조선조 음악의 『시경』 수용과 활용 양상

송지원(Song, Ji-Won) 숭실대학교 한국문학과예술연구소 2016 한국문학과 예술 Vol.19 No.-

고대 중국의 가장 오래된 시가집으로서의 『시경』은 사서삼경의 경전으로 우리나라에 유입되어 유학사(儒學史)에 큰 영향을 끼쳤다. 특히 『시경』은 음악과 관련된 경전으로서 원래 노랫말이 있는 음악이었으며, “『시경』은 곧 『악경』”이라고 보는 학자들도 있으리만치 음악적인 면에서 중요한 경전의 위치를 점하고 있다. 특히 유학의 심화가 이루어지는 조선조에 『시경』은 문학 텍스트만이 아닌, 노랫말 있는 음악이라는 시각이 확대되었다. 텍스트만 남은 시에 노래 선율이 있다면 그 선율의 모습은 사람들마다 다르게 그려질 수 있다. 따라서 조선에서는 학문적 권위를 지니는 주희가 선택한 시경 선율을 유입하고 그것을 손보아 여러 의례에서 활용하였다. 또 『시경』의 텍스트가 지니고 있는 교화적 기능은 그 노랫말에 당시 쓰이고 있는 여러 선율을 붙여 연주하는 시도로 이어기지도 했다. 조선 전기에 여러 의례를 제정하는 가운데 활용된 『시경』의 노랫말 선택 양상에서 그러한 시도들을 찾을 수 있다. 그런가 하면 조선 후기로 가면서 『시경』이 ‘시와 악’의 화두와 함께 학문적 논의가 심화되는 현상들이 이어진다. 이처럼 조선조 음악에서 『시경』을 수용하거나 활용하는 사례는 다양하다. 이 글에서 그와 같은 양상에 대해 논의하였다. 첫째, 『시경』의 음악이 남아 있지 않기 때문에 중국에서 모의시악(模擬詩樂)을 만들어 놓은 음악을 조선이 수용하고 그것을 활용하는 양상에 대한 것, 둘째, 텍스트만 남아 있는 『시경』의 가사에 제3의 선율을 입혀 활용하는 양상, 셋째, 그러한 『시경』 관련 음악들이 여러 의례에서 쓰이는 양상에 관한 내용을 살펴보았다. 또 『시경』이 ‘노래가 있는 음악’이라는 전제에서 성립한 시악학(詩樂學)으로의 전개 양상에 관한 것도 논의하였다. The Book of Songs, which is the oldest book of poetry of the ancient China, is one of the scriptures of the Seven Chinese Classics and influenced the history of Confucianism after entering Korea. Especially, the Book of Songs is a scripture related to music which used to have lyrics and takes an important position as a scripture in terms of music so that some scholars even view the Book of Songs as the Scripture of Music. Especially in the Joseon Dynasty when Confucianism took its root firmly, the view that considered the Book of Songs as music with lyrics, not just as literary text, spread widely. If a poem that used to have a melody has only its text left, its melody will be imagined differently by different people. So during the Joseon Dynasty, the melody of the Book of Songs that had been chosen by Zhu Xi, who held academic authority, was introduced to Joseon, touched up, and used in various ceremonies. In addition, the edifying function of the text of the Book of Songs led to the efforts to combine the lyrics with various melodies that were used at that time. Such efforts can be found in the aspect of choosing lyrics of the Book of Songs, which were used in establishing various ceremonies in the early Joseon era. In the meantime, in the late Joseon era, there were in-depth academic discussions on the Book of Songs along with the theme of ‘poetry and music’. Like this, there were various cases where music in the Joseon Dynasty accepted or used the Book of Songs and this paper discussed such aspect. First of all, this paper examined the aspect of how Joseon accepted and used what China made as trial poetry and music, since the music of the Book of Songs does not exist now. Second, it reviewed the aspect of combining the lyrics of the Book of Songs with a third melody. Third, it studied the aspect of how music related to the Book of Songs was used in various ceremonies. Also, it discussed the developing aspect of the study of poetry and music that was formed under the premise that the Book of Songs was ‘music with songs’.

성별에 따른 초기 청소년의 스마트폰 중독이 또래애착에 미치는 영향

송지원(Ji Won Song),이주리(Ju Lie Lee) 가정과삶의질학회 2018 가정과삶의질연구 Vol.36 No.1

가곡의 존재 양상을 보는 지평 확장을 위한 담론

송지원(Song, Ji-won) 계명대학교 한국학연구원 2014 한국학논집 Vol.0 No.54

음원의 주파수 변화율과 코사인 유사도 알고리즘을 이용한 음악 검색 시스템 개발

송지원 ( Ji Won Song ),임은주 ( Eun Joo Lim ),하성윤 ( Seong Yoon Ha ),우균 ( Gyun Woo ) 한국정보처리학회 2014 한국정보처리학회 학술대회논문집 Vol.21 No.2

대중음악과 스마트폰 기술이 발달하면서 사용자가 직접 음악을 검색할 수 있는 내용 기반 음악 검색 기술이 연구되었다. 그 결과 허밍을 사용하여 음악을 검색할 수 있는 음악 검색 시스템이 개발되었 지만,검색 속도가 느리고 검색 결과가 부정확한 시스템이 많다. 본 논문에서는 음원의 주파수 변화율을 측정하고 이를 코사인 유사도 알고리즘을 이용하여 유사도를 측정하는 음악 검색 시스템을 설계하 였고,각 설계요소를 설명한다. 새로 설계한 음악 검색 시스템을 기반으로 한 실험을 통하여 기존의 음악 검색 시스템과 유사한 성능이 나오는 것을 확인하였으며 본 논문에서 제시한 새로운 음악 검색 시스템은 기존 음악 검색시스템보다 구조가 단순하면서도 유사한 결과를 내고 있다.

어린이를 위한 디자인 연구 방법에 대한 사례연구

송지원(Song, Ji-Won) 인제대학교 디자인연구소 2007 Journal of Integrated Design Research (JIDR) Vol.6 No.1

조선후기 儒家樂論의 쟁점

송지원(Song Ji-won) 고려대학교 한국학연구소 2009 한국학연구 Vol.30 No.-

서명응은 『詩經』이 『樂經』이라는 시각에서 출발, 시와 악 양자에 걸쳐 두루 논의를 전개하였다. 三代와 西周의 盛世를 가장 이상적인 상태로 여겼던 대부분의 유학자들처럼 서명응 詩經論의 이상적 모델도 삼대에 있었다. 이 시기의 음악이 곧 성인이 제작한 樂으로 천지조화에 상징을 세웠던 본래적 의미가 음악에 드러나는 것으로 간주했기 때문이다. 서명응은 祭禮를 연행할 때 堂上과 堂下의 사이에서 추는 佾舞는 儒家의 세계관인 天地人 三才思想을 반영한 것으로 보았다. 제례를 올릴 때 연주되는 넓은 의미의 ‘樂’은 하늘을 상정하는 堂上樂, 땅을 상징하는 堂下樂, 그리고 사람, 사람의 일[人事]을 상징하는 일무의 삼자가 결합하여 ‘우주의 음악’을 연행하는 것이라 설명하였다. 서명응이 논한 詩樂論과 佾舞論은 유가악론의 쟁점 가운데 가장 핵심적인 내용이다. 국가의 핵심관료라는 위치에서 논하는 서명응의 시악론은 국가전례에서 쓰이는 시와 악, 즉 전례음악으로서의 시와 악에 집중되어 있었다. 일무론 또한 五禮 중의 吉禮에 속하는 제례악무로서의 일무라는 점에 집중되어 있었다. 따라서 서명응의 시악론과 일무론은 조선후기 당시 국가전례에 사용하는 樂ㆍ歌ㆍ舞의 논의와 밀접한 관련을 갖고 있음을 알 수 있다. Siaknon 詩樂論 and Ilmuron 佾舞論 discussed by Seo Myeong-eung 徐命膺, a Jiak jishin (music-understanding Subordinate, 知樂之臣) in the King Jeongjo 正祖 of the late Joseon period are the most core issue among the issues of the music theory by a Confucian scholar. The Siaknon by Seo Myeong-eung who mentioned this in the position of a key government official, was concentrated on traditional poems and music used in national rites (國家典禮), in other words, liturgical music (典禮音樂). The Ilmuron also was devoted on the fact of being Ilmu 佾舞 as ritual music and dance that belonged to auspicious ceremonies (吉禮) from among five ritual ceremonies (五禮). Therefore, the Siaknon and Ilmuron of Seo Myeong-eung were found to have a close relationship with discussions about music, song, and dance (樂ㆍ歌ㆍ舞) which had been used for national rites during the late Joseon period. Seo Myeong-eung saw Ilmu that people danced between Dangsang (on the main floor of the royal palace, 堂上) and Dangha (under the main floor of the royal palace, 堂下) during religious rites, as the reflection of the ideology of three components (三才思想): heaven 天, earth 地, and man 人. This ideology was the view of the world by a Confucian scholar. Music performed during religious rites signifies performing music of universe in combination of the following three parties: Dangsangak 堂上樂 symbolizing heaven, Danghaak 堂下樂 symbolizing the earth, and Ilmu symbolizing man affairs (人事).

청각장애인을 위한 의사소통 및 통신을 위한 시스템 디자인

송지원(Song Ji-Won),양승호(Yang Sung-Ho) 한국디자인학회 2008 한국디자인학회 학술발표대회 논문집 Vol.- No.-

18세기 음악의 `멋` 추구 향방

송지원 ( Song Ji-won ) 한국실학학회 2017 한국실학연구 Vol.0 No.33

한국음악사에서 18세기는 매우 중요한 의미를 지닌다. 현재 연주되고 있는 전통음악 가운데 많은 음악이 18세기에 난만한 발전을 보였기 때문이다. 17세기에 발생하여 18세기에 큰 발전을 보인 판소리, 문인 지식층에 의해 문화 활동의 하나로 전개되어 18세기에 큰 발전을 보인 영산회상, 그리고 중인층이 중심이 되어 발달한 가곡(歌曲)과 같은 음악이 그러한 예에 속한다. 이러한 음악들은 18세기만의 인기가 아니라 지금 이 시대의 음악인들에게도 애호 받는 음악으로 연주되고 있다. 이와 같은 음악들이 현재의 위상을 확보하게 된 것은 18세기 음악 현장의 역동성이 있었기에 가능한 것이었다. 특히 영산회상, 가곡과 같은 음악은 전적으로 18세기 서울의 도시적 성장과 큰 관련이 있다. 서울의 풍요는 대규모 음악수요를 창출하였고 서울의 문화적 분위기는 음악 애호가층을 확산하였다. 더 나아가서는 음악 마니아층까지 양산하게 되었다. 이와 같은 흐름은 역사 속에 존재했던 `18세기라는 시간`을 심층적으로 고찰할 것을 요구한다. 본 연구에서는 그 시기에 소통되었던 음악의 현장을 `18세기음악의 멋`의 관점으로 들여다보고자 한다. `18세기 음악의 멋`이라 하면 18세기에 연주되었던 음악 그 자체가 지닌 멋이라는 협의의 의미는 아니다. `멋`이라는 용어는 지극히 넓은 의미로 이해되고 있으며 그 층위가 다양하고 그 개념의 미학적 정의가 광범위하다. 이 논문에서는 18세기 음악의 멋에 대해 직접적인 논의보다는 그 `멋`을 드러낼 수 있는 여러 요소, 혹은 환경에 대해 논의하는 것이 타당할 것이다. 따라서 여기서는 18세기의 음악이 연주되는 현장과 그것을 둘러싼 분위기, 다시 말하면 음악 현장의 멋스러움과 그들이 추구한 음악의 멋이 어떤 것이었는지 탐색하여 당시 사람들이 추구하고자 하는 멋의 향방(向方)에 대해 논의하고자 하였다. The 18th century has a very important meaning in Korean music history. It is because a big part of the traditional music that is currently played is the songs that fully developed in the 18th century. The examples include pansori, which appeared in the 17th century and marked a great development in the 18th century, yeongsanhoesang, which was played as one of the cultural activities by the intellectuals of the literary world and showed a great developed in the 18th century, and gagok, which developed mainly by the middle class. These were not only popular in the 18th century, but are still played and favored by the musicians of this age. These kinds of music could take the current status because of the dynamics of the musical scene in the 18th century. Especially music such as yeongsanhoesang and gagok are closely related to the urban growth of Seoul in the 18th century. The prosperity of Seoul was accompanied by a large demand for music, and the cultural atmosphere of Seoul expanded music fans. Furthermore, it created music maniacs. Such a trend requires a deep consideration of the `time of the 18th century` that existed in history. In this study, we try to look into the scene of music that was circulated at that time from the viewpoint of `the style of the 18th century music`. The `style of the 18th century music` is not limited to the meaning, the style that the music itself had in the 18th century. The term `style` is understood in a broad sense, its levels vary, and its aesthetic definition is broad. In this paper, it would be proper to discuss various factors or circumstances that can reveal the `style` rather than a direct discussion about the style of the 18th century music. Therefore, we have explored the scene where the 18th century music was played and the atmosphere surrounding it, that is, the style of the music scene and the style of music that was pursued so that we can discuss the direction of the style pursued in the days.

조선시대 궁중음악 기록사

송지원 ( Ji Won Song ) 한국공연문화학회 (구,한국고전희곡학회) 2005 공연문화연구 Vol.11 No.-

예술 : 한국유학사상대계에서 음악사상분야 서술의 문제점과 대안

송지원(Song Ji-won) 한국국학진흥원 2003 국학연구 Vol.3 No.-

본 연구는 한국유학사상韓國儒學思想 가운데 드러나는 음악사상音樂思想을 어떻게 서술해야 할 것인가에 대하여 탐색하는 일종의 제안서이다. 먼저 기존 연구 가운데 부분적이나마 음악사상과 관련하여 이루어진 연구업적에 대해 살핀 후 그 문제점을 검토해 보고, 기존 연구가 전혀 이루어지지 않았던 부분에 대해서는 새로운 서술 범위와 방향, 대안을 모색한다. 이를 위해 유학이 도입된 이후의 한국음악사를 전반적으로 살펴보면서 유학사상의 관점에서 이룩된 여러 음악서술과 문헌사료들을 검토한다. 또 그 가운데 반드시 연구되어야 할 내용들을 찾아내어 한국유학사상 가운데 음악사상 분야 서술을 위한 문제점과 대안을 제시해 볼 것이다. 본 연구는 몇 가지 의미를 갖는다. 첫째, 우리나라에 유학儒學이 유입된 이후 한국음악의 사상적 기반 가운데 큰 비중을 차지하는 유학사상儒學思想이 유학사상 안에서 음악적으로 어떻게 드러나는지 모색할 수 있는 기회이다. 둘째, 여러 종교적, 사상적 배경에서 복합적으로 이룩된 한국음악의 여러 특징 가운데 특별히 유학적 기반이 무엇인지 밝힐 수 있는 기회이다. 셋째 한국유학사상 가운데 음악사상을 추려냄으로써 통시적으로 큰 맥을 더듬어 볼 수 있는 기회가 될 것이다. This paper can be considered as a suggestion searching for the proper way of describing the musical thoughts in the Korean Confucian Thoughts. First, investigating relevant works already made and review its issues, then search for the new scope, direction, and alternatives where no study has ever been carried out yet. The history of Korean music since the introduction of the Confucianism in general shall be outlined, by studying musical writings and references drawn up on the basis of the Confucian Thoughts. Also subjects which need to be examined shall be deduced for the description of the issues and alternatives of musical thoughts within the Korean Confucian Thoughts. This research has a few significant meanings. Since the introduction of Confucian Thoughts to Korea, it had comprised a meaningful portion in the basis of Korean musical thoughts. Firstly, this research shall provide us an opportunity to study how the Confucian Thoughts had realized itself in music. Secondly, it shall also provide us an opportunity to find out the specific Confucian character among the various religious and ideological background of Korean music. Finally, this will also be an opportunity of groping the basic veins of Koran music by sorting musical thoughts out from the Korean Confucian Thoughts.