근현대 야외 청동 조형물의 보존 연구

권희홍,차순민,신정아,한예빈,김영목 한국문화재보존과학회 2023 보존과학회지 Vol.39 No.3

김세중 작가의 ‘피에타’(1980)는 장기간의 야외 전시와 청동 조형물 표면의 페인트 도장으로 인해 과학분석 및 보존처리가 요구되었다. 하지만 구도장층 제거 및 재파티네이션과 같이비가역적일 수 밖에 없는 보존처리 방법이 포함되어 작품의 원본성 확보 및 ‘저작인격권(동일성유지권)’을 침해할 우려가 있었다. 이에, 여러 의사결정권자와의 협업을 통해 작가 생전에주로 사용하였던 갈색을 파티네이션 색상으로 선정하였다. ‘피에타’의 제작기법 분석결과,Cu-Zn-Sn-Pb 4원계 미술용 청동으로 주조되었음을 알 수 있었으며, 용접, 수리, 결함부분의 과학분석 결과와 주조기술자와의 인터뷰를 비교하여 제작당시의 재료, 방법, 환경 등을 확인하였다. 청동 조형물 표면에 도장된 페인트는 폴리스티렌, 구리 분말이 혼합된 메탈릭 페인트와흑연계 페인트가 두차례 도장되었음을 확인하였다. 페인트의 안정적인 제거를 위해 예비실험등을 거쳐 레이저 클리닝을 적용하였으며, 3D 스캔을 통해 제거 전⋅후의 체적을 비교⋅분석한결과, 페인트층 면적의 95%를 균일하게 제거하였다. 파티네이션을 통해 갈색의 파티나를 적용하고 왁스 코팅하여 마무리하였다. ‘Pieta’(1980) by Se Choong Kim required scientific analysis and conservation treatmentdue to long outdoor exhibitions and paint on surface of bronze sculpture. However, there was a concernthat the originality of artwork and ‘moral rights of the artist(the right of integrity)’ could be violatedby including conservation treatment methods that were inevitably irreversible, such as removing theold layer and re-patination. Accordingly, the brown color that was mainly used during the artist’slifetime, was selected as the patination color through collaboration with various stakeholders. As aresult of analyzing the making technique of ‘Pieta’, it was found that it was cast in Cu-Zn-Sn-Pbquaternary art bronze. The material, methods, and environment at the time of making artwork wereconfirmed by comparing the result of scientific analysis of welding, repair, and defects with inerviewswith casting engineers. The paint painted on the surface of the bronze sculpture was confirmed aspainted twice with metalic paint mixed with polystyrene and copper powder and graphite-based paint. Laser cleaning was applied after a preliminary experiments to stably remove paint, and 95% of thepaint layer area was uniformly removed as a result of comparing and analyzing the volume beforeand after removal through 3D scanning. Brown patina was applied through patination then wax coatingto finish.

황남대총 남분 출토 용문투조은판피안교의 보존과 제작기법 연구

권희홍,전효수,윤은영 국립중앙박물관 2011 박물관보존과학 Vol.12 No.-

황남대총 출토 용문투조은판피안교의 보존처리 과정과 제작기법에 대해 소개하고자 한다. 보존처리는 물리적, 화학적 방법을 병행하여 이물질제거를 실시하였으며, 강화처리와 함께 결실 및 취약한 부분은 접합·복원하였다. 안교금구와 좌목선금구 분석결과 은(Ag)이 99wt%이상이며, 원두정, 내연금구, 복륜은 구리 위에 수은아말감 금도금기법으로 제작하였다. 은판으로 투조된 안교금구와 좌목선금구의 결합방법은 두 금구를 포갠 후 내연금구를 올려놓고 금동원두정을 일정 간격으로 박아 결합시켰다. 그리고 곡선 형태로 생장한 나무를 의도적으로 목심으로 사용하였으며, 마(麻), 모(毛) 종류의 평직직물이 부착되어 제작되었음을 확인하였다. The conservation treatment and production technique of Yongmuntujoeunpanpi-Angyo(Saddle Ornament) at Hwangnamdaechong were: The conservation treatment removed foreign material by using both chemical method and physical method to reinforce and to recover area by jointing that was destroyed and weakened. Not only Angyo geumgu but also Jwamokseongeumgu was made of 99wt% or more silver (Ag), and Wondujeong, Naeyeongeumgu and Bokryung were produced by amalgam gold plaiting. Not only Angyogeumgu but also Jwamokseongeumgu that was cast with silver plate was jointed by folding both and putting Naeyeongeumgu on it and then nailing gild of wondujeong at specific interval. A tree that grew up in curve was used, and it was adhered by plain weave fabric of hemp cloth and wool.

Collaboration with Stakeholders for Conservation of Contemporary Art

권희홍,Gi Sun Lee 한국문화재보존과학회 2020 보존과학회지 Vol.36 No.1

It is difficult to predict the kinds of damage to contemporary art because of the diversity of materials and experimental techniques used. This makes it hard to conserve. Furthermore, the artist’s intention in contemporary art is emerging as one of the important issues to be handled in conservation treatment. Thus, collaboration with various stakeholders such as the artists themselves, bereaved family members, and foundations have become more important than ever from the viewpoint of planning conservation treatment. The trustworthiness of conservation treatment would be significantly enhanced if conservation treatment reflected the understanding and respect of not only the appearance of the work, but also the social/cultural context inherent in the work. This should be done, in particular, through collaboration with the artists. In this study, various case studies at home and abroad were analyzed as to explore collaboration methods with various stakeholders for objective and trustworthy conservation treatment. Along the way, the study raised the need to establish new conservation ethics for contemporary art. It is expected that the outcomes of the study could be used as basic material to preserve the originality of contemporary artwork and to set the direction for conservation practice.

Application of Finite Element Analysis for Structural Stability Evaluation of Modern and Contemporary Sculptures -‘Eve 58-1’ by Man Lin Choi-

권희홍,신정아,조남철 한국문화재보존과학회 2022 보존과학회지 Vol.38 No.4

‘Eve 58-1’, the subject of this study is a statue made of plaster and its structural stability was evaluated by utilizing the CAE program in order to prevent the risk of damage arising from impact and vibration that are generated during the packaging and transportation process given its material characteristics. CAE is an abbreviation for Computer Applied Engineering for realization by predicting changes at the time of application of virtual physical energy. It is applied by reflecting the physical property conditions and each boundary condition of plaster, and the digital images of the internal and external structure of the work were acquired through 3D scanning and CT analysis for interpretation by executing finite element modeling. When acceleration is applied to the work in the direction of its own weight, the left-right side and the front-rear side, it was possible to confirm a maximum displacement value of 15.24 mm in the head section of the front-rear side direction that has been tilted by approximately 27° from the Y-axis and the largest stress value of 12.46 MPa was at the left ankle section. The corresponding results confirmed that the left ankle section is the most vulnerable area and the section for which precautions need to be exercised and supplemented at the time of transporting the work by means of objective values.

야외 청동 조각작품의 보존과 재질특성 연구 - 김찬식 ‘정(情)’을 중심으로 -

권희홍,김예승,김범준,최남영,박혜선,김정석 한국문화재보존과학회 2017 보존과학회지 Vol.33 No.3

공공 예술 조각품과 야외 조형물에 대한 관심과 함께 미술품 보존 ․ 관리의 중요성이 높아지고 있다. 야외 조각작품의 경우, 장기간 대기 중에 노출되어 대기오염물과 자연재해 등의 이유로 부식과 열화 등의 손상이 발생하게 되는데, 국립현대미술관 야외조각공원에 전시중인 김찬식의 ‘정’ 역시 부식으로 인해 작품표면의 파티나층이 손상되었다. 따라서 상태조사, 표면연마, 재파티네이션, 왁스코팅 등의 보존처리를 진행하였으며, 그 결과 원형에 가까운 복원을 이룰수 있었다. 작품의 재질특성에 대한 분석 결과, 구리, 주석, 아연, 납으로 주조된 미술 공예용 청동임을 확인하였다. 작품 표면연마 후 관찰되는 용접, 균열, 밝은 얼룩의 재질 특성 중, 용접부위는 바탕금속보다 구리를 제외한 나머지 주요원소의 함량이 비교적 적은 경향을 보였으며, 밝은 얼룩은 주석과 납의 함량이 13.0 wt%, 10.5 wt%로 바탕금속(주석: 7.0 wt%, 납: 4.4wt%)보다 높게 측정되었다. 또한 미세조직 관찰결과, 작품의 제작은 열처리를 비롯한 인위적인 가공이 가해지지 않은 주조기법이 사용된 것으로 추정되었다. As interest in the public display of art and outdoor sculptures is increasing, the conservation and treatment of these sculptures is becoming increasingly crucial. Long-term exposure to the natural elements and atmospheric pollution can cause corrosion and deterioration in outdoor sculptures. In the case of Kim Chan Shik’s “Feeling”, which was exhibited in the outdoor sculpture park at the National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA), the patina of the sculpture was damaged during a long outdoor exhibition. Therefore, the treatment process was as follows: recording of condition, sanding, repatination, and wax coating. Consequently, the sculpture was restored similar to the original. Chemical analysis revealed that the sculpture was crafted from bronze and was cast from a quaternary alloy of Cu-Pb-Sn-Zn. The welding is lower in Zn, Sn, and Pb content than the metal used in the sculpture itself. Bright strains contain about 13.0 wt% Sn and 10.5 wt% Pb. The strains are higher in Sn and Pb content than the rest of the metal in the sculpture (7.0 wt% Sn and 4.4 wt% Pb). As a result of component analysis and microstructure observation, the material is estimated to have been made by casting without artificial treatment.

금속유물 코팅제와 Cyanoacrylate 접착제의 반응속도 및 원인분석 : 초기접착속도를 중심으로

권희홍,허일권,김수기 한국문화재보존과학회 2011 보존과학회지 Vol.27 No.2

금속유물 보존처리시 유물 상태, 재질 및 환경 등 보존처리자의 판단에 따라서 다양한 코팅제를 사용하게 된다. 코팅제 종류 및 용제에 따라서 cyanoacrylate 접착제의 초기접착속도에 차이를 나타내므로 보존처리 효율성과 연관이 있다. 본 연구에서는 코팅제 종류와 용제에 따라 cyanoacrylate 접착제의 초기접착속도에 미치는 영향과 원인에 대해 알아보았다. 그 결과, 표면의 거칠기가 편평할수록 접착제의 젖음성이 향상되어 빠른 접착이 이루어졌다. 또한 V-Flon의 C-F, C-O-C 흡수 피크와 코팅제의 분자량과 유리전이온도는 초기접착속도에 영향을 미치는 요인으로 크게 작용하였다. 이와 같은 표면?화학적 분석 결과를 토대로 초기접착속도를 측정한 결과 접착제의 종류 및 점도에 따른 상대적 차이는 있으나 모든 접착제에서 V-Flon > Paraloid B-72(in xylene) > Paraloid NAD-10 > Paraloid B-72(in acetone)순으로 초기접착속도를 확인하였다.

야외 페인팅 조각의 보존처리를 위한 기초조사 - 니키 드 생팔 ‘검은 나나’를 중심으로 -

권희홍,김정흠,한예빈 한국문화재보존과학회 2016 보존과학회지 Vol.32 No.3

현대 미술품 중 페인팅 된 야외 조각품의 수량이 증가함에 따라 보존처리에 대한 연구가 진행되고 있으나 아직은 초기단계이다. 국립현대미술관 과천관 야외조각공원에 전시되었던 니키 드 생팔(Niki de Saint Phalle)의 ‘검은 나나 (Black Nana, 1964년)’는 야외전시로 인하여 작품 표면 페인트층의 박락 및 열화가 진행되었으며, 이로 인해 보존처리가 요구되었다. 보존처리를 시행하기에 앞서 ‘검은 나나’에 사용된 페인트의 성분 및 종류를 알아보기 위하여 단면관찰, FT-IR, Raman, Py-GC/Mass 분석을 실시하였으며, 해외 선행연구 결과와 비교하였다. 그 결과, ‘검은 나나’에 사용된 페인 트 종류 및 색상은 해외 선행연구 결과와 일치하였으며, 손상 유형 역시 유사함을 확인하였다. 본 연구결과는 ‘검은 나나’ 보존처리에 필요한 재료선정 및 보존처리 방법에 있어서 기초자료로 활용될 것으로 기대된다. 또한, 보존처리 시 작가의 재단 및 어시스턴트 등과의 협력을 통해 작가의 제작의도를 정확하게 파악하여 작품의 원본성을 존중한 보존처리가 진행 될 것으로 기대된다. A study on conservation of outdoor painted sculptures has begun to receive attention as increasing numbers of the sculptures, but it is still in an early stage in South Korea. In the case of a painted outdoor object which has been exhibited in National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA), ‘Black nana’ produced by Niki de Saint Phalle in 1964, deterioration was observed, such as flaking and discolouration of paint layers due to ultraviolet light and a sudden temperature change during an outdoor exhibition. For this reason, prior to treatment of the sculpture, to find out the painting techniques and materials applied, cross section, FT-IR, Raman and Py-GC/Mass were conducted. As a result, the type and colour of the paint agree with results of the other studies as well as deterioration pattern. It is expected that the results of this study will be utilized for treatment proposal and conservation material selection of ‘Black nana’. In addition, to determine the artist's intention of the artist, cooperation with the foundation of Niki de Saint Phalle and artist’s assistants will be carried out.

근현대 조각품 최만린 作 <이브 58-1>의 제작기법 및 보존처리 연구

신정아, 정참희, 유선영, 권희홍 국립중앙박물관 2022 박물관보존과학 Vol.27 No.-

The standing plaster figure entitled <Eve 58-1> is an early work from Choi Man Lin's 'Eve' series. It reflects the aesthetics of abstract sculpture in the period following Korea’s liberation from Japanese colonial rule. Modern and ontemporary sculptures can be made from a wide variety of materials, so the particular selection of materials and expressive techniques are indicative of both the artist's intentions and the zeitgeist of the moment. In this regard, the materials and production techniques used in <Eve 58-1> provide important basic data for the chronological study of Choi’s artistic development. In this study, scientific analysis was conducted to reveal the production techniques used in the work. The scope of appropriate conservation treatment was decided through consultation between several people with decision-making authority. First, the internal structure was inspected using X-CT scanning, and a material analysis was conducted to identify the formal characteristics, materials, and production techniques found in the work. As the analyses revealed the work to be in a relatively stable state, only minimal conservation treatment was applied based on the opinions expressed by the institution housing the work, by a former assistant of the artist, and in an interview granted by the artist during his lifetime. 최만린 작가의 <이브 58-1>은 석고 입상으로 광복 이후 추상미술 조각 조형이념이 반영된 ‘이브’ 시리즈의 초기 작업 시기에 제작되었다. 근·현대 조각품은 다양한 재료로 제작되기 때문에 재료의 선택과 표현기법이 작가의 의도와 시대성을 반영한다. 따라서 초기작품인 <이브 58-1>에 사용된 재료와 제작기법은 작가의 작품 활동 연대기에 중요한 기초자료이다. 본 연구에서는 과학적 분석을 통해 제작기법을 확인하고 여러 의사결정권자의 협의를 통해 보존처리 범위를 설정하고자 하였 다. 먼저, X-CT 내부구조 확인 후 재질분석을 실시하여 작품의 형상학적 특징과 재료 및 제작기법을 확인하였다. 분석결과 상대적으로 안정한 상태로 판단되어 소장기관, 작가 조수, 작가 생전 인터뷰 등의 의견을 종합하여 최소한의 보존처리를 실 시하였다.

서봉총(瑞鳳塚)·식리총(飾履塚)·금령총(金鈴塚) 출토 행엽(杏葉)의 제작기법 연구

손은아,권희홍,박학수 국립중앙박물관 2011 박물관보존과학 Vol.12 No.-

국립중앙박물관에서는 일제 강점기에 발굴된 미정리유물 정리사업의 일환으로 서봉총(瑞鳳塚), 식리총(飾履塚), 금령총(金鈴塚) 출토 행엽(杏葉) 중 일부를 선별하여 보존처리 및 제작기법을 연구하였다. 선별된 행엽은 편원어미형(扁圓魚尾形), 심엽형(心葉形), 이형(異形)으로 구분할 수 있으며 실체현미경관찰 및 XRF, SEM-EDS 분석결과 지판(地板)의 재질은 철(Fe)이며, 상판(上板) 및 문양판의 재질은 철(Fe), 구리(Cu), 은(Ag)이 각각 확인되었다. 편원어미형과 십자문심엽형행엽의 경우 세 분묘 모두 제작기법과 크기가 동일한 행엽이 각각 철(Fe)과 구리(Cu)로 제작된 것이 특징이다. 도금층이 존재하지 않는 이형행엽을 제외한 나머지 행엽의 도금층은 수은아말감도금이었다. To keep relics excavated in the era of the Japanese Colonist's rule in the Korean Peninsula in order, the National Museum of Korea selected some of horse strap pendants (Haengyeob) that were excavated from Seobongchong, Sikrichong and Geumryeongchong, and it investigated conservation and production technique. The horse strap pendants selected were classified into three, that is to say, Oval and fish-tail shape, heart shape and atypical: At the results of microscopic observation, XRF and SEM-EDS analysis, base plate was made of iron, and top plate as well as pattern plate was made of iron, copper and silver. Both Oval and fish-tail shape and heart shape horse strap pendants had horse strap pendants having same production technique and sizes at all of three ancient tombs were made of iron and copper. The gold layer of horse strap pendants except the atypical one having no gold layer were made by amalgam gilding.

부식 페인트로 도장된 플라스틱 조각품의 보존처리: 색맞춤 프로파일링

김영목,권희홍 한국문화재보존과학회 2023 보존과학회지 Vol.39 No.3

현대 미술품의 보존처리에서 색맞춤 과정은 제작 의도를 반영하여 진행되기도 한다. 특히 작가가 생존해 있는 작품의 경우 재도장 등 비가역적인 작업을 진행할 때 동일성유지권을고려하여 작가의 정보와 의도한 외관을 참고함에 따라 원본성과 진정성을 확보하게 된다. 최정화 작가의 ‘내일의 꽃’은 표면에 페인트가 도장된 작품으로 조형물 일부가 탈락하고 곳곳이갈라져 내부 바탕층이 드러나 보존처리를 진행하였다. 작가와의 인터뷰를 통해 작품에 사용된도장이 부식 페인트라는 것을 확인하고 부식액 적용 시간에 따른 색상변화와 색도를 측정하여작품에 알맞은 색맞춤 방법을 정량화하였다. 해당 결과를 바탕으로 보존처리를 안정적으로 진행하여 작품의 외형을 복원하였다. 이러한 과정을 일종의 매뉴얼로 작성하여 향후 관련 작품들의 색맞춤 보존처리에 활용하고자 한다. In the conservation treatment of modern and contemporary art, the color matching processis sometimes carried out by reflecting the artist information. In particular, in the case of artworksin which the artist survives, originality and authenticity are secured by referring to the artist informationand intended appearance in consideration of the rights of integrity when processing irreversible worksuch as repainting. ‘Flowers of tomorrow’ by artist Jeong Hwa Choi is a sculpture with paint on thesurface, and some of the structures were eliminated and cracked to reveal the inner base layer, soconservation treatment was carried out. Through the artist interview, it was confirmed that the paintused in the artwork was metallic corrosion paint, and the color change and chromaticity were measuredaccording to the application time of the rust activator to quantify the appropriate color matching methodfor the artwork. Based on the results, conservation treatment was carried out stably and the appearanceof the artwork was restored. This process will be recorded as a manual and used for color matchingin conservation treatment of related artworks in the future.