셀 단계에 기초한 통계 데이타베이스의 다단계 추론통제

조성란(Sung Ran Cho),박석(Seog Park) 한국정보과학회 1987 한국정보과학회 학술발표논문집 Vol.14 No.2

본 논문은 보안 표시(security mark)를 갖는 데이타로 통계 데이타베이스를 구축할 경우 발생하는 부조화(inharmony) 문제를 해결하기 위한 다단계 보안 기법에 관한 연구이다. 데이타의 임의적인 집합을 정의할 수 있는 뷰(view) 개념을 도입하여 보안을 이루고자 한다. 통계 데이타베이스 보안의 구성요소인 테이블, 셀, 그리고 sensitive 통계를 뷰를 이용하여 정의한다. 정의된 뷰의 액세스는 접근규칙으로 통제한다. 정보와 연관된 classification 단계를 확장한 셀 단계를 기초로 추론통제 규칙을 제시한다. 기존 기법과의 분석을 추론통제 관점에서 분석한다.

가즈오 이시구로의 『나를 보내지 마』에 나타나는 상실과 기억과 애도로서의 스토리텔링

조성란 ( Cho,Sungran ) 경희대학교 비교문화연구소 2020 비교문화연구 Vol.58 No.-

가즈오 이시구로의 『나를 보내지 마』(Never Let Me Go)의 배경은 복제인간을 인간 100세 수명연장을 위해 장기 적출용으로 생산하고 폐기하는 가상의 포스트휴먼 사회이다. 이시구로의 소설은 텍스트 내의 상실과 애도로서의 기억이라는 주제로 이러한 사회를 우회적으로 비판한다. 제목의 “나를 보내지 마”는 텍스트 전체에 걸친 여러 층위의 상실이라는 주제를 표상하는 상징적 기표이다. 동일 제목의 노래를 담은 카세트테이프의 물리적 분실은 텍스트 내에서 다루는 상실을 거울처럼 비추며 은유한다. 서사의 플롯에서 중요하게 다루는 상실은 사랑 대상의 상실이다. 주인공 캐시 H*(Kathy H)는 친구 루스(Ruth), 연인 토미(Tommy)를 죽음으로 잃고 고향 헤일셤(Hailsham) 기숙학교를 폐교로 잃는다. 이에 더하여 텍스트를 분석해 보면 가시적 상실뿐 아니라 복제인간이기에 특수하게 겪는 무형의 상실도 다루고 있음이 드러난다. 이는 근원과 정체성에 대한 자신감과 확신, 미래 영속성에 대한 소망, 장래의 희망 등의 ‘가치이념’이라는 무형의 사랑 대상의 상실이다. 캐시는 이러한 상실에 능동적으로 대처한다. 헤일셤을 잃은 후 루스의 간병사가 되며, 루스를 잃은 후 토미의 간병사가 되어 죽음의 길에 이들을 보살피며 동행한다. 토미의 죽음 이후에는 그의 요청대로 정신적 육체적으로 힘든 간병사 일을 마치고 기증자가 되는 결단 또한 내린다. 또 하나 상실에 대한 능동적 대처로 그녀가 선택하는 것은 잃은 것들을 잊지 않고 기억하기(remember)이다. 데리다의 애도 이론이 피력하듯 끝나지 않는 기억은 끝나지 않는 애도이며 죽은자, 잃은 것들에 대한 책임이고 약속이다. 이러한 기억하기를 위해 캐시는 과거를 회상(recollect)하고 추억하는 스토리텔링을 시작한다. 중요한 것은 그녀의 주요 회상이 프루스트의 『잃어버린 시간을 찾아서』 에서와 같이 무의지적이라는 점이다. 들뢰즈와 벤야민의 프루스트 독해가 논하듯, 무의식의 심연에서 예기치 않게 떠오르는 기억은 그 ‘차이’로 인해 존재의 진실과 더욱더 가깝다. 캐시의 경우에도 그녀의 무의지적 기억이 그녀가 대변하는 복제인간 삶의 진실에 더욱 근접한다. 애도의 회고적 스토리텔링은 잃어버린 자들의 이름을 불러줌으로써 기억 속에 살아남게 하고 화자 캐시를 ‘말하는 자’로서 능동적 주체로 자신을 구성하게 한다. 『나를 보내지 마』로 남은 이야기는 잃어버린 이들에 대한 애도이자 증언이며 다가올 자신의 죽음에 대한 애도로도 남을 것이다. 캐시의 삶의 증언은 주인공 화자 한 개인 애도의 스토리텔링 이지만 ‘집단 기억’으로서 장기 적출용 복제인간의 기억을 대변하며 그럼으로써 사적인 기억이 공적인 정치성을 가지게 된다. The setting for Never Let Me Go by Kazuo Ishiguro is imaginary 1990 London Posthuman society where clones’ vital organs are to be harvested to extend human longevity up to 100 years. The novel offers a detoured critique of such society through themes of loss, memory and mourning. The text treats loss of the loved objects at two levels. Kathy H loses friend Lucy, boyfriend Tommy and childhood school Hailsham. The loss of such loved objects means loss of relationship and intimacy. The text also treats loss at an invisible level, loss of the ideal. The characters as clones with the purpose of organ donation lose confidence in their origin and identity as well as hope and dream for the future. The figure of the loss of the cassette tape functions as mis-en-abyme of such loss throughout the text. Within confounded boundary, however, Kathy H as a clone responds to such loss with certain autonomy. After loss of the Hailsham she chooses to become Ruth’s carer and accompanies her through her journey toward organ harvested death. After loss of Ruth, she becomes Tommy’s carer and lover to keep her deathbed promise to Ruth. More importantly, she starts storytelling reminiscing her past. Like Proust’s, her storytelling involves involuntary memories, fragments of the past remembrance looming from the unconscious. Such involuntary memories are closer to the truth of life as clones. In addition, her storytelling weaves her story with her loved ones, thus offering meaning and significance to their lives, also. Her personal memory becomes political when it works as ground for collective memory of clones. As in Derrida, for Kathy H, remembering and telling the stories is an ethical act of mourning.

창조적 호기심 루이스 캐럴의 『이상한 나라의 앨리스의 모험』 연구

조성란 ( Sung Ran Cho ) 경희대학교 비교문화연구소 2015 비교문화연구 Vol.41 No.-

루이스 캐럴의 이상한 나라의 앨리스의 모험은 즐거움 중심의 서사로서 아동문학의 지평을 넓혔을 뿐만 아니라 언어놀이를 통하여 제임스 조이스의 포스트/모더니즘을 예견했다. 본고는 이상한 나라의 앨리스의 모험을 분석하며 수전 손택의 침상의 앨리스의 앨리스 제임스 캐릭터와 캐럴의 앨리스 캐릭터를 “정체/움직임”의 시각에서 비교한다. 또한 앨리스가 창조적 에너지로서의 “호기심”으로 촉발된 모험 속에서 수치심과 부끄러움이라는 감정을 뛰어 넘어 해체된 정체성을 재구성하는 능동적 주체로 성장한다고 주장한다. 이 과정에서 호명과 스토리텔링이라는 언어의 수행적 힘의 중요성이 강조된다. 꿈 이야기를 하는 이야기꾼 앨리스는 스토리텔링의 힘으로 언니 또한 꿈꾸게 한다. 꿈이 프로이트가 이론화하듯 욕망이 실현되는 무의식의 공간이라면 캐럴은 모험의 꿈이야기를 재현하며 아동이며 여성으로 소외된 두 자매의 욕망을 통해 시대의 가치를 전복한다. 캐럴의 앨리스는 보수적 여성성과 닫힌 체재 내의 영웅여성상을 거부하며 무의미의 놀이와 모험으로 끊임없이 변화하는 가운데 스스로와 체재를 창조하는 캐릭터이다. 언어의 놀이와 무의미의 카오스 속에서 새로운 의미인 카오스모스를 생성하는 힘은 역설적으로 창조적 언어의 힘이다. Lewis Carroll’s Alice’s Adventures in Wonderland expands scope of Children’s Literature genre by introducing the discourse of pleasure as opposed to that of didactic discipline. Carroll’s narrative is important, not only for children’s literature, but also as a forerunner of post/modernism of James Joyce with its language play and linguistic invention. Its treatment of Alice’s body change follows the motif of body transformation in myth and literature. Comparing “stasis” of Susan Sontag’s character Alice (James) in her play Alice in Bed and “movement” of Carroll’s Alice, this study explores the issues of woman’s alienation and the dichotomy of mobility/immobility in reality and in their literary representations. Focusing on a female child’s double alienation as woman and child, I argue Alice’s Adventures in Wonderland is a counter-narrative of alternative bildungsroman. Alice gains her subjectivity through her adventure by power of language and story-telling. Through representation of the dream/adventure of two desiring sisters, Carroll’s narrative exhibits subversion of social order and emergence of new order of “chaosmos” out of chaos. As a method of study, this study traces genealogy of “curiosity” in myth and literature as a motivating force that triggers adventure and argues “creative curiosity” is a dynamic energy propelling Alice’s adventure.

이미지와 텍스트 - 영화를 통한 영시교육

조성란(Sungran Cho) 한국영미문학교육학회 2007 영미문학교육 Vol.11 No.1

  The purpose of this study is to present a pedagogical model for teaching English poetry in conjunction with the cinema. This pedagogical method of using cinema to teach English poetry is a heuristic, student-centered approach, similar to the reader-response theory of reading, or Paolo Freiri"s" problem-posing method of teaching. By experiencing how poetry is used in the movies, students can learn and experience how poetry can be used in real life. In conjunction with the film, the poetry can become a powerful tool for English education, also.<BR>  In this paper, I categorize the films Dead Poets Society and Dangerous Minds with the theme of "self-reliance," and study Walt Whitman"s poems "Song of Myself 52," and Dylan Thomas"s poem "Do Not Go Gentle into That Good Night." from the movies. I compare pedagogical methods in these movies since their social settings are different while the pursuit of "self-reliance" ethic is the same. Under the theme of "technology and human civilization," I study the film A.I.,: Artificial Intelligence along with Yeats" poem "The Stolen Child" from the movie. In the film, the poem plays an important role, revealing the theme of the movie which is to criticize the in-humanity of technology. By the same token, the movie enhances understanding of the meaning of the poem. Applying this method of using the films to teach English poetry in class-room proves it a powerful tool to teach English, English poetry, as well as culture.

언어의 힘: 트로마, 침묵, 행위로서의 언어 -노라 옥자 켈러의 『종군위안부』 읽기, 언어적 주체성 회복을 중심으로-

조성란 ( Sung Ran Cho ) 한국아메리카학회 2003 美國學論集 Vol.35 No.3

신용장의 비서류적조건 허용사례로 본 실무상 유의점

조성란(Sung-Ran CHO) 한국무역상무학회 2019 貿易商務硏究 Vol.83 No.-

신용장은 독립성과 추상성이라고 하는 고유한 특성을 가진 무역결제 수단으로 국제무역거래에서 폭 넓게 이용되었으나, 반면 이러한 특성으로 인해 발생되고 있는 문제들은 실무자들로 하여금 상당한 주의의무를 요구하고 있다. 거래의 우위를 독점하려하거나 사기의 목적으로 이를 활용하려는 당사자(개설의뢰인 혹은 개설의뢰인과 수익자)들이 서류상에 비서류적조건을 삽입함으로써 분쟁을 만드는 것을 한 예로 들 수 있다. 더 큰 문제는 비서류적조건의 처리 규정이 UCP에서 정하고 있는 것과는 달리 실무에서는 예외적인 경우 이를 인정해야 한다고 하여 실무자들을 더욱 어렵게 한다는 것이다. 그러므로 본 연구는 국제규정과 사례들을 분석하여 수익자에게는 문면상 서류조건의 진정성여부 확인 및 변경요청 권리 활용과 은행에게는 사적자치의 원칙이 적용되는 특수한 상황에 대한 명확한 이해 등을 요구하고자 한다. Letter of Credit thanks to lots of useful features as an international payment method, such as security of payment, legal protection, and versatility, a letter of credit is widely used in international trade. But, due to its principle of independence fromunderlying contract, a use of letter of credit creates another type of concern for proper handling and needs significant caution upon field use. At some points, non-documentary conditions are used for buyer or buyer& beneficiary advantage in dealmaking and fraud instance inworst situation. But, Themore important thing isUCP600 is different fromISBP745, ISP98, Official Opinions of ICC Banking Commission and some Case Laws. Therefore it’s extremely important to recognizewhether non-documentary condition exists in letter of credit and, if so, how to deal with it. This study delivers the information to distinguish and categorize the non-documentary conditions in various cases and to figure out howto dealwith themfor safer trade with less risk.

UCP600 운용상의 문제점과 합리적 개정방안의 모색

조성란(Sung Ran CHO),김기선(KI Sun KIM) 한국무역상무학회 2016 貿易商務硏究 Vol.70 No.-

Thisstudyis tofind the accurate interpretationsfor theUCP600byintegrating, ISBP745, Official Opinionsof ICCBankingCommissionandsome CaseLawssuggesting the reasonable implication for the upcoming UCP. Major results analyzed by this study are as follows. First, The preclusion rule, UCP600 Article 16(c), is closely connected with the doctrine of documentary cure, so the banks requirement of SingleNoticemust state all the discrepancies of the documents presented. Exceptionally if the cured documents by the presenter are happened tobeinconsistent the initial noticethe bankcan require the presenter tore-tenderwithinthe expiry date or the last day for presentation. Secondly, The IssuingBankcanutilizetherightof seekingawaiver of documentarydiscrepancies fromtheapplicant with the time limit of 5banking days. If the bankwants torequire an applicant to report discrepancies promptly, hemay include a provision inthe reimbursement engagement limiting the time limit within which the applicant must give notice of facial discrepancies. Thirdly, if a credit contains a non-documentary condition, bankswill deemsuch condition as not states andwill disregard it. According tothe principle of private autononyif a credit contains a non-documentary condition to be consistent with by the parties concerned in a credit the non-documentary condition can be treated, as an effective condition itself. Fourthly, according to the Korean Supreme Court’s decision, negotiation includes themethod of crediting the credit amount and then transfers such funds intoa special account andcontrols the account. Finally, UCP600 Article 33 states a bank has no obligation to accept a presentation outside of its banking hours. However, there is no rule inUCP600 in regard to a presentation after the closeof business.HopefullytheupcomingUCPhastostipulatesasortof definitearticletodetermine such ambiguous.

특성화고등학교 미래인재전형의 평가기준에 대한 교사와 학생의 인식비교 : 서울시교육청 특성화고 사례를 중심으로

조성란 ( Cho Sung Ran ),이화영 ( Lee Hwa Young ),한지윤 ( Han Ji Yoon ),예철해 ( Ye Cheol Hae ),신창호 ( Shin Chang Ho ) 안암교육학회 2018 한국교육학연구 Vol.24 No.1

본 연구는 특성화고 미래인재전형과 평가기준에 대한 입학사정교사와 지원학생의 인식차이를 살펴보고 미래인재전형의 학생선발과 평가방향에서 고려할 시사점을 탐구하기 위해 서울특별시교육청 산하 특성화고 미래인재전형 입학사정교사와 특성화고 1학년생을 대상으로 실시한 미래인재전형에 관한 실태조사를 분석하였으며. 그 결과를 요약하면 다음과 같다. 첫째, 미래인재전형제도에 관한 인식의 측면에서 교사들은 그 선발 의도에 대해 공감하면서도 성적블라인드와 전형 방법에 부정적 평가를 하였으나 미래인재전형으로 입학한 학생들의 만족도는 상대적으로 높았다. 둘째, 평가요소의 영향력 측면에서 교사들은 면접과 출석을 가장 중시하며 학업계획서ㆍ자기소개서ㆍ봉사활동ㆍ포트폴리오 순으로 고려하였으나, 학생들은 출석ㆍ면접ㆍ자기소개서ㆍ포트폴리오ㆍ학업계획서ㆍ봉사활동 순으로 중시하여 자기소개서와 포트폴리오의 영향력을 높게 인식하였다. 셋째, 학생의 지원사유와 교사의 선발기준 측면에서 학생은 꿈ㆍ끼ㆍ취업가능성을 중시하였고 교사는 인성과 역량을 중시하였다. 이와 같은 몇 가지 측면의 결과로 볼 때, 선발자인 입학사정교사보다는 지원학생들이 미래인재전형의 선발의도에 상대적으로 부응하고 있는 것으로 나타났다. 미래인재전형이 설립취지에 부합하기 위해서는 특성화고 별로 원하는 인재상의 정립과 지원학생들과의 전형에 관한 인식의 폭을 줄일 수 있는 평가방향을 정하고, 그에 맞는 평가기준과 선발 전략을 세워, 시대의 요구에 부합하는 인재양성의 기틀을 마련할 필요가 있다. This study examines differences in perception between applicants and admissions committee members regarding evaluation criteria for admission to career and technical high schools in Seoul. This investigation, based on “The survey on policy for career and technical high school admissions,” seeks to explore and consider the various criteria for selecting and evaluating students. The target populations of the survey were the educators in charge of admission and freshmen in Seoul career and technical high schools. We report three major findings, with the first pertaining to the existing criteria and policies for admission to career and technical high schools. While educators agreed with the intent and reasoning behind the school’s competitive spots, they were overall dissatisfied with the selection method and the lack of a requirement for academic transcripts. Matriculated students, in comparison, expressed greater satisfaction with the existing criteria for admission. Secondly, when assessing the importance of various evaluation components in an application, educators viewed the interview and attendance record as the most valuable components of the application, followed by future plans, personal statement, volunteer work, and portfolio, in order of decreasing importance. Students ranked attendance record, interview, personal statement, portfolio, future plans, and volunteer work as most to least important components of their application. Thus, students regarded the personal statement and portfolios as being of higher priority than did the educators. The last major finding pertained to students’ rationale for applying and educators’ selection criteria. At the time of application, students focused on aptitude and job prospects after graduation, while educators valued personality and competence. In summary, the applicants’ viewpoints and actions aligned much more closely with the mission of the Seoul Metropolitan Office of Education than did those of the educators in charge of admission. Thus, in order to establish a consensus between the policy and mission of career and technical high schools, each career and technical high school should clarify the exact criteria for their ideal candidate. There is also a need to bridge the gap in perception between the applicants and educators regarding selection strategy, to establish a harmonized evaluation criteria. These goals are necessary to attract and recruit talented, bright individuals who will meet the demands of today’s society.

제국주의 여행 서사 비판과 교육 : 메리 루이스 프랫의 『제국의 시선』과 자메이카 킨케이드의 『작은 곳』을 중심으로

조성란(Sungran Cho) 한국영미문학교육학회 2020 영미문학교육 Vol.24 No.1

This article reads Mary Louis Pratt’s Imperial Eyes: Travel Writing and Transculturation and Jamaica Kincaid’s A Small Place as travel writing critiques. Pratt’s book explores how European imperialism and colonialism join forces with the travel writing from seventeenth to nineteenth century. Pratt asserts travel narrative in these periods provided ‘Europeans at home’ with imperial perspectives. By using ideology critique and discourse analysis, Pratt revives ‘mutual gaze’ between the traveler and the native. Pratt also offers the concept of ‘Contact Zone’ where two different cultures, historically and geographically separated in the past, socially meet, collide and fight without making homogeneous perspectives. Her study is important because it focuses on mutual influence between the ‘center’ and ‘periphery’ from a postcolonial perspective. Jamaica Kincaid, an American novelist from Antigua who writes of diaspora also criticizes the imperial ideology in travel narratives in her genre-bending narrative, A Small Place. While Pratt directly counters ‘Imperial eyes’ and ‘Imperial I’, Kincaid reveals how imperialism and its legacy have had negative influence on Antigua’s everyday lives. Regarding an imperialist as a personal tourist, an “anti-tour guide”, Kincaid/narrator guides ‘you’, especially a white North American or European tourist to see what ‘you’ see as well as what ‘you’ do not see in Antigua. I argue that A Small Place is also an imperialist ideology critique like Pratt’s book. Moreover I argue that Antigua is a Contact zone and A Small Place is a narrative in the Contact Zone. Kincaid has created different kind of tourist guide, travel writing, and ideology critique using a different rhetorical strategy and language use.

하인쯔 인수 펭클의 『내 유령 형의 기억들』 연구 : 디아스포라, 제국의 환유

조성란 ( Sung Ran Cho ) 미국소설학회 2007 미국소설 Vol.14 No.1