그림책은 약간의 글 또는 글이 전혀 없는 그림을 통해 이야기를 말하고 전달하는, 어
린이를 위해 만들어진 시각예술 형태이다. 그림책에서 일러스트레이션은 문자의 의미
를 보충하여 지식...
그림책은 약간의 글 또는 글이 전혀 없는 그림을 통해 이야기를 말하고 전달하는, 어
린이를 위해 만들어진 시각예술 형태이다. 그림책에서 일러스트레이션은 문자의 의미
를 보충하여 지식을 제공하기도 하고 시각적인 즐거움을 주기도 한다. 일러스트레이션
은 단순히 텍스트의 확장된 개념이 아니라 스토리의 완전한 이해를 위해 꼭 필요한 것
이다. 어린이들은 일러스트레이션의 미적인 특성에 매우 민감하므로 어린이가 처음 경
험하는 예술 형태로서 그림책 일러스트레이션의 가치는 커다란 비중을 차지한다.
그림책 일러스트레이션이 가져야 할 몇가지 특성 중에서 환상성은 매우 중요한 요소이
다. 그것은 어린이들로 하여금 상상의 세계로 들어가 즐기게 한다. 어린이는 현실에
대한 불만족을 공상이나 상상으로 해소하는데, 환상적인 그림책을 통하여 카타르시스
를 경험할 수 있다.
모리스 센닥(Maurice Sendak, 1928~ )은 그의 그림책에서 어린이의 복잡한 감정 상태
를 그들의 환상을 통해 구체화시켰다. 분노 뒤에 환상이 따르고 환상 뒤에 카타르시스
로 이어지는 동일한 패턴이 반복된다.
모리스 센닥은 어린이책의 피카소 또는 미국에서 가장 영향력 있는 사람중의 하나
라고 불리우는 그림책 작가이다. 1951년 이래 센닥은 80권의 책을 집필 완성했다. 그
의 가장 유명한 책은 <Where the Wild Things Are>(1963)로 어린이책의 베스트셀러로
꼽히고 있다. <Where the Wild Things Are>는 <In the Night Kitchen>(1970),
<Outside Over There>(1981)로 이어지는 3부작 중 첫번째 작품이다.
그는 Caldecott Medal과 American Book Award를 포함하여 어린이책에서 주요한 모든
상을 수상했다. 하지만 그 이상으로 센닥은 어린이에 대한 고정관념을 뒤바뀌어 놓으
며 궁극적인 변혁을 창조했다.
1928년 뉴욕 브룩클린에서 가난한 폴란드계 유태인 이민 가족의 세번째 아들로 태어
난 센닥은 병약하여 늘 병상에 누워 공상을 즐기는 소년이었다. 센닥의 그림책들은 자
전적 요소들이 많은 부분을 차지한다. 그는 모짜르트 음악, 미키마우스 만화, 1930년
대의 영화같은 어린시절의 경험에서 많은 영향을 받았다. 센닥의 어린이의 묘사는 20
세기 아동발달 이론과 아동 심리학 이론, 특히 어린이의 정신 발달에 관련된 프로이드
의 이론에 커다란 영향을 받았다.
센닥은 자신의 여러 그림책을 통해서 어린이에 대한 새로운 시각과 감정의 영역을 창
조했다. 그의 작품들은 어린이책 작가에게 금기시되어 있던 폭발적인 분노, 좌절,
다양한 형태의 꿈의 세계, 심리적인 성적 환상, 형제간의 경쟁의식, 실존하는 불안감,
죽음 등 이러한 경험과 밀접한 주제를 다루었기 때문에 종종 논란이 되었다.
센닥의 혁신적인 어린이 묘사는 기존의 어린이에 대한 지배적인 관념에 도전하는 것이
었다. 센닥은 많은 어린이책 비평가와 교육자들로부터 어린이들의 감정을 드러내놓고
다룬 최초의 작가로 꼽혀지고 있다. 모리스 센닥은 오늘날 어린이 문학에서 새로운 리
얼리즘을 만드는데 공헌을 한 뛰어난 그림책 작가이다.