폐플라스틱 열분해유의 납사 전환을 위한 수첨처리 및 수첨분해 촉매연구

김기덕,권은희,김광호,임석현,고강석,전상구,노남선,Ki-Duk Kim,Eun Hee Kwon,Kwang Ho Kim,Suk Hyun Lim,Hai Hung Pham,Kang Seok Go,Sang Goo Jeon,Nam Sun Nho 한국공업화학회 2023 공업화학 Vol.34 No.2

In response to environmental demands, pyrolysis is one of the practical methods for obtaining reusable oils from waste plastics. However, the waste plastic pyrolysis oils (WPPO) are consumed as low-grade fuel oil due to their impurities. Thus, this study focused on the upgrading method to obtain naphtha catalytic cracking feedstocks from WPPO by the hydroprocessing, including hydrotreating and hydrocracking reaction. Especially, various transition metal sulfides supported catalysts were investigated as hydrotreating and hydrocracking catalysts. The catalytic performance was evaluated with a 250 ml-batch reactor at 370~400 ℃ and 6.0 MPa H₂. Sulfur-, nitrogen-, and chlorine-compounds in WPPO were well eliminated with nickel-molybdenum/alumina catalysts. The NiMo/ZSM-5 catalyst has the highest naphtha yield.

韓國의 埋葬文化와 火葬文化

김기덕(Kim Ki-Duk) 한국역사민속학회 2003 역사민속학 Vol.16 No.-

3D 입체영상 〈아바타〉와 언캐니 현상

김기덕(Kim, Ki-Duk),김헌식(Kim, Heorn-Sick) 인문콘텐츠학회 2011 인문콘텐츠 Vol.0 No.22

2010년 영화 〈아바타〉로 인해, 3D입체영화에 대한 투자 러시가 일어났다. 3D입체영상기법을 사용한 영화의 입장권은 고가에 팔리고 있고, 이는 일반 관람과 차별화 되는 상품으로 여겨지고 있다. 실제로 다른 일반영화와 달리 3D입체영화는 더 수익을 내는 것으로 드러나면서 투자자들이 몰려들고 있다. 처음에는 영화에서 시작되었지만, 단순히 영화 콘텐츠에만 해당하는 것이 아니라 텔레비전, 스마트폰, 게임기, PC, 카메라 등으로 이어지고 있다. 더구나 각 기업체만이 아니라 정부와 지자체에서도 막대한 예산을 투입하기로 결정했다. 만약 이것이 본질적인 가치와 그 원리를 보지 않는 군중 심리적 편승이라고 한다면 막대한 손실과 정책판단의 오류를 낳을 가능성이 높다. 이 논문의 목적은 3D입체영상의 기폭제 역할을 한 영화 〈아바타〉의 분석을 통해, 궁극적으로 3D입체영상에 대한 올바른 정책을 제시하고자 하는 것이다. 먼저 언캐니 현상과 시각적 몰입 미학에 대한 이론적 접근과 연구사적 정리를 시도하였고, 다음으로는 구체적으로 영화 <아바타>가 기존 영화들과는 달리 어떻게 언캐니 현상을 극복했는가를 6가지 측면으로 제시하였다. 즉 이모션 캡쳐의 창출, 나비족 캐릭터의 탈인간화, 장면 배치상 단절의 상호적 연출, 단선적인 피부와 조직, 배경과 캐릭터의 초자연화 전략, 카툰스타일의 부각 등이 그것이다. 요컨대, 제임스 카메론은 언캐니 현상을 방지하기 위해 스토리텔링에 적합한 캐릭터와 배경적 설정을 이루어냈다. 영상콘텐츠에서 ‘언캐니 현상의 극복 방법’은 단순히 미학적인 관점에서 선호도가 좋은 캐릭터를 만드는 것이 아니다. 영화 〈아바타〉의 분석을 통해 보았듯이 좋은 스토리와 호감도 높은 캐릭터, 공간학적 설정과 연출, 인간의 근본적인 이상에 대한 꿈, 인류문명에 대한 근본적인 성찰, 카메라의 각도와 앵글, 특수효과적인 그래픽, 장르적 특성 등 다양한 요소들이 대중적 친화력과 수용성에 결합될 때 극복될 수 있다. 특히 애니메이션기법에서 언캐니 극복은 이러한 점이 더 강조된다. 인문학적 지식과 통찰이 화면 효과와 연출을 가능하게 하는 기술과 연출가의 상상력이 맞아 떨어질 때, 언캐니는 극복되고 수용자의 몰입은 증가하는 것이다. 그러므로 콘텐츠 미학과 몰입에 대한 구체적인 분석 없이 이루어지는 영상콘텐츠 정책은 재고되어야 할 것이다. This study deals with the success factor of film Avatar, which has broken the box-office record. Man says that the new and innovative of avatar is 3D technology and the emotion capture. “Avatar” advanced 3D computer graphics based digital technology is heavily influencing the global contents industry and market. The others says a beautiful story and attractive space in Avatar. The purpose of this study was not to explore how 3D Film constructs the sense of reality by special means of visual expression. Also it was not to deals with separately a story narrative, space arrangement, and characters design only. James Cameron’s Avatar was a stunning success was not suddenly enabled by visual technology. Rather it was a result of numerous attempts of combining insightful humanities and visual technology with the help of technology advancement. It was possible to get that by uncanny valley to overcome. James Cameron tries to surmount a uncanny valley consistently. Therefor “Avatar” has to be analyzed in uncanny valley to surmount. This study deals with the success factor of film Avatar in uncanny valley to overcome.

문화원형의 층위(層位)와 새로운 원형 개념

김기덕(Kim Ki-Duk) 인문콘텐츠학회 2005 인문콘텐츠 Vol.0 No.6

"문화원형" 논의에서 공통적으로 지적하고 있는 것은 문화원형은 역사적 과정 즉 시간 및 공간에 따라 변화될 수 있다는 점이다. 그렇다면 문화원형에는 다양한 범주가 있을 수 있다. 문화원형의 다양한 범주를 "문화원형의 층위"로 표현하여 설명할수 있을 것이다. 이러한 문화원형의 층위는 시간축과 공간축 그리고 주제축을 기준으로 나누어 볼 수 있다. 문화원형의 층위에서, 본 글은 특히 핵심코어에 해당하는 원초적 원형에 주목하였다. 이 경우 융(Jung)을 비롯한 외국이론에 경도될 필요는 없다고 생각한다. 우리 문화의 바탕 위에서 논리를 전개할 수도 있을 것이다. 본 글에서는 먼저 김태곤을 주목하였다. 그는 원형(Archetype)에서 타입이라는 말은 "형"으로 이것은 일정한 규격을 갖춘 형상이란 의미로 받아들여질 수 있다면, 반면에 형 이전에 "본(本)"에 주목하여 일정한 규격을 갖춘 형상 이전에 그 형상의 바탕이 되는 근원이라는 의미에서 원본(Archepattern) 개념을 도출하였다. 다른 각도에서 원형을 이해할 수도 있다. 그것은 "세상의 근본 질서와 운행원리"라는 측면에서 원형을 이해하고, 그 논리를 가지고 시간축과 공간축 그리고 주제축으로 다양하게 변모하는 구체적인 세상 현상을 해석하는 것이다. 그 대표적인 것이 전통적인 음양론(陰陽論)인데, 최근 새롭게 등장한 삼원론(三元論:Triorigin)에 주목하여, 우실하와 박재우의 논리를 소개하였다.

문화원형 디지털콘텐츠화사업의 사회적 효용

김기덕(Kim Ki-Duk) 인문콘텐츠학회 2005 인문콘텐츠 Vol.0 No.5

전통적인 인문학(人文學) 관련학과에 있어서 ‘콘텐츠 교과목’의 보완 - ‘역사학’ 관련학과의 사례를 중심으로 -

김기덕(Kim Ki-Duk) 인문콘텐츠학회 2003 인문콘텐츠 Vol.0 No.2

고려시대 개경의 풍수지리적 고찰

김기덕(Ki Duk Kim) 한국사상사학회 2001 한국사상사학 Vol.17 No.-

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한류 드라마에 나타난 가족주의

김기덕(Kim, Ki Duk),이동배(Lee, Dong Bae),장제윤(Jang, Je Yoon) 건국대학교 글로컬문화전략연구소 2012 문화콘텐츠연구 Vol.0 No.2

한국 드라마 중 해외에 소개되어 인기가 높은 드라마를 ‘한류 드라마’라고 표현할 수 있다. 한류 드라마에는 여러 유형이 있는데, 크게 보아 ①가정극 ②애정극 ③역사극으로 나눌 수 있다. 본 글은 먼저 한류 드라마에 대한 반응에서 현대 중국인들이 가장 열광한 ‘가족주의’에 초점을 맞추어 분석하였다. 중국은 1949년 사회주의 국가를 건설하면서 가부장제에 따른 효를 버리게 되었다. 그러나 효의 긍정적인 측면도 당연히 존재하는 것으로, 오히려 한국 드라마를 보면서 부모를 생각하고, 부모 때문에 결혼을 망설이고 갈등하는 모습을 보면서 자신들의 잃어버린 가치관을 되살리는 것이다. 특히 중국은 부부 맞벌이에 아이하나의 정책, 그리고 할아버지 할머니 분가라는 일반적인 경향을 갖고 있다. 여기에 더해 현대 중국은 광범위한 영토 속에서 농촌과 대도시의 분리에 따른 가족의 이산으로 친척은 말할 것도 없고 직계가족의 왕래도 쉽지 않다. 이러한 현실에서 광범위한 친족 범주가 등장하면서 예의가 남아 있는 한국 드라마의 가족주의는 당연히 관심의 대상이 되었다고 할 수 있다. 다음으로는 이러한 중국인의 시각을 확장하여, 한국의 현대 문화콘텐츠 분야에서도 ‘가족주의’라는 측면이 다양하게 작동되고 있다는 점을 밝혔다. 그리고 이러한 가족주의는 단순히 유교적 잔재로서가 아니라, 인류의 보편적인 가치를 갖는다는 점을 지적하였다. 따라서 실제 한국의 현실은 가족해체의 상황도 많이 발견되고 있으나, 이러한 한국 드라마에 담긴 가족주의의 가치관은 면면히 이어 내려온 한국인의 공동체적 문화유전자로 자리매김될 수 있을 것이다. The Korean TV dramas that have been exported to foreign markets and were met with huge responses, can be labelled as “Korean-wave Dramas.” Examined here in this article is the huge response of the Chinese public for such “Korean-wave dramas,” through a singular aspect which seems to have most appealed to the Chinese viewers, no other than the concept which we call ‘Familism.’ In China, most of the parents have their respective jobs, are obliged by the government to have only one child, and are living separately from the grandparents of their children. Added to this problem, agricultural regions are separated from the cities, and people have to travel long distances to meet their family members. Even the closest relatives, like brothers or sisters, find it very hard to meet each other. Then, the Korean dramas that are suddenly presented to them, usually depict large families, with traditional values still in tact. Obviously, such depiction instantly drew the public’s attention in China. In fact, the aspect of ‘familism’ is widely present in the cultural contents of modern Korea as well. They are displayed here and there, in various forms and shapes. The concept and value of ‘filial piety’ present inside the concept of familism, is not a mere remnant of Confucianism of the past. It is a universal value that can be attractive to all kinds of people, regardless of their nationalities. In Korea, many of the families are already dismantled, but the description of a traditional Korean family in the Korean-wave dramas are garnering positive responses. Such results can be attributed to the extraordinary community culture DNA of the Korean people.

미국 스탠드업 코미디에 등장하는 주요 소재와 시각 분석 : 인종·성별·성소수자 소재와 정치적 올바름을 중심으로

김기덕(Kim, Ki Duk),정규철(Jeong, Gyu Cheol) 건국대학교 인문학연구원 2020 통일인문학 Vol.84 No.-

현재 미디어 이용 양상은 TV에서 인터넷으로 변화해가고 있다. 아울러 코미디 프로그램 또한 콩트 위주의 공개 코미디 프로그램은 쇠퇴하고 있다. 이러한 상황 속에서 글로벌 OTT 서비스인 넷플릭스는 미국식 스탠드업 코미디 포맷을 한국에 소개하였다. 물론 그 이전에도 한국의 코미디언들 또한 스탠드업 코미디 포맷을 시도하고는 있었으나, 넷플릭스는 이러한 코미디 포맷이 한국에서 대중화되는 데 기여하였다. 이에 영향을 받은 한국의 코미디언들도 속속 스탠드업 코미디에 도전하고 있다. 하지만 기대와는 달리 한국의 관객들은 미국과 비슷한 유머를 던질지라도 그 반응은 다르게 나타난다. 본 연구는 넷플릭스가 배급하는 스탠드업 코미디 프로그램을 연구 대상으로 하였다. 한국에서는 아직 스탠드업 코미디에 대한 연구성과가 거의 없다. 필자는 이번 연구를 통해 스탠드업 코미디의 유머 작동 방식과 소재에 주목하여 이것들이 사회상을 어떻게 반영하는 지를 알아보고자 하였다. 스탠드업 코미디의 주요 소재는 시사적 이슈를 일상생활에 접목한 것이다. 따라서 스탠드업 코미디는 단순한 오락이 아니라 사회적 변화를 이끄는 동기 마련의 역할도 한다. 바로 이 점이 관객들이 새로운 코미디 형식에 열광하는 이유인 것이다. 본 글에서는 일단 미국 스탠드업 코미디의 주요 소재와 정치적 올바름의 시각에서 분석하였다. 한국의 코미디언들 또한 속속 스탠드업 코미디에 도전하고 있다. 본 글에 이은 후속작업에서는 한국의 스탠드업 코미디의 현황과 그 속에서 드러나는 한미간의 문화 차이에 대하여 다루고자 한다. Today, the use of mass media is changing from TV to the Internet. Netflix, a global OTT service, introduced the U.S. stand-up comedy format to Korea. Before that, of course, Korean comedians also tried to format stand-up comedies, but Netflix contributed to the popularization of such comedy formats in Korea. The influenced Korean comedians are challenging stand-up comedies one after another. However, unexpectedly, the reaction of the Korean audience was different from that of Americans. This point must be carefully considered because the content and format of standup comedy are particularly meaningful; its main topics are, in fact, deeply connected to contemporary social issues. Therefore, this comedy format motivates people to manage social change and plays its role of entertainment, leading many to visit theaters for standup performances. This paper examines such performances in terms of their main topics and political correctness and defines how Korean comedians are implementing the new format. This analysis would help identify the communication gap between North and South Korea and contribute to mutual understanding and integration. Future research will address the current states of standup comedy in Korea and the difference between Korea and the U.S.to mutual understanding, integration.

삼원론(三元論)을 활용한 캐릭터 분석

김기덕(Kim, Ki-Duk) 인문콘텐츠학회 2013 인문콘텐츠 Vol.0 No.29

본 글은 삼원론(三元論)을 활용하여 영화를 분석함으로써, 새로운 캐릭터 분석방법론을 제시해 보고자 하는 시도이다. 본 글에서 사용한 삼원(三元)이란 기존의 전통적인 동양의 음양론(陰陽論)을 계승 발전한 이론이다. 삼원이란 세상의 근본요소를 세 가지의 힘으로 보는 원형적(原型的) 개념이다. 기존의 음양론이 음(陰)과 양(陽)이라는 두가지의 요소로 세상을 해석한다면, 삼원 이론은 호모(Homo), 헤테로(Hetero), 뉴트로(Neutro)라는 세 가지의 개념으로 세상을 해석한다. 영화는 대략 2시간 정도의 분량으로 모든 것을 압축적으로 보여주어야 하므로, 캐릭터의 중요성이 더욱 크다. 이 영화는 시작 부분에서 보안관 벨, 마약상에게 고용된 살인마 안톤 시거, 우연히 돈을 가로챈 모스를 차례대로 보여준다. 보안관 벨은 정의를 실현하는 뉴트로, 돈을 갖고 도망가는 모스는 일을 저지르는 헤테로, 모스를 쫓는 추격자 안톤 시거는 모든 것을 원위치 시키는 호모의 특성에 각각 부합한다. 이 영화는 이러한 세 명의 캐릭터의 특성을 계속 유지시키면서, 영화 끝까지 세 인물을 차례대로 보여준다. 그들은 서로 마주치지도 않지만, 캐릭터 성격 창출만으로 스토리를 끌어간다는 점에서 확실한 캐릭터 위주의 영화라고 할 수 있다. 영화는 기본적으로 호모, 헤테로 캐릭터를 통해 뉴트로를 말하고자 하는 것이라고 정의할 수 있다. 이 영화에서도 호모에 해당하는 안톤 시거, 헤테로에 해당하는 모스의 행동을 통해 뉴트로에 해당하는 벨을 얘기하고자 하는 영화이다. 여기서 벨은 노인이며, 그것은 뉴트로에 해당한다. 그런데 〈노인을 위한 나라는 없다〉라는 영화 제목처럼, 실제로는 뉴트로인 벨 보안관은 아무 역할도 할 수 없는 세태를 말해주는 영화이다. 그리고 그것을 통해 역설적으로 관객들에게 정의가 실현되는 뉴트로의 필요성을 요청하고 있는 영화인 것이다. Attempted in this article is an analysis of a movie using the so-called “Tri-origin theory,” in order to propose a new method of character analysis for films. This Tri-origin theory refers to a methodical theory partially based on the traditional Eastern Ying/Yang theory(陰陽論). The idea of these ‘three origins’ is based on a perspective viewing the basic elements of the world as ‘three’ distinct forms of archetypal forces. Previous views saw the world as composed of Yang and Ying alone, while this new theory aims to see the world from three angles: Homo, Hetero, and Neutro. A film has to show everything it has to offer in a 2-hour length of time, in a condensed form so to speak, so the importance of the characters and the description of them is paramount. In this film, the Sheriff Bell(Ed Tom Bell), a killer Anton Chigurh hired by a drug dealer, and one Llewelyn Moss who happened to snatch the (killer’s) money away, are featured in said order in the opening of the movie. Sheriff Bell is a man who pursues justice, and therefore serves as the ‘Neutro’ character, while Moss, the one who took the money is the ‘hetero’ character who sets the whole situation in motion, and Chigurh, who goes after Moss is the one who want to reestablish the status quo and set everything back to where they were, is the ‘Homo’ character. A movie is primarily a storytelling vessel which wants to talk about the Neutro character with its description of the Homo and Hetero characters. This film too is the tale of Bell, the neutro character, surrounded by the other Homo and Hetero characters. Bell is the “Old man.” But just like the title of the film, <No Country for old man>, the Neutro character Bell represents the powerless situation he is put into. The story of this Bell character is a testament to the necessity of the Neutro character who tries to fulfill his role of seeking justice.