김태오의 아동문학 연구

최명표 ( Myoung Pyo Choi ) 영주어문학회 2010 영주어문 Vol.20 No.-

This study investigated Kim Tae-oh`s world of juvenile literature. He was a writer who could testify to the formation processes of juvenile literary circles in the 1920s. He had a solid status to verify the correlation between juvenile movement and juvenile literature in the given period. Even during his active participation as a leader of juvenile movement, he did not disregard his interest in juvenile literature. He submitted his works that contained various genres including children`s songs. Juvenile literature could eventually reach an age of critical system with his help. Armed with a sense of great responsibility for children, he ardently participated in a variety of literary activities. His juvenile literature started by advocating the innocence of children. He criticized the works that dismissed the realities of the colony, while he demanded the works appropriate to keeping the primitive nature of children. He showed his favor to the works derived from children`s concrete living consciousness, while giving a premise of a special periodic condition of a colony. This could be the so-called the logic of ``color and soul of Joseon`` and Kim Tae-oh`s critical attitudes were formed in his nationalistic and literary dimensions. Therefore, his criticism has been very significant in the history of criticism for juvenile literature.

노양근의 소년소설 연구

최명표(Choi, Myoung-pyo) 우리말글학회 2012 우리말 글 Vol.54 No.-

이 논문은 노양근의 소년소설을 분석한 글이다. 그의 작품들은 대부분 농촌을 배경으로 설정되어 있다. 그 이면에는 1920년대부터 불기 시작한 농민문학에 대한 관심이 작용하고 있으며, 사회적으로 대두된 이상촌 건설 운동이 배치되어 있다. 노양근은 출신 성분과 신분상의 조건에 터하여 당시의 움직임을 적극적으로 수용한 것이다. 따라서 그의 소년소설들이 지닌 아동문학사적 의의는 시대적 요인과 결부하여 논의할 것이지, 특정 종교와 관련시켜 언급할 게 아니다. 노양근의 소년소설 작품들은 농촌 소년들이 문제 국면에 관심을 보이면서도 객관적인 해결 방안을 제시하지 못하였다. 주인공 소년들은 전혀 소년답지 않은 윤리관과 탁월한 행동으로 다른 소년들을 압도하면서 서사의 전 부면을 장악하고 있다. 그러다 보니 서사의 진행 과정에서 필수적으로 조성되어야 할 갈등 사태조차 쉽게 타개되고, 소설의 기본적 문법조차 무시되었다. 이러한 한계는 작가의식의 과잉에서 시원한 것이며, 직업상의 교사의식을 지양하지 못한 그의 과오이다. 결국 노양근의 소년소설은 대중적 인기와는 달리, 미적 성취 수준면에서는 기대에 부응하지 못하고 말았다. This article analyzes Rho Yang-Geun’s juvenile novels. Most of his works have the farming area as their background. In the backside, there is the interest in peasant literature that started to rise from the 1920’s. And especially, KAPF’s peasant literature theory which dominated the literary circles of that time has its influence. The fact that Rho Yang-Geun had the pro-KAPF tendency is because of the conditions of his origin and social class. The physical conditions he had drove him to embody his curiosity about the farming area in a literary way. The colonial conditions around that time also affected his choice in writing novels. Although Rho Yang-Geun’s juvenile novels did show interest in the problems of rural juveniles, they did not provide any objective solutions for those. The juvenile characters in his novels overwhelm other boys with their ethical belief and excellent behavior nothing like other ordinary boys’ and dominate the entire part of the narrative. Thus, in the process of their narrative development, there is some reverse effect, too, for instance, the conflicting situations that should be included essentially come to be easily resolved, and the basic grammar of a novel is even ignored. This limitation is originated from his excessive author consciousness, and it is also his fault not to pursue teacher consciousness in the occupational aspect. In conclusion, Rho Yang-Geun’s juvenile novels could not resolve the tasks of novels from the previous time but just followed the error to highlight the main character’s superior ability.

고한승의 문학적 행로

최명표 ( Myoung Pyo Choi ) 한민족어문학회 2012 韓民族語文學 Vol.0 No.60

고한승은 한국 문단의 형성에 공을 남겼다. 특히 그는 1924년에 다다이즘의 전신자역할을 자처하였고, 다다이스트인 양 행세하였다. 그러나 그는 다다이즘에 입각한 작품도 발표하지 않았고, 다다이스트다운 행동을 보여주지도 못했다. 그런 탓에 그는 주장으로 일관하다가 불과 2년 만에 다다이즘을 그만두고 말았다. 그는 시, 소설, 극본, 아동문학작품을 발표하면서 대중가요도 작사하였다. 그는 다양한 분야에 활동하느라 문재를 한곳에 집중하지 못하여 뚜렷한 성과를 남기지 못했다. 그는 고향으로 돌아가서 상당량의 부를 축적하고 세속적 출세의 길을 걸었다. 일제에 게 협력하여 의원 등을 지냈고, 비행기회사를 설립하기도 했다. 그러나 해방이 되면서 그의 꿈은 수포로 돌아갔고, 반민족행위자로 처벌되었다. 그 후 그는 종적을 감추었다. 본고는 그가 문학적 파탄에 이르는 과정을 추적하여 제시하였다. Go Han-seung contributed to the formation of the Korean literary world. Especially, in 1924, he voluntarily played the roles as a transmitter of Dadaism and behaved as if he were a Dadaist. However, he did not publish any work based on Dadaism and never showed any behavior like a Dadaist. Because of this, he just adhered to the insistence and quitted Dadaism just after two years. As he released poems, novels, scripts, or children´s literature, he also wrote words for pop music, too. Working in so many different areas, he could not focus on one thing and produce any distinctive outcome. Returning to his hometown, he accumulated wealth so much and walked through the path to secular success. Being pro-Japanese, he once worked as a congressman and also built a plane company. However, after the emancipation, his dream vanished, and he was punished as an anti-national betrayer. After that, he disappeared without any trace. This study traces and suggests the process of how he reached the literary breakdown.

전북 지역 근대 잡지의 사적 고찰

최명표 ( Myoung Pyo Choi ) 영주어문학회 2015 영주어문 Vol.30 No.-

이 논문은 전라북도 지역의 문예잡지에 관한 통시적 연구 성과이다. 근대문학은 근대 매체, 특히 잡지의 발간에 많은 영향을 입고 발달하여 왔다. 연구자가이 논문에서 집중적으로 드러내려고 노력한 부분도 잡지의 발간과 편집에 참여한 작가들의 호명이었다. 그들의 헌신적인 수고 덕분에 도내에서도 근대 잡지가 발간될 수 있었다. 애국계몽기부터 해방 전까지 발간된 전라북도 지역의 문예지는 네 종류로 범주화할 수 있었다. 먼저 계몽기를 대표하는 각 학회의 학회지가 한국근대잡지사의 효두를 장식하였다. 두 번째는 한국근대문학의 기틀을 마련한 재동경조선인 유학생학우회의 기관지 『학지광』과 도내 각지의 유학생들이 펴낸 학우회지이다. 세 번째는 주로 사회주의 운동가와 청년단체에서 발간한 사상지를 들 수 있다. 네 번째는 소박하나마 문학을 표방한 문예지가 있다. 이와 같은 도내 잡지의 발간 단계를 주의깊게 살펴보노라면, 근대문학의 형성과정에 대응하는 줄 알게 된다. 그것은 ‘문학’의 외연이 전문화된다는 명분으로 점차 축소되고, 필자들의 폭이 좁혀지는 과정에 상응한다. 곧, 근대 잡지들은 학의 범주를 획정하려는 담론들이 충돌하고 갈등하는 공개적인 공간이었고, 필자들이 각자 전문 분야별로 분리되고 작가가 탄생하는 계기를 제공하였다. This thesis is a result of diachronic research on literary magazines in Jeollabuk-do. Modern literature has been developed with the great influence of modern media, especially the publication of magazines. What this researcher strived to reveal intensively here in this study regards the publication of magazines and the names of writers who participated in editing. Thanks to their dedicative efforts, it was possible to publish modern magazines in the provincial areas, too. The literary magazines of Jeollabuk-do published from the Patriotic Enlightenment Period up to the Emancipation can be categorized into four kinds. The first ones are many different societies’ journals representing the Enlightenment Period decorated the beginning of Korean modern magazine history. The second ones include 『Hakjigwang『, the organ of the in-Tokyo Chosun students’ union which laid the foundation of Korean modern literature, and the union organs published by all different students residing in the province. The third ones are the ideological magazines published mainly by socialist activists or youth groups. Lastly, the fourth ones are the literary magazines claiming to support literature though it was rather plain. Examining carefully the steps of publishing those provincial magazines, you will find it corresponds to the process of establishing modern literature. It, in fact, corresponds to the process that it got gradually reduced with the justification that the extension of ‘literature’ was becoming more specialized and the span of authors grew narrower. In other words, modern magazines were open space where discourses intended to fix the range of literature collided and conflicted and provided opportunities to separate authors by their specialized areas and generate more writers.

고장환의 소년운동과 아동문학

최명표 ( Myoung Pyo Choi ) 전북대학교 인문학연구소 2015 건지인문학 Vol.13 No.-

This article is about the life of Go Jang-hwan who was a juvenile activist and children’s literature writer. He is such a crucial figure that should be mentioned in the history of modern children’s literature and also the history of modern juvenile movement in Korea. Instead of creative children’s stories, the deeds or literature of Bang Jeong-hwan paying attention to translated materials or story-telling have been highlighted unbelievably much. But Go Jang-hwan who struggled to lead his life diligently on the other side of Bang is still unveiled and has hardly been approached. Although Go Jang-hwan was at the frontline of socialist juvenile movement, the year of his birth or death has not even been known yet. In his life, he was directly involved in founding and operating different societies such as Bando Juvenile Society(반도 소년회) and Seoul Juvenile Society(서울소년회). Meanwhile, he also released several pieces of children’s songs and children’s stories as well. But he has been forgotten after one hundred years or less. Accordingly, this study attempted to reorganize Go Janghwan’s traces describing his life as precisely as possible. He was appointed as a senior manager in Owolhoe(오월회), Chosun Juvenile Union(조선소년총연맹), or Gyeongseong Juvenile Union (경성소년연맹) and struggled for juvenile movement. Thanks to his direction, they could launch an integrated organization covering all the juvenile societies doing their activities all through the colony. He also positively participated in the event of Children’s Day that was held first in the world and tried to make children suffering from Japanese colonization laugh. Also, he contributed to starting modern children’s literature in Korea releasing children’s songs, children’s poems, children’s stories, or criticism often. Although the characteristics of his literature or the qualities of his forms are rather plain and restricted to giving lessons, it has enough meaning in the history of literature in consideration of few writers present in the initial period. From the late 1930’s, his name disappeared from any kind of newspaper or event. From then till now, his contribution to the history of movement and literary results have not been evaluated properly.

서석규 동화의 장소애 연구

최명표(Choi, Myoung-pyo) 한국아동문학학회 2015 한국아동문학연구 Vol.- No.28

이 논문은 서석규의 동화에 나타난 장소애를 살펴본 것이다. 그것은 그가 산골 출신으로 일찍 출향한 작가라는 개인사적 사실과 깊이 관련되어 있다. 그의 동화에는 특정 장소들이 자주 출현하는 바, 그 동기는 서석규가 전후 작가로서 전쟁의 야만성을 고발하는 장치로 향토적 공간을 차용한 것으로 보인다. 특히 그가 즐겨 설정한 ‘한티골’과 섬들이 궁벽한 장소라는 점에서 전쟁으로 인한 내상을 치유할 만한 공간으로 그곳을 설정한 까닭이 분명해진다. 그곳은 그의 동화적 출발점이자 귀의처에 해당한다. 이와 같은 장소애는 서석규의 휴머니즘적 시선을 드러내는 데 기여하고 있다. 그가 설정한 공간들이 깊은 산골 마을이란 사실은 전쟁으로 인해 부모를 잃어버린 고아로 하여금 자신의 몸에 각인된 전흔을 위무하도록 돕는다. 산중 고을이 세상으로부터 격절되어 있듯이, 고아는 인간 관계로부터 단절된 존재이다. 작가는 전쟁의 상처를 온몸으로 감당하는 고아와 전란의 소용돌이에 난자당한 국토의 유사한 처지를 세상에 드러내고 위로하고 싶었던 셈이다. This article examines topophilia found in Seo, Seog-gyu’s children’s stories. It is closely related with his personal profile that he was born in a mountain village and left it at his early age. In his children’s stories, particular places often appear, and it seems that it is because Seo, Seog-gyu as a post-war writer borrowed local space as a device to report the brutality of war. Especially at the point that ‘Hantigol’ and islands which he often adopted is a remote place, we can see that he chose the place as a space that can cure the inner wounds resulted from war. It is the starting and also the returning point of his children’s stories. This topophilia contributes to revealing Seo, Seog-gyu’s humanitarian sight. The fact that the spaces he sets up are deep mountain villages helps orphans who lost their parents during war soothe the traces of war carved on their body. Just like a mountainous village isolated from the world, an orphan is a being disconnected from human relations. The writer meant to reveal the similar situations of the orphans bearing all the wounds from the war with their whole body and the land deteriorated by the spirals of the war and also console them at the same time.

‘오월회’의 소년운동 연구

최명표(Choi, Myoung-pyo) 한국아동문학학회 2010 한국아동문학연구 Vol.- No.19

본고는 기왕의 소년운동 연구에서 알 수 없는 이유로 홀대받는 오월회의 활동을 개괄한 것이다. 오월회는 1925년 5월 발족되어 1928년 2월 해체되었다. 비록 짧은 기간이었으나, 오월회는 방정환 계열의 운동노선과 대립하거나 화합하면서 소년운동의 기반을 확장하였다. 오월회는 소년의 기표에 함의된 정치성을 줄기차게 공론화하려고 시도하였다. 오월회는 소년운동을 민족해방운동의 대열에 합류시키어 상급단체와의 연대와 협력으로 소기의 목적을 달성하고자 노력하였고, 나아가 소년운동의 활동 반경을 만주 지역까지 확대하였다. 특히 오월회는 동화 비평의 시도, 지방 동화 순회단 운영, 동요운동의 전개를 통해 아동문학의 발전에 기여한 바 크다. 그뿐만 아니라 오월회는 아동문학 작품을 직접 생산하여 소년들에게 부족한 독물들을 제공하였다. 그들의 노력으로 초창기의 아동문단이 형성되었고, 소년들은 문학의 실체를 접할 수 있었다. 이러한 공로는 아동문학사의 올바른 서술을 위해서 객관적으로 평가되어야 할 것이다. This study summarized activities of Ohweolhwe that has been neglected from previous studies on juvenile movement because of unknown reason. Ohweolhwe started in May, 1925 and dissolved in Feb. 1928. Despite the short time, it expanded the foundation of juvenile movement by conflicting or harmonizing with Bang Jung-hwan’s movement. Ohweolhwe continuously tried to publicize implicative politics in juvenile ballot. It made hard efforts to accomplish the intended goal in collaboration and cooperation with the upper organization by making the juvenile movement join in a liberation movement, and further the activity scope of juvenile movement was expanded to Manchuria. In particular, Ohweolhwe contributed to children’s literature a lot by attempting to criticize fairy tales, operating the local tour troupe, and starting children’s song movement. In addition, Ohweolhwe manufactured the juvenile literature work by itself and provided reading materials to children. Due to their effort, the early juvenile literary circles were made and children could experience the actual literature. Such contribution should be objectively evaluated for the right description of the juvenile literature history.

이미륵의 소년소설 연구

최명표(Choi, Myoung-pyo) 한국아동문학학회 2009 한국아동문학연구 Vol.- No.16

이미륵의 소년소설은 한 소년의 성장 과정을 여실히 보여준다. 그의 작품에서는 동양적 가치관과 독일의 교양소설에서 영향을 추출할 수 있다. 제2차 세계대전 후의 독일 사회가 비관적 분위기에 휩싸여 있을 때, 그의 소설에 나타난 단정한 문체, 평이한 문장, 이국적 풍경 묘사 등은 독일 전역에서 큰 호응을 얻었다. 그의 소설들이 성공할 수 있었던 요인 중에는 이질적 문화 충격이나 정체성의 혼란을 보여주지 않고, 유년기의 ‘기억’을 사실적으로 재현한 점을 들 수 있다. 이런 측면에서 이미륵의 소설은 자서전적 요소를 지니고 있다. 그는 유년기의 추억을 서사를 통해 회사하면서 자신의 정체성을 확인하였다. 그는 유년기의 시간과 공간을 배경으로 존재론적 고독을 상징화 하고, 고향에 대한 서술의 반복을 통해 망국민의 비극적 처지를 전경화하 였다. 그의 소설에 구조화된 기억들은 식민지 원주민 소년의 성장 단계에 대응한다는 점에서 지배 서사에 대항하는 집합기억이었다. 이 점에서 이미륵의 소설적 성취들은 오늘의 시점에서도 여전히 문제적이다. 그러 므로 그의 소설작품들에 수용된 고향의 경험들이 ‘기억’의 관점에서 재인식되어 정당한 평가가 수반되어야 할 것이다. Lee Mi-reug’s juvenile novel realistically exposes the growth process of a boy. His works appear to be influenced by the oriental view of values and German Bildungsromans. When German society was filled with a pessimistic atmosphere after World War Ⅱ, a tidy literary style, easy sentences, and the description of exotic scenes shown in his novel received a great response throughout Germany. One of the success factors for his novels may be the revival of his childhood “memory” in actuality without displaying a heterogeneous cultural shock or the confusion in one’s identity. This makes Lee Mi-reug’s novels appear to have an autobiographic factor. He confirmed his own identity while recollecting his childhood memory through a narrative. He symbolized an ontological loneliness against the backdrop of time and space in his childhood, and depicted the tragic situation of homeless people as a panorama by repeating a narrative about his hometown. The structured memories in his novel were a collective memory that stands against the governing narrative because it coped with the growth stage of a native boy in a colony. In this regard, the novelistic achievements of Lee Mi-reug still remain as an issue even today. Therefore, it would be necessary to renew the perception of hometown experiences accommodated in his novels, from the perspective of a “memory” and to apply a fair evaluation to his novels.

이태준의 소년소설 연구

최명표(Choi, Myoung-Pyo) 한국아동문학학회 2008 한국아동문학연구 Vol.- No.14

본고는 이태준의 동화와 소년소설에 나타난 상고주의와 고아의식을 분석한 글이다. 그가 주도하여 조직한 구인회는 고아의식을 완화시켜주는 심리적 처소였다. 구인회 활동을 통해서 그의 고아의식은 유사한 성향을 가진 부류에게는 관대한 포용으로 나타났지만, 그를 비판하거나 이념적으로 반대측에 선 이들에게는 완강한 거부의사로 나타났다. 그의 소년소설에 나타난 상고주의적 세계는 과거적 시간에 속하며, 현실적 조건에 대한 도피적 성격을 띤다. 이태준은 현재적 상황에 대한 반동으로 상고의 행위를 통해 조국을 회복하다가 죽은 아버지의 유업을 계승하며 자신의 정체성을 확인하려고 시도하였다. 그는 작가로서 이러한 과업을 소설적 임무로 파악하고, ?돌다리?를 비롯한 작품에서 상고주의를 구현하였다. 이태준의 작품에서 빈번하게 출현하는 고아의식은 부모와 국가가 존재하지 않는 이중적 상실감으로부터 비롯된 것이다. 그의 고아의식은 1930년대에 창궐하는 파시즘 앞에 노출된 국제적 고아로서의 식민지 원주민을 이르는 은유이다. 따라서 이 무렵에 발표된 작품들에서 고아들이 주요인물로 등장하는 것은, 고아들의 아픔과 상처를 포용하고 위로할 수 있는 문학적 모색을 시도한 이태준의 의도적 배려로 보인다. 그것은 자신의 내면적 상처를 위로하고 싶은 작가적 욕망을 글쓰기로 구현한 사례이다. This paper analyzes primitivism and orphan consciousness in Lee Tae-jun’s fairy tales and childrens novels. Gooinwhoi, which was organized under his leadership was a psychological shelter alleviating the orphan consciousness. While his orphan consciousness took the form of generous embrace for those who had similar disposition, through activities in the Gooinwhoi, he showed stubborn resistance to those who criticized him or were in the opposite direction in terms of ideology. The world of primitivism in his childrens novels remains in the past, tending to escape from conditions in reality. In response to current situations, Lee attempted to inherit legacy of his father who died for the independence of the motherland and seeks his own identity from behaviors of ancient times. As a writer, he understood this task as mission of novel and realized primitivism in several novels including Stone Bridge. The orphan consciousness often found in his novels comes from the sense of dual loss, that is, absence of parents and mother country. His orphan consciousness is a metaphor referring to colonial natives as an international orphan exposed to Fascism prevalent in the 1930s. Therefore, the reason that orphans appear as a main character in the novels released in this period is seen as his intentional considerations, in an effort to seek a literary tool to embrace and comfort sorrow and hurts of orphans. This is an example of realizing a desire of a writer wishing to comfort his own psychological trauma by means of writing.

박목월의 동시적 상상력 연구

최명표(Choi, Myoung Pyo) 한국아동문학학회 2007 한국아동문학연구 Vol.- No.13

이 글은 박목월의 동시적 상상력을 살핀 글이다. 이 글은 목적을 달성하기 위해 동시 텍스트의 확정 작업이 필요하다는 점을 강조하며 시작하였다. 그의 동시 연구가 미진한 이유는 텍스트에 대한 체계적인 정리가 이루어지지 않았다는 점에 있다. 그의 사후로부터 시일이 경과했음에도 불구하고, 동시의 원본비평이 이루어지 않았으며, 각종 자료들이 정리되지 않았다. 이에 이 글에서는 선행 연구 들이 지닌 한계를 극복하기 위해 그의 시와 동시를 교차 인용하며 양자의 상관성 을 탐색하고, 궁극적으로 그의 시세계를 이루고 있는 동시적 요소를 강조하였다. 그에게 동시는 ‘심혼(心魂)의 고향’이었다. 그는 동시에서 습득한 시적 기법 들을 활용하여 독특한 시세계를 구축하였고, 그 세계는 동시적 상상력의 외연과 내포로 이루어졌다. 그러므로 동시는 박목월의 시세계에 진입하기 위한 전단계 이면서, 동시에 시 자체였다. 그의 시는 동시적 상상력에 기반하고 있다고 해도 과언이 아니다. 그의 동시적 상상력은 세계에서 그를 구원하는 원동력으로 작용 하는 동시에, 시대와의 불화에서 파생한 시인의 불만족스러운 영혼을 위로하여 새로운 세계로 진입하는 계기를 제공해주었다. 그는 한국전쟁의 충격 속에서 경상방언을 활용하여 고향의 원초적 세계를 옹호하였다. 그의 방언 사용은 고향에 대한 유별난 추억에서 기인하였다. 그는 경주의 역사적 의미에 애정을 보이면서 과거지향적 시간관을 지니게 되었다. 그의 시에서 구어적(oral) 세계를 노래한 작품이 다량으로 검출되는 이유도 이런 시간관에서 비롯된 것이다. 그의 고향의식은 시적 이상향으로 확대되면서 환상 의 공간으로 변주되었다. 그곳은 자연이었으며, 지고지순한 짐승들이 거주하는 순수의 공간이다. 이것은 그의 시세계가 동시적 상상력에 의해 구축되었음을 입증해준다. This paper is a review of the children’s verse type imagination of Park Mok-wol. This paper starts from underlining the need of the establishment of children’s verse text for attaining the goal. There has been not much research into his children’s verse because there was no systematic organization of his text. Although time has passed since he passed away, there has been no critics of the original script of a children’s verse, and many materials were left unorganized. Therefore, in order to overcome the limitations of the existing studies, this paper seeks the correlation of his poem and children’s verse by citing them crossly, and stresses children’s verse type factors that constitute his poetic world ultimately. To him, children’s verse was the “hometown of heart and soul”. He built a unique poetic world by utilizing poetic techniques acquired from a children’s verse, and the world comprised the extension and connotation of children’s verse type imagination. Therefore, a children’s verse was like a pre-stage for penetrating into Park Mok-wol’s poetic world, and was a poem itself simultaneously. It is not too much to say that his poem is based on children’s verse type imagination. His children’s verse type imagination worked as a driver of salvaging him from the world, and at the same time, offered an opportunity to penetrate into the new world while consoling the poet’s dissatisfied spirit derived from the feud with his days. He supported the instinctive world of hometown by employing Gyeongsang dialect amid the shock of the Korean War. His use of dialect was originated from the distinctive memory of his hometown. He came to have a past-oriented view of time while showing affection toward the historical meaning of Gyeongju. Many of his poems sing about the oral world because of such a view of time. His awareness of hometown has been extended to poetic utopia, and varied into the fantastic space. The space was nature, and it was the space of innocence where supremely innocent wild animals live. This demonstrates that his poetic world was constructed by children’s verse type imagination.