CDMA 이동통신의 가입자 용량 한계 설정 연구

신경철 한남대학교 2001 국내석사

生産·販賣시스템 適正化에 관한 硏究

신경철 成均館大學校 經營行政大學院 1977 국내석사

브랜드 공명을 위한 사회적 디자인의 개념과 Social Pleasure의 맥락적 디자인(CDSP) 증식 체계에 관한 연구

신경철 연세대학교 커뮤니케이션대학원 2022 국내박사

오늘날 교육 수준의 향상과 기술의 발전 등에 따라 현대의 소비자들은 기업이 제공하는 브랜드 제품이나 서비스의 기능적 가치를 넘어 개인의 신념과 가치관에 부합하는 브랜드의 상징적 가치를 추구하는 경향을 나타낸다. 이에 따라 기업은 소비자의 내적 욕구를 충족시키기 위한 사회적 역할과 책임에 대한 중요성을 인식하기 시작하였다. 하지만 대량 생산 체제에 따라 마케팅의 수단으로 활용되는 기업의 사회적 책임 활동은 오히려 소비자들의 신뢰나 브랜드 이미지를 저하시키는 결과를 초래하였고, 이에 따라 기업은 보다 전략적이고 창의적인 ‘사회적 디자인(Social Design)’의 필요성을 실감하게 되었다. 사회적 디자인의 정의는 수십 년 동안 다양한 측면에서 논의되어 왔지만, 사회적 난제 해결을 위해 지속적으로 수행되는 실질적인 프로젝트나 캠페인은 여전히 부족한 상태이다. 이는 곧 지속가능한 사회적 디자인을 위해서는 사회적 디자인의 개념과 범위 등을 정의하는 학술적 연구 외에 기업, 소비자, 그리고 여러 이해관계자들이 사회적 디자인의 가치를 이해하고 지속가능한 사회적 활동을 위해 협업할 수 있는 환경 또는 체계적인 디자인 프로세스가 필요하다는 것을 시사한다. 따라서 본 논문은 기존에 학습되어 온 사회적 디자인의 개념적 틀에서 벗어나 오늘날 매체의 발달과 MZ 세대의 소통 방식, 사회적 난제의 유형 등 시대적 상황에 따른 사회적 디자인의 개념을 재정의하고, 현 시대가 요구하는 사회적 디자인의 가치와 역할에 대해 심도있게 고찰한다. 그리고 궁극적으로 본 논문은 기업의 브랜드 공명을 위한 사회적 디자인의 협업식 체계를 정의하는 것을 목표로 한다. 본 논문의 연구 과정은 크게 문헌조사와 사례분석으로 이루어진다. 본 연구자는 사회적 디자인의 핵심 용어로서 ‘사회’와 ‘디자인’에 대한 이론적인 고찰과 함께 사회적 디자인의 본질적인 의미에 대해 정의한다. 또한 여러 사상가들과 연구가들에 대한 문헌 조사를 바탕으로 사회적 디자인의 등장 배경과 시대에 따라 변화해 온 사회적 디자인의 이념, 그리고 실천적 범위에 대해 설명함으로써 공동창조, 그리고 신념적 통합의 과정으로서의 사회적 디자인의 개념을 도출한다. 이어서 현 시대의 기업의 사회적 책임 활동(CSR)과 공유가치창출(CSV), 브랜드 공명 등의 선행 연구와 사례 분석을 통해 오늘날 기업이 수행하는 사회적 디자인의 전략적 의의에 대해 모색하고, 궁극적으로 기업의 브랜드 공명에 있어서 사회적 디자인이 어떠한 역할과 가치를 지니는지에 대해 심도있게 고찰한다. 사회적 디자인은 기업, 소비자, 그리고 사회를 구성하는 여러 이해관계자들의 상호보완적 관계를 구축하는 일련의 과정이며, 이는 공통된 신념의 지향점으로부터 브랜드를 만들어가는 환경을 구축함으로써 브랜드 액티비즘을 구현하는 매개체가 된다. 따라서 본 논문은 사회적 디자인을 수행하는 다양한 이해관계자들의 상호작용을 통한 경험의 흐름 또는 짜임새를 ‘맥락(Thread)’이라는 개념으로 정의하고, 이들로부터 파생되는 사회적 가치와 속성을 세부적으로 맥락화함으로써 Thread of Realization(문제인식의 맥락), Thread of Motivation(동기부여의 맥락), Thread of Activation(행동유발의 맥락)이라는 세 가지의 경험적 맥락(Empirical Threads)을 도출한다. 이와 더불어 본 연구자는 Empirical Threads의 각 속성들을 기반으로 Reflective Pleasure(반성적 즐거움), Spiritual Pleasure(신념적 즐거움), Sensual Pleasure(감각적 즐거움)라는 세 가지 유형의 Pleasure를 구체적으로 정의한다. 세 가지의 Pleasure 유형들의 총체적인 융합은 Social Pleasure를 생성하여 경험의 질적 통일성을 부여하고 기업, 소비자 그리고 사회라는 유기체들과 환경 간의 교호작용을 촉진시킨다. 궁극적으로 본 논문에서는 Empirical Threads가 모여 사회적 가치를 지닌 Pleasure를 산출하는 Social Pleasure의 디자인 구조를 ‘Social Pleasure의 맥락적 디자인(CDSP: Contextual Design of Social Pleasure)’의 모형으로 시각화한다. CDSP는 Social Pleasure의 개념적 구조이자 사회적 디자인의 무형적 구성단위(unit)이다. 이에 따라 사회적 디자인은 CDSP를 구성하는 Social Pleasure라는 각각의 구성단위들이 패턴화되고 증식하면서 브랜드 공명을 일으키는 움직임이자 이를 통해 파생되는 감성의 흐름을 의미한다. 최종적으로 본 논문에서는 CDSP의 디자인 방법론인 ‘Weaving Process’를 제안하고, 이를 바탕으로 CDSP의 증식 체계에 대해 정의한다. CDSP의 증식은 곧 Pleasure의 축적을 통해 Social Pleasure의 자질적 특성들이 하나의 경험으로서 융합되어 통일성을 구축하는 체계이다. 무엇보다 사회적 디자인의 지속가능성의 원동력은 CDSP의 ‘Why’, 다시 말해 신념과 가치관의 발견과 통합을 통해 도출되는 Social Pleasure로부터 파생하며, CDSP 모형의 핵심은 이해관계자들의 상호보완적인 협업을 통한 신념적 통합(Synthesis of Belief)의 구조에 있다는 것을 알 수 있다. CDSP의 연쇄적인 증식은 경험적 맥락의 축을 공동 창조의 중심축으로 전환시키며, 결과적으로 Corporation, Society, Participant가 기존에 지닌 공급자와 수요자, 주체와 객체라는 고정적인 역할의 경계를 허물고 중재자이자 촉진자인 ‘퍼실리테이터’로서의 역할로 전환하는 기회의 공간, 즉 ‘브랜드 공명의 장(FBR)’이라는 협업적 체계의 근간을 제공한다. 궁극적으로 이러한 FBR의 지속가능한 증식은 브랜드 공명의 강도에 따른 감성적 질감인 ‘브랜드 텍스처’를 구축하고, 이는 브랜드 아이덴티티(Brand Identity)를 반영함과 동시에 경험의 총체적인 질감이자 효과로서 ‘브랜드(Brand)’ 그 자체를 의미한다. 따라서 본 논문에서 정의하는 사회적 디자인은 기업의 브랜드를 정의하고 더 나아가 지속가능하게 발전시키기 위한 이해관계자들과의 신념적 통합의 과정이자 성찰의 순환으로서 바라볼 수 있다. 본 논문에서 사회적 디자인의 개념과 CDSP의 증식 체계에 관한 연구를 통해 본 연구자가 정의하는 사회적 디자인의 본질적인 속성은 다음과 같이 요약된다. 첫째, 사회적 디자인은 지속가능해야한다. 사회적 디자인은 단순히 기업의 단기적인 캠페인이 아니라 개인이 추구하는 삶의 철학 또는 가치관과의 접점을 중심으로 지속가능한 동기부여를 제공하고 사회 구성원들의 다양한 의견과 아이디어의 이해와 존중, 그리고 신념적 통합으로부터 브랜드의 존재 가치를 입증하는 과정이자 체계이다. 둘째, 사회적 디자인은 이성과 감성의 상호보완적 체계이다. 사회적 디자인은 사회적 난제에 대한 올바른 문제인식과 해결책을 위한 합리적 판단 등의 이성적 사고와 더불어 다양한 아이디어의 이해, 존중 그리고 자아 성찰 통해 사회적 가치를 구현하는 개인과 조직 또는 단체의 신념적 지향점을 정의하는 감성적 사고를 동반함으로써 강력한 브랜드 공명을 도출한다. 셋째, 사회적 디자인은 공간을 의미한다. 사회적 디자인은 문제 해결을 위한 결과물을 가시화하는 것을 넘어 문제와 해결이 공진화되고 사회 구성원들이 소통하는 창의적인 환경을 형성하는 과정이다. 따라서 본 연구에서 다양한 이해관계자들이 상호작용하는 FBR이라는 공간은 곧 다양체들의 상호작용을 통한 새로운 발상의 틈이자 기존의 방식을 탈피하여 새로운 시각에서 사회적 가치를 구현하는 도전의 기회와도 같다. 본 연구자는 본 논문에서 정의하는 CDSP의 증식 체계가 혁신적인 사회적 디자인을 위한 창의적인 프레임워크로서 기업, 소비자, 그리고 다양한 이해관계자들의 협업과 장기적으로 지속가능한 사회적 책임 활동을 이끌어내고, 더 나아가 효과적인 브랜드 가치 창출의 이론적 근간이 되기를 기대하는 바이다.   Nowadays, with the improvement of education and the development of technology, consumers tend to pursue symbolic values of a brand that fits their personal beliefs and philosophies ​​beyond the functional ones of brand products or services. Accordingly, corporations began to recognize the importance of social roles and responsibilities to satisfy consumers’ internal needs. However, Corporate Social Responsibility(CSR) activities, following the mass production system, are often activated as a means of marketing and have only damaged consumer trust and brand equity. As a result, corporations started to realize the need for a more strategic approach and creative Social Design.     Over the decades, the definition of Social Design has been discussed in various aspects. However, there is still a lack of effective projects or campaigns that are continuously carried out to solve real social problems. This circumstance suggests that for sustainable Social Design, an environment or a systematic design process is needed in which corporations, consumers, and various stakeholders can understand the value of social design and collaborate for sustainable social activities in addition to academic research that defines the concept and scope of Social Design. Thus, beyond the conceptual framework of Social Design that has been studied in the past, the thesis redefines the concept of Social Design according to the circumstances of historical background such as the development of media, communication methods of the MZ generation, and types of social issues occurring in modern society. Furthermore, the thesis examines the value and role of Social Design required by the present age in-depth and ultimately aims to define a collaborative system of Social Design for effective corporate brand resonance.     The research process of this thesis mainly consists of a literature search and case analysis. This researcher defines the essential meaning of Social Design along with a theoretical study on ‘Society’ and ‘Design’ as key terms of Social Design. In addition, based on a literature review of various thinkers and researchers throughout history, the thesis explains the cause of the emergence of Social Design, ideology, and its practical scope that have changed in specified periods. As a result of theoretical consideration, Social Design is defined as a process of co-creation and synthesis of beliefs, values, and philosophy. Through precedent studies and case analysis in areas such as Corporate Social Responsibility(CSR), Creating Shared Value(CSV) and Brand Resonance in the present era, the strategic significance of Social Design performed by today's corporations is explored, which leads to examine the essential values of Social Design to build corporate brand resonance.     Social Design means a series of processes of constructing a complementary relationship among corporations, consumers, and stakeholders that forms a society. With this perspective, this process becomes a medium for enhancing brand activism by establishing an environment for creating a brand with common beliefs. Therefore, this thesis defines the concept of ‘Thread’ as the flow of experience or relationship formed through the interaction of different stakeholders performing Social Design. And with the concept of Thread, this researcher classifies three types of Empirical Threads(Thread of Realization, Thread of Motivation, and Thread of Activation.) by contextualizing social values ​​and attributes derived from each thread in detail.     Based on these predefined conditions, the researcher defines specific types of Pleasure(Reflective, Spiritual, Sensual Pleasure) through the extended social values and characteristics that each specified context of Empirical Threads reflects. The three types of Pleasure ultimately create ‘Social Pleasure’ which gives qualitative unity of experience and promotes the interaction between the organisms(Corporation, Society, Participant) and the environment. And in this thesis, the design structure of Social Pleasure, in which Empirical Threads gather to calculate Pleasure with social values, is visualized as a model of ‘Contextual Design of Social Pleasure(CDSP)’.     CDSP is a conceptual structure of Social Pleasure and an intangible unit of Social design. Accordingly, Social Design is a movement of creating brand resonance as each constituent unit of Social Pleasure is patterned and multiplied. Moreover, it is a flow of emotion derived from this process. Finally, this thesis proposes a design methodology for CDSP called ‘Weaving Process’ and defines the multiplication system of CDSP. The multiplication of CDSP is a system that builds unity through the accumulation of Pleasure amplifying the fusion of the characteristics of Social Pleasure as an experience. Above all, the driving force behind the sustainability of Social Design is derived from CDSP’s ‘Why’ generated from Social Pleasure through discovery and an integration of beliefs and values. The core of the CDSP model lies in a structure of ‘Synthesis of Beliefs’ through a complementary collaboration of stakeholders.  The serial multiplication of CDSP turns the axis of Empirical Threads into the central axis of co-creation. Consequentially, Corporation, Society and Participant break down the boundaries of the existing fixed roles of supplier and consumer, subject and object and creates ‘a space of opportunity’ to transform into a role as a 'Facilitator'. And in the thesis, this space is defined as ‘Field of Brand Resonance(FBR)’ formed within the chain of CDSP as the basis of a collaborative system. The multiplication of FBR ultimately builds an emotional texture on the basis of variable strength level of brand resonance, defined as ‘Brand Texture’. Brand Texture can also be defined as  ‘Brand Identity’ or ‘Brand’ itself as an overall texture and effects of different experiences. Therefore, Social Design in this thesis can be projected as a process of synthesis of beliefs that stakeholders pursue and a cycle of reflection to define the corporate brand and to make it sustainable.   The essential properties of Social Design defined through the study of the concept and multiplication system of CDSP in this thesis are as follows. First, Social design must be sustainable. Social Design is not a short-term campaign of a corporation. It is not only a process that provides sustainable motivation centered on the philosophy or values ​​of life pursued by an individual, but also it is a system that proves the value of a brand that has integrated the diverse opinions and ideas of members in society. Second, Social Design is a complementary system of reason(logic) and emotion. Social Design reflects emotional thinking that affects the direction of beliefs of individuals, organizations, or groups that activate social values ​​through understanding, respect, self-reflection as well as rational thinking such as correct problem recognition and rational judgment for solutions to social issues. In this complementary system of different thought processes, Social Design can elicit a strong brand resonance. Third, Social Design stands for a ‘Space’. Social Design is a process of forming a creative environment in which problems and solutions co-evolve and social members communicate beyond visualizing the results from problem-solving. Hence, in this thesis, the environment of FBR where different stakeholders collaborate is a ‘Gap’ for new ideas through the interaction of various entities and opportunities to challenge the realization and activation of social values ​​from a new perspective by breaking the existing methods.     This researcher expects that the multiplication system of CDSP, as a creative framework for innovative Social Design, will become a theoretical basis for effective brand value creation, which leads to valuable collaboration and long-term sustainable social responsibility activities among corporations, consumers, and various stakeholders.

가톨릭 십자가의 토착화 디자인 가능성 탐구

신경철 강원대학교 산업대학원 2010 국내석사

본 논문은 제2차 바티칸 공의회의 토착화 정신을 토대로 가톨릭 십자가의 토착화 디자인 가능성을 탐색한 후, 그 활용 방향을 제시하는 것이다. 제2차 바티칸 공의회에서 가르치는 토착화란 가톨릭 중심의 사상 안에서 외래 사상인 그리스도교를 한국의 문화적 상황에 파종한다는 의미로 해석할 수 있다. 가톨릭 십자가는 가톨릭교회의 토착화 주제로써 그리스도의 역사와 함께 다양한 형태로 발전되어 오늘에 이르고 있다. 그러나 우리나라 가톨릭 성물시장에서 판매되고 있는 대부분의 십자가는 서양의 것을 그대로 모방하여 사용하고 있는 실정이다. 본 논문에서는 한국 가톨릭 십자가의 유형특성 및 문제점 분석을 위해 현재 국내․ 외 성물시장에서 판매되고 있는 십자가 가운데 각각 100개의 샘플을 선정하였다. 유형특성을 분석하고 문제점을 찾고, 토착화 십자가 사례를 통해 시사점을 도출하였다. 이상의 내용을 통해 얻은 결론은 정신문화로 말할 수 있는 무형적 요소와 물질문화를 대변하는 유형적 요소가 합성되어야 토착화를 이룰 수 있다는 것이다. 이에 본 논문은 가톨릭 십자가에 반영된 효를 무형적․ 유형적 특성으로 나누어 살펴보고 토착화 가능성에 대한 활용가능성 탐구로써 다음과 같은 의의가 있다. 무엇보다도 서구적 전통의 재현이 아닌 한국 가톨릭교회의 역사적 경험을 중심으로 재창조하려는 노력이며, 종전의 십자 문양 구조를 ‘효’라는 키워드로 재구성하여 한국 가톨릭교회만의 새로운 관점으로 토착화 한 것이다. 본 논문에서는 효를 중심으로 가톨릭 십자가의 토착화 가능성만을 제시했지만, 이는 서구 가톨릭교회와의 차별성을 지닌 한국 가톨릭 토착화 디자인 개발의 발판이 될 것이다. This thesis is to exploring the possibility of inculturation design of the Catholic Cross based on spirit of the 2nd Vatican Council, and to suggest the direction of utilization of it. As today globalization has been spread, people are more and more interested in their own traditional culture and history. Along with this flow of the times, each country in the world is carrying out works of inculturation in the forms of cultural industry or cultural contents industry and religion is not an exception. The Korean Catholic Church is actively researching and discussing on how it can realize the inculturation spirit of the 2nd Vatican Council in this land in various ways. The inculturation the 2nd Vatican Council teaches may be interpreted as sowing of Christianity, a foreign idea in the cultural situation in Catholic-centered thought. In other words, as based on Korean cultural field, the identity of Catholic Church is established and the truth is established and rooted lives of Korean nation in full as if it looks like a religion which had been generated in Korean traditional culture since long ago. The subject of this thesis is Catholic the Cross. The Catholic the Cross can be said to be a history of inculturation. Since Christianity was formed, the Cross has been inculturated as a concrete symbol of God's mercy and salvation in a variety of forms depending on the time and region. In this point of view, the Cross has been developed to be a theme of inculturation of Catholic Church with Christian history in various shapes until now. However the Cross sold in the Korean Catholic sacred treasure market are that of the West. This thesis selected 100 samples out of the Cross currently sold in domestic and overseas markets to analyze the characteristics and problems of the Korean Catholic the Cross. The characteristics and problems of the Korean Catholic the Cross in the analysis can be divided into three: First, while a number of shapes are designed with various styles combined into overseas Catholic the Cross, there is no variation in domestic one, following the basic style of the Crosses of each kind except for Latin the Cross. Second, the types of the Korean Catholic the Cross are mostly classical and decorative traditional one. the Crosses that have been incultured has Korea's unique shape however since they are manufactured by a few Catholic artists only, the design is uniform and they are made as work of art so it is difficult to draw believers' piety with them. Third, while overseas Catholic the Cross are designed in a variety of types with combination of different symbols, the symbols of the Korean Catholic the Cross are too character-centered and use traditional Catholic symbol intactly so there is no inculturation. This thesis takes examples of Ethiopian Lalibella the Cross and Prague St. Nepomuk the Cross to explore the possibility of inculturation of the Catholic the Cross. The implications of the examples can be broadly divided into three: First, the inculturation of the Cross may be achieved by symbolicizing traditional culture and lifestyle. And as there is saying ‘The most Korean is global,’ being incultured implies the possibility of globalization. Second, in the Korean Catholic Church, the implements of torture for martyrs that had been used for confession and prosecution also the most representative symbolic elements of the inculturation of the Korean Catholic the Cross. Third, the Cross has both the meaning of traditional culture and modernity. The Cross that contains history and culture reveals the spirit of the times along with the message of Salvation: e.g. we may express our situation as the only divided country in the world in the Cross. The conclusion from the above discussion is that inculturation can be achieved by synthesizing invisible elements that may be said to be spiritual culture and visible ones that represent material culture. So this thesis suggested the direction of utilization for the inculturation design of the Catholic Cross as follows: First, it suggested a possibility of inculturation design of the Catholic Cross through filial duty, the ough fiof the national culture of Korea and the filial piety(Hyo Sinang) in the late Joseon Catholic Church. This is becaof thhe filial piety that flows ataf lessly in the Korean Catholic believers is the nature the ancestors of the belief hav the Catholicly posse ancestin the same vein with God'anLove cestJe of'anSpirit of Self-sacrifice, the most important meanings of the symbol of the Cross. Second, filial duty acts as a ‘bridge’ between the Cross and our nation. The representative visible/invisible elements through which we can fine this aspect of filial duty is sacred place. Studies on sacred place suggest important information about the setting of direction of design for the inculturation of the Catholic Cross. Having reinterpreted filial duty of Confucianism and sublimated into Christian belief became the empirical data of the inculturation history of the Korean Catholicism and the customs, punishment and martyrdom stories at the time became the unique inculturation elements of the Korean Catholic Church. Third, the Korean Catholic Church that pays attention to inculturation attempts to talk to other religions with the will to interest in the national culture. In this sense, through the utilization of the talisman belief and fortune-seeking belief accepted to the Korean Catholic Church, it suggested a possibility of design of the inculturation of the Catholic Cross. This thesis examined the filial duty reflected on the Catholic Cross dividing into visible and invisible characteristics and inquired on the possibility of utilization for inculturation, which has the following significance. Most of all, it is an effort to recreate the Cross focusing on the historical experience of the Korean Catholic Church not a representation of the Western tradition, and an example of inculturation from a new perspective of the Korean Catholic Church only by reconstructing the existing cross design structure with the keyword of ‘filial duty(Hyo).’ This thesis suggested the possibility of inculturation of the Catholic Cross only centering around filial duty however this will be a footing for the development of the inculturation design of the Korean Catholicism differentiated from the Western Catholic Church.

生産 販賣配合模型에 適用되는 專門家시스템의 設計에 關한 硏究

신경철 명지대학교 1987 국내석사

다중텍스트 읽기를 활용한 '주장하는 글쓰기' 지도 방안 연구 : 6학년을 중심으로

신경철 춘천교육대학교 교육대학원 2004 국내석사

본 연구의 목적은 어린이들이 설득력을 갖춘 글을 쓰는 데 '다중텍스트'를 활용할 것을 제안함에 있었다. 글을 쓰는 주체가 어린이라는 점을 생각해 볼 때, 어린이가 지닌 배경지식 만으로는 설득력 있는 문제해결 방법이 나오기 힘들다고 여겼으며, 이를 해결하기 위해서는 '다중텍스트' 활용이 필요하다고 판단하였다. 따라서, 연구자는 다중텍스트를 활용 목적에 따라 '대상텍스트'와 '자료텍스트'로 나누고 문제 발견과 해결방법을 찾아 '주장하는 글'을 쓸 수 있도록 지도하였다. Ⅱ장에서는 현재 학교 현장에서 이루어지고 있는 '주장하는 글쓰기'의 텍스트 활용 실태를 고찰하였다. 7차 쓰기 교과서에서 활용되고 있는 텍스트를 종류, 편수, 주제 면에서 분석하고, 이를 바탕으로 활용상의 문제점을 살펴보았다. 이는 다중텍스트를 활용한 '주장하는 글쓰기'의 현행 문제점을 올바르게 고치고, 더 나은 글쓰기 지도의 발판을 마련한다는 점에서 의의가 있는 일이라 하겠다. Ⅲ장에서는 '주장하는 글쓰기'에 다중텍스트를 활용해야만 하는 근거들을 제시하였다. 우선, 다중텍스트를 활용한 글쓰기는 읽기를 전제로 이루어진다는 점이다. 읽기와 쓰기는 기본적으로 문자를 매개로 하는 활동이고 모두 비슷한 과정을 거쳐 의미를 재구성하는 복합적인 과정이라는 점에서 공통점이 있다. 이처럼 읽기와 쓰기는 사고력과 깊은 관련을 맺고 있다. 독자는 글을 읽고 의미를 구성하기 위해서 필자의 생각을 받아들여야 하고, 필자는 글을 쓰기 위해서 독자의 견해, 반응, 생각들을 고려해야 한다는 사실이 읽기와 쓰기의 상호 관련성을 뒷받침하는 것이라 하겠다. 둘째, '상호텍스트성'의 원리에 터하고 있다는 점이다. 상호텍스트성의 개념은 일반적으로 텍스트간 상호관련성이라고 말할 수 있다. 이런 면에 비춰볼 때 문자텍스트 뿐만 아니라 음성텍스트, 영상텍스트, 그림텍스트를 모두 활용해야 하는 본 연구의 경우는 '상호텍스트성'의 원리에 그 바탕을 둔다고 하겠다. 셋째, 본 연구를 수행하기 위한 글쓰기 방법 측면에서는 '탈구축' 방법을 중요한 전략으로 삼았다. '탈구축'이란 '해체'와 '구성'이라는 두 가지 상반된 개념을 한 낱말 속에서 아우르는 개념이기 때문에 본 연구가 지향하는 바를 그대로 담아내고 있었다. Ⅳ장에서는 다중텍스트 읽기를 활용한 '주장하는 글쓰기' 지도의 실제적 측면을 다루었다. 1절에서는 대상텍스트를 읽고 문제를 발견하는 방법과 자료텍스트를 읽고 문제를 해결하는 방법을 다루었다. 대상텍스트는 만화텍스트를 활용하였고, 자료텍스트는 문자텍스트, 음성텍스트, 영상텍스트, 그림텍스트를 모두 활용하였다. 4개의 전문가 집단을 편성하여 각각의 자료텍스트를 찾아 읽고 쓸 내용을 정리하게 하였다. 문자텍스트는 주제에 맞는 여러 종류의 글을, 음성텍스트는 인터뷰 자료와 라디오 방송을, 동영상텍스트는 텔레비젼 방송을, 그림텍스트는 사진, 그림, 포스터 등을 활용하였다. 2절에서는 다중텍스트를 활용한 쓰기 방법들을 실제로 적용하였다. 본 연구에서는 이러한 다중텍스트 활용 방법으로 '바꾸어 쓰기', '짜깁기', '빌려오기'의 '탈구축' 전략들을 제안하였다. '바꾸어 쓰기'는 다른 사람이 쓴 텍스트를 대상텍스트로 삼아 새롭게 근거를 바꾸어 쓰는 활동이고, '짜깁기'는 여러 자료텍스트에서 필요한 내용을 발췌하여 한 편의 글을 쓰는 활동이며, '빌려오기'는 자신이 쓴 초고를 대상텍스트로 삼아 자신의 논지나 논리의 타당성을 더 확고하게 다지기 위해 여러 텍스트에서 필요한 내용을 '인용'하여 글을 쓰는 활동이었다. 이러한 세가지 활동 방법은 '협상하기'전략을 통해 회귀적으로 이루어졌다. 본고에서는 '협상하기'를 '외적대화'는 물론 '내적발화'를 포괄하는 것으로 보았다. 실제의 쓰기는 '내적인 대화→글쓰기'이며 그 과정에서 일어나는 역동적인 내적 협상의 모습을 밖으로 드러내 보이기 위해 사고구술 쓰기 전략을 활용하였다. Ⅴ장에서는 다중텍스트 읽기를 활용한 주장하는 글쓰기의 교수 · 학습 모형을 네 가지 원리를 통해 설계하였다. 첫째, 읽기와 쓰기 상호관련성의 원리, 둘째, 상호텍스트성의 원리, 셋째, '탈구축' 전략의 원리, 넷째, '협상하기' 전략의 원리였다. 이러한 원리에 따라 교수-학습 지도안을 구성하여 실제로 수업을 진행하였으며, 그것을 바탕으로 모형을 설계하였다. 본 연구는 다중텍스트 읽기를 활용한 '주장하는 글쓰기' 지도를 현장에 적용하면서 다음과 같은 결과를 얻었다. 첫째, 대상텍스트를 '바꾸어 쓰기'하면서 대상텍스트보다 한결 상세화된 내용의 변용텍스트를 얻을 수 있었다. 둘째, 각 자료텍스트에서 생성한 내용들을 처음, 가운데, 끝의 구조에 맞게 유기적으로 '짜깁기' 활동을 하면서 어린이들 스스로 자신의 의도에 따라 생성한 내용을 알맞게 재조직하고 표현하는 능력을 향상시킬 수 있었다. 셋째, 자신이 쓴 초고를 대상텍스트로 삼아 '빌려오기' 활동을 함으로써 자신의 논지나 논리의 타당성을 더 확고하게 다질 수 있었다. 이런 점에서 '빌려오기' 활동은 자신의 초고를 반성적 사고를 통해 바라보고, 자신의 논지가 더 확고한 글을 쓸 수 있다는 시사점을 얻을 수 있었다. 넷째, 내적 협상의 모습을 밖으로 드러내 보이기 위해 사고구술 쓰기 전략을 활용하였으며, 이 사고구술 쓰기 전략은 마음속에서 일어나는 예상독자와의 '내적발화' 과정을 잘 발현시킬 수 있었다. 이를 통해 글쓰기가 자기와의 진정한 대화 과정임을 깨닫게 하였다. 끝으로 다중텍스트 읽기를 활용한 주장하는 글쓰기 방법이 기존의 배경지식을 중심으로 한 방법보다 더 긍정적으로 자리매김되기 위해서는 구체적인 세부 전략들이 계속 개발되어야 할 것이라 여겨진다. This study is aimed at suggesting that children should utilize 'multiple texts' in writing in a persuasive way. When I thought that the writing subject was children, I considered that only the background knowledge they had could not produce persuasive problem-solving methods and judged that it was necessary for them to utilize 'multiple texts' to solve this problem, Thus, this researcher divided multiple texts into 'object text' and 'material text' according to the purposes of utilizing it, discovered problems and sought the methods of solving them, and guided them in their 'assertive writings'. Chapter Ⅱ investigated the actual condition that the texts for 'writing in an assertive way' were utilized in current school fields. It analyzed the texts utilized in the 7th writing textbook in the aspects of their kinds, pieces and subjects, and based on the analysis examined the problems occurring when they were utilized. This will be said to be significant in that it rightly corrects current problems in 'writing in an assertive way' by utilizing multiple texts and provides the foundation for guiding students better in their writings. Chapter Ⅲ presented some grounds where multiple texts should be only utilized in 'writing in an assertive way'. The first ground was that writing by utilizing multiple texts presupposed reading. Reading and writing are basically activities with character as a medium. They have something in common in that all of them are the complex processes of reorganizing meanings through similar process. Like this, they are deeply related to thinking power. The facts that readers should accept an author's thinking to read his writing and organize its meanings and that the author should consider readers' views, responses and thoughts in order to write will be said to support the mutual relevance between reading and writing. The second one was that writing by utilizing multitext was based on the principle of 'inter-textuality'. In general, the concept of inter-textuality can be said to be the mutual relevance between texts. In light of such aspect, this study will be said to be based on the principle of 'inter-textuality' because it should utilize not only character text but also voice text, image text and picture text. The third one was that writing methods for performing this study made a 'de-con-struction' method an important strategy. Since it combined the two opposed concepts of 'de-struction' and 'con-struction' in one word, the concept of 'de-con-struction' naturally contained what this study was aimed at. Chapter Ⅳ dealt with the practical aspects in guiding students in their 'writings in an assertive way' by utilizing the reading of multiple-texts. Section 1 treated the methods of leading object text and discovering problems and the methods of reading material text and discovering problems. As object text, cartoon text was utilized. As material text, character text, voice text, image text and picture text were all utilized. I organized four speciaist groups and had them arrange things to read and write in search of data text for each group. As character text, various kinds of writilgs fit for subjects were utilized, as voice text, interviewing materials and radio broadcasting, as animation text, televisional broadcasting, ard as picture text, photos, paintings and posters and so on. Section 2 actually applied the writing methods of utilizing multiple texts. This study suggested 'de-con-struction' strategies such as 'writing by substitution', 'invisible mending' and 'borrowing' as the methods of utilizing such multiple texts. 'Writing by substitltion' is the activity of making the text written by other person object text and writing by changing the ground newly. 'Invisible mending' is the activity of abstracting necessary things from various material texts and writing a piece of writing. 'Borrowing' is the activity of mating one's own draft object text and writing by quoting necessary things from various texts to further solidify one's own point of argument or logical validity. These three activities were regressively done through the strategy of 'negotiation'. This thesis saw 'negotiation' as including 'internal utterance' as well as 'external conversation'. Practical writing resulted from 'internal conversation' and utilized the strategy of writing the thinking aloud stited orally to reveal how dynamic internal negotiation occurred in the process. Chapter Ⅴ designed teaching-learning models for writing in an assertive way by utilizing the reading of multiple texts through the following four principles: first, the principle of mutual relevance between reading and writing, secondly, the principle of inter-textuality, thirdly, the principle of 'de-con-struction' strategy, fourthly, the princip le of the strategy of 'negotiation'. I constructed a teaching-learning guidance plan according to these principles and actually taught students. I designed a model based on it. This study applied to fields the guidance in 'writing in an assertive way' by utilizing the reading of multiple texts and reached the following results. First, I applied 'writing by substitution' to object text and could obtain transformed text with even more detailed contents than the ones of object text. Secondly, children were active by organically and 'invisibly mending' the contents generated from each data text in accordance with the structures in the beginning, in the middle and at the end. By doing so, they could improve the ability of properly reorganizing and expressing the contents generated according to their own intentions by themselves. Thirdly, they could further solidify their own points of argument or logical validity by performing the 'borrowing' activity with their own drafts as object text. In this respect, they could get a point of suggestion that they could see their own drafts through reflective thinking and write with their own solider points of argument by means of the activity. Fourthly, I utilized the strategy of writing the thinking stated orally so as to reveal internal negotiation, and this strategy could well reveal the process of 'internal utterance' with anticipated readers occurring in mind. Through it, I had them perceive that writing is the process of truly conversing with self. In conclusion, I think that concrete detailed strategies will have to be continuously developed so that the method of writing in an assertive way by utilizing the reading of multiple texts may establish itself more positively than the existing method centered on background knowledge.

정신과 병동에서의 종교적 활동이 외래치료 순응도에 미치는 영향

신경철 한양대학교 대학원 2003 국내석사

DEA를 이용한 에너지 및 산업분야정부 R&D 사업의 효율성 분석

신경철 서울대학교 대학원 2021 국내석사

2020년도 우리나라 정부연구개발예산은 24조원(전년 대비 18.0% 증가)을 넘어섰다. 특히 국가경쟁력 확보를 위한 소재부품장비 등 산업 분야와 그린뉴딜 정책에 따른 에너지 분야의 연구개발 예산이 확대되고 있다. 그러나 투자 대비 효율성 확보에 대한 비판이 지속적으로 제기되어왔다. 이에 따라 국내 여러 연구를 통해 정부 R&D 사업에 대한 분석이 선행된 바 있으나, 국내 에너지 및 산업 분야 R&D 사업 전반을 대상으로 분석한 연구는 없었다. 본 연구는 산업통상자원부 산하 R&D 전담기관인 한국에너지기술 평가원과 한국산업기술평가관리원에서 수행하고 있는 R&D 사업 중 26개 사업(에너지 분야 9개 사업, 산업 분야 17개 사업)을 대상으로 연구 투입 및 성과 자료를 분석하였다. 연구의 방법론으로는 R&D 사업의 효율성 측정을 위해 자료포락분석(DEA)을 이용하고, 비모수적검정법을 활용하여 집단 간의 효율성 차이를 살펴보았다. 상대적 효율성 비교 대상인 의사결정단위(DMU) 간 동질성 확보를 위해 R&D 사업의 목적이 기반구축, 인력양성 등이 아닌 기술개발 및 사업화 등 유사한 성과목표를 가지는 조건으로 연구대상 사업의 범위를 한정하였다. DEA 분석에 연구비, 참여인력, 박사 참여인력을 투입요소로, SCI 논문 수, 비SCI 논문 수, 특허출원 건수, 특허등록 건수, 사업화 매출액을 산출요소로 선정하였다. 효율성 분석 결과, 투입요소 중 연구비가 효율성 값에 가장 큰 10영향을 미침을 알 수 있었다. 상대 비교 대상이었던 26개 사업 중 약 42%인 11개 사업이 효율적으로 나타났고, 효율적인 DMU의 평균 사업비가 비효율적인 DMU의 평균 사업비의 약 2.7배에 달하는 등 사업(연구비) 규모에서 매우 큰 차이를 보였다. 또한 산출요소들의 종류에 따라 종합적 효율성, 논문 관련 효율성, 특허∙사업화 관련 효율성을 분류하여 분석한 결과, 사업 규모가 상대적으로 큰 R&D 사업들이 대체적으로 높은 효율성을 보였다. 사업 규모는 논문 성과에 비하여 특허 성과에 더 큰 영향을 미치는 것으로 드러났다. 사업의 목적이 다수의 특허를 창출하는 것이라면 사업 규모의 확대가 효과가 큰 것이다. 반면에 매출액은 사업 규모에 유의한 영향을 받지 않는 것을 알 수 있었다. 연구결과에 따르면 R&D 사업의 보다 높은 효율성을 달성하기 위해서는 사업 규모를 늘릴 필요가 있다는 것을 확인할 수 있었다. R&D 전담기관은 사업을 전략적으로 기획하고 관리하여 효율성을 개선해 나가야 할 것으로 보인다. 본 논문의 결과는 향후 우리나라의 정부 R&D 기획 및 성과목표 수립 등 성과 제고를 위한 기초자료로 활용될 수 있을 것으로 기대된다. Korean government’s R&D investment is continuously expanding, especially in the energy and industrial sectors. Expansion of R&D investment is desirable, but as criticisms about securing efficiency compared to investment are constantly being raised, and efforts to improve R&D efficiency are being requested. The purpose of this study is to compare government’s investments against performances in the energy and industrial sectors by analyzing R&D efficiency, and therefore, to seek for solutions to invest in a more rational R&D and create better performance. Among national R&D programs in the energy and industrial sectors, data was analyzed for 26 programs (9 programs in the energy sector and 17 programs in the industrial sector). To analyze, data envelopment analysis (DEA) was selected as the methodology of the study, and the difference in efficiency between the groups was examined using a non-parametric test. To secure the homogeneity between the decision-making units (DMU), the inclusion criteria for the selection of research programs was limited to R&D programs which have similar performance goals, such as technology development and commercialization, rather than the establishment of infrastructure and human resource training. In the DEA analysis, research funds, number of R&D researchers and doctoral participants were selected as input factors, and the number of SCI publications, non-SCI publications, number of applied and granted patents, and commercialization sales were selected as output factors. As a result, it was found that among the input factors, the research cost had the greatest influence on R&D efficiency. Out of the 26 programs analyzed, approximately 42% of the programs (n=11) were found to be efficient, and the average program cost of an efficient DMU was about 2.7 times that of an inefficient DMU. In addition, based on the analysis of output factors, R&D programs with relatively large budget sizes generally showed high efficiency, and budget size was found to have a greater impact on patent performance compared to publication-related performance. On the other hand, when analyzing only the commercialization index as the output factor, sales were not significantly affected by the size of the budget. In conclusion, it was found that it is necessary to increase the size of the program budget to achieve higher efficiency of the R&D program, and it is expected that the efficiency should be improved by strategically planning and managing the R&D program. The results of this analysis are expected to be used as reference data for establishing government R&D performance goals and improving performance in the future.

사질지반의 보일링 발생 매커니즘에 관한 연구

신경철 경상국립대학교 대학원 2026 국내박사

박지원 文의 창신성과 서술기법

신경철 충북대학교 2009 국내석사

The purpose of this study is to explore some effective ways to educate student on Yeon-am Park Ji-won’s literature. He was contributed to the literature of Korean History as a good writer and practical science thinker. He focused on private possession with independence and changeable outlook on the world. Moreover he highlighted "BubGo Chang Shin(法古刱新)" which means that we should accept new styles by finishing old ones to realize real literary mind. Through this carriage, we could indicate real intention for things. To come out true motive, he emphasized on escaping from remaining unchanged. But he meaned not throw old things but adopt new ones. Above all, we should know the essence for ancient writings correctly and create new point of today. As the genre written in classical Chinese based on his literary mind, there are Bigi genre and SeoBal genre. They are ceremonious and progressing adherence. Despite of this, he tried to realized true spirit on ancient writings structure not bounding to form. His work could be showed movement and strength by spreading narrative structure variety. Firstly, he described the writing with same narrative structure. Only, he made narrative structure suitably as well as repeated simply. Secondly, when he stated the argument, he established two items after that he one of them, he focused on it or he integrated two types of discussion. Through this, it could not only be helpful to approach the substantial truth at many-sided but also make us have combined penetration. Thirdly, he may well represent literature in terms of series and colligation. To extract from one theme, he presented various narrative settlement. Eventually, there is constituent story on the whole. Each settlement has connected the other settlement. If there is except only one settlement, it couldn’t be formed to achieve whole subject squarely. This study aims to explore his originality and narrative structure, Yeon-am Park Ji-won’s Chinese character prose. It’s difficult to have objectivity and confidence through only his works. It is hoped that teaching and learning activities suggest by this study will provide students with an opportunity to learn more about Yeon-am who is reputed for a new views of society and world as well as for his deep insight into life rather feel bored for those seemingly difficult and vintage phrases of his novels. Furthermore, if our students can understand his writings and thereby, can be armed with an ability to disintegrate the conventional value system and suggest a new alternative on and thus, enrich their life, Yeon-am’s literature will glitter more brightly near our life.