아쿠타가와 류노스케(芥川龍之介)의 「모모타로 (桃太郞)」에 보이는 문화관

김효순 韓國比較文學會 2002 比較文學 Vol.28 No.-

「桃太郞」に觀する作品論は中村靑史の「「桃太郞」論」だけであり, その他は作品集についての解說や童話の桃太郞論等として部分的に言及されている程度である. 作品に對する評慣も否定的な方であり, その重要性もあまり認められていない. 最近になっては反戰作品, 惑いは帝國主義の戱畵化として評價しようとする傾向が現れている. 本稿ではそのような最近の硏究の傾向と軌を同じくしながら, もう一步進んで「桃太郞」の桃太郞像を芥川の文化觀の反映として考察してみた. 今日一般的に知られている桃太郞は日淸戰爭の直前に書かれ, 鬼は皇國に對して敵對的な存在を表象することによって皇國主義の思想を見せている. そのなかで挑太郞は善として惡い鬼を懲罰する國民的英雄となる. 芥川の「桃太郞」はそのような桃太郞像に對する批判意識から出發したと見ちれる. 上記のような芥川の「桃太郞」の執筆の動機としては次のような二つの點があげられる. 第一, 1921年の3月の下旬から7月の中旬にかけての大阪每日新聞社の海外視察員としての中國の訪問である. 彼が訪問した時の中國は民主主義の革命の運動が終結に向かっていた時期とは言え, 相變わらず各地に軍閥が割據し, 勞動者のストライキが頻發する狀況におかれていた. その中でも「桃太郞」の執筆の契機に直接的な影響を及ぼしたのは, 「豫の最も嫌惡する日本人は鬼が島を征伐した桃太郞である. 桃太郞を愛する日本國民にも多少の反感を抱かざるを得ない」という章柄麟の言葉である. この言葉には侵略者としての日本人に對した嚴しい批判と日本帝國主義に對した糾彈が入っている. 第二に, 1923年9月1日の正午に勃發した關東大地震の體驗があげられる. 芥川はあの時, 朝鮮人や社曾主義者からの襲擊から身を保護するための自警團に參加するようになる. しかし, 後に菊池寬との封話を通じて朝鮮人や社曾主義者からの襲擊の恐れは, 政府から造られた流言蜚語であったことに氣づくようになる. このような二つの體驗は芥川の現實の認識に大きな變化をもたらし, 以後の作品に反映されるようになる. それから, それが一番直接的に反映された作品の一つが「桃太郞」なのである. 芥川の「桃太郞」では, 人間と鬼との善と惡との關係が逆轉されている. そのような逆轉は利己的な存在としての人間の矛盾に對した批判, 資本主義の矛盾に對した批判, 侵略的帝國主義に對する批判として讀める. しかし, 作家の意識はそこに止まらない. すなわち「世間」を「人間」と見なすと, 自然界における人間中心主義に對する批判で, 鬼の世界と鬼の文化の存在價値を主張することである. 又「世間」を「日本人」と見なすと, 日本中心のアジア人, アジア文化觀を批判し, それの存在慣値を問う作家の主張とも讀めるであろう. 作家の意圖を, このように周緣文化の存在價値を積極的に主張することとして讀める根據は, 同じ時期に發表した他の作品, すなわち「湘南の扇」,「俊寬」,「第4の夫から」を見ればわかる. 上記のような芥川の桃太郞像の再構築による日本の侵略的帝國主義に對する批判とアジアの諸國家と民族の文化に對する價値の主張が今日も意味がある理由は, 自己中心的侵略的帝國主義は過去の歷史的事件に終わるものではないことにある. 實際に歷史的に見ると, 日淸戰爭期の南京大虐殺の事件で, 天皇の軍隊として貧しい農村出身の若者たちが戰爭に直面していかに勇敢無雙な兵士として殘虐行爲を犯したかを考えてみるとき, 芥川の主張は豫言的だと言えるであろう. それから, そのような作家の主張は日本中心のアジア人, アジア文化觀である日本的オリエンタルリズムに對する批判であり, 西歌中心の東洋觀であるオリエンタルリズムに異議を提起したことのあった芥川であったことを考えてみれば, 當然な歸結だと言える. そして, そのような文化觀の主張は, 中心と周緣との境が薄れ, 全地球的にグロ-バライゼ-ションが加速化されている今日の讀者には示唆する所が多いと思われる.

이상 문학과 아쿠타가와 류노스케(芥川龍之介) -시대를 체현하는 문화현상으로서의 모던걸 표상을 중심으로-

김효순 국제비교한국학회 2010 비교한국학 Comparative Korean Studies Vol.18 No.2

‘에밀레종’ 전설의 일본어 번역과 식민지시기희곡의 정치성 -함세덕의 희곡 「어밀레종」을 중심으로-

金孝順 한국일본언어문화학회 2016 일본언어문화 Vol.36 No.-

The goal of this study is to analyze the records of the legend of the Emile Bell, elucidating the influence of the colonial Japanese translations on the Korean records of the legend. The very first records of the legend are the English translations by missionaries. However, these poems or short introductory texts do not specify the temporal or spatial background of the story and focus only on the motif of sacrificing a child in the process of forging a bell. They lack explicit description of the characters and narrative structure, also not showing any relation to the Bell of Bongdeoksa. Only after the 1920’s, when the legend was documented by the Japanese, the records began to convey clear portrayal of the characters, structured narratives and the link to the Bell of Bongdeoksa. Hamaguchi’s “Play Daughter Sacrifice Story” was the first to establish the motifs of “the Emile Bell” legend by explicitly depicting the characters and showing a concrete narrative. Nakamura’s “The Bell of Bongdeoksa” represented the story in connection with the Bell of Bongdeoksa for the first time. Osaka’s record first mentions a woman who voluntarily gives her child as a temple offering. Those records by the Japanese influenced the records by Korean researchers after the 1930’s. The texts feature a range of representations of women, classified into slip-resistance, slip-conformity and voluntary-offering types. The representations of slip-resistance type later developed into the image of women criticizing the Japanese Empire for mobilizing the people of Korea by force. Voluntary-offering type, in combination with slip-conformity motif in artist novels, developed into the image of women used for the propagation of the war ideology. In the light of the images of women discussed above, “the Emile bell” by Ham-sedeok can be seen as a criticism of the “mother of military nation” ideology. Despite the apparent pro-Japanese framework, his work shows how Ihwanyeo resists to the unjust authority that demands sacrifice of a child and thus points out the violent nature of the ideology forcing mothers to send their children to the battlefield.

재혼가족의 양육태도 유형이 가족적응에 미치는 영향에 관한 연구

김효순 한국가족사회복지학회 2006 한국가족복지학 Vol.- No.17

황순원의 『카인의 후예』와 아리시마 다케오(有島武郞)의 『카인의 후예(カインの末裔)』에 나타난 "카인" 표상

김효순 한국비교문학회 2006 比較文學 Vol.39 No.-

식민지 조선의 문화정치와 경성일보 현상문학 연구 ─ 「파도치는 반도」와 나카니시 이노스케 작 「동아를 둘러싼 사랑」을 중심으로 ─

김효순 한국일본학회 2018 日本學報 Vol.0 No.115

본 논문에서는 『경성일보』 현상소설 「파도치는 반도」와 나카니시 이노스케의 「동아를 둘러싼 사랑」을 중심으로, 식민주체로서의 총독부의 문화정책과 그에 대한 재조일본인들의 반응, 조선의 사람이나 문화에 대한 인식을 분석하여, 식민지 조선의 문화정치와 문학과의 관련 양상을 파악했다. 「파도치는 반도」는 현상사업 실시 주체의 의도에 부합하여, 1920년대 식민지 문화정책인 내선연애・결혼 모티프와 산업개발, 민중 교육・계몽이라는 정치적 모티프를 충실히 구현했다고 할 수 있다. 아울러 작자는 현실적으로는 민족 간에 존재하는 의문 때문에 그것이 파탄에 이를 것을 예상하고 그 어려움도 함께 지적하고 있다. 그리고 이 작품은 1933년 나카니시 이노스케에 의해 변화된 시대의 맥락에서 재해석되고 재창조되었다. 나카니시는 「동아를 둘러싼 사랑」에서 재조일본인 사업가를 부도덕하고 비윤리적인 부르주아로 표상하고, 일본과 중국, 조선 민족의 갈등에 대해서는 위정자와 대중의 입장으로 구별하는 방식으로 사회주의 작가로서의 면모를 드러내고 있다. 그러나 근본적으로 당시의 국제 정세나 민족 간의 문제에 있어서는, 일본 식민지주의의 시각에서 중국 군벌과 조선인의 충돌로 파악하고 그 사이에서 일본 지식인의 역할을 강조하는 인식을 드러내고 있다. 이와 같이 1920년대 현상소설로서 식민지 문화정치에 충실했던 현상소설에 내재된 식민지배 이데올로기는 1933년 사회주의자이자 프롤레타리아 작가였던 나카니시 이노스케의 작품에 여전히 영향을 미치고 있었다 할 수 있다. This study identifies the link between the Cultural Policies and literature in Korea under Japanese rule. The perspectives of the Japanese people in Korea on the Cultural Policies, Koreans, and their culture, as represented in prize novels such as Waves of the Peninsula in KeijoNippo and Love All Over East Asia by Inosuke Nakanishi are analyzed. The former is aligned with the goals of the Japanese Government General of Korea in that it reflects the motif of Korean-Japanese marriage and the political objectives of industrialization, public education, and enlightenment. Simultaneously, the author points to the realistic need for “sacrifice” and “courage” to resolve mistrust between the Japanese and Koreans. In 1933, Inosuke Nakanishi adapted and reinterpreted the work to reflect changes in the social context. His stance as a socialist writer manifests itself in his representation of the diverging viewpoints of politicians and the masses on the conflict among Japan, China, and Korea, portraying the Japanese in Korea as unethical bourgeois. Nonetheless, the international affairs of the time or conflicts between people of different nationalities were described as a clash between the Chinese military and the people of Chosen, thereby emphasizing the importance of the mediating role of the Japanese. This indicates that even the socialist writers in the 1930s who spoke for the proletariat were still bound to the colonialist ideology, as reflected in the prize novels of the 1920s, which served to propagate the slogans of the Cultural Policies.

「무도회 (舞踏會)」소론 - 백인남성 , 자국남성에 의해 이중으로 타자화되는 여성상 -

김효순 한국일본학회 2000 日本學報 Vol.45 No.-

아쿠타가와 류노스케의「무도회」의 원전은 피에르 로티의「가을의 일본」의 한 장인「에도의 무도회」로 알려져 있다. 그런데 피에르 로티라고 하는 작가는 일본에 관한 전형적인 오리엔탈리스트 작가로서 평가받고 있으며, 아쿠타가와가 제재로 삼은「가을의 일본」은 그의 오리앤탈리즘이 전형적으로 표출된 담론이라 할 수 있다. 로티는「가을의 일본」에서 자신의 이국취향을 충족시키는 것들에 대해서는 감탄을 아끼지 않는다. 그러나 그것에서 벗어나는 일본의 사물, 예술, 종교, 사람은 유럽의 그것들과 비교하며 낯설고, 기분 나쁜, 무질서한, 동물적 상태에 가까운 주연적 존재들로 전락시켜, 해석하고 타자화시키고 있다. 「무도회」는 그와 같은 오리엔탈리즘에 대한 작가의 비판의식의 실천작이라 할 수 있다. 따라서 아쿠타가와는 로티의「에도의 무도회」에 나타나는 역사적 사실과 관계없이「무도회」에 등장하는 일본의 문물, 일본인, 일본 여성을 미의 극치로 조형해 내고 있다 그리고 지금까지의「무도회」론에서는 그 중심인물 아키코에게서 일본개화의 완벽한 미의 상징을 보는 것이 통설로 되어 있다. 그러나, 그것은 어디까지나 남성작가에 의한 글쓰기와 남성 비평가에 의한 글읽기의 결과로, 그 안에서조차 일본 여성 즉 아키코는 타자화의 대상이 되고 있다. 그녀는 스스로 체험하고 판단할 수 있는 주체로서가 아니라, 미숙하고 지적의식이 결여되어 있는 비이성적인 객체로서 조형되고 있으며, 비평가나 독자들은 그런 아키코에게서 일본개화의 완벽한 미를 보고 있는 것이다. 즉, 백인 남성작가에 의해 주연적 존재로 타자화되었던 일본여성은 자국의 남성작가에 의해 다시 한번 타자화되고, 그러한 여성상에서 이상적인 여성상, 혹은 피상적 개화의 상징을 읽는 비평가, 독자들에 의해 이중 삼중으로 타자화되고 있다 할 수 있다.

한국 모더니즘 문학과 일본어 글쓰기

김효순,유재진 중앙대학교 일본연구소 2011 日本 硏究 Vol.0 No.30

식민지시기 조선의 일본어문학에 나타난 결핵 표상 :시노하라 레이요(篠原嶺葉)의 『신 호토토기스(新不如帰)』와김우진 역 『유화우』를 중심으로

김효순 고려대학교 글로벌일본연구원 2022 일본연구 Vol.38 No.-

This study is a comparative analysis of Hototogisu by Roka Tokutomi, New Hototogisu by Reiyo Shinohara, and Ryuwhau by Ujin Kim, focusing on the changing representations of central characters, historical backgrounds, and the reality and impact of tuberculosis. First of all, both New Hototogisu and Ryuwhau display major differences with Hototogisu with respect to the representation of certain characters. For instance, Namiko in Hototogisu conforms to the role assigned in the traditional family structure based on Confucian ethics, whereas Yuriko in New Hototogisu and Seoljeong in Ryuwhau are represented as progressive characters who pursue a modern education and gender equality in their marriages, with their partners of choice. In addition, the main female character in Hototogisu has a stepmother who is in conflict with her, while in New Hototogisu and Ryuwhau, the stepmother character is the parent of the husband instead. Secondly, Hototogisu is set in the era of the Sino-Japanese war. New Hototogisu, Ryuwhau, and Dukyonseong, on the other hand, are set during the Russo- Japanese war. New Hototogisu in particular highlights the development of the Russo-Japanese war and explicitly justifies it as being on a continuum with the Sino-Japanese war. Dukyonseong and Ryuwhau are comparable to New Hototogisu in their general attitude towards the Russo-Japanese war. However, the two translated works do not put as much emphasis on the war itself, presumably because of the delicate political situation immediately after Japan’s annexation of Korea, which made the Japanese refrain from voicing their approval of the war. Lastly, tuberculosis plays different roles in these works. In Hototogisu, it is described as a genetic condition that threatens the traditional family structure. However, by the time New Hototogisu was published, the public was better informed about the disease, and its description in the original work did not align with their knowledge. Thus, the cause of Yuriko’s divorce in New Hototogisu is a false allegation against her, not tuberculosis. In Ryuwhau by Ujin Kim, the disease is variously referred to as ‘bronchitis’, ‘phthisis’ and ‘pneumonia’, instead of tuberculosis. The illness of the main female character is not labelled as tuberculosis and is cured as soon as her concerns about her husband are resolved. This is in contrast with the original work, where tuberculosis is tightly intertwined with the tragic circumstances the character finds herself in. The original Hototogisu is a precursor of the modern understanding and representation of tuberculosis in Japanese literature. Its successors offer alternative representations of tuberculosis in order to align with changing public hygiene policies and systemwide tuberculosis-related state support, which affect the narratives and interactions between characters. The level of medical knowledge and the public perception of tuberculosis changed between 1898-99, when the original was published, and 1906-7, when New Hototogisu was published. It further evolved into the early 1910s when the Korean translation was published, which had a profound impact on each of the later versions. 본 논문은 도쿠토미 로카의 『호토토기스』, 시노하라 레이요의 『신 호토토기스』, 김우진의 『유화우』를 중심으로 인물 조형과 갈등 구조, 시대적 배경, 결핵 표상을 비교 검토했으며, 그 결과는 다음과 같다. 첫째『신 호토토기스』와 『유화우』는 인물 설정에 있어 원작과는 큰 차이를 보인다. 『호토토기스』의 나미코가 유교 윤리를 바탕으로 하는 전근대적 가족제도에 부합하는 인물로 그려지고 있는데 반해, 『신 호토토기스』와 [유화우』의 여주인공들은 신식교육을 받고 자신의 의지에 따라 결혼 상대를 선택하고 대등한 부부관계를 지향하는 근대적 인물로 그려지고 있다. 또한 『호토토기스』에서는 여주인공의 친정어머니가 계모로 설정되어 여주인공과 대립하는 관계에 있지만, 『신 호토토기스』나 『유화우』에서는 시어머니가 계모로 설정되어 있다. 둘째로,『호토토기스』는 청일전쟁을 배경으로 하지만,『신 호토토기스』와『 유화우』, [두견성』은 러일전쟁을 시대 배경으로 하고 있다. 특히『신 호토토기스』의 경우는 전쟁 서사가 주축을 이루며, 청일전쟁의 연속선상에서 러일전쟁의 정당성을 노골적으로 드러내고 있다. 이와 같은 러일전쟁에 대한 인식은『두견성』과 [유화우』에서도 마찬가지 양상을 보이지만, 두 번역작에서 전쟁 서사는 상당히 약화된다. 이는 강제 병합된지 얼마 지나지 않은 시점에서, 러일전쟁의 정당성을 일본 측 입장에서 적극적으로 주장하기에는 무리가 있었기 때문일 것으로 추측된다. 세 번째는 결핵 표상의 차이이다.『호토토기스』에서 결핵은 유교적 가치와 질서를 바탕으로 하는 전근대적 가족제도를 위협하는 유전병으로 표상되었다. 그러나 결핵에 대한 지식이 어느 정도 확산된 시기에 발표된『신 호토토기스]에서 결핵은 전근대적 가족제도를 위협하는 유전병이 되기에는 무리였다. 따라서『신 호토토기스』의 유리코는 결핵에 걸려서 이혼을 당하는 것이 아니라, 누명을 쓴 결과 이혼을 당하는 서사로 바뀌고 있다. 김우진 역『유화우]에서는 결핵이라는 용어 대신 해소, 부족증, 폣병 등의 용어가 혼용되고 있으며, 유전이나 감염의 개념도 의학적 지식과 상관없이 남용되고 있다. 아울러 여주인공의 병세는 결핵이라는 용어로 설명되지도 않고, 남편에 대한 근심이 사라지자 완쾌되는 등, 비련의 모티프로 사용되었던 원작의 결핵과는 전혀 다르게 표상되고 있다. 이상과 같이 일본 근대 결핵 인식과 표상의 좌표라고 평가를 받는 원작『호토토기스』의 결핵 표상 방식은 후속 작품들에서 근대 일본 혹은 식민지 조선에서 이루어진 위생 제도나 결핵 정책, 결핵에 대한 사회적 인식에 따라 변화하고 있고 그에 따라 인물상이나 갈등의 구조도 바뀌고 있음을 알 수 있었다. 즉, 원작이 발표된 1898~99년의 일본,『신 호토토기스』가 발표된 1906~07년의 재조일본인 사회, 한국어 번역본이 간행된 1910년대 초반 식민지 조선은, 각각 결핵에 대한 의학적 지식이나 사회적 인식이 달랐고, 그와 같은 현실이 작품의 서사에 깊이 관여하고 있음을 알 수 있다.

서비스 판매요원의 통제, 반응 그리고 성과의 관계

김효순 한국정보기술전략혁신학회 1999 情報學硏究 Vol.2 No.2

고도의 경쟁환경속에서 고객의 기대에 맞춰 혹은 그 이상으로 서비스를 전달할 수 있는 능력이 있는 서비스조직만이 생존 및 성장할 수 있다. 유형의 재화와 달리 서비스 재화는 무형성, 생산과 소비의 비분리성, 서비스품질의 이질성, 그리고 소멸성이라는 독특한 특징을 가지고 있으며, 서비스요원에 대한 상대적 의존도가 높다. 하지만 이러한 측면을 반영하여 서비스조직의 효율적인 관리에 관한 연구는 미흡한 실정이다. 따라서 본 연구는 서비스특성에 따라 서비스조직의 통제시스템이 어떻게 결정되며, 각 통제유형에 따라 서비스요원의 반응(역할스트레스)과 성과(서비스품질)가 결정되는 베커니즘을 통합적 개념틀을 통하여 제안하는 것을 목적으로 한다. 구체적으로 살펴보면, 먼저 서비스 및 서비스품질의 개념 및 중요성을 기술하고, 다음으로 서비스조직의 통제시스템에 대한 통합적 개념틀을 중심으로 (1)서비스 특성에 따른 통제시스템, (2)통제유형에 따른 서비스요원의 반응, (3)통제유형과 고객에 의하여 지각된 서비스품질과의 관계, 그리고 (4)서비스요원의 반응과 서비스품질의 관계의 네 가지 측면에 대하여 각각의 제안가설들을 제시한다. 본 연구의 마지막에는 전반적 논의와 미래를 위한 연구 방향들을 제시하고 있다. Only service organizations providing service quality above customers' anticipations have survived and developed in hyper competitive environment. These organizations are more dependent on their customer-contact service employees than those providing tangible products, because of the characteristics of service, intangibility, inseparability, heterogeneity, and perishability. But few researches focused on the efficient managements or controls of service organizations in this context. Therefore, author aimed at understanding of the determinants of service organizations' control system(i.e., characteristics of service), service employees' reaction on control types(i.e., service employees' role stress), and their performance(perceived service quality by customers). First the concepts of service quality and control systems are described. Specially, author explained the differences between service quality and service satisfaction or service attitude, and the control system types and their fundamental ideologies. Second, some propositions are provided according to integrated framework developed in this paper: (1)control types according to the characteristics of service, (2)influences of control systems on employees' reactions and (3)perceives service quality by the customers, and (4)relationships between the reactions and the service quality. This paper concludes with a summary, a discussion of theoretical and managerial implications, and several suggestions for future directions.