디자인 교육에서의 창의성 평가방법에 관한 연구

최한희(Han Hee Choi),김미정(Mi Jeong Kim) 한국디자인문화학회 2014 한국디자인문화학회지 Vol.20 No.1

학생들에게 실시된 교육이 학생들의 창의성에 끼치는 효과를 관찰하기 위해서는 보다 타당한 창의성 평가방법을 필요로 한다. 본 연구에서는 건축디자인에서 창의성의 중요특징들을 파악함으로써 체계적인 창의성 평가 방법을 모색하고자 하였다. ‘창의성 평가방법’ 적용범주는 ‘실내건축’ 분야로 한정하며 연구대상은 4년제 대학 ‘실내건축전공’ 2년생들로 하였다. 창의성 평가도구는 창의성 평가 관련 문헌을 고찰하고 이를 분석하여 개발하였다. 창의성 평가도구의 타당성을 검증하기 위한 케이스 스터디로, 창의성 증진을 위한 지도계획을 적용한 스튜디오 수업을 수행하였으며 이 후, 학생들을 대상으로 디자인비교 실험을 실시하였다. 연구결과, 실내디자인 분야에서 학생들의 창의성 평가를 위해 개발된 평가도구를 활용한 평가방법은 유효하였다. 실험군 B는 대부분의 평가요소에서 실험군A보다 좋은 평가를 받았고, 조별 편차는 있으나 A, B조 학생들 대부분 novelty (참신함)와 제3의 평가요소(3rd elements)의 점수가 상대적으로 낮은 것을 볼 때 디자인 작업 시 이와 같은 측면에서 더 어려움을 겪는 것을 알 수 있었다. 결과적으로 창의성 평가도구의 활용을 통해 학생들 개개인이 갖은 부진한 요소가 무엇인지를 확인 할 수 있다. 때문에 개인지도로 이루어지는 스튜디오 교육에서 창의성 평가도구를 활용한 평가 자료를 바탕으로 학생들의 상대적으로 부족한 능력을 키워 줄 수 있는 맞춤형 지도 계획수립이 가능하며 이러한 체계적인 스튜디오 지도를 통해 학생들의 창의성은 더욱더 증진 될 수 있을 것이다. To evaluate the effect of design education on students` creativity, it is necessary to develop a reliable method for assessing the creativity in design. This paper aims to propose a creativity assessment tool by identifying the critical features of creativity in architectural design. The application of it is limited to ‘interior architecture’ field and the targeting subjects are 2nd year students in the major of interior architecture. By reviewing previous research on creativity assessment, we developed a creativity assessment tool for architectural design. As a case study for the validation of the proposed tool, we performed a studio course which adopted design strategies for creativity enhancement and then conducted a comparative study. The result of the case study verified the proposed creativity tool which was intended to assess the students` creativity in interior design. In most criteria, students in the group B shows higher marks compared to those in the group A. In general, all students obtained lower marks in ``novelty`` and ``3rd elements`` which implies that students have difficulties in developing their designs in terms of those aspects of the creativity. Through the creativity assessment using the proposed tool, we found which aspects are insufficient among students` capabilities. By utilizing the proposed tool, we could develop a customized education method to each student for supporting those insufficient aspects, which may lead to a more systematic education method for creativity enhancement.

태국 중부지방 전통주택 공간구성요소의 장식적 특성

최한희(Choi, Han-Hee),오혜경(Oh, Hye-Kyung),주서령(Ju, Seo-Ryeung) 한국실내디자인학회 2011 한국실내디자인학회논문집 Vol.20 No.6

This study aims to understand the unique housing culture and decoration style in traditional Thai houses. Literature review and site visit were applied for the research method. A steep gable roof, a lifted floor structure on the pillars, a semi-enclosed central flatform(charn) and a outdoor staircase are important plastic elements of exterior decoration in Thai traditional houses. "Panlom(windbreak on gable)" and "fa loog fak(wall panel)" are the most unique elements which determine Thai traditional style. In Thai traditional style decoration, the beautifully carved wooden panels and decorations are also the most important factors. The decorations can be analyzed in the aspect of following perspectives. ; The characteristics of Thai traditional house decorations have been developed and evolved as result of influences from regional climate and local material. And also the social-cultural factors such as religion, social and family relationship and life style controlled the forms and culture of traditional housing form and culture. As a result, this study summarises and defines the outstanding and unique meaning and definition of the decoration in Thai traditional houses focused on central region in Thailand.

프로토콜 분석을 통한 창의적 디자인 전략으로서의 은유와 유추

최한희(Choi, Han_Hee),주서령(Ju, Seo Ryeung),김미정(Kim, Mi Jeong) 한국실내디자인학회 2013 한국실내디자인학회논문집 Vol.22 No.1

The aim of this research is to explore the potential of analogy and metaphor as design strategies for supporting the creative design thinking. For the empirical research on analogical and metaphoric process in designing, we conducted design experiments that consist of three different conditions of given items as stimulation for design inspiration: baseline, surrealist paintings, and housing design collections. The results were analyzed using a protocol analysis in order to obtain more systmatic interpretation of the design processes and strategies. As a result, it was noted that students are more apt to read visual information rather than semantic information in the given items. Instead of the representation of their senses or feelings from the paintings, they visualized the analogical images of the paintings for the design representation. However, analogical and metaphoric thinking derived from the given items seem change a designer’s perspective, thus bring a novel interpretation on design problems, and eventually more creative and meaningful design ideas. An extended research using one-semester training and observation of the design studio process is introduced as a follow-up study for this paper. This research will investigate the long-term effect of the analogy and metaphor on the design thinking.

자연구조개념 주제의 창의융합조형교육프로그램 개발을 위한 연구동향분석

최한희(HanHee Choi),임경란(KyungRan Lim) 한국콘텐츠학회 2017 한국콘텐츠학회논문지 Vol.17 No.1

본 연구는 자연구조 개념의 창의융합조형 교육프로그램 개발을 위한 기초연구로 관련 연구 동향을 파악하고자 하였다. 자연구조 개념은 프렉탈(fractal), 키네틱(kinetic), 바이오미미크리(biomimicry)로 한정하였다. 학술연구정보서비스를 활용하여 자연구조개념과 관련한 최근 10년간의 국내 연구동향을 분석한 결과, 편차는 있으나 교육 관련연구는 이 세 주제 모두 미흡하였으며 프랙탈의 경우는 수학 교과에 편중되어 있었다. 따라서 본 연구는 조형교육프로그램 개발을 위한 기초자료 조사이기 때문에 프랙탈, 키네틱, 바이오미미크리를 주제로 한 조형 관련 연구 동향을 추가로 분석하였고 이 세 주제가 다루어지고 있는 분야와 상세내용을 파악하였다. 자연의 가진 원천적 특성을 이해하고 무한에 가까울 만큼의 방대한 조형원리를 교육주제로 활용함은 매우 유의미하다 할 수 있다. 그러나 본 연구를 통해 자연구조개념의 교육프로그램이 매우 미흡함을 파악하였기에 후속으로 국외에서의 자연구조개념을 주제로 한 교육 관련연구동향을 살펴보고 체계적 창의융합조형교육프로그램 개발을 위한 기초자료로 활용하고자 한다. This study aimed to identify the trends of related research as a basic study for the development of creative convergent formative education program of natural structure concept. This study sought to identify research trends present in previous studies. The nature structure of the preliminary research was limited to the three concepts: (ⅰ) fractal ; (ⅱ) kinetic and (ⅲ) biomimicry. In this study, the trends of domestic research in the last 10 years related to the concept of natural structure were analyzed using academic research information service. It was found that, to date, little research has been conducted on the three concepts across education fields. In relation to the fractal concept, previous research has focused on mathematics. This preliminary study sought to review the abovementioned three concepts or the development of a modeling education program. It should be significant, if an education program adopted unlimited modeling principles to understand the innate features of the nature structure. However, very few education programs have adopted the three concepts of the nature structure. Future studies would seek to review international research trends based on the three concepts of the nature structure and combine the results on international research trends with the results on domestic research trends found in this study.

창의성 증진을 위한 디자인 교육 연구동향 분석

최한희(Hanhee Choi),김미정(Mi Jeong Kim),조명은(Myung Eun Cho) 한국디자인학회 2013 디자인학연구 Vol.26 No.3

업무공간의 조명 환경 실태 조사 연구

최한희(Choi, Han-Hee),하미경(Ha, Mi-Kyoung) 한국실내디자인학회 2004 한국실내디자인학회논문집 Vol.13 No.6

아이디어 창출을 위한 디자인 도구로서의 은유와 유추

최한희(Choi, Hanee),주서령(Ju, Seo Ryeung),김미정(Kim, Mi Jeong) 한국실내디자인학회 2012 한국실내디자인학회 학술대회논문집 Vol.14 No.3

The aim of this paper is to explore the potential of analogy and metaphor as design strategies for evolving inspiration into design outputs and to discuss how they derive creative solutions for design problems by providing a variety of design thinking. The research method is a literature review that examines the field of design studies associated with analogy and metaphor, which is an initial study for the future empirical research on analogical and metaphoric process in designing. As a result of the literature review, it was noted that analogical thinking could bring a novel interpretation on design problems by changing a designer’s perspective of them. The analogic thinking could connect the analogic sources with the target’s requirements in different situations, from which creative design forms could be derived. In addition, the metaphor could produce more creative and meaningful ideas, thus the role of the metaphoric thinking would be more emphasized in the 21st century of diverse sensibilities and concepts.

디자인교육에서 창의적 문제-해결능력 증진을 위한 디지털의 인지적 활용

최한희(Choi, Han Hee),김미정(Kim, Mi Jeong) 한국디자인문화학회 2016 한국디자인문화학회지 Vol.22 No.3

본 연구는 디자인교육에서 창의적 문제해결능력 증진을 위한 디자인 실험 연구로 디지털을 사고모티브로 활용하였다. 기술적 측면을 배재한 인지적 측면에서의 디지털은 무 물체성이라는 무한성을 가지고 있다. 본 연구에서는 이러한 인지적 특성에 주목하여 디지털과 추상적 디자인과제를 결합한 디자인 실험 계획한 후 2차례에 걸쳐 진행하였다. 먼저 실험1 결과, 학생들은 추상적 주제와 디지털의 인지적 특성과 결합된 낮선 디자인 과제에 전혀 접근하지 못하였다. 창의적 컨셉 도출을 위한 problem reframing - problem solving에 총체적 어려움이 관찰되었다. 그러나 실험1에서 나타난 문제점을 보완하여 실험2를 진행한 결과, 학생들의 발상의 확장, 문제에 대한 주관적 재해석 등이 가능해지면서 problem reframing - problem solving 모두에서 많은 진전을 보였다. 따라서 학생들의 창의적 문제-해결 능력 증진을 위한 ‘추상적 과제’와 ‘디지털의 인지적 특성’ 활용은 유효하였다. This research is an empirical design study for the improvement of creative problem-solving capabilities, utilizing a digital as a thinking motive. The digital has limitlessness as a non-material thing in terms of the cognitive aspect, not technology aspect. By focusing on the cognitive aspect of the digital, two design experiments were developed and conducted with abstract design problems. The result of the first experiment shows that students were not able to deal properly with the unusual design task associated with the abstract themes and cognitive aspect of the digital. They had difficulties in developing concepts through problem-reframing and problem-solving. However, the second experiment exhibits that students were able to do inspiration and re-interpretation, leading to the problem-reframing and problem-solving. Therefore, the results validates that the significance of the ‘abstract problem’ and the ‘cognitive aspect of the digital’ for the improvement of students’ creative problem-solving.

Single-Person Household Needs with a Focus on Interior Planning

Choi, Han Hee(최한희),Kim, Mi Jeong(김미정) 한국실내디자인학회 2015 한국실내디자인학회논문집 Vol.24 No.6

우리나라 1인 가구는 대부분 다인가구로의 전환 이전에 잠시 거치는 거주형태로 인식되어 불안정한 상황이다. 그러나 오늘날 만혼, 비혼 등 결혼에 대한 인식 변화와 고령화 등의 영향으로 가족의 형태가 변화하고 있으며 이에 따라 거주형태도 다인가족 중심에서 1인 또는 2인 등 소단위로 분화되면서 다양해지고 있다. 하지만 다인가구에 중심으로 형성된 기존의 주거시장에서는 이러한 급속도의 변화를 수용할 수 없어 여전히 소형 주거는 많은 불편함을 감수해야만 하는 열악한 실정이다. 본 연구는 현 사회현상에 주목하고 1인 가구를 위한 주거 계획 시 실내환경 측면에서 고려해야 할 사항들을 도출하는 것에 목적을 두었다. 선행연구들을 바탕으로 1인가구의 생활유형과 실내공간에서의 요구 사항들을 파악하기 위한 설문을 구성하였으며 실제 1인가구를 대상으로 설문조사 하였다. 결과, 현재 1인가구들이 거주하는 소형주거에서는 식사공간, 수납공간 등이 미비하여 공간 만족도가 매우 낮게 나타나는 등 무계획적 원룸형태 공급으로 인한 문제점을 확인 할 수 있었다. 따라서 단순히 숙식을 위한 물리적 공간 공급이 아니라 다양한 라이프스타일을 반영한 계획적 평면개발이 이루어져야 할 것이다. 또한 공간이라는 하드웨어와 1인 주거 간의 커뮤니티 활성화, 고령사회를 반영하여 다양한 연령대 1인 주거를 위한 사회화 프로그램 개발 등 소프트웨어 적 고려도 함께 이루어져야 할 것이다. 본 연구 결과는 물리적, 심리적 전환기에 있는 우리나라 주택시장의 새로운 요구에 대응할 수 있는 기초자료로 활용되어지길 기대한다

친환경적 구두소재에 관한 연구

이종석,최한희,황환성 한국공업화학회 2004 응용화학 Vol.8 No.1

Effect of processing agents on physical properties of leather has been studied. It is tried to make the wet blue leather for upper more favorable for environment in the wet blue leather process by the use of low chrome and vegetable tanning agent. Surface treatment agents such as urethane binder is used in the finished leather process. The finished leather for upper is endowed with high hygiene in the finishing process by the use of antibacterial and deodorization agents. It is proved that the upper leather manufactured through these steps has the more improved physical properties. Also, The insole is endowed with high hygiene by the use of antibacterial agents. Leather and insole with these treatments are satisfied with the Korean Industrial Standard.