소규모 기관을 위한 웹 캐쉬 알고리즘

민경훈,민경훈,장혁수,주우석 한국통신학회 2000 韓國通信學會論文誌 Vol.25 No.8

현재 대부분의 웹 프락시 또는 웹 캐쉬는 대규모 기관을 중심으로 사용되고 있다 하지만 인터넷을 사용하는 이용자 현화을 보면 오히려 대규모 조직에 속하는 이용자보다는 벤처나 PC 방과 같은 소규모 기관에 속해 있는 경우가 많다. 소규모 기관들은 사용 망 및 시스템의 용량 제한으로 인해 필요로하는 웹 문서를 원활히 제공받지 못하고 있다 또한 상용자들은 여러 윈도우를 열어놓고 다양한 종류의 URL에 접속하고 있으며 비교적 짧은 시간내에 또 다른 URL로 바꾸어 가면서 사용하고 실정이다. 본 논문에서는 근접한 지역에 위치하면서 특성이 유사한 소규모집단을 연결하는 웹캐쉬 구성 방안과 동일한 캐쉬용량으로도 적중률이 높고 웹 문서 사용자들이 요구하는 URL이 급격히 바뀌어도 적중률 저하를 차단할 수 있는 캐쉬알고리즘을 제시한다 제안 알고리즘은 요청된 URL이 속한 네트워크 경로에 따라 웹 문서 사용 특성을 분류하고 서로다른 경로에 속하는 웹문서를 서로 다른 저장 장소에 캐쉬를 하는 형태이다 제안 알고리즘을 실제 사이트에 적용하여 얻은 실험 결과를 분석하여 보면 적은 비용으로 기존 알고리즘보다 적중률 및 응답 시간 면에서 현저\ulcorner게 뛰어남을 알수 있다. Most of the existing web caches are used in huge organizations. But many internet users belong to small organizations such as a venture company or a PC room. Users are in general in multiple window environments, and use several programs concurrently with rapid preference change within a relatively short period of time. We develop a network-path based algorithm. It organizes a cache according to the network paths of the requested URLs and builds a network cache farm where caches are logically connected with each other and each cache has its own preference over certain network paths. The algorithm has been implemented and tested in a real site. The performance results show that the new algorithm outperforms the existing algorithms in the hit ratio and response time dramatically with low cost.

학교음악교육에 있어서 도식악보의 활용

민경훈 민족음악학회 1999 음악과 민족 Vol.18 No.-

體力에 따른 兒動의 社會性 비교 硏究

민경훈 圓光大學校附設 生活體育硏究所 1994 生活體育硏究 Vol.5 No.-

The paper is to exemine to have influence physical fitness on childern's sociality. The subject is 336 elementary students(boys ; 192, girls : 144) in Kwangju city. This study use two scales. The one of scale that is made by Institute of Korea Behavior Research is that tearcher evaluate childern's sociality. The other is that Childern evaluate themselves sociality. The variables of sociality is devied into diligence, independency, cooperation, and competition. The results are as follows: 1. In analysis of gernal characters, girls show higher competition than bodys. Boys and girls are increased sociality to except cooperation and physical fitness. In analysis of sociality between lower physical fitness group and that of higher, the former is higher independence and cooperation than the latter, but those factors of sociality are not different between groups. There is not different any other factors of sociality between higher and lower fitness group in girls. 2. There are significantly(P<.05) reverse correlation between 100m runing and diligence and cooperation, between long distance runing and deligence, between throwing and competition, are significantly(P<.05) correlation between long distance runing and independence, and competition, between throwing and independence, between total fitness and diligence, independence, and cooperation in boys. There are significantly(P<.05) reverse correlation between 100m running and independence, between throwing and diligence, and competition, are significantly(P<.05) correlation between pull-up and diligence, between sit-up and competition in girls. In analysis of regression, fitness has influence on the boys' development of sociality and father's scholastic ability has influence on the girl's development of sociality.

現代社會의 Recreation 에 관한 연구 : 機能的 側面에서

閔庚熏 서강정보대학 1987 論文集 Vol.6 No.-

스포츠를 통한 非行靑少年 善導策

閔庚熏,吳容敎 서강정보대학 1988 論文集 Vol.7 No.-

후마니타스 음악교육의 함의적 가치와 실천에 관한 논의

민경훈 한국문화교육학회 2011 문화예술교육연구 Vol.6 No.3

최근 음악교육의 화두는 창의·인성교육이다. 기존의 학교 음악교육을 돌이켜 보면, 음악적 개념 이해를 목적으로 지나치게 이론에 편중된 반면, 학교교육으로서 음악교육이 지향하여야 할 감수성·창의성·인간성 계발은 상대적으로 소홀하게 취급되었다. '2009년 개정 교육과정'은 '전인적 성장', '품격 있는 삶', '배려와 나눔의 정신', '공동체 발전에 참여하는 사람' 등을 추구하는 인간상으로 제시하고 있다. 바로 이러한 인간상이 후마니타스(Humanitas) 교육이 추구하는 목표라 할 수 있다. 학교 음악교육이 학교의 교육이라는 점에서 학교 음악교육 역시 2009년 개정 교육과정에 부합하는 후마니타스 교육을 지향하여야 한다. 이점에서 이 연구는 인간성 회복으로서의 후마니타스 음악교육의 가치에 대하여 알아보고, 이의 실천을 위한 음악교사들의 태도에 관하여 논의하는 것을 목적으로 하였다. 후마니타스 음악교육은 일상생활에서의 음악활동을 통하여 자신의 음악적 능력을 향상시키고, 공동체적 음악활동을 통해 사회적으로 원만한 인간을 육성하며, 생활에 활력을 주어 보다 밝고 풍요로운 삶을 영위하는 데 의의가 있다. Current topic in music education is creativity·character education. On reflection, existing music education in school has placed too much emphasis on theories for understanding musical concept while relatively treated development of sensitivity·creativity·humanity poorly which should be aimed by music education as school education. '2009 Revised National Curriculum ' suggests 'growth as a whole person', 'dignified life', 'the spirit of consideration and sharing', ‘person participating in the development of community' as its desirable human character. This human character would be the very goal pursued by Humanitas education. Music education in school is the education done by school, so music education in school should also aim to humanitas education which corresponds with 2009 Revised National Curriculum. Humanitas music education has significance for improving one's musical capacity, developing harmonious person in a society, and giving energy in one's life to manage more peaceful and prosperous life through music activities in daily life.

생활 음악 문화의 창출을 위한 학교 및 사회의 역할

민경훈 한국문화교육학회 2008 문화예술교육연구 Vol.3 No.1

"생활 음악" 이란 일반인들의 삶의 질을 높이는 평생 교육이라는 점에서 의의가 있다. 생활 음악은 일상생활에서의 음악 활동을 통하여 자신의 음악적 능력을 향상시키고, 공동체적 음악 활동을 통해 사회적으로 원만한 인간을 육성하며, 생활에 활력을 주어 보다 밝고 풍요한 생활을 영위하는 데 목적을 둔다. 생활 음악 문화의 창출을 위해서는 학교 및 사회의 역할이 매우 중요하다. 이 같은 문화의 창출을 위하여 학교와 사회는 어떠한 역할을 수행하여야 할지에 대하여 논하는 것이 이 논문의 요지이다. 먼저 문화 및 생활 음악문화에 대한 개념을 살펴보고 생활 음악 문화 창출에 대한 학교 및 사회의 역할을 살펴보았다. 특히, 학교에서는 특기 적성 활동이나 방과 후 학교의 음악 프로그램이 활성화 되어야 할 것이고, 사회에서는 지역 단위별로 생활 음악 교육을 담당할 수 있는 공공 음악 학교가 설립되어야 한다. 그러나 이에 앞서 필요한 사항은 무엇보다도 정부가 생활 음악 문화의 성장을 위한 프로젝트를 음악 문화 행정의 주요한 공식 업무로서 수용하는 것이다. "Life Music" is a lifetime education of injecting higher values into the general public. This aims to improve musical skills through musical activities on the daily basis, enhance social relations through musical activities in group, and enrich people's lives more energetic and fulfilled. To root a culture of life music in our society, the importance of the role of school and society cannot be more stressed. This paper was designed to discuss about what school and society should do for the establishment of the cultural environment for life music. After studying on the concept of culture and life music culture, the role of school and society for the creation of the culture was then examined. In particular, school music programs should be activated using classes for aptitude activities or after regular school time ends. In addition, public music schools require to be established where practical music education for each regional unit will be conducted. However, all the other efforts will be fruitless unless the government accepts the project designed for the growth of life music culture as the major administrational work.

학교 교육 행정가를 위한 문화예술교육 연수 프로그램 개발

민경훈,권수미,임은정 한국음악교육학회 2017 음악교육연구 Vol.46 No.3

This study aims at developing a culture and arts education training program for school administrators by investigating their awareness of culture and arts education and their opinions on culture and arts education training programs. It employs both Focus Group Interview (FGI) conducted with school education administrators, arts policy researchers, and teacher training experts and questionnaire survey for school education administrators. This study presents a training program for school education administrators that consists of six parts: ‘Cultural Arts’, ‘Overseas Arts and Culture Education’, ‘Excellence Cases of Arts and Culture Education’, ‘Cultural Arts Education Operation’, ‘Cultural Arts Experience’, and ‘Arts and Culture Education’. This study also suggests that appropriate time for the training would be during the time from April to May, from September to October, or vacations when school administration is relatively not busy. Lastly, it recommends a short-term training program for 15 to 20 hours and a mid-term training program for over 30 hours.

2007 개정 음악과 교육과정에 따른 음악교과서 개선을 위한 현행 초등학교 음악교과서 문제점 분석

민경훈 학습자중심교과교육학회 2008 학습자중심교과교육연구 Vol.8 No.1

The purpose of this study is to find out the implications necessary for developing desirable music textbook based on 2007 revised music curriculum by analyzing the problem found in current music textbook for elementary school. In order to do this, the direction of compilation for 7th music textbook was examined and Renate Hofstette's textbook analyzing method was reorganized; and based on these processes, the current music textbook for elementary school was analyzed. Furthermore, implications that could be helpful for the improvement of music textbook based on 2007 revised music curriculum were discussed. As the result, the biggest problem of the current music textbook was that the learning objective is not indicated and the instructions for learning activities are very abstract. Music textbook based on 2007 revised music curriculum should supplement these shortcomings and consider in depth the habitual aspect of music. 이 연구는 2007 개정 음악과 교육과정에 따른 초등학교 음악교과서의 개선을 위하여 현행 음악교과서의 문제점들이 무엇인지를 반성적 측면에서 되돌아보고 성찰할 수 있는 기회를 갖고자, 현행 초등학교 음악교과서를 주제적·지도방법적 관점으로부터 분석하는 것을 목적으로 하였다. 연구방법으로는 Ⅱ장에서 제7차 음악교과서 편찬방향을 고찰한 후, 음악교과서의 내용을 분석하였다. 효과적인 내용분석을 위하여 독일의 음악교육학자 Hofstetter의 음악교과서 분석방법을 참고하였다. Ⅲ장에서는 우선적으로 개정 음악과 교육과정의 특징을 살펴 본 후, Ⅱ장에서 발견한 문제점 분석결과를 토대로 새로운 음악교과서의 개선을 위하여 몇 가지 사항을 제안하였다. 현행 초등학교 음악교과서의 분석 결과, 현행 음악교과서에 학습목표가 제시되지 않은 점과 학습활동에 대한 지시문들이 매우 추상적이라는 점이 큰 문제점으로 드러났다. 새 음악교과서는 경험하고 탐구해야 할 내용이 무엇인지 지시문을 명확히 제시하고, 정의적 영역 외에도 인지적 사고력(추리적·논리적·비판적 사고)을 통합적으로 운용할 수 있는 효과적인 학습활동을 전개하여야 하며, 이와 더불어 학습내용에 부합하는 삽화와 사진자료 등을 선택·사용하여야 한다.

초등학교 문화 예술 교육으로서 ‘방과 후 학교’를 위한 통합형 음악 교육의 수업안 개발

민경훈 학습자중심교과교육학회 2007 학습자중심교과교육연구 Vol.7 No.1

이 연구는 모든 예술 영역을 넘나들며 함께 소통할 수 있는 방과 후 학교 통합형 음악 교육을 위한 프로그램을 개발함으로써 통합형 음악 교육 방법의 전문성을 확보하고 활성화시키고자 하는 데에 목적을 두었다. 이 연구는 먼저 방과 후 학교의 개념과 문화 예술 교육의 개념을 정의하고, 방과 후 학교 통합형 음악 교육의 성격에 대하여 규명하였다. 그 다음 초등학교를 대상으로 방과 후 학교 통합형 음악 교육을 위한 교육 과정의 모델을 구성하고, 이 모델에 따라 활용이 가능한 수업 모형의 예시를 제시하였다. 수업 모형의 예시는 각 예술 영역 7개 분야(음악, 미술, 무용, 독서, 미디어, 애니메이션, 연극)와 관련하여 한 학기 24시간형의 방과 후 학교 통합형 음악 교육이 가능한 모형으로 제시되었으며, 교육 내용별 성격에 따라 체험 중심․이해 중심․소통 중심 교육 과정으로 구분하여 교사가 세 가지 유형 중에서 자율적으로 선택하여 적용시킬 수 있도록 구성하였다. The basic principle for integrated music curriculum of ‘After School’ is to provide more art education opportunities especially for the children from lower-income families, and to maximize the musical potentials of the learners. For this purpose, the integrated music curriculum of ‘After School’ provides the various art environment and needs to be settled in order to maximize their art potentials, to nurture their various sensibility including the music, to realize the cultural value in the private daily life and to increase the learners\ art and cultural capabilities such as the understanding others and other culture. Current music curriculum divided into each art area may not meet various needs from the students. For this purpose, this study is proceeded in the following methods. First, as its theoretical background of the integrated music curriculum of ‘After School’, the concept both of \ After School\ and of culture and art are examined. Second, the nature of the integrated music curriculum of ‘After School’ is identified in order to differentiate it with the existing regular music class and private music education. Third, with respect to each 7 art areas(music, art, dancing, reading, media, animation and play), a model is developed to enable 24-hour/semester integrated music education of ‘After school\ . Fourth, in order to increase the efficiency of the integrated music education of ‘After school\ , this paper presents the example of the instructive model by classifying the experience-oriented, comprehension-oriented, communication- oriented curriculums according to the education contents, so that the teachers may freely select and apply the model.