宋代 民間詞의 자리 찾기

박홍준 한국중국어문학회 2022 中國文學 Vol.113 No.-

그동안 송대 민간사에 대한 관심이 크지 않았다. 하지만 송대 민간사는 송사 중 6%에 해당하는 1,200수의 작품이 있고, 다양한 제재와 균형 잡힌 사조, 참신한 언어 표현을 갖추고 있다. 이는 당시 송대 도시의 문화와 감각을 반영한 것으로, 통속성과 다양성으로 그 특징을 정리할 수 있다. 또한 송대 민간사는 이후 유영을 비롯한 통속사파 사인은 물론이고, 북송 사단 전반에 영향을 미치며 송사 전개에 큰 역할을 담당하였다. 따라서 송사의 본색을 논하거나, 송사의 전개를 언급할 때 송대 민간사에 대한 고려가 필수적이라고 생각된다. 향후 송대 민간사에 대한 지속적인 관심과 연구가 필요하다.

≪악장집(樂章集)≫을 읽는 사회문화적독법(社會文化的讀法)

박홍준 한국중국어문학회 2008 中國文學 Vol.57 No.-

≪樂章集≫, 是北宋柳永的詞集, 在當時和以後的詞壇上?流行, 受到?多人的歡迎. 但是一般的批評界, 對柳永的詞帶着批判的態度. 因此本稿, 要從宋代社會文化的角度來硏討≪樂章集≫, 特別是要解釋≪樂章集≫裏多樣的作品, 而達到對宋詞的新理解. 宋詞是與一般詩歌不一樣的獨特的詩歌, 而且帶有?自身的特徵. 那就是, ?基本上音樂的歌詞, 而在宋代獨特的社會文化背景下創作而享受的. 再說, 宋詞, 在特殊的場所, 爲了特殊的目的, 由特殊的歌妓演唱. 因此爲了硏究宋詞, 需要特殊的方法論. 在本稿, 宋詞的社會文化背景下考察柳永的≪樂章集≫. 首先要注意的是, 歌妓傳播的現象. 這樣的傳播模式, 就影響到作品的多樣話者的出現. 這意味着≪樂章集≫的作品, 與作者要分開, 而和歌妓和聽者結合理解. ≪樂章集≫的愛情詞, 風物詞, 羈旅行役詞, 都是在不同程度上, 配合歌妓和聽者的役割, 而創作出多樣的作品. 因此我們要理解≪樂章集≫, 應該先理解歌妓傳播的特殊情況. 還要注意的是, 宋詞演唱的場所. 當時的瓦肆勾欄裏, 宋詞與其他民間演藝一起來表演. 所以演唱的過程中, ?容易受到話本小說和戱曲的影響. 在≪樂章集≫裏, 也可以發現 這樣特殊的作品. 總之, 柳永的≪樂章集≫, 在多樣的場所, 爲了滿足多樣的聽者的要求, 而由多樣的歌 妓來演唱的特殊的音樂文學. 所以在這樣的基本認識下, 我們可以更深層地硏究宋詞的形式和美學, 而與其他文學樣式交涉現象.

반지세포암에 대한 내시경 점막하박리술 후 수평절개면 양성이 나온 1예

박홍준,조미연 대한상부위장관ㆍ헬리코박터학회 2016 Korean Journal of Helicobacter Upper Gastrointesti Vol.16 No.1

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명청대(明淸代) 희곡이론(戱曲理論)의 전개(展開)와 이어(李漁)의 『한정우기(閒情偶寄)』

박홍준 한국중국학회 2017 중국학보 Vol.79 No.-

李漁의 閒情偶寄는 중국 희곡이론을 대표하는 저작으로 참신한 이론과 완정한 체계로 그 가치를 인정받고 있다. 하지만 李漁 閒情偶寄 자체의 내용에만 매몰된다면 그것이 지닌 중요한 가치를 놓칠 수도 있다. 따라서 그것이 지닌 가치를 제대로 판단하기 위해서는 한 걸음 뒤로 물러나 전체적인 흐름 속에서 李漁 閒情偶寄의 가치를 되돌아 볼 필요가 있다. 본고는 李漁 閒情偶寄가 지닌 의미와 가치를 명대와 청대 희곡이론사의 흐름 속에서, 그리고 더 나아가 명청 희곡사의 흐름 속에서 조망하고자 하였다. 먼저 희곡이론사의 관점에서 보자면 李漁의 閒情偶寄는 明代 曲學의 관점에서 벗어나 淸代 劇學의 관점을 개척하였다. 희곡을 무대에서 공연되는 상연물로 파악한 그는 희곡의 結構를 중시하고, 배우들의 연기와 무대 연출에 이르기까지 참신한 이론을 개진하였다. 다음으로 李漁 閒情偶寄는 희곡사의 흐름 속에서 傳奇의 전성기에서 그 쇠퇴 원인을 간파하고 새로운 희곡의 패러다임을 제시하였으며, 이후 地方戱 등장에 이론적 토대를 구축하였다. 비록 李漁의 閒情偶寄가 地方戱에 관한 이론 체계는 아니지만, 李漁가 추구한 무대 중심, 관객중심의 희곡론은 향후 地方戱를 통해 실현되었다고 해도 과언이 아니다. 또한 그는 희곡이론사의 흐름 속에서 창작과 연출에 관한 균형 잡힌 이론을 제시하여 후대 이론 가들에게 많은 영감을 주었고 영향력을 미쳤다. 앞 시대 王驥德의 曲律이 이전의 논의들을 수렴하여 종합화한 공이 있다면, 李漁는 새로운 이론을 제시하여 후대로 확산시킨 공이 있다. Liyu`s Xian-qing-ou-ji is a work representing Chinese play theory, is recognized by its innovative theory and its complete system. However, if it is buried only in the contents of Xian-qing-ou-ji itself, it may lose its important value. Therefore, in order to judge the value of it properly, it is necessary to look back on the value of Xian-qing-ou-ji in the whole flow after stepping backward. This paper intends to examine the significance and value of Liyu`s Xian-qing-ou-ji in the flow of Ming Qing Drama Theory, and furthermore in the flow of Ming Qing Drama. First, from the viewpoint of drama theory, Xian-qing-ou-ji pioneered the viewpoint of Qing dramatism beyond the viewpoint of Ming musicology. As a stage performer, he focused his attention on the essence of the play, and advanced acting and directing theories. Next, Xian-qing-ou-ji showed the paradigm of new drama by detecting the cause of decline in the prime of Chuan-qi, and then established the theoretical basis for the local drama. Although it is not a theoretical system of local drama, it is no exaggeration to say that the stage-centered and audience-centered drama theory pursued by Liyu was realized through the local drama in the future. He also presented a balanced theory of creation and production in the flow of drama theory, which gave inspiration and influence to later theorists. If Qu-lu of Wang-ji-de in the previous era is a synthesis of the previous discussions, then Li yu has the merit that the new theory is presented and later spread.

유영(柳永) 만사(慢詞)의 통속(通俗) 미학(美學)

박홍준 한국중국어문학회 2007 中國文學 Vol.52 No.-

本稿的目的, 是在于從新探討北宋柳永的慢詞, 而達到對宋詞和宋代文學的新理解. 柳永是北宋的大詞人, 又是慢詞的奠基者. 他的作品是當時?流行, 從士大夫到一般老百姓都?喜歡而?受歡迎的. 其實柳永的慢詞在表現當時都市市民的娛樂希求方面?有突破, 而更重要的是, 他作品的音律和諧而悅耳容易唱歌. 但後代詞學家, 從文人的角度來, 批判柳永的慢詞, 這是錯誤的. 事實上, 詞的雅化過程, 是一個帶有歷史性的槪念, 而不是固定不變的槪念. 因此, 我們需要從實際的情況出發, 由實事求是的觀點, 來硏究每一個作家的具體作品. 通過柳永的慢詞, 我們可以發覺宋詞是與一般詩歌不一樣的獨特的詩歌, 而且帶有?自身的特徵. 那就是, ?基本上音樂的歌詞, 而在宋代獨特的社會文化背景下創作而享受的. 再說, 宋詞, 在特殊的場所, 爲了特殊的目的, 由特殊的歌妓演唱. 因此爲了硏究宋詞, 需要特殊的方法論. 在本稿, 宋詞的通俗美學的角度來考察柳永的慢詞. 作爲一種市民文學的柳永慢詞之最重要的特徵, 就是通俗性和口述性. 柳永慢詞的其他特徵, 也都是從這兩個特徵出發的. 柳永慢詞的主要特徵是, 其一追求日常生活的現實性, 其二直敍情感的明瞭性, 而其三追求趣味的多樣性. 特別是柳永詞和當時話本小說的關係, 也更需要深層次的、綜合性的硏究.

유영사(柳永詞)의 형성(形成)과 송대(宋代)의 민간사(民間詞)

박홍준 영남중국어문학회 2010 중국어문학 Vol.0 No.55

本稿的目的, 是在於探討柳永詞與唐宋民間詞之關係, 而達到對柳永詞形成過程的新理解. 首先從≪古今詞話≫的一段記載, 可以知道柳永讀過<眉峯碧>詞之後才感覺到作詞章法. 因此本稿試圖柳永詞與<眉峯碧>詞之比較, 而得到有意味的結果. 那就是타們都在創造中追求變化, 具體來說타們把景物的描寫與感情的敍述交叉組織, 而獲得更好的藝術效果. 在第二部, 我們從唐代民間詞, 卽所謂敦煌詞, 調査與柳永詞的相關性. 但是敦煌詞與柳永詞, 沒有直接的相關性. 타們在形式, 題材和作品的結構, 都不一樣. 타們只是在詞調的名稱上, 有一點相關性, 但這只是表面上的聯關, 而不是直接的而根本的關聯. 在第三部, 再對宋代民間詞, 調査硏究與柳永詞之關聯性. 而在這裏, 我們可以發現與柳永詞之類似點. 那就是, 在基本模式(宋初體)中追求變化, 但柳永不滿一般的變化, 而追求更複雜的特殊結構. 宋代民間詞與柳永詞的相似點的背景, 就是北宋初音樂的變化和創作環境的變化. 柳永和宋代民間詞的作者, 爲了適應新的變化, 把景物的描寫與感情的敍述交叉組織, 而其間再揷入描寫與敍述之間的交叉. 因此, 柳永獲得宋詞的奠基者的名聲. 其實, 柳永創作出흔多作品, 其創作方法也흔多. 但這宋初體的變形, 也許成爲慢詞的基本結構. 因此柳永在民間詞的影響之下, 自己保有創新的功勞. 而這樣的事實, 在理解宋初詞壇, 也有흔好的幇助.

蘇軾詞와 以詩爲詞論

박홍준 한국중국학회 2020 중국학보 Vol.91 No.-

본고는 以詩爲詞라는 용어가 시대에 따라 그 의미가 현저하게 달라지는 이유가 무엇인지 살펴보면서, 그 문제점과 해결책에 대해 고민한 결과이다. 본래 陳師道에 의해 以詩爲詞라는 말이 처음 사용되었을 때에는 ‘詩’의 의미가 音律에 맞지 않는 가사라는 뜻으로 쓰였다. 하지만 南宋 이후 詞의 音樂이 失傳되면서 以詩爲詞의 의미는 詩의 방법으로 지어진 詞라는 뜻으로 사용되기 시작했다. 以詩爲詞라는 말의 의미가 이처럼 큰 편차를 보이는 이유는 詩와 詞의 관계를 보는 시각의 차이 때문이다. 즉 陳師道의 경우는 詞는 音樂과 결합한 가사이므로 詩와 詞는 전혀 다른 것으로 파악한 반면, 후대에는 音樂이 실전되어 詩와 詞를 동일한 시가로 취급하였기 때문이다. 또한 후자의 의미, 즉 詩와 詞를 동일한 시가로 취급하는 경우에도 그 의미가 명확하게 규정되어 있는 것이 아니기 때문에 다르게 해석될 수 있는 여지가 너무 크다. 즉 詩로써 詞를 쓴다고 하였을 때 詩를 어떻게 이해할 것인가 하는 것은 지나치게 모호한 개념이어서 시대에 따라서 혹은 개인에 따라서 달라질 수 있는 여지가 상당하다. 또한 詩의 題材나 風格이 詞에 동일하게 적용될 수 있는 경우는 극히 드물며, 詞는 詩에 비해 제재가 협소하고 풍격이 완약한 특징을 모든 시대에 걸쳐 두루 지니고 있다. 따라서 詞의 音樂이 사라졌다고 해도, 詞의 형식과 내용에 새겨진 詞 고유의 특징들은 마치 생명체의 DNA처럼 영원히 사라지지 않고 남아 있는 것이다. 蘇軾의 경우를 보아도 蘇軾의 詞와 蘇軾의 詩는 다루는 제재의 범위나 그 내용의 깊이, 그리고 풍격에 있어서 현저한 차이를 보여주고 있다. 이러한 점을 종합적으로 고려한다면, 以詩爲詞라는 용어는 이제 그 용도가 폐기되어야 할 것으로 보인다. 즉 시대에 따라 그 의미가 정반대로 해석된다는 점, 한 가지 의미 안에서도 어느 하나로 그 의미를 확정하기 힘들다는 점 그리고 실제 詩와 詞를 비교했을 때 그것이 동일하게 창작되거나 감상되는 경우가 없다는 점 등을 두루 살펴볼 때 오해의 소지만 있는 以詩爲詞라는 용어는 사용하지 않는 편이 좋을 것 같다. 본고에서는 이를 위해 문사론이라는 용어의 사용을 제안하는 바이며, 향후 학계의 논의와 질정을 바라는 바이다. This paper looked at why the term yi-shi-wei-ci has changed meaning significantly from time to time, and thought about its problems and solutions. Originally, when the word yi-shi-wei-ci was first used by Jinsado, the meaning of the poem was used to mean lyrics that were not in tune with the sound. But as the music of the Ci went live after Southern Song, the meaning of yi-shi-wei-ci began to be used as the meaning of Ci written by the poem. The reason why the meaning of the word yi-shi-wei-ci is so different is because of the difference in views between the two sides. In other words, Jinsado's case is a lyric that combines the music, so he figured that it is completely different from poetry. But in later generations music was disappeared, poetry and ci were treated as the same kind of poetry. In addition, there is too much room for different interpretations of the latter meaning, which is that it is not clearly defined when the latter meaning is treated at the same kind of poetry. In other words, how to understand poetry when it comes to writing ci as a poem is too vague a notion that there is considerable room for it to vary from time to time or from individual to individual. In addition, it is very rare for a poem to be equally applicable to its ci, and it has characteristics throughout all its time that the ci’s material and style are small and weak compared to those of poem in general. Thus, even if the music of ci has disappeared, the unique characteristics that inscribed in the form and content of ci are not lost forever, just like the DNA of living things. Even in the case of Su-shi, the ci and poetry of Su-shi show a marked difference in the scope of sanctions covered, the depth of their content, and the windfall. Taking this into account, the term yi-shi-wei-ci now appears to have to be scrapped. In other words, it would be better not to use the term yi-shi-wei-ci, which is misleading when looking at the fact that its meaning is interpreted in the opposite direction according to the times, that it is difficult to determine its meaning in one meaning, and that it is not possible to create or appreciate the same thing when comparing poem and ci. Therefore, this paper propose the use of the term 'wen-ci-lun' for this purpose, and I hope that the academic community will discuss and correct it in the future.

李漁 戱曲의 通俗性 ― 그 商業性과 觀衆指向을 중심으로

박홍준 한국중국소설학회 1999 中國小說論叢 Vol.9 No.-

On the study of Chinese classic dramas, it has been a fashion to study Li Yu's dramas. For instance, scholars from America, Japan, Korea show great interest in him. They have contributed many valuable articles. But there is great controversy over the evaluation of him among intellectuals. They criticized him mainly for two reasons: One is Li Yu's unusual career, especially his commercialized and other special activities as a professional dramatist; the other is the inconsistency of his dramatic theory and dramatic works. According to me, one problem lies in the fashion. That is most of his reviewers focus exclusively on his dramatic theory so that they neglect his dramas. This thesis attempts to reevaluate Li Yu's career, dramas and dramatic theory from the point view of the popularization of his works. It falls into three chapters. Popularization is a changing relative concept rather than a fixed absolute one. It's exemplified by three relationships: the relationship between the writer and his works, the relationship between the readers and the works, and the inner relationship of the works themselves. To make it clear, I will explain one by one. The first relationship refers to the way in which the author convey his emotions. In popular literature, those emotions are easy to discern. The second relationship emphasizes the effects the works have on their readers. As a means of recreation and leisure, popular literature makes people abandon thinking and fall prey to desires by providing them stimulus and comforts. The last relationship is about the forms and techniques of the works. Usually the language in them is conversational and formulaic; the plot develops through a series of suspension and accidents; the characters are stereotyped due to random changes. The first chapter includes Li Yu's career as a popular dramatist and an evaluation of him. Being a professional dramatist, he writes to earn a living rather than seeking political posts. His works are destined to amuse readers and audience, so it would be difficult to understand his career as a dramatist without taking into consideration the commercial objectives of his works. Also in this chapter, I try to give him a more impartial judgement by studying the social and cultural background, the inner situation of theatrical circles, at that time and a thorough assessment of him. The second chapter is about Li Yu's Shizhongqu. In order to commercially succeed, Li Yu always sets his mind on audience and stage, the two key elements of all his dramatic writings. This chapter also studies the various features of Shizhongqu through an analysis of unexpected plots, complicated structures and characters, conversational language, simple lines and intricate stage. The third chapter is a discussion of Li Yu's dramatic theory. Inspired by the most widely accepted theory of Drama Art at that time, he develops his own ideas about the writing of dramas and stage performance from his own experiences. Since he is a professional dramatist, his dramatic theory comes from his commercialized activities. With offering people pleasure as its principle, Li Yu's dramatic theory centers around the audience and the stage, aiming for fun and popularization. This paper gives a detailed account of how Li Yu arouses and keeps the audience's interests, how he forms and puts into use the theory of stage performance by studying the backgrounds and purpose of his dramatic theory as well as his well known xianqingouji(《閒情偶寄》). Therefore, Li Yu's career, his dramas and dramatic theory are in fact in agreement with each other when seen from the point view of the popularization of his works, which in turn shows the possibility of judging him from that point of view. Thus my purpose of going through his career, dramas and dramatic theory through popularization has been fulfilled.

컴퓨터 대수 시스템을 이용한 이공계 수학용이러닝 시스템 개발

박홍준,전영국,장문석,Park, Hong-Joon,Jun, Young-Cook,Jang, Moon-Suk 한국정보처리학회 2007 정보처리학회논문지 A Vol.14 No.6

본 논문에서는 컴퓨터 대수 시스템과 베이지언 추론망 기반 학습자 모델을 이용하여 개발한 이공계 수학용 이러닝 시스템을 소개하였다. 이 시스템은 컴퓨터 대수 시스템 기반 수학용 콘텐츠 저작모델의 최근 모델인 동적 클라이언트 비의존형 모델을 따른다는 점과 개별 진단평가를 위한 추론 엔진으로 베이지언 추론망을 활용한 학습자 모델을 구성한다는 점에서 기존의 이러닝 시스템과 차별화된다. 이 시스템의 컴퓨터 대수 시스템 기반 저작모듈은 웹 수식표현에 관한 선지식이 없는 교수자에게 일체의 소프트웨어 지원 없이 수치계산, 기호연산, 그래픽처리가 가능한 수학 콘텐츠를 손쉽게 저작할 수 있는 환경을 제공해 주며, 베이지언 추론망을 웹과 연동되도록 구성한 평가모듈은 각 학습자의 학습영역별 학업성취도를 확률로 제시하는 것이 가능하도록 해주어, 학습자의 수준을 이원분류표와 같은 기존의 평가 방법보다 타당하고 과학적으로 진단해 준다. 이는 궁극적으로 학습자에게 보다 정확한 보충학습 내용을 제시하고, 사용자 개개인에게 가장 적합한 심화학습 내용을 적응적으로 제공해 주는 것이 가능하게 해 준다. This paper describes the e-learning system for science and engineering mathematics using computer algebra system and Bayesian inference network. The best feature of this system is using one of the most recent mathematical dynamic web content authoring model which is called client independent dynamic web content authoring model and using the Bayesian inference network for diagnosing student's learning. The authoring module using computer algebra system provides teacher-user with easy way to make dynamic mathematical web contents. The diagnosis module using Bayesian inference network helps students know the weaker parts of their learning, in this way our system determines appropriate next learning sequences in order to provide supplementary learning feedback.

Silk Chemistry Strategy to Fabricate Carbonized Silk Thin Films with Controlling the Location of Heteroatom Doping

박홍준,박가영,최재원 한국고분자학회 2023 한국고분자학회 학술대회 연구논문 초록집 Vol.48 No.1