 그러나, 방송이 디지털화됨에 따라 소수의 지상파 채널중심이던 전통적인 방송에 많은 변화들이 일어나고 있다. 우선 크게 보면 다양한 신규서비스들이 등장함으로써 방송의 양적 범위가 크게 확대되고 있고 방송과 통신, 그리고 유선과 무선이 융합 혹은 결합됨으로써 방송의 질적 변화도 가속화되고 있다. 통신 단말기인 휴대폰으로 위성 DMB나 지상파 DMB를 수신할 수 있고, 방송 단말기인 DTV 수상기로 SMS및 이메일 교환이 가능한 것이다. 종합적인 멀티미디어 서비스가 가능해지는 이 같은 융합현상은 방송에 대한 근본적인 패러다임 전환을 요구하는 한편, 방송의 공적 기능의 약화 및 관련 산업의 큰 변화를 예고한다. 특히 기존의 지상파 방송의 위상을 약화시키고 새로운 비즈니스 모델을 요구한다는 점에서 그것은 사업상 일대 위기이자 기회이다. 반면, 수용자에게 그것은 그들이 접하는 서비스들이 양적 질적으로 크게 변화하는 시청환경과 소비환경의 일대 구조변화로 다가온다. 그러나 디지털을 통한 다채널과 방송통신 융합의 시대에도 방송의 공익성 개념은 여전히 유효하며 앞으로도 지켜나가야 할 중요한 가치이다. 아날로그 시대의 공익성이 독과점 시장을 전제로 한 비시장적 공익성이라면 디지털 시대는 자유로운 시장경쟁속에서 ‘산업성’과 ‘공익성’을 어떻게 조화시켜 나갈 것인가 하는 점이 관건이라고 할 수 있다. 또한 몇 개의 지상파 방송에 노출되었던 대량의 대중이 수백개의 디지털 채널로 파편화되어가는 상황에 맞출 수 있는 공익성의 기준확립이 시급한 과제라고 하겠다. 따라서 다채널&#8228;다매체 시대에 수용자들의 시청 복지를 보호하기 위한 새로운 논리적 기반을 마련해야 할 것이다. 이제까지 전파의 희소성에 근거했던 방송의 공공성, 공익 기여 책임의 논리는 이제 케이블이나 위성방송의 도입으로 인한 다매체&#8228;다채널 시장에서는 그 적용에 한계가 있음이 분명하기 때문이다. 디지털시대 공익성의 확립방안은 사회적 합의를 기반으로 실현가능한 구현방안을 구체적으로 모색할 필요가 있다. 그런 점에서 유료서비스인 통신 시장에서 적용되어 왔던 보편적 서비스의 개념은 하나의 유용한 접근 방식을 제공하고 있다. 기존의 공공성 개념에 비해 보편적 서비스는 가격/비용보조, 혹은 서비스 제공 의무화와 같은 간접적, 우회적 방식이 주를 이루고 있다는 점에서 다채널&#8228;다매체 시대의 방송 시장에의 적용가능성을 찾아 볼 수 있다. 여기에 사회적 다양성, 개인정보 보호, 디지털 격차해소 같은 가치들을 보호하고 배려할 수 있는 법적, 제도적 장치가 고려되어야 할 것이다. 결론적으로 디지털 융합시대에 걸맞는 공익성을 확보하기 위해서는 매체환경 변화에 걸맞는 새로운 패러다임을 정립하고, 이를 기반으로한 공익성 확보방안을 구체화시켜 수용자복지를 실현시켜야 할 것이다.

경제전문방송의 프로그램 차별화전략과 수용자 만족도에 관한 연구

이백만 중앙대학교 신문방송대학원 2010 국내석사

이 연구는 증권선진화시대를 맞자 주식투자인구가 급증하고 있는 상황에서 사실상 완전경쟁을 벌이고 있는 한국경제TV(WOW), 토마토TV, 이데일리TV, 머니투데이TV(MTN), 서울경제TV(SEN) 등 5개의 경제전문방송들의 프로그램 차별화전략을 분석하고 증권투자문화와 방송문화를 함께 발전시켜나갈 대안을 모색하는데 초점을 두었다. Katz 등의 '이용과 충족 이론'을 기본적인 분석의 틀로 삼았고, 선행연구들의 결과를 분석하여 연구의 흐름을 정리하였다. 증권 프로그램의 공급자인 경제전문방송 편성책임자들과 증권프로그래의 수요자인 10대 자산운용회사 본부장들을 심층인터뷰하여 경제전문방송의 프로그램 실태를 조사했다. 5개 경제전문방송들은 관계회사와의 협력체제를 갖추어 원소스 멀티유즈(one source multi-use) 전략으로 저마다 특색 있는 차별화전략을 구사하고 있었고 이것이 시장에 미치는 영향도 적지 않았다. 5개 경제전문방송사의 차별화전략은 크게 시황분석특화형(WOW 이데일리TV MTN), 종목정보특화형(토마토TV), 글로벌분석특화형(SEN) 등 3개로 나눌 수 있었다. 10대 자산운용사의 본부장들은 경제전문방송의 차별화전략이 전문성 측면에서 아직 초보단계라며, 콘텐츠를 더 보강해야 한다는 의견을 제시했다. 또 증권프로그램이 돈거래와 관련한 예민한 문제를 다루고 있다는 점을 생각할 때, 종목추천이나 시세전망이 보다 신중해야 하고 현장감 있는 생생한 기업정보를 전달해야 하며 담론수준의 시황분석은 지양해야 할 것으로 지적되었다. 이 연구의 의의는 한국의 증권시장이 명실상부하게 선진화단계에 진입한 것을 계기로, 증권시장에 적지 않은 영향을 미치고 있는 경제전문방송 프로그램의 실태를 분석하고 발전방안을 제시했다는데 있다.