김기림의 「午前의 詩論」 연구

배호남(Bae Ho-nam) 국어문학회 2016 국어문학 Vol.63 No.-

1935년은 김기림의 문학에 있어서 하나의 전환점이 된 시기이다. 이 해에 발표된 시론들 중 주목을 요하는 것이 『朝鮮日報』에 연재된「午前의 詩論」이다. 김기림은 「午前의 詩論」을 통해 이전의 무비판적인 서구 모더니즘 이론의 수용을 벗어나 1930년대 식민지 현실과 관계하는 그만의 독자적인 시론을 모색했다. 김기림은 1930년대 내내 서구 중심의 보편적 근대성에 대한 추구로 일관했던 모더니스트이다. 그는 1930년대 시문학이 극복해야 할 전통으로 20년대의 낭만주의의 센티멘탈리즘과 프로문학의 편내용주의를 내세웠다. 「午前의 詩論」을 통해 김기림이 발전시킨 독자적인 시론의 핵심은 바로 시적 태도로서의 ‘건강성’과 시적 기법으로서의 ‘새타이어’이다. ‘건강성’은 그가 이전 시단의 낭만주의자들과 프로 문인들의 공통된 문제점이라 여겼던 ‘감상적 낭만주의’를 넘어서려는 노력이었고, ‘새타이어’는 앞으로 전개될 새로운 문명비판 시에 적합한 기법이었다. Nineteen thirty-five was the year when Kim Gi-rim had a big change in his literary works. This study focused on 「Poetics of Morning」 which were serialized in the『Cho-sun Daily』 in 1935. Through the 「Poetics of Morning」, Kim Gi-rim tried to find a way to escape from his attitude of regardless acceptance of western modernism in the 1920s, and searched for his own poetics which were related to colonial reality in Korea in the 1930s. Kim Gi-rim was a modernist who consistently tried to establish a connection between Korean modernity and universal modernity by western forces. He criticized both sentimentalism by romanticists and social realism by Marxists in the 1920s under the name of "Sentimental Romanticism". The core of Kim Gi-rim"s Poetics in Poetics of Morning」is a "Healthy attitude" as poetic attitude and "Satire" as poetic technique. "Healthy attitude" as poetic attitude was the effort of overcoming "Sentimental Romanticism" which romanticists and Marxists commonly had in the 1920s. "Satire" as poetic technique was the appropriate technique for the poetry of criticizing modern civilization in the future.

정지용의 시어 "조찰한"의 의미 변화 연구

배호남 ( Ho Nam Bae ) 한민족어문학회 2013 韓民族語文學 Vol.0 No.65

본 논문은 정지용 연구의 새로운 지평으로 개별 작품에서 보다 더 미시적으로 파고들어가 특정한 개별 시어에 대한 세밀한 연구가 필요하다는 문제의식을 지니고 있다. 이러한 문제의식에 아래 정지용의 시어 ‘조찰한’이 나타난 시들을 집중적으로 분석하고, 이시어가 의미하는 바가 어떻게 변화해 가는지를 통시적으로 살펴보려 한다. ‘조찰한’이라는 시어는 1934년 9월 카톨닉靑年 16호에 발표된 「勝利者金안드레아」에 처음 등장한다. 이 시는 김대건 신부의 순교를 기리며 찬양하는 종교시이다. 정지용의 종교시는 聖과 俗이라는 종교적 대립이 시적 대상을 통해서 매개되지 않고 단지 종교적 추상성과 관념성만이 노출된다. 「勝利者金안드레아」에서 사용된 ‘조찰한’이라는 시어 역시 종교적 순수성의 정신세계만을 나타내는 데 그치고 있다. ‘조찰한’이 사용된 두 번째와 세 번째 시는 시집 白鹿潭 Ⅰ부에 실린 「溫井」과 「長壽山1」이다. 이 두 편의 시에서 ‘조찰한’은 차가운 겨울 밤의 정신세계를 의미한다. 겨울 밤의 상황이란 일제강점기 대동아공영권의 시기에 대한 정지용의 현실인식이다. 그리고 ‘조찰한’은 그가 동경하는 이상향이지만 결코 도달할 수 없는 정신적 평온, 아직은 분리되어 있는 타인의 의식을 의미한다. 이러한 분리와 거리감은 ‘조찰한’이라는 시어가 마지막으로 등장하는 시 「白鹿潭」에 이르러 일정 부분 해소되고 합일된다. 「白鹿潭」에서 ‘조찰한’이 의미하는 바는 명징한 여름 낮의 세계다. 이 시의 마지막 연에 오면 시적 화자는 그토록 동경하던 ‘白鹿潭’이라는 자연 대상과 하나가 된다. 그러나 이 하나됨은 완결된 조화로움이 아닌 지극히 인간적이고 수척한 광경을 이루고 있다. 정지용은 결국 자아와 자연이 합일을 이루어 沒我의 정신적 경지에 가 닿는데 실패한다. 이는 그가 후기 산수시를 통해 이루려 했던 고전적 은일의 정신으로의 초월이 실패한 기획이었음을 뜻한다. This Thesis focused on a poetic word of Jung Ji-yong ``Jochalhan(.. .)``-included ``Jochalhi(...)``as the adverb form of ``Jochalhan``- and how this word`s meaning changed in Jung Ji-yong`s 4 poems ; 「Champion Andrea Kim」, 「Onjung」, 「Jangsusan 1」, 「Baekrokdam」. Because of heavy volume of academic studies for Jung Ji-yong`s poetry, a study of specific poetic word as microscopic study is necessary in recently. The first poem which the poetic word ``Jochalhan`` in is 「Champion Andrea Kim」. In this poem, ``Jochalhan`` represents ``the spirit of religious purity``. Jung Ji-yong`s poems so called ``religious poems`` had a weakness as ideal and conceptional poems, and 「Champion Andrea Kim」is also one of them. However, after 「Champion Andrea Kim」Jung Ji-yong had left this weakness and developed other meanings of the poetic word ``Jochalhan``. The second and Third poems which the poetic word ``Jochalhan`` in are 「Onjung」and 「Jangsusan 1」. In These poems, ``Jochalhan`` represents ``the spirit of cold and dark winter night``. The circumstance as a winter night was the very hard time for Jung Ji-yong himself because it was Japanese Imperial colonial period in Korean history. The forth and last poem which the poetic word ``Jochalhan`` in is 「Baekrokdam」. In this poem ``Jochalhan`` represents ``the spirit of clean and hot summer day``. At this poem Jung Ji-yong finally reached a peaceful state of mind that he had always wanted. But even in this poem he failed to gain a harmony between his consciousness and the circumstances of Japanese Imperial colonial period surrounding him.

정지용 시의 고향의식 연구

배호남 ( Ho Nam Bae ) 경희대학교 인문학연구원 2012 인문학연구 Vol.0 No.22

본 논문은 정지용의 시 『鄕愁』, 『녯니약이 구절』, 『고향』을 그의 ``고향시편``으로 분류하고, 세 편의 시에 나타난 고향의식의 변모양상을 살펴보았다. 근대적 주체는 향수를 통해 이상화된 유토피아를 설정함으로써 근대에서 비롯된 ``정체성의 위기``를 극복하고 자기동일성을 유지하려 한다. 일제 강점기의 식민지 문학인들은 전근대적 전통의 수호와 근대성의 갈망이라는 대립항이 민족의 존립 문제와 결합되면서 자기 정체성의 핵심으로 인식되었다. 식민지 문학인이 스스로의 정체성 문제에 얼마만큼 민감하게 반응하고 갈등했는가를 살피기 위해 ``고향``에 대한 의식을 검토해야 하는 이유가 여기에 있다. 정지용의 고향시편은 이미 1920년대 중반에서부터 근대적 개인으로서의 식민지 지식인의 정체성 문제와 전근대적 ``고향``의 갈등을 드러낸다는 데 의미가 있다. 그의 ``고향 시편``에서 드러난 고향의 모습은 한 가지 고정된 의미만을 지니는 것이 아니라, 그의 시정신이 갈등하는 면모에 따라 ``농촌공동체에 대한 낙원 의식``과 ``고향 상실의 인식``이라는 지극히 상반된 양상으로 드러난다는 데에 그 특징이 있다. 그 상반된 양상의 기저에는 식민지 지식인으로서 자신의 고향인 조선의 전근대성을 어떻게 인식했느냐는 고향의식의 변모가 작동하고 있다. 정지용의 고향의식은 다른 일제강점기 시인들이 비해 그 변모의 진폭이 훨씬 컸으며, 그 진폭에 의한 식민지 현실에 대한 인식의 변화가 그의 시의 다양성을 확보하게 한 근본적인 원인이 되었다고 할 수 있다. This study aims to examine how the poet Jung`s hometown awareness changed in his works. A modern subjecticity sets his hometown as an idealistic Utopia. He tries to obtain his self identity and overcome the crisis of identity from the modern itself. Korean writers in Colonial Period thought the conflict between protecting pre-modern tradition and seeking modernity is the essence of their identity. That is why we must study their hometown awareness to find out how they respond for the matter of their colonial identity. Jiyong Jung`s hometown poems show this colonial identity of colonial Korean writers in early 1920s. The meaning of hometown in his works has many aspects such as ``an idealistic Utopia`` or ``loss of true hometown``. They reveal that the conflict in his mind as a colonial writer is the ground of his poetry`s variety. Jiyong Jung`s hometown awareness has much more variabilities than those of any other Korean colonial writers. And that`s why his poetry had changed a lot.

상승 심리와 초극의지의 시화 -조정권의 「산정묘지」 연작을 중심으로

배호남 ( Ho Nam Bae ) 경희대학교 비교문화연구소 2006 비교문화연구 Vol.10 No.2

연구논문 : 해방기의 정지용 문학에 관한 고찰

배호남 ( Ho Nam Bae ) 경희대학교 인문학연구원 2015 인문학연구 Vol.0 No.29

광복을 맞아 정지용은 민족국가의 건설에 참여할 수 있다는 희망을 가졌다. 그러나 해방기의 정치적 혼란과 단정수립 이후의 반공주의 물결은 정지용의 시창작 의지를 한껏 위축시켰다. 본 논문은 정지용의 해방기 문학이 왜 실패할 수밖에 없었는가, 그리고 그의 실패는 한국현대시사에서 어떤 의미를 지니고 있는가를, 정지용이 해방기에 창작한 시와 산문의 구체적인 분석을 통해 살펴본다. 정지용은 1946년 1월 「그대들 돌아오시니」와 「愛國의 노래」 2편의 시를 발표한다. 2편 모두 광복의 기쁨과 환희를 격정적으로 표출한 시다. 이러한 격정적 토로는 이전의 정지용 시의 절제와 감각의 언어에 못 미치고 있다. 정지용의 새로운 민족문학에 대한 모색은 시가 아니라 산문을 통해 이루어졌다. 정지용에게 있어 산문은 시 창작의 활로가 닫혔을 때에 택하는 방법론적 우회로로 이해할 수 있다. 해방기 정지용의 산문을 분석해보면 그가 목표로 했던 시문학은 민족주의를 바탕으로 하는 인민문학임을 알 수 있다. 그러나 그의 기획은 산문적 당위성의 나열에 그치고 말았다. 정지용은 1949년 11월 4일 국민보도연맹에 가입하면서 전향했으며, 1950년 2월 문화실장으로 취임한다. 1950년 초에 발표한 10편의 시들은 정지용이 이 당시 처했던 상황에 대한 두려움과 자조를 여과 없이 드러내며, 시조의 정형률로 퇴행하는 모습을 보인다. 이러한 퇴행은 정지용의 시적 상상력의 파탄 징후를 드러낸다. 정지용은 일제강점기 내내 시의 형식과 내용 양 측면에서 끊임없이 갈등하던 시인이었다. 해방이 되고 일본 제국주의라는 지배담론이 사라지자 정지용의 시에서 갈등과 긴장도 사라진다. 해방이 가져다 준 가능성이 역설적이게도 정지용의 시적 동력을 제거한 것이다. 정지용의 실패는 식민지 지식인의 자의식을 지녔던 일제강점기 시인들의 실패를 대변한다. 정지용이 단정수립 이후 반공이데올로기라는 프레임에 갇혀 언급조차 되지 못하다가 1980년대 말에 들어서야 겨우 해금되었다는 사실은, 한국 시문학사가 반드시 기억해야 할 비극일 것이다. Jung Ji-yong hoped to participate in rebuilding Korean nation-state by literature in Liberation period. However, he failed to write such poems in this period because of political chaos and madness against anti-communism after South-korean government establishment. This thesis focused on the meaning of Jung Ji-yong`s failure in Korean modern poetic history. Jung Ji-yong wrote 2 poems in January 1946. These poems were written in joy and passion of Liberation itself, and had less quality than the moderation and sense of his poems in Korean colonial period. He focused on writing essays than poems in Liberation period. It is the Literature of Labor based on nationalism that Jung Ji-yong tried to. But his intention in his essays was nothing but a meaningless list of letters. Jung Ji-yong swung to the right by joining National Guidence of Alliance(Bodo-League) in November 1949, and became a chief of its cultual division in February 1950. In 1950, he wrote 10 poems. In these poems, he revealed his fear and self- ridicule about the circumstances surrounding him. It means that his imagination in writing poem was nearly exhausted. In Korean colonial period, Jeong Ji-yong tried to apply various ``poetic ideals`` and ``poetic forms`` in his poetry. These poetic experiments were the results of his conflict between ``inclination toward modernity`` and ``inclination toward tradition`` as a colonial intellectual who had the identity of the disorganized modern subject. After Liberation, after Japanese Imperialism was crushed, the conflict which gave a tension to Jeong Ji-yong`s poetry was also vanished. Jeong Ji-yong`s failure is not only individual, but also all colonial intellectual poets` failure in Korean colonial period. It is a tragedy we must remember that Jeong Ji-yong`s poetry had been prohibited until late 1980s since Korean War.

한용운의 『 님의 침묵 』 에서 “님”의 의미 연구 - 레비나스의 타자철학을 중심으로-

배호남 ( Ho Nam Bae ) 한민족어문학회 2014 韓民族語文學 Vol.0 No.68

This thesis tried to interpret the meaning of “Nim” in Han Yong-un”s 『 The Silence of Nim 』 . This thesis suggest a interpretation that the “Otherness” which Emmanuel Levinas”s philosophy essence can explain the ambiguity of “Nim” in 『 The Silence of Nim 』. We can interpret the meaning of “Nim” more accurately when we focused on the ethical aspect in Han Yong-un”s works. Han Yong-un died in 1944, and Levinas published his first important book in 1947. Therefore between Han Yong-un and Levinas, there was no influence or effect each other. However, they both had a tragic experience from Fascism. Han Yong-un had suffered under Japan Imperialism, Levinas also had suffred from German Nazism. Such experience made them to introspect to modern totalism. The value of 『 The Silence of Nim 』 is such introspection was achieved before Levias in literary way in East Asia. We can explain the meaning of “Nim” based on Buddhism or Christianity. Either way we find that “Nim” means “suffering others” that Levinas told. 『 The Silence of Nim 』 shows spontaneous respond to the command of suffering others. Therefore, this thesis suggest that Levinas”s “otherness” can expain efficiently the ambiguity of “Nim” in Han Yong-un”s [1]『 The Silence of Nim 』.

김기림의 『詩論』 연구

배호남(Bae Ho-Nam) 한국시학회 2006 한국시학연구 Vol.- No.16

Kim Gi-rym published 『Poetics』, his first critics, in November, 1947. A study on Kim Gi-rym's 『Poetics』 must have understanding about literature history in that time. The reason of this understanding is the specific property of 『Poetics』 itself. 『Poetics』 is composed of several articles from 1931, when Kim Gi-rym's first debut, till 1947 after Liberation. During 16 years, those articles had published mainly newspapers and magazines. In that reason, 『Poetics』 has critical disadvantage as literature theory. This book's position is between journals and critics. This study focuses on this specific property of Kim Gi-rym's 『Poetics』. In chapter 2, this study reconstructs 『Poetics』 in chronological order. Changes of Kim Gi-rym's poetic theory will be discovered in this way. the Specificities of Kim Gi-rym's poetic theory are 'total poetics' and 'poetics as science'. In chapter 3, this study focuses on 'total poetics' which mainly wrote in 1935, and reviews about 'debate on technicalism'. In chapter 4, this study reviews 'poetics as science' which mainly wrote in 1940. In chapter 5, this study focuses on how Kim Gi-rym took 'nation' as new universality instead of 'science', and what is the limit of his new universality, 'nation'. 'Total poetics', 'poetics as science', and 'nation' as new universality, all of Kim Gi-rym's poetic theory in 『Poetics』 is about establishing new universality. Kim Gi-rym was the first real cosmopolitan in Korean modern history. In that reason he'd constantly tried to find the new universality every historical phase. That was Kim Gi-rym's specificity, and limit also.