폐 변연부에서 발생한 점액표피모양암종의 세침흡인 세포검사 - 1예 보고 -

최민성,진소영,김동원,이동화,Choi, Min-Sung,Jin, So-Young,Kim, Dong-Won,Lee, Dong-Wha 대한세포병리학회 2005 대한세포병리학회지 Vol.16 No.1

The mucoepidermoid carcinoma is a rare tumor in the lung for less than 1% of all pulmonary neoplasm. It is mostly presented as a solitary pulmonary nodule at a large bronchial tree on bronchoscope. But more peripheral located tumor that not accessible to the bronchoscope are rarely reported on literature. The cytologic findings of these tumors are discribed as a mixture of squamous cells, mucous cells, and intermediate cells with overlapped cellular clusters. We experienced a case of peripheral mucoepidermoid carcinoma of lung diagnosed by fine needle aspiration cytology. The smear showed many cellular clusters on mucoid background. They consisted of many intermediate cells with occasional mucus-secreting cells, but malignant squamous cells were not present.

영화 <올드 보이>에 나타난 포스트모던 미학과 동양적 특성

최민성 ( Choi Min Sung ) 한국언어문화교육학회 2006 언어와 문화 Vol.2 No.2

This paper aims to review new aesthetical aspects shown in movie “Old Boy.” The word “new” was used here to highlight its postmodern features, different from those in traditional western modernity. It also tries to explain the link between the movie’s post modernity with East Asia’s aesthetics. Old Boy’s peculiar features also come from denial of the subject and abnormality witnessed throughout the movie. The movie uses hypnotism to dramatize the rivalry between Oh Dae-su and Lee Oo-jin. Particularly, it provides a most effective tool for Lee to control Oh. Oh also picks up hypnotism to forget the memory of the incest with his daughter. Oh is becoming a new person being controlled and manipulated by hypnotism. The abnormal plots in this movie shake the basis of “subject concept,” bedrock of most modern movies. This proves that Old Boy is a kind of post modernity movie. In East Asia, there has been no strong subject concept. Rather sorcery still prevails throughout nations, which will not change even in the 21st century. This sorcery-centered mentality can be compared with Irrationality from which Max Webber struggled to be liberated. Webber believed that modernization could be possible only when people were disillusioned with sorcery. But Old Boy turns to the irrationality again, placing more emphasis on magical power that manipulates characters’ sub-consciousness than on rational decisions and behaviors. In this regard, Old Boy is a film that represents not only post modernity but East Asian features as well. Post modernity and East Asian features in “Old Boy” come from breakdown of cause-and-effect relationship and much emphasis on destiny. Unlike the original work, Old Boy does not have either typical rival plots or cause and effect link, still providing viewers with impressive stories. As a result, it succeeds in highlighting power of “irrational destiny,” reflecting the reality where rational control of life may not be possible in the first place. Perception of unknown future is one of post modernity’s sublime expressions. East Asian people tend to accept destiny very easily. To them, the world is a place where yin and yang alternate according to ups and downs of chi. Pleasure is followed by agony and ascent followed by descent, albeit not all the time. This proves that the world is a place where two opposite things coexist. It also explains why East Asian people accept destiny as part of universal principles while westerners think of it as irrational. No wonder that aesthetics in Old Boy does not cause rejection from East Asian population. Lastly, Old Boy’s post modernity and East Asian features can be explained by reviewing its hybridity and Ahurum. Unlike the original, the line between fantasy and reality in the movie is blurred as the former frequently interrupts the latter. Sometimes, emotion surplus intensifies images of fantasy. It seems that the movie is straddling between reality and fantasy all the time. Also the movie is not just filled with serious stories but dotted with humorous lines and scenes here and there. Seriousness and humor make a single body and create a peculiar aesthetical emotion. This hybridity explains the post modernity in the movie. Encompassing two opposite things is called Ahurum in East Asia. Our traditional arts always emphasize the beauty of “tighten” and “loosen.” It means that you should neither tighten all the time (not always tragic) nor loosen all the time (not always humorous). Harmonization between tragedy and humor is of great importance. You can draw analogy from the alternation between reality and fantasy in Old Boy. Fantasy and reality mingle together seamlessly. The beauty of East Asia’s aesthetics is Jungyong which means keeping a “halfway” between two opposite values. In this regard, Old Boy’s hybridity comes from East Asian features. ( H a n y a n g University)

축제의 하이콘셉트와 하이인터페이스

최민성(Choi Min-Sung) 인문콘텐츠학회 2010 인문콘텐츠 Vol.0 No.19

이 글에선 지역 축제의 문제설정을 근원적으로 재검토하자고 제안해 보았다. 문화관광과 축제의 문제를 기존의 소재 중심, 소재의 표현 중심에서 향유자 중심의 차원으로, 즉 무엇을 보여줄 것인가의 문제에서 어떻게 소통할 것인가의 문제로 전환해야 한다는 점을 여러 근거를 통해 밝혔다. 축제의 현장에서 오늘날의 인간은 무엇을 보고, 누리고, 경험하고 싶어 하는가 하는 질문이 지역 문화관광의 영역에서 가장 중요하다. 오늘의 사람들은 하이콘셉트의 시대를 살아가는 사람들이다. 오늘의 향유자들은 이성적인 것을 감성적으로 접근하는 사람들이고 감성을 통해 이성적 판단과 학습을 하는 인간형이라는 것이다. 전세계적으로 나타나는 풍요, 세계화, 기술의 발전이라는 흐름이 이와 같은 새로운 사회의 도래를 재촉하고 있다. 이런 흐름을 이해해야 문화관광 향유의 문제를 제대로 풀어낼 수 있다. 하이콘셉트의 시대에 문화유산의 가치를 생성하는 새로운 경쟁력은 하이콘셉트 창출의 능력에서 나온다. 하이콘셉트는 은유 구조를 통해 긍정적인 개념을 창출하는 것이다. 그리고 하이콘셉트를 구현하기 위해 ‘하이인터페이스’가 디자인되어야 한다. 스토리, 조화, 공감, 놀이, 의미 등을 통해 문화유산을 향유자의 생활세계 속으로 쉽게 진입하게 하거나 감성적으로 의미를 느낄 수 있도록 해주는 좋은 인터페이스가 있어야 향유자는 콘텐츠를 누릴 수 있다. 이 하이인터페이스의 사례를 대만의 세계종교박물관을 통해 살펴보았다. 세계적인 디자인 회사인 RAA를 통해 하이콘셉트와 하이인터페이스가 어떻게 구현되는지실체를 볼 수 있다. 그리고 하이콘셉트와 하이인터페이스의 실제를, 이와 관련해서 발전 가능성이 높은 안성 남사당 바우덕이 축제에 대입시켜 보았다. 역시 안성 남사당 바우덕이 축제와 관련해서 중요한 것은 바우덕이가 현 시대의(contemporary) 한국인의 생활세계와 어떻게 만나고 있는가의 문제였다. 이에 대해 ‘21세기 여성상’의 은유 구조와 다양한 하이인터페이스의 구성을 제안해보았다. This article propose new viewpoint of making local festival. Our attention of festival move traditional itself to consumer. It is very important what is people want to see, enjoy, experience in festival space. Contemparary people lives in ‘high concept’ age. Uses the two sides of the human brain as a metaphor for understanding how the information age came about throughout the course of the past generation, counseling readers on how to survive and find a place in a society that is marked by rising affluence, job outsourcing, and computer technology at the expense of inventiveness, empathy, and meaning. New competitiveness that develope value of cultural heritage come out from create high concept. High interface must design for realization of high concept. Through story, harmony, sympathy, play, meaning, high interface make consumer feels contents based cultural heritage. Example of high interface was explained through World Religion museum in Taipei. Ansung Baudeogi Festival must have a imapact life-world of contempary Korean. For this cultural heritage as creative industry have to invent new tradition.

통합적 시나리오 창작 모델 연구

최민성 ( Min Sung Choi ) 한국언어문화학회 2009 한국언어문화 Vol.0 No.38

축제의 관점에서 본 연등회 고찰

최민성 ( Choi Min-sung ) 한국언어문화학회(구 한양어문학회) 2017 한국언어문화 Vol.0 No.63

이 글은 연등회에 나타나는 세계문화적 보편성과 한국문화적 특수성의 조화에 대해 재인식하고, 보편성이 축제의 확대에 기여하고 특수성이 우리 문화의 장점을 보증함을 밝히는 것이 목적이다. 이를 위해 우선 연등회의 축제 가치를 바슐라르의 물질적 상상력 논의를 빌어 연등회의 인류 보편적 가치와 우리 문화 속 특수성 속에서 살펴보았다. 또한 연등회를 신화 이론에 기초해 분석하여 이 축제가 어떻게 참여자에게 감동으로 주고 변화를 일으킬 수 있는지 그 근원적 요인을 분석하고자 했다. 이를 위해 원질 신화의 상상력을 정리한 캠벨 모델을 활용하여 연등회의 이야기 구조를 분석하고 그 의미와 효과를 살펴보고자 했다. 등불은 불에서 파생된 것이지만 불과는 사뭇 다른 상상력과 관련된다. 기본적으로 불의 속성을 이어가기도 하지만 벗어나기도 한다. 등은 절제되고 다스려진 불이다. 등불과의 만남은 기본적으로 고요하고 정적이며 고독한 영성(靈性)을 내포하고 있다. 이것이 등불의 힘이요, 등불을 주제로 하는 축제와 콘텐츠들이 힘을 갖는 근본적인 이유이다. 등불의 근원적 상상력은 연등회의 세계적 보편성을 보증하고 불교문화전통 속의 연등의 가치는 지역적 개성을 확증한다. 이를 더욱 발전시키기 위해 등불의 보편성을 더 확고하게 하면서 우리나라의 개성을 강화해야 한다. 연등회를 신화적 구조로 분석해보면 연등회의 과제와 비전이 더 명확해진다. <어울림 마당 - 연등법회 - 연등행렬 - 회향한마당>으로 이어지는 연등회의 일련의 서사적 흐름은 캠벨의 신화구조에 가깝게 구성되어 있다. 연등회의 구조는 원질신화로서의 영웅의 성장이야기의 구조와 잇닿아 있다. 연등회가 이야기의 원형적 구조를 적절히 표현하고 있다는 점은 축제의 보편성과 참여자의 만족도를 높이는 중요한 이유로 볼 수 있다. 이 보편구조에 세부 요소들은 우리 전통문화의 고유성이 잘 배치되어 있다는 점 또한 장점이다. 법회와 대동이라는 우리 고유의 불교전통문화 요소는 연등회를 보편성 속에서 특별한 축제로 만들어준다. 논의를 통해 연등회가 전 인류의 공감을 확보할 수 있는 물질적 상상력과 신화적 구조를 가지고 있음을 알 수 있었다. 거기에 우리나라에서 맥락화된 불교전통 문화의 특질이 가미되어, 전통적, 불교적 색채를 띤 보편 영성의 축제로 자리 잡고 있다는 사실도 확인할 수 있었다. The purpose of this paper is to shed new light on the harmony between the universality of Yeondeunghoe (lotus lantern festival) as a global cultural heritage and its specificity as an element of Korean culture, particularly on how the universality of cultural heritage can contribute to the expansion of the festival, whereas the specificity of the festival can guarantee the strengths inherent to Korean culture. First, this paper borrows from Bachelard`s discussion on the physical imagination to examine the universal value of Yeondeunghoe as a festival and the specificity it bears in Korean culture. It also analyzes the festival through the mythology theory to analyze how it inspires and changes its participants. To do this, the paper applies the Cambell model, which summarizes the imagination of monomyth, to analyze the narrative structure of Yeondeunghoe, and examines the meaning and effect thereof. Although lanterns are derived from fire, they are affiliated with a rather different set of imagination than those conjured by an open flame. Fundamentally, lanterns take on the attributes of fire, but they also deviate. A lantern is a restrained and controlled fire. An encounter with a lantern is, generally, a placid and hushed experience, with the inherent spiritualty of solitude. This is the power of a lantern, the reason that lantern-themed festivals and contents exert so much power. The fundamental imagination of lanterns guarantees global universality, whereas the value of the lotus lantern in Buddhist cultural traditon corroborates regional uniqueness. To continue developing such values, it is imperative to further solidify the universality of the lantern while also strengthening the uniqueness of Korean culture. Analyzing Yeondeunghoe as a mythological structure further clarifies the tasks and vision for the festival. The festival follows a narrative sequence, in the order of eoullim madang (socialization and perfomance) - Yeondeung beophoe (a religious service with lanterns) - Yeondeung haengryeol (lantern parade) - hoehyang hanmadang (parinamana). This sequence is similarly framed after Cambell`s mythological structure. The cheefulness of eoullim madang serves as a calling to the world of lanterns. Yeondeung beophoe serves as a gateway between secular and sacred spaces. Through this religious ritual, participants wholly enter the realm of the imagination of a lantern and realm of traditional Buddhist culture. The lantern parade is a physical manifestation of the path toward “the way.” The parade symbolizes a pilgrimage, and the process of going from “darkness to light, despair to hope, hate to live, ignorance to enlightenment, and the world of man to the world of Buddha.” Born again as “open beings” in symbolic terms, the participants then proceed with hoeyang hanmadang to share the fruits of their growth and the value of grand communion. This is yet another gateway prior to returning to their daily lives and a bordeline that reminds participants that their daily lives will be different than before. Yeondeunghoe appropriately portraying its fundamental narrative structure can explain the universality of the festival and the high level of participant satisfaction. Another advantage is that the elements of unique elements of traditional Buddhist culture, such as beophoe (a Buddhist religious service) and daedong (grand communion), turn Yeondeunghoe into a special festival even amid its universality.

임파워링 리더십과 직무성과의 관계에서 업무통제소재와 직무열의의 매개된 조절효과 검증

최민성(Min-seung Choi),송해덕(Hae-deok Song) 중앙대학교 한국인적자원개발전략연구소 2017 역량개발학습연구 Vol.12 No.3

본 연구는 임파워링 리더십과 직무성과의 관계에서 직무열의의 매개효과와 업무 통제소재의 조절 효과를 포함하는 매개된 조절효과를 확인하고자 하였다. 서울소재 대기업(P社)종사자 418명을 대상으로 임파워링 리더십, 직무열의, 직무성과 그리고 업무 통제소재를 측정하기 위한 설문을 진행하였고, 최종 404부의 설문응답을 통계 분석하였다. 연구결과는 다음과 같다. 첫째 임파워링 리더십과 직무성과의 관계에서 직무열의는 매개효과를 갖는 것으로 검증되었다. 둘째 임파워링 리더 십과 직무열의 관계에서 업무 통제소재는 조절효과를 지닌 것으로 확인되었다. 마지막으로 임파워링 리더십 및 직무열의가 직무성과에 영향을 미치는 경로에서 업무 통제소재가 매개된 조절 효과를 가지는 것으로 나타났으며, 이는 업무 통제소재의 모든 조건 값에서 유의미하였다. 본 연구는 임파워링 리더십이 직무성과에 미치는 영향 경로에서 다양한 변인의 복합적인 영향관계를 확인함 으로써 대기업 종사자들의 직무성과를 향상시키는 데 있어서 심리적 인지과정의 영향을 이해하고, 직무성과의 극대화를 위한 조절전략을 탐구하는데 기여하고자 하였다. 이를 위해 실제업무현장에 적용 가능한 변인들의 매개 및 조절효과를 확인하였고, 이에 대한 이론적 논의와 본 연구의 의의와 한계점, 그리고 후속연구에의 제언을 논의하였다. This study examined the mediated moderation effect in the relationship between empowering leadership and job performance including the mediation effect of job engagement and the moderation effect of work locus of control (WLC). A total of 418 employees at a large enterprise located in Seoul, Korea responded to questionnaires to measure empowering leadership, job engagement, and job performance. A total of 404 responses were used for data analysis. The results of the research are as follows. First, job engagement has mediation effect between empowering leadership and job performance. Second, the WLC has a moderation effect between empowering leadership and job engagement. Finally, work locus of control has mediated moderation effect in the course that empowering leadership and job engagement has influenced on job performance. This research confirmed the complex influence relationship of various factors in the influence path of empowering leadership to job performance. Findings from this study were discussed and the significance and limitation, and the recommendations for future studies were suggested.

UX(사용자경험)와 인문학의 연관에 관한 연구

최민성 ( Min Sung Choi ) 한국언어문화학회 2016 한국언어문화 Vol.0 No.59

This article is to reveal the most actively used the concept of correlation of User Experience and humanities that are in high-tech industry and design. It also embodies the correlation with the methodology of phenomenology and hermeneutics called. It is presented to the direction of UX in its methodology. Phenomenology, hermeneutics are in zeitgeist with a ray of philosophy flow, reflection and interpretation of the text, with its strengths are the theoretical understanding about communication. This article was used as a methodology for describing the UX design and proper application of these theories. Its application to review a similarity in terms of the expansion of the humanities rather than the methodology applied strictly theoretical and applied perspectives presented enough. As for the practical application Chapter 2, I saw the re-reflection from a philosophical perspective humanities concepts and methodologies used in today UX design. Visual communication design with a new look, intuitive and spread way to personar, methodology of affordances, etc. It is said that touching the humanistic reflection. In Chapter 3, the reverse reinterpreted the design and UX want to continue the discussion in a way that seeks a humanistic methodology to the vision. The concept of"fusion of horizons"- established in hermeneutics, ``hermeneutic circle`` have said that the present contribution to the direction of the UX design. Based on this theory embodies the UX design model based on hermeneutics. Through this study, I believe that how we can interact industry and Humanities know about UX.

유통시설의 시장점유율 예측 모델에 관한 연구

최민성(Min Sung Choi) 한국유통학회 2000 流通硏究 Vol.5 No.2

본 연구에서는 입지선정과 관련된 선행 연구모델들이 갖고 있는 변수의 제한이라는 한계점을 극복하고자 하였다. 이러한 목적을 달성하기 위하여 우선 최적입지좌표의 해를 제공해 주는 상호작용모델을 연구모델로 채택하여 모델을 검증하였다. 우선 연구모델에서 사용된 변수를 그대로 사용하여 분석한 결과 현실적으로 큰 차이가 발생한다는 것을 발견할 수 있었다. 이러한 차이를 극복하기 위한 변수를 찾기 위해 설문분석을 실시하였고, 설문분석을 통해 새로운 변수인 1차자료 (상품가격, 구색, 품질)를 찾아냄과 동시에 2차자료(연면적, 매장면적, 주차대수)의 변수도 함께 사용하였다. 변수별 최적 입지 좌표를 최적화기법을 통해 산출하였다. 또한 모델을 통해 산출된 시장점유와 98년 시장점유 실적치와 비교하는 실증분석을 통해 최적변수를 확정시키려고 하였다. 그러나 연구모델이 모델 내 포함하고 있는 λ 값의 전제로 인해 변수별 시장점유가 현실을 반영하지 못하고 있다는 점을 발견하였고, 이를 개선하기 위해 λ 값에 따른 민감도 분석을 실시하였다. 분석결과 λ =1.0의 값에서 98년 시장점유율과 가장 높은 유의성을 보였으며, 이 결과를 바탕으로 λ = 1.0을 적용한 각 변수별 시장점유를 분석하였다. 분석결과 1차자료 변수를 가급적 많이 반영시키는 것이 현실적인 매출순위와 일치할 뿐만 아니라, 그 시장점유율에 있어서도 98년 시장점유 실적치와 가장 근사한 값을 보였다. 연구상권이 분당상권으로 제한되어 있으며 분석대상 시설이 백화점과 할인점으로 혼재되어 있다는 한계점이 있다. 또한 λ 값의 전제를 완화시키는 과정에서 MCI모델을 이용한 직접적인 추정이 가능하나 본 논문에서는 상호작용모델을 이용한 simulation(시뮬레이션) 방법을 선택하였다. 이러한 한계점에도 불구하고 본 연구에서 도출한 확장된 모델을 이용할 경우 마케터는 보다 현실과 근접한 유통시설의 시장점유율 예측이 가능할 것으로 기대된다. In this chapter, we summarize the results on the optimal location selection and present limitation and direction of research. In order to reach the objective, this study selected and tested the interaction model which obtains the value of co-ordinates on location selection through the optimization technique. This study used the original variables in the model, but the results indicated that there is difference in reality. In order to overcome this difference, this study performed market survey and found the new variables (first data such as price, quality and assortment of goods, and the second data such as aggregate area, and area of shop, and the number of cars in the parking lot). Then this study determined an optimal variable by empirical analysis which compares an actual value of market share in 1988 with the market share yielded in the model. However, this study found the market share in each variables does not reflect a reality due to an assumption of λ-value in the model. In order to improve this, this study performed a sensitivity analysis which adds the λ value from 1.0 to 2.9 marginally. The analyzed result indicated the highest significance with the market share ratio in 1998 at λ of 1.0. Applying the weighted value to a variable from each of the first data and second data yielded the results that more variables from the first data coincided with the realistic rank on sales. Although this study have some limits and improvements, if a marketer uses this extended model, more significant results will be produced.

다큐멘터리와 스토리텔링

최민성 ( Min Sung Choi ) 한국언어문화학회 2009 한국언어문화 Vol.0 No.40

This essay tells that documentary must develop to a work of art, not remains journal speak truth. Documentary must has emotion cognitive. Since documentary move audience, they can act beyond thought. We have to consider emotion power, make synthesize knowing and sense, make valuable documentory and realize that is conneted with success of storytelling. Then documentary makers think seriously about documentary storytelling. For example of 〈Tears in the Arctic〉, make documentary considering storytelling structure and effect when start mining source. That`s wrong Documentary is made naturally shooting Before weave story structure. Ability of weaving story can make documentary be true. Further, We understanding the age of Consilience that harmonize reason with emotion. Storytelling complete the age of Consilience.

축제콘텐츠의 `나비 상징`에 대한 인문학적 고찰 -`함평 나비축제`를 중심으로

최민성 ( Choi Min-sung ) 국제어문학회 2005 국제어문 Vol.35 No.-

우리 문화산업의 환경은 하드웨어, 소프트웨어의 시대를 넘어 콘텐트웨어 와 아트웨어의 시대로 전환되고 있다. 이는 미디어나 장르보다 감성적 체험을 중시하는 콘텐츠를 중심으로 문화산업의 기획이 이루어지고 있다는 이야 기다. 요컨대 콘텐츠의 미적 가치가 중시되고 있다. 이 글은 이 같은 문화 환 경 속에서 문화의 산업적·계량적 고찰을 넘어서 문학적 방법론을 원용한 인 문학적 고찰을 통해 문화콘텐츠 기획의 질적 향상을 도모하기 위해 작성되었 다. 문화콘텐츠의 기획과 입안, 제작과 실행 과정에 앞서 해당 콘텐츠 테마의 원형과 본질에 대한 인문학적 성찰이 전제된다면 콘텐츠의 질과 깊이를 더할 수 있다는 믿음에서 연구를 기획하였다. 본고의 분석의 대상으로는 `함평나비축제`를 선택했다. 그 이유는 나비의 상징성에 주목해서다. 축제의 하드웨어·소프트웨어의 기반이 취약한 상황에 서 `함평나비축제`가 공인받는 전국적 축제로 발전할 수 있었던 것은 나비의 상징성에 주목한 함평군의 콘텐트웨어 수립 능력에서 비롯되었다. 이는 `함평 나비축제`에 명시적으로 드러나지는 않지만 우리 문화에 내재된 나비 상징의 힘이 심층적 미적 가치로 작용한 결과이다. 즉 상징에 담긴 아트웨어의 측면 이 반영된 것이다. 본고에서는 나비의 상징성을 분석하기 위한 방법론으로 융의 집단무의식 개념을 원용했다. 한편 우리 문학·예술 속에 드러난 나비 상징과 축제와의 연관에 대해서도 살펴보았다. `함평나비축제`가 무난히 정착된 상태이지만 향후 더 큰 가치를 발현하려 면 당연히 상징의 문화원형적 구심력에 대한 주의 깊은 천착이 필요하다. 우 리 문화 전통에서 생명력이 지속된 나비의 상징성을 어떻게 발굴하고 재창조 하느냐는 과제는 단일 축제콘텐츠의 성공을 넘어 문화정체성 확립의 가치지 향과 직결되는 일이기 때문이다. 본고가 `함평나비축제`를 중심으로 살펴본 바와 같이 현대 문화콘텐츠의 기획과 실천에 있어 인문학적 성찰과 상상력은 매우 중요한 관건에 해당한다. 본고가 원용한 방법론인 인문학에 바탕을 둔 상징 분석이 문화콘텐츠 기획과 개발에 하나의 지침이 되기를 기대한다. South Korea`s culturalindustry is making the transition to the era of "contentware" and "artware" from that of hardware and software. In other words, the cultural industry is placing more emphasis on contents rather than on media or genres. No less emphasis is on aesthetic aspects of the contents. Under the ongoing changes, this paper aims to confirm that it is worth analyzing cultural contents from the perspectives of humanities and literature, not just from those of industry and quantity. To this end, this paper analyzes "Hampyeong Butterfly Festival." With shaky infrastructure for a national festival, Hampyeong Butterfly Festival turned out to be a huge success, thanks to the regional government`s ability to create contents based on symbolism associated with butterflies. That is, the festival succeeded in striking the right cord among Koreans, many of whom have special feelings about butterflies, though it was not manifested during the event. It proves that artware aspects of symbolism were reflected in creating contents. This paper uses the concept of "collective unconsciousness" of Carl Jung to explain that. The fate of the festival can also be predicted through the cultural prototype of symbolism. Whether the festival will develop into a national event depends on how we find and recreate hidden symbols of butterflies, which injected a fresh life into our traditional culture. Humanities-based imagination, like this, proves to be playing a very important role in planning and creating cultural contents. I hope this paper will encourage more application of such quantitative analysis based on humanities to cultural contents.