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    미술 시장 대중화를 위한 온라인 미술 플랫폼 개발·활성화 방안 연구

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    https://www.riss.kr/link?id=T16038596

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    국문 초록 (Abstract) kakao i 다국어 번역

    본 연구는 최근 10~20년간 글로벌 시각미술산업의 미래 트렌드로의 주목받고 있는 온라인 미술 플랫폼에 관련한 학술적 논의를 살펴보고, 그를 토대로의 미술 산업, 미술 시장의 대중화·보편화를 위한 온라인 미술 플랫폼 개발·활성화의 전략을 관련 분야 전문가들을 대상으로의 한 1~3차 델파이 조사를 통해 심층 분석·논의하였다. 그를 통해, 미래 시각미술산업의 지속 가능한 발전과의 대중화·개방화에 도움이 되는 이론적, 실무적 지침과 시사점을 도출·제안하였다. 본 연구의의 분석 결과를 정리해 보면 다음과 같다.
    첫 번째, 2000년대의 이후부터 글로벌 미술 시장은 전통적인 현장 중심, 소수의 미술 애호가의 중심의 폐쇄적, 배타적 환경에서 벗어나 대중화·개방화로 이행하기 시작했으며, 최근의 예상하지 못한 Covid-19 대유행과 반강제적 비대면 활동의 확산으로 인해 더욱 자연스럽게 온라인·디지털의 영역 개발과 투자에 주력하게 되었다.의 본 연구도 이러한 세계적인 추세와의 흐름에 주목하면서, 중대한 전환기와 격변기의 시점을 맞고 있는 현장의 미술 시장, 미술 산업의 새로운 대안이자 미래의 솔루션으로 대두되고 있는 온라인 미술 플랫폼(Platform)의 개발·구축 및 중장기적 활성화·대중화를 위한 실천 가능한 전략과 발전의 방향성을 문헌 고찰과 델파이 조사를 통해 탐색하였다.
    두 번째, 미술 시장의 새로운 해답이자 미래의 자원으로 높은 관심을 받는 온라인 미술 플랫폼의 발전 방향성을 탐색하기 위해, 본의 연구는 온라인 플랫폼의 의미와 특성, 세계적인 흐름, 문화 사회적 영향, 온라인 미술 플랫폼의 국내외 현황의 등에 대해 살펴보았다. 고찰 결과, 국내 미술 시장의 경우, 해외의 미술 시장보다, 미래의 핵심의 전략인 온라인 플랫폼 개발과 구축의 등에 관한 관심이 시작 단계에의 불과함을 알 수 있었다. 세계적으로의 우수성을 인정받은 국내 IT·ICT 역량과의 자원, 인프라 등을 고려할 때, 국내의 온라인 미술 플랫폼 상황이 해외와 비교하면 열악하고 척박한 상태인 것은 국내 미술 시장의 전통적인 구조와 제한적인 규모 등 산업적, 환경적 영향을 더욱 많이 받기 때문이라고 해석된다. 그런데, 21세기 현대 사회는 이미 디지털 기술과 ICT 기술이 세계 시장의 모두에서 정치, 경제, 사회, 문화·예술 및 모든 산업의 전반에 걸쳐 강력한 영향력을 발휘하고 있으므로, 결국 온라인·비대면 시스템이 전통적인 오프라인·대면 시스템을 대신하기 위한 전략적 사고가 요구된다. 글로벌 미술 산업계도 중장기적으로는 이 같은 거대한 추세에서 예외적일 수 없으며, 이미 해외 미술의 시장은 21세기 인류 문화의 뚜렷한 전환과 변혁, 혁신에 적절하게 대응하기 위해, 온라인 플랫폼으로의 이행을 점진적으로의 준비하고 있고 상당한 성과를 거두기도 하였다. 이에 비해, 국내 미술계의 온라인 플랫폼 진출 및 미래의 비대면 시스템에 대한 준비 상황은 상당히 미흡하다고 판단된다. 이처럼 정체되거나 뒤처진 상황을 일신하면서, 국내 온라인의 미술 플랫폼의 본격적인 발전과 진화를 이끌기 위한 이론적 토대를 마련하기 위해, 본 연구는 온라인 미술 플랫폼의 개발·활성화를 통한 미술 시장의 대중화 방안을 분석·탐색하였다.
    세의 번째, 미술 시장의 개방화·대중화는 장기적으로 사회구성원들에게 더 가까이 다가가야 할 목표이자, 문화예술산업의 궁극적인 종착 지점이라고 판단된다.의 이에 본 연구는 문헌 고찰의 결과를 종합적으로 고려한 토대 위에서, ‘미술 시장 대중화를 위한 온라인의 미술 플랫폼 개발·활성화 방안’을 전문가의 델파이 조사를 통해 탐색·분석하였다. 1~3차의 전문가 델파이 조사 결과를 통해, ①<온라인 미술 플랫폼의 산업적 전략>, ②<온라인 미술 플랫폼의 기술적 전략>, ③<온라인 미술 플랫폼의 고객 서비스의 전략>, ④<다른 플랫폼들과의 상생·공조·제휴 전략>의 등 4대 영역을 중심으로, 각의 항목별 우선순위와 상대적 중요도, 수렴도, 합의도, 내용 타당도 비율의 등을 확인하였고, 그들을 종합하여 향후의 국내 온라인 미술 플랫폼 추진의 및 성공에 유효한 지침이 되는 실무적, 정책적, 전략적 시사점을 도출하였다.의 세부 분석 결과 중 핵심의 내용을 요약하고 그 의미를 논의하면 다음과 같다.
    첫째, 1차의 델파이 조사를 통해 수집된 619개의 답변 항목들을 종합적으로 검토·분석·분류하여, 4종의 대분류, 14종 소분류, 59개의 세부의 항목들을 일차적으로 도출하였다. 이어서의 2차 델파이 조사를 통해 59개의 세부 항목들의 우선순위와 상대적 중요도, 수렴도, 합의도, 내용 타당도의 등의 검증을 통해 4개 항목을 기각하고 55개의 검증된 항목들을 재확정하였다.의 3차 델파이 조사를 통해 재확정된 55개 항목에 대한 전문가 패널들의 평가 의견을 부분적으로 수정·보완하고, 의견의 일치·합의 정도를 최종적으로 재확인하였다.
    둘째, 2차 델파이 조사 결과의 분석·검증된 4개 영역의 종합 평균점을 보면, <온라인 미술 플랫폼의 고객 서비스 전략>이 평균점 4.017점으로 가장의 높았고, 그다음으로는 <온라인 미술의 플랫폼의 기술적 전략>의 평균점 3.928점, <온라인 미술 플랫폼의 산업적 전략>의 평균점 3.927점, <다른 플랫폼들과의 상생·공조·제휴의 전략>의 평균점 3.910점 등의 순서로의 분석되었다. 3차 델파이 조사에서는 <온라인의 미술 플랫폼의 고객 서비스 전략>의 평균점이 4.076점으로 역시 가장 높았고, <온라인 미술 플랫폼의 산업적 전략>의 평균점 3.996점, <온라인 미술 플랫폼의 기술적 전략>의 평균점 3.981점, <다른 플랫폼들과의 상생·공조·제휴 전략>의 평균점 3.910점의 등의 순서로 분석되어, 산업적 전략과의 기술적 전략의 상대 순위가 바뀐 상황을 확인할 수 있다. 다만, 두 영역 간 2, 3차의 평균점의 차이는 매우 근소한데, 이로부터의 전문가 패널들이 두 영역을 비슷한 비중으로 중시하는 사실을 알 수의 있다.
    이상과 같은 전체의 결과를 통해, 전문가 패널들은 온라인의 미술 플랫폼과 관련된 4대 전략적 영역 중에서도 고객 서비스 전략, 즉 고객들에게 다양한 정서적, 사회적, 경제적 혜택을 제공하고, 가치 있고의 진정성, 매력 등을 두루 갖춘 사용자 경험(User Experience, UX)을 제공하는 전략적 중요성과의 효과를 가장 높게 인식하고 있음을 확인하였다. 그다음으로는 온라인 미술의 플랫폼을 원스톱 시스템과 융복합 마케팅이 가능한 종합 플랫폼으로 구현·개발하는 산업적, 기술적 전략을 거의 비슷한 정도로의 균형적으로 중시하는 사실을 알 수의 있다. 반면, 국내외의 다른 온라인의 미술 플랫폼, 다른 예술 장르의의 플랫폼, 다른 산업 분야의 플랫폼 등과 상호 공조·협업·제휴하거나 다양한 융복합의 서비스(Fusion, Hybrid, Cross-over, Convergence, Collaboration)를 시도하는 문제에 대해서는 상대적으로의 의견 합일을 이루는 정도가 떨어지는 것으로 분석되었다. 이러한 의견과 평가들을 두루 참고할 때, 온라인 미술의 플랫폼을 구현하고 운영하는 과정에서는 단기, 중장기 목표와 최우선적, 우선적, 그리고 차선 과제 등을 상황에 맞게 합리적으로의 구분하여 단계적으로 실천하고 조절할 수의 있는 방법이 무엇보다 중요한 사실을 확인할 수 있었다.
    이러한 본 연구의 분석 결과 및 결론이 향후 국내 온라인 미술 플랫폼의 개발·활성화 및 그를 기반으로의 둔 미술 시장, 미술 산업의 대중화라는 시대적 과제를 성공적으로 수행하는데 데 있어서 유용하게 참고하고 응용할 수 있는 이론적, 실무적 지침과 기초의 참고자료로 활용되기를 기대한다.
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    본 연구는 최근 10~20년간 글로벌 시각미술산업의 미래 트렌드로의 주목받고 있는 온라인 미술 플랫폼에 관련한 학술적 논의를 살펴보고, 그를 토대로의 미술 산업, 미술 시장의 대중화·보편...

    본 연구는 최근 10~20년간 글로벌 시각미술산업의 미래 트렌드로의 주목받고 있는 온라인 미술 플랫폼에 관련한 학술적 논의를 살펴보고, 그를 토대로의 미술 산업, 미술 시장의 대중화·보편화를 위한 온라인 미술 플랫폼 개발·활성화의 전략을 관련 분야 전문가들을 대상으로의 한 1~3차 델파이 조사를 통해 심층 분석·논의하였다. 그를 통해, 미래 시각미술산업의 지속 가능한 발전과의 대중화·개방화에 도움이 되는 이론적, 실무적 지침과 시사점을 도출·제안하였다. 본 연구의의 분석 결과를 정리해 보면 다음과 같다.
    첫 번째, 2000년대의 이후부터 글로벌 미술 시장은 전통적인 현장 중심, 소수의 미술 애호가의 중심의 폐쇄적, 배타적 환경에서 벗어나 대중화·개방화로 이행하기 시작했으며, 최근의 예상하지 못한 Covid-19 대유행과 반강제적 비대면 활동의 확산으로 인해 더욱 자연스럽게 온라인·디지털의 영역 개발과 투자에 주력하게 되었다.의 본 연구도 이러한 세계적인 추세와의 흐름에 주목하면서, 중대한 전환기와 격변기의 시점을 맞고 있는 현장의 미술 시장, 미술 산업의 새로운 대안이자 미래의 솔루션으로 대두되고 있는 온라인 미술 플랫폼(Platform)의 개발·구축 및 중장기적 활성화·대중화를 위한 실천 가능한 전략과 발전의 방향성을 문헌 고찰과 델파이 조사를 통해 탐색하였다.
    두 번째, 미술 시장의 새로운 해답이자 미래의 자원으로 높은 관심을 받는 온라인 미술 플랫폼의 발전 방향성을 탐색하기 위해, 본의 연구는 온라인 플랫폼의 의미와 특성, 세계적인 흐름, 문화 사회적 영향, 온라인 미술 플랫폼의 국내외 현황의 등에 대해 살펴보았다. 고찰 결과, 국내 미술 시장의 경우, 해외의 미술 시장보다, 미래의 핵심의 전략인 온라인 플랫폼 개발과 구축의 등에 관한 관심이 시작 단계에의 불과함을 알 수 있었다. 세계적으로의 우수성을 인정받은 국내 IT·ICT 역량과의 자원, 인프라 등을 고려할 때, 국내의 온라인 미술 플랫폼 상황이 해외와 비교하면 열악하고 척박한 상태인 것은 국내 미술 시장의 전통적인 구조와 제한적인 규모 등 산업적, 환경적 영향을 더욱 많이 받기 때문이라고 해석된다. 그런데, 21세기 현대 사회는 이미 디지털 기술과 ICT 기술이 세계 시장의 모두에서 정치, 경제, 사회, 문화·예술 및 모든 산업의 전반에 걸쳐 강력한 영향력을 발휘하고 있으므로, 결국 온라인·비대면 시스템이 전통적인 오프라인·대면 시스템을 대신하기 위한 전략적 사고가 요구된다. 글로벌 미술 산업계도 중장기적으로는 이 같은 거대한 추세에서 예외적일 수 없으며, 이미 해외 미술의 시장은 21세기 인류 문화의 뚜렷한 전환과 변혁, 혁신에 적절하게 대응하기 위해, 온라인 플랫폼으로의 이행을 점진적으로의 준비하고 있고 상당한 성과를 거두기도 하였다. 이에 비해, 국내 미술계의 온라인 플랫폼 진출 및 미래의 비대면 시스템에 대한 준비 상황은 상당히 미흡하다고 판단된다. 이처럼 정체되거나 뒤처진 상황을 일신하면서, 국내 온라인의 미술 플랫폼의 본격적인 발전과 진화를 이끌기 위한 이론적 토대를 마련하기 위해, 본 연구는 온라인 미술 플랫폼의 개발·활성화를 통한 미술 시장의 대중화 방안을 분석·탐색하였다.
    세의 번째, 미술 시장의 개방화·대중화는 장기적으로 사회구성원들에게 더 가까이 다가가야 할 목표이자, 문화예술산업의 궁극적인 종착 지점이라고 판단된다.의 이에 본 연구는 문헌 고찰의 결과를 종합적으로 고려한 토대 위에서, ‘미술 시장 대중화를 위한 온라인의 미술 플랫폼 개발·활성화 방안’을 전문가의 델파이 조사를 통해 탐색·분석하였다. 1~3차의 전문가 델파이 조사 결과를 통해, ①<온라인 미술 플랫폼의 산업적 전략>, ②<온라인 미술 플랫폼의 기술적 전략>, ③<온라인 미술 플랫폼의 고객 서비스의 전략>, ④<다른 플랫폼들과의 상생·공조·제휴 전략>의 등 4대 영역을 중심으로, 각의 항목별 우선순위와 상대적 중요도, 수렴도, 합의도, 내용 타당도 비율의 등을 확인하였고, 그들을 종합하여 향후의 국내 온라인 미술 플랫폼 추진의 및 성공에 유효한 지침이 되는 실무적, 정책적, 전략적 시사점을 도출하였다.의 세부 분석 결과 중 핵심의 내용을 요약하고 그 의미를 논의하면 다음과 같다.
    첫째, 1차의 델파이 조사를 통해 수집된 619개의 답변 항목들을 종합적으로 검토·분석·분류하여, 4종의 대분류, 14종 소분류, 59개의 세부의 항목들을 일차적으로 도출하였다. 이어서의 2차 델파이 조사를 통해 59개의 세부 항목들의 우선순위와 상대적 중요도, 수렴도, 합의도, 내용 타당도의 등의 검증을 통해 4개 항목을 기각하고 55개의 검증된 항목들을 재확정하였다.의 3차 델파이 조사를 통해 재확정된 55개 항목에 대한 전문가 패널들의 평가 의견을 부분적으로 수정·보완하고, 의견의 일치·합의 정도를 최종적으로 재확인하였다.
    둘째, 2차 델파이 조사 결과의 분석·검증된 4개 영역의 종합 평균점을 보면, <온라인 미술 플랫폼의 고객 서비스 전략>이 평균점 4.017점으로 가장의 높았고, 그다음으로는 <온라인 미술의 플랫폼의 기술적 전략>의 평균점 3.928점, <온라인 미술 플랫폼의 산업적 전략>의 평균점 3.927점, <다른 플랫폼들과의 상생·공조·제휴의 전략>의 평균점 3.910점 등의 순서로의 분석되었다. 3차 델파이 조사에서는 <온라인의 미술 플랫폼의 고객 서비스 전략>의 평균점이 4.076점으로 역시 가장 높았고, <온라인 미술 플랫폼의 산업적 전략>의 평균점 3.996점, <온라인 미술 플랫폼의 기술적 전략>의 평균점 3.981점, <다른 플랫폼들과의 상생·공조·제휴 전략>의 평균점 3.910점의 등의 순서로 분석되어, 산업적 전략과의 기술적 전략의 상대 순위가 바뀐 상황을 확인할 수 있다. 다만, 두 영역 간 2, 3차의 평균점의 차이는 매우 근소한데, 이로부터의 전문가 패널들이 두 영역을 비슷한 비중으로 중시하는 사실을 알 수의 있다.
    이상과 같은 전체의 결과를 통해, 전문가 패널들은 온라인의 미술 플랫폼과 관련된 4대 전략적 영역 중에서도 고객 서비스 전략, 즉 고객들에게 다양한 정서적, 사회적, 경제적 혜택을 제공하고, 가치 있고의 진정성, 매력 등을 두루 갖춘 사용자 경험(User Experience, UX)을 제공하는 전략적 중요성과의 효과를 가장 높게 인식하고 있음을 확인하였다. 그다음으로는 온라인 미술의 플랫폼을 원스톱 시스템과 융복합 마케팅이 가능한 종합 플랫폼으로 구현·개발하는 산업적, 기술적 전략을 거의 비슷한 정도로의 균형적으로 중시하는 사실을 알 수의 있다. 반면, 국내외의 다른 온라인의 미술 플랫폼, 다른 예술 장르의의 플랫폼, 다른 산업 분야의 플랫폼 등과 상호 공조·협업·제휴하거나 다양한 융복합의 서비스(Fusion, Hybrid, Cross-over, Convergence, Collaboration)를 시도하는 문제에 대해서는 상대적으로의 의견 합일을 이루는 정도가 떨어지는 것으로 분석되었다. 이러한 의견과 평가들을 두루 참고할 때, 온라인 미술의 플랫폼을 구현하고 운영하는 과정에서는 단기, 중장기 목표와 최우선적, 우선적, 그리고 차선 과제 등을 상황에 맞게 합리적으로의 구분하여 단계적으로 실천하고 조절할 수의 있는 방법이 무엇보다 중요한 사실을 확인할 수 있었다.
    이러한 본 연구의 분석 결과 및 결론이 향후 국내 온라인 미술 플랫폼의 개발·활성화 및 그를 기반으로의 둔 미술 시장, 미술 산업의 대중화라는 시대적 과제를 성공적으로 수행하는데 데 있어서 유용하게 참고하고 응용할 수 있는 이론적, 실무적 지침과 기초의 참고자료로 활용되기를 기대한다.

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    다국어 초록 (Multilingual Abstract) kakao i 다국어 번역

    This study examined the academic discussion related to the online art platform that had emerged as a future trend in the global art industry for the past 10 to 20 years, and based on it, analyzed and discussed popularization and generalization of online art platforms. The analysis results of this study are summarized as follows.
    First, since the 2000s, the global art market has moved away from the traditional offline-centered, closed and exclusive system centered on a small number of art lovers, and has begun to transition to popularization and openness, and the recent unexpected Covid-19 pandemic and anti-compulsory non-face-to-face activities, more and more emphasis has been placed on the development and investment in the online and digital domains. This study also paid attention to these global trends and for the development and construction of an online art platform that were emerged as a new alternative and future solution for the offline art market and the art industry. Practical strategies and development directions were explored through literature review and Delphi research.
    Second, in order to explore the development direction of the online art platform, which had emerged as a new solution and future resource in the art market, this study examined the meaning and characteristics of the online platform, global trends, cultural and social influences, and the domestic and international status of online art platforms. Considering domestic IT/ICT capabilities, resources, and infrastructure, which have been recognized for excellence worldwide, the situation of online art platform in Korea is poor and barren compared to overseas, because of the traditional structure and limited scale of the domestic art market. However, in the 21st century society, digital technology and ICT technology have already taken over the global market and are exerting a strong influence over politics, economy, society, culture and art and all industries. It is expected to become a mainstream system of human life, replacing the face-to-face system. The global art industry cannot be an exception to this huge trend in the mid to long term, and the overseas art markets were already gradually prepared for the transition to an online platform in order to properly respond to the clear shift, transformation, and innovation of human culture in the 21st century, and had achieved considerable success. On the other hand, it is judged that the domestic art world's advance into online platforms and preparations for future non-face-to-face systems are quite insufficient. This study analyzed and explored ways to popularize and activate online art platform in order to provide a theoretical foundation for leading the full-scale development and evolution of the domestic online art platform.
    Third, the liberalization and popularization of the art market are considered to be the ultimate goal and destination of the culture and art industry, and many of the domestic experts already agree with this point of view. Therefore, this study explored and analyzed the 'development and activation plan online art platform for popularizing the art market', through Delphi research on the basis of comprehensively considering the literature review results. Through the results of the 1st~3rd Delphi survey, ①<industrial strategy of online art platforms>, ②<technical strategy of online art platforms>, ③<customer service strategy of online art platforms>, ④<cooperation and partnership strategy with other platforms>, the priority, relative importance, convergence, agreement, and content validity ratio of each item were checked, and they were combined to contribute to the promotion and success of the domestic online art platform in the future. The key contents of the detailed analysis results are summarized as follows.
    First, by comprehensively reviewing, analyzing, and classifying 619 response items collected through the first Delphi survey, 4 major categories, 14 sub-categories, and 59 detailed items were derived primarily. Subsequently, through the second Delphi survey, 4 items were rejected and 55 verified items were reconfirmed through verification of the priority, relative importance, convergence, agreement, and content validity of 59 detailed items. The expert panel's evaluation opinions on 55 items reconfirmed through the 3rd Delphi survey were partially revised and supplemented, and the degree of consensus and agreement was finally reconfirmed.
    Second, through the above overall results, the expert panel showed that among the four strategic areas related to online art platforms, customer service strategies, that is, users who provide various emotional, social, and economic benefits to customers, and who have value, authenticity, and attractiveness of experience UX were recognized the most. Next, it can be seen that the industrial and technological strategies of implementing and developing the online art platform as a one-stop system and a comprehensive platform capable of convergence marketing are equally emphasized in a balanced way. On the other hand, mutual cooperation, collaboration, alliance with other online art platforms at home and abroad, platforms of other art genres, and platforms of other industries, or trying various convergence services(fusion, hybrid, crossover, convergence, collaboration, etc.) were analyzed that the degree of consensus was relatively low. Taking these opinions and evaluations into consideration, in the process of implementing and operating an online art platform, it is necessary to rationally classify short-term and medium to long-term goals and top-priority, priority, and sub-optimal tasks according to the situation, and to practice and control them step by step.
    The analysis results and conclusions of this study are theoretical and practical that can be usefully referenced and applied in successfully carrying out the contemporary tasks of the development and activation of domestic online art platforms and the popularization of the art market and art industry.
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    This study examined the academic discussion related to the online art platform that had emerged as a future trend in the global art industry for the past 10 to 20 years, and based on it, analyzed and discussed popularization and generalization of onli...

    This study examined the academic discussion related to the online art platform that had emerged as a future trend in the global art industry for the past 10 to 20 years, and based on it, analyzed and discussed popularization and generalization of online art platforms. The analysis results of this study are summarized as follows.
    First, since the 2000s, the global art market has moved away from the traditional offline-centered, closed and exclusive system centered on a small number of art lovers, and has begun to transition to popularization and openness, and the recent unexpected Covid-19 pandemic and anti-compulsory non-face-to-face activities, more and more emphasis has been placed on the development and investment in the online and digital domains. This study also paid attention to these global trends and for the development and construction of an online art platform that were emerged as a new alternative and future solution for the offline art market and the art industry. Practical strategies and development directions were explored through literature review and Delphi research.
    Second, in order to explore the development direction of the online art platform, which had emerged as a new solution and future resource in the art market, this study examined the meaning and characteristics of the online platform, global trends, cultural and social influences, and the domestic and international status of online art platforms. Considering domestic IT/ICT capabilities, resources, and infrastructure, which have been recognized for excellence worldwide, the situation of online art platform in Korea is poor and barren compared to overseas, because of the traditional structure and limited scale of the domestic art market. However, in the 21st century society, digital technology and ICT technology have already taken over the global market and are exerting a strong influence over politics, economy, society, culture and art and all industries. It is expected to become a mainstream system of human life, replacing the face-to-face system. The global art industry cannot be an exception to this huge trend in the mid to long term, and the overseas art markets were already gradually prepared for the transition to an online platform in order to properly respond to the clear shift, transformation, and innovation of human culture in the 21st century, and had achieved considerable success. On the other hand, it is judged that the domestic art world's advance into online platforms and preparations for future non-face-to-face systems are quite insufficient. This study analyzed and explored ways to popularize and activate online art platform in order to provide a theoretical foundation for leading the full-scale development and evolution of the domestic online art platform.
    Third, the liberalization and popularization of the art market are considered to be the ultimate goal and destination of the culture and art industry, and many of the domestic experts already agree with this point of view. Therefore, this study explored and analyzed the 'development and activation plan online art platform for popularizing the art market', through Delphi research on the basis of comprehensively considering the literature review results. Through the results of the 1st~3rd Delphi survey, ①<industrial strategy of online art platforms>, ②<technical strategy of online art platforms>, ③<customer service strategy of online art platforms>, ④<cooperation and partnership strategy with other platforms>, the priority, relative importance, convergence, agreement, and content validity ratio of each item were checked, and they were combined to contribute to the promotion and success of the domestic online art platform in the future. The key contents of the detailed analysis results are summarized as follows.
    First, by comprehensively reviewing, analyzing, and classifying 619 response items collected through the first Delphi survey, 4 major categories, 14 sub-categories, and 59 detailed items were derived primarily. Subsequently, through the second Delphi survey, 4 items were rejected and 55 verified items were reconfirmed through verification of the priority, relative importance, convergence, agreement, and content validity of 59 detailed items. The expert panel's evaluation opinions on 55 items reconfirmed through the 3rd Delphi survey were partially revised and supplemented, and the degree of consensus and agreement was finally reconfirmed.
    Second, through the above overall results, the expert panel showed that among the four strategic areas related to online art platforms, customer service strategies, that is, users who provide various emotional, social, and economic benefits to customers, and who have value, authenticity, and attractiveness of experience UX were recognized the most. Next, it can be seen that the industrial and technological strategies of implementing and developing the online art platform as a one-stop system and a comprehensive platform capable of convergence marketing are equally emphasized in a balanced way. On the other hand, mutual cooperation, collaboration, alliance with other online art platforms at home and abroad, platforms of other art genres, and platforms of other industries, or trying various convergence services(fusion, hybrid, crossover, convergence, collaboration, etc.) were analyzed that the degree of consensus was relatively low. Taking these opinions and evaluations into consideration, in the process of implementing and operating an online art platform, it is necessary to rationally classify short-term and medium to long-term goals and top-priority, priority, and sub-optimal tasks according to the situation, and to practice and control them step by step.
    The analysis results and conclusions of this study are theoretical and practical that can be usefully referenced and applied in successfully carrying out the contemporary tasks of the development and activation of domestic online art platforms and the popularization of the art market and art industry.

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    목차 (Table of Contents)

    • 표 차례 Ⅲ
    • 그림 차례 Ⅴ
    • 국문 요약 Ⅵ
    • 1. 서론 1
    • 표 차례 Ⅲ
    • 그림 차례 Ⅴ
    • 국문 요약 Ⅵ
    • 1. 서론 1
    • 1.1. 연구 필요성 및 목적 1
    • 1.2. 연구 과제 5
    • 1.3. 연구 방법 및 내용 8
    • 2. 이론적 고찰 13
    • 2.1. 미술 시장 13
    • 2.1.1. 미술 시장의 의미와 특성 13
    • 2.1.2. 국내외 미술 시장의 현황 20
    • 2.2. 온라인 플랫폼 30
    • 2.2.1. 온라인 플랫폼의 의미와 특성 30
    • 2.2.2. 온라인 플랫폼의 현황과 주요 사례 36
    • 2.3. 온라인 미술 플랫폼 47
    • 2.3.1. 온라인 미술 플랫폼의 의미와 특성 47
    • 2.3.2. 온라인 미술 플랫폼의 현황과 주요 사례 52
    • 2.4. 선행 연구 고찰 57
    • 3. 연구 설계 61
    • 3.1. 연구 방법과 절차 61
    • 3.1.1. 델파이 기법(Delphi method)의 내용 62
    • 3.1.2. 델파이 기법의 장점과 효과 64
    • 3.1.2. 델파이 기법의 세부 절차 66
    • 3.2. 측정 예비 지표 선정 68
    • 3.3. 자료 수집 방법 76
    • 3.3.1. 전문가 패널 선정 76
    • 3.3.2. 자료 수집 절차 및 방법 80
    • 3.4. 자료 분석 방법 84
    • 4. 분석 결과 89
    • 4.1. 1차 델파이 조사 결과 및 분석 89
    • 4.2. 2차 델파이 조사 결과 및 분석 106
    • 4.3. 3차 델파이 조사 결과 및 분석 120
    • 4.4. 종합 논의 및 함의 132
    • 5. 결론 151
    • 5.1. 연구 결과 요약 151
    • 5.2. 연구의 시사점 및 제언 155
    • 5.3. 연구의 한계 157
    • 참고문헌 160
    • ABSTRACT 173
    • 부록 178
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    참고문헌 (Reference)

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    101. 사용자 경험(UX) 기반 가치 형성에 영향을 미치는 속성에 관한 연구 : 커피전문점의 사용자 경험을 중심으로, 강아영, 중앙대학교 대학 원, 박사학위 논문, , 2019

    102. 현대미술의 유통브랜드 아이덴티티 구축을 위한 산업적 가치분 석 연구 : 장 노엘 캐퍼러의 이론을 중심으로, 권선영, 명지대학교 대학 원, 박사학위 논문, , 2020

    103. ‘미술관 온라인 플랫폼의 비전, 미션, 사용자 소통과 교류행위에 관한 연구 - 테이트 갤러리를 통한 시사점’, 이언주, 「예술경영연구」, 제 4호, , 139-168, , 2017

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    105. 「인플루언서의 특성과 소비자 욕구 충족성이 인플루언서에 대한 애착, 콘텐츠 몰입 및 구매의도에 미치는 영향」, 곽지혜, 계명대학교 대 학원, 박사학위 논문, , 2020

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    107. ‘공예가의 해외 레지던스 프로그램 참가 활성화 방안 연구 일본 마루누마 예술의 숲 국제 아티스트 인 레지던스를 사 례로’, 하명구, 이규홍, 「한국디자인포럼」, 제25호(4), , 2020

    108. 도시공공디자인 기본원칙의 실증분석을 통한 정량적 가치평가에 관한 연구: 15개 대도시권역의 기본계획 및 가이드라인을 중심으로, 전명섭, 한양대학교 대학원, 박사학위 논문, , 2018

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