韓國 現代舞踊의 藝術的 性向과 發展樣相에 關한 硏究 = A study on the artistic trend and developmental aspect of korean modern dance

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 현대무용의 수용과정과 그 발전양상에 나타난 주요 특징을 사회적, 예술적, 문화적 관점에 따른 분석을 통하여 한국 현대무용사를 정립하고자 한 것이다. 동시에 무용계의 내외적 영향력과 활동성향에 관한 새로운 발전사를 인지함으로써 한국 현대무용의 역사적 평가기준을 재조명하고 현대무용이 추구해야 할 발전적 방향을 모색하는데 연구의 목적을 두었다.
이러한 연구의 목적을 위하여 로빈 G. 콜링우드와 준 레이슨에 의해 확립된 ‘역사적, 철학적 시각’과 ‘무용의 배경’을 연구방법의 모델로 삼아 1920년대부터 1998년까지 발행된 각종 신문, 잡지, 선행연구 및 관련서적을 토대로 한국 현대무용의 정착단계별 예술적 성향과 발전양상에 대한 분석 결과, 다음과 같은 결론을 도출하였다.

1. 현대무용의 수용 및 정착과정
1) 1930년대 이후 현대무용은 전문무용가 들에 의해 대중적인 토대를 마련하기 시작하였으나 심오한 사상의 결여와 감상에 집착한 한계가 있었다. 그러나 무음악의 시도, 무용시적 작품형태의 변화, 서구기법의 무용을 통해 민족의 얼을 담은 주제 선정으로 새로운 수용형태를 추구한 점을 긍정적으로 평가할 수 있다.
2) 1963년 이화여대 무용과 개설은 대학 현대무용 교육의 출발점으로서 마사 그라함(Martha Graham)의 ‘긴장과 이완’ 테크닉에 기반을 둔 서구식 현대무용을 도입하여 현대무용 교육의 기틀을 마련하였다.
3) 1970년대 이후 전문무용단들의 창단과 함께 서구식 현대무용과 한국적 정서를 결합한 시도들이 돋보인다. 전통을 새롭게 해석하였고 어두운 시대적 상황을 은유적으로 반영하여 현대문명을 풍자하려는 문제의식은 있었지만 큰 성과는 거두지 못하였다. 그러나 활발한 활동으로 한국 현대무용의 위상 제고와 예술장르로서 현대무용 정착에 크게 기여한 점은 이 시기의 괄목할 만한 특징이다.

2. 현대무용의 예술적 다변성
1) 한국화 작업이 현저히 부각되었다. 그 주요 특징으로는, (1) 탈 마사 그라함 스타일이 강하게 나타났다. (2) 불교적 관념성, 우주정신과 동양적인 기 철학의 반영, 무속풀이를 통한 한국적 주제ㆍ소재 중심적 측면이 강조되었다. (3) 한국춤에 관한 미학, 형태에 깊이 접근하였다.
2) 사회 문제를 비판하는 동시에 오락성과 역동성을 적용한 작품들이 등장하였다. 이는 시대사조 적인 감정과 감각을 표현하고자 했던 초기 표현주의 현대무용의 특징 중 하나로써 동시대적인 삶의 표출이라는 점에서 표현 대상의 확대라는 의미를 지닌다.
3) 소극장 운동의 확산과 다양한 실험적 접근은 한국 현대무용의 양적 발전에 크게 기여하였다. 그 주요 특징으로는 (1) 동작 자체에 중점을 두는 경향, (2) 극적 표현성에 접근하려는 경향, (3) 미니멀적인 요소의 집합적인 전개경향, (4) 다양한 매체를 이용해서 표현영역을 확대하려는 경향, (5) 동작의 상징성에 그 이미지를 결합하는 경향, (6) 총체적으로 표현하는 경향 등이 있다.

3. 환경변화에 따른 한국 현대무용의 발전 양상
1) 활발한 국제교류는 국내의 무용가들에게 다양한 예술적 욕구를 충족시켰고 개방화와 세계화에 크게 기여하였다.
2) 다양한 기획공연은 실험적이고 진보적인 색채가 강한 작품을 유도함으로써 젊은 세대의 창작 욕구와 기회를 증대시키는 동시에 관객층의 저변을 확대시켰다.
3) 전통적인 극장양식에서 벗어나 전개된 야외공연은 무대공간의 다양화와 춤의 대중화를 가져왔다.