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          초등학교 교과서 일러스트레이션의 문제점과 그 대안에 관한 연구

          안현숙 한국일러스아트학회 1997 일러스트레이션학 연구 Vol.1 No.1

          Elementary school text illustrations are widely available to children and play an important role in education with respect to sight recognition. In this thesis, firstly, I suggested a problem about the style and technique of illustrations in elementary school text. Secondly, I selected the picture which can be used in text illustrations from the published children's picture books. Thirdly, I tried to give some hints for the distribution of presentation styles in illustration text and technique by surveying the preference styles of children through questions & answers test

        • KCI등재

          국가문장의 일러스트레이션 사례분석을 통한 문장개발 방법론에 관한 연구

          김주형 ( Kim Joo-hyung ), 장미경 ( Jang Mee-kyung ) 한국일러스아트학회 2016 조형미디어학 Vol.19 No.3

          본 연구에서는 국가문장(국장)의 사례분석을 통하여 문장의 상징적인 의미와 구성요소의 표현방법 등을 분석하여 문장을 개발하는 보편적인 개발방법론을 수립해 보고자 하였다. 본 연구는 국가문장의 사례분석을 기반으로 하여 문장 개발의 방법론을 연구대상으로 하기 때문에 문장의 소유주체의 범위를 국가 또는 국가를 구성하는 하위기관으로서의 정부 또는 정부기관, 지방자치 단체 등을 그 대상으로 한다. 문장 개발의 방법론을 변형하거나 확대하여 문장의 아이덴티티를 표현하는 소유주체의 범위를 확대할 수 있도록 개발방법론의 범용성을 고려하였다. 국장의 분석대상은 유럽, 아시아, 북아메리카 및 중남미, 아프리카의 주요 국가를 대상으로 하였다. 국장의 유형은 구도의 측면에서 방패형, 원형, 국기형, 조류형, 기타 기호 및 장식문양형으로 구분할 수 있다. 문장은 헬멧, 서포터, 표어와 중앙핵심요소로 구성되며 색상과 구도, 상징기호의 추상화 정도가 문장개발에 중요한 역할을 한다. 문장의 개발방법론은 7단계에 구성되어 있으며 정체성과 핵심가치를 표현하는 핵심단어의 상징기호화가 중요하다. 지방자치단체의 문장은 문장의 소유주체의 정체성을 명확히 하고 이를 홍보할 수 있는 중요한 수단이다. This study aims to develop the general illustrative development methodology fo coat of arms by analysing the symbolic meaning and illustrative method of components in national coat of arms. This study focus on the development of coat of arms of local governments through the case studies of national coat of arms. The development methodology considers the generality of the extensive application of development methodology by appropriating the development process, considering the special purposes. The cases of national coats of arms covers the major countries in Europe, North America and Latin America, Africa and Asia. The types of national coat of arms can be distinguished in view of structure, such as shield type, circle type, flag type, bird type, and other symbols and decorations. Coat of arms consist of helmet, supporters, slogan as major components and their colors and structure and the degree of abstraction level of components plays a important role in the coat of arms development. The development methodology of coat of arms consists of seven consecutive stages. In the development process, the illustrative process of the keywords to describe identity and core values of the coat of arms` owner. Coats of arms of local governments are the important method to clarify and to promote the local government identities.

        • KCI등재

          파울 클레에 나타난 조형요소들

          김미옥 ( Mi Ok Kim ) 한국일러스아트학회 2016 조형미디어학 Vol.19 No.1

          그는 이집트 고대문명, 자연사에 대한 관심을 바탕으로 음악적 운율과 신비로운 색채를 강조했고 단순한 조형 만으로도 심리적인 감동을 줄 수 있음을 보여 주었다. 이성과 직관적 감정사이에 조화를 추구함으로써 그는 단지 ``눈``만이 아니라 여러 감각기관과 상상력까지도 포함한 전 존재로 자연과의 우주적 교감을 나눔으로써 경이로운 생명의 비밀을 깨닫게 되고 그것의 깊이를 엿보게 된다. 결국 그는 화가일 뿐만 아니라 자연의 탐구자이자 철학자이며 시인이고 음악가였다. 본논문의 목적은 인간과 자연속에서 경험되어진 것을 우주적인 것과 관련하여 변화무쌍한 형상들을 재현하기 보다는 자연의 존재 및 형성과정을 직관적으로 단순한 선을 통한 조형언어로 상징화한 클레의 조형예술에 대해 알아보는 것이다. He emphasized the mysterious color and musical rhythm based upon the concern about Egyptian Ancient Civilization and natural history. He also showed us the psychological impression only with a simple moulding. By pursuing the harmony between the reason and intuitive sensitivity, he could find the personal formative order. Not only with ``the eye``, but also with the whole existence including various sensory organs and imaginative power, he shared universal communism with the nature to realize the secret of wonderful life and to watch for its depth. Therefore, we could come to realize that Klee was not only an artist, but also an investigator of nature, a philosopher a poet, and a musician. The aim of this dissertation is to know of Klee``s formative arts that was symbolized with formative languages through the lines about the existence of nature and its course of shape, rather than reproducing the changeble form in relation with cosmic ones within nature and human being.

        • KCI등재

          데이터저널리즘 인포그래픽 사례분석 연구

          최길수 한국일러스아트학회 2015 조형미디어학 Vol.18 No.3

          With the diffusion of smart-phones, recently, infographic is drawing a new attention in a new media ecosystem. INevertheless, the domestic data journalism infographic environment is still in the beginning stage. This study aims to seek expression methods of data journalism infographic which is a field of news contents, to activate this and to suggest newspaper designer's role, for improving the value of journalism news and attracting 'waygoing readers'. Also, 'Visual Pun' is an attractive type of expression even in mobile news, as a traditional visual expression element. For this study, the domestic cases of 'data journalism infographic' were analyzed, based on the types of infographic expression, presented by NeoMam Studio, and the cases which were visualized through substitution of symbols, mix and manipulation, as expression methods of 'Visual Pun', were examined. The category of this study is limited to infographic, expressed in actual web&mobile designs. The analysis results are as follows. First, they were visualized to provide accurate information and implicative and strong message using minimized texts and unique visuals. Second, they drew an empathy from users by providing users with news articles and images together to help in understanding information, easily. Third, they aroused interest and attention from users while they acquired information and this contributed to the improvement in attractiveness of information and memory of users. Also, 'Visual Pun' was found to be a type of expression to facilitate visual differentiation and draw an empathy from users after reading news articles, through information processing even in data journalism. In conclusion, it is anticipated that this can be a new expression method for an effective visual communication of newspaper designers or information users in the future. 최근 스마트폰의 확산과 새로운 미디어 생태계 속에서 인포그래픽은 새롭게 주목받고 있다. 그럼에도 불구하고 아직 국내 데이터저널리즘 인포그래픽 환경은 아직 초보단계에 머무르고 있다. 본 연구는 저널리즘 뉴스의 가치를 높이고 ‘떠나가는 독자'를 불러들이기 위해 뉴스 컨텐츠 한 분야인 데이터저널리즘 인포그래픽의 표현방법 모색 및 활성화, 신문디자이너의 역할에 대해 제안하는데 그 목적에 있다. 더불어 전통적인 시각표현 요소로서 ‘Visual Pun'은 모바일 뉴스에서도 매력적인 표현유형이라 할 수 있겠다. 연구방법으로는 ‘데이터저널리즘 인포그래픽'의 국내 사례를 통해 NeoMam 스튜디오가 제시하는 인포그래픽 표현유형 바탕으로 사례분석과 ‘Visual Pun'의 표현방법 유형인 상징의 대치, 조합, 조작으로 시각화한 사례들을 분석했다. 실제 웹&모바일에 표현된 인포그래픽으로 그 범주를 한정하였다. 분석결과 첫째, 텍스트를 최소화하고 독특한 비주얼을 사용해 정확한 정보와 함축적이고 강렬한 메시지로 시각화하고 있으며, 둘째, 정보 전달 측면에서 사용자에게 기사내용과 함께 이미지를 제공함으로서 정보를 쉽게 이해해 수용자들이 공감을 이끌어낼 수 있다. 셋째, 수용자가 정보를 습득하는 동안 흥미와 관심을 불려들려 정보의 주목성과 기억력을 향상시킬 수 있다. 또한 ‘Visual Pun'은 데이터저널리즘에서도 정보의 가공을 통해 시각적인 차별화를 가능하게 하고 수용자들에게 기사를 읽게 만들고 공감을 일으킬 수 있는 표현유형이라 할 수 있겠다. 앞으로 신문 디자이너나 정보 수용자 입장에서 효과적인 시각소통을 위한 새로운 표현방법이 될 수 있을 것으로 기대한다.

        • KCI등재

          대리경험이 자기효능감을 매개로 메시지 수용자 태도에 미치는 영향

          이경아,이경렬 한국일러스아트학회 2015 조형미디어학 Vol.18 No.4

          Public-service advertising campaign has addressed a variety of topics to perform its mission to solve social issues and provide visions since its beginning in 1981. In case of safe driving campaign, while the topics such as driving under alcohol influence and traffic signal violation have been addressed considerably, the topic of drowsy driving has been addressed very insignificantly but the severity of the accident is very high. Therefore, the present study is aimed to examine the importance of direct experiences of audience and their vicarious experiences via TV or media reports in the roles of public-service advertisement and the accidents as well as to provide the direction of public-service advertisement from a new perspective. Thus, this study experimentally discusses the effects of vicarious experiences and its impacts on behavior intention with the mediation of empathy via path as well as the moderating variables of advertisement appeal types and self-efficacy in such impacts. This study tested the hypotheses with ordinary drivers through experimental methods. The implications of the study conclusions are as follows: firstly, while the studies on the public-service advertisement focused on the characteristics of individuals and advertisement messages on attitude formation, the view that we experience and learn direct or indirect situation via advanced media without our knowledge, which affects the personality of an individual as well as self development and self-control may have significant academic implication. This suggests that the contents of the message may have greater impacts when the message information delivered by public-service advertisement is combined with the vividness of vicarious experience by the audience. Secondly, the vividness of vicarious experience respond differently depending on the positive and negative messages of different advertisement types. This demonstrates that it affect the self-control ability which is an individual characteristic and self-efficacy which represents self-confidence as well as behavior intention depending on self-efficacy level. Therefore, depending on the characteristics of the audience group who receive the message, the vividness of experience and types of advertisement may play a significant rol in enhancing self-efficacy. To enhance the effectiveness of public-service advertisement which requires higher level of morality, the information which may enhance self-efficacy should be provided, and it will be an important factor to develop advertisement information which provide vivid information as well as allows for good empathy customized to the characteristics of the audience group. 공익광고 캠페인은 1981년을 시작으로 사회문제 해결 및 비전 제시라는 임무를 수행해 오고 있다. 그 중 교통안전의 경우 음주, 신호위반 사고에 관한 주제를 다루는데 비해 실제 교통사고 중 사망사고율이 높은 졸음운전을 주제로 한 공익 광고메시지는 아주 미비한 상태이다. 본 연구는 사고율이 높은 졸음운전을 주제로 수용자의 직접적인 경험, 혹은 TV보도나 매체를 통해 얻은 간접적 대리경험이 주는 중요한 시사점과 위협소구형 공익광고의 역할을 새로운 관점에서 제시하는데 그 목적이 있다. 본 연구는 실험을 통해 대리경험이 감정이입을 매개로 수용자의 행동의도에 어떠한 영향을 미치는지 알아보고자 하며 광고소구유형(긍정-부정)과 자기효능감은 어떠한 조절변인으로 어떤 역할을 하는지에 대해 살펴보고자 한다. 연구결과 공익광고의 수용자들이 TV보도나 매체를 통해 얻은 간접적 대리경험의 생생함은 공익광고에 대한 감정이입을 매개로 수용자의 행동의도에 영향을 미치는 것으로 나타났으며, 공익광고에 대한 감정이입이 수용자의 행동의도에 미치는 영향은 광고유형과 자기효능감에 의해 조절되는 것으로 나타났다. 본 연구의 시사점은 첫째, 개인의 특성과 광고메시지의 특성이 태도 형성에 미치는 영향을 중심으로 이루어진 지금까지의 공익광고에 관한 연구에서 벗어나서 매체에 의해 직접, 혹은 간접적으로 경험되어지고 학습되어진 것들이 감정이입을 매개로 개인의 행동의도에 영향을 미치고 자아 형성과 자기조절을 통한 자기효능감에 영향을 미친다는 것을 입증하였다는 점에서 학문적으로 큰 의미를 갖는다. 둘째, 공익광고의 효과를 높이기 위하여 수용자의 효능감을 높일 수 있는 정보를 제공해야하며 수용자의 성향, 특성에 맞춰 생생한 정보와 함께 광고감정이입이 잘 될 수 있는 광고메시지를 개발하여야한다는 점을 말해준다. 따라서 본 연구를 통해 공익광고의 메시지에 대한 새로운 시각과 방법을 제시했다는 점에 시사점이 있을 것이다.

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          그림책 파라텍스트: 판형, 종이, 페이지, 제본(2)

          김정선 한국일러스아트학회 2015 조형미디어학 Vol.18 No.2

          Range of paratext has extended wider with the elements of book, such as size&shape of book, paper, page and book binding based on as an object than paratext Gerard Genette categorized, title page, inside title page and endpaper. Paratext in physical is the feature from construction of book and might be said potential language to make signification in picturebook more than in any other media. Size&shape book is physical form of book in word. It does significating even in formal square format with size, proportion, texture and etc. In the mean time, informal shape can be activated as iconic sign. Paper, usually the space showing or conveying word or image text, can be iconic and formative sign. For instance, black paper indicates the night and semi-transparent paper represents dawn or mist. Page, ignored mostly, is one of the most vitalizing elements with playing role of characters and background. And even more it can be changed from iconic sign to formative with turning pages so be organic interaction. Book binding is not making paper together but also showing the way of pages placed and how to readers read. Binding type causes dual narrative going on and off or leading un-leaner reading way. Paratext in picturebook is the third language with word and image. It is not important that it belong to physical aspect or not. It is the potential language we should recognize. We can not find that every single paratext make signification in every picturebook text, of course. There are no painting painted with every colour in exist and no novel with every word written in it. Paratext as the third text will be promised language maiking picturebook in variety way also elements standing out picturebook's feature and a media itself. 그림책에서 파라텍스트는 주네트가 분류한 범위, 표지, 면지, 속표지 등과 더불어 책이라는 물성 그 자체가 가지고 있는 물리적 파라텍스트, 판형, 종이, 페이지, 제본 등에까지 범위가 확장된다. 특히 물리적 파라텍스트는 그림책이 가지고 있는 본연의 특성이자 다른 어느 매체보다도 적극적으로 의미 작용하는 그림책의 잠재적 언어라 할 수 있다. 판형은 말 그대로 책의 물리적 형태이다. 정형적 형태인 장방형일 때조차 그 크기, 비례, 촉감 등을 통해 의미작용하고, 비정형적 형태일 때는 도상적 기호로 작용한다. 글과 그림텍스트를 담는 종이는 단순히 텍스트를 가시화시키는 공간 또는 옮기는 것이 그 역할의 전부가 아니라 그 자체가 도상적기호로 또는 조형적기호로 의미 작용할 수 있다. 까만 종이는 까만 밤을, 반투명지는 안개나 새벽녘 등을 표현할 수 있기 때문이다. 가장 당연시 여겨졌던 페이지조차 그림책에서는 적극적인 의미작용의 요소로 작용한다. 페이지 자체가 배경이 되고 등장인물이 될 뿐만 아니라 뒤 페이지와 연계를 통해 조형적 기호에서 도상적 기호로, 또는 페이지 넘기는 행위와 더불어 한 그림책 텍스트에서 조차 그 의미가 변하는 유기적인 의미 작용을 할 수 있다. 제본은 페이지를 묶는 역할에 머무는 것이 아니라 페이지가 보여 지는 방법, 또는 독자가 책을 읽는 동선을 바꿔주는 역할을 하는 파라텍스트이다. 제본에 의해 두 개의 서사가 동시에 진행되다가 한 개의 서사로 합해지고 다시 분리될 수도 있고, 페이지 전체를 한눈에 볼 수 있도록 하여 비선형적인 독서의 동선을 만들 수도 있다. 그림책에서 파라텍스트는 글과 그림과 더불어 제3의 텍스트이자 잠재적인 언어이다. 모든 그림책 작품에서 제3의 언어가 본래의 역할 이외의 의미 작용하는 것을 볼 수 있는 것은 아니다. 하지만 그림에서 모든 색을 쓰지도, 모든 단어를 한 소설 속에서 다 사용하지 않는 것과 같은 이치이다. 제3의 언어로서 파라텍스트는 그림책이 더욱 활성화 될 수 있는 가능성이 될 것이며, 가장 그림책의 매체적 특성을 부각시키는 요소가 될 것이다.

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          사용자 어포던스를 위한 모바일 GUI 디자인에 관한 연구

          김병주 한국일러스아트학회 2016 조형미디어학 Vol.19 No.4

          The trend of graphic-user-interface (GUI) design for the mobile app. is changing from the design for the intuitively cognitive effects into the affordance design which introduces the user's behavior for their participation. However, there is a serious issue that the affordance effects are applied to the limited design components, leading to poorly designed GUI. Therefore, this work proposes an effective GUI design methodology for mobile app. by analyzing primary instances of the affordance design which is based on user's experiences. The parameters to verify user's affordance for this work have been produced from the pilot study with Donald A. Norman's affordance theory and from the verification by experts. The survey of population has been conducted to ask the effects of the affordance design of the mobile app. shown in primary examples, based on the aforementioned parameters for the verification. The survey concluded that the more number of the parameters (i.e., signifier, constraint, mapping, feedback, and conceptual model) in mobile app., which are proposed for the user's affordance in this work, the higher usability of mobile app. Thus, the GUI design scheme proposed in this paper should be applied to the study for the affordance design of mobile app. in the near future. 모바일 GUI 디자인은 직관적인 인지효과만을 강조하던 기존의 디자인에서 사용자의 행동을 자연스럽게 유도할 수 있는 어포던스 디자인으로 트랜드가 변화하고 있다. 그러나 일부 디자인 요소에만 제한적으로 어포던스 효과가 적용되어, 효율적인 GUI 디자인을 이루지 못하는 문제점이 있다. 따라서 본 논문에서는 사용자 경험을 바탕으로 한 어포던스 디자인 사례 연구를 통하여, 모바일 어플리케이션의 사용성 향상을 위한 효율적인 GUI 디자인 방법론을 제시한다. 이를 위하여 어포던스 이론 고찰을 바탕으로 한 파일럿 조사와 전문가 검증을 통한 ‘사용자 어포던스 GUI 디자인 검증 요소'를 도출하였다. 도출된 검증 요소를 토대로 모바일 어플리케이션의 대표적 어포던스 디자인 활용 사례에 대한 모집단 설문을 실시하였다. 설문 분석 결과, 어포던스 디자인 적용이 많은 모바일 어플리케이션 일수록 높은 사용성을 나타냈다. 하지만 대부분의 사례에서 어포던스 디자인을 활용한 모바일 GUI 디자인은 일부 디자인 요소만을 부분적으로 활용하고 있어 효율적인 디자인을 이루지 못하고 있다. 따라서 사용자 어포던스를 위한 효율적인 모바일 GUI 디자인을 위해서는 적극적인 어포던스 디자인의 활용이 필수적이며 이를 위해서는 어포던스 디자인의 개념을 이해하고 부분적인 활용에서 벗어나 사용자 어포던스와 GUI 요소간 관계성을 이용한 전반적인 디자인이 요구된다.

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          국가문장의 일러스트레이션 사례분석을 통한 문장개발 방법론에 관한 연구

          김주형,장미경 한국일러스아트학회 2016 조형미디어학 Vol.19 No.3

          This study aims to develop the general illustrative development methodology fo coat of arms by analysing the symbolic meaning and illustrative method of components in national coat of arms. This study focus on the development of coat of arms of local governments through the case studies of national coat of arms. The development methodology considers the generality of the extensive application of development methodology by appropriating the development process, considering the special purposes. The cases of national coats of arms covers the major countries in Europe, North America and Latin America, Africa and Asia. The types of national coat of arms can be distinguished in view of structure, such as shield type, circle type, flag type, bird type, and other symbols and decorations. Coat of arms consist of helmet, supporters, slogan as major components and their colors and structure and the degree of abstraction level of components plays a important role in the coat of arms development. The development methodology of coat of arms consists of seven consecutive stages. In the development process, the illustrative process of the keywords to describe identity and core values of the coat of arms' owner. Coats of arms of local governments are the important method to clarify and to promote the local government identities. 본 연구에서는 국가문장(국장)의 사례분석을 통하여 문장의 상징적인 의미와 구성요소의 표현방법 등을 분석하여 문장을 개발하는 보편적인 개발방법론을 수립해 보고자 하였다. 본 연구는 국가문장의 사례분석을 기반으로 하여 문장 개발의 방법론을 연구대상으로 하기 때문에 문장의 소유주체의 범위를 국가 또는 국가를 구성하는 하위기관으로서의 정부 또는 정부기관, 지방자치단체 등을 그 대상으로 한다. 문장 개발의 방법론을 변형하거나 확대하여 문장의 아이덴티티를 표현하는 소유주체의 범위를 확대할 수 있도록 개발방법론의 범용성을 고려하였다. 국장의 분석대상은 유럽, 아시아, 북아메리카 및 중남미, 아프리카의 주요 국가를 대상으로 하였다. 국장의 유형은 구도의 측면에서 방패형, 원형, 국기형, 조류형, 기타 기호 및 장식문양형으로 구분할 수 있다. 문장은 헬멧, 서포터, 표어와 중앙핵심요소로 구성되며 색상과 구도, 상징기호의 추상화 정도가 문장개발에 중요한 역할을 한다. 문장의 개발방법론은 7단계에 구성되어 있으며 정체성과 핵심가치를 표현하는 핵심단어의 상징기호화가 중요하다. 지방자치단체의 문장은 문장의 소유주체의 정체성을 명확히 하고 이를 홍보할 수 있는 중요한 수단이다.

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          아날로그와 디지털의 융합을 통한 감성 광고 디자인

          노찬숙 ( Noe Chan-sook ) 한국일러스아트학회 2017 조형미디어학 Vol.20 No.4

          광고는 기술적 변화와 사회적 흐름에 따라 다양한 형태로 제작되어진다. 이제는 새로운 광고의 형식이 어느 것인지 인지하기도 전에 더욱 진화된 방식의 또 다른 새로운 방식의 광고가 등장하기도 한다. 특히 디지털 시대에서 인터넷과 스마트폰의 사용이 잦아지면서 무차별적인 광고의 노출은 더욱 증대되고 있는 것이 현실이다. 또한 다양한 변신을 한다. 그러나 광고의 형식(format)이나 형태(type)의 변화는 있지만, 광고의 본질적인 면인 소비자와의 커뮤니케이션이라는 점에서는 변화가 없다. 초기 디지털의 등장은 광고의 형식을 바꾸어 놓았고, 지나치게 세련된 느낌을 강조하였다. 그러나 이러한 느낌은 감성이 중요시 되는 현대사회와는 괴리된 면이 있게 되고, 이와 함께 등장한 것이 과거로의 회귀적인 감성 광고의 등장이다. 그리고 현재 디지털 감성시대가 시작되면서 아날로그와 디지털 감성이 혼합된 광고들이 등장하고 있다. 이에 감성적인 측면으로써 아날로그와 디지털이 결합된 감성 광고 디자인에 대해 살펴보고자 한다. 본 연구는 먼저 디지털 기술의 발전으로 인한 광고의 변화와 아날로그 감성의 회귀에 대해 살펴보고, 감성시대에서 아날로그와 디지털의 융합을 통한 감성 광고 디자인에 대해 알아본다. 사례조사를 통해 최종적으로는 디지로그적 감성 광고 콘텐츠 발전 가능성에 대해 알아보고자 한다.결론적으로는 광고에 있어서도 디지털 기술과 아날로그 감성의 적절한 조화와 융합이 필요하다는 것이다. 그러기 위해서는 감성을 자극할 수 있는 광고 디자인을 위한 선행 연구가 필요하며, 공통분모를 가지고 있는 각 분야의 협업 및 융합이 선행되어야 한다는 것이다. Advertising is produced in various forms according to technological change and social flow. Now you may see another new way of advertising in a more evolved way, even before you might know what the format of a new way of ad is. Especially as the use of the Internet and smart-phones is ever increasing, the exposure of indiscriminate advertisements is also increasing in the digital age. Although there is a change in the format and type of advertising, there would be no change in terms of communication with consumers, which is an essential aspect of advertising. The advent of the digital technology changed the format of the ad from the outset and overly emphasized the sophisticated impression. However, this kind of impression is felt far away from the contemporary society where emotion is important. This results in the reappearance of an emotional advertisement of the past. And now, as the era of digital emotion begins, mixed ads of analog and digital emotion are emerging. The main focus of this study will be on emotional advertising design that combines analog and digital as an emotional aspect. This paper examines the change of advertising and the return of analog emotion due to the development of digital technology and the emotional advertisement design through the convergence of analog and digital in emotion era. Also it investigates the possibility of developing digestive emotional advertising contents through case studies. This study concludes that it is necessary for the advertisement to harmonize and converge the digital technology and the analog sensibility. In order to do this, new research is required for advertising design that can stimulate emotion as well as collaboration and convergence of each field should be preceded.

        • KCI등재

          공공디자인 진흥계획을 위한 조사의 방법에 관한 연구

          문은배 한국일러스아트학회 2019 조형미디어학 Vol.22 No.1

          The purpose of this study was to promote the public design with systematic and efficient application of the law governing the public design(tentatively called 'Promotion of Public Design Act') which was enacted and enforced by the Ministry of Culture, Sports and Tourism. Currently, Korea intends to establish a master plan for promotion of public design pursuant to the Public Design Act and to apply it to public design projects and local governments' public design promotion plan nationwide. The public design promotion plan specifies the matters necessary to improve the cultural publicness and aestheticity so as to elevate the status and the dignity of the nation and regions and strengthen the cultural enjoyment right of the public. For that, measures to utilize and expand the public design should be mapped out based on systematic investigation and research. Investigation should be carried out which identifies the publicness, aestheticity and identity of the regions by deriving the objectives and goals of the master plan for public design promotion and the laws on public design promotion. In addition, the investigation method that can expand the public design should be presented. Moreover, the master plan for promotion of public design, pursuant to Article 5 of the Public Design Act, is required to be established every 5 years. Therefore, the data on the promotion plan can be used as a basis and used for comparison and evaluation of the improved public design promotion plan. Additionally, the surveyed data can be used as the data related to the symbolicity, aestheticity, and identity of concerned regions for the research on the measures for improvement and utilization of design plans and projects. The results of the survey can be used to establish the public design promotion plans of other local governments and be utilized over the long term. Furthermore, this researcher hopes that the results of this study will provide useful data for public design promotion plans and public design projects. 본 연구는 현재 문화체육관광부에서 제정, 시행된 공공디자인의 진흥에 관한 법률(약칭:공공디자인법)의 진흥을 위해 체계적이면서 효율적으로 활용하는 조사를 위해 연구되었다. 현재 대한민국은 공공디자인법에 의해 진흥 종합 계획을 수립하여 전국에 공공디자인 사업 및 지자체 진흥계획에 적용을 하려 하고 있으며, 공공디자인 진흥계획을 계획하여 문화적 공공성과 심미성 향상에 필요한 사항을 정함으로써 국가 및 지역의 정체성과 품격을 제고하고 국민의 문화향유권을 증대하는데 목적이 있어 체계적인 조사 연구를 통해 증대 방안과 활용 방안을 마련해야 한다. 조사의 진행은 공공디자인 진흥에 관한 법률과 진흥 종합계획의 목적과 목표를 도출하여 지역의 공공성, 심미성, 정체성을 찾는 방향으로 조사를 진행하며 공공디자인을 증대할 수 있는 조사 방법이 제시되어야 한다. 추가로 공공디자인법 제5조에 의거 진흥 종합 계획은 5년 단위로 새로운 진흥계획을 수립하여야 하므로 진흥계획 수립에 조사된 자료는 근거로 사용할 수 있으며 개선된 공공디자인 진흥계획의 비교 자료 및 평가에 활용할 수 있다. 또한 조사된 자료는 대상 지역의 상징성, 심미성, 정체성을 담은 자료로서 연구를 통해 관련 계획 및 사업의 개선 방안, 활용 방안 등 연구할 수 있으며 타 지자체의 진흥계획 수립에 활용하는 자료로 사용되어 장기 활용 자료를 목적으로 한다. 나아가 이 연구는 공공디자인 진흥계획 및 공공디자인 사업 진행시 중요한 자료로 사용되길 바란다.

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