노스탤지어 공간 디자인 연구 : 소규모 카페를 중심으로

국문 초록 (Abstract)

돌아온 유행, 즉 과거의 모습이 ‘레트로’, ‘뉴트로’, ‘빈트로’라는 이름으로 모습이 조금씩 바뀌며 지속되고 있다. 그것은 대중문화로부터 시작해 의식주 깊은 곳까지 들어왔는데 ‘과거의 것이 유행 한다’는 말만으로는 관련 현상에 대한 설명이 충분치 않아 보인다. 고도 성장시대에 반짝이며 세련된 것이 아닌 오랜 세월의 시간성이 느껴지는 ‘퇴색한’ ‘과거’를 소비하는 현상을 고찰해보니, 그 중심에 잃어버린 고향과 지나간 것을 그리워하는 감정, 즉 ‘노스탤지어’가 있다. 본 연구는 노스탤지어의 주된 소비자가 해당 과거를 경험하지 못한 젊은 세대라는 점에서, 경험하지 않은 과거의 것에 대한 그리움의 감정은 무엇인지, 노스탤지어 공간 속에서 향유되는 것이 무엇인지에 대한 질문으로부터 시작되었다.

본 연구는 근래 지속되고 있는 ‘복고 경향’으로 일컬어지는 공간들이 근본적으로 추구하고 있는 것이 있으며 그것이 노스탤지어임을 밝힌다. 지나간 것, 마음 붙일 수 있는 고향을 그리워하는 노스탤지어라는 감정은 무엇이고 어떻게 디자인되고 경험되는지 탐색하는 것이다. 특히 동시대의 소비 공간 중 소규모 카페를 사례로 연구하고, 나아가 경험했던 추억을 그리워하는 것이 아니라면 왜 그런 경험을 소비하는지, 그것들에 대한 디자인의 역할은 무엇인지 탐구하는 것이 목적이다.

노스탤지어가 그리워하는 대상은 궁극적으로 잃어버린 고향이다. 2장에서는 고향의 의미와 노스탤지어로 이끄는 고향 상실의 개념을 추적하며, 현대 대도시의 삶과 경험한 적 없는 과거로부터의 노스탤지어를 추구하는 여정을 인문·사회학적으로 고찰한다. 3장에서는 노스탤지어 공간에 대한 본격적인 연구로, 노스탤지어라는 감정이 어떻게 표현될 수 있는지 현대 문화와 예술과 소비 공간 속에서 살펴본다. 이후 노스탤지어 공간의 표현과 미적 경험 특성을 도출한다. 이 때 단순한 ‘복고’의 경향을 넘어 훨씬 다양한 디자인 양상에 대해 탐구하게 된다. 4장에서는 3장을 바탕으로 사례를 분석한다. 대상은 서울 소재, 300㎡이하, 대형 자본이 개입되지 않은 소규모 개인카페로 한다. 직접 방문 조사 하고, SNS를 통해 생생한 경험과 후기들을 수집한 뒤 본 연구자의 시선으로 해석한다. 5장은 결론이다.

노스탤지어 공간은 현대인에게서 상실되고 은폐된 것들을 되살리는 형식으로 나타났는데 다음과 같은 특성으로 도출되었다. 첫째, 낡고 사라져 가는 것들의 부활로 그로 인한 폐허의 미적 경험을 하게 한다. 둘째, 세련되고 특별한 것이 아니라, 지극히 일상적이거나 하찮은 것들의 세계를 그려 보인다. 셋째, 쓸모없고 불결한 것들을 재영토화하여 은폐된 것들의 본질과 가치에 대해 사유하게 한다. 넷째, 현시대와 동떨어진, 시간을 초월한 듯한 공간을 표현하기도 한다. 다섯째, 전통의 오브제를 예상치 못한 방법으로 활용하여 과거에 대한 호기심과 그리움을 자아내고 현시대에서 경험할 수 없는 생경한 경험을 하게 한다. 이 모든 것들은 일상적 차원의 균열의 틈, 혹은 경계 바깥에서 돌출함과 동시에, 경험적 세계를 넘어 상상의 세계로 초대하며 미처 탐구되지 않은 헤테로토포스(Hetero Topos)를 조우하게 한다.

고향을 상실한 한편 모든 결속에서 벗어나 개인화된 현대인은 진보라는 이름의 가속화된 시간성 속에서 불안한 미래를 향해 나아가고 있다. 이러한 불안의식은 안전을 갈망하게 한다. 즉 안전한 고향을 잃어버렸지만, 우리는 여전히 고향을 필요로 하며 그에 대해 그리움을 느끼게 된다. 노스탤지어 공간으로 향하는 것은 고향을 그리워하고 부단히 찾아 나서는 것으로 자신의 안전망을 주체적으로 탐구하는 길이다. 공간 속에서 디자인을 통해 경험되는 노스탤지어는 항거할 수 없는 현대적 시간성을 넘어 인간의 본원적 욕망을 형상화함으로 고단하고 만족스럽지 못한 현실로부터 해방되게 한다. 그뿐 아니라 상실한 것, 그리고 자신이 진정 그리워하는 것을 발견하게 하는 동력이 된다. 그곳은 환상의 공간이자 미래를 향한 그리움과 꿈의 공간인 것이다.

그동안 과거에 대한 향유가 표현된 공간은 시간상으로 가까운 과거로의 ‘복고(復古)’에 한정하여 연구되어 왔다. 본 연구는 근래 지속되고 있는 ‘복고 경향’으로 일컬어지는 공간들이 근본적으로 추구하고 있는 것이 노스탤지어라는 것을 밝히고, 노스탤지어에 대해 학제적으로 연구하는 한편, 그 경향이 단순한 ‘복고’뿐 아니라 다양한 표현특성으로 나타남에 대해 밝혔다는 것에 의의가 있다. 나아가 복고의 경향에서도 그것을 향유하는 세대가 해당 과거를 경험하지 못했던 세대인 것에 착안하여, ‘경험하지 못한 노스탤지어’를 공간 속에서 풀이함으로 작금의 경향이 단순히 ‘새롭고 독특한 것’을 추구하는 것이 전부가 아님을 밝혔다.

본 연구는 서울의 소규모 카페 공간에 한정하여 연구한 것인데 그러한 만큼 본 연구에서 밝힌 노스탤지어 공간의 특성이 절대적이고, 모든 것을 빠뜨림 없이 설명했다고는 할 수 없다. 하지만 노스탤지어 공간은 계속해서 차이와 개성을 더하고 경계 밖으로 분화해가며 생성되고 있다. 앞으로도 고정불변하며 절대적이고 총체적인 설명은 어려운 주제이리라. 그럼에도 고향을 되찾지 못하는 한, 이 주제는 향후 다양한 공간 속에서도 연구되어 현대인이 추구하는, 혹은 그리워하는 공간 속 디자인과 미적경험의 세계가 어떤 것인지 더 깊이 탐구되어야 할 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The trend that has returned, that is, the appearance of the past, continues to change little by little under the names of ‘retro’, ‘newtro’ and ‘vintro’. It started from popular culture and went deep into the food, clothing, and shelter, and it seems that the mere statement of 'things of the past are in fashion' is not enough to explain the related phenomenon. In the era of high growth, we considered the phenomenon of consuming the ‘faded’ ‘past’, which is not shiny and sophisticated, but has the sense of time. At the center of it is the feeling of longing for the lost hometown and the past, that is, 'nostalgia'. Since the main consumers of nostalgia are the younger generation who have not experienced the past, this study started with the question of what is the feeling of nostalgia for the past that has not been experienced, and what is enjoyed in the nostalgia space.

This study reveals that there is something fundamentally pursued by the spaces called the ‘retro trend’ that have been ongoing in recent years, and it is nostalgia. It is to explore what is the emotion of nostalgia, the feeling of longing for the past and a hometown that comforts the heart, and how it is designed and experienced. In particular, small cafes among contemporary consumption spaces are studied as a case study. Furthermore, the purpose of this study is to explore why people consume such experiences if they do not miss the memories they have experienced, and what the role of design is for them.

The object that nostalgia misses is ultimately the lost hometown. Chapter 2 traces the meaning of hometown and the concept of hometown loss leading to nostalgia. And it examines the life of a modern metropolis and the journey of pursuing nostalgia from the past that has never been experienced, humanistically and sociologically. Chapter 3 is a full-scale study of the nostalgia space, examining how the emotion of nostalgia can be expressed in contemporary culture, art, and consumption space. After that, the expression of nostalgia space and aesthetic experience characteristics are derived. At this time, going beyond the simple ‘retro’ trend, we explore much more diverse aspects of design. Chapter 4 analyzes the case based on Chapter 3. The target is a small private cafe located in Seoul, less than 300㎡, without large capital. The research is conducted by direct visit, and the interpretation is done through the eyes of the researcher after collecting vivid experiences and reviews through SNS. Chapter 5 is the conclusion.

The nostalgia space appeared in the form of reviving things that were lost and hidden in modern people, and it was derived with the following characteristics. First, it allows us to experience the aesthetic experience of the ruins caused by the resurrection of things that are worn and disappearing. Second, it depicts the world of extremely ordinary or trivial things, rather than sophisticated and special things. Third, it makes us think about the nature and value of things that are hidden by reterritorialization of useless and unclean things. Fourth, it expresses a space that seems to transcend time, separate from the present era. Fifth, by using traditional objects in an unexpected way, it arouses curiosity and longing for the past, and create unfamiliar experiences that cannot be experienced in the present era. All of these protrude from chasem and crack or the outside of boundary of the ordinary dimension, and at the same time invite us to the imaginary world beyond the empirical world and encounter the unexplored Hetero Topos.

While losing their hometown, modern people who are individualized free from all ties are moving towards an unstable future in the accelerated temporality called progress. This sense of anxiety makes us desire for safety. In other words, we have lost our safe hometown, but we still need and miss our hometown. Heading to the nostalgic space is a way to independently explore one's own safety net by longing for one's hometown and constantly looking for it. Nostalgia, experienced through design in space, transcends the irresistible modern temporality and embodies the fundamental human desires, liberating them from the tired and unsatisfactory reality. Not only that, but it motivates us to discover what we have lost and what we truly miss. It is a space of fantasy, a space of longing for the future and a space of dreams.

Until now, the space in which the enjoyment of the past is expressed has been studied limitedly to the ‘retro’ to the past in time. This study reveals what the spaces that have been called 'retro trend' that have continued in recent years are fundamentally pursuing, is nostalgia. And it is meaningful in that it is an interdisciplinary study of nostalgia, while revealing that the tendency is not only 'retro' but also various expressive characteristics. Furthermore, it is based on the fact that even in the trend of retro, the generation that enjoys it is those who has not experienced the past. And therefore, it was revealed that the current trend is not simply to pursue ‘new and unique’ by solving ‘unexperienced nostalgia’ in space.

This study was limited to a small cafe space in Seoul. Therefore, it cannot be said that the characteristics of the nostalgia space revealed in this study are absolute and explain everything without omission. However, the nostalgia space continues to be becoming by adding differences and individuality and differentiated outside the boundaries. Even in the future, it will be a difficult topic to explain in an absolute and holistic way. Nevertheless, as long as the hometown cannot be recovered, this topic should be studied in various spaces in the future. Therefore, it is necessary to explore more deeply what the world of design and aesthetic experience in the space that modern people seek and miss.

목차 (Table of Contents)

• 1장 서 론 1
• 1.1 연구의 배경 및 목적 2
• 1.2 본문의 구성 3
• 1.3 연구 흐름도 4
• 2장 현대 대도시 공간과 삶, 그리고 노스탤지어 _떠난 적 없는 잃어버린 고향에 대한 그리움: 개념 정의 및 이론적 고찰과 담론 형성 배경 5
• 2.1 현대의 시간성과 망각된 고향 6
• 2.1.1 현대사회와 현대적 시간성 6
• (1) 현대적 시간성 6
• (2) 진보와 가속화 9
• (3) 현대사회와 존재론적 불안 10
• 2.1.2 고향 상실 12
• (1) 떠난 적 없는 망각된 고향 12
• (2) 고향 상실과 현대인 13
• 2.2 경험한 적 없는 기억 14
• 2.2.1 기억의 재구성 14
• (1) 기억-열린 상태-구성적 능력 14
• (2) 기억의 재구성 16
• 2.2.2 경험한 적 없는 기억: 기억과 경험의 실재성 사이의 관계 17
• (1) 기억과 경험의 실재성 사이의 관계 17
• (2) 경험한 적 없는 기억: 집합기억과 보철기억 17
• 2.3 감각을 매개로 만나는 기억, 노스탤지어 19
• 2.3.1 과거의 현재화 그리고 현대적 시간성의 해체 19
• (1) 과거의 현재화 19
• (2) 감각을 매개로 만나는 무의지적 기억과 현대적 시간성의 해체 20
• 2.3.2 노스탤지어의 개념, 기능, 유형 22
• (1) 노스탤지어의 개념 22
• (2) 노스탤지어의 긍정적 기능 25
• (3) 경험한 적 없는 과거에 대한 노스탤지어 (노스탤지어의 유형) 27
• 3장 노스탤지어 공간의 표현 특성과 경험 30
• 3.1 현대 도시문화와 예술 속 노스탤지어 표현 특성 31
• 3.1.1 예술과 대중문화 속 노스탤지어 31
• (1) 문학 속에서의 노스탤지어: 『숨 쉬러 나가다』를 중심으로 31
• (2) 미술 속에서의 노스탤지어: 영국 팝아트를 중심으로 33
• (3) 영화 속에서의 노스탤지어: 영화 <노스탤지아>를 중심으로 35
• 3.1.2 현대 도시와 소비 공간 속 노스탤지어 36
• (1) 도시 공간 속 노스탤지어: 서울의 골목길을 중심으로 36
• (2) 소비 공간 속 노스탤지어: 효용을 다한 산업 시설의 재생을 중심으로 38
• 3.2 노스탤지어 공간 표현과 미적 경험 40
• 3.2.1 폐허의 미적 경험: 낡고 사라져가는 것들의 상상적 부활 40
• 3.2.2 하찮고 보잘것없는 것들의 세계 42
• 3.2.3 쓸모없고 불결한 것들의 재영토화 45
• 3.2.4 초시간성의 미지의 공간 47
• 3.2.5 미래에서 온 전통 48
• 4장 서울 소규모 카페 노스탤지어 공간 디자인 사례연구 51
• 4.1 커피한약방(을지로)-과거의 어느 시간 속으로 52
• 4.2 호텔수선화(을지로)-폐허 속에 피어난 꽃 54
• 4.3 공중도시(합정동)-초시간성의 공간, 작고 하찮은 사물들의 환상 56
• 4.4 카페희다(논현동)-익숙한 외할머니집의 낯선 풍경 59
• 4.5 호텔세느장(익선동)-잃어버린 낭만에 대한 노스탤지어 61
• 4.6 제일(성수동)-텅 빈 세계로의 탈주 63
• 4.7 노멀사이클코페(옥인동)-잃어버린 시공간을 찾아서 66
• 4.8 와이엠에스프레소룸(구파발)-성(聖)과 속(俗)의 경계 71
• 4.9 소결 75
• 5장 결론 _고단한 현실에서의 해방구, 미래의 그리움과 꿈을 품은 공간을 그리며: 결론, 의의 등 제언 78
• 참고문헌 81
• Abstract 85