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초등학교 고학년 담임교사의 지도성 유형과 학급풍토와의 관계 연구
The Purpose of this study is to find out the relationship between classroom teacher' leadership pattern and the classroom climate perceived By Elementary school teachers and students, and to provide the materials needed for healthy class climate formation. The more specific purpose of this study are : first, to find out the teacher's perceptual difference of the classroom teacher's leadership pattern. secondly, to find out the teacher's perceptual difference of the classroom climate pattern. thirdly, to find out correlations between the classroom teacher's leadership pattern and the classroom climate pattern. The subjects for this study were 1,120 5~6th grader in 60 classrooms sampled from 10 elementary schools in goyang. The samples were classified into teacher's sex, grade, position, teaching career, marriage. This instruments of this study were used that Halpin' the Leader Behavior Description Questionnaire (LBDQ) and Halpin and Croft's the organization Description Questionnaire(OCDQ) was amend to supplement. The data were analyzed through the methods of F-test, ANOVA and correlations by using SPSS/12.0 program. The results of the survey were as follows : (1) the degree of the teacher's leadership pattern perceived by the classroom student is very high in no relation to the distinction of sex, a career of a teacher, a position of a teacher. (2) the degree of the classroom climate pattern perceived by the classroom student is very high in no relation to the distinction of sex, a position of a teacher. (3) When the leadership pattern of the classroom teacher is a task-centered leadership, and the harmony-centered leadership, the climate of the classroom is show self regulating atmosphere and harmonious atmosphere.
십이지신상 문화는 옛 중국인들이 평화롭고 안락한 생활을 꾀하면서 아름답고 행복한 삶을 추구하려는 노력을 통해 창조된 중국 전통문화의 하나이다. 따라서 십이지신상 문화에는 탄생 시부터 중국인들의 정신적 열망이 녹아 흉함을 피하고 길함을 도모하려는 기복심리를 드러내게 되었고, 나아가 삶의 각 방면에 걸친 중국인들의 정신적 희구와 염원을 그 내용으로 담게 되었다. 이처럼 상서로운 전통문화가 담겨 있는 동물 형태를 현대 조각에 접목시켜 활용하는 것은 중국 전통문화의 발전적 계승이자 또한 이를 우리들의 생활 속에 다시 한 번 널리 보급하는 중요한 작업이다. 오늘날 세계 여러 나라의 일반적 추세는 다원화된 국제 환경 하에서 자국의 전통문화가 차지하는 위상과 역할을 돋보이게 하려고 힘쓰고 있다. 이러한 세계적 추세에 발맞춰 중국 전통문화의 하나인 십이지신상에 담겨진 여러 정보를 분석하고 연구하여 이를 현대 조각의 창작에 융합시켜 재구성하는 것은 중국 전통문화의 발양과 현대 조각의 창작 혁신에 중요한 의미를 지니게 되는 것이다. 그러나 현대의 패스트푸드 문화 하에서 사람들이 사용하는 십이지신상 상품은 점점 더 단순화되고 있으며, 또한 사람들은 십이지신상 조각 디자인 자체의 미감(美感)보다 상품의 시장 수요, 판매 상황, 실용 기능 등을 더욱 중시하게 되었다. 그렇게 된 가장 큰 원인 중 하나는 물질적 풍요를 누리고 있는 오늘날 사람들의 생활환경이 크게 제고되면서 물질적 삶의 측면에서 질적 비약을 이루었기 때문이다. 그렇다고 해서 이것이 물질문화의 측면에서처럼 사상 문화의 측면에서도 만족을 가져다주는 것임을 의미하지는 않는다. 빠른 템포의 생활 리듬과 극심한 스트레스가 존재하는 생활은 사람과 사람 사이의 교류를 갈수록 소원하게 만들었고, 나아가 서로가 서로에게 무관심하게 만들었다. 또한 물질적 만족은 오히려 사고의 빈곤을 불러와 예전처럼 사람들의 마음을 조용히 가라앉혀 성찰하는 깊은 사고에서 멀어지게 만들었다. 이러한 사고의 상실은 일부 십이지신상 조각 작품이 내용의 측면에서 공허함과 단조로움, 중복은 물론이고 심지어 표절까지 초래하게 하였으며, 게다가 서양 문화의 영향으로 일부 디자인 작품에서는 사고의 혼란마저 나타나게 되었다. 그러므로 십이지신상 조각의 디자인에 깊은 사고와 문화의 융합이 반드시 필요하게 된 것이다. 따라서 전통 십이지신상 문화의 표면적 현상을 초월하여 그 정신적 의미와 지역적 문화에 깊이 파고들어 중국 전통 십이지신상을 현대 조각의 창작과 효과적으로 결합하는 방법을 모색하는 것이 본 연구의 주요 내용이다. 즉 전통 문화의 부호와 이미지의 단순한 이용에 머무는 것이 아니라 깊은 이해를 통해 현대 조각 예술을 중국의 전통 문화와 융합시켜야 하는 것이다. 본 연구의 서론에서는 주로 본 연구의 연구목적을 서술하였다. 최근 중국 사회는 현대화의 발전에 힘입어 사람들의 생활수준이 크게 제고되었고, 그에 따라 심미 추세에도 새로운 변화가 일어났으며, 간단한 조형의 십이지신상 조각이 사람들의 새로운 심미적 기준이 되고 있다. 그러나 이와 같은 시장 수요만을 충족시키는 십이지신상 조각은 그 본연의 예술적 가치를 상실한 채 상업적으로 잘못 변질된 것이므로 우리는 전통 문화에 대한 깊은 이해와 존중을 바탕으로 십이지신상 조각에 대한 창의적인 창작을 통해 그 실용적 효용과 예술적 가치를 모두 구현해내야만 한다. 이것이 본 연구의 궁극적 목적이다. 이를 위해 본 논문에서는 먼저 십이지신상 문화의 기원과 변천, 그리고 그 영향에 대해 종합적으로 서술하였다. 최초에 십이지신상의 전설은 다양한 동물 토템에서 기원하였고, 신화가 된 후에 비로소 민속 문화의 상징이 되었으며, 그 후 십이지신상은 각기 시대를 따라 다양한 조형과 모양으로 다르게 나타났다. 십이지신상 문화의 변천은 크게 초보적 발전기, 성숙기 및 광범위한 전파 시기 등 세 시기로 나누어 볼 수 있다. 그리고 십이지신상은 사람의 띠와 성격, 사고방식과 가치 취향, 생활 습관, 나아가 문화 예술 방면에도 심대한 영향을 끼치고 있음을 설명하였다. 그런 다음‘기호학’의 이론적 배경을 토대로 십이지신상 조형에 대한 연구 및 분석을 진행하였다. 미디어학의 관점에서 기호학은 언어 기호와 비 언어 기호로 나눌 수 있으며, 비 언어 기호는 다시 청각 기호, 촉각 기호와 시각 기호 등 3가지로 나눌 수 있다. 본 연구에서는 시각기호의 측면에서 중국 십이지신상에 대해 중점적으로 논하였다. 그리고 십이지신상 문화의 용(俑), 석조, 부조, 목판 년화 등의 영역에 끼친 영향에 대해 분석하였으며, 동시에 주국정, 유원장, 주낙경, 조곤 그리고 기타 조각가들의 작품에 대한 분석을 통해 좋은 창작 구상과 성숙한 제작 기법에 대해 논하였다. 과학기술의 현대적인 발전과 사회 문명의 수준이 제고됨에 따라, 중국 전통 미학을 이어받아 이를 널리 홍보하고, 미래 중국 조각예술의 새로운 방향 모색의 책임을 걸머지고 있는 현대 조각 예술의 종사자로서의 우리 젊은 세대에게 중국 전통 십이지신상과 현대 십이지신상을 결합하여 새로운 지평을 열어 가야하는 이 창신적(創新的)인 과제야말로 마땅히 탐구하고 논의해야 할 중대한 과제가 아닐 수 없다. 이러한 문제의식을 바탕으로 본 연구자는 연구자 자신의 작품에 대해 자세히 분석하여, 제작 과정의 다양한 재료, 성형 기술과 장식 수법에 대해 서술하였으며, 십이지신상의 창작 구상, 실현 과정, 조형 요소 등을 중점적으로 분석 하여 상세히 서술하였다. 전통 문화에 대한 이해와 존중을 토대로 현대의 형식 미감(美感)을 활용하여 십이지신상을 창작하며, 유약의 장식과 조형의 극대화를 통해 현대인의 심미 수요와 가치 관념을 반영하였다. 또한 일련의 작품 표현을 통해 십이지신상의 문화 발전에 보충적 역할과 미학 가치, 그리고 심오한 예술적 가치를 보여주고자 하였다. 결론 부분에서는 십이지신상 조형 디자인에 영향을 미친 요소와 십이지신상 조각 창작 시의 구동력에 대해 서술했으며, 십이지신상 조각이 향후 발전의 과정에서 주의해야 할 점과 조각 예술의 실천자로서 본 논문에서 언급한 연구 내용을 총괄하였다. 향후 십이지신상 조각의 발전과정에서, 십이지신상 조각의 조형은 인류의 기본적인 사용 요구의 측면을 충족시키는 것을 전제로 현대인의 유머, 깊이, 다양화된 심리 수요도 만족시켜야 할 것이다. 그렇게 해야만 사람들의 지친 심리에 위안을 줄 수 있고 또한 즐거운 감정을 유발할 수 있게 된다. 결론적으로 현대 조각예술에 몸담고 있는 우리 젊은 예술인들은 십이지신상 조각의 혁신과 발전을 통해 중국 전통 문화를 계승하여 이를 널리 펼치고, 자신의 정신세계에 대한 열망과 성찰에 의거한 예술작품을 통해 사람과 사람 사이의 교감을 증진시켜 서로가 서로를 배려하는 인간존중과 화해(和諧)의 정신을 만들어 나가야 한다. The Chinese zodiac culture was created when the Chinese people were pursuing a happy and peaceful life. As soon as this culture was born, it carried people's spiritual sustenance and expressed people's mentality of seeking good and avoiding evil. The content covers all aspects of people's life. It is the inheritance of the national culture to apply the auspicious animal form into the modern sculpture.Besides that,it’s also the extension of the zodiac culture to people's life. The Chinese zodiac culture is an important part of traditional culture in China,and it is a trend to highlight Chinese traditional culture in the present diversified international environment. Therefore, it is full of great significance to analyze and deconstruct the information carrier of the zodiac animal. and integrate them into modern sculpture creation, as well as carry forward the traditional cultural aesthetics and innovate the modern sculpture creation idea. However, in the modern fast-paced life, the zodiac products that people use are more and more concise,and people pay more attention to the market demand, sales, practical functions and so on than the design of zodiac sculpture itself. The reason is that, with the vigorous development of material life today, people's living environment has been greatly improved, and people's material lives have also made a qualitative leap. But this doesn't mean that our ideological culture has been as satisfying as the material culture. The fast-paced, stressful life makes communication between people become less and less common, even colder.In other words,material gratification leads to the lack of thought, and people are no longer able to think quietly as before. This lack of thought has directly led to the emptiness, monotony, repetition and even plagiarism of the contents of some 12 zodiac sculptures,,and the profound influence of Western culture, which makes some design works appear in the confusion of ideology. These all show that the design of the zodiac sculpture needs the integration of ideas and culture. Therefore, how to penetrate into the Chinese zodiac’s spiritual connotation and regional culture through the appearance of traditional Chinese zodiac culture, and better combine the traditional Chinese zodiac animal with modern sculpture creation is the main content of this paper.Instead of simply misappropriating traditional culture and images, we should understand it at a deeper level and achieve the fusion of modern sculpture art and Chinese traditional culture. This paper is mainly composed of three parts: preface theory, priori theory and conclusion. In the preface theory, the purpose of this paper is mainly discussed. With the development of Chinese social modernization, people's living standard has been improved, and the aesthetic trend has also changed. The simple Chinese zodiac sculpture has become a new aesthetic standard, but this Chinese zodiac sculpture, which only cater to the demands of the market, has lost its own artistic value, so we should innovate the sculpture of the zodiac animal base on the respect of traditional culture. The priori theory summarizes the origin, evolution and influence of the zodiac culture firstly. The early legend of the zodiac originated from different animal totem, and then deified into a symbol of folk culture by humans.The zodiac presents different shapes and designs at different times.The evolution of the zodiac culture is divided into three periods, the initial development period, the mature period and the spread period. At the same time, the 12 zodiac signs have an important influence on the signs and characters, thinking modes and value orientation, living customs and the culture and art of the society. This paper uses semiotics as the theoretical background for the research and analysis of zodiac modeling.From the perspective of communication, semiotics is divided into linguistic symbols and non-linguistic symbols. Non-linguistic symbols can be divided into auditory symbols, tactile symbols and visual symbols. This paper focuses on the study of the visual symbols of the 12 Chinese zodiac signs. Thirdly, the paper analyzes the influence of the culture of the 12 zodiac animals on the figurines, stone sculptures, plank paintings, paper-cut and embossment and so on. At the same time, the works of Zhou Guozhen, Liu Yuanchang, Zhu Legeng, Zhao Kun and some other sculptors are also studied and analyzed. The research and analysis of sculptor's zodiac works can provide us with good creative ideas and mature production techniques. With the development of science and technology modernization and the improvement of social civilization, while carrying forward and inheriting Chinese traditional aesthetics, as practitioners of modern sculpture art, they have the responsibility to shoulder the new direction of Chinese sculpture art in the future. The combination of the traditional Chinese 12 zodiac animals and the modern 12 zodiac animals is an important subject that worth discussing and studying for our younger generation. Finally, the author makes a detailed analysis of his three groups of works, and discusses the different raw materials, different forming techniques, different decoration techniques and so on in the production process. Besides that, the paper focus on the creation, the realization of the process, modelling elements of 12 zodiac animals to analyze.On the basis of respecting the traditional culture, the 12 zodiac signs are created with the modern form aesthetic feeling. The decoration of glaze and the succinctness of modelling reflect the aesthetic needs and values of modern people. Through a series of works, they play a supplementary role in the cultural development of the zodiac. And his works show aesthetic value and distinct and strong artistic value. In the conclusion part, the author describes the factors that influence the design of the 12 zodiac animals, the motive force of the creation of the 12 zodiac animal sculpture, and the aspects that should be paid attention to in the future development of the zodiac animal sculpture. At the same time, as the practitioner of sculpture art, the research content involved in the thesis is summarized. In the future development of Chinese 12 zodiac sculpture, in order to cater to the basic needs of human beings, the sculpture of the 12 zodiac animals need to cater to the modern people's psychological demands of humor, deepening and diversification. This can not only soothe people's tired psychology ,but also make people have pleasant feelings. The innovation and development of 12 zodiac sculpture inherite and carry forward the Chinese traditional culture, while making people begin to care about their spiritual world, respecting the feelings and care between people.
영상분석기법을 이용한 철근비에 따른 RC인장부재 거동 특성 분석
In the Korean Highway Bridge Specifications(Limit State Design Method), the ductile behavior criterion of the reinforced concrete structure is satisfied when the limit state strain of the rebar exceeds 5%. However, these criteria are not based on the characteristics of domestic production rebar and concrete but are on the basis of class B rebars specified in EurocodeⅡ. Therefore, in this study, the uniaxial tensile behavior and ultimate behavior characteristics of reinforced concrete members depending on the steel ratio are investigated, and the satisfaction of the ductility criterion proposed in the Korean Highway Design Specifications is experimentally evaluated. The relationship between the steel ratio and ductility behavior to the tension stiffening effect under limit states are empirically analyzed. Comparing the ductility changes of reinforced concrete members according to the steel ratio, it can be seen that as the steel ratio becomes smaller, the strain occurring after yielding of the reinforced concrete members is greatly reduced, and it was confirmed that the overall ductility of members decreases. Even in 0.59% of the steel ratio which showed the smallest ductility, the limit state strain was found to be more than 5%. Therefore, it can be understood that it meets the ductility condition stipulated in the Korean Highway Bridge Design Specifications(Limit State Design Method). In addition, in the existing MC 90, the tension stiffening effect of the reinforced concrete member was proposed only till the yield point. However, in this study, based on the experimental results, the tension stiffening effect equation till the limit state of the member was proposed. The validity of the proposed equation was verified.
盧政美 동국대학교 교육대학원 2008 국내석사
Job satisfaction of the teacher who is a member of the school organization can be a significant factor influencing the teacher's morale, work performance and the efficiency of school education. The purpose of this study is to examine the degree of perception of teachers regarding the organizational atmosphere of school and job satisfaction, measure the difference in job satisfaction, and present improvement plans to elevate job satisfaction of teachers. To achieve the goals of this study, three specific issues are examined as follows: 1) Are there any differences between the backgrounds of teachers and the organizational atmosphere? 2) Are there any differences between the backgrounds of teachers and their job satisfaction? 3) Are there any correlations between the organizational atmosphere in elementary school and job satisfaction? Regarding the subject and method of this study, the questionnaires were distributed to 263 teachers of elementary schools in Seoul and the results were processed statistically. A. Organizational Climate According to the teacher's sex, there are some significant differences in the average of the perception on the organizational atmosphere. The average is higher in the responses of male teachers regarding goal-intended behavior and the average is hagher in responses from teachers with little teaching experience regarding human-intended behaviors where the average class size is 25~40 classes. B. Job Satisfaction According to the teacher's sex, there are some significant differences in the average of the perception of job satisfaction. The average is higher in the responses of male teachers regarding educational curriculum. Female teachers responded higher regarding personnel management, good working condition and local society relation. In the case of teaching experience, the teacher with less has short experience was more satisfied with the philosophy of teaching, educational curriculum, personnel management and good working conditions. According to the size of the school, 25-40classes is a good environment for fostering human relationships, wheres than less 24 classes is ideal for personnel management, studies have shown that over 41 classes creates good working conditions, and local society relations. C. Correlations between Organizational Climate and Job Satisfaction 1) In the result of teachers' correlations between organizational climate and job satisfaction, there are some significant correlations between all the sub-variables and the highest correlation is presented in the personnel management and good working condition. 2) In the result of principals' correlations between organizational climate and job satisfaction, there are some significant correlations between most of the sub-variables: the highest correlation being is personnel in human-intended behavior and bureaucratic behavior. In conclusion, the study results indicate that the most influential element affecting job satisfaction of teacher is the organizational atmosphere of school. Job satisfaction of the teachers who perceived their organization's atmosphere as liberal was high, whereas job satisfaction of the teachers who perceived their organization's atmosphere as conservative was low. Therefore, teachers should be professional and be faithful in their teaching and job service. Moreover these characteristics are needed to be more enthusiastic and receptive, creating a work environment where teachers respect others and seek to make good relationships. For administrative figures such as principals, they should use positive reinforcement and avoid exerting force or authority, so teachers can feel more satisfied with their job. Also, principals should try to take the lead in every aspect, to innovate and improve the educational environment and management of the school.
중·고등학생이 기대하는 교사의 역할 : 경기도 고양시 중·고등학생을 중심으로
양은영 동국대학교 교육대학원 2007 국내석사
This study aims at presenting basic materials for establishing the desirable role of a teacher after examining and analyzing the role of the teacher middle and high school students consider preferable. The research focused on the expected role of the teacher in three areas: teaching methods, guidance, and class management. The data was collected through a survey of 300 randomly selected students in middle school, academic high school and vocational high school in Goyang city in Gyeonggi province. These data was processed by SPSS computerized program. Research results are summarized as below. First, regarding teaching methods, middle and high school students wanted teachers to offer the same learning paper created under agreement among teachers in charge of the same grade or the same subject. They also expected activity-based classes that provided lots of opportunities to experiment and practice. In addition, students wanted teachers to give more emphasis on their aptitude and future careers when they were delivering lectures. This indicated students' biggest concern and interest lay in their future careers. With respect to grade results, they preferred that teachers help them through individual meetings. And, during what is called self directed learning time, they wanted to be allowed to study what they chose whether the teacher was in the classroom or not. Second, with respect to guidance, middle and high school students expected teachers to seek flexible guidance offering an opportunity to regret their wrongdoings instead of applying strict rules. This expectation applied to physical punishment, too. They wanted teachers to grant them several chances to correct inappropriate acts before resorting to physical punishment. Lots of students wanted to hold counsel with their teachers about their future career, which constituted students' biggest concern. They also preferred teachers to spend more time introducing a variety of careers than talking other things. They wanted teachers to help them choose career in consideration of their aptitude and the prospect of success. However, up to 20% of vocational high school students wanted teachers to give a higher priority to income when they gave advice on career. This implied that they were more practical in choosing their career. When students had problems with peer relationships, they did not like teachers or parents to interfere in their problems. They wanted to resolve the problems for themselves. They preferred to use telephone call to hold counsel with their parents. Third, with regard to class management, students preferred the teacher to let their opinions largely reflected in the management of the class. In order to enhance their relationship with the teacher, they wanted to hold class events that helped consolidate class unity. They also wanted to hold joyful parties to build more close friendship with classmates. In addition, students demanded that the teacher encouraged them to maintain good relationship with other students, which indicated they highly valued peer relationship in school. They did not want the teacher to build a close relationship with parents. They preferred parents to come to school and meet the teacher only when it was needed After analyzing the research data, the following results were generated. Overall, the role of the teacher middle and high school students preferred most was not much different by the class. However, a more detailed examination indicated that the role of the teacher students desired was a little different by the class, reflecting some realities of each class. Middle school students expected more idealistic role of the teacher than high school students. On the meantime, academic high school students wanted teachers to focus more on students' career and university entrance exam than other things. This was well reflected in student responses. Vocational high school students largely had experiment and practice centered classes in curriculum. Therefore, they preferred experiment and practice centered classes that demanded students' participation. Like academic high school students, they were also very interested in the teacher's guide through students' future career. In addition, compared with middle school students or academic high school students, they tended to make judgments based on real conditions. Indeed, students showed more interest in the teacher's role in guiding students through their career and helping them develop appropriate values, attitude and personality than his role in improving academic ability. They wanted the teacher to offer appropriate guide in their career more than anything else. This is considered to reflect students' growing interest and anxiety over their career as society is changing very quickly and have more demands. Finally, students wanted teachers to recognize them as the subject of class management. Their expectations on the role of the teacher was realistic. They desired that the teacher aggressively reflected their opinions while managing class and gave more opportunities to participate in school events. 본 연구의 목적은 현재 중ㆍ고등학생이 기대하는 교사의 역할에 대하여 조사, 분석하여 학생들의 요구를 기초로 하여 바람직한 교사의 역할을 정립하는데 기초적인 자료를 제시하는데 목적이 있다. 연구 내용은 학습지도 측면(수업준비, 학습지도 방법, 학습지도 중점 사항, 학업성적 평가결과 지도 방법, 자율학습 지도 방법)과 생활지도 측면(생활지도 방법, 체벌 사용 방법, 교우관계 문제해결 방법, 상담 분야, 훈화 내용, 부모와의 상담 방법, 진로지도 방법) 그리고 학급운영 측면(학급운영 방법, 학급운영 중점 사항, 학생들과의 친밀감 형성 방법, 원만한 교우 관계 조성 방법, 행사 준비 방법, 학부모와의 유대 관계 정도)으로 나누어서 기대하는 교사의 역할에 대해 조사하였다. 자료는 경기도 고양시에 소재한 중학교, 인문계 고등학교, 실업계 고등학교에 재학 중인 학생들 300명을 무선표집하여 설문 조사하여 수집하였으며 SPSS 버전 12를 이용하여 기술통계 방법으로 처리하였다. 연구 결과를 요약하면 다음과 같다. 첫째, 학습지도 측면에서 중ㆍ고등학생들이 기대하는 교사의 역할은 수업준비 방법은 동학년 동교과 교사들의 협의하에 동일한 학습지를 제공하기를 바라고 있었으며 학습지도 방법은 실험과 실습 등 학생들 활동 위주의 수업이 되기를 기대하고 있는 것으로 나타났다. 그리고 학습 중점 사항은 적성과 진로지도에 두어 지도해 주기를 기대하고 있는 것으로 나타났는데 이것은 학생들의 가장 큰 관심과 고민이 앞으로의 진로에 있음을 보여주는 것이라고 할 수 있다. 학업성적 평가결과에 대한 지도는 개별 면담을 통하여 지도해 주기를 바라는 것으로 나타났다. 그리고 자율학습 지도 방법은 교사가 임장하거나 하지 않거나 상관없이 내용적으로 본인이 원하는 것을 선택해서 학습하는 방법으로 지도되기를 바라는 것으로 나타났다. 둘째, 생활지도 측면에서 중ㆍ고등학생들이 기대하는 교사의 역할은 생활지도 방법은 엄격하게 교칙을 적용하기보다는 반성의 기회를 제공하는 유연한 방법으로 생활지도가 이루어지기를 기대하는 것으로 나타났다. 이런 기대는 체벌 지도에서도 나타나는데 시정할 수 있는 몇 번의 기회를 부여한 후에 시정이 되지 않으면 체벌할 것을 바라는 것으로 나타났다. 또한 학생들의 가장 큰 관심과 고민을 반영하는 현상으로 교사와 진로 분야를 상담하기를 희망하는 학생이 많았으며 훈화의 내용도 여러 직업에 대한 소개하기에 많은 비율로 응답하였다. 진로지도 방법은 적성과 앞으로의 전망성을 중심으로 지도하여 주기를 바라는 것으로 나타났으나 실업계 고등학생의 경우에는 수입성을 중심으로 지도해 주기를 바라는 비율이 20%나 됨으로써 좀더 현실적인 상황을 기준으로 판단하고 있음을 알 수 있다. 교우 관계에 문제가 있을 때에 간섭하지 않고 스스로 해결할 수 있도록 하는 항목에 대부분의 학생이 응답하였으며 교사나 학부모가 간섭하는 것은 많이 원하지 않는 것으로 나타났다. 그리고 부모와의 상담 방법은 전화를 이용하는 방법을 선호하는 것으로 나타났다. 셋째, 학급운영 측면에서 중ㆍ고등학생들이 기대하는 교사의 역할은 학생들은 학급운영에 있어 좀더 자신의 의견을 많이 반영하여 운영되기를 바라고 있는 것으로 나타났다. 그리고 교사와 친밀해지기 위한 방법으로는 학급 단합대회 같은 학급 행사를, 학급 친구들과 친해지기 위한 방법으로 오락회 같은 학급 행사를 개최해주기를 바라고 있는 것으로 나타났다. 또한 담임교사의 학급운영 중점 사항으로 학생들은 원만한 교우관계를 유지할 수 있도록 해주기를 바라는 것으로 나타나서 학생들이 학급 생활에서 교우 관계를중요하게 여기고 있음을 알 수 있다. 교사가 학부모와 유대 관계를 맺는 정도는 친밀하게 지내기보다는 문제가 있을 때 상담하거나 혹은 학교 행사에 참석하여 인사를 나누는 정도에 머물기를 바라는 것으로 나타났다.
강창호 동국대학교 교육대학원 2007 국내석사
The purpose of this study is to examine the necessity of the connection of in-house corporate education program and lifetime education by understanding the level of connection between the requirements of in-house education program and lifetime education. The content of this study to achieve such purpose is as follows. Firstly, the realties and effects of the in-house education program are analyzed. Secondly, the requirements of the in-house education program and lifetime education program for participation are analyzed. Thirdly, the possibility of the connection of the in-house education program with lifetime education program is searched. The major methods used by this study are the examination of literature and surveys and the object of the survey was the I company, a leader of Korean IT industry which is equipped with a systematic in-house education course. I company has about 2,500 employees and about 10% (250 employees) of the total employees were selected for the survey of this study. For the sampling, the proportional stratification sampling method was used which selects the samples considering the number of each sex and the workers in each department. The ratios of men and women in I company are 80% and 20% each, but in this study they are set as 70% and 30%, and the number in each department was allocated as per the samples of men and women. The numbers of each department were 70 in the administrative department, 120 in the sales departments, and 60 in other departments. The respondents of the questionnaire were 200 out of 250 (80% of the sample). The content of the questionnaire produced for this study is composed of the items on in-house education course and the items on the participation status and requirements of the lifetime education. The items on the in-house education course are again divided into the status of in-house education course and the direction of improvement. First, the items on the status of in-house education course are composed of; the degree of the understanding of in-house education course, the degree of the participation in the in-house education, the sufficiency of the structure and operation of the in-house education, the influence of the in-house education on personal growth and the increase in productivity, the degree of the provision of education opportunity according to the position role, the influence of the in-house education on compensation and promotion, the influence of mentoring on job improvement, the in-house education program in which employees want to participate and the sufficiency of the support for learning organization. And the items on the direction of the improvement for the in-house education are composed of; the necessity to introduce the mileage system for the in-house education, the appropriate objects as a mentor, methods to activate the learning organization, effective methods for the education of employees, the degree of consultation with seniors on the education plans, etc. Next, the status of the participation in lifetime education and the requirements are; the organizations that want participation in lifetime education, the time range for the operation of the desired education program, the types of the education program desired for participation. The object of this study, the I company, was established in 1967 by the 100% investment of the global I company and now it employs 2,500 Korean workers and has 7 joint-venture businesses and is maintaining 200 partner companies. I company is providing information technology services in all the field from hardware, software, service and consulting. I company sets up the career development plan in consideration of the characteristics of the workers' jobs and the management system of the job groups. The Career Develop Plan (CDP) is being designed and operated by establishing the system of career development for each job groups and major duties and by considering the operation of the expert system to reinforce specialties. The in-house education programs in I company are comprised of; global education program, specialty reinforcement education program, IT job capability general course, IT common capability general course, and online education course. In addition, the in-house education program is composed of the common capability/leadership course, manager training course, IT course, marketing and sales course, etc. The training team in the human resources department is in charge of the operation of the education, and the careers are managed by the immediate boss through IT system. In addition, an integrated procedure and Individual Development Plan is provided for the development of human resources capabilities which is supported by an Intranet. The IDP performance is reflected to the evaluation of employees together with the job performance. The status of the in-house education for the employees of I company and the direction of improvement and the results of the survey of the requirements for the participation in the lifetime education are summarized as follows. The results of the analysis of the questions on the status of the in-house education are; firstly, the understanding of the in-house education course is very high. Secondly, the average degree of participation in the in-house education is once a quarter or once a half year. Thirdly, the in-house education program is not sufficiently arranged for operation. Fourthly, while the in-house education contributes both to individual growth and the increase on productivity, the external education is recognized to be more effective than in-house education for individual growth. In addition, the degree of the provision of educational opportunity according to job performance was somewhat unsatisfactory. Fifthly, the connection of the in-house education with compensation and promotion appeared very low. Sixthly, mentoring had a positive influence on the job performance. Seventhly, the in-house education program that had a high participation preference was the leadership course. Eighthly, the support for the learning organization was not sufficient. Ninthly, the employees generally consulted with their seniors for their education plan and guidance. Next, to look at the results of the survey on the direction of the improvement in the in-house education; firstly, the introduction of the mileage system for the in-house education had 62% level of consent, and thus a more careful approach seemed necessary. Secondly, it was recognized that the mentor who took charge of the mentoring should be the senior. Thirdly, the methods for the activation of the learning organization were the financial support and the preparation of team rooms. Flourthly, external education, workshop and seminar, and the collective education were preferred as effective methods for employee education. Finally, to look at the results of the survey related to the participation in the lifetime education; firstly, the long-distance education institution, private institutes and universities are preferred as the desired institutions for lifetime education. Secondly, as desired programs for the participation in lifetime education, the non-degree cultural and professional courses, leisure/culture, degree courses are preferred. Thirdly, regarding the time range of the participation in the lifetime education, there were various opinions including before and after the weekday working hours, weekends, anytime, etc.
중국 고대 도용의 조형 연구 : 춘추전국시대부터 송나라시대까지 출토된 도용을 중심으로
The art of ancient Chinese pottery figurines sprouted in the Spring and Autumn and Warring States period, developed in the Pre-Qin Dynasty, flourished in the Qin and Han dynasties, advanced in the Sui and Tang dynasties and declined in the Song Dynasty. As a derivative of Chinese martyrdom culture. The development process of the art of pottery figurines bears a lot of historical and cultural information and has its own unique development process, which left an important mark in Chinese ceramic history and even in the world ceramic history. In the process of its continuous inheritance and development, the art of Chinese pottery figurines has been perfectly combined with the artistic conception expression. In the process of the creation of the pottery figurines, the ancient ancestors skillfully used a variety of means of expression to make the elements in the works full of changes and rhythms and the creation of the traditional Chinese thought of "the unity of nature and man" ran through it. Starting from the pure and general modeling, the objective scene of the objective object and the subjective feelings of the creator were closely integrated with the "real" and "virtual" objective object and the objective scene of the creative object. The ancient Chinese pottery figurines show us their unique aesthetic taste no matter in the figurines' modeling language features, expression techniques or in the atmosphere and artistic conception to be created . Contemporary art reaches its prosperity and contemporary ceramic sculpture draws the world's attention to the unprecedented degree. But the traditional art treasure vault also has a lot of essence which are worth for us to learn from. Contemporary artists should base themselves on tradition, draw lessons from western cultural achievements to create excellent works with the contemporary characteristics of our own nation. This requires us modern artists, in addition to practicing basic skills, but also constantly to deepen comprehensive cultural accomplishment and to constantly enhance the learning and absorption of traditional culture. Although we are rich in traditional sculpture resources today, most of us are subject to the influence of Western sculpture concepts and trends of thought. We should change from being passive to being active. Today we should have a clear understanding of our strengths and weaknesses and deepen the study of traditional art. by reasonable absorption of other human cultural achievements and combining with our own feelings of life with flexible use of our own ceramic sculpture creation based on traditional culture. The ancient Chinese character pottery figurines are the representative works of ancient Chinese sculpture art. They are highly valued by the world for their large quantity and excellent production. Through a comprehensive study of the art of the ancient Chinese figures, the author finds out the modeling characteristics of the pottery figurines under different historical backgrounds in different periods. Combined with the modeling characteristics of the author's own pottery figurines, the paper provides the beneficial theory enlightenment for the modern ceramic sculpture creation, which is also the writing intention of this article . This paper first summarizes the historical process of the ancient pottery figures from the Spring and Autumn warring States period to the gradual decline after the Song Dynasty. Then it analyzes the factors of the progress of society, the social customs of burial and ceramic technology that influenced the generation of ancient figures, which has a macro understanding of the ancient figures and provides assistance for the later study. In the second part, which is studied in detail of the classification of the ancient figures and the materials used in the third and the fourth section .The classification of ancient figures pottery figurines is classified from the function of identity, the difference of dynamic characters and the difference of combination style. According to their rank, the ancient figures are divided into terracotta warriors, guard of honor, maids, servants, singers and dancers, entertainers, farmers, warriors, emperor figurines. According to the movement of characters, they are divided into standing figurines, sitting figurines, kneeling and shooting figurines, riding figurines and so on. According to the combination of the classification, there are dressed pottery figurines, independent pottery figurines, riding figurines, horses leading figurines, group figurines and so on. Then the material of making figure pottery figurines is analyzed in order to be a reference for the selection of materials in the creation of modern ceramics. The third part of this paper is the fifth and the sixth section, which are the focus of this paper with studying on the ancient figures of pottery figurines of the shape and style. The morphological characteristics of ancient figures theme pottery figurines are summarized as three aspects, which are molding combination, line and body combination and painting combination. The combination of moulding is the combination of mould making and manual molding in the making of pottery figurines. This is to improve the production efficiency to ensure the basic form of the figures and the differences between the ancient figures theme figurines by taking the special production techniques. The combination of line and body is the form of ancient pottery figurines which not only the use of block modeling, but also a combination of line and plastic drawing line form. The combination of painting mainly refers to the pottery figures are not only the expression of three-dimensional form, but also are the combination of this form of colourful graphic painting. Then the expression of ancient figures pottery figurines are studied and summarized as five aspects of exaggeration method, show greatness in trivialness method, series repeat method, realistic method and freehand brushwork method. Based on the analysis of the modeling style of the ancient figures, the paper expounds the three-dimensional form and dynamic lines, contour lines, decorative lines and plastic lines of the ancient figures and the relationship between the three-dimensional forms in the making process of the figures and pottery figurines. The artistic conception of line construction, shape construction space and line modeling are studied. In the last part of this thesis, the author expounds the relationship between his works and the ancient potter figurines then introduces the production process of his own works and finally analyzes the expressive techniques and modeling features of his works. It also expounds his understanding of the theoretical research and creative practice of ancient figures and pottery figurines and makes a detailed study of the transformation of traditional cultural elements into modern artistic creation as a whole in order to achieve the final goal of artistic creation of the tradition being used for the modern and the development of the national cultural characteristics. In conclusion, there is a long way to go in the study of traditional culture. We should not separate ourselves from each other and should pay attention to comprehensive and three-dimensional research and analysis with regard to tradition and modernity as a whole. Certainly, we cannot settle for ourselves and bury ourselves deeply in the traditional one but to also face the world to, absorb the world's advanced cultural achievements to create excellent ceramic sculptures with the characteristics of the times combining with our current era and own actual situation. 춘추전국(春秋戰國) 시대부터 시작된 중국의 고대 도용예술은 진 통일 이전의 성장, 진한(秦漢) 시대의 융성, 수당(隋唐) 시대의 절정을 거쳐 송(宋)나라 시대에 쇠락했다. 중국 순장 문화의 파생물로서 도용 예술은 발전 과정 속에 수많은 역사적, 문화적 정보를 담고 있을 뿐만 아니라 독특한 발전 과정을 거치면서 중국은 물론 세계 도자사에 한 획을 그었다. 또한 중국의 도용 예술은 지속적으로 계승되면서 발전을 거듭하는 과정 중에 형식 처리와 의미 표현을 완벽하게 결합시켰으며, 고대 사람들은 도용을 만드는 과정에서 다양한 표현 기법을 통해 작품 속의 각 요소에 변화와 리듬감을 불어넣었다. 또한 ‘천인합일’(天人合一)이라는 중국의 전통사상을 반영해 순수하고 개괄적인 조형에서 대상의 ‘허’(虛)와 ‘실’(實)을 객관적으로 바라보고 그 객관적인 모습과 제작자의 주관적 감정을 하나로 묶어냈다. 도용의 조형 언어, 표현 기법, 도용이 만들어내는 분위기와 의미 등 모든 분야에서 중국의 고대 도용 예술은 독특한 미적 흥미를 불러일으킨다. 당시(當時) 번영했던 예술과 도자기 공예는 많은 사람들로부터 전례가 없는 관심과 주목을 받았다. 현대의 예술가들은 전통을 따르면서 서양의 문화적 성과를 적절하게 수용해 당대의 민족적 특성에 걸맞은 뛰어난 작품들을 창조했다. 이러한 역사는 중국의 현대 예술가에게 기본기 연마 외에 종합적인 문화 수양과 끊임없는 전통 문화 학습을 요구한다. 오늘날 우리는 풍부한 전통 조각 자원을 보유하고 있지만 조각에 대한 서양적인 관점과 사조의 영향을 많이 받는다. 따라서 수동적인 태도를 능동적으로 바꾸고 자신의 장단점을 파악하는 한편, 전통 예술에 대한 학습을 통해 확립된 전통 문화의 정신적 바탕 위에 다른 인류의 문화적 성과들을 적절히 흡수해 자신의 생활 속 느낌을 도자기 제작 과정에 융통성 있게 활용해야 한다. 중국의 고대 도용은 중국 고대 조각 예술을 상징하는 것으로 방대한 양과 정교한 제조 방식 등으로 세간의 높은 평가를 받고 있다. 본 논문에서는 중국 고대 도용 예술에 대한 종합적 연구를 통해 발견된 서로 다른 시대에 제작된 도용의 조형적 특징과 본 연구자가 제작한 도용 작품들의 조형적 특징을 결합해 현대 도자기 조각 작품 창작에 유익한 이론적 토대를 제공하고자 노력하였다. ‘중국 고대 도용의 조형 연구’에서는 먼저 춘추전국 시대부터 송나라 시대까지의 고대 도용의 흥망성쇠를 서술하고, 고대 도용 생산에 영향을 끼친 요소, 즉 사회의 진보, 후장(厚葬) 풍습 및 도자기 기술에 대한 분석고찰을 통해 고대 도용에 대한 조형성 연구에 도움을 제공하였다. 두 번째 부분, 즉 제3장과 제4장은 고대 도용의 형태적 구분과 사용된 재질에 대한 보다 상세한 연구로 고대 도용을 신분과 직능, 인물의 동태, 조합 양식 등의 구분법으로 분류해서 고찰하였다. 고대 도용은 신분 직능별로 병마용(兵馬俑), 의장용(儀仗俑), 사녀용(仕女俑), 시용(侍俑), 가무악기용(歌舞樂伎俑), 생활오락용(生活娛樂俑), 농경노작용(農耕勞作俑), 무사용(武士俑), 천왕용(天王俑) 등으로 구분된다. 동태별로는 점립용(站立俑), 기좌용(跽坐俑), 궤사용(跪射俑), 기용(騎俑) 등으로 나누어지고 조합 양식별로는 착의도용(着衣侍俑), 독립용(獨立俑), 기마용(騎馬俑), 견마용(牽馬俑), 용군(俑群) 등으로 분류된다. 이와 함께 도용을 만드는 재료에 대한 분석연구를 통해 현대 도자기를 만드는 재료 선택에 참고 자료를 제공하고자 하였다. 세 번째 부분, 즉 제5장과 제6장은 본문의 중심 내용인 고대 도용의 조형적 특징과 조형표현에 대한 집중 연구이다. 고대 도용의 조형적 특징은 모소결합(模塑結合), 선체결합(線體結合), 소회결합(塑繪結合) 등 세 가지로 나눌 수 있다. 그리고 고대 도용의 표현 기법에 대한 연구에서는 표현기법을 과장법, 개괄법(概括法), 계열중복법(系列重复法), 사실법(写实法), 사의법(写意法) 등 다섯 가지 기법으로 분류하였다. 고대 도용의 조형적 성격 분석에서는 고대 도용의 입체적 형태, 동작선, 윤곽선, 장식선, 조각선과 도용 제조 과정에서 나오는 입체적 형태의 관계를 서술하였다. 그리고 예술적 경지를 만드는 선, 예술적 공간을 만드는 모양, 그리고 선을 통한 조형에 대한 연구를 진행하였다. 중국 고대 도용의 조형적 특징과 표현 기법을 분석 및 연구하면서 도용이 모두 중국의 문화에서 비롯된 조각상 제작 과정에 좋은 양분이 되었다는 것을 발견하게 되었다. 중국 고대 도용에 대한 더욱 세밀한 연구와 중국 고대 도용의 선의 활용성을 탐구한 결과 중국 고대 도용에 기반한 작품 창작에 가치 있는 이론적 배경정립을 도출하게 되었다. 그리고 마지막 부분에서는 본 연구자의 작품과 고대 도용의 관계를 설명하고 본 연구자의 작품 제작 과정을 구체적으로 소개한 다음, 작품에 대한 표현 기법과 조형적 특성을 분석하고 고대 도용에 대한 이론적 연구와 실제 제작 과정에 대해 분석을 시도하였다. 본 연구자는 조각가로서 중국 고대 도용의 조형적 특징에 대한 연구를 바탕으로 개인의 실제 작품창작의 경험이 결합된 분석을 통해 창작 과정에서의 감회를 총결산했다. 그 결과 모든 것이 중국의 전통 조각에서 비롯된 문화적 의미와 정체성이 중요하다는 것을 깨닫게 되었다. 세계 고대 조각 역사에서도 독특한 지위를 가진 중국 고대 조각의 사의성은 서양과 완전히 다른 이론적 체계를 가지고 있다. 중국 고대 도용 연구와 현 시대의 특징을 결합해 중국의 현대적이고 사의적인 조각을 발전시키는 것은 현대 중국 조각의 발전에 있어서 매우 중요한 일이다. 현대 조각 예술의 제작은 전통을 바탕으로 다원화된 생태 모델에 따라 발전시켜야 한다. 서양의 우수한 사실적이고 관념적인 조각뿐만 아니라 중국의 문화와 고대 조각의 정수인 중국 고대 도용에서도 영감을 얻어야 한다. 왜냐하면 민족적 특성을 지닌 조각 예술만이 세계사적 의미를 가지고 번영하는 예술 세계에서 중요한 위치를 차지할 수 있으며 또한 예술이 존재하는 이유로서 발전적 가치와 가능성을 가질 수 있기 때문이다. 그러기에 전통 문화적 요소가 현대 예술 창조로 전환되는 과정을 자세히 보여줌으로써 전통을 현대 민족 문화 특색에 걸맞은 예술 작품 창작에 활용하는 최종 목표를 달성하고자 노력하였다.
현대 금속 복합 재료 조각의 발전은 인류 사회와 과학 기술의 진보와 긴밀하게 연결되어 있다. 조각 이념의 변화는 그 이미지를 더욱 광범위하게 물질 재료에 의존하여 표현되고 있고, 금속 복합 재료 조각의 발전 역시 다양한 조각 재료에 대한 확장과 탐색의 과정이며, 복합 재료의 다원화는 금속 재료 조각 작품의 표현에 더욱 풍부한 매개체를 제공해 주었다. 본 논문은 20세기 초기 이후 각기 다른 시기의 예술가들의 조각 창작에서의 금속 재료에 대한 활용 방식과 작품에 드러난 형태에 대한 분석고찰이며, 각기 다른 시대적 배경에 따른 예술가들의 창작에서의 금속 복합 재료에 대한 해석과 활용에 관한 연구이다. 또한 현대 조형 언어 환경에서 금속을 창작 재료로 선택할 경우 어떻게 금속 재료의 물질 가치와 시대정신을 적절하게 표현하고, 어떻게 형식을 파악하는지에 대한 탐구이다. 나아가 본 연구를 통해 창작자의 재료에 대한 기본적 속성의 이해와 재료의 물리적 속성 및 심미적 속성에 대한 이해를 증진시키고, 현재 금속재료 조각 창작에 다양한 형태를 제공하여 조각 창작에 대한 관념의 돌파구를 모색하고자 하는 것이다. 본 연구자는 현대 금속 조각의 복합 재료 및 활용 분석에 대한 연구를 통해 다음과 같은 4개의 부분으로 결론을 내릴 수 있었다. 첫째, 현대 예술의 발전은 이미 관념의 표현과 각종 물질 재료의 탐색에로 경도되고 있다는 것이다. 둘째, 현대 미술은 각 분류의 예술 형식의 정의와 경계가 허물어지고 있다는 것이다. 셋째, 현대 언어 환경에서 미술 창작은 재료 자체의 예술 표현력을 더욱 중시하고 있다는 것이다. 넷째, 금속 재료는 현대 금속 조각, 설치와 공공 미술에서 응용되면서 그 형식과 내용이 되어 복합 재료의 의미와 정신을 표현하고 있다는 것이다. 현대 금속 조각의 복합소재 활용에 대한 분석을 통해 재료는 조각의 형식 언어로써 그 응용과 표현이 매우 중요한 역할을 한다는 결론을 얻었다. 즉, 재료는 조각의 생명의 원천인 것임을 알 수 있었으며, 이를 통해 금속 복합 재료를 새로운 매개로 하여 창작자의 예술 사상을 담아 그 정신적 의미를 전달하게 되는 것임을 알 수 있었다. 금속 복합 재료는 자체적인 언어와 관계 언어, 그리고 부호 언어를 지니고 있으며, 조각가는 재료의 특성에 대한 이해와 파악을 토대로 전환과 응용을 통해 전달하고자 하는 관념을 적절하게 표현할 수 있는 것이다. 현대 금속 복합 재질은 현대성과 작품성이라는 각각의 의미를 획득할 경우 감상자의 다양한 심미를 충족시킬 수 있으며, 또한 새로운 시각적 자극을 제공할 수 있다. 따라서 복합 재료의 응용과 연구는 여전히 현대 금속 조각 창작자가 깊은 관심을 가지고 탐색해야 하는 영역이며, 각 시대별 문화 트렌드와 함께 현대 금속 조각 미술 창작의 사고에 많은 영향을 미치게 된 것이다. 본 연구는 금속 조각의 복합 소재에 대한 정리와 그 활용에 대한 분석연구이다. 현대 금속 조각의 복합 소재 자체의 발전 관념은 시대의 정신문화와 수준이 담긴 추세를 나타내며, 이는 현대 미술 발전의 이념적 지향과 방향을 함께 하고 있다. 따라서 응용 소재의 활용성으로 파생된 문화 형식과 사상 관념의 영향에 대한 객관적이고 이성적인 사고는 반드시 전체 예술 창작의 발전을 추동하게 될 것이다. The development of modern metal composite materials pieces is closely linked to advances in human society and technology. The transformation of sculptural ideology is expressed by relying more broadly on material materials, and the development of metal composite materials is also the expansion and exploration of various sculptural materials. The diversification of composite materials provided a richer medium for the representation of metal material sculptures. This paper is an analysis of the use of metal materials in sculpture creation by artists from different periods since the beginning of the 20th century and the form shown in the work. A study on the interpretation and use of metal composite materials in the creations of artists according to different periods of time. And if metal is chosen as a creative material in a modern language environment, it is an exploration of how to properly express the material value and the zeitgeist of metal materials and how to understand the format. The study of the analysis of composite materials and uses of modern metal sculptures has led the researchers to conclude in four parts: First, the development of modern art is already being inspired by the expression of ideas and the search for various materials. Second, modern art is breaking the boundaries and definitions of the art form in each category. Third, in the modern language environment, art creation places greater importance on the art expressiveness of the material itself. Fourth, metal materials are applied in modern metal sculptures, installations and public art, and form and content to express the meaning and spirit of composite materials. Analysis of the use of composite materials in modern metal sculptures has led to the conclusion that the application and expression as the formal language of the sculpture play a very important role. In other words, materials were found to be the source of life for sculpture, and through this new medium, metal composite materials were used to capture the artist's ideas and convey their spiritual meanings. Metal compounds have their own language, their related language, and their sign language, and sculptors are able to properly express the ideas they wish to convey through transformation and application based on their understanding and understanding of the properties of the material. Modern metal composite materials can satisfy the viewer's varied aesthetic sensibilities and provide new visual stimuli when acquired with their respective meanings of modernity and composition. Thus, the application and research of composite materials is still an area that modern metal sculpture creators must explore with great interest, and it has greatly influenced the thinking of modern metal sculpture art creation along with the cultural trends of each period. This study is an analysis of the composition of metal pieces and their use. The concept of the development of modern metal sculptures itself represents a trend that reflects the mental culture and level of the times, along with the ideological orientation and direction of modern art development. Thus, objective and rational thinking about the effects of cultural forms and ideas derived from the utilisation of applied materials will inevitably drive the development of the whole art creation.
중국 장식문양에 나타나는 용(龍)을 주제로 한 다구 디자인 개발 연구 : 본 연구자의 작품에 나타나는 조형요소 분석 연구
As a symbol of the spirit of the Chinese nation, the dragon has formed a long and cohesive. Chinese dragon culture in the long course of historical development. The art design of Dragon is very complex and rich and a wide range of applications, and we can be found it from fresco, painting, poetry, calligraphy, sculpture, ceramics, furniture and other types of seal, decorative patterns. Especially the emperors in ancirnt china, are called sons of the heaven is, wear the ornament and clothes with Dragon Court will use the instrument by the Dragon decorative patterns. all things of life about Dragon. Chinese Dragon decorative patterns are widely used in modern art. Daily tea set are influenced by traditional culture. their creations often derive inspiration from traditional patterns. In the design of the tea set :the Chinese Dragon decorative patterns are well used, enriching the theme of the tea set design and forming the modern tea set with traditional charm. People through this kind of works touch and understand the Chinese dragon culture, played a spread, inherit and carry forward the role of traditional culture. This article discusses the origin and characteristics of dragon shape, the Neolithic period of dragon culture and ceramic culture analysis. Dragon culture originated in the early murals, sculpture, poetry and ceramic decoration, the understanding of the early dragon legend originated in different animal images, after deified and become a cultural symbol and a symbol of imperial power, the gradual evolution of Chinese culture. Chinese Dragon decorative patterns showing the shape and pattern in different period, dragon decoration showing or elegant, or full, or solemn, or vigorous, dignified image features and manifold. To understand the analysis of tea development, is an important part of tea culture that is the process of the rise and fall, can be found in the tea culture and ceramic culture, be seen from the development process of tea unique, seek tea and traditional decorative patterns, research characteristics . application form of decorative patterns in China dragon in the design of the tea set. Mainly from the perspective of Chinese traditional art, this paper studies the influence of the Chinese dragon on the shape of ceramic works; This paper studies the influence of Chinese Dragon decorative patterns on the design of tea set from the techniques, forms and creative themes of Chinese Modern Ceramic Art; From the perspective of modern people's living needs, lifestyle and living environment, the paper studies the value of people's aesthetic, economic and consumption concepts on the value of Chinese dragon decorations in the design of tea sets. Provide good creative ideas and mature skills of the previous research works for the design of the tea set, ceramic painting works of Han Meilin, Zhou Guozhen ceramic sculpture, ceramic sculpture Zhu Legeng in a large number of animal image subject which involves a variety of decorative techniques and indispensable to their work study is the content of this article. With the development of modern science, technology and social civilization improvement, in promoting and inheriting China traditional arts and crafts at the same time, as the contemporary ceramic art practitioners have the responsibility to contribute to the future direction of the new Chinese ceramic arts and crafts. Especially in China, the combination of Dragon decorative patterns and ceramic tea sets is an important topic for our younger generation to explore and study. In this paper, a detailed analysis of the author's works, and the different raw materials in the process of making, different forming techniques, different techniques of expression, different firing methods and other factors are discussed in detail. The key works of Chinese tea dragon shape elements of the implementation process in the creation of ideas, modeling elements are analyzed in detail, in the tea works show the beauty of rhyme painting, and painting techniques with overglaze color rendering of dragon pattern. In the study of freehand painting movement on the basis of the freehand techniques applied to tea works in dragon form freehand glaze color shows the beauty of other flow. The beauty of the ancient oracle structure reflected in underglaze dragon shape structure shows the beauty of tea. With the modern form of aesthetic creation to tea celadon dragon shape Quik cup to tap the potential of modern people's aesthetic needs and values. The relief reflects the hierarchy and light beauty to China in tea dragon decoration in the way of becoming more abundant. To Chinese dragon global or local shape exhibit physical beauty and make tea with Chinese flavor. In addition, in different works firing mode, also make detailed analysis and research: Based on the modern electric kiln, gas kiln, kiln and traditional firewood burning, in different ways, work style and characteristics show is completely different. Through a series of works, from the material, painting techniques, ceramic techniques and firing mode to study the specific application China Dragon decorative patterns in the tea set design, not only the symbiotic relationship between China tea and Chinese dragon more closely but also to supplement the role for the development of tea culture Chinese. The work presents the process of high value and strong artistic value. artistic form and understand the author works, is the realistic thinking of the inheritance and development of modern culture Chinese author, is the future direction of contemporary ceramic art and practitioners. 중국인에게 용(龙)은 단순히 예로부터 전해져 오는 전설상의 추상적 사물에 불과한 것이 아니라 중화민족의 정신을 집약적으로 표상하는 중화민족정신(中华民族精神)의 상징이다. 중화의 아들 딸(中华儿女)들은 스스로를 용의 후손으로 여긴다. 중국인의 용의 역사는 민족이 장구 것이어서 그 만큼 유래가 매우 깊고 응집력(凝聚力) 강한 중국의 용 문화를 형성하였다. 용의 예술조형 역시 매우 복잡하고도 다양하며, 그 응용 범위 또한 상당히 광범위하여 회화(绘画), 벽화(壁画), 시부(诗赋), 조각(雕刻), 서예(书法), 도장(印章), 도자기(陶瓷), 가구(家具)등에 표현된 각종 장식 문양에서 용의 형상을 발견할 수 있다. 특히 중국 역대 제왕들은 스스로를 용(真龙天子)으로 자처하며 용포(龙袍) 용포(龙袍) : 황제의 조복(朝服)을 가리키는 말로 용 패턴이 수놓아진 황제의 예복이며 황제 전용 용포이다 와 용 장신구(龙饰)를 착용하고 용정(龙庭)에 거주하였으며, 왕이 사용하는 그릇 등 그들이 사용하는 물건을 모두 용 문양으로 장식하였다. 중국 용(龙) 장식 문양은 현대 예술 분야에서도 그 응용 범위가 광범위하다. 요즘 우리는 전통문화의 영향으로 전통문양(纹样)에서 영감을 받아 제작된 일상용 도자 다구들을 자주 볼 수 있게 되는데 이들 다구의 대부분은 다구 디자인에 효과적인 중국 용 장식 문양을 활용하여 전통의 미와 현대적 디자인을 접목시켜 제작된 다구들이미, 이러한 작품 활동을 통해 중국 용 장식 문화에 대한 보다 깊은 이해와 동시에 전통문명을 계승 발전시켜 나가고 있다. 본 논문에서는 먼저 용(龙)의 기원과 특징을 서술하고 신석기시대의 용(龙) 문화와 도자기 문화에 대해 간략하게 연구 분석하였다. 용(龙) 문화의 초기 기원은 벽화(壁画), 조각(雕刻), 시부(诗赋)와 도자기(陶瓷) 장식에서 각기 다른 동물의 형태로 전해져 내려오다 신격화되고 문화와 황권을 상징하는 등 점차 화하문화(华夏文化)로 발전 변화하게 되었다. 중국 용 장식문양은 시기별로 다양한 조형미와 패턴으로 나타나는데 용 장식은 품위 있고 충만하며 장엄함을 나타내는 특징을 가진다. 다구의 발전에 관한 조사와 분석은 차 문화 흥쇠(兴衰)를 알아보는 과정으로, 차 문화와 도자기 문화의 역사적 배경을 이해하고 그로부터 다구의 발전과정을 살펴볼 있는 차 문화의 중요한 부분이다. 또한 다구와 전통 장식문양의 관계를 이해하고 다구 디자인에서 중국 용 장식문양이 응용되는 특징과 형식도 함께 연구하였다. 그리고 중국 전통미술의 관점에서 도자기 작품에 나타난 용의 이미지를 연구하고, 중국 현대도예기법과 창작소재 방면에서 중국 용 장식 문양이 다구 디자인에 미치는 영향에 대해서도 연구하였다. 또한 현대인의 생활요구와 생활방식 및 환경의 관점에서 현대인의 심미관과 경제 및 소비관념이 중국 용 장식 다구 디자인에 미치는 영향에 대해 연구하였다. 본 논문에서 열거한 중국 현대도예 작가들의 작품 연구는 다구 디자인 과정에 좋은 창의적 사고를 길러주고 성숙한 기교 습득의 계기를 제공한다. 한미림(韩美林)도자회화 작품, 주국정(周国桢) 도자조각 작품, 주락경(朱乐耕) 도자조각 작품, 녕강(宁钢) 도자회화 작품 중에는 동물 형상을 소재로 한 작품들이 많다. 그 중 여러 가지 장식 기법을 포함한 이들의 작품에 대한 고찰 연구 역시 본 연구의 필수불가결한 내용이다. 과학기술이 발전함에 따라 사회 문명의 수준이 높아지고 있다. 현재 도자 공예에 종사하고 있는 우리에게는 중국 전통공예 미술을 계승하고 발전시키는 동시에 당대 도자공예 미술의 종사자로서 미래 중국의 도자공예 미술을 짊어지고 갈 새로운 방향을 모색할 책임이 주어져 있다. 특히 본 연구의 주제는 중국 용(龙) 장식문양과 도자 다구가 서로 결합된 창의성 면에서 여전히 젊은 세대가 연구 검토할 필요가 있는 중요한 과제이다. 따라서 본 연구에서는 다양한 작품을 자세히 분석하고 제작과정 중 여러 종류의 원자재 사용, 다양한 성형기법과 공예표현 기법, 다른 소성방식 등의 요소들에 대해 논술한다. 동시에 중국 용 조형 요소 다구 작품의 창작구상, 실현과정, 조형요소 등을 상세하게 분석 연구하고, 다구 작품에 표현된 세밀화(工笔画)의 율동미(律动美), 유상채(釉上彩) 용 장식 도안의 세밀화 기법, 사의화(写意画) 붓 터치의 유동미(流动美)를 바탕으로 사의화 기법을 응용한 유상채(釉上彩) 사의화(写意画) 용 형식과 이미지의 유동미감(流动美感), 소박한 갑골문(甲骨文)에 표현된 구조미(结构美), 유하채(釉下彩)의 용 이미지가 표현된 다기의 구조미(结构美)를 중점적으로 다룬다. 현대적인 미적 감각을 바탕으로 제작된 청유(青釉) 용(龙) 조형 쾌객배(快客杯)는 현대인의 심미적 요구와 가치관에 부합된다. 부조(浮雕)에 드러난 단계성(层次性)과 광영미(光影美)는 다구에 표현된 중국 용 장식기법을 더욱 풍부하게 해주며, 중국 용의 전체 또는 부분형태로 표현된 형체미(形体美)는 중국 정취가 충만한 다기(茶器)로 표현된다. 이 외에 다양한 작품 소성방식을 연구 분석하였으며 가스 가마, 전기 가마 및 전통 장작가마 등 소성방식의 차이에 의해 작품의 스타일과 특징이 다른 결과물을 얻게 되었음도 논하였다. 뚜한 일련의 작품을 통해 본 논문은 재료, 회화기법, 도자기 기법 과 소성방식 등의 방면에서 중국 장식문양에 나타나는 용을 응용한 다구 디자인의 의의와 개발에 대해서도 고찰하였다. 이는 중국 다구와 용의 공생관계(共生关系)를 더욱 긴밀하게 할 뿐만 아니라 중국 차 문화 발전을 더욱 촉진시키는 작용을 하게 될 것이다. 본 연구자의 작품이 보여준 예술 형식과 예술적 이해는 중국 문화의 발전과 계승에 대한 저자의 현실적 사고의 반영이며 당대의 도자기 공예 종사자들의 미래와 방향을 제시하는 시금석이 될 것이다.
원자력발전소 배관계통의 곡관부 두께변화 영향에 대한 연구
Nuclear piping system and its components were recognized as having excessive margins according to the system design standard. However, the plastic behavior of piping system is not well understood yet. This study is concentrated in evaluating the fracture and ultimate strength of nuclear power plant piping system by considering the thickness changes of elbow, especially intrados and extrados part. The thickness of the general elbow tends to be thinner and thicker than its design thickness at the extrados and intrados part respectively. The thickness change affects the stiffness of the pipe element and also it makes difficult to estimate the ultimate strength because the ovalization and warping phenomenons are related with thickness. Therefore, in this study, the thickness change effects were analyzed by static and dynamic experiments and numerically. The thickness change variation is presented using geometric relations before and after the elbow manufacturing. The formulation is effective to the prediction of the thickness changes and useful for finite element analysis and numerical calculations. For precision of ultimate strength analysis, shell element should be used for the elbow part and the 3 times length of pipe diameter from the end of the elbow side is necessary because of ovality of the cross section.