박정희 정권기 국립영화제작소에 대한 연구

함충범(Chung Beom Ham),정대훈(Dae Hoon Jeong) 경희대학교 인류사회재건연구원 2013 OUGHTOPIA Vol.28 No.2

본 논문은 박정희 정권기 영화 정책의 중심에 위치한 국립영화제작소에 관한 연구이다. 5.16군사정변으로 권력을 장악한 박정희 정권은 대중 선전 및 계몽을 위해 영화를 적극적으로 활용하였다. 1961년 6월 22일 국립영화제작소 설치법이 제정, 공포됨으로써 국립영화제작소가 설치되었다. 이렇게 설립된 국립영화제작소는 동시기의 영화 업계의 평균적 상황에 비해 인력과 장비와 설비의 여건이 매우 안정적이었다. 국립영화제작소에서는 주로 뉴스영화와 문화영화가 제작되었으며, 장편 극영화인 <팔도강산>(1968)이 시리즈로 제작되기도 하였다. 국립영화제작소의 영화 제작 체계, 설비, 환경, 관행은 당대의 정치, 경제, 사회, 문화적 상황 및 환경과 밀접한 관계를 맺고 있다. 국립영화제작소의 영화들은 박정희 정권기 국가 권력의 성격과 정책의 방향을 반영하였기 때문이다. 그러나 국립영화제작소의 존재성은 시간이 흐를수록 점차 희미해져 가고 있다. 그럼에도 불구하고, 그것을 통해 역사를 돌아보고 현재를 진단하며 미래를 설계하는 일은 현재를 살아가는 우리들의 몫으로 여전히 남아 있다. This article is focusing on the National Film Production which is located at the center of the film policy of Park Chung-Hee regime. After seizing power in the military coup(5.16.1961), the Park Chung-Hee regime had executed film policy enthusiastically for mass propaganda and enlightenment. So the Park Chung-Hee regime installed the National Film Production Center by law on May 22, 1961. Production environment of the National Film Production Center was even better than that of a private film corporation. The National Film Production Center had produced newsreels, cultural films, and 〈Six Daughters〉(1968) series of full-length play movie. Production system and practice of the National Film Production Center was seriously affected by politic, economy, society and culture in the 1960"s. Films of the National Film Production Center show the character and orientation of cultural policy of the Park Chung-Hee regime. The National Film Production Center was reorganized to The National Audio Visual Information Service, and is not so much influential. But, it’s still important project to study on the National Film Production Center for looking back on the history and current judging to the future.

1941년 조선영화에서의 이중언어 속 일본어

함충범(Ham, Chung-Beom) 고려대학교 아세아문제연구소 2013 亞細亞硏究 Vol.56 No.1

This paper is a Research on the bilingual and Japanese of the Korean(Joseon) film in 1941. The Korean(Joseon) film in the early 1940"s colonial period faced a general change, and had a close relation with the specific conditions of the period. Korean film was to be largely changed After the Second Sino-Japanese War in 1937. It also affected the language in a film. Korean film made during this period were closely, directly associated with Japan and Japanese. Japanese increased on the Korean film from the 1940s. The bilingual situation was reflected with the <tuition(Su-eopryo)> exhibited in 1940. And such a tendency continued also films opened in 1941, such as <Angels on the Streets (Jib-eobneun cheonsa)>, <Voluntrre (Jiwonbyeong)>, <Spring of the Korean Peninsula (Bando-ui bom)>, and so on. There are various bilingual and Japanese situations in these works, and the subject of speech is set to the special characters in these films. It is also connected with the main theme. Such changes cannot be realized outside the specific conditions of the Second Sino-Japanese War and wartime regime in colonial Korea(Joseon).

1960년대 초 한국 뉴스영화와 문화영화에 관한 연구 (1961~1963) -국립영화제작소를 중심으로-

함충범 ( Chung Beom Ham ) 한양대학교 동아시아문화연구소(구 한양대학교 한국학연구소) 2014 동아시아 문화연구 Vol.57 No.-

본고는 1960년대 초 박정희를 수반으로 하는 ``5·16 혁명정부`` 하 국립영화제작소에서 제작된 뉴스영화와 문화영화에 대해 살펴보았다. 이를 통해 한국현대사의 정치적 과도기이자 사회적 혼란기였던 1961년부터 1963년까지 군사 정권이 ``영화``라는 대중 영상 매체를 통해 어떻게 권력의 정당성 및 국민의 동의를 확보하려 하였는지에 대한 실체를 파악하고자 하였다. 국립영화 제작소는 5·16 직후인 1961년 6월 22일 설립되었다. 당시 국립영화제작소에서는 <대한뉴스>라는 이름의 뉴스영화와 문화영화가 주로 제작되었다. 한편, 뉴스영화와 문화영화는 1962년 1월 20일 제정·공포된 영화법에 의해, 영화관에서는 프로그램의 메인이 되는 상업 극영화와는 별도로 의무적으로 상영되었다. 국립영화제작소는 군사 ``혁명``정부 시절 뉴스영화 제작을 통해 영상화된 ``새 소식``을 ``선별하여`` 전달하는 발신자로서의 한 축을 담당하였고 문화영화를 통해서는 ``바람직한`` ``영화 문화``를 선도하는 역할을 수행하였다. 국립영화제작소에서 만들어진 문화영화에 대한 대중적 인기는 많지 않았으나, 뉴스영화의 대중적 파급력은 매우 큰 편이었다. 이에, <대한뉴스>와 문화영화는 전국 각지에서 관공부서 등에 의해 다양한 방식으로 상영되었다. 그리고 이들 영화에 대한 제작 및 상영 시스템은 박정희 정권기 내내 유지되었다. In this paper, I set out to explore the emergence of newsreels and cultural films produced by the National Film Production Center in the early 1960s. Between 1961 and 1963 when modern Korean society was going through political and social turmoil, the military government saw film as a way to grasp reality through legitimizing their power and securing the agreement of the people through the medium of public screenings. The National Film Production Center was established on June 22, 1962 just behind ``5·16``. The National Film Production Center produced mainly <Korea News((Daehan News) newsreels and cultural films(Munhwa Yeonghwa) in the early sixties, which, in part, was due to the fact that the screening of cultural films were mandatory, because this was part of a film law which was enacted and proclaimed on January 20, 1962. Newsreels and cultural films were shown along commercial feature films in the cinema, and while the National Film Production Center wasn`t necessarily very popular, <Korea News> was highly influential. During this period <Korea News> and cultural films were shown by their respective government-and-the-public posts through various systems all over the country, and the producing and screening system for those films was successfully maintained throughout the Park Chung-hee regime.

중일전쟁 이후 식민지 조선에서의 뉴스영화 연구 (1937~1941)

함충범(Ham, Chung-Beom),정태수(Chung, Tae-Soo) 부산대학교 한국민족문화연구소 2013 한국민족문화 Vol.49 No.-

본 논문은 중일전쟁을 통해 식민지 조선에서 뉴스영화가 어떻게 매체적 입지를 강화하고 영사기와 관람석을 점유하며 문화 정책의 중심에 놓이는 지 그 과정을 탐구한다. 영화 기술과 국제 정세의 변화로 전 세계적으로 뉴스영화가 성행하던 1930년대 식민지 조선에서도 뉴스영화에 대한 대중의 관심과 제작의 기운이 높아져 가고 있었다. 그러던 것이 1937년 중일전쟁을 기점으로 본격적인 전시 상황에 돌입한 뒤 영화의 선전-계몽 역할이 더욱 강화됨에 따라정책, 산업 양면에서 뉴스영화의 비중이 더욱 커지게 되었다. 중일전쟁 이후 식민지 조선의 관변 단체, 군대 기구, 관공 기관 등에서는 시국 인식과 전시 동원을 목적으로 강연회와 영화회를 결합한 형태의 각종 군중 집회를 개최하였다. 특히 신문사들, 그 중에서도 총독부의 기관지를 발행하던 매일신보사와 경성일보사의 활동이 두드러졌다. 여기에서는 주로 ‘국가’의 시책 선전과 계몽을 위한 ‘시국영화’가 상영되었는데, 대부분은 전시의 상황과 후방의 역할을 필름 속 영상과 소리를 통해 투사하였다. 그 중에서도 뉴스영화가, 특히 ‘사변뉴스’로 불리던 중일전쟁 관련 뉴스영화가 차지하는 비중이 매우 컸다. 또한, 이러한 흐름 속에 조선(경성)에 도 뉴스영화를 집중적으로 상영하는 이른바 ‘뉴스영화 전문관’이 등장하였다. 아울러, 1940년 6월부터 일본의 뉴스영화를 일원화하여 제작-배급되기 시작한 사단법인 일본(뉴스)영화사의 〈일본뉴스〉가 조선에서도 그 입지를 강화하였다. 뉴스영화의 의무 상영에 대한 법제적 장치 역시 일본과의 교신 및 연동을 통해 마련되었다. 그리고 이러한 경향은 일본의 진주만 공습으로 태평양전쟁이 발발하는 1941년 12월 8일 이후 더욱 강화되어 간다. This study is on the newsreel of colonial Chosun(Korea) after the outbreak of the Sino-Japanese War (07/07/1937): the process of strengthening its position as the important media and of being placed in the center of the cultural policy. After the Sino-Japanese war, the newsreel begun to play a bigger role both in the industry and in the policy as the film propaganda had been emphasized. In colonial Chosun, the newsreel was frequently used as a vehicle of propaganda when the various types of rallies, which usually included both a lecture and a film screening, were held by the pro-government organizations, military organizations, government agencies, newspapers with the purpose of wartime mobilization. Especially, the activities of Maeil Sinbo(Korea Daily News) and Kyungsung Ilbo were stood out, from the film screening to the production. In this situation, so-called "the news theater" such as Kyungil Munhua Movie Theater (opened in 1939) and Huasin Theater(opened in 1940) emerged in Chosun (Kyungsung), which showed newsreels intensively. And 〈Japan News〉 of the Japan Newsreel Corporation, which had begun to produce and distribute all the Japan"s newsreels under one authority since June, 1940, also strengthened its position in Chosun. Furthermore, the policy on the production and screening of the newsreel was introduced, linked to the policy in Japan. And this tendency grew stronger after Japan"s attack on Pearl Harbor in 1941.

초기 영화 속 속도의 테크놀로지, 그리고 기술 문명의 표상

함충범(HAM Chung Beom) 한국영화학회 2017 영화연구 Vol.0 No.72

본 논문에서는 초기 영화 속 다양한 ‘속도 기계’들이 과학기술을 기반으로 한 근대 문명을 어떻게 표상하고 있는지에 관해 탐구하였다. 이를 위해 19세기 말에서 20세기 초까지의 기술적 전환기에 속도-시각 테크놀로지 발달로 인해 파급된 가속화 현상과 시계(視界)의 확장, 공간 분화의 양상을 분석하였다. 또한, 이러한 과정을 통해 테크놀로지에 대한 인간의 시선과 태도, 테크놀로지와 사회 구조의 관계, 테크놀로지를 둘러싼 세계 공영의 문제 등을 고찰하였다. 그리하여, 속도테크놀로지에 관한 당시 사람들의 양가적 관점과 감정, 경험과 상상 등을 다음과 같이 크게 세 가지 차원에서 도출하였다. 첫째, 자동차 경주를 촬영한 기록영화 또는 자동차의 폭발이나 통제 불능 상태를 다룬 트릭영화에는 가속화에 대한 인간의 욕망과 불안이 반영되어 있다. 둘째, 보는 이로 하여금 새로운 시각적 경험을 선사하는 여러 종류의 ‘기차 영화’에는 서구 사회의 근대적 발전상과 함께 노동-계급 문제로 점철된 어두운 이면이 노출되어 있다. 셋째, 차별적이고도 위계적인 공간 분화 경향을 보이는 풍경 영화, 여행 영화, 보도 영화, <달세계 여행>로 대표되는 초기 극영화 등에는 자본주의, 내셔널리즘, 제국주의 등에 의한 인류 공존의 왜곡된 모습이 내재되어 있다. 이를 바탕으로, 자동차, 기차, 우주선 등 근대적 속도 장치들에 대한 인간의 인식과 태도, 심리적 반응 등을 통해서는 인간과 기계와의 관계를, 도로와 철로, 도시의 구조 등을 통해서는 인간과 인간의 관계를, 세계 각지 및 우주 공간 등을 통해서는 인간과 타자의 관계를 파악할 수 있다. This paper aims to reveal that how numerous speed-machines in early cinema represented modern civilization which was a scientific technology-based world. It focuses on the aspects of acceleration phenomenon, expansion of visibility, and spatial differentiation through development of speed-visual technology at technological turn from the late 19th century to the early 20th century. With these aspects, I researched remarkable aspects between human and technology: human perception and attitude towards technology, a relationship between technology and social structure, a coexistence issue. As a result, I found three aspects of contemporary people at this period; they have ambivalent perspective, experience and imagination for speed technology. First, documentary films shooting car race and trick films showing cars exploded or out of control reflected people’s desire and anxiety about acceleration by technology. Second, various kinds of ‘Train Films’ which gave a new visual experience to the audience revealed dark side of problems related with labor-class which was raised in modern western society. Third, coexistence between human and technology distorted by Capitalism, Nationalism, and Imperialism were inherent in landscapes films, travel films, newsreel films and early fiction films like showing spatial differentiation with hierarchy. Based on this research, we can learn a relationship between human and machines through people’s recognition, attitude and psychological response towards modern speed-machines such as cars, trains, and spaceships. Also, we can find a relationship between humans through roads, railways, and city structures and a relationship between human and the Other through world or space.

1910년대 조선에서의, 일제의 식민지정책에 따른 활동사진정책에 관한 연구 -1910년~1918년 ≪매일신보(每日申報)≫를 중심으로-

함충범 ( Chung Beom Ham ) 한양대학교 현대영화연구소 2008 현대영화연구 Vol.4 No.2

The motion picture policy in the Korean peninsula of the 1910`s was made by the colonial policy and the assimilationism by Japan. And it consisted of the part of the press policy. The purpose of the invasion of Japan to Korea was on a military, economical side. However, it was not able to be shown in front of other countries and the Korea had one race, an independent nation, a peculiar emotion, and a peculiar culture for a long time. Therefore it was not an easy thing to suppress Korean people`s antipathy and to obtain their agreement. Therefore Japan promoted the assimilationism. The control of the motion picture of the 1910`s worked out in a basic frame of the colonial policy. Of course, it was not systematic and not independent. It was administered by the police in region and it belonged to the control of other performance. However, being established the emperor`s colony rule and being influential the motion picture in Korea, the control of motion picture was led the control of other performances. On the other hand, the use of the motion picture of the 1910`s worked out in a basic frame of the assimilationism. The use of the motion picture included the activity of screening and production. Imperial household`s event and national event, etc. were the object to the motion picture. And it is method to add politics there skillfully and `the reproduction of the reality`.

방한준 감독의 영화 미학적 특징 연구: 1930년대 연출 작품에 대한 분석적 접근을 통해

함충범 ( Chung Beom Ham ) 연세대학교 인문학연구원 2013 人文科學 Vol.99 No.-

This study looks into the aesthetic attributes of the films directed by Bang Han-Joon who produced various films during late Joseon dynasty under the Japanese colonial rule, focusing on his works from the 1930s, <The sprinkler>(1935), <Han river>(1938), and <Alter for a tutelary deity>(1939). In cinematic history, his works can be categorized into two: the popular films of the 1930s depicting the local culture of Joseon, and the propagandistic films of the 1940s created as part of the government effort to enlighten people of the time about military and production policies. The background, staff, purpose, and impact of work may be different each other, but all of them share common features of Bang Han-Joon films. He had a unique directing style of using long takes and tracking shots for meditative and tranquil objectification of characters, as well as humble and honest images of human amongst nature.

특집논문 : 중일전쟁 이후 식민지 조선에서의 영화 법령과 조직의 특징적 양상(1937∼1941) -“과정”과 “관계”를 중심으로 일제말기 한국영화사 다시 보기-

함충범 ( Chung Beom Ham ) 한양대학교 현대영화연구소 2012 현대영화연구 Vol.8 No.2

This thesis is a study on the Korean(Joseon of the Japan`s colony) cinema law and groups from the Chinese-Japanese War(1937) before the Pacific War(1941). The Chinese-Japanese War occurred in 1937. Korea and Japan were in the relation between the colony and the empire at that time. Japan rushed into the system of the war by the war outbreak, and Japanese Government managed goods and person necessary for the war. For this, the system and organization in Japan and Korea was concentrated on the war. Of course, this was reflected in the world of Japanese and Korean cinema at once. the low of cinema was introduced, and new groups of the cinema was established in Japan and Korea. So, Joseon Film Act was introduced and cinema groups(like the Joseon Association of Film Artist, Selection Committee of Film-Ability, Joseon Association of Film Producer, etc) were organized. It is very important that Korean cinema law and groups was closely related to Japanese cinema law and groups right after the Chinese-Japanese War broke out.

언택트 시대, 영화제의 변화상과 새로운 가능성 : 영상 테크놀로지와의 관계성을 중심으로

함충범(Ham, Chung Beom) 한국영화학회 2021 영화연구 Vol.- No.88

이 글은 코로나19의 대유행으로 ‘언택트’로 대변되는 신문화적 현상이 크게 확산된 2020년 주요 영화제의 변화상과 가능성을, 영상 테크놀지와의 관계를 중심으로 탐색한 연구의 결과물이다. 2020년 개최된 많은 영화제들은 코로나19의 확산 시기 및 방역 여건에 따라, 그리고 영화제의 성격 또는 운영 방침 등에 따라 그 대처 방식을 달리하였다. 그리고 이들 영화제는 오프라인을 통한 행사 진행을 추진하면서도 온라인 시스템과 영상 테크놀로지를 활용하였다는 점에서 공통된 경향을 띠었다. 그 바탕에는, 이미 다양한 형태로 온라인 유통 및 관람 시스템이 저변을 확대해 가고 있던 최근의 영상 문화적 흐름이 자리한다. 따라서, 코로나19가 진정된 이후의 언택트 시대에도 영화제의 중심은 오프라인 행사가 차지할 확률이 높을 듯하다. 다만 영화제 개최 장소를 방문하지 못하는 사람들을 위한 온라인 서비스의 구축은 갈수록 체계화될 것으로 보인다. 그러나 보다 장기적 관점에서, 2020년 이전에도 이미 선보여져 왔던 온라인 행사의 비중이 점차 커져 가리라 예측된다. 아울러, 그 기저에 영상 테크놀로지를 비롯한 제반 기술의 진보적 발전이 전제되어야 함은 물론이다. 이에, 영화제 관계자 및 영화계 종사자들은 코로나19의 진행 상황을 계속 주시하는 동시에 과거 ‘콘택트’ 시대와 향후 ‘온택트’ 시대의 양면적 경향과 흐름을 두루 고려해야 할 필요가 있다. Through this thesis, I have explored the changes and possibilities of various film festivals in 2020, in which the phenomenon of “Untact” greatly spread due to the pandemic of COVID-19, focusing on the relationship with visual technology. Many film festivals held in 2020 differed according to the time of the spread of COVID-19, the quarantine situation by country and region, and the characteristics of the film festival. In addition, these film festivals had a common flow in that they used online system and visual technology while promoting events through offline. On the basis of that, there is an visual cultural trend, which has already expanded the base of online distribution and viewing systems in various forms. Therefore, even after the special situation caused by COVID-19 is over, it is likely that offline events will occupy the center of the film festival. However, the establishment of online services for those who cannot visit the festival venue is expected to become more and more systematic. Furthermore, from a longer-term perspective, it is predicted that the proportion of online events that have already been presented before 2020 will gradually increase. Of course, the premise is the progressive development of all technologies, including visual technology. Accordingly, it is necessary for film festival officials and film industry workers to keep an eye on the progress of COVID-19 and to take into account the two-sided trends of the past “Contact” era and the future “Ontact” era.

1990년대 영화진흥법의 제·개정 과정 및 양상 연구

함충범(Ham Chung Beom) 한국예술종합학교 한국예술연구소 2015 한국예술연구 Vol.- No.11