한국사상(韓國思想)(철학(哲學) : 여초(如初) 김응현(金膺顯)의 서예정신(書藝精神) 의의(意義)와 전(展)

유성선 ( Sungseon You ),박승용 ( Seongyoung Park ) 한국사상문화학회 2016 韓國思想과 文化 Vol.81 No.-

書藝는 단순한 技巧的藝術이 아닌 깊은 學問的修養과 人格的完成으로 이루어지는 서사예술의 극치이다. 그러한 의미에서 如初金膺顯(1927~2007)의 생애 및 학서과정은 일생에 걸친 서예활동의 뿌리가 되었음은 말할 것도 없고, 또한 그의 서예관 형성에 미치는 영향이 매우크고 또 긍정적이었다고 평가할 수 있다. 여초 김응현은 한문서예 五體를 두루 잘 썼고, 한글서예 및 전각에도 뛰어났다. 이러한 그의 서예 활동은 바로 한국 현대 서예사의 발자취라 하여도 지나친 말이 아니다. 본 논고는 여초의 서예정신을 고찰하는데 있으며, 논문의 차제는 1. 序論/ 2. 書藝精神의 理論的基礎/ 3. 書藝의 中和思想/ 4. 如初의 和諧論/ 5. 書藝精神의 意義와 展望으로 전개한다. 여초의 인품론과 화해론을 書如其人과 字外功夫두가지로, 書如其人은 書品이 곧 人品이라는 관점이고, 字外功夫는 서예 밖에서의 공부를 말하는 것이다. 전자는 안동김씨 가문의 유가적 서예정신을 의미하고, 후자는 평생 책을 통하여 끊임없이 닦은 그의 學養을 서예관으로 삼고 있다. 여초는 서예의 기본원칙을 중시하면서도 새로운 창작의 논의에 매진하였다. 여초는 또한 서예 뿐만 아니라 字外功夫에 해당하는 문화활동에서도 확인할 수 있다. 여초 김응현은 근대 서예의 선구자이자 정리자이다. 또한 여초는 서예가이자 교육자로서 韓中日동아시아 서예의 교류협력 기틀을 마련하였다. 현재 여초 김응현을 기리는 다양한 사업 등을 통해서 여초 서예 정신이 21세기 시대정신으로 회복되기를 전망해 본다. Calligraphy is the ultimate of narrative art composed of deep academic cultivation and moral completion, not a mere technical art. In this respect, life and theory process of Yeocho Kim, eunghyeon (1927~2007) became not only the root of calligraphy activity through his life, but also the influence on the formation of his calligraphy view was evaluated to be great and positive. Yeocho Kim, eunghyeon wrote all of Chinese calligraphy Oche(五體) very well, and was excellent in Chinese calligraphy as well as Jeongak. It is not excessive to say his calligraphy activity as this was the trace of Korean modern calligraphy history. This research aimed at considering Yeocho``s calligraphy spirit, and this research was progressed in order of 1. Introduction/ 2. Theoretical basis of calligraphy spirit/ 3. Sinocentrism of calligraphy/ 4. Yeocho``s Hwahaeron/ 5. Significance and prospect of calligraphy spirit. Yeocho``s theory of personality and Hwahaeron implies Seoyeoguiyin(書如其人) and Jawegongbu(字外功夫), Seoyeoguiyin is the viewpoint that writing style is his personality, and Jawegongbu means studying outside of calligraphy. The former means Confucian calligraphy spirit of a Andong Kim family, and the latter took his academic significance that he constantly cultivated through his life as calligraphy view. Yeocho concentrated on new creative discussion while he emphasized basic principle of calligraphy. Also, Yeocho could be confirmed in cultural activities that belong to Jawegongbu besides calligraphy. Yeocho Kim, eunghyeon was the pioneer of modern calligraphy as well as an arranger. Also, Yeocho prepared the basis of exchange cooperation of East Asian calligraphy among Korea, China, and Japan, as a calligrapher as well as an educator. The researcher expects Yeocho``s calligraphy spirit could be recovered as the 21st century``s spirit of period through various activities to celebrate Yeocho Kim, eunghyeon currently.

제 2 부 한국의 효사상과 효문화 : 신사임당 가계의 효행관 고찰

유성선 ( Sungseon You ),유정은 ( Jeongeun Yu ) 한국청소년효문화학회(구 한국청소년문화학회) 2015 韓國의 靑少年文化 Vol.25 No.-

본 논고는 신사임당의 가계도와 가문의 친족에 따른 효행관을 고찰하였다. 신사임당의 어린 시절에 관해서 전해오는 기록은 별로 없지만 효행과 예술철학의 논의는 율곡의 「선비행장」을 통해 알 수 있다. 또한 조선조 시대에 부친 신명화가 세상을 떠나자 친정에서 여자의 몸으로 3년 상을 마친 것만 보아도 그녀의 효성을 잘 알 수 있다. 또한 신사임당은 여자가 갖추어야 할 부덕은 물론이요, 부모님에게 행한 효행이며, 자식을 향한올바른 훈육까지, 거기에다 당시 조선사회에서는 생각할 수 없을 만큼의 예술적 재능까지 모두 펼쳐낸 분이다. 본 논고의 차제는 신사임당의 생평과 효행/ 부친 신명화(申命和) 공/ 모친 용인이씨(龍仁李氏)/ 부군 이원수(李元秀) 공/ 4남 3녀의 자제 양육/ 효행관의 의의와 전망이다. 신사임당이 오늘날 어머니 상으로 추앙을 받게 된 데에는 그녀의 어머니 용인이씨 및 부친 신명화 공의 가르침이 절대적인 영향이라고 할 수있다. 또한 율곡을 비롯한 4남3녀 모두 어머니 사임당의 훈육으로 모두 훌륭하게 성장하였다. 당시 조선조 통치이론인 유교의 남성적 우위의 사회적 불평등을 감당하고 당당한 여류 예술가로서 자임한 것은 신사임당만의 예술적 미의식과 사상적 배경이 큰 역할을 한 것이다. 신사임당은 예술가인 동시에 높은 덕과 인격을 쌓은 어진 부인으로, 또 훌륭한 어머니로서 우리나라 여성의 모범이 되어 존경을 받고 있다. 이러한 점에서 신사임당의 족적을 통해서 우리는 21세기 인성 확립의 시대에 전통의 현대화라는 시금석을 적용할 때이다. 따라서 신사임당의 가계 또는 가문 중심의 효행 관계를 고찰하는 일은 신사임당의 삶과 예술철학의 기초를 새롭게 정립하는 일이다. This research considered filial behavior view along with Shin Saimdang``s genealogy and the relatives of the family. There is little record about Shin Saimdang``s childhood, however discussion on filial behavior and art philosophy could be identified through Yulgok``s 「Seonbihaengjang」. Also, considering that she completed 3-year mourning as a woman at her parents`` home when his father Shin, Myunghwa passed away during Joseon Dynasty, we can understand her filial love well. And Shin Saimdang not only had virtue as a woman, filial behavior for her parents, right education for children, but also unfolded artistic talent that could not even be imagined during the Joseon society. Following paper of this research will be on significance and prospect of Shin Saimdang``s lifetime and filial behavior/ father, Sir Shin, Myunghwa(申命和)/ mother Yongin Lee(龍仁李氏)/ husband Sir Lee, Wonsoo(李元秀)/ education for 4 sons and 3 daughters/ filial behavior view. In respect that Shin Saimdang has been adored as a mother``s image today, it can be said to be the absolute influence of her mother Yongin Lee and father Sir Shin, Myunghwa``s education. Also, all 4 sons and 3 daughters including Yulgok grew greatly along with mother Shin Saimdang``s education. The point that she posed as a dignified woman artist by coping with male-dominated social inequality of Confucianism, ruling ideology of Joseon Dynasty took was based on the great role of Shin Saimdang``s own artistic esthetic consciousness and ideological background. Shin Saimdang was a benevolent woman with high virtue and personality, at the same time an artist, and as a great mother, she is respected by being a model of our nation``s women. In this respect, it is time to apply a touchstone, modernization of tradition in the21st personality establishment era through Shin Saimdang``s legacy. Therefore, consideration on Shin Saimdang``s filial behavior centered with genealogy or family is a new establishment of Shin Saimdang``s life and basis of art philosophy.

권진규 작가의 예술정신 연구

유성선(Sungseon You) 강원한국학연구원 2022 국제한국학저널 Vol.12·13 No.-

본 논문은 2022년 권진규 작가(權鎭圭, 1922~1973년) 탄생 100주년으로 그의 구도자적 예술정신을 논술하였다. 또한 논자는, 권진규 작가의 수행자와 구도자적 예술정신은 일상과 이상의 4cp철학실천의 연장임을 알 수 있었다. 2009년 일본의 명문학교 무사시노미술대학에서는 개교 80주년을 기념하여 학교의 역사를 대표할 단 1명의 작가를 선정했다. 모든 예술 분야에서 가장 예술적으로 뛰어난 작가 1명이 1949~1953년까지 이 학교에 수학한 한국인 조각가 권진규 작가이다. 권진규 작가의 작품세계 중 두상과 흉상들은 명상과 구도자의 모습을 지닌다. 그 작품들의 모델은 일상사 흔한 작품 이름으로 평범한 얼굴들에서 구도자적 형상을 띄고 있다. 특히 2022년 권진규 작가의 100주년 기념 전시는 불교적 색채가 짙은 입산(入山, 1947~1958), 수행(修行, 1959~1968), 피안(彼岸, 1969~1973) 등의 3시기로 수행자와 구도자적 예술정신을 잘 보여준다. 이러한 그의 동양적인 사고는 때로는 불교적, 도교적, 때로는 실존주의적인 모습을 보여준다. 박수근, 이중섭과 더불어 현대 한국 미술의 3대 거장으로 불리는 조각가 권진규 작가의 치열한 작업은 수행자이자 구도자적 삶임을 알 수 있다. This thesis is the 100th anniversary of the birth of artist Jin-gyu Kwon(權鎭圭, 1922~1973) in 2022, and he writes about his investigative artistic spirit. In addition, the author could see that the artist Jinkyu Kwon's practitioner and seeker-like artistic spirit is an extension of daily life and the ideal of 4cp philosophy practice. In 2009, Musashino Art University, a prestigious Japanese school, selected only one artist to represent the school's history to commemorate its 80th anniversary. Kwon Jin-gyu, a Korean sculptor who attended. The heads and busts of Kwon Jin-gyu's work have the form of meditation and seekers. The models of those works are common names in everyday life, and they take on the form of investigators from ordinary faces. In particular, the exhibition commemorating the 100th anniversary of artist Jinkyu Kwon in 2022 shows the artistic spirit of practitioners and seekers in three periods: Ipsan (1947-1958), meditation (1959-1968), and Pian (1969-1973), which are rich in Buddhist colors. . His oriental thinking is sometimes Buddhist, Taoist, and sometimes existentialist. It can be seen that the fierce work of sculptor Kwon Jin-gyu, who is considered one of the three great masters of contemporary Korean art along with Lee Jung-seop and Park Soo-geun, is a life of a practitioner and a seeker.

장자 소요유관점에서의 천경자 회화 해석과 철학실천연구

김태희(taehee kim),유성선(sungseon You) 강원한국학연구원 2022 국제한국학저널 Vol.12·13 No.-

본 논고의 키워드는 장자, 소요유, 천경자, 회화세계, 철학실천이다. 장자는 소요유를 「내편」 첫머리에 내세우며 ‘소요유(逍遙遊)’를 정신의 자유로운 활동이라 하며 정신적 초월을 강조하였다. 장자의 소요유는 천경자 작가의 작품에서 자유로운 삶의 표현이며, 소요유 사상의 자유롭고 절대적인 정신적 초월의 표현이다. 철학의 실천적인 측면을 중시하는 예술심리치유에서 예술적 표현 방식은 치유의 핵심이 된다. 본 논고에서는 이를 잘 보여주고 있는 천경자 작가의 작품 과정을 통해 작가의 회화에 장자의 수양공부가 어떻게 드러나는지를 제시하였다. 자연과 하나가 되는 체험을 하게 됨은 장자의 물아일체의 경지임을 알 수 있다. 논자는 장자철학의 소요유 관점에서 천경자 작가의 회화세계를 해석하고 이를 철학적 예술 치유와 연관하여 논의하였다. 따라서 본 연구는 천경자작가의 동양화 채색기법과 다양한 소재 등을 이용한 회화세계 뿐 아니라 철학실천에 기초한 철학상담치료에 연계하여 활용할 수 있는 프로그램을 개발하는 것으로 확장될 수 있다고 제언하는 바이다. The key words of this study are Zhuangzi, Xiaoyoyu(Wandering), Chun Kyung-ja, the world of paintings, and philosophical practice. Zhuangzi emphasized spiritual transcendence, calling 'Xiaoyoyu(逍遙遊)' a free activity of the sprit as he put Xiaoyoyu(wandering) at the beginning of 「Inner Chapters」. Zhuangzi's Xiaoyoyu(Wandering) is the expression of free life and free and absolute spiritual transcendence of Xiaoyoyu thought in the works of Chun Kyung-ja. Artistic expression is the core of healing in arts psychotherapy that emphasizes practical philosophy. This study presented how Zhuangzi's cultivation study is revealed in the artist's painting through the artist Chun Kyung-ja's work process which shows this well. It has found that the experience of becoming one with nature is oneness of the ego and the outside world. This researcher interpreted the artist Chun Kyung-ja's painting world from the perspective of Xiaoyoyu(Wandering) of Zhuangzi's philosophy and discussed it relation to philosophical arts psychotherapy. Therefore, this study suggests that it may be expanded to develop a program that can be utilized in connection with art therapy and philosophical counseling therapy based on philosophical practice as well as the painting world using the artist Chun Kyung-ja's unique techniques and various materials.

율곡학의 글로컬 전망 및 구축 연구

유성선 ( You¸ Sung Seon ) 한국사상문화학회 2021 韓國思想과 文化 Vol.104 No.-

본 논고는 COVID-19 Pandemic 이후의 Post-코로나 및 Post-휴머니즘을 준비하는 일단의 율곡학의 글로컬 전망과 구축에 관한 연구이다. 이 논의와 전개는 율곡학의 Glocal이 주체가 되어 제 4차산업혁명 AI시대, 빅데이터, 5G, 정보공간, Metaverse 등의 가상공간을 통한 학술적 가치와 정신사 구축이 소명의식이다. 본 논고의 키워드는 율곡학, 글로컬, 해외한국학, 가상공간, 문화사상 창달이다. 본 논고의 모든 논의의 근거와 화두는 Glocal이다. 논자는 20여년간 50여회 한중한국학 국제학술세미나, 한중인문학회 국제학술세미나, 율곡사상 국제학술세미나, 유로원아시아재단의 국제학술세미나, 홍천학과 남궁억 대상 등에 주제발제 및 주관으로 참여하면서 Glocal 확장을 키워드로 연구진작을 할 수 있었다. 이는 Post-코로나, Wideu-코로나, Post-휴머니즘 시대에 우리가 확장해야 할 글로컬의 전망이다. 본 논고에서는 율곡학의 Glocal 입장에서 논자가 고민해 온 연구진작의 여정을 시작하였다. 논문의 차제는 율곡학의 글로컬 현황과 과제/율곡학의 글로컬 전통의 현대적 해석/ 율곡학의 글로컬 전망 및 구축이다. 율곡학의 글로컬 연구를 정리하면서 논자는 COVID-19 Pandemic 이후의 Post-코로나 및 Post-휴머니즘에 맞추어 한국을 중심으로 Glocal의 권역 전체를 포괄해야 한다는 입장이다. 한국철학을 중심으로 한 Glocal의 문사철을 연구와 통섭할 수 있는 학문후속 세대의 인재 양성이 절실하게 요청되며, 그러한 시대적 요청에 수용하려고 한 것이 본 논문의 목적임을 밝혀 둔다. This study is conducted to examine the glocal prospects and construction Yulgok studies in preparation for Post-Corona and Post-Humanism after the COVID-19 Pandemic. For this discussion and development, the glocal of Yulgok Studies is the main subject and it aims to construct academic value and spiritual history through cyberspace such as the AI era of the Fourth Industrial Revolution, big data, 5G, information space, and metaverse. The key words of this study are Yulgok Studies, glocal, overseas Korean Studies, cyberspace, and development of cultural thoughts. The grounds for all the discussions and the topics in this study are glocal. This researcher was able to carry out a study with a keyword, the expansion of glocal, since I have presented and participated as the host in more than 50 international academic seminars, including International Academic Seminar by Korean-Chinese Korean Studies, International Academic Seminar by The Society of Korean & Chinese Humanities, Yulgok Philosophy International Academic Seminar, International Academic Seminar by One Asia Foundation, Hongcheon Studies and Nam Gung-eok Award over the past 20 years. This is the prospect of glocal that we need to expand in the era of Post-Corona, With-Corona, and Post-humanism. This study began the journey of research that this researcher has been considering from the glocal point of view of Yulgok Studies. The follow-up study is about the glocal current status and tasks of Yulgok Studies; the glocal a modern interpretation of traditionof Yulgok Studies; and the glocal prospects and construction of Yulgok studies. In summarizing the study on the glocal of Yulgok Studies, this researcher thinks that it needs to cover the whole glocal area, centering on Korea, in line with Post-Corona and Post-Humanism after the COVID-19 pandemic. It is urgently required to nurture new talents who can embrace the ideology, culture, and history of glocal centered on Korean philosophy.