아동 디자인 교육기관의 브랜드 방향성에 관한 연구 : 브랜드 디자인의 시각 커뮤니케이션 요소 중심으로

박미현 한양대학교 예술디자인대학원 2016 국내석사

듀이 ‘경험’ 개념의 교육적 의의

박미현 순천대학교대학원 2016 국내석사

This study is a literature research to find out educational significance of John Dewey’s ‘experience’. Because I used hermeneutics of Gardamer to do this study, all data needed for it was collected within writer’s horizon of educational understanding. First of all, I pointed out some various educational situations revealing in our society. It was clear that most of people in our society think our educational situation needs to be changed. In this study, I followed up the John Dewey’s educational opinion to find the answer. Especially the concept ‘Experience’ is important in his philosophy. And the Learner as the Subject of the educational change was also understood as the Subject of ‘experience and education’. To consider these concepts of ‘experience’ and ‘the Learner’, the main thema of this study were as follows. First, I understood the concept of John Dewey’s ‘experience’ based on the traditional experience and considered the educational experience toward the growth. Second, I considered the Learner as the Subject of education by studying the Nature and Character of the Learner through John Dewey’s Experience theory. Third, based on the two thema above, I reinterpreted the Learner suitably in our society and considered the educational significance of the Education through experience. To research these thema concretely, Chapter Ⅱ described about the traditional concept of experience, especially in ancient Greek and modern times. And it was presented the necessity of New Education though the experience that John Dewey proposed. There was the explanation of the educational experience of John Dewey on Chapter Ⅲ. Even though there are too many surroundings that a person experiences, the person can grow well only through educational situation. Educational situation is the place where the person has the educational experience. And to make the surroundings the educational experience, it needs three conditions: the principle of the Situation, of the Continuity and of the Interaction. And then, the result of the education through the experience is the Growth of the Subject. Eventually experience does not take apart from education. Rather, these two concepts are very close each other. Chapter Ⅳ considered the Learner as the Subject of experience. In John Dewey’s shoes, the Learner is active and subjective. And he has the three Nature; impulse, habit and intelligence. If they function very suitably while the Learner experiences, the experience of the Learner will be able to be educational. But the Learner is immature and dependant. How do we have to understand the Learner who has these character? There are some prejudice in our recognition. To change our recognition about the Learner which we have ever had as the prejudice, we need to break out our recognition and understand new stance about the Learner. The learner was reinterpreted suitably to our educational situation and the educational significance of John Dewey’s experience was described to apply to our educational situation on Chapter Ⅴ. In this moment our education needs to change, many people in our society try to reforming it in various fields. Most of all, the very important thing that is essential and necessary to change our educational situation is understanding properly the Learner who is immature and dependant, but active and subjective. That is, the learner does not have an ability to live alone but he has possibility of growth to live with while going through educational experiences. The important thing is how we can make educational experiences for him to grow well in our society. In the end, education considering the Learner’s experiences can be education through the experience and education centralizing the Learner is expected to take a leading role to change our educational situation.

학교급식 영양사의 감성리더십이 조리종사원의 직무만족과 조직몰입 및 조직성과에 미치는 영향

박미현 인하대학교 교육대학원 2010 국내석사

본 연구는 학교급식 영양사의 감성리더십이 조리종사원의 직무만족, 조직몰입 및 조직성과에 어떠한 영향을 미치는지 파악함으로써 학교급식을 효과적으로 운영하기 위해 필요한 리더의 역할을 제시하고자 하였다. 본 연구의 목적을 수행하기 위해 선행연구를 통해 이론적 배경을 제시하였고, 인천시 학교급식 조리종사원을 대상으로 2009년 10월 12일부터 10월 23일까지 총 270부의 설문지를 배부하여, 이 중 211부가 회수되었고(회수율 78.1%), 이 중 이중기입 및 무기입한 11부를 제외한 200부가 분석에 사용되었다. 수집된 자료는 SPSS for Windows 13.0을 이용해 통계분석을 실시하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 감성리더십의 중요도-수행도 비교분석 결과, 18개 전체 항목 총점(90점) 기준으로 중요도가 69.56점(77.3%)인 반면 수행도는 64.36점(71.5%)으로 나타났다. 이는 조리종사원이 감성리더십의 구성요인을 중요하게 인식하는 것에 비해 영양사가 실질적으로 감성리더십의 구성요인을 수행하는 정도가 낮다고 인식하고 있음을 보여준다. 둘째, 조리종사원의 직무만족의 평균평점은 3.19±0.71(범위1~5)점으로 보통을 약간 상회하는 수준이며, 영양사의 감성리더십이 조리종사원의 직무만족에 정(+)의 영향을 미치는 것으로 나타났다(p<0.001). 셋째, 조리종사원의 조직몰입의 평균평점은 3.85±0.72(범위1~5)점으로 다소 높은 수준이며, 감성리더십 요인 중 감성관리능력(p<0.001)만이 조직몰입에 정(+)의 영향을 미쳤고, 감성인식능력은 유의수준 5%에서 유의한 영향을 미치지 않는 것으로 나타냈다. 넷째, 조직성과 인식수준의 평균평점은 3.74±0.63(범위1~5)점으로 다소 높은 수준이며, 감성리더십 요인 중 감성인식능력(p<0.05), 감성관리능력(p<0.001)이 모두 조직성과에 정(+)의 영향을 미쳤고, 감성관리능력의 영향력이 감성인식능력의 영향력보다 높은 것으로 나타냈다. 다섯째, 조리종사원의 인구통계학적요인은 영양사의 감성리더십이 조리종사원의 직무만족과 조직몰입 및 조직성과에 미치는 영향에 조절효과가 있었다. 조절변수로는 조리종사원의 연령, 학력, 경력과 영양사의 연령, 급식지역, 조리종사원수를 채택하였다. 영양사의 감성리더십과 조리종사원의 직무만족의 조절변수로서 조리종사원의 경력과 영양사의 연령만이 각 p<0.01수준에서 유의한 정(+)의 영향을 미쳤다. 영양사의 감성리더십과 조리종사원의 조직몰입의 조절변수로서 조리종사원의 연령(p<0.05), 학력(p<0.001)과 영양사의 연령(p<0.01)이 유의한 정(+)의 영향을 미쳤다. 영양사의 감성리더십과 조리종사원의 조직성과 인식수준의 조절변수로서 조리종사원의 학력(p<0.01)만이 유의한 정(+)의 영향을 미쳤다. 최종적으로 요약하면 영양사의 감성리더십은 조리종사원의 직무만족과 조직성과에는 모두 영향을 미쳤고, 조리종사원의 조직몰입에는 부분적 영향을 미쳤다. 또 조절변수로서의 인구통계학적요인으로는 감성리더십 수행도에는 근무학교 형태가, 직무만족에는 영양사의 연령과 학교형태가, 조직몰입에는 조리종사원의 학력, 영양사의 연령, 학교형태, 학교의 조리종사원수가, 조직성과에는 조리종사원의 학력과 학교형태가 조절효과를 보였다. 이와 같이, 영양사의 감성리더십이 조리종사원의 직무만족과 조직몰입 및 조직성과를 높이는 데 긍정적 영향을 주고 있다고 판단할 수 있으므로 영양사가 감성리더십을 발휘할 수 있도록 이에 대한 인식을 높여주고 구체적인 방법과 전략을 마련할 수 있는 연수 프로그램의 개발이 필요하다.

액정/고분자 복합계를 이용한 보상 필름 설계 및 특성 연구

박미현 한양대학교 대학원 2017 국내석사

Liquid crystal displays (LCDs) are widely used in flat-screen televisions, computer monitors, mobile phones and other digital devices, because LCDs have many advantages such as the low price and mass production. Among the large size of displays, wide viewing angle(WVA) characteristic is always required and issued as a critical problem in LCD. To achieve this requirement, many LC modes are studied such as in-plane switching(IPS) mode and patterned vertical alignment(PVA) mode but each mode has different drawbacks. Above all these LC modes are aimed at solving the WVA problems caused by optical anisotropy of liquid crystal molecules rather than the problems caused by effective polarizers, which is more basic and necessary. To handle these problems, we propose a liquid/high polymer compensation film. This structure is different from the ordinary structure of the compensation film which consists of an a-plate film and a c-plate film. It consists of one panel with two layers. One layer is made of high polymer used as an a-plate part and the other layer is made of liquid crystal. It’s a new attempt that use the positive liquid crystal layer as a c-plate part by applying the voltage. Since by using this method, we can not only compensate the LC but also control the compensation by controling the voltage which is applied on the compensation film. As a result, the compensation film which is applied 5V voltage can compensate the light leakage up to 43% of the cross polarizers and up to 58% of the ECB mode when it’s on the off state. As the applied voltage increased, the compensation of the cross polarizers is better. However the compensation effect on the ECB mode is good at 5V rather than increasing applied voltage. And we expect that the Liquid/High polymer compensation structure could be used in large size LC Display to improve the wide view angle characteristics. 정보화 시대라 불리우는 이 시대는 정보를 습득하고 공유를 할 수 있는 디스플레이 기기에 대한 중요성이 점점 더 부각되고 있다. 그중에서도 액정 디스플레이liquid crystal display((LCD)는 많은 기술력을 바탕으로 현재 TV, 모니터, 노트북, 핸드폰 등 디스플레이 분야에서 많이 사용되고 있다. 이는 대량생산이 용이하다는 점과 우수한 표시 특성에 기반을 둔다. 그중 대형 디스플레이인 TV나 모니터의 경우 높은 대비비(contrast ratio), 광 시야각(wide viewing angle) 특성이 요구된다. 액정 디스플레이의 경우 액정 층의 복굴절 특성을 이용하여 백라이트(backlight)와 편광판을 통하여 입사한 빛의 편광상태를 변조하여 스위칭하는 소자이다. 그런데 입사광의 입사 각도가 커지면 특정 방향의 굴절률이 증가하여 복굴절이 다르게 나타나게 되고, 입사광의 방향에 따라 화면이 다르게 표현된다. 이러한 문제를 해결하기 위해 다양한 모드를 개발해 왔다. patterned vertical alignment(PVA), in-plane switching(IPS)와 finge-field switching(FFS) 등 모드들은 multi-domain을 형성하는 방법을 채택하지만 이로는 많이 부족하다. 입사광의 입사 각도에 따라 특정방향의 복굴절이 다른 것뿐만 아니라 상하 편광판 사이의 effective angle도 영향을 받을 수 있다. 이러한 영향 때문에 액정 모드의 블랙상태는 입사광 각도에 따라 빛이 많이 새는 부분이 있어서 직접적으로 디스플레이의 대비비에 영향을 준다. 시야각 특성을 확보하기 위하여 패널 외부에 광학 보상 필름 혹은 위상차 필름은 추가적으로 삽입하는 방법이 일반적이다. 이런 방법을 이용할 경우 여러 장의 1축성(uniaxial) 필름을 사용하게 되어 필름의 두께가 두꺼워지고 제조 비용도 높아진다는 단점이 있다. 2축성(biaxial) 필름을 사용할 경우 1장의 필름만 사용하면 된다는 장점이 있지만 제조 방법이 어렵고, 복굴절 값을 제어하기 어렵다. 본 논문에서는 액정/고분자 복합계를 이용한 보상 필름 구조를 제안하였다. 일반적인 1장의 a-plate film과 1장의 c-plate film을 사용하는 보상 필름 구조와는 달리 본 논문에서는 고분자층과 액정층으로 구성된 하나의 패널 구조를 이용하는 보상 필름의 제작방법과 광 시야각 보상 특성 연구를 진행해왔다. 그중 고분자층은 a-plate film 역할을 하고 액정층은 전압인가를 통해 c-plate film 역할을 한다. 액정/고분자 복합계 층의 분자 배열 및 복굴절 값을 제어함으로써 사방 보상 특성을 향상시킬 수 있었다.

경주지역 신라 甁 연구

박미현 부산대학교 대학원 2019 국내석사

신라고고학 연구는 다양한 물질자료를 토대로 연구되는데 그 중 한 가지가 토기다. 이 가운데 경주에서 출토된 신라토기는 왕경의 중심지에서 출토되었으므로 신라 연구에 기초가 된다. 신라토기의 한 기종인 병은 삼국시대부터 통일신라시대 전반에 걸쳐 사용된 토기다. 고분을 비롯한 생활유적에서 다양한 종류의 병이 출토되지만 신라토기 연구에서는 주로 6~7c대의 고분출토품에 한정되어 진행되었다. 병은 삼국시대와 통일신라시대 전반에 걸쳐 출토되고 유구의 성격에 따라 출토되는 양상이 다르다. 그래서 종류도 다양하며 유행시기도 각각 다르기 때문에 출토되는 병을 통해 시기별 유행양상을 파악할 수 있다. 그럼에도 전체 병에 대해 다룬 연구가 없어, 세밀한 연구가 필요함을 인식해 삼국시대~ 통일신라시대 분묘유적과 생활유적에서 출토되는 병들을 분석해 보았다. 먼저 병이란 목경비(목저경/동최대경)가 0.5 미만인 것 즉, 목경이 동최대경의 절반(½) 미만에 해당하는 것으로 정의하였다. 선행 연구에서와 같이 병은 동체와 구경 두 속성을 중심으로 분류했다. 동체는 다양한 형태의 병을 종류별로 구별하게 해주는 표지적인 속성이며 형태와 동체비(동최대경/동체고)를 통해 15가지 유형으로 분류된다. 구경은 한 종류의 동체에 여러 형태의 구경이 조합되거나, 특정한 구경이 조합되는 등 유형별로 분류된 병의 형태를 설정하는 속성이다. 구경의 종류는 구경비(구경고/기고)를 통해 단경, 장경으로 구분되고 형태에 따라 19가지로 분류된다. 구경과 동체를 조합하면 모두 52가지의 형태가 있다. 분류된 병의 출토양상은 분묘유적, 생활유적, 생산유적으로 나누어 파악했는데, 이를 통해 분묘유적에서 출토되는 부장품과 생활유적에서 출토되는 일상생활용품으로 구분할 수 있다. 생산유적은 화곡리 생산유적 출토품이 대부분인데, 화곡리 생산유적에서는 분묘유적 출토품 및 일상생활용품이 모두 확인된다. 가마의 조업 기간도 5c 후반에서 9c 이후까지 운영되었기 때문에 경주 전역에 신라, 통일신라토기를 공급했던 주요 공급처임을 확인했다. 유형별 병들의 존속기간을 검토하기 위해 절대연대 자료, 편년의 축이 정해진 유구, 층서법의 확대개념인 준일괄유물 등을 활용하였다. 그 결과 삼국시대~통일신라시대 병의 전개양상은 5단계로 나눠진다. 삼국시대는 1~2단계, 통일신라시대는 3~5단계에 해당한다. 삼국시대에 출토되는 병은 주로 분묘유적에서 출토되며 동체의 형태는 편구형, 구경의 형태는 단경에 외반형과 반구형 등 다양한 구경이 조합된 유형이 대표적이다. 통일신라시대에 출토되는 병은 주로 생활유적에서 출토되며 동체의 형태는 편구형, 종장형, 편형 등 다양한 유형이 공존한다. 구경의 형태도 장경이 등장하고 단경에 외반형, 반구형, 직립형 등 다양한 구경이 조합된다. 통일신라시대 토기는 인화문의 유행과 병행하여 연구해야하는데, 인화문의 변화와 병의 전개양상은 서로 밀접한 관계가 있다. The study of the Silla archaeology is based on various materials, one of which is earthenware. A bottle of Silla pottery was excavated throughout the Three Kingdoms and Unified Silla Period, and the condition of excavated circumstances are different. So, we can identify the patterns of each period through the bottle those are excavated, because there are many different types and patterns according to the changing of time. In this research on the entire bottles, I tried to analyzed all the bottles excavated according to the characteristics, because I recognize the need for a detailed study of the bottle during the Three Kingdoms to Unified Silla Period. For one thing, a bottle is defined as less than half its bodymax diameter. As in the preceding study, bottles were grouped around two attributes: body and rim. A body of pottery is a representative attributes that allows different types of bottle and it is classified into 15 types through form and body ratio(bodymay diameter/body height). A rim of pottery is an attribute that classified by type, such as a combination of different forms of bottles’ rim. The type of rim is divided into short-neck bottle and long-neck bottle and classified into 19 different types, depending on the shape of the bottle, through the neck height ratio (neck height/height). There are 52 types of body and rim combined. The classified bottles was determined by dividing them into the tomb sites, the living relics and the production sites, which allow them to be divided into burial goods excavated from the tomb sites and everyday items excavated from the living sites. There are many artifacts in Hwagok-ri site, not a living relics, but also all of the relics of the tomb and everyday items are found. As the operation period of the kiln was from late 5c to late 9c, it was confirmed that it was a major supplier of Silla and unified Silla pottery throughout Gyeongju. In order to review the duration of the bottle of each type, I tried to use several things that the absolute solidarity data, the archaeological features which were designated axis of the year, and the semi-colonial relics, the broad concept of the stratification method. As a result, the development of bottle from the Three Kingdoms to the Unified Silla Period is divided into five stages. The period of the Three Kingdoms corresponds to one or two stages and the era of the Unified Silla Period is three to five. The most common types of bottles excavated during the Three Kingdoms Period were found in the tombs. The shape of body has the largest number of oblate spheroid-shaped, and the shape of the rim of pottery is short-neck bottle. The various combinations of the everted-shaped and hemispherical shaped are usually identified. The bottle found in the Unified Silla Period is usually found in the living relics, and there are a variety of types of bodies, including oblate spheroid-shaped, lengthwise-shaped, and flat-shaped. A long-necked bottle was found first, and then the short-neck bottle with everted-shaped, hemispherical shaped, vertical shaped were combined. The pottery of the Unified Silla Period should be studied in parallel with pottery with stamped design, because the changes and the development of the pottery with stamped design and bottle are closely related.

젠트리피케이션 지역의 작가 작업실 지원 정책 연구

박미현 홍익대학교 미술대학원 2019 국내석사

젠트리피케이션으로 인한 임대료 인상으로 둥지에서 밀려나는 예술가들의 작업실 지원 정책에 있어서 해외 선진 도시들과 우리 사회의 차이점은 예술가들의 ‘공공성의 기여’를 어느 수준에서 공감하느냐에 있다. 선진 도시들은 행정가와 사회적 기업, 협동조합, 지역 주민 등 사회 전 구성원과의 합의로 인프라를 구축하고 예술가들을 유입하기 위해 다양한 정책을 펼치고 있다. 런던과 시카고의 사회적 기업 ACME(Artists Condominium Community)와 몬트리올의 사회적 기업 ACM(Ateliers Creatifs Montreal), 뉴욕시는 예술인들에게 30년 장기임대, 동시에 저렴한 임대 공간을 제공하고 있다. 이와 비교해 우리 사회 젠트리피케이션 대응 방안은 소상공인 지원에 초점을 맞추고 건물주와의 합의로 상생협약을 체결하는 방식으로 임대료 인상 자제 정책을 펼치고 있다. 예술가 지원 대책으로 서울시와 성동구의 경우, 창작연극 지원시설 건립, 소극장에 임차료 지원, 20여 개소 공방에 청년예술가 입주 지원 등 미미한 수준에 그치고 있음을 확인할 수 있었다. 임대료 인상 자제 정책은 임대료가 오르는 것을 늦추는 것이지 적극적인 젠트리피케이션 대처 방안이 되지 못한다. 작가 작업실 지원 정책의 현실적이고 실질적인 방향은 젠트리피케이션으로 인해 건물의 가치가 인상된 만큼 더 많이 걷힌 재산세가 거리의 가치를 높인 문화예술인에게 몫이 돌아가는 지역 선순환구조 정착에 있다. 그 해법으로 우리 지방정부와 사회적 기업 등 정보와 인력 인프라의 네트워크 구축과 세제 혜택 등을 담은 조례 개정을 제안했다. 본 연구의 이러한 시도는 작가 작업실 지원에 관한 지금의 정책을 비판적 시각에서 바라보고자 한 것으로, 현 정책 담당자들의 이해를 구하며 새로운 관점에서 살펴볼 기회를 제공하고자 한다. The difference between the developed cities of the foreign countries and our society in the workshop support policy of the artists who are pushed out of their nests due to rising caused by the gentrification is at what level of agreement the artists' ‘contribution of publicness’ is made.The developed cities are implementing various policies to attract artists, which come from the recognition of the absolute necessity on the public role of the artists by administrators, social enterprises, co-operatives and residents and the consensus of the entire city. On the other hand, the policy of our society is focused on obtaining consensus from the landlord over the upper limit of rent increase. The policy of restraining rent increases, that is, co-existence agreements, is to delay the rise of rents, not to actively deal with gentrification. And the policy contains many elements of conflict in the process of persuading the landlord. Administrative energy is inevitably consumed to resolve this conflict. Therefore, the purpose of this study is to review the policies of supporting artists ' workshops in advanced cities and the performance and limitations of our social policies, and to focus on developing a policy to recognize the contribution of artists to the public without causing regional conflict. It will be confirmed that the solution to the support policy on the artists’ work space lies in the information and human resources infrastructure of our local government and social enterprises and that it can be solved by revision of ordinance including tax benefits. And it may be hidden in a number of past ordinances pushed out of public concern. This study attempts to take a critical view of the current policy on the support for the artist’s work space and to provide the policy makers with the opportunities to look at it from a new perspective with their better understanding on this issue.

『日本書紀』に見る「姬」「媛」の考察 : 日本書紀에 보이는「姬」「媛」의 考察

박미현 부산대학교 일반대학원 1999 국내석사

日本書紀에는 「ヒメ」를 표기할 때 「姬」「媛」를 사용하고 있다. 종래의 선행연구는 皇胤의 여자에는 「姬」를 사용하고, 他姓의 여자에는「媛」를 사용한다는 本居宣長의 說에 동의하고 있다. 그러나 종래의 선행연구에서는 同一神名人名 및 예외에 대해서는 논하지 않았으므로 本橋에서는 이점을 더하여 고찰하였다. 兩字의 사용상황과 사용구분 결과, 兩字는 거의가 神名人名과 함께 사용되고 있으며, 혼용하는 예는 적은 것으로 밝혀졌다. 「姬」에는 天皇, 皇后, 皇女, 尊, 王등 신분을 나타내는 語가 많이 접속되어 사용된 것에 비해, 「媛」는 단독으로 사용되어지는 경우가 많은 것이 특징이다. 「姬」「媛」가 단독으로 사용되는 경우와, 上接·下接하는 語와 함께 사용되는 경우를 고찰하였다. 그 결과 人代에 있어서는 皇胤에는 「姬」이, 他性에는「媛」이 사용되고 있는 것을 확인할 수 있었다. 특히, 日本書紀에서는 천황으로부터 6世까지를 皇胤으로 보고 있는 것으로 밝혀졌으며 그보다 먼 경우는 他姓으로 보고 있음을 알 수 있었다. 그러나, 皇胤인 여성에게 「姬」, 他姓의 여성에는 「媛」이라는 기준이 맞지 않는 예도 數例가 보였다. 그러한 예외는 卷에따라 편재하고 있는 것이 검토에 의해 밝혀졌다. 즉, 卷四는 皇胤에는 「姬」이 사용되고 있으나, 記事의 형식에서 보았을 때 혼인의 상대는 「媛」이 사용되며 탄생의 記事에 보이는 皇胤에게만 「媛」이 사용되는 특징이 있었다. 또, 卷五·六·七에는 皇胤이어도 皇后에는 「姬」, 妃에는 「媛」이라는 기준에 의해 兩字가 사용되고 있다고 말할 수 있다. 神代에 있어서는 「ヒメ」의 표기는 거의 「姬」로 통일되고 있으며, 이것은 편찬자가 의식적으로 통일하려고 했다고 말할수 있다. 「姬」의 敬意의 변화를 「皇女」와의 비교를 통해서 본 결과, 「皇女」의 사용에 의해 「姬」의 敬意가 변화했다고 말할 수 있다. 즉, 「姬命」,「姬皇女」,「皇女」라는 語로 交代됨에 의해 그 敬意도 신분을 나타내는 語에서 敬稱語로 변화되었다고 보여진다. 또, 「媛」은 「娘」의 등장에 의해 「ヒメ」에서 여성을 나타내는 접미어로서 변화하였으며 卷에 따라서는 「娘」과 교환되어 갔다고 말할 수 있다. 日本書紀에 보이는 「姬」「媛」는 平安時代에 編纂된 古辭書類에서 보이는 의미와는 다른 점이 있었다. 또 日本書紀에서는「媛」는 人名과 함께 사용되고 있으나, 古辭書類에는 이와 같은 용례는 보이지 않는다. 이 차이는 시대적 변천에서 생기는 것인지, 아니면 日本書紀의 表記의 특징인지에 대해서는 앞으로 더 연구가 필요하리라 생각된다.

有柄式 磨製石劍의 展開와 地域性 硏究

박미현 부산대학교 2008 국내석사

This is a study about the polished stone dagger that has grip(yubyun gsikmajesekgum), and the object of study is limited to the southern part of the Korean Peninsula. The polished stone dagger that has grip (yubyungsikmajesekgum) is the most vigorous part with the studies of Dolmen, especially about recording chronologically and regional distinction. However there were no the concrete study about relation of stone dagger form. Furthermore even through regional distinction study, they described that the southern part of the Korean Peninsula is an extent, so we need multiple study about the polished stone dagger that has grip. First of all I examined the relation between stone dagger with stage on middle of grip(yudanbyungsik) and stone dagger without stage(mudanbyungsik), and classified into their forms as standard on a level with attributes. I examined development of the stone dagger with stage on middle of grip(yudanbyungsik) with separation as several regional parts in the southern part of the Korean Peninsula, because the stone daggers with stage on middle of grip(yudanbyungsik) have an intensive distribution around the basin of the Nakdonggang. It may be summarized as follows. I extracted attributes according to standard as grinding technique by classification of from. I fix 4 different forms for the stone dagger with stage on middle of grip(yudanbyungsik) and 5 different forms for the stone dagger without stage(mudanbyungsik) with extarcated attributes. I judge that 4 different forms for the stone dagger with stage on middle of grip(yudanbyungsik) which are in same system according to distributed aspects and decorations at middle of grip have the time as Ⅰ가&#8228; Ⅰ나→Ⅰ다→Ⅰ라, and they can be divided into 2 phases. The stone dagger without stage(mudanbyungsik) is the earliest form of all, and its genealogy was found from Ⅰ가 of the stone dagger with stage on middle of grip (yudanbyungsik) through comparision of attributes and with arrowhead. Another 4 forms were created and developed with intimate relations between the stone dagger with stage on middle of grip(yudanbyungsik). Except Ⅱ라&#8228;Ⅱ마 forms, I divided into Ⅱ가form as 3phase, Ⅱ나 and Ⅱ다form 2phase by association and correlation with guard&#8228;tip point of grip&#8228;projecting degree. Each phases that was divided from yudanbyungsik and mudanbyungsik were formed recording chronologically roughly through association with the stone dagger. The stone dagger with stage on middle of grip(yudanbyungsik) except Ⅰ가 form were concentrated on the basin of the Nakdonggang, and each forms in the stone dagger without stage(mudanbyungsik) have difference on regional distinction. I formed 5 different regional parts that based on distribution and geographical boundary, and classified archaeological features with associated artifacts. Through this process, I studied developmental aspects of the polished stone dagger according to regional distinction. As a result I recognized that the advent of the polished stone dagger and vogue period was different, and even during same period aspects of regional was appeared dissimilar. In the basin of the Nakdonggang, the polished stone dagger was stayed up till late. The most clear distinction is that the stone dagger with stage on middle of grip(yudanbyungsik) was appeared intensively in this region, so this group can be the group that have specific form of the stone dagger with stage on middle of grip(yudanbyungsik). The basin of the Youngsan river&#8228;the basin of the Bosung river&#8228;the basin of the Sumjin river have no the stone dagger on period 1, the stone dagger without stage(mudanbyungsik) appeared on period 2. The stone dagger was appeared from period 1 to period 2 on the basin of the Kum river. On the the basin of the Han river, there existed the stone dagger form period 1 to period 2, but the excavated articles were not many, and there were no stone dagger from burials. There were no stone dagger around the Yongdonghaeankeun after period 1. There was correlation around product technique of stone dagger with each regions. The basin of the Kum river and the basin of the Nakdong river has close relation as interaction with stone dagger, pottery and burials. The basin of the Youngsan river&#8228;the basin of the Bosung river&#8228;the basin of the Sumjin river have no stone dagger during period 1, those regions received the polished stone dagger that has grip (yubyungsikmajesekgum), and it became localization after period 1. Through this study, I form a conclusion that the polished stone dagger that has grip (yubyungsikmajesekgum) has regional distinction by the process as appearance, development and disappearance. I think that difference from regional distinction can be told as difference from groups through the way of use and characteristics. However I can't correct at this stage of study, and I expect result about regional distinction through complex and systematic study afterwards.

감로탱의 알레고리 이미지를 활용한 디지털 스토리텔링 연구

박미현 弘益大學校 廣告弘報大學院 2005 국내석사

본고의 기본적인 명제는 ‘감로탱에 나타난 알레고리 이미지에는 많은 이야기를 담을 수 있는 서사적 구조와 형식을 갖추고 있다’는 것이다. 감로탱에 나타난 3界(欲界, 色界, 無色界)와 3世(과거세, 현세, 미래세)의 독립적인 내용에는 옴니버스 형식으로 연결되어 동시 진행하는 것, 주제의 이중 삼중적 결합과 과장, 왜곡, 중층을 나타내는 이미지 복합이 자유자재로 행해지는 것이 있다. 따라서 이 글의 과제는 감로탱의 도상해석을 통해, 소의경전(所依經典)에는 많은 이야기를 담고 있는 서사 구조와 형식이 존재함을 검증하면서, 감로탱의 디지털 스토리텔링 활용에 대한 확장 가능성의 줄기를 잡아나가는 데 있다. 우리나라만의 독특한 불화(佛畵) 형식인 감로탱(甘露幀)은, 상징주의적 성격과 현실을 가감 없이 담담하게 직시하게 하는 사실주의적 성격이 공존하는 독특한 불화이다. 감로탱은 아무리 현세에서 힘들어하는 중생일지라도 잘못된 생활 자세를 참회하고, 스스로 선행을 지향하여 선업을 쌓으면 해탈에 이를 수 있는 가능성을 보여주기 위한 매개체이며, 인식의 전환을 위한 가르침의 방편으로 많은 죽음과 지옥의 장면을 통해 그 속에 내재된 참 삶을 일깨워 준다. 또한 우리 민족의 문화 원형이자 조형 기호로 상징적 체계와 미의식을 반영하고 있고, 난관을 극복할 수 있는 교훈의 알레고리 이미지를 내포하고 있다. 본 연구는 감로탱의 알레고리 이미지와 텍스트간의 관계를 규명하고, 현대의 디지털 스토리텔링으로 발전시킬 수 있는 가능성을 탐색하고, 감로탱 도상의 분석을 넘어 그 속에 숨어 있는 이야기 발생관계와 위상, 구조적인 서사구조를 찾는 데 있다. 따라서 이를 활용한 전통문화 콘텐츠의 계승 발전은 멀티미디어의 사용측면에서 뿐만 아니라 대안적 문화 콘텐츠 개발의 측면에서도 매우 유용할 것이다. 본 연구는 탐색적 성격의 연구(exploratory study)로서, 감로탱의 사례를 디지털 스토리텔링의 일반규칙에 적용하는 사례 연구이며, 디지털 스토리텔링을 통해 기존 감로탱 작품의 현대적 변용을 통한 디지털 멀티미디어 시대 속에서의 확장 가능성에 대해 논의했다. 현대적 구현과 계승이라는 측면에서, 감로탱에 대한 새로운 이해와 분석을 토대로 이루어진, 디지털 스토리텔링 활용에 대한 연구는 독창적인 디지털 스토리텔링 표현양식과 모티브의 발굴ㆍ정리로서 의미가 있다. 또한 다양한 미디어와 콘텐츠로 통합, 발전하는 문화 다양성 시대에 부응하는 노력의 일환이기도 하다. The basic preposition of this study is 'the allegoric images of Gamrotaeng have the narrative structure and forms to tell many stories.' The three worlds(Yok-gae, Saek-gae, and Musaek-gae) Yok-gae : the world of desire, Saek-gae : the world between Yok-gae and Muksaek-gae, Musaek-gae : the heaven in Buddhism. and three time zones(past, present, and future) of Gamrotaeng present different stories in an omnibus style and thus can manipulate images that go on simultaneously, double or triple combination and exaggeration of images, distortion, and overlapping. This study set out to verify that there were narrative structures and forms that could tell many different stories in the icon interpretation and Soigyeongjeon of Gamrotaeng and to investigate the expanding potential of Gamrotaeng in digital storytelling. The unique Buddhist painting format of Korea, Gamrotaeng is characterized by the coexistence of symbolism and realism to face with the reality without shaking. It's a medium to let the public know that they can also reach a nirvana if they repent on their wrongdoing and keep doing good deeds even if they struggle hard in this world. In attempting to teach them how to convert their perceptions, Gamrotaeng presents the scenes of many deaths and hells to remind them of the true life inside them. It also contains the symbolic system and aesthetic consciousness of Korea as one of the cultural origins and formative signs and has the allegoric images of lesson to overcome hardship. In the study the relations between the allegoric images of Gamrotaeng and the text were examined. The potential of their creating digital storytelling was also investigated. In the process, the efforts were made to search for the status of story making and structural narrative forms hidden in the iconic analysis of Gamrotaeng. The succession and development of traditional cultural contents, based on the results, will be of great use to utilization of multimedia and development of alternative cultural contents as well. As an exploratory study, it's also a case study of the principles of Gamrotaeng being applied to the general rules of digital storytelling. It also discussed the Gamrotaeng's potential of expanding to digital storytelling. Based on the new understanding and analysis of Gamrotaeng in the aspect of modern implementation and succession, the research into its usage in digital storytelling will provide useful data to original expressive styles of digital storytelling and cultivation and arrangement of motives. In addition, it will join today's efforts to respond to the cultural diversity and to integration and growth of diverse media and contents.

지하철승객 O/D표에 의한 서울시 공간특성 분석

박미현 서울대학교 환경대학원 1995 국내석사