음악치료 프로그램의 구성요소에 대한 메타분석

윤다혜 동의대학교 산업문화대학원 2023 국내석사

본 연구의 목적은 음악치료 프로그램 학위논문을 중심으로 음악치료 프로그램의 전반적인 구성요소를 종합적으로 분석하여 기초자료와 후속연구에 대한 방향성을 제시하고자 하는 데 있다. 이에 본 연구에서는 2000년에서 2023년 3월까지 발행된 논문 총 139편을 선정하였다. 음악치료 프로그램 학위논문의 연도별, 논문유형별, 소속 학교, 소속 전공 분야별로 빈도분석 하였으며, 연구 대상을 연령별, 장애별로 분류하였다. 임상구조는 중재 형태, 프로그램 회기 수, 주당 회기 수, 중재 시간, 참여자 수를 분류하고 빈도를 분석하였으며, 프로그램 접근법은 다양한 음악 접근법을 조사하여 그중 가장 많이 이용되고 있는 음악 접근법에 따라 분류하였다. 본 연구를 통해 얻어진 결과는 다음과 같다. 첫째, 음악치료프로그램 학위논문의 연도별 편수는 2001년을 제외하고 매해 발행되었으며, 2009년, 2012년, 2013년, 2021년, 2022년도에 각 10편(7.2%)으로 가장 활발하게 연구가 이루어진 것을 확인할 수 있었다. 논문의 유형은 석사학위논문 가장 많이 게재되었다. 소속 학교 동향은 숙명여자대학교, 동아대학교, 명지대학교에서 각 13편(9.4%)으로 가장 많이 나타났으며, 소속 전공 분야별 결과는 전공 85편(61.5%), 비전공 54편(38.5%)으로 나타났다. 둘째, 음악치료 프로그램 연구 연령별 대상은 아동을 대상으로 한 학위논문이 81.5편(61.5%)으로 가장 많이 게재되었으며, 장애별 대상은 일반인을 대상으로 한 학위논문이 80.5편(60.7%)으로 가장 많이 나타났다. 셋째, 음악치료 프로그램의 중재 형태는 그룹 형태의 프로그램 진행이 가장 많이 이루어지고 있음을 알 수 있다. 또한 프로그램 총 회기 수는 11~15회기가 57편(50%), 주당 회기 수는 한 주당 2회로 진행된 연구가 46편(40.4%)으로 가장 많이 나타났으며, 중재 시간은 40~59분으로 진행된 연구가 59.5편(52.5%), 세션별 참여자 수는 6~10명으로 이루어진 연구가 30편(26%)으로 가장 많이 나타났다. 넷째, 음악치료 프로그램 접근법은 ‘구조화된 악기 연주’와 ‘노래 부르기’가 가장 많이 활용된 것을 확인할 수 있었다. 마지막으로 현재까지 게재된 음악치료 학위논문은 연구자 대부분이‘정서/심리’혹은‘사회성’에 목표를 두고 논의를 전개하고 있다는 것을 알 수 있다. The purpose of this study is to comprehensively analyze the overall components of the studies on music therapy programs in the field of music therapy research and provide foundational data and directions for further studies. In this study, 139 music therapy program studies published between 2000 and March 2023 were selected and categorized by frequency analysis based on the year of publication, type of study, affiliated institutions, and fields of study, and the research subjects were categorized by age group and disability status. The clinical structure was classified based on the intervention type, number of program session, number of sessions per week, intervention time, and number of participants and analyzed by frequency. Various music program approaches were researched and classified based on the most commonly used one, when categorizing the program approach. The results obtained from this study are as follows: First, The studies of music therapy program were published each year, except for 2001, and were highest in 2009, 2012, 2013, 2021, and 2022, each having 10 papers. The most common type of study was master's theses. Regarding institutional trends, the the number of studies were highest in Sookmyung Women's University, Dong-A University, and Myongji University, each with 13 papers. In the results based on fields of study, there were 85 major-related studies and 54 non-major related studies. Second, In terms of the age targeted in music therapy program research, studies targeting children were the most with 81.5 studies, while studies targeting the general population were the most with 80.5 studies in terms of disability status. Third, It is observed that group-based programs were the most frequently conducted intervention form in music therapy programs. In the terms of the total number of the session used in the program, the programs with 11 to 15 sessions were the most common with 57 studies, while in the terms of the number of the session in a week, 2 times a week was the most common with 46 studies. In terms of intervention time, sessions conducted with 40 to 59 minutes were the most common with 59.5 studies. Studies with 6 to 10 participants per session accounted for the highest with 30 studies in the terms of the number of participants. Fourth, the most commonly used approaches in music therapy programs were "structured instrument playing" and "singing." Finally, It is noted that most of researchers develop discussion on the objectives of "emotional/psychological" or "social" aspects in music therapy studies published so far.

생성형 AI를 활용한 이미지 인증 기반 다중 인증 기법에 관한 연구

윤다혜 숭실대학교 대학원 2025 국내석사

본 논문은 생성형 인공지능(Generative AI)을 활용하여 이미지 기반의 새로운 사용자 인증 기법을 제안한다. 기존의 차세대 인증 기법이 지닌 문제점들을 보완한 3세대 다중 인증 방식은 별도의 인증 기기 소유를 요구하는 불편함이 존재하며, 이에 따라 본 연구에서는 지식 기반의 인증 수단으로 이미지 인증 방식을 도입하였다. 제안하는 방식은 사용자가 복수의 키워드를 입력하면, 생성형 AI가 해당 키워드 조합을 기반으로 하나의 이미지를 생성하고, 인증 시 무작위 이미지들과 함께 제시된 이미지 중 본인의 키워드 기반 이미지를 선택함으로써 인증을 수행하는 방식이다. 이러한 방식은 별도의 하드웨어 없이도 인증이 가능하다는 점에서 높은 편의성을 제공하며, 특히 공공장소 등에서의 일회성 로그인 시 패스워드 노출 위험을 줄일 수 있는 장점이 있다. 본 연구는 향후 사용자 친화적이면서도 보안성이 강화된 인증 체계의 발전 가능성을 제시한다. This study proposes a novel image-based user authentication method utilizing Generative AI. While existing next-generation authentication techniques aim to enhance security, third-generation multi-factor authentication still poses inconveniences by requiring the possession of dedicated authentication devices. To address this issue, this research introduces an image-based knowledge authentication approach. In the proposed method, users input multiple keywords, based on which a Generative AI model creates a unique image. During authentication, users identify their generated image from a set of randomly presented images, thereby completing the authentication process. This method offers high usability by eliminating the need for additional hardware and provides enhanced security in public settings by reducing the risk of password exposure during one-time logins. This study suggests the potential for future development of user-friendly and secure authentication systems.

정부3.0 정부혁신 성공사례 유형화에 관한 연구

윤다혜 부산대학교 대학원 2017 국내석사

지리교재 연구에 관한 고찰

윤다혜 충북대학교 2011 국내석사

The effective application of geography teaching materials has been emphasized since geography started being taught in school. In this research, I investigated the period, object, contents and method of the study by considering geography teaching materials. I tried to search out a basic and general understanding of geography teaching materials. In this research, geography teaching materials are defined as materials or text which are selected for achievement of an educational object and are classified largely into the main material and sub-material. Main materials contain a textbook, an electric-textbook, middle school Atlases, and high school Atlases, and sub-materials contain reading-materials, statistics-materials, painting-materials, map-materials, picture-materials, internet-materials, an animated image, models, and realia. For this research, three hundred-thirty-one geography materials and the study of textbook which were accomplished from 1962 to 2010 have been collected and the results based on this are as follows. First, looking through each period of research, the study of geography teaching materials has gotten active continuously since it began in 1962, and especially increased suddenly between 2001 and 2010. Second, researching into teaching materials by kinds, we can recognize that of main materials, a textbook is at the significant level, and most of the research is focused on high school. In other words, the study of geography teaching materials is largely based on text books, especially high-school textbook. Third, the study of geography teaching materials by contents shows that the main stress is laid upon the study of textbook analysis. Fourth, among methods of research, the quantitative research methods and other research methods have been completed more than the qualitative research methods. It means that the research method for geography textbook is limited. The result of researching into a geography teaching materials shows that the study of textbook reaches 226 volume(68.3%) accounting for the majority. Following are details about the research on textbook which is the majority of the study of geography teaching materials. Firstly, the number of geography materials research thesis is 226 beginning in 1962 and getting more attention, especially between 2001 and 2010. Secondly, the results of the study of teaching materials are for the followings. When it is classified into domestic and foreign, the majority is the study of domestic textbook. When the object of the study is considered in terms of the period of curriculum, the research on 7th curriculum possesses all of the most. Also, we can see the research on high school textbook account for the majority, especially biased towards the study of Korean geography textbook. Third, by looking through the study of contents, we can recognize the study of textbook counts for more than half. Also, 99 of 226 volume textbook researches analyzed specific topics, not dealing with all contents of the textbook. Fourth, the quantitative research methods and other research methods have been completed more than the qualitative research one. That is, we can find out that qualitative methods are less employed. However, it doesn't mean that we should choose the qualitative research methods for research more than quantitative research methods. It indicates that choosing an appropriate method according to the aim, object, situation of research is significant.

고등학교 독일어 학습자들의 감각적 학습스타일과 그에 따른 수업방안 연구

윤다혜 한국외국어대학교 대학원 2017 국내석사

Untersuchung zu perzeptuellen Lernstilen von Deutschlernenden und didaktische Methoden Die vorliegende Arbeit beschäftigt sich mit den perzeptuellen Lernstilen der Deutschlernenden in einer koreanischen Oberschule. In den bisherigen Untersuchungen, die auf die Wechselbeziehung zwischen Lern- und Lehrstil fokussierten, wurde allgemein als Ergebnis konstatiert, dass sich die Lernleistung verbessert, wenn der Lernstil dem Lehrstil entspricht. Vor diesem Hintergrund wird in dieser Arbeit versucht, eine didaktische Methode zu entwickeln, die die perzeptuellen Lernstile berücksichtigt. Dafür werden zwei Fragen gestellt: 1. Welche Lernstile bevorzugen die Deutschlernenden in der untersuchten koreanischen Oberschule? 2. Kommt das eingesetzte Lehrwerk den sensorischen Präferenzen der Schüler entgegen? Probanden der Umfrage waren Schülerinnen der A-Mädchen-Oberschule in Seoul. Eingesetzt wurde das Perceptual Learning Style Preference Questionnaire von Reid (1998). In diesem Questionnaire werden fünf verschiedene Antwortmöglichkeiten mit einer Werteskala von 1-5 Punkten angeboten, wobei die Gesamtpunktzahl Aufschluss über den jeweiligen Lernstil gibt. Bei dieser Umfrage ergab sich folgende Lerntyp-Verteilung: 28% der Probanden gehörten zum auditiven Lerntyp, 25,6% zum taktilen Lerntyp, 24,7% zum kinetischen Lerntyp und 21,8% zum visuellen Lerntyp. Die Präferenz lag bei allen Sinnen durchschnittlich bei über 30 Punkten. Daher liegt die Interpretation nahe, dass die Schülerinnen alle vier Sinne in gleichem Maße bevorzugten. Im zweiten Schritt wurden die Aufgaben aus dem Lehrbuch Planet 1: Deutsch für Jugendliche (Niveau: A1) von Hueber analysiert. Bei den meisten Aufgaben handelt es sich um auditive Aufgaben (fast 50%), gefolgt von visuellen Aufgaben (36,4%). Der Anteil der taktilen Aufgaben lag bei lediglich 9,8% und am seltensten wurden kinetische Aufgaben (4,7%) angeboten. Bedenkt man die perzeptuellen Lernstile der Schülerinnen, dann ist der Anteil von taktilen und kinetischen Aufgaben äußerst unzureichend. Für die Optimalisierung des Lernerfolgs sollte das Lehrwerk daher im Unterricht dementsprechend didaktisch ergänzt werden. In der vorliegenden Arbeit werden die Aufgaben aus Lektion 9 (Sechs Freunde) von Planet 1 bearbeitet, um alle vier Sinne zur Anwendung zu bringen. Darauf basierend wurde eine Lehrskizze entwickelt, damit die Lernenden zur Lösung der Aufgaben verschiedene Möglichkeiten nach ihrer jeweiligen Präferenz auswählen können. Die Bedeutung dieser Arbeit liegt nicht nur darin, dass die unterschiedlichen Lernstile der Lernenden betont werden, sondern auch darin, dass anhand eines Beispiels demonstriert wird, wie perzeptuelle Lernstile berücksichtigt werden können. In einem so gestalteten Unterricht können die Lernenden auf Basis ihrer jeweiligen sensorischen Präferenz effektiver lernen und sich dazu noch neue Lernstile bewusst aneignen. 고등학교 독일어 학습자들의 감각적 학습스타일과 그에 따른 수업방안 연구 본 연구는 학습자의 감각적 학습스타일을 반영한 학습방안을 제시하여 고등학교 독일어 학습자들이 자신들에 맞는 학습방법으로 독일어를 배울 수 있도록 도움을 주고자 한다. Reid(1987)를 비롯한 많은 선행연구들은 학습자들의 학습스타일과 교사의 교수스타일이 일치해야 함을 주장하고 있으며 실험을 통하여 이러한 상황에서 학습자들의 학업성취도와 학습태도가 향상된다는 것을 보여주고 있다. 따라서 본 연구는 학습자들의 학습스타일을 수업에 반영하는 것이 중요함을 인식하고 한국의 고등학교 독일어 학습자들의 감각선호도가 실현될 수 있는 수업방안을 모색하고자 한다. 선행연구를 참고하여 본 연구에서 정리한 학습스타일이란, 학습자들이 새로운 정보를 습득하고 처리하는 과정에서 사용되는 방법으로 인지적, 정서적, 생리적인 요소들과 연관되는 것이다. 감각적 학습스타일이란 시각(visual), 청각(auditory), 촉각(tactile), 운동감각(kinesthetic)의 선호도와 관련이 있으며 감각은 학습활동에 적용하여 부족한 부분을 보완하기 용이하고 다양한 매체와 접목하여 과제를 변형하는 데에도 적합하다. 또한 여러 감각을 동시에 사용하여 과제를 진행할 수 있기 때문에 학습자들의 다양한 학습스타일을 수업에 효율적으로 반영할 수 있다는 장점이 있다. 먼저 학습방안을 고안하기 위하여 A 고등학교 독일어반 학생들의 감각적 학습스타일을 알아보았다. Reid(1987)의 감각적 학습스타일 선호도 설문지(Perceptual Learning Style Preference Questionnaire)를 사용하였으며 설문 결과의 총점은 50점 만점으로, 38~50점에 해당하면 제 1 학습스타일(Major Learning Style Preference), 25~37점에 속하면 제 2 학습스타일(Minor Learning Style Preference), 24점 이하의 점수라면 관련이 적은 학습스타일(Negative)로 해석된다. A 고등학교 독일어반 학생들의 결과는 다음과 같다. 가장 선호되는 감각은 청각으로 나타났으며 청각-촉각-운동감각-시각 순으로 선호도를 보여주었다. 그러나 시각적, 청각적, 촉각적, 운동감각적 학습스타일 모두 평균 30점 이상으로 분포해 있으며 4가지 감각을 고르게 선호하는 것으로 나타났다. 다음으로는 A 고등학교 독일어반에서 사용하고 있는 교과서 Hueber사의 Planet A1 : Deutsch für Jugendliche의 과제를 분석하였다. 가장 많은 과제의 유형은 청각적 과제로 전체 유형의 절반 정도를 차지하고 있으며 시각적 과제가 그 뒤를 이었고 촉각적 과제와 운동감각적 과제는 각각 10%이하의 비율을 차지하고 있어, A 고등학교 독일어반 학생들의 촉각과 운동감각에 대한 높은 선호도와는 다른 양상을 나타내고 있음을 알 수 있다. 따라서 학습의 기본이 되는 교과서가 학습자들의 감각적 학습스타일을 충분히 반영하고 있지 못한다는 것을 알 수 있었으며 이를 보완하기 위하여, 본 연구에서는 학습자들이 스스로에게 맞는 방법을 선택할 수 있도록 시각, 청각, 촉각, 운동감각을 활용할 수 있는 다양한 학습방식을 강구하였다. 9과 ‘Sechs Freunde’의 학습과제들을 4가지 감각을 사용할 수 있는 방향으로 변형해 보았으며 마지막으로, 하나의 과제를 4가지의 다른 방법(시각, 청각, 촉각, 운동감각)을 사용할 수 있도록 구성하여, 한 차시의 수업방안을 제시하였다. 본 연구는 고등학교 독일어 학습자들이 선호하는 학습스타일과 교재 속 과제가 다양한 감각을 반영하고 있는지 비교하여 시사점을 던진 데에 의미가 있다. 또한 학습자들의 학습스타일을 수업구성에 반영할 것을 강조하는 것에 그치지 않고 다양한 방법으로 과제를 제공하는 방법을 제시했다는 점에서 연구의 가치를 찾을 수 있다.

퓨전재즈 키보디스트 코리 헨리 (Cory Henry)의 연주기법 특징 연구 : 원곡과의 비교 분석을 중심으로

윤다혜 경희대학교 대학원 2022 국내석사

키보디스트 코리 헨리(Cory Henry)는 우리가 흔히 알고 있는 재즈 이외에도 팝, 가스펠, 힙합 등 다양한 장르의 음악에서 도전을 두려워하지 않고 끊임없이 음악적 시도를 하며 자신의 영향력을 넓혀 가고 있는 뛰어난 연주자 겸 아티스트이다. 그는 어린 시절부터 시작한 오르간으로 자신의 감정을 말보다 음악으로 먼저 표현하기 시작하였으며, 단순히 피아노 악기만을 사용하는 것이 아닌 일렉트릭 피아노, 해먼드 오르간, 신시사이저 등 다양한 건반 악기를 습득하고 구사하였다. 또한 장르를 가리지 않고 연주한 그의 음악적 특징에는 크로스오버적인 성향과 전개, 악기 구성 등이 있다. 그는 대중이 접해보지 못한 새로운 음악적 시도를 통하여 자신의 개성과 스타일을 계속하여 구현해 나갔다. 특히 그의 코드 편곡 실력과 리하모니제이션(Reharmonization)은 자칫 단순하다고 여겨질 수 있는 화음 진행과 선율 진행에서 입체감과 색체감을 입혀 본인이 표현하고자 하는 음악 안에서 자신의 개성을 잘 드러내어 연주한다고 알려져 있으며, 21세기에 적합한 트렌디하고 세련된 음악으로 바꾸어 구사하였다. 이에 본 논문은 기존에 발매된 음악과 키보디스트 코리 헨리가 편곡한 음악의 차이를 비교, 분석하여 그의 음악적 특징과 연주 스타일을 이해하고 더 나아가 재즈 피아노에서 좀 더 깊이 있는 연주를 위한 연구 자료로 삼고자 함이 그 목적이다. 분석 방법은 이미 대중에게 큰 사랑을 받았던 비틀즈의 <Yesterday>, 스티비 원더의 <All I Do>, <Creepin’>을 연구 범위로 정하였다. 먼저 그가 리하모니제이션 한 해당 음악을 화성적, 리듬적, 선율적 특징으로 나누어 송폼(곡 형식) 전개형 분석으로 구분 지어 분석 후에 원곡 악보와 비교, 분석하여 차이점 및 그의 연주기법 특징을 연구한다. 이후 토픽 집중형 분석으로 가장 두드러진 차이가 보이는 부분 혹은 마디를 선별한 다음, 화성적, 리듬적, 선율적 분석 도구를 활용하여 그의 음악적 특징을 파악하고 습득하고자 한다. 이 연구를 통해 현 학문에서는 아직 진행이 더딘 연구 주제인 키보디스트(Keyboardist)와 리하모니제이션(Reharmonization)에 대한 이론적인 측면과 음악적인 측면에서 더 알고자 하는 여러 연주자와 전공자들에게 좋은 연구 자료가 되기를 바라면서 자신의 음악적 개성을 확립하는 부분에서 조금이나마 학문적으로 기여하고자 한다. Keyboardist Cory Henry is a performer and artist who has huge influence in music industry. He is well known for his constantly attempting music regardless of its genre such as Pop, Gospel, and Hip-hop. He began to express his feelings through music by playing the organ from an early age. Not only playing the piano, he but also can play various keyboard instruments such as Electric piano, Hammond organ, and Synthesizer. In addition, his musical characteristic includes crossover tendencies, developments, and musical composition that can cover diverse genres. He has consistently expressed his personality and unique style by trying new music that would be unfamiliar to people. In particular, he is well known for his chord arrangement skill and reharmonization, which help him to reveal his personality even in songs with simple chords and melodies. And it indicates that he has excellent ability to make music more trendy and sophisticated. This study was designed to understand his musical characteristic and performance style by comparing and analyzing songs that he arranged. Furthermore, it can be research material in order to conduct better performance in jazz piano in the future. The study method is to analyze his popular songs such as <Yesterday>, <All I Do>, and <Creepin>. First, his harmonized music is divided into harmonic, rhythmic, and melodic characteristics, and then compared and analyzed with the original score. Then, his performance technique characteristics are studied, and the most prominent parts or bars are selected by Topic-intensive analysis to grasp his musical characteristics. For many musicians and students who are majoring in music, this study will be a good source of research to analyze a theoretical aspect of ‘Keyboardist’ and ‘Reharmonization’ that are understudied subjects. And it will inspire them to establish individual musical identity in an academic manner.

전고체 전지용 양극과 전해질 계면의 부반응 억제에 관한 연구

윤다혜 경기대학교 대학원 2022 국내석사

The electrochemical performance of all-solid-state cells (ASSCs) based on sulfide electrolytes is critically affected by the undesirable interfacial reactions between oxide cathodes and sulfide electrolytes because of the high reactivity of sulfide electrolytes. Based on the concept that the interfacial reactions are highly dependent on the type of sulfide electrolyte, the electrochemical properties of the ASSCs prepared using three types of sulfide electrolytes were observed and compared. The Li2MoO4-LiI coating layer was also introduced to suppress the interfacial reactions. The cells using argyrodite electrolyte exhibited a higher capacity and Coulombic efficiency than the cells using 75Li2S-22P2S5-3Li2SO4 and Li7P3S11 electrolytes, indicating that the argyrodite electrolyte is less reactive with cathodes than other electrolytes. Moreover, the introduction of Li2MoO4-LiI coating on the cathode surface significantly enhanced the electrochemical performance of ASSCs because of the protection of coating layer. Pulverization of argyrodite electrolyte is also effective in increasing the capacity of cells because the smaller size of electrolyte particles improved the contact stability between the cathode and the sulfide electrolyte. The cyclic performance of cells was also enhanced by pulverized electrolyte, which is also associated with improved contact stability at the cathode/electrolyte. These results show that the introduction of Li2MoO4-LiI coating and the use of pulverized sulfide electrolyte can exhibit a synergic effect of suppressed interfacial reaction by the coating layer and improved contact stability owing to the small particle size of electrolyte. 제 1장의 첫 번째 연구에서는 황화물계 고체전해질의 종류에 따라 산화물 양극과의 반응을 비교하기 위해, 3종류의 황화물계 고체전해질과 동일한 Li[Ni0.8Co0.15Al0.05]O2 양극을 사용하여 계면에서의 반응을 관찰하였다. 사용된 Argyrodite 전해질은 다른 전해질보다 전반적으로 우수한 특성을 발현하였고 이는 양극과의 반응성이 낮은 것에 기인한다. 또한 분쇄된 Argyrodite 전해질은 전해질 입자 사이즈가 작아져 양극과의 접촉 안정성을 향상시켰다. 이외에도 Li[Ni0.8Co0.15Al0.05]O2 양극 표면에 화학적으로 안정한 물질을 코팅하여 불안정한 양극/전해질 계면을 안정화 시키기 위해, 새로운 코팅 물질로 Li2MoO4-LiI를 제시하였다. 적용한 코팅 물질이 황화물계 고체전해질과 양극의 원하지 않는 부반응을 억제하여 전고체전지의 전기화학적 성능이 향상되었다. 사용된 전해질의 종류 상관없이 모든 전류밀도에서 코팅된 전극의 경우 pristine보다 높은 방전용량을 나타냈다. 이러한 결과는 전고체전지에서 양극과 황화물계 전해질의 직접적인 접촉을 막는 것이 계면 열화를 억제하는 효과적인 방법이라는 것을 보여준다. 제 2장의 두 번째 연구에서는 상대적으로 낮은 온도에서 코팅층을 형성하는 새로운 물질인 Lithium bis(oxalato)borate(LiBOB)를 적용한 효과에 대해 설명한다. 전고체전지용 코팅물질로 주로 사용하는 ternary compound의 경우 화합물을 형성하기위해 고온의 열처리가 요구된다. 이때 고용량을 위해 널리 사용되고 있는 high Ni계 양극의 열화라는 문제점이 발생하게된다. 따라서 LiBOB과 같은 낮은 온도에서 코팅층을 형성 할 수 있는 새로운 코팅물질이 필요하다. 또한 LiBOB은 화학적으로 안정하며 이온전도성을 갖는 물질로 Li[Ni0.82Co0.12Mn0.06]O2 양극의 표면에 수십 nm 크기의 film type으로 균일하게 코팅한다. 코팅층의 양과 형성온도를 조절하여 전기화학적 성능향상에 가장 적절한 코팅 조건을 확인하였다. 코팅 되지 않은 pristine의 경우 높은 전류 밀도에서 낮은 방전용량을 나타내지만 LiBOB이 코팅된 전극의 경우 고율특성 등 전기화학적 성능이 향상되었다. 또한 LiBOB 코팅층은 양극과 황화물계 전해질 계면에서의 원치 않은 화학적 반응인 S, P의 확산을 차단하였다. 결과적으로 LiBOB이 코팅된 전극은 황화물계 고체전해질과 양극의 계면에서 발생하는 화학적 및 전기화학적 등 원치 않는 반응을 억제하였다. 이러한 결과는 적절한 코팅 조건에서 코팅층을 형성하는 것이 전고체전지의 전기화학적 성능 향상에 효과적인 방법이라는 것을 보여준다.

Online temporal action localization from untrimmed video stream by foreseeing upcoming frames

윤다혜 高麗大學校 2018 국내석사

Online temporal action localization from an untrimmed video stream is a difficult problem in computer vision. It is challenging because i) in an untrimmed video stream, more than one action instance may appear, including background scenes, and ii) in online settings, only past and current information is available. Therefore, temporal priors, such as the average action duration of training data, which have been exploited by previous action detections methods, are not suitable for this task because of the high intra-class variation in human actions. We propose a novel online action detection framework that considers actions as a set of temporally ordered subclasses and leverages a future frame generation network to cope with the limited information issue associated with problem outlined above. Additionally, we augment our data by varying the lengths of videos to allow the proposed method to learn about the high intra-class variation in human actions. We evaluate our method using the THUMOS'14 dataset for an online action detection scenario and demonstrate that the performance is comparable to state-of-the-art methods that have been proposed for offline settings.

STEAM을 기반으로 한 수업에서의 학생들의 수학적 태도 분석

윤다혜 아주대학교 2013 국내석사

현재 학생들은 수학을 공부해야 할 필요성은 알고 있지만, 특별한 흥미를 느끼지는 못한 채 형식적으로 수학을 공부하고 있다는 것이다. 학교 수학은 여전히 교사의 설명이 주를 이루고 학생들은 이를 수동적으로 받아들여 단순 암기와 반복적인 풀이 위주의 수업이 이루어지고 있는 상황이다. 따라서 학생들은 수학의 본질적인 가치와 실생활의 필요성을 느끼지 못한 채 무의식적으로 수학을 받아들이고 있는 것이다. 본 연구는 STEAM교육적 요소를 취하여 학생들이 적극적인 수업 참여를 이끌 수 있도록 유도 해 보고, 이러한 STEAM수학 수업의 진행 후, 학생들의 수학적 태도에 어떠한 변화가 생겼는지 알아보고자 다음과 같은 연구 문제를 설정하였다. 첫째, STEAM 융합 교육을 통해 나타난 학생들의 수학에 대한 인식과 수학에 대한 가치는 어떻게 변화하는가? 둘째, 학생들의 수학적 흥미와 가치에 변화를 주는 STEAM 융합 교육의 요소는 무엇인가? 이와 같은 문제를 해결하기 위해 첫째, STEAM 융합 수업의 사전, 사후 수학적 태도 검사와 둘째, 학생들의 관찰과 면담 셋째, 산출물에 의한 수학적 태도 분석을 하였다. 그 결과는 다음과 같이 요약한다. 학생들의 수학적 흥미와 가치에 변화를 주는 STEAM 융합 교육의 요소는 창의적 문제 해결력, 비판적 사고력, 의사소통 능력, 대인 관계 능력(협동), 진로 개발 능력 등의 핵심 역량 증진에 긍정적인 효과를 보여준 것으로 보인다.

시간의 흐름을 시각화한 도자조형 연구 : 슬립의 유동성 형상화를 중심으로

윤다혜 국민대학교 일반대학원 2025 국내석사

시간의 경직성과 규율화된 흐름을 현대 사회 속 개인이 경험하는 문제의식으로 삼아, 슬립의 유동성을 중심으로 시간의 흐름을 시각화 하였다. 사회 구조 속에서 시간은 효율성과 규칙성에 의해 단선적이고 균질한 흐름으로 인식되지만, 예술의 영역에서는 감각과 경험을 통해 다층적이고 불규칙한 형태로 체험된다. 이에 연구자는 도자 재료가 지닌 물질적 성질과 유동적 특성을 매개로 하여, 시간의 본질을 새로운 조형 언어로 전환하고자 하였다. 시간은 물리적으로는 연속성과 인과성의 원리 위에 존재하며, 철학적으로는 존재와 변화의 관계 속에서 정의된다. 그러나 예술에서는 이와 같은 개념이 감정과 경험의 층위로 이동하여, 물질과 감각의 언어로 재구성된다. 본 연구는 다층적 속성을 조형 예술의 영역에서 시각적으로 탐구하는 데에 의의를 두었다. 이론적 고찰에서는 시간의 흐름을 단선적 진행이 아닌 지속과 단절, 응집과 확산이 반복되는 복합적 구조로 이해하였다. 또한‘유동성’의 개념을 중심으로 액체와 기체의 물리적 특성을 분석하여, 외력·점성·중력에 따라 변화하는 물질의 흐름이 조형 예술에서 시간의 시각화를 위한 표현적 가능성을 내포함을 확인하였다. 이러한 논의는 슬립의 물리적 성질을 이해하고, 이를 시각적 형태로 확장하기 위한 이론적 기반이 되었다. 슬립은 액체와 고체의 경계에 존재하는 재료로, 외부 조건과 중력의 영향에 따라 흘러내리며 응고하고 표면에 흔적을 남긴다. 연구자는 슬립이 흘러내리며 남기는 자연스러운 흔적을 시간의 흐름으로 해석하고, 그 유동적 형상을 재구성하여 조형적 이미지로 전환하였다. 이때 슬립의 흔적은 멈추지 않고 이어지는 시간의 연속성을 드러내며, 물질이 스스로 형상을 만들어내는 과정은 우연성과 의도의 경계에서 발생하는 시간의 조형적 기록으로 작용하였다. 이러한 접근은 재료의 물리적 변화 속에서 시간의 감각을 시각적으로 포착하려는 시도로 이해된다. 작품 제작 단계에서는 슬립의 점도, 중력, 응고 과정에서 발생하는 형태적 변화를 중심으로, 투각기법과 양각기법을 적용하였다. 투각기법은 표면의 일부를 제거하여 빛과 그림자의 투과를 유도함으로써 시간의 흐름을 공간적으로 확장하였으며, 양각기법은 흙을 덧붙여 층위와 질감을 형성하여 물질의 축적과 흔적을 강조하였다. 슬립이 중력에 의해 흘러내리며 자연스럽게 형성되는 표면의 흔적들은 시간의 흐름을 시각적으로 환기하며, 재료의 물리적 반응이 조형의 일부로 작용하는 과정을 드러냈다. 완성된 작품은 정형과 비정형의 두 시리즈로 구성되었다. 정형적 조형은 질서와 구조의 틀 안에서 시간의 균질한 흐름을 시각화하고자 하였으며, 비정형적 조형은 슬립의 유동성과 우연성을 통해 시간의 불규칙한 변화를 표현하였다. 두 시리즈는 서로 대비되는 개념으로서 제시되기보다는, 동일한 주제인 ‘시간의 흐름’을 서로 다른 조형 방식으로 해석한 결과물이다. 이를 통해 슬립의 흐름이 남긴 흔적이 곧 시간의 기록이자 물질의 생성 과정으로 작용함을 확인하였다. 결과적으로 본 연구는 슬립의 유동성을 바탕으로 시간의 흐름을 조형적으로 시각화하고, 정형과 비정형의 형태를 통해 시간의 연속성과 변화를 탐구하였다. 이를 통해 도자 조형이 물질의 흐름을 매개로 시간의 감각적 경험을 확장할 수 있음을 확인하였다 This study addresses the rigidity and regulation of time as a critical issue experienced by individuals in contemporary society and visualizes the passage of time through the fluidity of slip. Within social structures, time is perceived as a linear and homogeneous flow governed by efficiency and regularity; however, in the realm of art, it is experienced as a multilayered and irregular form through sensory perception and lived experience. By employing the material properties and fluid characteristics of ceramic slip, the researcher sought to translate the essence of time into a new sculptural language. Physically, time is grounded in the principles of continuity and causality, while philosophically, it is defined within the relationship between being and change. Yet in art, such concepts shift toward the dimensions of emotion and experience, reconstituted through the language of matter and sensation. This study, therefore, finds its significance in the visual exploration of time’s multilayered attributes within the domain of sculptural art. The theoretical investigation understood the flow of time not as a linear progression, but as a complex structure of continuity and rupture, condensation and diffusion. Focusing on the concept of “fluidity,” the study analyzed the physical characteristics of liquids and gases, confirming that the movement of matter—altered by external forces, viscosity, and gravity—contains expressive potential for the visualization of time in sculptural art. This discussion provided a theoretical foundation for understanding the physical properties of slip and extending them into visual form. Slip, a material that exists between the boundaries of liquid and solid, flows, coagulates, and leaves traces under the influence of external conditions and gravity. The researcher interpreted these natural traces formed by the flowing slip as representations of the passage of time, reconstructing their fluid shapes into sculptural images. The traces of slip reveal the continuity of unceasing time, while the process through which matter autonomously forms shape functions as a sculptural record of time—emerging at the intersection of chance and intention. This approach thus serves as an attempt to visually capture the perception of time through the material’s physical transformations. In the production stage, the study applied openwork and relief techniques, focusing on the formal changes occurring in the viscosity, gravity, and coagulation processes of slip. The openwork technique spatially expanded the sense of time by inducing the transmission of light and shadow through partially removed surfaces, while the relief technique emphasized accumulation and trace through the layering and texturing of clay. The naturally formed surface traces, created as slip flowed under gravity, visually evoked the passage of time and revealed how material responses themselves became an integral part of form generation. The completed works comprise two series: the formal and the informal. The formal series visualized the homogeneous flow of time within the framework of order and structure, while the informal series expressed the irregular transformations of time through the fluidity and chance-driven nature of slip. Rather than being oppositional, the two series represent different sculptural interpretations of a shared theme—the flow of time. Through this, the study confirmed that the traces left by slip’s movement act both as records of time and as processes of material formation. Ultimately, this research visualized the flow of time through the fluidity of slip and explored the continuity and transformation of time through both formal and informal sculptural expressions. It demonstrates that ceramic sculpture can expand the sensory experience of time by mediating the flow of material.