IPTV의 문화예술 프로그램 현황 및 활성화 방안 연구

박청미 추계예술대학교 문화예술경영대학원 2011 국내석사

That plays most effective and important role in the 'popularization' and 'information delivery' of culture and art is TV. As a medium to which everybody is relatively equally accessible, TV must play the role of settling down cultural inequality, narrowing cultural gap, and realizing the ideology of cultural democracy. However, the delivery of culture and art via TV is difficult in the broadcasting market of which most important orientation is an audience rating. And minority viewers can be easily disregarded from TV-based delivery of culture and art. If programs for minority are scheduled for program's sake, broadcasting companies cannot but be stingy in the inputting of budget, manpower and resources, thus making difficult in the production of high-quality programs. In addition, since the hour of scheduling cannot but be midnight or daytime, watching it can be difficult too. On the other hand, a new TV, namely IPTV, has appeared in the period of new media. IPTV provides a variety of real-time channels, vast VOD services, and such two-way services as Internet search, UCC, games and banking. Therefore, IPTV is a new medium that combines the functions of TV and PC. IPTV's urgent task to compete with such conventional charged broadcasting media as Cable TV and satellite broadcasting is to secure diverse and discriminated contents. In order to compose a variety of contents, IPTV must secure culture and art contents. On the other hand, culture and art programs need to be broadcasted by IPTV that has no limitation in the hour of scheduling, different from terrestrial broadcasting. The IPTV-based delivery of culture and art programs can overcome the problem of scheduling hour of terrestrial TV broadcasting, play a meaningful role in the activation of culture and art, and be helpful to the strategy of IPTV's contents discrimination. In order to activate culture and art programs via IPTV, it is necessary to develop such culture and art programs of which format is more diversified first of all. Second, the culture and art circles' positive endeavor is necessary. Third, It is necessary to develop culture and art programs using IPTV's two-way services. Fourth, it is necessary to promote IPTV users' open market-based contents development. Fifth, it is necessary to take the literacy of culture and art programs into account. And sixth, it is necessary to cultivate specialty manpower for the production of culture and art. IPTV has started its journey a moment ago, but its potential of growth seems to be unlimited. Its advantage of watching a proper program at a proper time is an epoch-making feature for the enjoyment of culture and art of which constraint of time and space is great. In addition, when its two-way service is grafted onto culture and art, IPTV can deliver culture and art more effectively than conventional one-way TV programs do, although it is no better than firsthand experience. The investigator hopes culture and art programs are activated via IPTV and culture and art are developed qualitatively and quantitatively via it. 문화예술의 ‘대중화’와 ‘정보제공’에 있어 가장 효과적이고 중요한 역할을 하는 것이 바로 TV이다. 비교적 누구나 평등하게 접근이 가능한 매체로서의 TV는 문화적 불평등, 문화적 격차를 좁히고, 문화적 민주주의 이념을 실현시킬 수 있는 전달자의 역할을 할 필요가 있다. 그럼에도 불구하고 TV를 통한 문화예술의 전달은 시청률 지상주의인 방송시장에서 어려움이 따를 수밖에 없다. 소수의 시청자는 외면당하기 마련이다. 설사 구색 맞추기 식으로 편성된다 할지라도 예산, 인력, 자원 투입에 인색할 수밖에 없어 양질의 프로그램 제작이 힘들다. 편성시간 또한 한밤중이나 낮 시간대에 주로 방영되어 시청하는 데 어려움이 따른다. 한편 뉴미디어 시대에 새로운 TV인 IPTV가 등장하게 되었다. IPTV는 다양한 실시간 채널 및 방대한 VOD 서비스를 제공하며, 인터넷 검색, UCC, 게임, 뱅킹 등의 양방향 서비스를 제공하는 것이 특징으로 TV와 PC의 기능이 결합된 새로운 매체이다. 기존 유료방송매체인 케이블TV와 위성방송과의 경쟁을 위해 IPTV가 당면한 과제는 다양하고 차별화된 콘텐츠를 확보하는 것이다. IPTV는 다양한 콘텐츠 구성을 위해 문화예술 콘텐츠 확보가 필요하고 문화예술 프로그램은 지상파와는 달리 편성시간의 제약이 없는 IPTV를 통한 방송이 필요하다. IPTV를 통한 문화예술 프로그램 전파는 지상파TV의 편성시간 문제를 극복하고 문화예술 활성화에 의미 있는 역할을 할 뿐만 아니라 IPTV의 콘텐츠 차별화 전략에도 도움이 될 것이다. 이러한 IPTV를 통한 문화예술 프로그램 활성화를 위해서 첫째, 보다 다양한 포맷의 문화예술 프로그램을 개발해야 한다. 둘째, 문화예술계의 적극적 노력이 필요하다. 셋째, IPTV의 양방향서비스를 이용한 문화예술 프로그램을 개발해야 한다. 넷째, IPTV를 이용하는 이용자들의 오픈마켓을 통한 콘텐츠 개발을 장려해야 한다. 다섯째, 문화예술 프로그램 리터러시에 대한 고민이 필요하다. 여섯째, 문화예술전문 제작진을 육성해야 한다는 점을 강조하였다. IPTV 서비스는 이제 막 시작하는 단계의 매체이나 앞으로의 그 성장가능성은 무궁무진하다고 볼 수 있다. 원하는 프로그램을 원하는 시간에 볼 수 있는 IPTV의 장점은 시간적․공간적 제약이 큰 문화예술향유에 획기적인 강점으로 다가온다. 양방향 서비스 또한 문화예술과 접목했을 때 직접적인 체험보다는 못하겠지만 기존의 일방적인 TV프로그램보다는 보다 효과적으로 문화예술을 전달할 수 있을 것이다. IPTV를 통해 문화예술 프로그램이 활성화되어 문화예술의 양적․질적 발전을 기대해 본다.

칸트『판단력비판』의 ‘미감적 판단력 분석론’에 대한 교육학적 해석

박청미 부산대학교 대학원 2004 국내석사

The purpose of this study is to interpret 'Analytic of aesthetic judgement' on Kant's『Critique of Judgement』 based on the educational intrinsic principle, which has relation to provide a perspective in a field of educational study. For all that, It is necessary to have the union in a side view of a thing, as ontology, epistemology, ethics, which constitutes foundation of philosophy, to provide a perspective in a field of educational study. Kant's 『Critique of Judgement』meet the needs of this. In 『Critique of Judgement』, Kant solve the problematic of the human's ability of reason. Kant's problematic is to seek for a ground of the union between the natural concept-epistemology and the concept of the freedom-ethics. Kant's problematic like these constitutes a fundamental problematic in education which is concerned with a acquirement of knowledge, as a practical knowledge as well as a theoretical knowledge. In 『Critique of Judgement』, Kant takes notice of the concept of the purposiveness of nature as the supersensible which is a ground of the union between the natural concept and the concept of the freedom. And the purposiveness of nature as the supersensible is perceived in aesthetic experience which is proved in interpreting 'aesthetic judgement'. In addition to, Aesthetic experience is realized in a perception's moment of here and now. Ultimately, It seems that Kant argues, only associated feelings of pleasure and displeasure in aesthetic experience may hold the key to connect theoretical and practical reason. It seems that Kant's aesthetic experience like these have the union in a side view of a thing, as ontology, epistemology, ethics, which constitutes foundation of philosophy. So taken in the totality of these problem-solving from which it emerged, it may thus provide a more fruitful point of departure for educational theory, research and practice. I wish that the main task of this study can be provided a perspective in a field of educational study.

퇴계 이황의 공부와 심미체험

박청미 부산대학교 2013 국내박사

This study aimed to prove that the method of self-cultivation[工夫] of Yi Hwang, a daoist whose pen name is Toegye, assumes a character of aesthetical experience. This study is also a part of identifying process on the concept and principle of education based on “emulation”. First of all, Toegye attained enlightenment through Dao learning[道學] which Zhu Xi firstly established. Toegye’s method of self-cultivation demonstrates a solution to his question “how can a person emulate those who were already awakened?” Toegye examined Zhu Xi way of self-cultivation awakened in his daily life. Then, Toegye himself tried and succeeded in embodiment of the Zhu Xi method through his own self-cultivation. The method Toegye was also enlightened is also same to Confucian way of attaining truth. Understanding how Toegye was enlightened on this method of self-cultivation means understanding the fact that everyday life of Toegye itself was an ongoing process of self-cultivation. The process of self-cultivation means that “do what you know, and try hard with strong commitment.” To do so, constant experiences are required. The experiences should take place in a life where reason and emotion are harmonized with. The life reflects one's view on the structure and interaction of the minds[四端七情論] willing to follow master's enlightenment. We can approach the experience of Toegye by analyzing around 2,000 poems which are the reference for the result of his interaction of minds. This study explored the self-cultivation process of Toegye by analyzing Dosan jabyeong byunggi (陶山雜詠 倂記, The record on Toegye poems written in Dosan Seodang, a private Confucian academy, and on their context). Dosan jabyeong byunggi is one of literatures that indicate emotional interactions of Toegye taken place from his process of self-cultivation. Analysis of the historical document tells us that the Toegye's method of self-cultivation creates aesthetical emotion arose from everyday life where entails various types of emotion. Also the self-cultivation method nurtures practitioner to become an aesthetical being with "aesthetical consciousness." This study named such function the aesthetical experience process of Toegye. Learner can realize Dao (道, the principle and methods on the life or existence) that sages were already awakened in learner's daily life, only after going though the process of self-cultivation. Also this study confirmed that independent time and space for each disciple was a necessary condition for obtaining the same aesthetic experience of Toegye. As Toegye set up his personal world named Dosan Seodang for his aesthetical experience, his disciples also established their own personal world for the same purpose. And as Toegye left poems and poetics through which we can approach his aesthetical experiences, so did his disciples. Therefore, we can draw a conclusion that the Toegye's method of self-cultivation involving a series of aesthetical experiences throughout the whole process demonstrate education principle. As such, a concept of education by emulating someone can be found in the life of Toegye. The mechanism of education by emulation is that a person takes examples from those who already awakened and experience their life (aesthetically) in his daily life. Then, disciples will be able to understand the person's life, be awakened from it and ultimately re-present their master's enlightenment in their daily life. We have to take note that emulation is achievable through aesthetic experience which means reaching the 'pleasure' stage of the moral aesthetic emotion, in other words a wondrous stage of unity of heaven and human beings. For this, constant practicing self-cultivation for reverence[敬], knowledge[知] and act[行] in one's life is needed. After all, Toegye became an aesthetical being and, hence, provided people in the same period with satisfaction. And we, living in modern world, can revisit the concept of tradition and education principle from teaching of Toegye. 이 논문은 과학기술 시대의 교육(과)학이 놓치고 있는 사람과 삶의 문제를, 사람을 핵심으로 여기는 전통 유가의 교육을 통해 찾을 수 있다고 보고, 본받음에 대해 사유하고 있다. 그 사유의 일환으로 본 연구는 퇴계라는 인물에 주목하였고, 선학에 대한 본받음으로 이루어지는 그의 공부 방법이 심미체험의 성격을 지녔다는 점을 규명하고자 하였다. 이 연구는 다음과 같은 연구문제에 대한 내용으로 퇴계가 선학의 도를 심미체험을 통해 체현해내어 또 다른 이의 본받음의 대상이 된다는 것을 밝히는 과정으로 이루어진다. 첫째, 전통 유가의 교육과 도학 공부는 어떤 의미를 지니는가? 공부를 심미체험의 특성을 지닌 것으로 찾아볼 수 있는 단서는 무엇인가? Ⅱ장에서는 이 문제를 해결하기 위해 본받음에 근간을 두는 전통 유가의 교육 개념을 확인하고 도학 공부의 의미가 성인(선학)의 깨달음에 대한 방법을 온몸으로 이해하는 도학의 성격을 지니고 있다는 것을 밝힌다. 나아가 공부의 옛글자에 대한 문자학적 탐색으로 공부는 일상성, 숙련성, 심미성의 특성을 지니고 있다는 것을 도출하고 있다. 둘째, 퇴계가 깨달은 도학 공부의 방법은 무엇인가? 즉, 퇴계가 선학을 본받는 방법적 체계는 무엇인가? Ⅲ장에서는 주자의 도를 계승하여 공부법을 형성하게 되는 퇴계의 공부 생애와 도학사의 맥락을 살펴본 후, 마침내 성학의 이름으로 자신의 도학을 확립한 『성학십도』의 전모를 검토하여 퇴계의 공부법을 밝혔다. 셋째, 퇴계의 공부 방법은 어떻게 실현되는가? 즉, 도학 공부의 과정에 성인에 대한 본받음, 즉 심미체험은 어떻게 이루어지는가? Ⅳ장에서는 「도산잡영병기」를 분석하여 퇴계가 「숙흥야매잠도」에 제시한 바와 같은 일상의 도학 공부가 독서와 한가롭게 거닐며 노니는 행위의 대대로 이루어진다는 것을 밝혔다. 여기서 퇴계의 시는 사단칠정의 흔적이며, 그의 공부 과정을 탐색할 수 있게 하는 주된 역할을 한다. 이 장은 선학에 대한 본받음으로 이루어지는 퇴계의 공부가 심미체험의 과정임을 밝힌다. 넷째, 퇴계에게 있어 교육이란 무엇인가? 퇴계는 본받음의 대상이 되는가? 그에 대한 흔적으로 퇴계에 대한 심미체험의 노력이 나타나는가? 이 문제를 해결하는 과정으로 Ⅴ장에서는 퇴계가 문인제자들에게 본받음의 대상이 된 흔적을 검토하여 퇴계의 공부가 교육의 원리를 작동시킨다는 것을 논증하고 있다. 이처럼 이 연구는 누군가를 본받는다는 의미의 교육 개념과 그 실현 원리를 퇴계를 통해 밝힌다. 즉, 선학의 삶을 본받는 의미에서 그 사람의 삶을 (심미)체험하는 것, 그로 인해 문인제자들 또한 스승의 삶을 이해하고 스승의 존재를 체현해내는 것, 이것이야말로 본받음으로 이루어지는 유가 교육의 개념과 그 실현 원리이다.