전시미술의 대안으로서 종합예술의 필요성 연구

김태곤 국민대학교 종합예술연구소 2004 예술논총 Vol.7 No.-

미술의 역사는 구석기 시대부터 내려온다. 그러나 미술가가 자아실현으로써 직업으로써 창작을 한다는 것은 장구한 역사에 비하여 오래지 않은 일이다. 그럼에도 불구하고 거기에는 많은 일들이 있었다. 환희, 갈등, 권력, 정치, 시장 등. 예수 작품도 매매의 대상이 될 수는 있으나 전적으로 이윤 추구를 위해서 창작이 행하여 져서는 안 된다. 예술의 숭고함이 지켜지면서 자본 안에서 풍요로움을 누려야 하는 것이다. 그런데 그것에 대한 방법은 미술 외부의 상황을 변화시키려 노력하는 것보다는 내부의 변혁이 내부의 쇄신이 있어야 된다는 것이다. 그것에 대한 방법으로는 자유 연상과 자유 결합에 의한 종합예술이라고 논자는 주장하는 것이다. 21세기에는 미술이 더 이상 대상을 재현하는 것으로 그 수명을 유지해 갈 수 없다. 미술이 화석의 예술로 보존의 차원에서 정부가 지원하여 준다면 모르겠지만 창작을 하는 사람들 중 그러한 배려를 원하는 사람은 아무도 없을 것이다. 예술은 늘 신선하고 낯설고 경계선 위에 있을 때 빛나는 것이기 때문이다. 종합예술 이란 말은 이미 예전부터 있었던 것이지만 그것이 고정적 정의를 가지고 있으면 안 된다고 생각한다. 살아 숨쉬는 생물처럼 퍼져나가야 하는 것이다. 다양한 결합을 통하여 미술의 미래를 만들어야 한다. 그래서 논자는 종합 예술의 필요성을 주장한다.

미술교육에 있어서 글쓰기 교육의 방법론 연구

김태곤 국민대학교 종합예술연구소 2002 예술논총 Vol.5 No.-

본 논문은 미술전공 대학생들을 대상으로 언어적 의미 작용을 하는 작품에 대한 이해와 창작 능력을 배가시키기 위하여 글쓰기 교육에 대한 필요성과 방법론을 제시하고자 한다. 20세기 미술의 언어적 경향성에 대하여 개념미술, 디자인, 인터넷의 특성을 살펴보고 미술에 대한 글쓰기 교육의 당위성을 주장한다. 조형적 예술로만 인식되어 오던 미술을 언어적 특성을 가진 예술로 이해하면서 문학을 포함한 언어적 예술에 대한 사례를 연구하고 상호 적용의 방법을 찾는다. 글쓰기에는 다양한 방법이 제시되는데 논리적 글쓰기에 평문과 전시기획서 쓰기가 있고 창의적 글쓰기에는 주제를 정하고 자유롭게 연상하기, 주인공이나 등장인물에게 편지 쓰기, 자유로운 형식으로 시 창작하기, 작업과 인생에 대한 수필 쓰기 등이 있다. 이러한 글쓰기 훈련을 지도할 때 드로잉과 프리젠테이션을 병행하여야 한다. 21세기에는 조형적 미술뿐만 아니라 언어적 미술이 커다란 영향력을 행사할 것이다. 그러한 미술 환경의 변화는 크게는 문화 지형도와 작게는 진보된 미술의 위상을 만들어낼 것이다.

현대영화에 있어서 안과 밖의 경계허물기 : 로베르 브레송 영화를 중심으로

지명혁 국민대학교 종합예술연구소 2003 예술논총 Vol.6 No.-

모더니티(modernity)란 무엇인가? 먼저 모더니티는 라틴어 '모데르누스(modernus)'에서 유래되었다. 앙리 메쇼닉Henri Meschonnic은 '현대성'과 구분하여야만 되는 가장 우선적인 것으로 새로움에 대한 신화를 지적한다. 현대성은 새로움이 나타나도 항상 현재로 남을 현재이다. 두 번째로 메쇼닉은 역사성을 역사주의로 혼동해서는 안 된다고 강조한다. 세 번째로 그는 현대성과 현대주의를 구별하여야 한다고 주장한다. 현대주의는 끝이 있는 반면, 현대성은 끝이 없다. 현대성은 현재의 미래이다. 이런 의미에서 로베르 브레송의 영화는 현대성을 지녔다고 볼 수 있다. 브레송은 '영화'가 너무 문학이나 사진, 연극을 모방하고 있다고 여기며 영화예술만이 지니는 독자적인 언어를 창조하여야 한다고 주장했다. 브레송은 영화가 지니는 시각적인 기능을 넘어서 영화의 해독적 기능을 채용한 새로운 영상 차원을 추구하게 되었다. 그러므로 브레송에 있어서 영상은 끝이 아니라 시작이었다. 현대영화에서 화면의 안과 밖의 경계허물기가 어떻게 이루어지고 있는가를 우리는 브레송 특유의 화면구성법을 통해 독창적인 영상 언어와 비움의 미학을 살펴보았다. 이것은 브레송의 영화에서 화면영역의 안과 밖의 경계인 울타리clo^ture가 끝이나 종언을 뜻하지 않으며 다시 말해 그 구획이 닫힌 원이 아니라 서로 소통이 가능한 열린 원이라는 사실을 확인해 본다. 현대영화에 있어 로베르 브레송의 작품은 상호배타적인 이분법을 넘어서 안과 밖의 경계허물기를 통해 감독과 관객이 상호 영향을 주어 영화를 새로운 의미로 창조할 수 있게 만들어준다. 이러한 상호 커뮤니케이션을 통해 관객은 단순히 영화라는 텍스트의 수동적인 방관자의 입장에서 능동적인 참여자로 바뀌게 된다. 브레송은 이를 위해 프레임을 벗어나 관객으로 하여금 프레임 밖을 상상하게 만든다. 브레송은 독특한 앵글, 즉 사축과 외화면 영역(오르샹 hors-champ)이라는 데카드라주(De´cadrage)의 개념과 함께 화면의 파편화나 포개기 등 프레임의 구성법을 사용한다. 이러한 방법을 통해 브레송의 영상은 단순한 표상을 넘어서 비어있는 것을 채우는 지각행위를 생성하여 작품과 관객의 새로운 관계를 요구한다. 또한 브레송은 비움의 미학을 통해 관객으로 하여금 상상에 의해 그가 생략한 영상을 채우게 하는 독특한 영상예술을 개척한다. 이를 통해 관객은 수동적인 입장에서 벗어나 상상력을 발휘하여 영화를 감독과 함께 새롭게 창조하게 된다. 브레송의 이러한 생각은 모든 관계는 배타적인 것이 아니며 상호 연결되어 있다는 동양적인 도가사상과 연관지을 수 있는데, 브레송은 자신의 영상에 있어 간격과 단편적인 암시를 통해 관객들과 상호 의사소통하면서 새로게 창조된 결과를 얻게 하는 효과를 보여준다. 이렇게 하여 도가사상에 있어 인간과 자연의 순환적인 연관은 브레송 영화에 있어 독특한 화면구성법을 통해 영화에 있어 안과 밖을 구분 짓는 울타리를 허물고 영화를 감독과 관객이 서로 접근(access)하게끔 만들어준다. 이러한 측면에서, 브레송의 작품에서 보듯이 예술작품의 창조자와 수용자는 안과 밖이라는 경계를 허물고 새로 의사소통하면서 예술작품을 새롭게 창조할 수 있다는 점에서 서로에 대한 접근(access)이라는 개념은 보다 중요한 의미를 지니게 되는 것이다.

이강백의 현실인식과 소통방식의 관계 : 「느낌, 극락같은」을 중심으로

이혜경 국민대학교 종합예술연구소 1999 예술논총 Vol.1 No.-

감성디자인의 사례연구

金哲洙 국민대학교 종합예술연구소 1999 예술논총 Vol.1 No.-

영화에 있어서 환타지 기법 연구

지명혁 국민대학교 종합예술연구소 2002 예술논총 Vol.5 No.-

환타지영화는 죠르쥬 멜리에스의 <달세계 여행(1902)>을 효시로 한다면 그 역사가 겨우 100년 안팎이다. 하지만 영화장르에 있어서 환타지의 영향력은 점점 확대되고 있으며, 이로 인하여 21세기 세계영화사에 새로운 변수로 작용하고 있다. 이제 21세기 영화계는 철처한 리얼리즘 계열의 영화에서 벗어나 참신한 아이디어와 기법에 의거하는 환타지 기법으로 이동하고 있다. 이 연구는 그 동안 부분적이고 단편적인 연구에 머물렀던 환타지영화를 보다 정밀하고 총체적으로 분석하여, 21세기 한국영화의 새로운 창작 가능성을 제시했다. 본 논문은 두개의 장으로 이루어졌는데, Ⅰ장에서는 환타지영화에 대한 정의를 내리고 일반적인 특성을 연구하여 환타지 영화들의 근원을 파악했으며, Ⅱ장에서는 첫째, 영화의 구성요소를 중심으로 환타지 기법에 따른 효과에 대해 연구했는데, 내용은 등장인물의 선택에 따른 환타지 효과와 장소의 인식에 따른 환타지 효과 그리고 시간을 어떻게 이해하느냐에 따른 환타지 효과를 분석했다. 둘째, 영화의 주제나 소재를 통한 환타지 기법에 대해 기술했는데, 내용은 신화나 설화가 영화에 차용될 경우에 나타나는 환타지 효과와 꿈이 현실과 반대되는 가상의 현상이 아니라 도리어 현실을 왜곡하는 수단으로 사용되면서 나타나는 환타지 효과 그리고 마약이나 약물을 복용하여 나타나는 새로운 환상의 세계를 분석했다. 셋째, 액자영화에 의해 나타난 환타지 효과를 분석하여 21세기 영화의 새로운 창작 가능성을 제시했다.

변화되는 교육환경에서의 영상콘텐츠의 활용방법론

지명혁 국민대학교 종합예술연구소 2004 예술논총 Vol.7 No.-

현대는 영상의 시대이다. 1895년 뤼미에르 형제의 시네마토그래프를 기원으로 하는 영화는 영화문법이라는 내재적인 논리를 갖추게 되었다. 영화는 TV의 출현 및 각종 미디어의 발전과 함께 영상이란 보다 큰 범주로 발전해 나가게 되었다. 영상이 교육현장에서 중요하게 활용되는 이유는 텍스트에 비해 용이한 접근성과 풍부한 정보량이란 장점 때문이다. 영상콘텐츠는 교육환경에 있어서 영상을 교육수단으로 활용하는 전통적 접근과 함께 최근에 와서 각급학교에 영화과목을 커리큘럼으로 제도화하는 새로운 접근방식이 있다. 영상콘텐츠가 가지고 있는 이러한 장점은 인터넷이라는 통신수단과 결부되면서 더욱 높은 시너지 효과를 발휘한다. 인터넷으로 유통가능한 정보량이나 광디스크류의 기록저장매체의 비약적인 발전과 함께 인터넷 이용자수도 급속하게 증가하였다. 인터넷 관련기술의 발전에 따른 콘텐츠 및 이용자수의 급증, 그리고 이에 따른 산업구조의 개편은 교육환경에도 큰 영향을 주었다. 학교교육에서 디지털 기반기술을 교육대상이나 수단으로 활용하는 정보통신기술(ICT) 사업, 인터넷에 기반한 교육콘텐츠의 등장과 함께 전통적인 학교개념의 변화는 사이버교육의 새로운 가능성을 열게 되었다. 사이버대학의 등장과 함께 본격화된 사이버교육은 가상의 공간에서 교육자와 학습자가 대면교육의 장점을 이용하여 이루어지는 것으로 21세기 지식기반사회에 적합한 개념이다. 사이버교육의 장점으로는 콘텐츠 접근에의 용이성, 콘텐츠의 다양화, 교육자와 학습자간 상호 피드백 시스템의 구현, 오프라인 교육에 비해 우월한 비용절감 효과 등이 있다. 사이버교육이 가지고 있는 이러한 장점을 살리자면, 사이버교육의 주요한 콘텐츠로 자리 잡고 있는 영상콘텐츠에 대한 이해가 필요하다. 현재 사이버대학에서 운용하고 있는 교육개발 및 콘텐츠를 살펴보면 웹기반의 VOD, 실시간 동영상 등 멀티미디어의 이용이 보편적인 추세이다. 이러한 영상콘텐츠가 사이버교육에 효율적으로 활용되기 위해서는 학습자의 자기 주도적 학습이 가능하도록 영상콘텐츠를 구성, 사이버교육에 따른 인프라기반의 확충, 영상 콘텐츠의 업그레이드와 품질개선, 다양한 방식으로 존재하는 영상자료의 수집, 보존, 기존 비영상자료의 영상화 등을 지적할 수 있다. 영상콘텐츠가 유효 적절히 활용될 수 있기 위해서는 몇 가지 조건이 충족되어야 한다. 학교교육에 있어서 정규과목으로 영화교육의 확산, 영상콘텐츠를 활용한 교육학적 이수방법론의 개발 그리고 무엇보다도 이러한 변화를 이끌 수 있는 디지털 마인드의 확산이 그것이다. Today is the age of image. Films that originated in the Lumiere Brothers' Cinematograph in 1895 have obtained the intrinsic logic, film grammar. Films have been developed to a larger category, 'image' with the emerging of TV and the developing of various media. The reason that image is applied importantly in the educational environment is that it can be accessed more easily and include abundant information than text. Approaching methods of image contents include a conventional method of using image in the educational environment as an educational means and a new method of establishing a subject of film as a curriculum in all grades of schools. Such advantages of image contents have produced a higher synergy effect with combined with a communication means, Internet. The number of Internet users has risen rapidly with remarkable progress of the quantity of information circulated in internet or of the recording and storing media including an optical disk drives. Rapid increase of contents and users following after the development of Internet-related technology and the resultant reorganization of industrial structure had also great effects on the educational environment. As ICT business, that uses digital-based technology as an educational subject or means in the school education, and the educational contents based on Internet emerged, the change of conventional concept of a school have opened a new possibility for cyber education. Cyber education that was started fully with the emergence of cyber university is a concept appropriate for the knowledge-based society of the 21st century as it is given in a virtual space by using an advantage of face-to-face education between instructors and learners. Advantages of cyber education include easy accessibility to contents, diversity of contents, establishment of reciprocal feedback system between instructors and learners, lower cost than off-line education, etc. In order to make use of such advantages of cyber education, it is necessary to understand image contents that is one of important contents of cyber education. Present educational programs or contents of cyber universities generally apply multimedia including Web-based VOD, real-time moving pictures, etc. Methods of making use of such image contents efficiently for cyber education include organizing image contents so that learners can study independently, expanding infrastructure for cyber education, upgrading and progressing the quality of image contents, collecting and retaining image data existing in various types, and making non-image data into images. A few conditions shall be met to make use of image contents profitably. Those are establishing film education as a regular curriculum, developing a methodology of educational completion using image contents, and above all, spreading digital mind that can lead such a change.

영화의 시간과 공간의 연출법

지명혁 국민대학교 종합예술연구소 2002 예술논총 Vol.4 No.-

교량디자인의 사례연구

金哲洙 국민대학교 종합예술연구소 2002 예술논총 Vol.5 No.-

전라남도 여수시 돌산읍에서 전라남도 고흥군 포두면에 이르기까지 총 57.80km에 10개의 연육·연도교의 형식선정과 그 디자인을 계획함에 있어 서남해안의 아름다운 해안선과 조화를 이루는 창의적이고 조형적이며 친환경적인 교량을 건설함으로써 미개발로 낙후된 이 지역을 관광자원화 한다는 것이 본 계획의 목적이다. 구체적 내용으로 이들 10개의 연육·연도교의 형태들이 일관된 조형적 특성을 갖도록 하기 위해 총체적인 디자인개념을 도입하여 각기 갖고 있는 환경적 적응성과 기능적인 특징을 고려하여 조화로우면서도 다양한 교량의 형태를 창조하며, 그렇게 함으로써 지역주민의 사용상의 편의성 증대와 함께 공공시설물로서의 활용도를 높인다.

박종원 영화의 작품세계

하정석 국민대학교 종합예술연구소 2004 예술논총 Vol.7 No.-

1980년대는 정치, 사회적으로 격변의 시기였다. 유신 체계가 붕괴된 후 광주 민주화 운동의 격랑으로 시국은 불안정한 상태였다. 사회적인 전반적인 분위기를 반영하듯 영화정책 역시도 경색 될 수밖에 없었으며, 제5공화국의 통제 위주 문화 정책은 검열을 강화 하여 소재의 선택과 표현을 제약함으로써 저급한 상업 영화들이 양산되는 실정이었다. 이러한 시기에 박종원 감독은 영화계 현실에서 사회적으로 민감한 노사 문제를 들고 영화를 제작하며 작가주의적인 감독으로 수준 높은 문제를 진지하게 나타냈다. 박종원 감독은 인간의 양면성에 대한 진지한 문제를 그의 영화에서 일관성 있게 볼 수 있으며 인간의 권력에 대한 끝없는 탐욕과 이로 인해 일어나는 인간성의 황폐화와 인간의 이기심과 잔혹성을 경고하고 있다. 현대사회를 살아가는 우리들은 교육과 사회의 규범, 관습 등의 이름으로 인간의 이중성을 숨기고 살아간다. 하지만 권력이라는 탐욕과 인간들 이면에 숨어 있는 악한 본능들은 사회라는 거대한 조직을 벗어나면 어떤 모습으로 표출될지는 아무도 알 수 없는 것이다. 인간의 이중성과 잔혹성 사회와 권력의 관계를 영화를 통해 그의 철학을 관객들에게 보여주며 관객들에게 경고한다. 그의 이러한 작가주의 정신이야말로 이 시대를 살아가는 바쁜 현대인에게 다시 한번 인간의 본성을 생각할 수 있는 작품들인 것이다.